איבן אלכסייביץ' בונין נולד ב-22 באוקטובר 1870 בוורונז' למשפחה אצילה. את ילדותו ונעוריו העביר באחוזה הענייה של מחוז אוריול.

את ילדותו המוקדמת בילה באחוזה משפחתית קטנה (חוות בוטירקי במחוז אלצקי שבמחוז אוריול). בגיל עשר נשלח לגימנסיה ילץ, שם למד ארבע שנים וחצי, גורש (בשל אי תשלום שכר לימוד) וחזר לכפר. הסופר העתידי לא קיבל חינוך שיטתי, עליו התחרט כל חייו. נכון, האח הבכור יוליוס, שסיים את האוניברסיטה בהברקה, הלך עם וניה את כל קורס הגימנסיה. הם למדו שפות, פסיכולוגיה, פילוסופיה, מדעי החברה והטבע. יוליוס היה זה שהשפיע רבות על היווצרות טעמיו והשקפותיו של בונין.

אריסטוקרט ברוחו, בונין לא היה שותף לתשוקתו של אחיו לרדיקליזם פוליטי. יוליוס, שחש את יכולתו הספרותית של אחיו הצעיר, הכיר לו את הספרות הקלאסית הרוסית, יעץ לו לכתוב בעצמו. בונין קרא בהתלהבות את פושקין, גוגול, לרמונטוב, ובגיל 16 החל לכתוב שירה בעצמו. במאי 1887 פרסם כתב העת "רודינה" את השיר "הקבצן" מאת וניה בונין בת השש-עשרה. מאז החלה פעילותו הספרותית המתמדת פחות או יותר, שבה היה מקום לשירה ולפרוזה כאחד.

חיים עצמאיים החלו בשנת 1889 - עם שינוי מקצוע, עם עבודה בכתבי עת פרובינציאליים ומטרופוליניים כאחד. בשיתוף פעולה עם מערכת העיתון "אורלובסקי ווסטניק", הסופר הצעיר פגש את המגיה של העיתון Varvara Vladimirovna Pashchenko, שנישאה לו בשנת 1891. בני הזוג הצעירים שחיו לא נשואים (הוריו של פשצ'נקו היו נגד נישואים) עברו לאחר מכן לפולטבה ( 1892) והחל לשמש כסטטיסטיקאים במועצת המחוז. ב-1891 יצא לאור אוסף השירים הראשון של בונין, שעדיין היה מאוד חיקוי.

1895 הייתה נקודת מפנה בחייו של הסופר. לאחר שפשצ'נקו הסתדר עם חבר של בונין א.י. ביביקוב, הסופר עזב את השירות ועבר למוסקבה, שם עשה היכרות ספרותית עם ל.נ. טולסטוי, שלאישיותו ופילוסופיה שלו הייתה השפעה חזקה על בונין, עם א.פ. צ'כוב, מ. גורקי, נ.ד. טלשוב.

מאז 1895 בונין חי במוסקבה ובסנט פטרבורג. הכרה ספרותית הגיעה לסופר לאחר פרסום סיפורים כמו "בחווה", "חדשות מארץ המולדת" ו"בסוף העולם", שהוקדשו לרעב של 1891, למגיפת הכולרה ב-1892, ליישוב מחדש. של איכרים לסיביר, כמו גם התרוששות ודעיכת האצולה הקרקעית. בונין קרא לאוסף הסיפורים הקצרים הראשון שלו "בסוף העולם" (1897). בשנת 1898 פרסם בונין אוסף שירה "מתחת לשמיים הפתוחים", וכן את התרגום של לונגפלו ל"שיר היוואטה", שזכה להערכה גבוהה מאוד וזכה בפרס פושקין בתואר ראשון.

בשנת 1898 (כמה מקורות מצביעים על 1896) הוא התחתן עם אנה ניקולייבנה צקני, אישה יוונית, בתו של מהפכן ומהגר נ.פ. צקני. חיי המשפחה שוב לא צלחו ובשנת 1900 התגרשו בני הזוג, ובשנת 1905 נפטר בנם ניקולאי.

ב-4 בנובמבר 1906 התרחש אירוע בחייו האישיים של בונין שהייתה לו השפעה חשובה על עבודתו. בהיותו במוסקבה, הוא פגש את ורה ניקולייבנה מורומצבה, אחייניתו של אותו S.A. מורומצב, שהייתה יושבת ראש הדומא הממלכתית הראשונה. ובאפריל 1907 יצאו הסופר ומורומצבה על "המסע המרוחק הראשון", מבקר במצרים, בסוריה ובפלסטין. מסע זה לא רק סימן את תחילת חייהם המשותפים, אלא גם הוליד מחזור שלם של סיפורי בונין "צל הציפור" (1907 - 1911), בהם כתב על "ארצות זוהרות" של המזרח, ההיסטוריה העתיקה והתרבות המדהימה שלהם.

בדצמבר 1911, בקאפרי, סיים הסופר את סיפורו האוטוביוגרפי "סוחודול", שראה אור ב"וסטניק אברופי" באפריל 1912, זכה להצלחה רבה בקרב הקוראים והמבקרים. ב-27-29 באוקטובר של אותה שנה חגגה הקהילה הרוסית כולה חגיגית את יום השנה ה-25 ל-I.A. בונין, ובשנת 1915 בהוצאת סנט פטרבורג של א.פ. מרקס פרסם את יצירותיו השלמות בשישה כרכים. בשנים 1912-1914. בונין היה מעורב באופן הדוק בעבודתה של "הוצאת הספרים של סופרים במוסקבה", ואוספים מיצירותיו התפרסמו בהוצאה זו בזה אחר זה - "ג'ון רידלץ: סיפורים ושירים של 1912-1913". (1913), "כוס החיים: סיפורים מ-1913-1914". (1915), "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו: יצירות של 1915-1916." (1916).

מלחמת העולם הראשונה הביאה לבונין "אכזבה נפשית גדולה". אבל במהלך הטבח העולמי חסר ההיגיון הזה הרגיש המשורר והסופר בולט במיוחד את משמעות המילה, לא כל כך פובליציסטית אלא פואטית. בינואר 1916 לבדו כתב חמישה עשר שירים: "סוויאטגור ואיליה", "ארץ ללא היסטוריה", "חוה", "היום יבוא - אני אעלם..." ואחרים בהם ממתין המחבר בפחד להתמוטטות של המדינה הרוסית הגדולה. בונין הגיב בצורה שלילית בחריפות למהפכות 1917 (פברואר ואוקטובר). הדמויות המעוררות רחמים של מנהיגי הממשלה הזמנית, כפי שסבר המאסטר הגדול, היו מסוגלות להוביל את רוסיה רק ​​אל התהום. תקופה זו הוקדשה ליומנו - החוברת "ימים ארורים", שיצאה לראשונה בברלין (סובר. סוכ', 1935).

ב-1920 היגרו בונין ואשתו, התיישבו בפריז ולאחר מכן עברו לגראס, עיירה קטנה בדרום צרפת. על תקופה זו בחייהם (עד 1941) תוכלו לקרוא בספרה המוכשר של גלינה קוזנצובה "יומן הדשא". סופרת צעירה, סטודנטית של בונין, היא גרה בביתם מ-1927 עד 1942, והפכה לתחביב החזק האחרון של איבן אלכסייביץ'. ורה ניקולייבנה, המסורה לו עד אין קץ, הקריבה את זה, אולי ההקרבה הגדולה ביותר בחייה, בהבנת הצרכים הרגשיים של הסופרת ("עבור משורר, להיות מאוהב חשוב אפילו יותר מנסיעות", נהג גומיליוב לומר).

בהגירה, בונין יוצר את מיטב יצירותיו: אהבתו של מיטיה (1924), מכת שמש (1925), מקרה הקורנט של ילאגין (1925) ולבסוף, חייו של ארסנייב (1927-1929, 1933). יצירות אלו הפכו למילה חדשה הן ביצירתו של בונין והן בספרות הרוסית כולה. ולפי ק.ג. פאוסטובסקי, "חיי ארסנייב" הוא לא רק יצירת הפסגה של הספרות הרוסית, אלא גם "אחת התופעות המדהימות ביותר של הספרות העולמית".
בשנת 1933 זכה בונין בפרס נובל, כפי שהוא האמין, בעיקר על "חיי ארסנייב". כאשר הגיע בונין לשטוקהולם כדי לקבל את פרס נובל, בשוודיה כבר זיהו אותו בראיה. את הצילומים של בונין ניתן היה לראות בכל עיתון, בחלונות ראווה, על מסך הצילום.

עם פרוץ מלחמת העולם השנייה, ב-1939, התיישבו בני הזוג בונין בדרום צרפת, בגראס, בווילת ז'נט, שם בילו את כל המלחמה. הסופר עקב מקרוב אחר האירועים ברוסיה, וסירב לכל צורה של שיתוף פעולה עם שלטונות הכיבוש הנאצי. הוא כאב מאוד בתבוסת הצבא האדום בחזית המזרחית, ולאחר מכן שמח בכנות על ניצחונותיו.

ב-1945 שב בונין לפריז שוב. בונין הביע שוב ושוב את רצונו לחזור למולדתו, צו הממשל הסובייטי משנת 1946 "על החזרת אזרחות ברית המועצות לנתיני האימפריה הרוסית לשעבר..." כינה "מידה נדיבה". עם זאת, הצו של ז'דנוב על כתבי העת "זבזדה" ו"לנינגרד" (1946), שרמס את א' אחמטובה ומ' זושצ'נקו, הרחיק לעד את הסופר מהכוונה לחזור למולדתו.

למרות שיצירתו של בונין זכתה להכרה בינלאומית רחבה, חייו בארץ זרה לא היו קלים. אוסף הסיפורים הקצרים האחרון, סמטאות אפלות, שנכתב בימי הכיבוש הנאצי של צרפת, נעלם מעיניו. עד סוף ימיו נאלץ להגן על ספרו האהוב מפני "הפרושים". ב-1952 הוא כתב ל-FA Stepun, מחברת אחת הביקורות על יצירותיו של בונין: "חבל שכתבת שב"סמטה האפלה" יש עודף להתחשב בפיתויים נשיים... איזה עודף "שם נתתי רק אלפית ממה שגברים מכל השבטים והעמים "מתחשבים" בכל מקום, תמיד נשים מגיל עשר ועד 90 שנים."

בסוף ימיו כתב בונין מספר סיפורים נוספים, וכן את הזיכרונות הקאוסטיים ביותר (1950), שבהם נמתחה ביקורת חריפה על התרבות הסובייטית. שנה לאחר פרסום ספר זה, נבחר בונין לחבר הכבוד הראשון של מועדון העט. מייצג סופרים בגלות. בשנים האחרונות החל בונין לעבוד גם על זיכרונותיו של צ'כוב, שאותם עמד לכתוב עוד ב-1904, מיד לאחר מות חברו. עם זאת, הדיוקן הספרותי של צ'כוב נותר לא גמור.

איבן אלכסייביץ' בונין מת בליל ה-8 בנובמבר 1953 בידי אשתו בעוני קשה. בזיכרונותיו כתב בונין: "נולדתי מאוחר מדי. אילו נולדתי קודם לכן, זכרונות הסופר שלי לא היו כאלה. , סטלין, היטלר... איך לא לקנא באבינו נח! רק מבול אחד נפל מנת חלקו... "בונין נקבר בבית הקברות סנט-ז'נבייב-דה-בואה ליד פריז, בקריפטה, בארון אבץ.

שמו של הסופר איוון בונין ידוע לא רק ברוסיה, אלא גם הרחק מעבר לגבולותיה. הודות ליצירותיו שלו, זוכה הפרס הרוסי הראשון בתחום הספרות זכה לתהילת עולם במהלך חייו! כדי להבין טוב יותר מה האדם הזה הונחה על ידי יצירת יצירות המופת הייחודיות שלו, יש ללמוד את הביוגרפיה של איוון בונין ואת השקפתו על דברים רבים בחיים.

ביוגרפיות קצרות מהילדות המוקדמת

הסופר הגדול לעתיד נולד ב-1870 הרחוקה, ב-22 באוקטובר. וורונז' הפכה למולדתו. משפחת בונין לא הייתה עשירה: אביו הפך לבעל אדמות עני, ולכן, מילדותו המוקדמת, חוותה וניה הקטנה קשיים חומריים רבים.

הביוגרפיה של איוון בונין היא יוצאת דופן מאוד, וזה בא לידי ביטוי כבר מהתקופה המוקדמת מאוד של חייו. עוד בילדותו היה גאה מאוד בעובדה שנולד למשפחה אצילה. במקביל, וניה ניסתה לא להתמקד בקשיים החומריים.

כפי שמעידה הביוגרפיה של איוון בונין, בשנת 1881 הוא נכנס לכיתה א'. איבן אלכסייביץ' החל את לימודיו בגימנסיה אלץ. אולם, בשל מצבם הכלכלי הקשה של הוריו, הוא נאלץ לעזוב את בית הספר בשנת 1886 ולהמשיך ללמוד את יסודות המדעים בבית. בזכות החינוך הביתי, וניה הצעירה מתוודעת לעבודתם של סופרים מפורסמים כמו A.V. Koltsov ו- I.S. Nikitin.

מספר תחילת הקריירה של בונין

איוון בונין החל לכתוב את שיריו הראשונים בגיל 17. אז התרחשה הופעת הבכורה היצירתית שלו, שהתבררה כמוצלחת מאוד. לא בכדי פרסמו פרסומים מודפסים את יצירותיו של הסופר הצעיר. אבל אז העורכים שלהם בקושי יכלו לנחש כיצד מחכות לבונין הצלחות מדהימות בתחום הספרות בעתיד!

בגיל 19 עבר איוון אלכסייביץ' לאוריול וקיבל עבודה בעיתון בשם הרהוטה "אורלובסקי ווסטניק".

בשנים 1903 ו-1909, זכה איבן בונין, שהביוגרפיה שלו מוצגת לתשומת לב הקורא במאמר, בפרס פושקין. וב-1 בנובמבר 1909, הוא נבחר לאקדמאי של כבוד באקדמיה למדעים של סנט פטרבורג, שהתמחתה בספרות משובחת.

אירועים חשובים מהחיים האישיים שלך

חייו האישיים של איוון בונין גדושים בנקודות מעניינות רבות שיש לשים לב אליהן. בחיי הסופרים הגדולים היו 4 נשים שהיו לו רגשות עדינים כלפיהן. וכל אחד מהם מילא תפקיד מסוים בגורלו! בואו נשים לב לכל אחד מהם:

1. וארורה פשצ'נקו - איבן אלכסייביץ' בונין פגש אותה בגיל 19. זה קרה בבניין מערכת העיתון "אורלובסקי ווסטניק". אבל עם ורווארה, שהיה מבוגר ממנו בשנה, איבן אלכסייביץ' חי בנישואים אזרחיים. קשיים במערכת היחסים שלהם החלו בשל העובדה שבונין פשוט לא יכול היה לספק לה את רמת החיים החומרית אליה שאפה. כתוצאה מכך, ורווארה פשצ'נקו בגד בו עם בעל קרקע עשיר.
2. אנה צקני בשנת 1898 הפכה לאשתו החוקית של סופר רוסי מפורסם. הוא פגש אותה באודסה במהלך חופשתו ופשוט הופתע מהיופי הטבעי שלה. עם זאת, חיי המשפחה נסדקו במהירות בגלל העובדה שאנה צקני תמיד חלמה לחזור לעיר הולדתה - אודסה. לכן, כל חייה של מוסקבה היו נטל עבורה, והיא האשימה את בעלה באדישות כלפיה ובחוסר תחושה.
3. ורה מורומצבה היא האישה האהובה של איבן אלכסייביץ' בונין, שאיתה הוא חי הכי הרבה זמן - 46 שנים. הם קבעו רשמית את הקשר רק ב-1922 - 16 שנים לאחר שנפגשו. ואיבן אלכסייביץ' פגש את אשתו לעתיד בשנת 1906, במהלך ערב ספרותי. לאחר החתונה עברו הסופר ואשתו להתגורר בחלקה הדרומי של צרפת.
4. גלינה קוזנצובה גרה ליד אשתו של הסופרת - ורה מורומצבה - ולא הייתה נבוכה כלל מעובדה זו, כמו אשתו של איבן אלכסייביץ' עצמה. בסך הכל היא גרה 10 שנים בווילה צרפתית.

דעות פוליטיות של הכותב

לדעות הפוליטיות של אנשים רבים הייתה השפעה משמעותית על דעת הקהל. לכן, פרסומים מסוימים בעיתונים הקדישו להם זמן רב.

אפילו למרות העובדה שבמידה רבה יותר איוון אלכסייביץ' נאלץ לעסוק בעבודתו שלו מחוץ לרוסיה, הוא תמיד אהב את מולדתו והבין את משמעות המילה "פטריוט". עם זאת, בונין היה זר להשתייכות למפלגה מסוימת. אבל באחד הראיונות שלו, הסופר הזכיר איכשהו שהרעיון של מערכת סוציאל-דמוקרטית קרוב אליו יותר ברוחו.

טרגדיית חיים אישית

בשנת 1905, איבן אלכסייביץ' בונין סבל מצער כבד: בנו ניקולאי מת, שאנה צקני ילדה. ניתן לייחס עובדה זו באופן חד משמעי לטרגדיית חייו האישיים של הסופר. עם זאת, כדלקמן מהביוגרפיה שלו, איוון בונין עמד איתן, היה מסוגל לסבול את כאב האובדן ולתת, למרות אירוע עצוב שכזה, הרבה "פנינים" ספרותיות לכל העולם! מה עוד ידוע על החיים של הקלאסיקה הרוסית?

איוון בונין: עובדות מעניינות מהחיים

בונין הצטער מאוד על שסיים רק 4 כיתות של הגימנסיה ולא יכול היה לקבל חינוך שיטתי. אך עובדה זו כלל לא מנעה ממנו להותיר חותם ניכר בעולם הספרותי של היצירה.

במשך תקופה ארוכה, איבן אלכסייביץ' נאלץ להישאר בגלות. וכל הזמן הזה הוא חלם לחזור למולדתו. בונין הוקיר את החלום הזה כמעט עד מותו, אך הוא נותר בלתי ניתן למימוש.

בגיל 17, כשכתב את שירו ​​הראשון, ניסה איוון בונין לחקות את קודמיו הגדולים - פושקין ולרמונטוב. אולי ליצירתם הייתה השפעה רבה על הסופר הצעיר והפכה לתמריץ ליצור יצירות משלהם.

עכשיו, מעט אנשים יודעים שבילדות המוקדמת הסופר איוון בונין הורעל בהלבנה. ואז המטפלת שלו הצילה אותו ממוות בטוח, שנתנה לווניה הקטנה לשתות בזמן עם חלב.

הסופר ניסה לקבוע את מראהו של אדם לפי הגפיים, כמו גם את החלק האחורי של הראש.

בונין איוון אלכסייביץ' היה נלהב לאסוף קופסאות שונות, כמו גם בקבוקים. במקביל, הוא שמר בחירוף נפש על כל ה"תערוכות" שלו במשך שנים רבות!

עובדות מעניינות אלו ואחרות מאפיינות את בונין כאישיות יוצאת דופן, המסוגלת לא רק לממש את כישרונו בתחום הספרות, אלא גם לקחת חלק פעיל בתחומי פעילות רבים.

אוספים ויצירות מפורסמות של איבן אלכסייביץ' בונין

היצירות הגדולות ביותר שאיוון בונין הצליח לכתוב בחייו הן הסיפורים "מיטינה אהבה", "הכפר", "סוחודול", כמו גם הרומן "חיי ארסנייב". על הרומן הוענק איבן אלכסייביץ' בפרס נובל.

האוסף של איבן אלכסייביץ' בונין "סמטאות אפלות" מעניין מאוד עבור הקורא. הוא מכיל סיפורים הנוגעים לנושא האהבה. הסופר עבד עליהם בתקופה שבין 1937 ל-1945, כלומר בדיוק כשהיה בגלות.

גם דוגמאות מוערכות מאוד של יצירתיות איוון בונין, שנכללו באוסף "ימים ארורים". הוא מתאר את האירועים המהפכניים של 1917 ואת כל ההיבט ההיסטורי שהם נשאו בעצמם.

שירים פופולריים מאת איבן אלכסייביץ' בונין

בכל אחד משיריו ביטא בונין בבירור מחשבות מסוימות. למשל, ביצירה הידועה "ילדות" מתוודע הקורא למחשבותיו של ילד ביחס לעולם הסובב אותו. ילד בן עשר מהרהר עד כמה הטבע מלכותי מסביב ועד כמה הוא קטן וחסר חשיבות ביקום הזה.

בפסוק "לילה ויום" מתאר המשורר בצורה מופתית זמנים שונים ביום ומדגיש שהכל משתנה בהדרגה בחיי האדם, ורק אלוהים נשאר נצחי.

הטבע ביצירה "רפסודות" מתואר בצורה מעניינת, כמו גם העבודה הקשה של מי שמעבירים מדי יום אנשים לגדה הנגדית של הנהר.

פרס נובל

פרס נובל לאיוון בונין הוענק על הרומן "חיי ארסנייב" שנכתב על ידו, שסיפר למעשה על חייו של הסופר עצמו. למרות העובדה שספר זה פורסם בשנת 1930, בו ניסה איוון אלכסייביץ' "לשפוך את נשמתו" ואת רגשותיו לגבי מצבי חיים מסוימים.

באופן רשמי, פרס נובל לספרות הוענק לבונין ב-10 בדצמבר 1933 - כלומר 3 שנים לאחר יציאת הרומן המפורסם שלו. הוא קיבל את פרס הכבוד הזה מידיו של המלך השוודי גוסטב החמישי.

ראוי לציין שלראשונה בהיסטוריה הוגש פרס נובל לאדם שהיה בגלות באופן רשמי. עד לרגע זה, אף גאון אחד שהפך לבעליו לא היה בגלות. איבן אלכסייביץ' בונין הפך ל"חלוץ" הזה שצוין על ידי הקהילה הספרותית העולמית בעידוד כה רב ערך.

בסך הכל, זוכי פרס נובל היו זכאים ל-715,000 פרנק במזומן. זה ייראה כמות מאוד מרשימה. אבל זה בזבז במהירות על ידי הסופר איוון אלכסייביץ' בונין, כשהוא סיפק סיוע כספי למהגרים רוסים, שפלפלו אותו במכתבים רבים ושונים.

מותו של סופר

המוות של איבן בונין הגיע באופן די בלתי צפוי. ליבו עצר בזמן שינה, והאירוע העצוב הזה קרה ב-8 בנובמבר 1953. זה היה ביום הזה שאיוון אלכסייביץ' היה בפריז ואפילו לא יכול היה לדמיין את מותו הקרוב.

בודאי חלם בונין לחיות זמן רב ויום אחד למות בארץ הולדתו, בין קרוביו ומספר רב של חברים. אבל הגורל גזר קצת אחרת, וכתוצאה מכך הסופר בילה את רוב חייו בגלות. עם זאת, הודות ליצירתיות חסרת תקדים שלו, הוא למעשה הבטיח אלמוות לשמו. דורות רבים של אנשים יזכרו את יצירות המופת הספרותיות שכתב בונין. אדם יצירתי כמוהו זוכה לתהילת עולם והופכת לבבואה היסטורית של העידן בו עבדה!

הם קברו את איבן בונין באחד מבתי הקברות בצרפת (Sainte-Genevieve-des-Bois). הנה ביוגרפיה כל כך עשירה ומעניינת של איבן בונין. מה תפקידו בספרות העולמית?

תפקידו של בונין בספרות העולמית

אנו יכולים לומר בבטחה שאיוון בונין (1870-1953) הותיר חותם בולט על הספרות העולמית. הודות ליתרונות כמו כושר המצאה ורגישות מילולית, שבהם היה המשורר, הוא היה מצוין ביצירת הדימויים הספרותיים המתאימים ביותר ביצירותיו.

מטבעו, איבן אלכסייביץ' בונין היה ריאליסט, אך למרות זאת, הוא השלים במיומנות את סיפוריו במשהו מרתק ויוצא דופן. ייחודו של איבן אלכסייביץ' טמון בכך שהוא לא ראה את עצמו כחבר בשום קבוצה ספרותית ידועה ו"מגמה" עקרונית לדעתו.

כל הסיפורים הטובים ביותר של בונין הוקדשו לרוסיה וסופרו על כל מה שחיבר את הסופר איתה. אולי זה היה הודות לעובדות אלה שסיפוריו של איוון אלכסייביץ' היו פופולריים מאוד בקרב הקוראים הרוסים.

למרבה הצער, עבודתו של בונין לא נחקרה במלואה על ידי בני דורנו. מחקר מדעי על השפה והסגנון של הכותב עוד לפנינו. השפעתו על הספרות הרוסית של המאה ה-20 עדיין לא נחשפה, אולי בגלל שכמו פושקין, איבן אלכסייביץ' הוא ייחודי. יש מוצא מהמצב הזה: פניה שוב ושוב לטקסטים של בונין, למסמכים, לארכיונים, לזיכרונות מבני דורו.

ועדת החינוך והמדע של אזור קורסק

OBPOU "Zheleznogorsk PC"

2015

ביאור

פיתוח מתודולוגי זה מכיל מערכי שיעור מפורטים לעבודה של I.A. בונין.

במערכת החינוך המקצועי התיכוני, חקר היצירתיות של י.א. לבונין נותנים 4 שעות, אבלהבנת חוקי התפתחות האישיות האנושית היא בלתי אפשרית ללא ידיעת המאפיינים של הסביבה ההיסטורית שבה אדם זה קיים, אז אנחנו צריכים להתמקד בכללאפיון התהליך הספרותי סוף X אניX-תחילת המאה העשרים.

לפיכך, מערכת שיעורים זו מורכבת ממאפיין כללי של התהליך הספרותי סוף X אניX-תחילת המאה העשרים, לומד את הביוגרפיה של הסופר, המילים והפרוזה שלו.

תוֹכֶן:

1. מאפיינים כלליים של התהליך הספרותי סוף X אניאיקס

תחילת המאה העשרים. ………………………………………………………… 3 2. איוון אלכסייביץ' בונין (1870-1953). חיבור על חיים ועבודה.

מסורות XIXהמאה במילים של בונין. קריאה אקספרסיבית וניתוח שירים: "ערב", "לא אמאס לחזור עליך, כוכבים!...", "נפגשנו במקרה בפינה", "באתי אליה בשעת חצות..." , "נוצה" וכו' ………… ………………………………………………….10

3. I.A. בונין. סיפורים. "נשימה קלה","יום שני נקי". יופי ומוות, אהבה ונפרדות בסיפורי הסופר. "האדון מסן פרנסיסקו." גינוי לחוסר הרוחניות של הקיום. ………………………………………………………… ... 37

4. רשימת הפניות. ………………………………………………… ... 55

שיעור מספר 1

נושא: "מאפיינים כלליים של התהליך הספרותי סוף X אני X-תחילת המאה העשרים".

מטרות:

חינוכי:

;

חינוכי:

לתת מושג על הקשר בין התהליכים ההיסטוריים והספרותיים של תחילת המאה העשרים;

גלה מהי הייחודיות של הריאליזם בספרות הרוסית בתחילת המאה;

שים לב למגוון של מגמות ספרותיות, סגנונות, בתי ספר, קבוצות;

מתפתח:

פיתוח מיומנויות כתיבת הערות;

סוג שיעור:

סוג שיעור:הַרצָאָה.

טכניקות מתודיות: הכנת רשימות ההרצאה.

תוצאה חזויה:

לָדַעַתעל התהליכים ההיסטוריים והספרותיים העיקריים של ראשית המאה העשרים, מגמות ספרותיות, סגנונות, בתי ספר;

להיות מסוגל להדגש את העיקר בטקסט, להבחין במאפיינים של המגמות והמגמות של עידן נתון, להביע בעל פה ובכתב את שיפוטיהם על תולדות הספרות הרוסית.

צִיוּד : מחברות, מחשב, מולטימדיה, מצגת.

הזמן מעניין ביותר עם הסתירות המגוונות שלו והשפע שלהן.

(מר גורקי)

במהלך השיעורים

I. שלב ארגוני.

II.

1. דבר המורה.

עידן חדש הגיע בספרות. עם בעיות משלו, נושאים ומחברים משלו. איך זה, המאה העשרים? השיחה של היום תעזור לכם להרגיש את האווירה של תחילת המאה העשרים.

קריאה אקספרסיבית בשירו של א' בלוק "מאתיים".

שתי מאות שנים

המאה התשע עשרה, ברזל,

אכן גיל אכזרי!

אל תוך חשכת הלילה, ללא כוכבים

אדם נטוש רשלני!

בליל המושגים הספקולטיביים

על מעשים קטנים חומרניים,

תלונות וקללות חסרות אונים

נשמות חסרות דם וגופים חלשים!

איתך המגיפה באה להחליף

נוירסטניה, שעמום, טחול,

מאה שנה של דפיקות מצח בקיר

דוקטרינות כלכליות,

קונגרסים, בנקים, פדרציות,

נאומי שולחן, מילים אדומות,

עידן המניות, השכירות והאג"ח

ומוחות לא יעילים.

המאה העשרים... עוד יותר חסרי בית

האובך אפילו יותר גרוע מהחיים

(אפילו שחור וענק יותר

צל כנף לוציפר).

תודעה של הונאה איומה

כל המחשבות והאמונות הקטנות הישנות,

וההמראה הראשונה של מטוס

אל המדבר של ספירות לא ידועות...

וגועל נפש מהחיים,

ואהבה מטורפת אליה,

ותשוקה ושנאה למולדת...

ודם שחור, ארצי

מבטיחה לנו, לנפח ורידים,

כולם הורסים את הגבולות

שינוי שלא נשמע

מהומות חסרות תקדים...

2. דיון בנושא ומטרות השיעור.

III

הַרצָאָה. מאפיינים כלליים של התהליך הספרותי סוף X אני X - תחילת המאה העשרים.

(מהלך ההרצאה מתווה על ידי סטודנטים).

האדם והעידן הם הבעיה העיקרית של האמנות, שכן הבנת חוקי התפתחות האישיות האנושית היא בלתי אפשרית מבלי להכיר את תכונות הסביבה ההיסטורית שבה אדם זה מתקיים. לכן, בתחילת ההרצאה, הבה נזכיר כיצד נראתה ארצנו כדי לברר את המאפיינים של התהליך הספרותי הרוסי.

1. פיתוח סוציו-אקונומי ופוליטי של רוסיה.

תחילת המאה העשרים - בתקופת שלטונו של הקיסר ניקולאיII, שעלה לכס המלכות ב-1894. רוסיה באותה תקופה הייתה מדינה עם רמת התפתחות ממוצעת של קפיטליזם. ביטול הצמיתות ב-1861, רפורמות של שנות ה-60-70. לא חלף בלי עקבות: התעשייה הקפיטליסטית צמחה בקצב גבוה (מקום ראשון בעולם), קמו תעשיות חדשות (נפט, כימיה, הנדסת מכונות) ואזורי תעשייה חדשים (בעיקר דונבאס-קריווי ריה).

רכבות חיברו את המרכז עם הפאתי ועוררו את התפתחות המדינה. בנקים גדולים הקשורים לתעשייה קמו. המערכת הפיננסית לאחר הרפורמה שבוצעה בשנת 1897 על ידי שר האוצר S. Yu. Witte (הכנסת אבטחת זהב עבור הרובל והחלפה חופשית של כספי נייר לזהב) הייתה אחת היציבות בעולם.

רוסיה נכנסה לחמש המדינות התעשייתיות המפותחות ביותר. אבל אינדיקטורים כמותיים גבוהים (שיעורי צמיחה, רמת ריכוז, היקפי ייצור) שולבו עם אינדיקטורים איכותיים למדי. פריון העבודה היה נמוך. התפתחות הכלכלה הייתה מאוד לא אחידה בין תעשיות ואזורי הארץ.

השאלה האגררית הפכה חריפה ביותר בתחילת המאה העשרים. היסטוריונים מכנים את החקלאות עקב אכילס של רוסיה באותה תקופה. המודרניזציה הכלכלית החלה להשפיע במידה מסוימת על המבנה החברתי של המדינה. האצולה (1% מהאוכלוסייה) נותרה מעמד מיוחס, דומיננטי מבחינה פוליטית, אך מעמדה הכלכלי הידרדר בהדרגה.

ההתרוששות של אחוזות אצילים, עם אהדה שתוארה על ידי I. A. Bunin ו A. P. Chekhov, הייתה תופעה יוצאת דופן של התקופה.

הבורגנות, שרכשה חשיבות כלכלית רצינית, לא הייתה מאוחדת. צמחה בורגנות סנט פטרבורגית חדשה, קשורה קשר הדוק למדינה, לבנקים ולתעשיות מתקדמות.

האיכרים (יותר מ-80% מהאוכלוסייה) סבלו ממחסור בקרקעות.

מצבו של מעמד הפועלים (פחות מ-10% מהאוכלוסייה) בתחילת המאה העשרים היה קשה, שעות עבודה ארוכות, תנאי מחיה ירודים, שכר נמוך, היעדר זכויות - אלו היו הסיבות שעוררו מורת רוח על העובדים.

קבוצות חברתיות מיוחדות היו הבירוקרטיה, הכמורה והאינטליגנציה.

בתחילת המאה העשרים, המודרניזציה כמעט ולא השפיעה על התחום הפוליטי. רוסיה נותרה מונרכיה אוטוקרטית (מוחלטת).

2. תרבות ברוסיה בתחילת המאה העשרים.

בכניסה למאה העשרים, רוסיה השתנתה. חופש הביטוי, העיתונות, ההתכנסות והפעילות של מפלגות פוליטיות הפכו למציאות. המהפכה של 1905-1907 הייתה הלם ואזהרה לחברה ולרשויות.

אין שום דבר מפתיע בעובדה שתחילת המאה הביאה לרוסיה פריחה יוצאת דופן של תרבות - הרואית וטרגית בעת ובעונה אחת.

שינויים ניכרים חלו במערכת החינוך. המשימה של ביטול האנאלפביתיות והכנסת חינוך יסודי אוניברסלי נדונה ברצינות. כתבי עת והוצאת ספרים מילאו תפקיד חינוכי חשוב.

לגילויים של מדענים רוסים הייתה חשיבות עולמית. I. Pavlov and I. Mechnikov הפכו לזוכי פרס נובל.

בתרבות האמנותית של תחילת המאה העשרים - מגוון שופע של סגנונות, מגמות, רעיונות, שיטות. תור הזהב של התרבות הרוסית שנחווה ב-Xטהמאה, מוחלף על ידי עידן הכסף שלה, פריחה חדשה וגחמנית.

ציבור הקוראים מוקסם מסיפוריו הרומנטיים של מ' גורקי ונדהם ממחזהו "בתחתית". I. Kuprin ("דו קרב", "צמיד רימון") ול.אנדריב ("חיי אדם", "הצאר-רעב") פופולריים, I. Bunin עצוב על גורלן של אחוזות אצילות.

ובשירה מנצחים דקדנטים סימבוליסטים (א' בלוק, ק' באלמונט, ו' בריוסוב), אקמייסטים (נ' גומיליוב, א' אחמטובה), עתידנים (ו' מיאקובסקי, ו' חלבניקוב). הם מבקרים את הריאליזם על חברתיות, נטורליזם, דבקות עבדית במציאות והרצון לשקף אותה מבלי לשנות אותה.

משהו דומה קורה בציור. הריאליסטים הנערצים I. Repin, V. Surikov, האחים Vasnetsov, אך מבקרים ברצון בתערוכות שערורייתיות לכאורה "עולם האמנות" (A. Benois, K. Korovin) ו"Jack of Diamonds" (P. Konchalovsky, R. Falk).

נ. רימסקי-קורסקוב ממשיכה לעבוד במוזיקה (אופרות סיפורו של הצאר סלטן, התרנגול המוזהב), שלימד את א' גלזונוב וא' סטרווינסקי (בלט פטרושקה). תגליות אמנותיות חדשות לרוסיה הן המוזיקה של ש' רחמנינוב הצעיר והיצירות הניסיוניות של א' סקריאבין.

התיאטרון הריאליסטי הרוסי פורח. השיטה של ​​ק' סטניסלבסקי, שיצרה יחד עם ו' נמירוביץ'-דנצ'נקו את תיאטרון האמנות של מוסקבה, זוכה לתהילה עולמית. לבמה עולים גם הרפורמים הגדולים של התיאטרון V. Meyerhold ו-E. Vakhtangov. הזמר פ. צ'אליאפין, רקדנית הבלט א. פבלובה לזרוח, ורה חולודנאיה ואיבן מוז'וחין כיכבו בסרטים האילמים הראשונים.

העונות הרוסיות המפורסמות מתקיימות בפריז (מאז 1907), לפריזאים המתוחכמים מוצעות תערוכות של ציור רוסי, מוזיקה ובלט. "הברבור הגוסס" בביצוע אנה פבלובה מעורר תענוג.

בתרבות הרוסית - עידן הכסף.

3. "תור הכסף" של הספרות הרוסית.

1) במקביל להופעתם של עוד ועוד אסכולות חדשות לשירה, התחזקה אחת הנטיות המעניינות של התקופה - צמיחת העיקרון האישי, עליית מעמדה של האינדיבידואליות היצירתית באמנות.

משוררים "לא דומים זה לזה, עשויים מחימר שונה. הרי כל אלה הם משוררים רוסים לא לאתמול, לא להיום, אלא לנצח. אלוהים לא פגע בנו ככה"(או מנדלשטאם ).

2) בית ספר ספרותי (נוכחי) ואינדיבידואליות יצירתית הן שתי קטגוריות מפתח של התהליך הספרותי בתחילת המאה העשרים. חשיבה עצמית אסתטית היא מגמה כללית במילות השיר של עידן הכסף.

דמויות טיפוסיות שעמדו מחוץ לכיוונים ("כוכבים בודדים") היו מ' צווטאייבה, מ' קוזמין, ו' חודאסביץ'.

3) התפתחות היחסים הקפיטליסטיים מביאה להופעתה של הנושא של העיר המודרנית ("מפעל" מאת א' בלוק, "דמדומים" מאת ו' בריוסוב, "געגוע התחנה" מאת א' אננסקי וכו').

4) הרצון לבטא מצבים מורכבים, נדיפים או סותרים יותר של הנשמה דרש יחס חדש למילה-דימוי:

אני הפסקה פתאומית

אני הרעם המתנגן

אני זרם שקוף

אני בעד כולם ואף אחד.

ק. באלמונט

הייתה תחושה מוקדמת של "מרידות צפויות":

איפה אתם, ההונים הבאים,

מהו ענן התלוי בעולם?

אני שומע את הברזל היצוק שלך רוקע

בפמירס שטרם התגלה.

V. Bryusov

5) השירים כוללים דימויים ומניעים אקזוטיים כנגד לחיים הפלישתיים המדודים ("ג'ירפה", "אגם צ'אד" מאת נ. גומיליוב).

6) משוררים-פוטוריסטים מכריזים "לא" מכריע למורשת הקלאסיקות, הורסים את "האסתטיקה המיושנת" (שירים של ו' מיאקובסקי, ו' חלבניקוב וכו').

סיכום. המאפיינים העיקריים של התפתחות הספרות במחצית הראשונה של המאה ה-20:

כיוון מחדש רדיקלי של עקרונות השתקפות החיים בספרות;

שינויים משמעותיים בארגון הפנימי של הספרות עצמה;

קשר הדוק יותר של ספרות עם בעיות ההתפתחות המדעית, החברתית-פוליטית, התרבותית של הציוויליזציה;

הרחבת הקשרים הספרותיים.

V

1. על סמך חומר ההרצאה, הכינו סיפור בנושא "התפתחות חברתית-כלכלית ותרבותית של רוסיה בתחילת המאה העשרים".

2. דיווח על חייו ופועלו של I. Bunin.

VI ... תִמצוּת. הִשׁתַקְפוּת.

מה למדת בשיעור כדי להבין את המאפיינים האופייניים לתהליך הספרותי ברוסיה בתחילת המאה העשרים?

שיעור מספר 2-3

נושא: איבן אלכסייביץ' בונין (1870-1953). חיבור על חיים ועבודה. מסורות XIX המאה במילים של בונין. קריאה אקספרסיבית וניתוח שירים: "ערב", "לעולם לא אמאס לחזור עליך, כוכבים!...", "נפגשנו במקרה בפינה", "באתי אליה בשעת חצות...", "נוצה" וכו'.

מטרות:

חינוכי:

היווצרות היסודות המוסריים של תפיסת העולם של התלמידים;

יצירת תנאים לשיתוף תלמידים בפעילות מעשית פעילה;

טיפוח האהבה לספרות הקלאסית הרוסית ולמילה האמנותית;

חינוכי:

היכרות עם הביוגרפיה של המשורר;

יצירת רעיון לגבי המוזרויות של המילים של I. Bunin;

שימו לב כיצד השקפת עולמו של הסופר בעבודות;

ללמד לזהות את תכונות השירה של בונין, נושאיה;

מתפתח:

פיתוח מיומנויות קריאה אנליטיות, רישום הערות ועריכת תכנית, ניתוח טקסט פיוטי;

פיתוח של פעילות מנטלית ודיבור, היכולת לנתח, להשוות, לבטא בצורה לוגית נכונה מחשבות.

סוג שיעור: שיעור בשיפור הידע, המיומנויות והיכולות.

סוג שיעור: הרצאה עם אלמנטים של ניתוח.

טכניקות מתודיות: עריכת תקציר הרצאה, ניתוח יצירה לירית, דיבור על נושאים,קריאה אקספרסיבית של הטקסט,עבודה עצמאית עם ספר הלימוד

תוצאה חזויה:

לָדַעַתהשלבים העיקריים בחייו של המשורר, במיוחד המילים שלו,אמצעי ביטוי אמנותי, תכנית משוערת לניתוח שיר;

להיות מסוגל ללערוך תוכנית טקסט, להדגיש את העיקר בטקסט, לנתח יצירה לירית.

צִיוּד : מחברות, ספר לימוד, אסופת שירים, מחשב, מולטימדיה, מצגת.

עם כל חייו, גורלו, הביוגרפיה שלו, איוון אלכסייביץ' בונין שייך לרוסיה, הספרות הרוסית הגדולה. (מיכאיל רושצ'ין)

הוא בנו האוהב של נח הרוסי, והוא אינו צוחק על מערומיו של אביו, ואינו אדיש לכך... יש לו קשר קטלני עם רוסיה. (יוליוס אייכנוולד)

במהלך השיעורים

I. שלב ארגוני.

II. הנעה לפעילויות למידה. הגדרת מטרה.

1. דבר המורה.

מה אתה יודע על הענקת פרס נובל? מי הופך להיות זוכה הפרס שלו?

אנו מתחילים ללמוד את עבודתו של I. A. Bunin, הראשון מבין סופרי הספרות הרוסית הגדולה, שזכה בפרס המפורסם ביותר בעולם - פרס נובל.

הוא חי חיים ארוכים ועבד בספרות במשך שבעה עשורים. עבודתו של בונין זכתה להערכה רבה על ידי בני דורו וממשיכה לרגש את נשמותיהם של מעריצים חדשים וחדשים של כישרונו.

האמונה של בונין היא "שיקוף מעמיק ומהותי של החיים".

בואו יחד "נהפוך את דפי חייו של הסופר ונקבע כיצד עקרונות חייו והשקפת עולמו באו לידי ביטוי ביצירתו.

2. דיון במטרות השיעור עם התלמידים.

III ... עדכון ידע

איך הייתה ההתפתחות החברתית-כלכלית והפוליטית של רוסיה בתחילת המאה?

- כיצד השתנתה התרבות של רוסיה בתחילת המאה העשרים?

מהם מאפייני השירה של "תור הכסף"?

IV ... שיפור הידע, הכישורים והיכולות.

מסר אישי. חייו ויצירתו של I. Bunin.

שלבי ביוגרפיה.

ילדותו של הסופר לעתיד, שנולד בוורונז', בשנת 1870, במשפחה של בעלי אדמות אוריול, עברה בחוות בוטירקי, ליד ילץ.

השתייך לאחת המשפחות ה"ספרותיות" הבולטות ביותר, שהעניקה לספרות הרוסית וסילי ז'וקובסקי ולמשוררת אנה בונינה, הילד החל לכתוב שירה מגיל שבע.

גורש מהגימנסיה בשל כישלון לימודי, קיבל חינוך ביתי בהדרכת אחיו יוליוס.

בשנים 1887-1892. הפרסומים הראשונים של שירים ומאמרים ביקורתיים הופיעו, אחר כך סיפוריו של א. בונין.

בשנת 1900, סיפורו של בונין "תפוחי אנטונוב" הוכר כיצירת מופת של פרוזה מודרנית.

בשנת 1903 הוענק לבונין בפרס פושקין של האקדמיה הרוסית למדעים על אוסף השירה "נפילת עלה" ועל התרגום של "שיר היוואטה".

בשנת 1915 פרסמה הוצאת הספרים של א.פ. מרקס את האוסף המלא של יצירותיו של בונין.

לאחר ששרד באופן טרגי את מהפכת אוקטובר, בונין, יחד עם אשתו ורה ניקולייבנה מורומצבה, עזב להגירה.

לאחר סדרה של ניסויים, בני הזוג בונאים נשארים בצרפת, שם יעבור כמעט כל המחצית השנייה של חייו של הסופר, בסימן כתיבת 10 ספרים, שיתוף פעולה עם כתב העת "העבה" המוביל של ההגירה הרוסית "Sovremennye zapiski", ויצירת הרומן "חיי ארסנייב".

ב-1933 הפך בונין לסופר הרוסי הראשון שזכה בפרס נובל "על כישרונו האמנותי האמיתי, שבעזרתו שיחזר את הדמות הרוסית האופיינית בסיפורת".

ביומנו של בונין מיום 20/10/1933, אנו קוראים:

"היום התעוררתי ב-6.30. שכבתי עד 8, נמנמתי קצת. קודר, שקט, מנומר עם מעט גשם ליד הבית.

אתמול ועכשיו, חשיבה לא רצונית והרצון לא לחשוב. בכל זאת, ציפייה, לפעמים הרגשה של תקווה ביישנית - ומיד הפתעה: לא, זה לא יכול להיות! ..

רצון ה' ייעשה - זה מה שצריך לחזור עליו. וגם, לעצור, לחיות, לעבוד, לסבול אומץ".

בשנת 1934 החלה הוצאת ברלין "פטרופוליס" להוציא לאור אוסף בן 11 כרכים של יצירות של בונין, שהוא עצמו ישקול לבטא באופן מלא את רצון המחבר.

בתקופת הכיבוש הגרמני של צרפת מסתתרים יהודים מבוקשים במקלט גראס של הבוניס.

ב-1943 יצא לאור בניו יורק ספר הפסגה של הפרוזה של בונין "סמטאות אפלות".

בסוף שנות ה-40 פנה בונין בזהירות לנציגים הסובייטים בצרפת, ודן באפשרות לפרסם את יצירותיו בברית המועצות; עם זאת, לבסוף הוא מסרב לחזור.

הוא מת בגלות.

א.א. בונין בזיכרונות בני דורו.

בוריס זייצב.

"תמיד חיבבתי אותו. מגיל צעיר מאוד, כשהייתי סופר מתחיל, והוא כבר היה מוכר, פשוט חיבבתי אותו "ללא משמעות" וללא מחשבה: איך אני אוהב את הפנים, את השקיעה, את ריח היער. כשאני מסיים את חיי וחושב עליו, אני מגלה שהתייחסתי אליו, למעשה, כאל תופעת טבע – אלמנט. בהופעתו, בדמותו, בתנועותיו, בצורת הדיבור, במחוננותו הייחודית, תמיד היה קסם מסוים עבורי, מעבר לסביר.

הפגישות הראשונות קשורות למוסקבה - מגמה ספרותית שמאלנית צעירה בוהמייני (הוא עצמו לא השתייך אליה, אבל הוא ביקר אותנו). מצד שני, שנינו היינו חברים בסרדה המנוגד לחלוטין, מעגל של סופרים ריאליסטים מבוגרים.

“באמצע מסע חיינו...", בגיל שלושים וחמש, הוא היה חינני, גאה, בטוח בעצמו. לא הלכתי לקהל הגדול. גורקי, אנדרייב היה רועש, הוא לא. אבל הערכה ספרותית מוצקה כלפיו גדלה. בשנת 1910 הוא נבחר לאקדמיה, בקטגוריה של ספרות".

המלחמה, השנים שלפני המהפכה והמהפכה עצמה פיזרו אותנו רבות. רק כאן, בהגירה, החיים קירבו אותי שוב. נפגשנו ללא הרף בפריז, אבל גראס במיוחד נשאר בנשמה, וילה בלוודר המתוקה, צנועה, עם נוף מדהים של קאן, הים, הרי אסטרל מימין. דרום, שמש, אור, רוחב עצום, ריח של לבנדר, קימל - תוצר של פרובנס - ובכלל רוח השירה שאפפה את חיי איוון, ורה, סופרים-חברים צעירים שחיו איתם (ל' זורוב, גלינה קוזנצובה).

בבקרים, שלושתנו שרבטנו כל אחד משלנו בקומה העליונה, ורה ורה בונינה שלי (חברות מהנעורים שלהן, עוד במוסקבה) ניהלו את שיחות הנשים שלהן, ולמטה במשרד גדול ומואר, איבן כתב כמה "חיי ארסנייב" או "ציקדה" ...

הכל בלבן, דק, חינני, עכשיו הרבה יותר מבוגר מאשר במוסקבה בזמן "סרדה", אבל קל ומהיר, כמו קודם, שוב אהבתי איכשהו מבחינה אמנותית: ובכן, ישות מיוחדת, מוכשרת בכל מילה, תנועה, - גם אם הדמות לא קלה (לא לכולם קל להיות, במיוחד מצטיינים), אלא סוג של אדם מהאלמנטים. הכל בו הוא ארצי, במובן מסוים, פגאני. מרז'קובסקי אמר על טולסטוי: "רואה בשר", - נכון. בונין העריץ את טולסטוי. הוא אפילו אהב את צורת מצחו. "תחשוב על זה, כי הגבות הן כמו חיה...". בצעירותו, למרבה הפלא, איבן היה אפילו פעם אחת טולסטויאן (עליו הוא עצמו כתב). עם השנים זה נעלם, אבל ההערצה לטולסטוי - ערנותו של טולסטוי, הציוריות נשארה.

לאיוון עצמו יש כמעט יותר תיאור חיצוני מאשר טולסטוי. כמעט עין חיה, ריח, מגע. אינני רוצה לומר שהעולם העליון היה סגור בפניו – תחושת האל, היקום, האהבה, המוות: הוא גם חש את כל זה בגוון אסייתי-בודהיסטי מסוים. הבודהה היה איכשהו קרוב אליו. אבל תחושת החטא, האשמה נעדרה לחלוטין. "לא, יקירתי, לא הרגתי אף אחד, לא גנבתי כלום...", אין לי ספק, ואף אחד לא חשד בו בכך. באופן כללי, "רואה הבשר" היה קרוב אליו יותר מהבודהא. ובסוף ימיו, עצם הבשר הזה, שבזקנתו ונחלש, השתלט על ישותו מאוד, אפילו החל לחנוק אותו בחיבוקיו, כביכול. (Zaitsev B.K.Blue Star. - M., 1989.)

נינה ברברובה.

"איך אהבתי את הסגנון שלו בשיחה, מזכיר את הגיבור של" הכפר סטפנצ'יקובה "פומה פומיץ' אופיסקין:" תקראו לי רק כבודו, "ולחיצת היד החזקה שלו, דברו על שומות" ו"אוזניים אצילות" ובכלל על הכל " אצילי" - אני מעולם לא שמעתי דבר כזה, כמובן, אפילו מסבא קרולוב! היה כאן משהו עתיק, פיאודלי, ובו בזמן הוא תמיד רצה להיות עם הצעירים, להיות צעיר בעצמו. איך אהבתי את הסיפורים שלו (שלקוחים מוכנים מסיפורים ישנים) על כלבים - עצבני, חזה...; על טברנות ברחוב אוריול הראשי - לכו ותבדקו, כנראה שמחציתם הומצאו כרגע, במקום, אבל כולם ביחד - נס כמו טוב!

אם זיניידה ניקולייבנה (גיפיוס) ודמיטרי סרגייביץ' (מרז'קובסקי), כשהם נפגשו לראשונה, נתנו לבן השיח בחינה מסוימת ("איזו מין אמונה?"), אז בונין עשה זאת בצורה שונה לחלוטין, לא "איזו מין אמונה" ?”, אבל איזה רושם אני עושה עליך? ובכן, יותר? איך זה? הוא צייר מילים קצת (באופן אדוני או מוסקבה? או כמו "כאן, ברובע בלבסקי?") וכל הזמן שהוא דיבר, הוא הביט בי, מנסה לקרוא בפניי את הרושם שעשה עליי. .. ...

וכמובן שאתה לא אוהב את השירים שלי?

לא... הם אוהבים את זה... אבל הרבה פחות מהפרוזה שלך.

זה היה הנקודה הכואבת שלו, לא ידעתי את זה אז.

אבל שנה לאחר מכן, בשיחותינו, הוא חזר לנושא השירה והפרוזה, שאלה כואבת של כל חייו. הוא אמר לי פעם בגראס, לשם הלכתי לראות אותו:

אם הייתי רוצה, יכולתי לכתוב כל אחד מהסיפורים שלי בשירה. למשל "מכת שמש" – הייתי רוצה לעשות מזה שיר.

הרגשתי נבוך, אבל אמרתי שאני מאמין. נדהמתי מהמילים האלה: הוא כנראה חשב שאפשר להלביש כל "עלילה" בכל, כביכול, לכפות צורה על התוכן, שנולד מעצמו, כמו תינוק עירום שעבורו צריך לבחור שמלה...

דמותו הייתה קשה, הוא מעביר את העריצות הביתית לספרות. הוא לא רק התעצבן, כועס, הוא התעצבן וזעם כשמישהו אמר שהוא נראה כמו טולסטוי או לרמונטוב או טיפשות אחרת. אבל הוא עצמו התנגד לכך באבסורד עוד יותר.

אני מגוגול. אף אחד לא מבין כלום, אני יצאתי מגוגול.

האנשים מסביב היו שקטים, מפוחדים ומביכים. לעתים קרובות הזעם שלו הפך פתאום לקומיקס, זה היה אחד מהמאפיינים המתוקים שלו.

אני אהרוג! לַחֲנוֹק! היה בשקט! אני מגוגול! ..

הוא אהב צחוק, הוא אהב כל פונקציה "משחררת" של הגוף ואהב את כל מה שמסביב ומסביב לתפקיד הזה. פעם אחת במכולת הוא בחר באליק בנוכחותי. היה נפלא לראות איך עיניו אורו, ויחד עם זאת קצת התבייש בפקיד ובקהל. כשהוא אמר לי אחר כך הרבה פעמים שהוא אוהב את האביב, שהוא לא יכול להשלים עם הרעיון שיהיו מעיינות, אבל הוא לא יהיה, שהוא לא חווה הכל בחייו, הוא לא הריח הכל. הריחות, הוא לא אהב את כל הנשים (הוא, כמובן, השתמש במילה אחרת), שעדיין יש זן אחד של נשים באיי האוקיינוס ​​השקט שהוא מעולם לא ראה, תמיד זכרתי את הבאליק הזה. ואולי, אני יכול לומר עכשיו: על נשים, כל אלה היו רק מילים, הוא לא כל כך דאג לגביהן, אלא מהבאליק או החלקות או החלקה של גופו שלו - זה היה די רציני... (Berberova N מכרה נטוי. // אוקטובר, 1988, מס' 11.)

איבן בונין על עצמו.

"אני בא ממשפחת אצילים ותיקה, שהעניקה לרוסיה דמויות בולטות רבות הן במדינה והן בתחום האמנות, שבה מפורסמים במיוחד שני משוררים של תחילת המאה הקודמת: אנה בונינה וסילי ז'וקובסקי, מהמובילים דמויות מהספרות הרוסית, בנו של אפנסי בונין ואסירה טורקית סלמה.

כל אבותיי תמיד היו קשורים עם העם ועם הארץ, הם היו בעלי קרקעות. סבי ואבותי, שהיו בבעלותם אחוזות במרכז רוסיה, באותה תת-ערבה פורייה, שבה הצארים הקדומים של מוסקבה, כדי להגן על המדינה מפני פשיטות הטטרים הדרומיים, יצרו מחסומים מפני המתיישבים של אזורים רוסים שונים, היכן, הודות לכך, נוצרה השפה הרוסית העשירה ביותר ומאיפה הגיעו כמעט כל הסופרים הרוסים הגדולים ובראשם טורגנייב וטולסטוי.

נולדתי ב-10 באוקטובר 1870 בעיר וורונז'. את ילדותו ונעוריו העביר כמעט כולו בכפר. הוא התחיל לכתוב מוקדם. הופיע מוקדם בדפוס. המבקרים שמו לב אליי די מהר. ואז הספרים שלי זכו שוב ושוב בפרס הגבוה ביותר של האקדמיה הרוסית למדעים, פרס פושקין ... בשנת 1909, האקדמיה הזו בחרה בי באחד משנים עשר האקדמאים הכבודים. אולם במשך זמן רב לא זכיתי לתהילה רחבה יותר או פחות: במשך שנים אחדות, לאחר שהופיעו סיפורי הראשונים בדפוס, לא כתבתי ולא פרסמתי דבר מלבד שירה; לא נגעתי באקטואליה הפוליטית והחברתית ביצירותיי; לא השתייכתי לאף אסכולה ספרותית, לא קראתי לעצמי לא דקדנטי, סימבוליסט, רומנטי או ריאליסט; בינתיים, גורלו של הסופר הרוסי בעשורים האחרונים היה תלוי לעתים קרובות בשאלה אם הוא היה במאבק עם מערכת המדינה הקיימת, אם הוא עזב את "העם", אם הוא בכלא, בגלות, או בהשתתפותו בכך. "מהפכה ספרותית", אשר, בעיקר בשל חיקוי מערב אירופה, הייתה כה רועשת בשנים אלו בקרב החיים העירוניים המתפתחים במהירות ברוסיה, מבקריה החדשים וקוראים חדשים מהבורגנות הצעירה ומהפרולטריון הצעיר. בנוסף, לא זזתי הרבה בסביבה הספרותית. גרתי הרבה בכפר, טיילתי הרבה ברוסיה ובחוץ לארץ; באיטליה, בטורקיה, בבלקן, ביוון, בפלסטין, במצרים, באלג'יריה, בתוניסיה, באזורים הטרופיים. אני, כפי שאמר סעדי: "ניסיתי לסקור את פני העולם ולהשאיר בו את נענע נשמתי", התעניינתי בנושאים פסיכולוגיים, דתיים והיסטוריים. לפני שתים עשרה שנה פרסמתי את הכפר. זו הייתה תחילתה של סדרה שלמה של יצירות שתיארה בצורה חדה את הנשמה הרוסית, את השזירה המיוחדת שלה, את יסודותיה הבהירים, האפלים, אך כמעט תמיד הטרגיים.

בביקורת הרוסית ובקרב האינטליגנציה הרוסית, שבהן, עקב תנאים רבים ומיוחדים, ולאחרונה פשוט בגלל בורות העם או שיקולים פוליטיים, האנשים כמעט תמיד קיבלו אידיאליזציה, יצירות "חסרות רחמים" אלה עוררו תגובות נלהבות מאוד ובסופו של דבר הביאו אותי מה שנקרא הצלחה, מה שחיזק עוד יותר את עבודתי שלאחר מכן. במהלך השנים הללו הרגשתי איך כל יום היד שלי מתחזקת, באיזו חום ובטוח הכוחות שהצטברו בי דורשים תוצאה. אבל אז פרצה המלחמה, ואז המהפכה הרוסית". (בונין ע"א אספו יצירות ב-6 כרכים. ת' ו' - מ', 1988.)

2. דבר המורה.

איך אתה זוכר את בונין כאדם וכסופר?

בונין: "צריך לכתוב שירה כל יום, כמו שכנר או פסנתרן חייבים לנגן בכלי שלו כמה שעות בכל יום. על מה לכתוב? על כל דבר. אם אין לך כרגע שום נושא, רעיון, כתוב כמעט כל מה שאתה רואה...

כל נושא שמקיף אותך, כל תחושה שיש לך הוא נושא לשיר. הקשיבו לרגשותיכם, התבוננו בעולם סביבכם וכתבו... היו עצמאיים באמנות. ניתן ללמוד זאת. ואז ייפתח בפניכם העולם הבלתי נדלה של שירה אמיתית. יהיה לך קל יותר לנשום."

ניכנס גם לעולם השירה האמיתית של בונין.

מסר אישי. מאפייני השירה של I. Bunin.

על רקע המודרניזם הרוסי בראשית המאה העשרים, בולטת שירתו של בונין כישנה והטובה. הוא ממשיך את מסורת פושקין הנצחית ובקווי המתאר הטהורים והמחמירים שלה נותן דוגמה לאצילות ופשטות.

עובדות משוררות, המשורר אינו מפחד מהערכים הישנים, אך לא המזדקנים, של העולם, אינו מהסס לשיר את מה שעיניים רבות כבר עצרו בו, ששפתיים של אנשים רבים אחרים כבר שרו.

אביב, נחל, זריחה, צהריים, שירים מתמשכים של זמירים, יונים, הכוכבים האהובים עליו, פברואר, אפריל, "איקונוסטזיס הזהב של השקיעה" - כל זה ממשיך לעורר בו השראה.

כל זה, שלכאורה מותש על ידי קודמיו בקצוות שונים של תבל, חיכה לו, קיים עבורו, רענן וקל, לא נחלש בטהרתו המקורית.

זיהוי הסגנון של בונין. הוא שואב עובדות, ומהן נולד היופי עצמו, באופן אורגני. ואפשר לקרוא לו לבן, כי זה הצבע האהוב עליו; הכינויים "לבן, כסף, כסף" נשמעים לעתים קרובות על דפיו הבהירים.

לא רק על חלונו, "כסף עם כפור, כאילו פרחו חרציות", אלא באופן כללי נראה היה ששיריו האופייניים מכוסים בכפור.

לפעמים הם מעוררים רעיון בדיוק של אותם דפוסים שובי לב שצייר הנוף הכפור הרוסי שלנו מציג על הזכוכית, ולפעמים הם מצלצלים כמו תליוני קריסטל של הנברשת שבונין מזכיר יותר מפעם אחת בשיריו.

חדור רוח היושר, אין למשורר פחד מפרוזה, אין בושה שקרית מולה, וזה כל כך נורמלי עבורו להשוות בין כנפי שחפים גולשות עם קליפות ביצים לבנות, או לקרוא לעננים מדובללים, או להשתמש ב- שמש להפוך חלק מחוספס של טחנת רוח לזהב.

הוא לא מבזבז את הליריות שלו; באופן כללי, הוא לא דברן. לאחר שסיפר במילים לא רווחיות על משהו חשוב או מקרי, על מה שהיה בטבע או בחדרי האחוזה, הועברה אגדה או משל מזרחי כלשהו במתווה קפדני, הוא מתעורר בכך בהכרח וכאילו מרצונו החופשי. לנו לבבות תנועה חמה.

קריאה וניתוח של שירו ​​של I. Bunin "הדבורה האחרונה".

ב-1916, רגע לפני האסון של מהפכת אוקטובר, הופיע שירו ​​של בונין "הדבורה האחרונה" יחד עם הסיפורים "האביב האחרון" ו"הסתיו האחרון". הכינוי "אחרון" בעבודות אלו אינו מקרי. אבל מה זה אומר? בואו נבין את זה ביחד: על מה השיר הזה?

קריאה אקספרסיבית.

הדבורה האחרונה

דבורת קטיפה שחורה, מעטפת זהובה

מזמזם באבל עם מיתר מתנגן,

למה אתה טס לדיור אנושי

וכאילו אתה משתוקק אליי?

מחוץ לחלון יש אור וחום, אדני החלונות מוארים,

הימים האחרונים שלווים וחמים,

לעוף, לשחק בטטר קמל,

לישון על כרית אדומה.

לא ניתן לך להכיר את המוח האנושי,

שהשדות כבר מזמן ריקים

שהרוח הקודרת תנשב בקרוב לתוך העשבים

דבורת בומבוס יבשה זהובה!

עבודה עם טקסט.

באיזה מצב רוח מתמלאות השורות?

האינטונציות המלנכוליות והמתמשכות של גודל שלוש הברות נינוח מעוררות תחושת חרטה על משהו שנעלם. אדם בודד משתוקק: ב"מגורי אדם" הוא לבד, לבד ודבורת בומבוס. לאורך השיר, כינויים הם יחידים בלבד.

מה אתה יכול לומר על נושא העבודה?

במבט ראשון נשמע בו נושא הטבע. ניתן תיאור של הימים החמים האחרונים של הקיץ או של תחילת הסתיו, באחד מהם עפה "הדבורה האחרונה" למגורי האדם. אבל השיר הזה מתייחס גם למילים פילוסופיות, שבהן נשמעים מניעי הגעגוע והבדידות. במרכז כבר גבר עם "המחשבה האנושית" שלו.

למה כמה הגיבור הלירי? מה היה סמל החוויות שלו?

הגיבור הלירי משתוקק לימי הנעורים ה"שלווים", לחיים השקטים בכפר, שהפריעו לו תהפוכות מהפכניות. שדות המתים הריקים ו"דבורת הבומבוס האחרונה", שמחכה אף הוא למוות, הפכו לסמל החוויה של הגיבור:

בקרוב הרוח הקודרת תעיף את העשבים השוטים

דבורת בומבוס יבשה זהובה!

5. עבודה עם ההדרכה .

טוב שציינת את העמימות של הנושא של השיר "הדבורה האחרונה". קרא את המאמר "בונין המשורר" (ספר לימוד, עמ' 32-33). בצורת תכנית, רשום את הנושאים האופייניים ביותר לשירתו של בונין.

1) חיי בית ההורים, אחוזה רוסית.

2) אהבה.

3) עולם הטבע הרוסי.

4) מילים פילוסופיות.

6. הַרצָאָה. נושאי שירתו של בונין.

נושא טבע.

שירים: "סופת שלג", "שחר אוקטובר", "חודש מהורהר, חצות עמוקה...", "גל ים ירוק", "מים חלולים משתוללים".

נושא הטבע מאפיין את שירתו של א. בונין בתחילת המאה ורווח בכל יצירתו.

נאמנה למסורות הנוף הריאליסטי של המאה ה-19, המשורר, במקביל, מדגיש את עצמאותו ועצמאותו של הטבע מהאדם. לא משנה איך השתנתה הגיאוגרפיה של שירי בונין: ממרחבי הערבות והשממה של התקופה המוקדמת ועד לנופי אסיה, המזרח התיכון והפסיפיק של 1903-1916, המשורר חווה את בדידותו של האדם באמצע הטבע והבדידות. של הטבע ללא אדם, "הגעגועים המאושרים" של השממה. איוון אלכסייביץ' מעדיף לתאר את הטבע בזמן ה"גבולי" של היום - ערב, בוקר ערפילי.

יותר מכל, ההבדל בין בונין לשירת הסימבוליסטים ניכר במילות הנוף. היכן שהסימבוליסט ראה בטבע "סימנים" של מציאות אחרת, גבוהה יותר, איבן אלכסייביץ' שאף לשחזר באופן אובייקטיבי את המציאות שהעריץ. מכאן – הדיוק והתחכום הציוריים של הסקיצות של בונין. מילות הנוף של I. Bunin הן יותר מאופיינות בנראות ובשפע של אפקטים צבעוניים, כמו גם מלאות מדהימה של אפקטים קוליים.

לרוב, המחבר משתמש בתמונות של שמים, ערבות, כוכבים. הכוכבים במילים שלו הם, קודם כל, אותיות שמימיות מסתוריות הקובעות מראש גורלות ארציים3. לא פחות לעתים קרובות, המשורר פונה לתמונות של בעלי חיים.

קריאה וניתוח של השיר "ירוק ים ירוק".

ירוק אקווה

עובר בשמי הזכוכית

יהלום שחר מוקדם

זורח בחיקו השקוף.

וכמו ילד אחרי שינה,

הכוכב רועד באש היום,

והרוח נושבת לתוך ריסיה

כדי שהיא לא תסגור אותם.

איזה סוג שתי תמונות, שני קטבים, מנוגדים בצליל רגשי, מושכים מיד את תשומת הלב לעצמם?

גל ים וכוכב טרום עלות השחר.

באיזה חרוז הוא משתמש?

קרוסאובר, מדויק: שמיים - חיק; לא מדויק: גלים הם כוכבים.

קבע את הגודל הפיוטי של יצירה זו.

טטרמטר יאמביאבל לא תמיד מחזיקים,נוטה לתוך תלת אופן יאמבי, מה שנותן לשיר חלקות מדהימה.

התמונה הראשונה היאתמונה של גל הים, בנה סביב התמונה הזושרשרת מילונית עם ההגדרה של אמצעים ציוריים.

"ירוק אקווה / זוחל דרך..." (מטאפורה), "בשמי הזכוכית" (כיתוב); אנו יכולים לומר ששתי השורות הראשונות הן מטאפורה מפורטת, שבה כל מילה תורמת "תרומה" משלה ליצירת תמונה מדהימה ובלתי צפויה של גל הים.

איזה אסוציאציות מעורר את דמותו של גל הים בבית הראשון?

ים, מרחב, רעננות, רחבות, יופי.

שם, באופק, כפי שהוא נראה לגיבור הלירי, גל הים מתגלה מעט בשמים חסרי התנועה והריקים, המשורר מוצא את המילה המדויקת "זורחת מבעד". האם יש אתמונות נלוותלהרחיב, להעמיק את המשמעות של תמונת מפתח זו?

לא.

התמונה השנייה ששמנו היאדמותו של כוכב הבוקר המוקדם... בוא נתיישר סביבואת השרשרת המילונית, אנו מגדירים את האמצעים הציוריים בהם משתמש המחבר.

"היהלום של כוכב הבוקר השכם / זורח בחיקו השקוף" היא מטאפורה מפורטת.

אילו אסוציאציות מעוררת הדימוי של כוכב לפני עלות השחר?

בהירות, ברק, אור, יופי.

הודות למטאפורה המורחבת, המשורר מייחד את הדימוי הזה.

הכוכב מושך עם הזוהר, הבהירות, היופי והעליונות שלו על פני תמונות אחרות. אם השמיים חסרי תנועה ביחס לגל הים, הרי שעבור הכוכב מדובר ב"חזה שקוף", מילה מיושנת וגבוהה "חיק" מדגישה לא רק את רוחב ועומק השמים, אלא גם את העובדה שהשמים. הוא מקום יליד לכוכב, חיק אמא.

מה אתה יכול לומר על החריזה בבית 1 של השיר?

החריזה היא צולבת, ואם השמים הם חיק החרוז מדויק, אז הגלים הם הכוכבים אין חריזה מדויקת, זה מה שהמשורר מבחין בין שני דימויים מרכזיים של השיר.

נעבור לשני חֲרוּזָה. איזו תמונה נמצאת באור הזרקורים?

תמונה של כוכב.

בואו נעמוד בתור מסביבאם הוא שרשרת מילונית, אנו מגדירים את האמצעים הציוריים שבהם השתמש המחבר.

"וכמו ילד אחרי שינה..." - השוואה מטפורית; "הכוכב רועד באש היום, ... /" - מטאפורה מפורטת.

אילו אסוציאציות מעוררת כאן דמותו של כוכב הבוקר?

ילד, בן אדם, נוער, התרגשות.

אסוציאציות שקופות עם האדם, ולא עם הסביבה הטבעית, מעוררות בנו השוואה מפורטת, היא מביאה אותנו לתפיסת הכוכב לא רק כתופעת טבע, אלא גם תופעה הקשורה לטבע האדם - באחת המשמעויות. , כוכב מוגדר כסלבריטאי, למשל, כוכב עולה ...

איזה סוג תמונות נלוותלהרחיב, להעמיק את המשמעות של תמונת מפתח זו?

תמונת הרוח.

בוא נמשיך שרשרת מילוניתקשורה לתמונה של הכוכב שלפני עלות השחר.

"והרוח נושבת לתוך ריסיה, / כדי שלא תסגור אותם" - מטאפורה מפורטת.

אילו אסוציאציות מעוררת דימוי הרוח?

תנועה, כוח, טיהור.

תמונת הרוח מהדהדת את המילה "זורחת דרך" בבית הראשון. לפועל זה יש משמעות של תנועה, אולי בהשפעת הרוח. זה בזכות התמונה הזוגם הגל וגם הכוכבקשורים בקשר בל יינתקתמונה אחת של הטבע... ומי מתבונן בתמונת הטבע הזו?

האדם, הגיבור הלירי של השיר.

מה אתה יכול להגיד עליו

מרגיש את הקשר בין האדם לטבע, שם לב לדקויות בשינויי הטבע, ביופיו, הוא עצמו חלק מהטבע.

מה מרגיש הגיבור הלירי?

שמחה, עונג, אושר.

בואו נקרא את השיר בצורה אקספרסיבית כדי להעביר את הרגשות הללו.

קריאה אקספרסיבית של שיר.

הנושא של רוסיה.

שירים: "ארץ מולדת", "ארץ מולדת", "ביער, בהר, מעיין, חי וקולני...", " מגודל סרפדים ועשבים בית אבי "," הכוכב ש התנדנד במים כהים », « מהבטלה ושקרים, מהנאה לשווא … » .

הנושא של רוסיה בא לידי ביטוי בבירור לאורך כל העבודה.

הנוסטלגיה והפילוסופיה של בונין באות לידי ביטוי בנושא זה. הוא מבקש לקרוא ולפרום את חוקי האומה הסודיים, שהם, לדעתו, נצחיים. אגדות, אגדות, משלים - חוכמה עממית הופכת לפסוקים.

"ארץ מולדת" הוא שיר המייצג את אחד הנושאים המובילים בשירת בונין - הנושא של רוסיה. זה, למרות העובדה שהוא נכתב על ידי משורר צעיר יחסית (בן 21), מאפיין מאוד את כל העבודות הבאות של מחבר התמלילים. שלוש כינויות על המולדת - "עייפה, ביישנית ועצובה" - הן המאפיינים של רוסיה ברבים משיריו. המשורר אינו עושה אידיאליזציה לדמות המולדת, להיפך, הוא רואה בבירור את כל בעיותיה ומתמקד בהן ביצירותיו הליריות. ובכמה שירים הוא מדבר בחריפות על ארץ הולדתו - ענייה, רעבה, אבל אהובה. חשיפת המטאפורה של "ארץ האם" - אישה זקנה משוטטת בדרך מאובקת, אם צועדת אל ילדה החולה מוסרית - היא אחת התמונות הכואבות והנוקבות ביותר.

כמו נושאים רבים אחרים במילים, הנושא של המולדת נחשף עם השימוש באלמנטים של נוף. המשורר קשר את דמות הטבע והמולדת. מבחינתו טבעה של רוסיה הוא הערבות של חבל אוריול, שם נולד וגדל הסופר - טבע רוסי באמת לדעת המחבר.

קריאה וניתוח של השיר "לציפור יש קן, לחיה יש חור".

לציפור יש קן, לחיה יש מאורה.

כמה מר היה הלב הצעיר,

כשעזבתי את החצר של אבי,

תגיד סלח לי לביתי!

לחיה יש חור, לציפור יש קן.

איך הלב פועם, עצוב ורם

כשאני מצטלבת לתוך בית שכור מוזר

עם התרמיל הרעוע שלו כבר!

על מה השיר הזה?

הנושא של בדידות, חסרי בית, ארץ זרה וגעגועים הביתה. וגם זיכרונות ביתם, חצר האב והגיבורים מוקפים בכל מה שזר: ארץ זרה, זרים, בית מוזר, מנזר מוזר...

איך בונין יוצר תחושה של חוסר תקווה של גיבור לירי?

כינויים "מרירים", "בוכים", "ישנים". השוואה בין אדם לציפור ולבהמה, שיש להם קן ומחילה.

מדוע שינה המשורר את סדר המילים בחזרה על השורה הראשונה? קרא מבלי לשנות את סדר המילים. מה אתה שומע?

בכי, תלונה, קינה נשמעים. וכשסדר המילים משתנה, לא רק מרירות מורגשת, אלא גם מחאה, כעס.

שורות ארוכות וקצרות מתחלפות באוקטבה. מה משיגים בכך?

שורות ארוכות מציינות את העובדות: "לציפור יש קן...", "עזבתי את החצר של אבא שלי...", "לחיה יש חור...", "אני נכנסת, מצטלבת, לתוך שכורה של מישהו אחר. בית..."... ובשורות קצרות - רגשות הפורצים ממעמקי הנפש: "כמה מר...", "סליחה...", "איך הלב פועם במרירות ובקול...".

סיכום. הפרידה מהמולדת גורמת לאדם לסבול, ממלאת את נפשו במרירות, כאב, בדידות.

מילים פילוסופיות

שירים: : "כלב", "מילה", "בכיסא כפרי, בלילה, במרפסת...", "ופרחים, ודבורים, ודשא, ואוזניים...".

הפנייה למילים פילוסופיות מתרחשת לאחר המהפכה הרוסית הראשונה (1906-1911) המניע החשוב ביותר של מילות השיר של המשורר הוא עליונות הקיום הטבעי על פני החיים החברתיים. בשיריו, בונין הוא אוהב חיים גדול. האהבה אליו היא הרגשה מקודשת, מצב נשמתו. החיים עבור בונין הם מסע דרך זיכרונות. החיים הארציים, קיומם של הטבע והאדם נתפסים בעיני המשורר כחלק מהפעולה המתחוללת במרחבי היקום. הנצחי (זהו הטבע והיופי) בדמותו של בונין אינו עוין את הזמני, הוא שזור מחוטי הזמני. בונין שר לא את השמים, אלא את השאיפה הנצחית של כדור הארץ לשמיים. נצח, הרמוניה אחת, יופי, אלוהים הם ערכים בלתי משתנה עבור בונין. חוש פרופורציה עזרה לו למזג למכלול הרמוני את חלום הנצח והעניין בזמני, הרצון לגן עדן ואהבת הארץ.

האווירה המיוחדת של שיריו הפילוסופיים של בונין היא אווירת הדממה. רעש והבל מסיח את הדעת מהעיקר – מחיי הרוח. הגיבור הלירי בונין עובר קשה את בדידותו; בשירים, הגיבור הלירי מנסה להבין את ארעיותם של חיי האדם והזמן.

שירים המוקדשים לאלוהים הפכו לאחד הכיוונים של המילים הפילוסופיות של א. בונין. אלוהים בא לידי ביטוי כאהבה - חום, רעננות, אור. אווירת השתיקה היא היכולת לשמוע את אלוהים. בעיצומו של החושך האוניברסלי, נושא האור היחיד הוא האלוהי. שירה מאופיינת בשימוש במניעים מקראיים.

משתמשים במניעים: מוות, צער, בדידות, שתיקה, חומרת הדרך אל האמת, מניעים תנ"כיים וכו'; לעתים קרובות השימוש בפאתוס של רמאות.

קריאה וניתוח של השיר "ופרחים ודבורי בומבוס ועשב ואוזניים".

ופרחים, ודבורי בומבוס, ועשב, ואוזניים,

והתכלת וחום הצהריים...

יבוא הזמן - ה' ישאל את הבן האובד:

“האם היית מאושר בחיים הארציים?"

ואני אשכח הכל - אזכור רק את אלה

שבילי שדה בין אוזניים ועשבים -

ולא יהיה לי זמן לענות מדמעות מתוקות

כיצד נפתרת הבעיה הפילוסופית של האושר האנושי בשיר זה של אי.א. בונין?

האושר, לפי בונין, הוא בתקשורת עם הטבע, בהרמוניה איתו, בהנאה לראות את השמיים התכולים, פרחי בר, ​​עשב אמרלד, אוזני זהב ...

האושר הוא פשוט ללכת בשבילי השדה "בין אוזניים לדשא".

האושר הוא בשקט המאושר של השדה, בניחוח האוזניים הבשלות והשחת, בחום הצהריים, בלחש הרוח...

מה אתה שומע בפוליסינדטון של תחילת השיר?

האיחוד הרב מעביר את מבול הרגשות של הגיבור הלירי. נראה שהוא יספיק ללא הפסקה, ימנה בהתרגשות את כל מה שמביא שמחה, נותן הנאה, שקט נפשי, נותן אושר.

האם אתה מאמין שהגיבור הלירי היה מאושר ב"חיי הארץ"? למה?

כנות רגשותיו אינה מועברת במילים, הרגשות מציפים אותו:

ולא יהיה לי זמן לענות ממילים מתוקות,

נשען על הברכיים הרחמניות.

השיר מחלחל לתחושת יופי, לתחושת אושר... איזו עוד תחושה לא הזכרנו?

על תחושת הכרת התודה לבורא.

סיכום. כשלחייו של אדם יש הרבה בעיות, סבל, כשאין שלום, או עושר, וגם לא אהבה הדדית, כשאתה לבד ונראה לך שאתה האדם הכי אומלל עלי אדמות, אתה מתחיל לקטר או, גרוע מכך, תקלל את החיים הארציים הקשים האלה... זכור שיש לך עושר שלא יסולא בפז - אוויר, אדמה, מים, שמיים, יערות, אגמים, ים, ערבות, שדה, נהר... זכור איזה שקט נפשי ושלווה מביאים את הקול של גלישת הים, שירת ציפורים, אור של אחו תותים, רשרוש של אוזני זהב.

אדם שאוהב את הטבע, שמבין את יופיו, הוא אדם שמח.

נושא המשורר והשירה.

שירים: "למשורר", "המשורר".

כמו כל משורר, גם א' בונין ניסה להבין את מטרת עצמו, את תפקיד היוצר, את מהות השירה. השיר הפרוגרמטי עבורו בנושא זה הוא היצירה הלירית "למשורר" – צופן כבודו הפיוטי. המחבר אינו מתנגד למשורר לקהל, דוחק שלא לאבד את מתנת הדיבור, ומתנה זו, לפי בונין, היא יהלום שניתן לאדם מאלוהים. המוזה של בונין היא הטבע. לכן הוא כותב עליה יותר, והנושא של המשורר והשירה לא התגלם באופן נרחב ביצירות הליריות של בונין.

קריאה וניתוח של השיר "למשורר".

בבארות עמוקות המים קרים
וככל שזה קר יותר, זה נקי יותר.
רועה רשלני ישתה משלולית
ובשלולית יתן את צאנו לשתות,
אבל הטוב יכניס דלי לבאר,
קשרו את החבל לחבל חזק יותר.
יהלום יקר מפז נפל בלילה
העבד מחפש לאור נר פרוטה,
אבל הוא מביט בחריפות לאורך הדרכים המאובקות,
הוא מחזיק בכף יד יבשה עם מצקת,
מגן על אש מפני רוח וחושך -
ודע: הוא יחזור לארמון עם יהלום.

השיר "למשורר" נכתב על ידי איבן אלכסייביץ' בונין ב-1915. זו הייתה תקופה קשה לספרות הרוסית. "שליטי הנפש" של הקוראים היו כל מיני מודרניסטים שהקדישו תשומת לב רבה לצד הצורני של יצירה ספרותית לרעת תוכנה. בנוסף, דלפקי חנויות הספרים היו עמוסים ביצירות צהובונים באיכות נמוכה. הייתה מלחמת עולם ראשונה עקובה מדם, שבה מתו אלפי אנשים מדי יום. לכן השיר של חתן פרס נובל לעתיד היה כל כך רלוונטי.

עבודה עם מילון.

רַשְׁלָנִי - חוסר זהירות לגבי חובותיו, רשלני, חסר אכפתיות. Neradite - לא אכפת לו.

סוג - 1. הבאת טוב לזולת, קשובה.

2. להביא טוב, טוב, שגשוג.

3. טוב, מוסרי.

המסדרון - בניין מפואר מפואר, ארמון.

איך אתה מבין את התוכן של השיר הזה?

על מי ועל מה כותב בונין?

קבע את הז'אנר של השיר.

שִׁיר - משל.

עבודה עם מילון.

משל הוא יצירה ספרותית אלגורית הכוללת שיעור.

מהי הוראת השיר מאת י.א. בונין?

איזו משיכה פונה בונין לחבריו המשוררים?

האם הטקסט עצמו מאשר את נקודת המבט שלך? האם כותרת השיר עוזרת לך להגיע למסקנה זו?

האם מיצוי של לחות מעניקת חיים וטהורה בבית הראשון קשור לחיפוש אחר יהלום שלא יסולא בפז? מדוע משורר כותב על אותו דבר בדרכים שונות?

נושא אהבה.

שירים: "אני ילדה פשוטה על בשטן", "הלכתי אליה בשעת חצות", "זר", "נפגשנו במקרה בפינה".

נושא האהבה במילים פחות מורגש. בו נמנע המחבר מביטויים יפים במכוון.

המילים האינטימיות של I. Bunin הן טרגיות, הן נשמעות מחאה נגד חוסר השלמות של העולם. ושוב במילות האהבה יש מניע של בדידות, האופייני כל כך לכל הפואטיקה של בונין. מושג האהבה של בונין מגולם בשיריו. הגיבור הלירי נפרד מאהובתו, חווה תחושה טרגית וממשיך לאהוב. נושא האהבה בשירת בונין לא קיבל התגלמות רחבה מספיק, והמחבר המשיך אותו בפרוזה.

קריאה וניתוח של השיר "אני בחורה פשוטה על בסתן".

אני בחורה פשוטה על בשטן,
הוא דייג, אדם עליז.
המפרש הלבן שוקע על שפך הנהר,
הוא ראה הרבה ימים ונהרות.
אומרים נשים יווניות על הבוספורוס
טוב... ואני שחור, רזה.
המפרש הלבן שוקע בים -
אולי הוא לעולם לא יחזור!
אני אחכה במזג האוויר, במזג אוויר גרוע...
אני לא יכול לחכות - אני אתאכזב מהראש,
אני אצא לים, אזרוק את הטבעת למים
ואני אתלה את עצמי בחרמש שחור.

במה שונה השיר הזה מאלה שנקראו בעבר? אילו רגשות עוררת?

המילים האינטימיות של I. Bunin הן טרגיות, הן נשמעות מחאה נגד חוסר השלמות של העולם. שוב, במילות אהבה יש מניע של בדידות, האופייני כל כך לכל הפואטיקה של בונין. הגיבור הלירי נפרד מאהובתו, חווה תחושה טרגית וממשיך לאהוב. נושא האהבה, שלא התגלם באופן נרחב בשירתו של בונין, המשיך על ידו בפרוזה.

סיכום. הפרטים של הפואטיקה של א.י. בונין.

הפואטיקה של המשורר הבוגר בונין היא מאבק עקבי ומתמשך בסמליות. כתב ידו של בונין המשורר רדף, ברור, הרישום דחוס ומרוכז, צורתו מאופקת, כמעט קרה. הנושאים שלו, השפה, שיטות החריזה שלו משוללים מהתחדשותם הפתאומית, שבוצעו על ידי הסימבוליסטים. "על רקע המודרניזם הרוסי, השירה של בונין בולטת כישנה והטובה", כתב י' אייכנוולד. בשירה בונין שר יופי ושלווה, ומכאן ההתמקדות בפואטיקה הקלאסית.

שירתו של בונין מתחקה בבירור אחר מסורותיהם של משוררים רוסים, קודמיו, בעיקר פושקין, טיוצ'ב ופט. המילים המוקדמות היו חיקויות. בונין, כמו פושקין, רואה בחיים נטיות שונות נכנסות לעימות זו עם זו, ומנסה לחשוף את הסתירות הללו. כמו פושקין, הוא מתקרב רגשית לטבע, מאמין ששירה אמיתית היא בפשטות, בטבעיות של רגשות אמיתיים, תופעות, מצבי רוח. כמו טיוצ'ב, בונין נמשך על ידי הטבע במצביו הקטסטרופליים, במאבק של כוחות יסוד, אור ואפל. מפט השתלט בונין על ההתמקדות בתיאור תחושות חמקמקות, מסתוריות ולא לגמרי ברורות שעורר הטבע, ההתבוננות ביופי.

אחת הנטיות הסגנוניות המרכזיות ביצירתו של בונין: מחרוזת מילים, בחירת מילים נרדפות, ביטויים נרדפים לחידוד כמעט פיזיולוגי של התרשמות הקורא (פתרון לטובת בעיות הנטורליזם). שיריו הם פרוזה מחורזת יותר, מאורגנת בצורה מסוימת, מאשר שירה בצורתם הקלאסית. מאפייני הפרט הפיוטי של I. Bunin: נראות ברורה, נראות, תמונה ברורה. שירתו של בונין היא בדרך כלל קפדנית ומרוסנת מבחינה רגשית. נדיר ביותר למצוא גיבור לירי, "אני" לירי. התחושה הישירה מופקדת בידי הדמות.

באופן כללי, הפואטיקה של בונין המשורר מאופיינת ב:

1. שימור מסורות השירה של המאסטרים מהמאה ה-19;

2. בהירות ו"דיוק" של בחירת הכינויים;

3. פשטות וטבעיות של שפה פואטית;

4. טכניקות (כתיבת צליל, ציור (צבע), אוקסימורון, "שלוש כינויות" - שיטת הבחירה של שלוש כינויות עוקבות המאפיינות מספיק את הדימוי, האנשה, ​​המטאפורה, אוצר המילים הגבוה של ציטוטי המקרא (לטקסטים פילוסופיים);

5. מניעים קיומיים.

7. דבר המורה:

אני רוצה לסיים את השיעור של היום על מילות השיר של בונין בשיר "היום יבוא - אעלם".

קריאה וניתוח של השיר "היום יבוא - אעלם".

יבוא היום - אני אעלם

והחדר הזה ריק

הכל יהיה אותו דבר: שולחן, ספסל

כן, דימוי, עתיק ופשוט.

והוא יעוף באותו אופן

פרפר צבעוני במשי -

רפרוף, רשרוש ורפרוף

לאורך התקרה הכחולה.

וכך יהיה תחתית השמים

תסתכל מהחלון הפתוח

והים כחול שטוח

פנה למרחב הנטוש שלך.

איזה סוג של מילים הייתם מסווגים את השיר הזה? טַעֲנָה.

פילוסופית, מכיוון שבעיות ההוויה מועלות בו, מתגלה נושא המוות.

קבע את הז'אנר של השיר.

זוהי אלגיה, שכן השיר חדור הרהורים עצובים על ארעיות החיים.

כיצד מוצהרת נושא המוות על ידי בונין?

איזה מקום תופסות המילים הללו בחיבור השיר ומה היא נותנת?

האחד נמצא בתחילת השיר ("ריק"), השני בסופו ("נטוש"), כלומר ממסגרים אותו ויוצרים טבעת, המחזקת את רעיון הבלתי נמנע, הבלתי נמנע של הסוף.

אילו עוד מילים "קושרות" לעצמן את הפרונימים "ריק" ו"מדבר" ברמת הפוניקה?

"עלרחוב רשת ","רחוב ol "," בערךרחוב op "," aboutרחוב אה"; חזרה על עיצורים דיסוננטים"רחוב "מדגיש את הדרמה של חוויותיו של הגיבור הלירי.

האם ניתן לטעון שהלך הרוח הפסימי בשיר הוא דומיננטי?

איך מחשבה זו באה לידי ביטוי?

השורה השנייה של מילות המפתח, חזרה מילונית על המילה "רצון".

אילו אמצעי אקספרסיביים של השפה "פועלים" ליצירת מצב רוח אופטימי?

כינויי צבע: "צבעוני" (פרפר), "כחול" (תקרה); מטפורות: "פרפר במשי", "תחתית השמיים"; אנפורה "וכך יהיה..." - כולם מדברים על מחזור החיים הנצחי, האינסוף של היקום.

שימו לב לתחביר של השיר. מדוע השתמש המחבר בבניות תחביריות כאלה?

השיר מורכב משני משפטים מורכבים ומשפט אחד מסובך ופשוט. הבחירה מוסברת בכך שהיא מכילה הרהורים רציניים, פילוסופיים על סוגיות ההוויה.

קבע את גודל השיר. מדוע בחר בו בונין?

טטרמטר אימביי איפשר לבונין להרהר בבעיות החיים והמוות שמדאיגות את כולם, בכנות וברורה.

מהי התגלמות מסורותיו של טיוצ'וב בשיר? הגיבור הלירי בונין, המתבונן בטבע, מתמוסס בו, משתכנע בחסינותו ומוצא שקט נפשי.

הביעו את התרשמותכם מהשיר.

V ... מידע על שיעורי בית:

1. שינון שיר (לא חובה).

V א. לסיכום. הִשׁתַקְפוּת.

ציין את המניעים העיקריים של מילות השיר של I.A. Bunin.

מה חדש בבונין - המשורר, גילית היום בשיעור?

שיעור מספר 4-5

נושא: I.A. בונין. סיפורים. " נשימה קלה", "יום שני נקי". יופי ומוות, אהבה ונפרדות בסיפורי הסופר. "האדון מסן פרנסיסקו." גינוי לחוסר הרוחניות של הקיום.

מטרות:

1) חינוכי:

היווצרות היסודות המוסריים של תפיסת העולם של התלמידים;

יצירת תנאים לשיתוף תלמידים בפעילות מעשית פעילה;

חינוך לטעם אסתטי, חוש מוסר והומניזם; התעוררות אצל התלמידים רצון לחשוב על השאלות הנצחיות של ההוויה;

2) חינוכי:

הֶכֵּרוּתעם מגוון נושאים של הפרוזה של בונין;

ללמד לזהות טכניקות ספרותיות שבהן השתמש בונין כדי לחשוף את הפסיכולוגיה האנושית;

3) לפתח:

פיתוח מיומנויות בניתוח טקסט פרוזאי;

פיתוח של פעילות מנטלית ודיבור, היכולת לנתח, להשוות, לבטא בצורה לוגית נכונה מחשבות.

סוג שיעור: שיעור בשיפור הידע, המיומנויות והיכולות.

סוג שיעור: שיעור - סדנה.

טכניקות מתודיות: ניתוח טקסט ספרותי, שיחה בנושאים.

תוצאה חזויה:

לָדַעַתהשלבים העיקריים בחייו של סופר, הכותרת והעלילה של הראשית

יצירות, תולדות היצירה, ז'אנר, עלילה וגיבורי סיפורים"נשימה קלה","יום שני נקי" "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו";

להיות מסוגל ללנתח טקסט פרוזאי.

צִיוּד : מחברות, ספרי לימוד, טקסט יצירות, מחשב, מולטימדיה, מצגת.

במהלך השיעורים:

אני . ארגון זמן.

II הנעה לפעילויות למידה. הגדרת מטרה.

דבר המורה.

בשיעור האחרון דיברנו על שירתו של בונין, היום נחשוף חלק מהנושא הקודם בשיחה על הפרוזה שלו.המוזרויות של בונין כאמן, מקוריות מקומו בקרב בני דורו, ובאופן רחב יותר, בריאליזם הרוסי של המאות ה-19 וה-20. מתגלים ביצירות שבהן, לדבריו, הוא היה עסוק ב"נפשו של אדם רוסי במובן העמוק, תיאור תכונות הנפש של סלאבי". היום נעשה מסע אל עולמו היצירתי של אי.א. בונין, המתבטא באמצעות מילה אמנותית המבוססת על הסיפורים "נשימה קלה", "שני נקי", "האדון מסן פרנסיסקו."

דיון בנושא ומטרות השיעור.

III . עדכון ידע.

1. קריאת שיריו של בונין בעל פה.

2. קבץ את שיריו של בונין בצורה נושאית. אילו שירים היית מייחס לשתי קבוצות או יותר בו-זמנית? למה?

"מילה", "ערב", "היום יבוא, אני אעלם...", "לציפור יש קן, לחיה יש חור...", "ופרחים, ודבורים, ועשב, ועשב אוזניים ...", "ילדות", "בכיסא כפרי, בלילה, במרפסת", "הומלנד", "אגדה", "אני זוכר - ערב חורף ארוך...", "על החלון , כסף מכפור ...", "מזרקה נשכחת "," כלב "," זה עדיין קר וגבינה ... "," יער אשוח ירוק צפוף ליד הכביש ... "," נפילת עלים ".

IV ... שיפור הידע, המיומנויות והיכולות של התלמידים בנושא השיעור.

ניתוח עבודות.

אחד." נשימה קלה".

קראנו את הפסקה הראשונה. משהו פגע, אולי זה נראה לא תואם?

בית קברות - עיניים צוהלות, צלב אלון - עיניים מלאות חיים להפליא.

סיימנו איתך בבית הקברות, בקבר של ילדה צעירה. איזו שאלה מעוררת?

מה קרה לילדה הצעירה? למה היא מתה כל כך מוקדם?

תחילתו של הסיפור אפופה מסתורין. והפסקה הבאה מחזירה אותנו לעבר, למקום שבו הגיבורה עדיין הייתה בחיים.

קטע מהסרט "הקדשה לאהבה" (3 דקות)

מה הרושם הראשוני שלך מאוליה משצ'רסקאיה?

עליז, חסר דאגות, עליז.

אילו צבעים מוסיף דיוקן אוליה של בונין לחזון שלך על הגיבורה?

האם האנטיתזה משמשת כאן? בשביל מה?

אוליה מתנגדת לתלמידות אחרות, שכאילו ממלאות תפקיד מלומד, "סירקו בזהירות את שיערן, עקבו אחר תנועותיהן המאופקות, היא, בניגוד אליהן, טבעית, מלאת חיים, אמיתית. "היא לא פחדה מכלום - לא כתמי דיו על אצבעותיה, לא פנים סמוקות, לא שיער פרוע...

את מי אוליה הזכירה לנו?

נטשה רוסטוב - רגשיות, ספונטניות, צימאון בלתי ניתן לריסון לחיים.

בניגוד לנטשה, אוליה הייתה ידועה כיפיפייה כבר בגיל חמש עשרה. זה עתה שמענו מה המשמעות של אישה יפה בהבנתה של אוליה, אבל היא מדגישה תכונה אחת של יופי. איזה?

נשימה קלה.

איך אתה מבין את הביטוי הזה?

מהן המילים הנלוות למילה "נשימה"?

לנשום, לנשום, לאנח, לנשמה.

כמה מעניינת הנשמה שמתגלה פתאום כעיקר ביופייה של אישה? האם לבונין יש אינדיקציה לנפשה של אוליה?

עיניים חיות מוזכרות מספר פעמים, "משום מה, הכיתות הצעירות לא אהבו אף אחד כמוה".

הסבר את ה"למה" הזה.

היא נותנת חום ואור.

מהו, לדעתך, הצורך העיקרי בנפשה של אוליה?

היא רוצה לאהוב.

אז לפנינו אוליה משצ'רסקאיה, קלילה, אוורירית, מוכנה לאהוב את כל העולם. איך העולם הזה מקבל אותה?

אתה חושב שמישהו מהסובבים אותך מתעניין בנפשה של אוליה? נעבור לפרק משיחה בין אוליה משצ'רסקאיה למנהלת הגימנסיה. אתה יכול לקרוא לזה דיאלוג?

מצד הבוס, מדובר בשיחה לראווה, היא מוציאה ביטויים רשמיים, היא "נאלצת... לדבר על התנהגות" של תלמידת בית ספר, היא להוטה יותר בסריגה, היא אפילו לא מרימה עיניים. לאוליה. הבוס לא שואל שאלות כי היא לא צריכה תשובות. אדישות וחוסר כבוד לפרט הופכים את השיחה הזו לדרשה מגבשת בלתי נסבלת עבור הגיבורה.

אז העולם אינו מסביר פנים, בקרב בנות בית הספר היופי של אוליה גורם לקנאה, מנהל הגימנסיה אדיש למצב הנפשי של התלמיד, ועבור גברים אוליה היא רק מושא לתשוקה.

לאיזו מטרה מכניס הסופר דף מיומנה של אוליה לסיפור?

היומן חושף את מחשבותיה ורגשותיה האמיתיים של הגיבורה, ממנו אנו לומדים סוף סוף את כל האמת.

התאריך המדויק מצוין ביומן. למה אתה חושב?

- "כל כך שמחתי להיות לבד!" - יכתוב ביומן אוליה. איזו משמעות היא יכלה להכניס לביטוי הזה?

1. היא הרגישה טוב בעולם שלה, שבו שלטו היופי וההרמוניה. הסתפקות עצמית. "בבוקר הלכתי בגן, בשדה, הייתי ביער, נראה לי שאני לבד בכל העולם, וחשבתי טוב כמו בחיים שלי. סעדתי לבד, ואז ניגנתי שעה, לצלילי המוזיקה הייתה לי הרגשה שאחיה בלי סוף ואהיה מאושרת כמו אף אחד אחר".
2. אחד, בלי מליוטין. עדיין לא קרה כלום, עדיין הייתי שמח, ואז יהיו מחשבות אחרות: "אני מרגישה כל כך גועל כלפיו שאני לא יכולה לשרוד את זה!"

את מי אוליה מאשימה במה שקרה?

פורמלית היא מציינת את האשם בשיחה עם ראש הגימנסיה, אך מאשימה את עצמה בכל דבר: "מעולם לא חשבתי שאני כזו!"

- האם נוכל לגנות את אוליה?

אוליה השתנה? הוכח זאת באמצעות דוגמה של הטקסט.

טבעיות - "נראה" חסד חסר דאגות ומאושר - חומרה, אפילו אכזריות כאשר מסבירים את הצורך לאהוב בתחנה - גועל לגבר ולעצמך עליזות - הרס, מחשבות על מוות, "עכשיו יש לי רק מוצא אחד".

- מבקר הספרות ויגוצקי סבר שאוליה משצ'רסקאיה עורר את הקצין הקוזק לירות, שזו התאבדות מצועפת. בואו נדמיין לרגע שהירייה לא נשמעה. איך יכול להיות גורלה של אוליה?

היא מנעה מעצמה את העתיד, לקחה מעצמה את ההזדמנות להיות נאהב, להרגיש את שמחת האימהות.

-והעולם? האם הוא הרגיש את אובדנו של אולי? בואו נסתכל על סקיצות הנוף של העיר.

כתבו את שמות העצם המרכזיים, ולצדו מילים הממחישות את מצב הרוח.

העיר חורפית, מושלגת, שטופת שמש.

כיכר הקתדרלה - חגיגות, כיף.

גן - מוזיקה, מתגלגל.

אוליה שמחה, חסרת דאגות.

העיר אביבית, שדה המעיין מאפיר.

כיכר הקתדרלה מלוכלכת.

הגן מוקף בגדר.

אוליה איננה.

- אילו מחשבות העלתה לך ההשוואה הזו?

הכל נשאר במקום: העיר, הגן וכיכר הקתדרלה, החיים ממשיכים, אבל עם עזיבתו של אוליה היה פחות אור, פחות שמחה, פחות חום.

- מדוע מגיעה גברת יוקרתית לקבר התלמיד שלה? תאר במילים שלך את הרגשות שהיא חווה כשהיא מסתכלת על פניה הצעירות והצוחקות של אוליה.

- איזו משמעות מעניק הביטוי האחרון של הכותב ליצירה? למה הסיפור נקרא "נשימה קלה"?

זו האינדיבידואליות, המקוריות, הייחודיות של מישהו.

סיכום. כל אחד מאיתנו הוא עולם ענק, מורכב, סותר, אבל מעניין עד אין קץ. הנשמה שלנו פגיעה, שברירית, היא, כמו נשימה קלה, יכולה "להתפזר בעולם, בשמים המעוננים האלה, להיעלם באופן בלתי הפיך. תעריך את נפש האדם, תשמור עליה, כי היא יוצאת דופן וייחודית.

2. "יום שני נקי".

-על מה הסיפור?

סיפור על שני אנשים שלא יכלו להיות ביחד; סיפור על אהבה; סיפור על אהבה כושלת; סיפור על אנשים צעירים ויפים, אבל בעלי ערכים שונים; סיפור על אהבה ושינוי רוחני.

- נסח את נושא הסיפור. האם זו רק יצירה על אהבה?

על אהבה ועל רוסיה.

-איך בנוי הסיפור, על איזה עיקרון?

הקריינות ניתנת בצורה של סיפור זיכרון מאדם הגיבור. ציר הקומפוזיציה הוא מערכת היחסים המורכבת של הדמויות שאינן נקראות בשמן - זה הוא והיא.

- למה הגיבורה המרכזית לא נקראת?

ככל הנראה, טכניקה מכוונת, הכרחית על מנת להצל את הילת המסתורין של האישה האהובה, כל כך לגמרי ולא מובנת במלואה על ידי הגיבור, את ייחודה. "היא" לא צריכה שם, שכן רק היא הבעלים של הלב של הגיבור. בנוסף, "חוסר השם" של הגיבורים בסיפור אהבה, על כל ייחודו, משמש סימן למשמעות מכללה, אוניברסלית.

- בואו נקרא שוב את תחילת הסיפור, נשים לב למאפיינים הסגנוניים שלו.

נוף מצוייר בצורה מופתית, המכין את הקורא לתפיסה של אירוע משמח ומיוחד: "חיים משחררים", "מהר בעליזות", "כוכבים ירוקים", "תוסס". והציפייה לא מטעה אותנו.

"... שמחתי להפליא מכל שעה שביליתי לידה." המילה החוזרת "כולם", כמו פזמון בשיר לירי, מעצימה את תחושת המתח הנסער של רגשות הגיבור, תחושת אושר מתמשכת מדי שעה.

- אבל האם הכל כל כך נטול עננים - מרתק?

צל הספק, אותו מנסה הגיבור להרחיק: "איך כל זה צריך להסתיים... לקח משם שיחות על עתידנו..."

-זו הפסקה הראשונה, ה"התחלה" של הסיפור, ההתחלה והסוף מקושרים בה חוט דק: זהו סיפור אהבה ללא "עתיד". מרכז הקומפוזיציה היא היא.

- "היינו עשירים, בריאים, צעירים וכל כך יפים, שבמסעדות, בהופעות ראו אותנו..." מדוע, אם כן, הגיבורים לא יכלו להיות ביחד? מה הטרגדיה שלהם?

מאפיינים השוואתיים של הגיבורים.

עבודה עם טקסט. המורה שם את נושא ההשוואה, התלמידים נותנים דוגמאות.

נושא ההשוואה

גיבור

אֲלִילָה

הייתי יפה באותה תקופה מסיבה כלשהייופי דרומי, לוהט, היה אפילו "חתיך בצורה מגונה", כפי שאמר לי פעם שחקן מפורסם אחד ... "השטן יודע מי אתה,סיציליאני

סוג של "... והדמות שלי הייתה דרומית, תוססת, תמיד מוכנה לחיוך שמח, לבדיחה טובה.

ויש לההיופי היה סוג של הודי, פרסי: פנים כהות-ענבריות, שיער מפואר ומבשר רעות במקצת בשחור הסמיך שלו, בוהק ברכות כמו פרוות סייבל שחורה, גבות, עיניים שחורות כמו פחם קטיפה; פה שובה לב עם שפתיים קטיפתיות-ארגמן ...

אני מפנזה

מָחוֹז.

היא מטבר, וסבתא שלה מאסטרחאן.

שמות ספרותיים

הבאתי לה קופסאות
שוקולד, ספרים חדשים -

הופמנשטאל, שניצלר,

- סיימת לקרוא את המלאך הלוהט?(רומן מאת V. Bryusov)

ואנחנומסיבה כלשהיבוא נלך לאורדינקה... אבל מי יכול להראות לנו היכן גר גריבויידוב? מי צריך את זה?

L. Andreev, A. Bely.

… על הספה שמעליו

מסיבה כלשהיתלה דיוקן של יחףטולסטוי.

- הסתכלתי על זה. כל כך פומפוזי שזה מתבייש לקרוא.

היא אוהבת לצטט אגדות כרוניקה רוסיות, היא נערצת במיוחד מהסיפור הרוסי הישן של בני הזוג הנאמנים פיטר ופברוניה ממורום.

אי שם על אורדינקה יש בית שבו גר גריבויידוב. בוא נלך לחפש אותו...

היא השתהה בקברי צ'כוב וארטל.

העדפות מוזיקליות

-ולמה פתאום עזבת את ההופעה אתמולצ'אליאפין?

הוא לא מרגיש את הוולגריות שמסביב, שנלכדת להפליא על ידי בונין גם בביצוע של "פולצ'קה טרנבלן", כשבן זוג צועק סט חסר משמעות של ביטויים עם פוני "עז".

- הייתי מוסחת מדי. ואזרוסיה צהובה שיעראני לא אוהב את זה בכלל.

היא כולה התאמנה על התחלה איטית, יפהפיה מבחינה סומנית."סונטה לאור ירח"-רק התחלה אחת.

אפשר לשמוע אותה בקריאות כנסייה. עצם ההגייה של המילים של השפה הרוסית העתיקה לא תשאיר אותה אדישה, והיא תחזור עליהן כאילו היא מרותקת.

תוכנית תשובות

1. מילה על עבודתו של הסופר.

2. הנושאים והרעיונות העיקריים של הפרוזה של I. A. Bunin:

א) נושא העבר הפטריארכלי העוזב ("תפוחי אנטונוב");

ב) ביקורת על המציאות הבורגנית ("מר מסן פרנסיסקו");

ג) מערכת הסמלים בסיפורו של I. A. Bunin "האדון מסן פרנסיסקו";

ד) נושא האהבה והמוות ("מר מסן פרנסיסקו", "שינוי צורה", "אהבתו של מיטיה", "סמטאות אפלות").

3. I. A. Bunin - חתן פרס נובל.

1. איבן אלכסייביץ' בונין (1870-1953) נקרא "הקלאסיקה האחרונה". הרהוריו של בונין על תהליכי החיים העמוקים נוצקים לצורה אמנותית מושלמת, שבה מקוריות הקומפוזיציה, הדימויים, הפרטים מוכפפים למחשבתו של המחבר המתוח.

2. בסיפוריו, בסיפוריו, בשיריו מראה לנו בונין את מכלול הבעיות של סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20. הנושאים של יצירותיו כה מגוונים עד שהם נראים כחיים עצמם. בואו נתחקה כיצד הנושא והבעיות של סיפוריו של בונין השתנו במהלך חייו.

א) הנושא המרכזי של תחילת שנות ה-1900 הוא נושא העבר הפטריארכלי העוזב של רוסיה. את הביטוי החי ביותר לבעיית שינוי המערכת, קריסת כל היסודות של החברה האצילית, אנו רואים בסיפור "תפוחי אנטונוב". בונין מתחרט על העבר החולף של רוסיה, תוך אידיאליזציה של דרך החיים האצילית. הזיכרונות הטובים ביותר של בונין מחייו הקודמים רוויים בריח של תפוחי אנטונוב. הוא מקווה שיחד עם רוסיה האצילה הגוססת, שורשי האומה בכל זאת יישארו בזיכרונה.

ב) באמצע שנות ה-19 החלו להשתנות הנושאים והבעיות של סיפורי בונין. הוא מתרחק מהנושא של העבר הפטריארכלי של רוסיה לביקורת על המציאות הבורגנית. דוגמה בולטת לתקופה זו היא סיפורו "האדון מסן פרנסיסקו". עם הפרטים הקטנים ביותר, תוך אזכור כל פרט, בונין מתאר את היוקרה שהיא החיים האמיתיים של רבותי העידן החדש. במרכז היצירה דמותו של מיליונר שאין לו אפילו שם משלו, שכן איש לא זכר אותו - והאם הוא באמת זקוק לו? זהו דימוי קולקטיבי של הבורגנים האמריקאים. "עד גיל 58 חייו הוקדשו לצבירה. לאחר שהפך למיליונר, הוא רוצה לקבל את כל ההנאות שכסף יכול לקנות: ... הוא חשב לקיים את הקרנבל בניס, במונטה קרלו, לשם נוהרת בתקופה זו החברה הסלקטיבית ביותר, שבה חלקם מתמכרים למכוניות ושייט. מרוצים בתשוקה, אחרים רולטה, השלישי למה שנהוג לכנות פלירטוט, והרביעי לירי יונים, הממריאים יפה מאוד מהכלובים שמעל מדשאת האזמרגד, על רקע ים של שכח-ממני- לא צבעים, ומיד להפיל גושים לבנים על האדמה... "- אלו חיים נטולי תוכן פנימי... חברת הצריכה חרטה כל דבר אנושי בפני עצמה, יכולת אהדה, תנחומים. מותו של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו נתפס במורת רוח, כי "הערב נהרס ללא תקנה", בעל המלון מרגיש אשם, נותן את דברו כי ינקוט "בכל האמצעים שביכולתו" כדי לחסל את הצרה. הכסף קובע הכל: אורחים רוצים ליהנות מכספם, הבעלים לא רוצה להפסיד רווח, זה מסביר את חוסר הכבוד למוות. כזו היא שקיעתה המוסרית של החברה, חוסר האנושיות שלה בביטוי הקיצוני שלה.

ג) יש הרבה אלגוריות, אסוציאציות וסמלים בסיפור הזה. הספינה "אטלנטיס" פועלת כסמל של הציוויליזציה; האדון עצמו הוא סמל לרווחה הבורגנית של החברה, שבה אנשים אוכלים טעים, מתלבשים מעולה ולא אכפת להם מהעולם הסובב אותם. הם לא מעוניינים בו. הם חיים בחברה, כמו במקרה, סגור לנצח עבור אנשים ממעגל אחר. הספינה מסמלת את הקונכייה הזו, את הים – שאר העולם, משתוללת, אך לא נוגעת בשום אופן בגיבור ובדומים לו. ולידו, באותה קליפה, נמצאים האנשים השולטים בספינה, עובדים בזיעת אפם בכבשן ענק, שהמחבר מכנה את המעגל התשיעי של הגיהנום.

יש הרבה אלגוריות תנ"כיות בסיפור הזה. ניתן להשוות את אחיזתה של ספינה לעולם התחתון. המחבר רומז שהג'נטלמן מסן פרנסיסקו מכר את נשמתו תמורת סחורה ארצית וכעת הוא משלם על כך במוות.

דמותו של שטן ענק, כמו צוק, הוא סמלי בסיפור, שהוא סמל לאסון מתקרב, מעין אזהרה לאנושות. באופן סמלי בסיפור, ההנאה נמשכת לאחר מותו של העשיר, בהחלט שום דבר לא השתנה. הספינה מפליגה בכיוון ההפוך, רק שהפעם עם גופת אדם עשיר בקופסת סודה, ומוזיקה סלונית רועמת שוב "בתוך סופת שלגים זועמת ששוטפת את האוקיינוס ​​המזמזמת כמו מיסת לוויה..."

ד) למחבר היה חשוב להדגיש את הרעיון של חוסר המשמעות של כוחו של האדם מול אותה תוצאה תמותה לכולם. התברר שלכל מה שנצבר על ידי המאסטר אין משמעות לפני החוק הנצחי שכולם ללא יוצא מן הכלל כפופים לו. ברור שמשמעות החיים אינה ברכישת עושר, אלא במשהו אחר שאינו מתאים להערכה כספית או לחוכמה אסתטית. נושא המוות זוכה לסיקור מגוון ביצירתו של בונין. זהו גם מותה של רוסיה וגם מותו של אדם. מסתבר שהמוות הוא לא רק הפותר את כל הסתירות, אלא גם מקור הכוח המוחלט והמטהר ("טרנספיגורציה", "אהבתה של מיטיה").

עוד מהנושאים המרכזיים ביצירתו של הסופר הוא נושא האהבה. לנושא זה מוקדש מחזור הסיפורים "סמטאות אפלות". בונין ראה בספר זה המושלם ביותר במיומנות אמנותית. "כל הסיפורים בספר זה עוסקים רק באהבה, על הסמטאות ה"אפלות" ולרוב הקודרות והאכזריות שלה", כתב בונין. האוסף "סמטאות אפלות" הוא אחת מיצירות המופת האחרונות של המאסטר הגדול.

3. בספרות הפזורה הרוסית, בונין הוא כוכב בסדר גודל ראשון. לאחר שהוענק לו פרס נובל ב-1933, הפך בונין לסמל של הספרות הרוסית בכל רחבי העולם.

שאלות נוספות

1. איזו סצנה היא שיאו של סיפורו של IA Bunin "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו"?

2. מהי הדימוי הסמלי של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו - אדם ללא שם, ללא היסטוריה, ללא מטרה?

64. נושא האהבה בפרוזה א.א. בונין ... (משתמש בסיפור אחד כדוגמה.) (כרטיס 1)

הספרות הרוסית התאפיינה בצניעותה יוצאת הדופן. אהבה במוחו של אדם רוסי וסופר רוסי היא בעיקר תחושה רוחנית.
בונין במכת שמש חושב מחדש על המסורת הזו. מבחינתו, התחושה שמתעוררת לפתע בין נוסעים אקראיים על ספינת קיטור מתגלה כימית לא פחות מאהבה. יתרה מכך, האהבה היא זו התחושה המשכרת, חסרת האנוכיות, המתעוררת לפתע, המעוררת אסוציאציה למכת שמש.
הפרשנות של בונין לנושא האהבה קשורה לרעיון שלו על ארוס ככוח יסוד רב עוצמה - צורת הביטוי העיקרית של החיים הקוסמיים. זה בעצם טרגי. מכיוון שזה הופך אדם, זה משנה באופן דרמטי את מהלך חייו. הרבה מהבחינה הזו מקרבת את בונין לטיוצ'ב.
באהבה, הגיבורים של בונין מועלים מעל הזמן, התפאורה, הנסיבות. מה אנחנו יודעים על הגיבורים של מכת שמש? אין שם, אין גיל. רק שהוא סגן, שיש לו "פרצוף של קצין רגיל, אפור מכווית שמש, עם שפם לבנבן דהוי מהשמש ולובן כחלחל של עיניים". והיא נחה באנאפה ועכשיו הולכת לבעלה ולבתה בת השלוש, היא צוחקת מענג והיא לבושה בשמלת קנבס קלילה.
אפשר לומר שכל הסיפור "מכת שמש" מוקדש לתיאור החוויה של סגן שאיבד את אהובתו בטעות. הצלילה הזו אל החושך, כמעט "טירוף", מתרחשת על רקע יום שמש סוער בצורה בלתי נסבלת. כל התיאורים ממש רוויים בתחושות צריבה. שמש זו צריכה להזכיר לקוראים את "מכת השמש" שפקדה את גיבורי הסיפור. זה בו בזמן אושר לאין שיעור, אבל זה עדיין מכה, אובדן שכל. לכן, בהתחלה הכינוי "שמש" צמוד לכינוי "שמח", אחר כך מופיעה בסיפור "שמש חסרת מטרה".
הסופר מתאר את התחושה הנוראה של בדידות, דחייה מאנשים אחרים, שהסגן חווה, ספוג אהבה.
לסיפור יש קומפוזיציה מעגלית. ממש בתחילתו אפשר לשמוע את פגיעת ספינת קיטור על המזח, ובסופה אפשר לשמוע את אותם הצלילים. יום שכב ביניהם. אבל במוחם של הגיבור והמחבר, הם מופרדים זה מזה על ידי לפחות עשר שנים (נתון זה חוזר פעמיים בסיפור), אבל למעשה, על ידי נצח. כעת רוכב על ספינת הקיטור אדם אחר, שהבין כמה מהדברים החשובים ביותר עלי אדמות, שהתוודע לסודותיה.

איבן אלכסייביץ' בונין הוא משורר וסופר פרוזה, קלאסיקה של הספרות הרוסית, מאסטר נפלא של המילה הפיגורטיבית.

בונין נולד בוורונז' ב-1870. את ילדותו העביר באחוזתו של אביו של בוטירקה במחוז אוריול - במרכז רוסיה, שם נולדו או עבדו לרמונטוב, טורגנייב, לסקוב, לב טולסטוי. בונין ראה עצמו כיורש הספרותי של בני ארצו הגדולים.

הוא היה גאה בעובדה שהוא בא ממשפחת אצילים ותיקה, שהעניקה לרוסיה דמויות בולטות רבות הן בתחום השירות הציבורי והן בתחום האמנות. בין אבותיו - V. A. Zhukovsky, משורר מפורסם, ידידו של A. Pushkin.

עולם ילדותו היה מוגבל למשפחתו, לנחלתו, לכפר. הוא נזכר: "כאן, בשקט העמוק ביותר, בקיץ בין הלחמים שהתקרבו אל הספים ממש, ובחורף בין סחפי השלג, חלפה ילדותי, מלאת שירה, עצובה ומשונה".

הוא עוזב את ביתו לזמן קצר, נרשם לגימנסיה בעיירת המחוז ילץ, שם לא למד אפילו ארבע שנים. מאוחר יותר כתב בונין: "גדלתי בודד... ללא בני גיל, גם בצעירותי לא היו לי אותם, ולא יכולתי: המעבר בנתיבים הרגילים של הנוער - גימנסיה, אוניברסיטה - לא ניתן לי. לא למדתי בשום מקום, לא הכרתי שום סביבה".

לאחיו יוליוס, המבוגר ממנו בשלוש עשרה שנים, היחיד במשפחה שסיים את לימודיו באוניברסיטה, הייתה השפעה עצומה עליו. הוא שירת גלות באחוזת הולדתו בגלל השתתפות בחוגים מהפכניים. "פחות משנה", נזכר יוליוס, "איך הוא (איבן) גדל כל כך נפשית שיכולתי לדבר איתו כמעט כשווה על נושאים רבים".

מילדות מוקדמת, המשורר העתידי היה נבדל על ידי התבוננות פנומנלית, זיכרון, יכולת התרשמות. בונין עצמו כתב על עצמו: "היה לי חזון כזה שראיתי את כל שבעת הכוכבים בפליאדות, שמעתי שריקת מרמוט בשדה הערב במרחק קילומטר, השתכרתי, הרחתי ריח של שושנת העמקים או ספר ישן."

מינקות הוא שמע שירה מאמו. הדיוקנאות של ז'וקובסקי ופושקין בבית נחשבו למשפחתיים.

בונין כתב את שירו ​​הראשון בגיל שמונה. בגיל שש-עשרה הופיע הפרסום הראשון שלו בדפוס, ובגיל 18, לאחר שעזב את אחוזתו הענייה, לדברי אמו, "עם צלב אחד על החזה", החל להרוויח לחם בעבודה ספרותית.

בגיל 19 הוא עשה רושם של אדם בוגר, בגיל 20 הוא הפך למחבר הספר הראשון שיצא לאור באוריול. שירי האוסף היו במובנים רבים, אולם עדיין לא מושלמים, הם לא הביאו הכרה ותהילה למשורר הצעיר. אבל כאן צץ נושא אחד מעניין - נושא הטבע. בונין יישאר נאמן לה בשנים הבאות, אם כי מילים פילוסופיות ואהבה יתחילו להיכנס יותר ויותר אורגנית לשירתו.

בונין מפתח סגנון משלו בהתאם למסורות קלאסיות חזקות. הוא הופך למשורר מוכר, לאחר שהשיג שליטה בעיקר בשירת נוף, כי לשירתו יש בסיס איתן - "צומחת האחוזה, השדה והיער של אזור אוריול", יליד המשורר של הרצועה המרכזית של רוסיה. הארץ הזו, לפי המשורר הסובייטי המפורסם א' טווארדובסקי, בונין "לקחה וספג, והריח הזה של רשמים של ילדות והתבגרות הולך לאמן לכל החיים".

במקביל לשירה כתב בונין סיפורים. הוא הכיר ואהב את הכפר הרוסי. הוא היה חדור כבוד לעבודת איכרים מילדותו ואף ספג "רצון מפתה ביותר להיות איכר". מטבע הדברים, נושא הכפר הופך לנפוץ בפרוזה המוקדמת שלו. לנגד עיניו מתרוששים איכרים רוסים ואצילים קטנים, הכפר פושט רגל, הכפר גוסס. כפי שאשתו, V.N. Muromtseva-Bunina, ציינה מאוחר יותר, העוני שלו הועיל לו - זה עזר לו להבין לעומק את טבעו של האיכר הרוסי.

ובפרוזה, בונין המשיך את מסורות הקלאסיקה הרוסית. הפרוזה שלו מכילה דימויים ריאליסטיים, סוגי אנשים הלקוחים מהחיים. הוא אינו שואף לשעשוע חיצוני או לעלילות מונעות אירועים. בסיפוריו - תמונות מצוירות לירית, סקיצות יומיומיות, אינטונציות מוזיקליות. מורגש בבירור שזו הפרוזה של המשורר. ב-1912 אמר בונין בראיון למוסקובסקיה גזטה שהוא לא מכיר ב"חלוקת הסיפורת לשירה ולפרוזה".

בחייו, בונין טייל הרבה. את נסיעתו הראשונה לרוסיה, אוקראינה, קרים עשה לאחר שעבד בעיתון "אורלובסקי ווסטניק", בצעירותו המוקדמת. אחר כך הוא יחליף מקצועות רבים: הוא יעבוד כמגיה, סטטיסטיקאי, ספרן ואפילו מוכר בחנות ספרים. מפגשים רבים, הכרות, תצפיות מעשירים אותו ברשמים חדשים. כותב הפרוזה הצעיר מרחיב במהירות את נושא סיפוריו. גיבוריו מגוונים: הם מורה, ותושבי קיץ וולגריים, וטולסטויאן (חסידי תורתו של טולסטוי), וסתם גברים ונשים שחווים תחושת אהבה נפלאה.

הפופולריות של הפרוזה של בונין החלה בשנת 1900, לאחר פרסום הסיפור "תפוחי אנטונוב", המבוסס על חומר חיי הכפר שהיה הכי קרוב לסופר. הקורא, כביכול, קולט בכל חושיו את תחילת הסתיו, זמן קטיף תפוחי אנטונוב. הריח של אנטונובקה וסימנים אחרים של חיים כפריים המוכרים למחבר מילדות פירושם ניצחון החיים, השמחה, היופי. היעלמות הריח הזה מהאחוזות האצילות היקרים ללבו מסמלת את חורבן הבלתי נמנע שלהן, הכחדה. כותב התמלילים בונין, בתחושה ובמיומנות רבה, הצליח להביע את חרטתו ועצבותו על הכחדת האצולה. לדברי מ' גורקי, "כאן שרה בונין, כמו אל צעיר, יפה, עסיסי, בכנות".

עבור בונין, בביקורת טרום-מהפכנית, מתקבע האפיון של "זמר ההתרוששות והשממה של קני אצילים", עצבות האחוזה וריקבון הסתיו. נכון, "האלגיות העצובות" שלו נחשבות מאוחרות בעיני בני דורו, שכן בונין נולד כמעט 10 שנים לאחר ביטול הצמיתות ב-1861, וא' גונצ'רוב, א' טורגנייב ורבים אחרים הביעו את יחסם להרס אחוזת בעל הבית. הרבה יותר מוקדם. מבלי לראות את היחסים הפיאודליים האכזריים, בונין עושה אידיאליזציה לעבר ומבקש להראות את אחדותם של בעל הבית והאיכר, את מעורבותם בארצם מולדתם, בסדר הלאומי, במסורות. כאמן אובייקטיבי ואמיתי, שיקף בונין את התהליכים שהתרחשו בחייו העכשוויים - ערב המהפכה הרוסית הראשונה של 1905-1907. במובן זה, הסיפורים "תחתית הזהב", "חלומות" עם האוריינטציה האנטי-בעל הבית שלהם ראויים לתשומת לב. הם פורסמו באוסף של מ' גורקי "ידע" וזכו להערכה רבה על ידי צ'כוב.

היצירה המשמעותית ביותר של התקופה שלפני אוקטובר ביצירתו של בונין הייתה הסיפור "כפר" (19910). הוא משקף את חיי האיכרים, את גורלם של אנשי הכפר בשנות המהפכה הרוסית הראשונה. הסיפור נכתב בזמן הקרבה הקרובה ביותר של בונין וגורקי. המחבר עצמו הסביר שכאן ניסה לצייר, "חוץ מחיי הכפר, ותמונות בכלל של כל החיים הרוסיים".

מעולם לא הייתה מחלוקת חריפה כל כך על שום יצירה אחרת של בונין כמו על "הכפר". ביקורת מובילה תמכה בסופר, שראתה את ערכה ומשמעותה של היצירה "בתיאור אמיתי של חייו של כפר נופל ועני, בפאתוס החושפני של הצדדים המכוערים שבו". יחד עם זאת, יש לציין כי בונין לא היה מסוגל להבין את האירועים המתרחשים מנקודת המבט של הרעיונות המתקדמים של זמנו.

הסיפור זעזע את גורקי, ששמע בו "גניחה סמויה, עמומה על ארץ הולדתו, פחד כואב עבורה". לדעתו, בונין אילץ את "החברה הרוסית השבורה והמעורערת לחשוב ברצינות על השאלה הקשה - להיות או לא להיות רוסיה".

באופן כללי, תופסות מקום משמעותי ביצירתו של בונין, יצירות נושאי הכפר עמדו במבחן הזמן.

בשנות ה-10, יצירתו של בונין מגיעה לשיאה. לדברי גורקי, "הוא התחיל לכתוב פרוזה בצורה כזו שאם יגידו עליו: הוא הסטייליסט הטוב ביותר של זמננו, לא תהיה הגזמה". כשהוא עבד הרבה, בונין לא נטה כלל לחיי קבינט בישיבה. אחד אחד הוא נוסע ברחבי רוסיה, ויוצא לטיולים בחו"ל. לדברי הסופר הסובייטי המפורסם V. Kataev, בונין היה קל על רגליו וחלם לבלות את כל חייו בנסיעות קלות ברחבי הגלובוס, עם מזוודה אחת או שתיים, שם יהיו הדברים הנחוצים ביותר - מחברות ונייר קודם כל.

בנסיעה למדינות ויבשות שונות, בונין בא במגע עם יופיו של העולם, חוכמת המאות, תרבות האנושות. הוא עסוק בשאלות פילוסופיות, דתיות, מוסריות, היסטוריות. הסופר מהרהר בנפש האדם האוניברסלית, שלדעתו צריכה להיות לכל אמן, ללא הבדל לאום. כעת, לא רק רוסיים, אלא גם רשמים זרים משמשים תנופה ליצירתו, ועל החומר שלהם הוא יוצר יצירות רבות השונות בנושא וברעיון. ביניהם, הכלולים באנתולוגיה של הספרות העולמית, הסיפור "האדון מסן פרנסיסקו" (1915), וכן "אחים", "חלומות צ'אנג" ואחרים.

ניתן לשפוט את יחסו של בונין לציוויליזציה הבורגנית על פי הצהרתו: "תמיד הסתכלתי בפחד אמיתי על כל שגשוג, שרכישתו והחזקתו מכלה אדם, והרשעות העודפת והרגילה של השגשוג הזה עוררה בי שנאה".

מלחמת העולם פרצה ב-1914. הסופרת הבינה היטב את כל הזוועה, חוסר המשמעות וחוסר הפופולריות שלה בקרב האנשים. אחד מבני דורו מצטט את הצהרתו מאותן שנים: "העם לא רוצה להילחם, נמאס לו מהמלחמה, הוא לא מבין על מה אנחנו נלחמים".

בונין זועם מהצהרות הג'ינגו-פטריוטיות של סופרים מתגוננים שדגלו בהמשך המלחמה עד לסופה המנצח. לא במקרה ב-1915 מופיעים שיריו:

קברים, מומיות ועצמות שותקים - רק המילה ניתנת לחיים: מהחושך הקדום על חצר הכנסייה העולמית רק אותיות נשמעות. ואין לנו רכוש אחר! דעו להוקיר לפחות כמיטב יכולתכם, בימי הכעס והסבל.המתנה האלמותית שלנו היא הדיבור. ברוסיה התפתח מצב לא חיובי, כולל המצב הספרותי שלא סיפק את הסופר. זה קבע מראש את המשבר בעבודתו של בונין עד סוף 1916. בשלב זה הוא מעדיף שירה. שירתו מתייחסת לעבר, מחלחל בעצבות של זיכרונות. לגבי הפרוזה, לרוב הוא מנהל רישומי יומן, שעל בסיסם הוא יוצר את הסיפורים "האביב האחרון", "הסתיו האחרון", "קללה". הם מועטים במספרם, אקטואליים מבחינה פוליטית ואנטי-מלחמתיים באופיים.

ערב מהפכת אוקטובר, הן תפיסת העולם והן האוריינטציה ההומניסטית של היצירתיות מאפיינות את בונין, כך נראה, כאדם בעל חשיבה מתקדמת. אבל הוא האמין שרק האצולה, עם תרבותה הגבוהה, מסוגלת לשלוט ברוסיה. הוא לא האמין במוח וביצירתיות של ההמונים (הסיפור "כפר" הוכיח זאת בבירור). מבוהל, לא מבין את המשמעות של מהפכת אוקטובר ולא מכיר במצב הפועלים והאיכרים שצמח כתוצאה מניצחונה - רוסיה הסובייטית - בונין נידון לגלות מרצון.

שנת ההגירה הראשונה הייתה, כדברי אחד המבקרים, "מטומטמת" עבור בונין. הוא קורא את ל' טולסטוי, אותו אהב כל חייו, ועורך רישומים ביומן, תוך שהוא מבין שאיבד הכל - "אנשים, מולדת, אהובים". "אוי, כמה כואב עד אין קץ ומצטער על האושר הזה," - מילים פורצות בזעקת לב כאשר נזכרים בעבר. אבל במקביל, מסונוור מעוינות לרוסיה הסובייטית, בונין תוקף את כל מה שקשור בה.

החזרה ליצירתיות אמיתית היא איטית. סיפורי שנות ההגירה הראשונות מגוונים מאוד בנושאים ובמצבי רוח, אך שוררים בהם הערות פסימיות. מזעזע במיוחד הוא הסיפור "הסוף", שבו מועברת באופן מציאותי תמונת טיסתו של הסופר מאודסה לחו"ל בסירה צרפתית ישנה "פטרס".

בונין, שחי במולדתו, האמין שהוא לא חייב לכתוב כל חייו על נושאים רוסיים ורק על רוסיה. בהגירה הוא מקבל הזדמנות בלתי מוגבלת ללמוד ולקחת חומר מחיים אחרים. אבל נושאים לא-רוסים תופסים מקום לא משמעותי בתקופה שלאחר אוקטובר של עבודתו של בונין. מה העניין כאן? לדברי א' טווארדובסקי, בונין, כמו אף אחד אחר, "חייב את מתנתו היקרה" לרוסיה, לאזור מולדתו אוריול ולטבעה. עדיין צעיר מאוד במאמר על משורר מהעם, בן ארצו ניקיטין, בונין כתב על משוררים רוסים - אלו הם "אנשים הקשורים בקשר הדוק עם ארצם, עם אדמתם, המקבלים ממנה כוח וכוח".

ניתן לייחס את המילים הללו ישירות לבונין עצמו. הקשר בין הסופר למולדתו היה טבעי ואורגני, כמו אוויר לאדם שלא שם לב שהוא נושם. הוא, כמו אנטאוס, הרגיש עוצמתי וחש את קרבתה גם כשהלך לארצות רחוקות, בידיעה שבוודאי ישוב למולדתו. והוא חזר וכמעט מדי שנה ביקר במקומות הולדתו ובכפר, שתמיד נמשך אליו בכוח שאין לעמוד בפניו.

אבל עכשיו, לאחר שהתברר שהוא גולה, הוא, כמו אף אחד אחר, סבל רחוק באכזריות ממולדתו, חש כל הזמן את מלוא עומק האובדן. וכשהבין שהוא לא יכול להתקיים בלי רוסיה, לא כאדם או כסופר, שמולדתו אינה ניתנת להפרדה ממנו, מצא בונין את דרך התקשורת שלו, וחזר אליה באהבה.

הכותב פונה לעבר ויוצר אותו בצורה משתנה. כמה גדולה הכמיהה של הסופר לבני ארצו, עד כמה עמוקה אהבתו לרוסיה, מעידה סיפורו "מכסחות", העוסק באיכרי הריאזן, ביצירתם בהשראתם, כשהוא לוקח את נשמתם בשירת חציר באדמת אוריול. "היופי היה שכולנו היינו ילדי מולדתנו וכולנו ביחד... והיה גם (קסם שלא זיהינו אז) שהמולדת הזו, הבית המשותף הזה שלנו היא רוסיה ושרק נשמתה יכלה לשיר כמו המכסחות שרו ביער ליבנה זה מגיבים לכל נשימה."

מלא שירה ואהבה למולדת, הסיפור מסתיים במניע למותה של רוסיה.

בשנים הראשונות להגירתו, הסופר מקים ביצירתו לתחייה לא רק את ההיבטים הנפלאים של החיים הרוסיים. בונין, כמו בתקופה שלפני אוקטובר של היצירתיות (הסיפור "סוכודול"), חסר רחמים כלפי נציגי האצולה המתנוונת.

אפילו בתקופה שלפני המהפכה של יצירתיות, הנוגעת לנושא הקרוב ביותר של הכפר, חוותה בונין, על פי מבקרי ספרות, תחושה מורכבת של "אהבה-שנאה". זה נגרם בגלל חוסר השלמות של החיים בתקופה הקשה שלאחר הרפורמה.

ב"חיי ארסנייב", היצירה המופלאה ביותר שנוצרה בגלות, שוררת תחושת האהבה. רומן זה מוגדר כביוגרפיה אמנותית של אדם יוצר. בונין הסביר שכל יצירה היא אוטוביוגרפית במידה שהמחבר מכניס את עצמו לתוכה.

הדמות הראשית של הספר, אלכסיי ארסנייב, הסופר נותן תכונות משלו של אמן, יוצר, משורר. אלכסיי ארסנייב ניחן בתחושת חיים מוגברת, ולכן הוא מאופיין גם בתחושת מוות מוגברת, טבעי לו לחשוב על התעלומה הבלתי פתורה של תחילת הקיום וסיומו, על משמעות ההוויה, וכמובן, על המטרה שלו בחיים.

שאלות אלה תמיד הדאיגו את בונין, כמו כל אמן גדול, והוא לא יכול היה שלא לכתוב על כך בספרו המוקדש לחייו של אדם יצירתי.

לדברי החוקרים, חיי ארסנייב משלבים את כל מה שנכתב קודם לכן. הנושאים ומצבי הרוח של יצירות קודמות באו לידי ביטוי איכשהו ברומן הזה.

נושא האהבה תופס מקום חשוב בתקופת ההגירה של יצירתו של בונין. שימו לב שהסופר פנה אליה לראשונה בשנות ה-90, ובשנות ה-1900 הוא יוצר יצירות ידועות כמו "סתיו", "רומן קטן", "שחר לכל הלילה", "אהבתו של מיטיה", "מכת שמש" ," אידה "ורבים אחרים. בסוף שנות ה-30 - 40, נושא זה הופך להיות העיקרי. בתקופה זו נוצרו 38 סיפורים שהרכיבו את הספר "סמטאות אפלות", המכונה אנציקלופדיית האהבה.

אם נשווה את הספר האחרון למה שנכתב קודם לכן, למשל, בשנות ה-900, אז אי אפשר שלא לשים לב שהסופר דיבר על אהבה בצורה אחרת, בדרך אחרת, חושף לעומק את פרטיה האינטימיים.

טבע עמוק ונלהב, בונין עצמו חווה כמה תהפוכות דרמטיות. ואם קודם לכן הוא לא העז לדבר על כמה היבטים של אהבה, אז בתקופת הגירה הוא הופך את הסוד והאינטימי לקניין הספרות. אבל עלינו לזכור: בונין הכחיש את השמועות שהוא מתאר את סיפורי האהבה שלו מהזיכרון. כולם, לפי עדותו של הכותב, נוצרו בדמיונו. וכזו רמת המיומנות של בונין, שהקורא תופס דמויות ספרותיות כפנים אמיתיות.

נוצר על ידי דמיונו של האמן, הגיבורים נספגים לחלוטין באהבה. עבורם, התחושה הזו היא הדבר העיקרי בחיים. איננו מוצאים פרטים על מקצועם, מעמדם החברתי, אך הרוחניות, החוזק וכנות הרגשות בולטים. זה יוצר אווירה של בלעדיות, יופי ורומנטיקה. ואין זה משנה כלל אם הגיבור עצמו, בציפייה לאהבה, מחפש ומוצא אותה, או שהיא נולדה פתאום, מכה כמו מכת שמש. העיקר שהתחושה הזו מציפה את נפש האדם. ומה שבעיקר ראוי לציון, אצל בונין, החושני והאידיאל מהווים את אותו מיזוג, הרמוניה, האופייניים לביטוי נורמלי, ולא מופר, של רגשות אמיתיים.

אהבה, כמו הבזק מסנוור, מאירה את נשמות האוהבים, היא המתח הגבוה ביותר של כוחות רוחניים וגשמיים ולכן אינה יכולה להימשך לנצח. לעתים קרובות הסיום שלו מוביל למותו של אחד הגיבורים, אבל אם החיים נמשכים, עד אחרית הימים הוא מואר בתחושה נהדרת.

מבחינה צורנית, סיפורי האוסף "סמטאות אפלות" הם הסיפורים המונעים ביותר מכל יצירתו של הסופר. בונין עצמו אהב מאוד את הספר הזה. אני מחשיב את "סמטאות אפלות", אולי, הספר הטוב ביותר שלי במונחים של קומפקטיות, חיוניות ומיומנות ספרותית בכלל", הוא כתב.

במשך 33 שנים, כמחצית מחייו היצירתיים, עד מותו ב-1953, בילה בונין בצרפת, חי ועבד הרחק מרוסיה האהובה. במהלך מלחמת העולם השנייה, כשהוא נשאר על אדמת צרפת שנכבשה על ידי הנאצים, הוא דחה את כל הצעותיהם לשיתוף פעולה, עקב בהתרגשות אחר אירועי החזית המזרחית ושמח על ניצחונות העם הסובייטי.

במחשבותיו ובנפשו הוא חתר לרוסיה, ויעיד על כך מכתב לחברו הוותיק טלשוב, שם התוודה בונין: "אני באמת רוצה ללכת הביתה". על שנות חייו האחרונות של הסופר הזקן העיב צורך חריף במיוחד: היה מחסור קבוע בכסף לטיפולים רפואיים, דירה, תשלום מיסים וחובות. אבל העובד הבלתי נלאה וחסיד המלאכה הספרותית חווה מלנכוליה וחוסר תקווה מיוחדים מהמחשבה שספריו, שאיש לא נזקק להם, יאספו אבק על מדפי הספרים. הייתה לו סיבה לפקפק, כי במהלך חייו הסופר לא נפל בחלקת התהילה הגדולה, למרות שלא התעלמו ממנו כבוד גבוה (הענקת תואר האקדמיה של האקדמיה האימפריאלית למדעים ב-1909, הענקת פרס נובל בשנת 1933). אולם יצירותיו פורסמו בחו"ל לעיתים רחוקות, רק במאות עותקים, והיו מוכרות לחוג הקוראים המצומצם ביותר.

אבל חששותיו של בונין מהשכחה היו לשווא. כיום, בברית המועצות, ספריו של בונין מתפרסמים בתפוצה עצומה, עד מיליונים, עבודתו זכתה להכרה בקרב קהל הקוראים הרחב ביותר. (...) יצירתו של בונין חזרה למולדתו של הסופר, כי נושאו, כלשונו של המחבר עצמו, הוא "נצחי, לעולם אותה אהבת איש ואישה, ילד ואם, צער ושמחות נצחיות. של האדם, תעלומת לידתו, קיומו ומותו".

נ.פ. קרגינה

נדפס מחדש מתוך ההוצאה: I. A. Bunin. ויש את עקבותי בעולם... מוסקבה, השפה הרוסית, 1989