» גורקי בתחתית תיאור הדמויות. גיבורי המחזה "בתחתית" מאת גורקי: מאפיינים, תמונות וגורלות. גורלם הנוסף של הגיבורים

גורקי בתחתית תיאור הדמויות. גיבורי המחזה "בתחתית" מאת גורקי: מאפיינים, תמונות וגורלות. גורלם הנוסף של הגיבורים
24 באפריל, 2015

הדרמה "בתחתית" היא יצירת ציון דרך בביוגרפיה היצירתית של גורקי. תיאור של גיבורי המחזה "בתחתית" יוצג במאמר זה.

עבודה זו נכתבה בתקופה קריטית עבור המדינה. ברוסיה בשנות ה-90 של המאה ה-19 פרץ משבר כלכלי רציני. המוני האיכרים העניים וההרוסים לאחר כל כשל יבול עזבו את הכפרים בחיפוש אחר עבודה. מפעלים ומפעלים נסגרו. אלפי אנשים מצאו את עצמם ללא פרנסה ומחסה. זה הוביל לכך שהופיעו מספר רב של "נוודים", ששקעו לתחתית החיים.

מי גר באכסניות?

בעלי שכונות עוני יוזמים, שניצלו את העובדה שאנשים היו במצב חסר סיכוי, מצאו איך לעשות שימוש במרתפים המסריחים. הם הפכו אותם לבתי קומותיים, שבהם חיו העניים, המובטלים, הגנבים, הנוודים ושאר נציגי ה"תחתית". עבודה זו נכתבה בשנת 1902. גיבורי המחזה "בתחתית" הם בדיוק אנשים כאלה.

מקסים גורקי לאורך הקריירה שלו התעניין באישיות, באדם, בסודות עולמו הפנימי. רגשות ומחשבות, חלומות ותקוות, חולשה וחוזק – כל זה בא לידי ביטוי בעבודה. גיבורי ההצגה "בתחתית" הם אנשים שחיו בתחילת המאה ה-20, כשהעולם הישן קרס וקמו חיים חדשים. עם זאת, הם שונים מהשאר בכך שהם נדחים על ידי החברה. אלה אנשים מה"תחתית", מנודים. המקום שבו חיים ואסקה פפל, בובנוב, שחקן, סאטן ואחרים הוא לא מושך ומפחיד. לפי התיאור של גורקי, מדובר במרתף שנראה כמו מערה. תקרתו היא קמרונות אבן עם טיח מתפורר, מפויח. מדוע מצאו את עצמם דיירי בית החדר "בתחתית" החיים, מה הביא אותם לכאן?

גיבורי המחזה "בתחתית": טבלה

גיבוראיך הגעת בתחתית?אפיון הגיבורחלומות
בובנוב

בעבר היה בעל בית מלאכה לצביעה. עם זאת, הנסיבות אילצו אותו לעזוב. אשתו של בובנוב הסתדרה עם האדון.

הוא מאמין שאדם אינו מסוגל לשנות את הגורל. לכן, בובנוב רק הולך עם הזרם. לעתים קרובות מראה ספקנות, אכזריות, חוסר תכונות חיוביות.

קשה לקבוע, לאור היחס השלילי לכל עולמו של הגיבור הזה.

נסטיה

החיים אילצו את הגיבורה הזו להפוך לזונה. וזו התחתית החברתית.

אדם רומנטי וחולמני שחי בסיפורי אהבה.

חולם זמן רב על אהבה טהורה וגדולה, ממשיך לעסוק במקצועו.

בָּרוֹן

היה בעבר ברון אמיתי, אבל איבד את עושרו.

הוא אינו קולט את הלעג של תושבי בית החדר, שממשיכים לחיות בעבר.

הוא רוצה לחזור לתפקידו הקודם, שוב להפוך לאדם עשיר.

אליושקה

סנדלר עליז ושיכור תמיד, שמעולם לא ניסה להתרומם מלמטה, לשם הובילה אותו קלות הדעת שלו.

כמו שהוא אומר, הוא לא רוצה כלום. על עצמו הוא מדווח שהוא "טוב" ו"מהנה".

כולם תמיד מרוצים, קשה לומר על הצרכים שלו. חלומות, ככל הנראה, על "בריזה חמה" ו"שמש נצחית".

ואסקה פפל

מדובר בגנב תורשתי שישב פעמיים בכלא.

אדם חלש ואוהב.

הוא חולם לעזוב לסיביר עם נטליה ולהיות אזרח מכובד, להתחיל חיים חדשים.

שַׂחְקָן

הוא שקע לקרקעית עקב שכרות.

הוא מרבה לצטט יצירות ספרותיות.

הוא חולם למצוא עבודה, להתאושש מאלכוהוליזם ולצאת מהחדר.

לוקזהו נודד מסתורי. לא ידוע עליו הרבה.מלמד אהדה, טוב לב, מנחם גיבורים, מנחה אותם.חולם לעזור לכל מי שצריך.
מֶשִׁיהוא הרג אדם, וכתוצאה מכך הוא הגיע ל-5 שנים בכלא.הוא מאמין שאדם לא צריך נחמה, אלא כבוד.הוא חולם להעביר לאנשים את הפילוסופיה שלו.

מה הרס את חייהם של האנשים האלה?

התמכרות לאלכוהול הרגה את השחקן. על פי הודאתו, היה לו זיכרון טוב. עכשיו השחקן מאמין שהכל נגמר עבורו. ואסקה פפל היא נציגת "שושלת הגנבים". לגיבור הזה לא הייתה ברירה אלא להמשיך בעבודתו של אביו. הוא אומר שגם כשהיה קטן, כבר אז קראו לו גנב. הפרוון לשעבר בובנוב עזב את בית המלאכה בגלל בגידה של אשתו, וגם בגלל פחד מאהובה של אשתו. הוא פשט את הרגל, ולאחר מכן עבר לכהן ב"חדר מדינה" אחד, בו ביצע מעילה. אחת הדמויות הצבעוניות ביותר ביצירה היא סאטן. הוא היה טלגרף בעברו, ונכנס לכלא על רצח אדם שהעליב את אחותו.

את מי מאשימים תושבי הדירה?

כמעט כל גיבורי המחזה "בתחתית" נוטים להאשים את המצב הנוכחי לא בעצמם, אלא בנסיבות החיים. אולי, אם הם היו מתפתחים אחרת, שום דבר לא היה משתנה באופן משמעותי, ולמרות זאת, הלינות היו סובלים מאותו גורל. הביטוי שבובנוב השמיע מאשש זאת. הוא הודה שבעצם שתה את הסדנה.

ככל הנראה, הסיבה לנפילתם של כל האנשים הללו היא היעדר ליבה מוסרית, המרכיבה את אישיותו של האדם. אתה יכול להביא את דבריו של השחקן כדוגמה: "למה הוא מת? לא הייתה לי אמונה..."

האם היה סיכוי לחיות חיים אחרים?

יצירת תמונות של גיבורי המחזה "בתחתית", המחבר נתן לכל אחד מהם את ההזדמנות לחיות חיים אחרים. כלומר, הייתה להם ברירה. עם זאת, עבור כולם, המבחן הראשון הסתיים בקריסת החיים. הברון, למשל, יכול היה לשפר את ענייניו לא על ידי גניבת כספי מדינה, אלא על ידי השקעה בעסקים רווחיים שהיו לו.

סאטן יכול ללמד את העבריין לקח בדרך אחרת. באשר ואסקה פפל, האם באמת יהיו מעט מקומות על פני כדור הארץ שבהם אף אחד לא ידע דבר עליו ועל עברו? את אותו הדבר אפשר לומר על רבים מדיירי הבית. אין להם עתיד, אבל בעבר הייתה להם הזדמנות לא להגיע לכאן. עם זאת, גיבורי המחזה "בתחתית" לא השתמשו בו.

איך גיבורים מנחמים את עצמם?

כעת הם יכולים לחיות רק עם תקוות ואשליות בלתי ניתנות למימוש. ברון, בובנוב והשחקן חיים בזיכרונות העבר. נסטיה הזונה משעשעת את עצמה בחלומות על אהבת אמת. יחד עם זאת, לאפיון גיבורי ההצגה "בתחתית" משלימה העובדה שאנשים אלה, דחויים על ידי החברה, מושפלים, מתווכחים בלי סוף על בעיות מוסריות ורוחניות. אם כי יותר הגיוני לדבר על הלחם היומיומי שלהם, שכן הם חיים מהיד לפה. אפיון המחבר את גיבורי המחזה "בתחתית" מעיד שהם עסוקים בנושאים כמו חופש, אמת, שוויון, עבודה, אהבה, אושר, חוק, כישרון, יושר, גאווה, חמלה, מצפון, רחמים, סבלנות. , מוות, שלום ועוד הרבה. הם גם מודאגים מבעיה חשובה עוד יותר. הם מדברים על מה זה אדם, למה הוא נולד, מהי המשמעות האמיתית של ההוויה. הפילוסופים של בית החדר יכולים להיקרא לוקה, סאטינה, בובנוב.

פרט לבובנוב, כל גיבורי היצירה דוחים את אורח החיים של "חדר השינה". הם מקווים למפנה מוצלח, שיביא אותם מה"תחתית" אל פני השטח. קרציה, למשל, אומרת שהוא עובד מגיל צעיר (הגיבור הזה הוא מנעולן), אז הוא בטוח ייצא מכאן. "הנה, רגע... האישה תמות..." הוא אומר. השחקן, השיכור הכרוני הזה, מקווה למצוא בית חולים מפואר שבו הבריאות, הכוח, הכישרון, הזיכרון ומחיאות הכפיים של הקהל יחזרו אליו בנס. אנה, הסובלת האומללה, חולמת על האושר והשלווה של החיים שלאחר המוות, שבו היא תזכה סוף סוף על ייסוריה וסבלנותה. ואסקה פפל, הגיבור הנואש הזה, הורג את קוסטילב, הבעלים של בית החדר, מכיוון שהוא מחשיב את האחרון כהתגלמות הרוע. החלום שלו הוא לנסוע לסיביר, שם הוא וחברתו יתחילו חיים חדשים.

תפקידו של לוק בעבודה

לוק, הנודד, תומך באשליות אלו. יש לו מיומנות של מנחם ומטיף. מקסים גורקי מתאר את הגיבור הזה כרופא הרואה בכל האנשים חולים סופניים ורואה את ייעודו להקל על כאבם ולהסתיר אותו מהם. עם זאת, בכל צעד, החיים מפריכים את עמדתו של הגיבור הזה. אנה, לה הוא מבטיח פרס אלוהי בגן עדן, רוצה פתאום "לחיות עוד קצת...". מאמין בהתחלה בתרופה לאלכוהוליזם, השחקן לוקח את חייו בסוף המחזה. ואסקה פפל קובעת את הערך האמיתי של כל הנחמות הללו של לוק. הוא טוען שהוא "מספר אגדות" בנעימות, כי יש כל כך מעט טוב בעולם.

דעתו של סאטן

לוקה מלא ברחמים כנים על תושבי הבית, אבל הוא לא יכול לשנות דבר, לעזור לאנשים לחיות חיים אחרים. במונולוג שלו, סאטן דוחה את הגישה הזו, משום שהוא רואה בה משפיל, מה שמרמז על כישלון ועלובותם של מי שאליהם מופנה הרחמים הללו. הדמויות הראשיות של המחזה "בתחתית" סאטן ולוקה מביעות דעות הפוכות. סאטן אומר שצריך לכבד אדם ולא להשפיל אותו ברחמים. מילים אלו מבטאות כנראה את עמדת המחבר: "גבר!.. זה נשמע... גאה!"

הגורל הנוסף של הגיבורים

מה יקרה לכל האנשים האלה בעתיד, האם גיבורי המחזה "בתחתית" של גורקי יצליחו לשנות משהו? לא קשה לדמיין את גורלם העתידי. למשל, קלש. הוא מנסה לצאת מה"תחתית" בתחילת העבודה. הוא חושב שכאשר אשתו תמות, הדברים ישתנו בצורה קסומה לטובה. אולם לאחר מות אשתו נותר קלשך ללא כלים וכסף ושר בעגמומיות יחד עם אחרים: "ממילא לא אברח". למעשה, הוא לא יברח, כמו שאר דיירי הבית.

מהי ישועה?

האם ישנן דרכי ישועה מה"תחתית", ומהן? דרך מכרעת לצאת מהמצב הקשה הזה מתוארת אולי בנאומו של סטין כשהוא מדבר על האמת. הוא מאמין שתכליתו של אדם חזק היא למגר את הרוע, ולא לנחם את הסבל, כמו לוק. זוהי אחת ההרשעות המוצקות ביותר של מקסים גורקי עצמו. אנשים "מלמטה" יכולים להתרומם רק על ידי למידה לכבד את עצמם, לצבור הערכה עצמית. אז הם יוכלו לשאת את התואר הגאה של האדם. עדיין צריך להרוויח אותו, לדברי גורקי.

הכריז על אמונתו בכוחות היצירתיים, ביכולות ובמוח של אדם חופשי, מקסים גורקי אישר את רעיונות ההומניזם. המחבר הבין שבפיו של סאטן, נווד שיכור, המילים על אדם חופשי וגאה נשמעות מלאכותיות. עם זאת, הם היו צריכים להישמע במחזה, לבטא את האידיאלים של הסופר עצמו. לא היה למי לומר את הנאום הזה, חוץ מסטין.

גורקי ביצירה הפריך את העקרונות העיקריים של האידיאליזם. אלו הם הרעיונות של ענווה, סליחה, אי התנגדות. הוא הבהיר אילו אמונות הן העתיד. זה מוכח על ידי גורלם של גיבורי המחזה "בתחתית". העבודה כולה חדורת אמונה באדם.

שיעור מבוא על מחזהו של גורקי "בתחתית".

היכרות עם הדמויות. קונפליקט ובעיות. ניתוח של הפעולה הראשונה.

מטרות השיעור:

חינוכית: לקדם את פיתוח העניין הקוגניטיבי בעבודתו של גורקי; לפתח את היכולת לקרוא בעיון את רשימת הדמויות ביצירה דרמטית; להסב תשומת לב למילה; לקדם פיתוח של צורות חדשות של חיפוש, עיבוד וניתוח מידע; לארגן את הפעילויות של התלמידים כדי לזהות את כוח הניבוי של מחזהו של גורקי בהשוואה ליצירות אחרות;

מתפתח : לקדם גיבוש יכולת תקשורתית בקרב תלמידי תיכון; ליצור תנאים לפיתוח יצירתיות בכיתה; להשתמש בטכניקות פדגוגיות כדי להגביר את המוטיבציה עם ההתפתחות שלאחר מכן של פעילות קוגניטיבית; לגבש את היכולת לנתח, לחקור ולהעריך יצירת אמנות ודמויותיה;

חינוכי: להכיר לתלמידים ערכי מוסר; לקדם תחושה של שיתוף פעולה קולקטיבי ואחריות אזרחית.

צִיוּד:

מקרן (מצגת לשיעור, שקופיות);

דיוקן מ. גורקי;

איורים לרומן;

טבלה: אפיון גיבורים;

סוג שיעור : עבודה על נושא חדש עם יישום מורכב של הידע של התלמידים, חשיבה בשיעור (שיחה על שאלות, חשיבה אסוציאטיבית, מילוי טבלה על גיבורים, הוצאת ציטוטים-פרשיות).

מילון: דרמה, משחק, קונפליקט, פוליג.

שיטות מתודיות:

עיון בכרזה: (כותרת המחזה, משמעות שמות, מקצועות, גילאי גיבורים; אבות טיפוס של גיבורים);

הבנת כותרת היצירה "בתחתית", עבודה עם המילה;

מילוי הטבלה: ציטוטים על גיבורים, תכונות שפה; - קריאה אקספרסיבית של תפקידי המערכה הראשונה.

ספר לימוד: "הספרות הרוסית של המאה ה-20" בעריכת יו.אי. ליסוגו

השאלה העיקרית ש

רציתי להעלות מחזה

"בתחתית" - מה עדיף:

אמת או חמלה?

מ גורקי

גורקי ערם את ההר

הסבל הגדול ביותר...

ומאוחד עם תשוקה בוערת

לאמת ולצדק.

ל' אנדרייב על המחזה "בתחתית"

במהלך השיעורים

רגע ארגוני. הודעת נושא השיעור: "חקר הדרמה הפילוסופית על תכליתו ויכולותיו של האדם, מהות היחס האנושי לאדם". התייחסות לאפיגרף של השיעור, הערה עליהם.

חזרה . יצירות דרמטיות. מה טיבה של דרמה? מדוע זהו סוג האמנות הקשה ביותר לתפיסה?

תגובות התלמידים.

דרמה (יוונית) . - "פעולה") - הסוג היעיל ביותר של ספרות. זה נועד להיות מבוים. לכן המחזאי, בניגוד למחבר יצירה אפית, אינו יכול להביע את עמדתו באופן ישיר – יוצאי הדופן היחידים הם דברי המחבר, המיועדים לקורא או לשחקן, אך הצופה לא יראה אותם. המחזאי מוגבל גם בנפח היצירה (ההצגה יכולה להימשך שעתיים-שלוש) ובמספר השחקנים (כולם חייבים להשתלב על הבמה ולהספיק לממש את עצמם).

מוֹרֶה . לכן בדרמה נופל נטל מיוחד על הסכסוך - התנגשות חריפה בין הדמויות באירוע משמעותי ביותר עבורן. אחרת, הדמויות פשוט לא יוכלו לממש את עצמן בכמות המוגבלת של הדרמה ומרחב הבמה. המחזאי קושר קשר כזה, כשפורם אותו, אדם מראה את עצמו מכל עבר. יחד עם זאת, לא יכולים להיות גיבורים מיותרים בדרמה – כל הגיבורים חייבים להיכלל בסכסוך.

לפני שתתחיל ללמוד את היצירה, הסביר את הקשר שלך עם המילה "תחתית".

אפשרויות תגובת התלמידים:התחתית היא זבל, בור, שריפת החברה, נפילה, פשיטת רגל, חוסר תקווה.

מוֹרֶה: מה זה אומר להיות ב"תחתית"?

תלמידים: להיות חסר אונים, לא לעשות כלום, לא לעבוד, להפוך לקבצן.

מוֹרֶה: גורקי כתב את המחזה הזה בתחילת המאה הקודמת. האם משהו השתנה?

סטודנטים : כמעט אף פעם. יש בתי חדרים, עניים, חסרי בית.

מוֹרֶה: לפיכך, הנושא שהמחבר זיהה עדיין רלוונטי.

ועכשיו נתעכב על הפוסטר, נכיר את הדמויות. נוכחותו של קונפליקט מצוינת כבר בכותרת המחזה ובכרזה.

מַקרֵן:

  • גורקי דחה את הכותרות המקוריות של המחזה - "בלי השמש", "נוכלז'קה", "תחתית", "בתחתית החיים".
  • המילה המכרעת על בחירת השם "בתחתית" הייתה שייכת ל-L.N. Andreev.
  • . ב-18 בדצמבר 1902 התקיימה הבכורה של מחזהו של גורקי "בתחתית".
  • לראשונה, הקהל ראה על הבמה את עולמם הנורא של "אנשים לשעבר", נוודים.

מוֹרֶה מוסיף: הדממה המתוחה, שנקטעה לפעמים על ידי יבבות או בכעס, העידה עד כמה האולם היה בהלם... , גרמה לתגובה כה נסערת מהקהל עד שנמירוביץ'-דנצ'נקו לחשה לשחקנים מאחורי הקלעים לשחק " קל יותר". הוא חשש שהמשטרה לא תיתן למחזה להסתיים.

  • מה יכול למשוך את הקהל לשם ההצגה?

"תחתית" נקרא שוק חיטרוב. כל אדם אינטליגנטי צריך להכיר את זה, האמין גורקי.סְתִירָה , כמובן, כבר מצוין בכותרת. הרי עצם קיומו של ה"תחתית" של החיים מרמזת על נוכחותו של "זרם עליון", שאליו שואפות הדמויות.

שְׁאֵלָה : למה שחקנים מסוימים נקראים רק בשמות המשפחה שלהם,

אחרים - בשמם, אחרים - במלואם, עם ציון העיסוק?

  • עצם שם המחזה ורשימת הדמויות מדברים על קונפליקטים חברתיים, שקורבנותיהם היו גיבורי ההצגה, שמצאו עצמם ב"תחתית" החיים, בבית חדר.

אבות טיפוס של גיבורים

  • כפי שגורקי עצמו ציין, הוא צפה באבות טיפוס של גיבורים בניז'ני נובגורוד. כמעט לכל גיבור היה אב טיפוס משלו:
  • האמן קולוסובסקי-סוקולובסקישימש אב טיפוס של השחקן;
  • בובנובה גורקי כתב לא רק מהיכרותו הנוודת, אלא גם מאינטלקטואל אחד, המורה שלו;
  • בניז'ני נובגורוד, ובמקומות אחרים, גורקי ראה משוטטים רבים, ולכן הסופר צבר כמות עצומה של חומר ליצירהתמונה של לוק.
  • מֶשִׁי נכתב גם מאדם ספציפי.
    גיבורי המחזה "בתחתית" התגלו כדימויים מוכללים, קולקטיביים, למרות שהם ללא ספק אופייניים, הם מוכרים וקרובים לגורקי.

בואו נדבר על שמות פרטיים

אילו אסוציאציות יש לך בקשר לשם המשפחה LUKA?

אחד האוונגליסטים, גורקי, נותן לו שם היקר לו. (עיתון "Moskovskie Vedomosti", 23 בדצמבר 1902: "הנודד הזה נכנס למרתף כמו קרן שמש בוהקת, מאיר בו את כל הרע... ו...מעיר לחיים את נבטי הטוב").

שם פרטי לוקה בא מהמילה "רשע". כך בדיוק רואים בני דורו של גורקי את הזקן (ד' מרז'קובסקי: "דת הזקן הרשע היא דת של שקר").

בן דורו של מ' גורקי, הארכיבישוף לוקה (1877-1961) חי בקרסנויארסק. הוא היה כומר ומנתח מפורסם, אדם ראוי לכבוד. כמובן, הוא היה מוכר לגורקי. הארכיבישוף לוקה מקרסנויארסק בילה שתים עשרה שנים במחנות של סטלין. באוקטובר 2002, לכבוד 125 שנה להולדתו, נחשפה אנדרטה בקרסנויארסק. כומר ומנתח בז'קט מרופד - כך ראה אותו הפסל.

אילו אסוציאציות יש לך בקשר לשם המשפחה סאטן?

  • סאטן - בשם זה צליל המילה "שטן". אבל על איזה מבחן הוא יגיע? אולי סאטן בוחן אדם עם אפשרות של אמונה חדשה?

על מה מעיד עיסוקן של הדמויות?

טיק - מנעולן,

קוואשניה - מוכרת כופתאות,

אליושקה - סנדלר,

קריבוי גויטר וטטרין הם שומרי המפתח.

תשובות: כל אלה הם מקצועות הכרחיים, כלומר האנשים האלה יכולים להתפרנס. אבל הם לא עובדים. זה גם קונפליקט חברתי. עצם הכותרת של המחזה ורשימת הדמויות מדברותעל קונפליקטים חברתיים קורבנותיה היו גיבורי ההצגה, שמצאו את עצמם ב"תחתית" החיים, בבית חדר.

חלק מהקונפליקט החברתי הואקונפליקט אהבה(זה מצוין על הכרזה על ידי ההבדל בגילם של הקוסטילבים, נוכחות של ילדה עם השם העדין נטשה).

ברור שכאן, בתנאי ה"תחתית", הרגשות המרוממים ביותר לא יביאו אושר.

בואו נפנה לגיבורים. מה גיל הלינות? מה זה אומר?

קלש וקוואשניה בנות 40, אנה בת 30, בובנוב בת 45. זה הגיל הכי פרודוקטיבי. וזה גם הגיל שבו אדם צריך כבר להתפתח, שיהיה מאחוריו משהו. אבל האנשים האלה נמצאים בחדר חדר, אין להם כלום.

ברון הוא בן 33. זהו עידן ישוע המשיח. מדוע גורקי (ואנחנו יודעים ששום דבר לא קורה במקרה עם אמן גדול) נותן את עידן המשיח לאחד הגיבורים הלא אהובים עם הכינוי ברון? אולי, על ידי ניתוח המחזה, חשיפת דמותו של הגיבור, נענה על השאלה הזו.

מורה: לפני לפני שתתחיל לקרוא על תפקידי המערכה הראשונה, אבקש ממך לתת מידע קצר על הדמויות. (הודעות פרטניות) התלמידים ממלאים טבלה על הדמויות, ממשיכים לעבוד בבית, מסיקים מסקנות ועוברים לאחר לימוד העבודה.

טבלה-מחקר על גורל הגיבורים במחזה "בתחתית" של גורקי.

היכרות עם הדמויות. שֶׁמֶץ.

  • רק שישה חודשים הוא בבית חדר.
  • הכי כואב לו, אדם עובד, להבין שהוא נידון לחיות בין אנשים שאין להם עבודה.
  • הקרצייה חיה מרצון אחד לברוח אל פני השטח.
  • במערכה א' - פעמיים ההערה "בזעף". זו הדמות האפלה ביותר. הוא מסתכל בצורה מפוכחת על החיים ובקודר מולו.
  • גורלו טרגי, כי. בסיום ההצגה הוא משלים עם החיים: “אין עבודה...אין כוח! אין מחסה. אתה צריך לנשום..."

שַׂחְקָן.

  • בעבר, אדם אינטליגנטי, אמן. הוא אדיב ומגיב.
  • אופיו הפיוטי של השחקן מתמודד עם הגסות והוולגריות של הלינות.
  • בזמן הזה, שיכור, זוכר כל הזמן את עברו המשחקים. הוא לא מזיק, לא מזיק לאף אחד, עוזר לאנה, מרחם עליה. הציטוט שלו ליצירות קלאסיות מדבר לטובת הגיבור.
  • הוא מעדיף את הבדידות, את החברה שלו, או ליתר דיוק, את מחשבותיו, חלומותיו, זיכרונותיו. ההערות לדבריו אופייניות: "אחרי הפסקה", "פתאום, כאילו מתעורר".
  • אין לו שם (שמו היה סברצ'קוב-זבולז'סקי, אבל "אף אחד לא יודע את זה"). כמו טובע, הוא נאחז בכל קש אם הוא יוצר את האשליה של השם הזה, האינדיבידואליות. "הגוף שלי מורעל מאלכוהול". ההערה "בגאווה" מסבירה הרבה: כאן יש לי משהו שאין לאחרים.

בובנוב.

  • הוא הגיע ל"נקודת המתה" של הנפילה, לבסוף מרוסק מהחיים.
  • גס רוח, ציני. לבקשתה של אנה הגוססת להפסיק לצרוח, עונה ההתעללות בשלווה: "רעש אינו מכשול למוות".
  • אדיש לגורל חבריו. אדישותו באה לידי ביטוי ברגע מותה של אנה. "הפסקתי להשתעל," הוא אומר.
  • פעם היה סדנה... שיכור.
  • "אני עצלן. אני לא אוהב את התשוקה לעבוד".
  • מההערות הראשונות באות לידי ביטוי איטיות ואדישות.

בָּרוֹן

  • צאצא של אצילים עשירים ואצילים, אבל בבית החדר הוא שקע מתחת לכולם. אין תכונה אנושית מבריקה אחת באדם הזה.
  • הוא עדיין צעיר, הוא בן 33, אבל הוא חי על חשבון נסטיה, קוושניה מאכילה אותו. נסטיה נקראת "שוטה", "זונה", "חלאות" - ומיד ממהרת לסבול, מסבירה בציניות: "אם לא תעשה שלום, לא תיתן לי לשתות."
  • "נשמה אבודה, איש ריק", אומרים עליו הנוודים.

ואסקה פפל.

  • גיבור בכוחו ובנדיבותו הרוחנית;
  • מלא מחאה נגד "חיי הזאב", מתוך כעס עליה, הוא הפך לגנב;
  • גניבה לא מתוך חמדנות. בעיניו, איש חזק, חיי סרק משעממים;
  • בכל נפשו הוא נמשך אל הטהור, ולכן התאהב בנטשה הכנה.

נסטיה.

  • במערכה הראשונה מופיע עם הרומן "אהבה קטלנית". (עיתונים כתבו שרומנים צהובונים כאלה מהווים את ה"תרבות" המסורתית של הזונה בעיר.)
  • היא כבר מצאה את "התרמית המרוממת" לפני שלוק הגיע.

מֶשִׁי.

  • מופיע לא עם מילים, אלא עם נהמה. השורה הראשונה שלו היא שהוא רמאי קלפים ושיכור.
  • פעם שירת בטלגרף, היה אדם משכיל.
  • בא לכאן כי הרגתי נבל.
  • הוא ריצה 4 שנים בכלא, למד לשחק קלפים.
  • הוא מבטא מילים בלתי מובנות לאחרים. אורגנון בתרגום פירושו "כלי", "איבר ידע", "נפש". (אולי סאטן מתכוון לכך שלא גוף האדם מורעל, אלא עצם הרציונליות של החיים.) סיקאמבר הוא שבט גרמני קדום, שפירושו "אדם אפל". במילים אלו מורגשת עליונותו של סאטן על פני שאר בתי החדרים.
  • חלומו של גורקי לשנות את צלילי החיים נשמע במונולוג שלו.
  • מונולוג על האדם: "אדם! זה מעולה. זה נשמע...גאה!"

לוק.

  • מופיע עם המילים: "בריאות טובה, אנשים ישרים. לשאלתה של ואסיליסה: "מי אתה? - עונה: "עובר... משוטט".
  • זה ידוע שהיה לו הזדמנות "לנסות" את סיביר.
  • בחדר החדר הוא מנסה לקרוא לכולם לשיחה גלויה, הוא מוכן לתת עצות.
  • לכל אחד הוא מוצא מילת חיבה, נחמה.

אבל האם דיירי בית החדר זקוקים לזה? על שאלה זו נשיב בהמשך.

קריאת הפעולה הראשונה לפי תפקידים. טקסט על המקרן.

(בדרמה חשובה הופעת הגיבורים, השורות הראשונות שלהם).

לפעולת המערכה הראשונה קדם תיאור מפורט של המרתף. המחבר רצה להציג את הצופה אל המרתף הזה. זה נראה כמו מערה. אבל זה בית הלינה, הם קשורים לביתם. מעולם אחר נושם קר. "קר", אומר בובנוב, קר לאליושקה, קלש.

המשימה הונחה בפני התלמידים: בעת הקריאה, העבירו את דמות הגיבור שלהם באינטונציה.

מסקנות לאחר קריאה.

במערכה א' נפגשנו עם כל גיבורי ההצגה. אנשים אלו לרוב אדישים זה לזה, לרוב לא שומעים מה אחרים אומרים, לא מנסים להבין. במערכה הראשונה, כל הדמויות מדברות, אבל כל אחת, כמעט לא מקשיבה לאחרים, מדברת על שלו.

המחבר מעביר את הניכור ההדדי של אורחי ביתו של קוסטילב, אווירה של הפרדה רוחנית של אנשים בצורה המקורית של פוליג. (פולילוג הוא סוג של ארגון דיבור בדרמה, שילוב של העתקים של כל המשתתפים בסצנה.) הדמויות מפוזרות בכוונה על ידי גורקי - כל אחד מדבר על שלו. על מה שגיבור המחזה יתחיל לדבר, הוא עדיין ידבר על מה שכואב. בדיבור של הדמויות יש מילים, ביטויים בעלי משמעות סמלית. (בובנוב: "אבל החוטים רקובים..."; בובנוב - נסטיה: "את מיותרת בכל מקום"). מילים אלו חושפות את ה"משמעות התת-טקסטואלית": הקשרים הדמיוניים, חוסר התועלת של האנשים האלה.

למרות שפע ההעתקים, הפעולה של המערכה הראשונה היא איטית, "ישנונית". התפתחות הסכסוך מתחילה בהופעתו של לוק.

הנושא המרכזי של המחזה:מה עדיף: אמת או חמלה? מה צריך יותר?

מוֹרֶה: זה שיעורי בית, תשובה בעל פה, בהתבסס על הטקסט, תמונות של סאטן ולוק, בציטוט ציטוטים (מלא את הטבלה).

רפלקציה: חיבור סינכרון על נושא השיעור.


שם גיבור איך הגעת לתחתית? תכונות של דיבור, הערות אופייניות על מה חולם
בובנוב בעבר היה בעל בית מלאכה לצביעה. הנסיבות אילצו אותו לעזוב כדי לשרוד, בעוד שאשתו הלכה עם האדון. הוא טוען שאדם לא יכול לשנות את גורלו, ולכן הוא הולך עם הזרם, שוקע לתחתית. לעתים קרובות מראה אכזריות, ספקנות, חוסר תכונות טובות. "כל האנשים עלי אדמות מיותרים." קשה לומר שבובנוב חולם על משהו, לאור היחס השלילי שלו לעולם.
נסטיה החיים אילצו אותה להפוך לזונה, שהיא התחתית החברתית. אדם חולמני ורומנטי שחי בסיפורי אהבה. במשך זמן רב הוא חולם על אהבה גדולה וטהורה, ממשיך לעסוק במקצוע עתיק יומין.
בָּרוֹן בעבר הוא היה ברון אמיתי, אבל הגורל גזר אחרת, והוא איבד את כל הונו. ממשיך לחיות בעבר, לא קולט את הלעג של תושבי הצריף החלום העיקרי הוא להחזיר את עמדת העבר ולהפוך שוב למאסטר עשיר.
אליושקה סנדלר שיכור תמידי ועליז שמעולם לא ניסה לטפס בסולם החברתי. קלות הדעת שלו והובילה אותו לתחתית. "אבל אני לא רוצה כלום; אני לא רוצה כלום", "אבל אני ילד עליז, אבל אני אחד טוב." אליושקה תמיד מרוצה מהכל וקשה לומר על כל צרכים. סביר להניח שהוא חולם על "שמש נצחית ובריזה חמה".
ואסקה פפל גנב תורשתי שנכלא פעמיים. גנב אהוב וחלש מזג. הוא חולם לעזוב עם נטליה לסיביר ולהתחיל את החיים מעלה חדש, להפוך לאזרח מכובד.
שַׂחְקָן הוא שקע לתחתית עקב שכרות מתמדת. מרבה לצטט יצירות ספרותיות. היא חולמת להתאושש מאלכוהוליזם, למצוא עבודה ולצאת מהחור החברתי.
לוק נודד מסתורי שמעט ידוע עליו. מנחם את הגיבורים, מלמד אותם להיות אדיבים וסימפטיים, מכוון אותם לדרך האמיתית. חולם לעזור לרבים במצוקה.
מֶשִׁי פעם אחת הוא הרג אדם, בגלל זה הוא נשלח לכלא ל-5 שנים. "נמאס לי ממילים אנושיות, אחי... כל המילים שלנו עייפו ממני! שמעתי כל אחד מהם...כנראה אלף פעמים...". היא חולמת ליצור את הפילוסופיה שלה ולהציג אותה לאנשים.
    • מהי האמת ומהו שקר? האנושות שואלת את השאלה הזו כבר מאות שנים. אמת ושקר, טוב ורע תמיד עומדים זה לצד זה, אחד פשוט לא קיים בלי השני. ההתנגשות בין המושגים הללו היא הבסיס ליצירות ספרותיות מפורסמות רבות בעולם. ביניהם מחזהו הסוציו-פילוסופי של מ' גורקי "בתחתית". המהות שלה טמונה בהתנגשות בין עמדות חיים והשקפות של אנשים שונים. המחבר שואל שאלה אופיינית לספרות הרוסית על שני סוגים של הומניזם ושל […]
    • תחיית שמו של מקסים גורקי לאחר תיקון מקום עבודתו בספרות הרוסית ושינוי השם של כל מה שנשא את שמו של הסופר הזה חייבת בהחלט לקרות. נראה כי המחזה המפורסם ביותר ממורשתו הדרמטית של גורקי, "בתחתית", ישחק בכך תפקיד משמעותי.ז'אנר הדרמה עצמו מעיד על הרלוונטיות של היצירה בחברה שבה יש הרבה בעיות חברתיות בלתי פתורות, שבה אנשים יודע מה זה חדר אירוח והומלס. מחזהו של מ' גורקי "בתחתית" מוגדר כדרמה סוציו-פילוסופית. […]
    • בראיון על המחזה "בתחתית" בשנת 1903, הגדיר מ' גורקי את משמעותו כך: "השאלה העיקרית שרציתי להציב היא - מה עדיף, אמת או חמלה? מה צריך יותר? האם יש צורך להביא חמלה עד כדי שימוש בשקר? זו לא שאלה סובייקטיבית, אלא שאלה פילוסופית כללית. בתחילת המאה ה-20, המחלוקת על אמת ואשליות מנחמות הייתה קשורה בחיפוש המעשי אחר מוצא עבור החלק המקופח והמדוכא בחברה. במחזה, המחלוקת הזו מקבלת עוצמה מיוחדת, מכיוון שאנו מדברים על גורלם של אנשים, […]
    • הדרמה נפתחת באקספוזיציה שבה כבר מוצגות הדמויות הראשיות, מנוסחות הנושאים המרכזיים ומוצגות בעיות רבות. הופעתו של לוקה בבית החדר היא עלילת המחזה. מרגע זה מתחילה הבדיקה של פילוסופיות חיים ושאיפות שונות. סיפוריו של לוק על שיא "ארץ צדקה", ותחילת ההפרדה היא רצח קוסטילב. הרכב המחזה כפוף בהחלט לתוכנו האידיאולוגי והתמטי. הבסיס של תנועת העלילה הוא אימות תרגול החיים של הפילוסופיה […]
    • בתחילת שנות ה-900. הדרמטורגיה הפכה למובילה ביצירתו של גורקי: בזה אחר זה, המחזות "קטני בורז'ואה" (1901), "בתחתית" (1902), "תושבי קיץ" (1904), "ילדי השמש" (1905), "ברברים" (1905) נוצרו, "אויבים" (1906). את הדרמה הסוציו-פילוסופית "בתחתית" הגה גורקי עוד ב-1900, שפורסמה לראשונה במינכן ב-1902, וב-10 בינואר 1903 התקיימה הבכורה של המחזה בברלין. ההצגה הושמעה 300 פעמים ברציפות, ובאביב 1905 נחגגה ההצגה ה-500 של ההצגה. ברוסיה, "בתחתית" פורסם על ידי […]
    • המסורת של צ'כוב בדרמטורגיה של גורקי. גורקי אמר במקור על חדשנותו של צ'כוב, ש"הרג את הריאליזם" (של הדרמה המסורתית), והעלה את התמונות ל"סמל רוחני". כך נקבעה יציאתו של מחבר "השחף" מההתנגשות החריפה של הדמויות, מהעלילה המתוחה. בעקבות צ'כוב, ביקש גורקי להעביר את הקצב הבלתי נמהר של חיי היומיום, "חסרי האירועים" ולהדגיש בהם את "הזרם התת" של המניעים הפנימיים של הדמויות. רק את המשמעות של ה"נוכחי" הזה גורקי הבין, כמובן, בדרכו שלו. […]
    • המחזה "בתחתית", לפי גורקי, היה תוצאה של "כמעט עשרים שנות התבוננות בעולמם של" אנשים לשעבר "". הבעיה הפילוסופית העיקרית של המחזה היא המחלוקת על האמת. גורקי הצעיר, בנחישות האופיינית לו, לקח נושא קשה מאוד, עליו עדיין נאבקים מיטב המוחות של האנושות. תשובות חד משמעיות לשאלה "מהי אמת?" עדיין לא נמצא. בוויכוחים הסוערים שניהלו גיבוריו של מ' גורקי לוקה, בובנוב, סאטן, חוסר הוודאות של המחבר עצמו, חוסר האפשרות של […]
    • לארה דנקו דמות נועזת, החלטית, חזקה, גאה ואנוכית מדי, אכזרית, שחצנית. לא מסוגל לאהבה, חמלה. חזק, גאה, אבל מסוגל להקריב את חייו למען האנשים שהוא אוהב. אמיץ, חסר פחד, רחום. מראה צעיר נאה. צעיר וחתיך. נראה קר וגאה כמלך החיות. מאיר בעוצמה ובאש חיונית. קשרי משפחה בן של נשר ואישה נציג של שבט עתיק עמדת חיים לא […]
    • חייו של גורקי היו מלאים בהרפתקאות ואירועים, פניות חדות ושינויים. הוא החל את פעילותו הספרותית במזמור לשיגעון האמיצים ובסיפורים המפארים את הלוחם-אדם ואת תשוקתו לחופש. הסופר הכיר היטב את עולמם של אנשים רגילים. אחרי הכל, יחד איתם הוא הלך קילומטרים רבים לאורך כבישי רוסיה, עבד בנמלים, במאפיות, עבור בעלים עשירים בכפר, בילה איתם את הלילה בשטח הפתוח, לעתים קרובות נרדם רעב. גורקי אמר שהליכתו ברחבי רוסיה לא נגרמה […]
    • הסיפור "אישה זקנה איזרגיל" (1894) מתייחס ליצירות המופת של יצירתו המוקדמת של מ' גורקי. החיבור של יצירה זו מורכב יותר מהחיבור של סיפורים מוקדמים אחרים של הסופר. סיפורו של איזרגיל, שראה הרבה בחייו, מחולק לשלושה חלקים עצמאיים: האגדה על לארה, סיפורו של איזרגיל על חייו והאגדה על דנקו. יחד עם זאת, כל שלושת החלקים מאוחדים ברעיון משותף, רצונו של המחבר לחשוף את ערך חיי האדם. האגדות על לארה ודנקו חושפות שני מושגי חיים, שניים […]
    • חייו של מ' גורקי היו בהירים בצורה יוצאת דופן ונראים אגדיים באמת. מה שגרם לזה, קודם כל, היה הקשר הבלתי נפרד בין הסופר לעם. הכישרון של הסופר היה משולב בכישרון של לוחם מהפכני. בני זמננו ראו בצדק את הסופר כראש הכוחות הפרוגרסיביים של הספרות הדמוקרטית. בשנים הסובייטיות פעל גורקי כפובליציסט, מחזאי וסופר פרוזה. בסיפוריו הוא שיקף כיוון חדש בחיים הרוסיים. האגדות על לארה ודנקו מציגות שני מושגי חיים, שני רעיונות לגביהם. אחד […]
    • הסיפורים הרומנטיים של גורקי כוללים את "האישה הזקנה איזרגיל", "מקאר צ'ודרה", "הילדה והמוות", "שירת הבז" ואחרים. הגיבורים שלהם הם אנשים יוצאי דופן. הם לא מפחדים לדבר אמת, הם חיים ביושר. הצוענים בסיפוריו הרומנטיים של הסופר מלאי חוכמה וכבוד. אנשים אנאלפביתים אלה מספרים לגיבור האינטלקטואלי משלים סמליים עמוקים על משמעות החיים. הגיבורים לויקו זובר ורדא בסיפור "Makar Chudra" מתנגדים לעצמם לקהל, חיים לפי החוקים שלהם. יותר מכל, הם מעריכים […]
    • ביצירתו של גורקי המוקדם, נצפה שילוב של רומנטיקה וריאליזם. הסופר מתח ביקורת על "תועבות העופרת" של החיים הרוסיים. בסיפורי "כלקש", "בני זוג אורלובים", "פעם נפילה", "קונובלוב", "מלווה" הוא יצר תמונות של "נוודים", אנשים שנשברו על ידי השיטה הקיימת במדינה. הכותב המשיך בשורה זו בהצגה "בתחתית". בסיפור "צ'לקש" מציג גורקי שני גיבורים, צ'לקש וגברילה, התנגשות של השקפותיהם על החיים. צ'לקש הוא נווד וגנב, אך בו בזמן הוא מתעב רכוש ו...
    • תחילת דרכו היצירתית של מ' גורקי נפלה על תקופה של משבר בחיי החברה והרוח של רוסיה. לדברי הסופר עצמו, "החיים המסכנים" הנוראים, חוסר התקווה בקרב אנשים, הניעו אותו לכתוב. גורקי ראה את הסיבה למצב שנוצר בעיקר באדם. לכן, הוא החליט להציע לחברה אידיאל חדש של גבר פרוטסטנטי, לוחם בעבדות ובעוולות. גורקי הכיר היטב את חיי העניים, שהחברה התרחקה מהם. בצעירותו המוקדמת הוא עצמו היה "נווד". הסיפורים שלו […]
    • שתי דמויות ראשיות מופיעות בסיפור "צ'לקאש" של מקסים גורקי - גרישקה צ'לקש - זאב ים כבוש זקן, שיכור מושבע וגנב חכם, וגברילה - בחור כפר פשוט, עני, כמו צ'לקש. בתחילה, דמותו של צ'לקש נתפסה בעיני כשלילית: שיכור, גנב, כולו מרופט, עצמות מכוסות בעור חום, מבט טורף קר, הליכה כמו מעוף של ציפור דורס. התיאור הזה גורם למיאוס, עוינות. אבל גברילה, להיפך, הוא רחב כתפיים, חסון, שזוף, […]
    • ההישג הגדול ביותר של הציוויליזציה אינו גלגל או מכונית, או מחשב או מטוס. ההישג הגדול ביותר של כל ציוויליזציה, כל קהילה אנושית היא השפה, דרך התקשורת שהופכת אדם לאדם. אף חיה לא מתקשרת לסוג שלה בעזרת מילים, אינה מעבירה תיעוד לדורות הבאים, אינה בונה עולם מורכב שאינו קיים על הנייר בסבירות כזו שהקורא מאמין בו ורואה אותו אמיתי. לכל שפה יש אינסוף אפשרויות עבור […]
    • משוררים וסופרים מזמנים ועמים שונים השתמשו בתיאור הטבע כדי לחשוף את עולמו הפנימי של הגיבור, דמותו, מצב רוחו. הנוף חשוב במיוחד בשיא היצירה, כאשר מתוארים הקונפליקט, בעיית הגיבור, הסתירה הפנימית שלו. מקסים גורקי לא הסתדר בלעדיו בסיפור "צ'לקאש". הסיפור, למעשה, מתחיל בסקיצות אמנותיות. הכותב משתמש בצבעים כהים ("השמיים הדרומיים הכחולים שהוחשכו באבק הם מעוננים", "השמש מביטה מבעד לצעיף אפור", […]
    • יצירתו המוקדמת של גורקי (שנות ה-90 של המאה ה-19) נוצרה בסימן "איסוף" האדם האמיתי: "הכרתי אנשים מוקדם מאוד ומנעורי התחלתי להמציא את האדם כדי להשביע את צימאוני ליופי. אנשים חכמים... שכנעו אותי שהמצאתי לעצמי נחמה גרועה. ואז שוב הלכתי לאנשים ו- זה כל כך מובן! - שוב מהם אני חוזר אל האיש", כתב גורקי באותה תקופה. סיפורים משנות ה-90 ניתן לחלק לשתי קבוצות: חלקן מבוססות על סיפורת - המחבר משתמש באגדות או […]
    • קירסאנוב נ.פ. קירסאנוב פ.פ. הופעה גבר נמוך בשנות הארבעים המוקדמות לחייו. לאחר שבר ישן ברגל, הוא צולע. תווי הפנים נעימים, ההבעה עצובה. גבר נאה מטופח בגיל העמידה. הוא מתלבש בצורה חכמה, בסגנון האנגלי. קלות תנועות מסגירה אדם ספורטיבי. מצב משפחתי אלמן מעל 10 שנים, נשוי באושר רב. יש פילגש צעירה פנצ'קה. שני בנים: ארקדי ומתיה בת החצי שנה. בוגר תואר ראשון. היה פופולרי בקרב נשים בעבר. לאחר […]
    • Bazarov E. V. Kirsanov P. P. מראה צעיר גבוה עם שיער ארוך. הבגדים גרועים ולא מטופחים. לא שם לב למראה שלו. גבר נאה בגיל העמידה. מראה אריסטוקרטי, "גזעי". שומר על עצמו בקפידה, מתלבש בצורה אופנתית ויקרה. מוצא האב הוא רופא צבאי, משפחה ענייה פשוטה. אציל, בנו של גנרל. בצעירותו ניהל חיי מטרופולין רועשים, בנה קריירה צבאית. השכלה אדם מאוד משכיל. […]
  • הוא נכתב בשנת 1902. הדמויות של המחזה הזה הן אנשים שכתוצאה מתהליכים חברתיים שהתרחשו בתחילת המאה, הושלכו לתחתית החיים.
    הקונפליקט החברתי נוכח בהצגה בעיקר בצורת עימות בין בעלי הדירה, בני הזוג קוסטיילב ותושביו. קוסטיילב מופיע בעיני הלינה כאדם עשיר שחושב רק על כסף, מבקש לבקש כמה שיותר מקום. במקביל, קוסטילב מתיימר להיות אדם אדוק ומאמין בתוקף שהוא ישתמש בכסף הנוסף שיתקבל מדיירי החדר למטרה טובה. "אזרוק עליך חצי רובל, אשפוך שמן לתוך המנורה... והקרבה שלי תבער מול האיקונה הקדושה...", הוא אומר לקלשך ברמזים. עם זאת, האכסניות עצמן חביבות ואוהדות יותר מקוסטילב: השחקן עוזר לאנה הגוססת, ואסקה פפל אוהב בכנות את נטליה. וקוסטיילב בטוח שאי אפשר להשוות את "חסד הלב" לכסף בכל מקרה, שעליו הוא אומר לשחקן: "חסד הוא מעל לכל הברכות. והחוב שלך אלי - זה החוב! אז אתה צריך להחזיר לי..."
    ואסיליסה, אשתו של קוסטילב ומארחת האכסניה, אוהבת להראות את עליונותה על האכסניות. על פי החשד שומרת על הסדר בחדרים, היא מאיימת לקרוא לסדרנים ש"יבואו ויטילו קנס", ולאחר מכן היא תגרש את כל תושבי החדר. אבל עליונותה וכוחה דמיוניים, ועל כך, לאחר הטיריד הזועם שלה, בובנוב מזכיר לה: "וממה תחיה?"
    לפיכך, למעשה אין הבדל בין בעלי האכסניה לאורחיהם. קוסטיילב קונה שעון גנוב מהגנב ואסקה אש, אשתו ואסיליסה ניהלה רומן עם אותה ואסקה. לכן, לסכסוך בין בני הזוג קוסטיילב לבין בתי החדרים אין בסיס חברתי אלא מוסרי: אחרי הכל, קוסטיילב ואשתו הם אנשים חסרי לב ומצפון. ואסיליסה משכנעת את ואסקה פפל להרוג את קוסטילב, שלדבריה מענה אותה ואת אחותה. אש מגנה אותה: "...אין לך נשמה, אישה".
    גם השוטר מדבדב, הדוד של וסיליסה ונטליה, לא נראה כמו נציג חריף של החוק. הוא מתלונן על שירותו חסר המנוח, מצר על כך שצריך להפריד כל הזמן בין הלוחמים: "תנו להם להכות זה את זה בחופשיות, כמה שירצו... הם היו נלחמים פחות, כי המכות ייזכרו יותר זמן". עם חדר אירוח בובנוב, הוא בא לשחק דמקה, וסוחר הכיסונים קוושניה מציע להינשא לו. בהצגה "בתחתית" נמחקים הבדלים חברתיים בין כל הדמויות. הקונספט של התחתית מתרחב ולוכד את כל השחקנים, ולא רק את תושבי חדר החדר.
    כל אחד מהגיבורים שמצאו את עצמם בתחתית חווה את הקונפליקט שלו עם החברה בעבר. השחקן מובא לבית החדר בשכרות, הוא מודה ש"שתה את נשמתו". בגלל זה, השחקן מאבד אמון בעצמו ובכישרונו. רק עם הגעתו של לוקה, זקן נפלא שמצליח להחזיר את האמונה בעתיד למקלטים רבים, השחקן זוכר את שמו "על הבמה": סברצ'קוב-זבולז'סקי. עם זאת, בבית החדר אין לו שם, כשם שאין עבר או עתיד. למרות שהשחקן מצטט כל הזמן את שורות המחזות האלמותיים, הוא מפרש את דבריהם בצורה לא נכונה, מתאים אותם לחיי הלילה: "אני משתכר - כמו ... ארבעים אלף שיכורים ..." (שורה מתוקנת מהמלט), השחקן מתחייב התאבדות, חוסר יכולת להתנגד למציאות המדכאת והמוצצת, הדה-פרסונלית של תחתית החיים.
    בובנוב החד יותר נזכר מדי פעם בחייו הקודמים. בעבר הוא היה פרוון, "היה לו מוסד משלו". אשתו "יצרה קשר" עם המאסטר, "משתמטת", לדברי בובנוב עצמו, ולוחמת גדולה. בובנוב תכנן להרוג את אשתו, אך עזב בזמן, נמלט מעבודת פרך. אבל בעובדה שעכשיו הוא צריך לנהל אורח חיים כזה, בובנוב מאשים לא את אשתו הערמומית, אלא את עצמו: השתייה והעצלנות שלו. הוא מביט בהפתעה בידיו, שכפי שנראה לו, לעולם לא יישטפו מהצבע הצהוב, ורואה שעכשיו הן פשוט מלוכלכות. אם קודם לכן היו ידיו סימן ההיכר של מקצועו, כיום הוא שייך לחלוטין לאחוות הבתים חסרי הפנים, שהוא עצמו אומר: "מסתבר - בחוץ, איך שלא תצבע את עצמך, הכל יימחק... הכל יימחק, כן!"
    סאטן, כשהיה ילד, עבד במשרד הטלגרף. הברון היה אריסטוקרט אמיתי, הוא למד, "לבש מדים של מכון אציל", ואז נכנס לכלא על מעילה. כל חיי הברון נראים לקוראים כהחלפה של כמה תחפושות, כמה מסכות: ממדים אציליים, חלוק, כיפה עם קקדה ועד חלוק אסיר ובגדים של חדר אירוח.
    יחד עם הגיבורים האלה, הרמאי סאטן, הגנב פפל, הילדה המטיילת נסטיה, טבחית השוק קוואשניה וטטרין חיים תחת קורת גג אחת. עם זאת, בבית החדר נמחקים ההבדלים החברתיים ביניהם, כולם הופכים רק לאנשים. כפי שבובנוב מציין: "... הכל דעך, איש עירום אחד נשאר...". הקונפליקטים החברתיים שקבעו את גורלם נותרו בעבר, מודרים מהפעולה העיקרית של המחזה. אנו רואים רק תוצאה של צרות חברתיות שהשפיעו באופן כה טרגי על חייהם של אנשים.
    עם זאת, עצם הכותרת של המחזה "בתחתית" מרמזת על נוכחות של מתח חברתי. הרי אם יש תחתית חיים, חייב להיות משהו מעל התחתית הזו; חייב להיות גם מהלך מהיר של חיים בהירים, בהירים ושמחים. הלינות לא מקווים שיהיו אי פעם חיים כאלה. כולם, למעט קלש, פונים לעבר או שקועים בדאגות לגבי ההווה. אבל הקרצייה לא כל כך מלאה בתקווה כמו בזדון חסר אונים. נדמה לו שהוא גר בחדר מלוכלך רק למען אנה, אשתו הגוססת, אך דבר לא משתנה לאחר מותה. אמונתם של תושבי בית החדר באפשרות לחיים חדשים משוחזרת על ידי לוק, "הזקן הערמומי", אך מתברר שהיא שברירית ומתפוגגת במהירות.
    "בתחתית" הוא לא רק דרמה חברתית, אלא סוציו-פילוסופית. מה הופך אדם לאדם, מה עוזר ומונע ממנו לחיות, לזכות בכבוד האדם - מחבר ההצגה "בתחתית" מחפש תשובה לשאלות אלו. לפיכך, הנושא המרכזי של הדימוי בהצגה הוא המחשבות והתחושות של הלינה על כל חוסר העקביות שלהן. מראה שמי שברצונו של הגורל נפלו לתחתית החיים, מצבם אינו נראה טרגי, בלתי נסבל, חסר תקווה. העובדה שסביבתם, האווירה המעיקה של בית החדר דוחפת אנשים לגניבה, שכרות, רצח, נראית לתושביה כדרך חיים רגילה. אבל נקודת המבט של המחבר שונה מעמדת הדמויות שלו. הוא מראה שהתנאים האנטי-אנושיים של התחתית מובילים להתרוששות עולמו הרוחני של האדם, אפילו תחושה נעלה כמו אהבה מובילה לשנאה, לחימה, לרצח, לעבודת פרך. בין תושבי חדר החדר, רק סאטן "מתעורר" לחיים, מוציא מונולוג זועם על גדולתו של האדם. עם זאת, נאומו של הגיבור הזה הוא רק הצעד הראשון לקראת שינוי התודעה של אנשים שנפלו לתחתית החיים, הניסיון הראשון להתגבר על תנאים חברתיים המפעילים לחץ על אדם חופשי.

    גורלם של גיבורי המחזה "בתחתית" מאת גורקי

    בהצגה "בתחתית" הראה לנו גורקי את חיי הנוודים שאיבדו: שמות משלהם, ערכי רוח, קווים מנחים לחיים. רק לאחד מגיבורי המחזה - בעל בית החדר - יש שם פרטי, פטרונימי ושם משפחה. לאחרים יש רק שם או כינוי. הכרזה כבר נותנת לנו מושג באיזה עמדה חברתית תפסו גיבורי המחזה לפני שנפלו "לתחתית". רשימת הדמויות כוללת שבע עשרה דמויות, רק למעטות מהן יש עבודה (מנעולן, שוטר), ורובן רק בגיל, אני רוצה להתעכב על גורלו של השחקן.

    רק פעם אחת במחזה מוזכר שמו האמיתי של השחקן-סברצ'קוב-זבולז'סקי. החלק הראשון של שם המשפחה הוא משהו קטן, לא בולט, מפחד להיראות. זבולז'סקי - משהו רחב, נהדר. ניתן לחלק את גורלו לשני חלקים לפני ואחרי אובדן שם משפחתו: סברצ'קוב מתאים לחלק הראשון, וזבולז'סקי לשני.

    מכמה הצהרות, אנו יכולים לנחש על עברו של השחקן. הוא אומר: "המלט זה דבר טוב... שיחקתי בו את הקברן". תפקיד זה הוא התוכנית השנייה, שאינה דורשת מתנת משחק מיוחדת. האם לשחקן היה כישרון? אני חושב שהוא היה שחקן מוכשר. כנראה, היה רגע שהוא לא יכול "לפרוץ", וזה שבר אותו. השחקן אומר: "כישרון הוא אמונה בעצמך, בכוח שלך." לא היה לו מספיק אמונה בכוחו שלו, ובלעדיו אי אפשר להגיע להצלחה. השחקן נאלץ לאסוף כוח רצון לאגרוף כדי "לעלות" לאחר הכישלון הראשון ושוב ללכת על סערת גבהי המשחק. במקום לעשות זאת, הוא החל לשפוך וודקה על כישלונותיו. בהדרגה, השחקן מאבד את הטוב שהיה בו. ואז הוא מאבד את השם שלו, שמוחלף בכינוי. בין תושבי בית החדר, הוא מחשיב את עצמו כנציג של האינטליגנציה היצירתית: אבק זה לא בשבילו. אחרי שלוקה סיפר לו על בית חולים שבו אתה יכול להחלים מאלכוהוליזם, השחקן, כך נראה לי, נדבק ברעיון הזה. אז למה הוא לא הביא את זה לחיים? אני חושב שכבר לא היה לו את הכוח המוסרי לצאת מהבור אליו נפל. כדי לעשות זאת, הוא היה זקוק ליותר תמיכה. אבל האם כל אחד מתושבי בית החדר יכול לספק זאת? לא. זו הסיבה שהשחקן יחנק את עצמו בקרוב. הוא פשוט לא יכול היה להמשיך ככה. הוא היה צריך לבחור: או לחיות כמו בן אדם, או לא לחיות בכלל. את הראשון הוא לא הצליח להחיות, אז הוא בחר בשני ...

    גורלו הטרגי של השחקן אופייני: אדם שנכשל בפעילותו המקצועית מתפרק לעתים קרובות בחייו האישיים, מתגלגל במטוס משופע, הופך לאלכוהוליסט ולחסר בית. באינרציה הוא ממשיך להחשיב את עצמו למה שהיה לפני הנפילה: שחקן, משורר, אמן ואפילו ברון. אנשים כאלה מאשימים את כל העולם הרחב בכישלונותיהם, אבל לא את עצמם. ממשיכים לשקוע יותר ויותר, הם מתמכרים לחלומות על חזרה לחיים קודמים מבלי להתאמץ בשביל זה. ורק אותם מעטים שעבורם הפרשה: "גבר - זה נשמע גאה!" הופך לגישה לחיים, הם מסוגלים למצוא את הכוח לצאת מקרקעית החיים.