สถานะ หอศิลป์ Tretyakov, มอสโก.
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: 24794
ความอ่อนไหวต่อสภาพอากาศในภาพวาดนี้ใกล้เคียงกับอิมเพรสชั่นนิสม์ มีเพียงแต่ไม่มีความใกล้ชิดแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ในภาพวาดเท่านั้น และไม่ใช่เพราะรูปแบบของภาพวาดมีขนาดใหญ่กว่าผลงานปกติของอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสซึ่งทำให้มีความยิ่งใหญ่บางอย่าง - การครอบคลุมองค์ประกอบภาพแบบพาโนรามาที่กว้างมากทำให้เราไม่สามารถพูดถึงความใกล้ชิดของภูมิทัศน์ได้ ตามปกติแล้ว Shishkin ไม่ได้พูดโดยการแสดงออกถึงจังหวะของเขา ไม่ใช่โดยการสัมผัสพู่กัน ไม่ใช่โดยการบังคับสี ไม่ใช่โดยองค์ประกอบที่น่าทึ่ง แต่โดยความเที่ยงตรงของการทำสำเนาของเขา...
จากเอกสารของ V. Manin 2544
ทศวรรษที่ 1890 เป็นช่วงเวลาแห่งวิกฤตสำหรับนักเดินทาง ในเวลานี้ ศิลปินที่ยอมรับแนวคิดใหม่ๆ พยายามที่จะ "ผลักดัน" แนวคิดเหล่านั้นให้อยู่เบื้องหลัง ความแตกต่างที่ชัดเจนเกิดขึ้นในหมู่ผู้เดินทางเอง - หลายคนไม่เข้าใจถึงความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลงและต่อหน้าต่อตาเราพวกเขาเปลี่ยนจากนักสร้างสรรค์ไปสู่กลุ่มอนุรักษ์นิยมที่แข็งกระด้างที่สุดซึ่งยืนขวางทางการพัฒนาทางธรรมชาติของศิลปะ Shishkin รู้วิธีการเปลี่ยนแปลง Kramskoy ซึ่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2430 สามารถแยกแยะสิ่งนี้ได้ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต โดยกล่าวว่าในที่สุด Shishkin ก็ "สัมผัสได้ถึงน้ำเสียง" ศิลปินเริ่มสนใจในการวาดภาพสภาพบรรยากาศและถ่ายทอดสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศโดยไม่ต้องเปลี่ยนหลักการสร้างสรรค์ขั้นพื้นฐานของเขาเกี่ยวกับความสมบูรณ์ของการมองเห็นของรูปแบบของวัตถุ “ฝนในป่าโอ๊ค” คือการยืนยันเรื่องนี้ได้ดีที่สุด
ในภาพนี้ศิลปินยังคงมีความถูกต้องและ "มีวัตถุประสงค์" อย่างแน่นอน เพื่อนคนหนึ่งของเขาเล่าว่าวันหนึ่งเมื่อวิ่งผ่านเดชาท่ามกลางพายุฝนฟ้าคะนอง เธอต้องประหลาดใจเมื่อพบว่า Shishkin ยืนเท้าเปล่าและสวมเสื้อผ้าที่เปียกโชกอยู่กลางแอ่งน้ำ “อีวาน อิวาโนวิช!” เธอถาม “คุณโดนฝนด้วยเหรอ?” “ไม่ ฉันออกไปตากฝน!” ศิลปินตอบอย่างตื่นเต้น “พายุฝนฟ้าคะนองจับฉันไว้ที่บ้าน ฉันเห็นปาฏิหาริย์นี้ทางหน้าต่าง และกระโดดออกไปดู ช่างเป็นภาพที่ไม่ธรรมดาจริงๆ” ของหยดน้ำที่ตกลงมา... และป่าอันมืดมิด ฉันอยากจะจดจำแสง สี และเส้นสาย...” นั่นไม่ใช่ตอนที่เขา “สอดแนม” ผลงานของเขาใช่ไหม
เพลงในสี:
ศิลปินแทบไม่กล้าพรรณนาถึงสภาพบรรยากาศของฝน มักหมายถึงภาพของโลกก่อนหรือหลังพายุฝนฟ้าคะนอง Shishkin วาดภาพฝนที่ตกลงมาอย่างเชี่ยวชาญ หมอกโปร่งใสบางๆ ที่พลิ้วไหวในช่องว่างระหว่างต้นไม้ รวมท้องฟ้า ดิน และป่าไม้เข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียวที่สวยงาม ร่างมนุษย์นั้นหาได้ยากในผืนผ้าใบของศิลปิน เขาสนใจในธรรมชาติที่ "เป็นอิสระ" มากกว่า ในกรณีนี้ ผู้คนราวกับลอยอยู่ใต้ร่ม ช่วยเพิ่มเสียงเพลงอันนุ่มนวลที่แทรกซึมทั่วทั้งภาพ แอ่งน้ำลึกที่ก่อตัวบนเส้นทางป่าซึ่งเป็น "เสียงสะท้อน" ของพายุฝนฟ้าคะนองที่เพิ่งฟ้าร้องเน้นย้ำถึงความแข็งแกร่งของมัน ท้องฟ้าที่สดใสสะท้อนบนพื้นผิวที่กระเพื่อมเล็กน้อย มีแนวโน้มว่าดวงอาทิตย์จวนจะใกล้เข้ามาแล้ว
“หอศิลป์” ลำดับที่ 65 2548
Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก (MUZHVZ) Academy of Arts และยังได้รับการฝึกฝนให้เป็นผู้รับบำนาญในประเทศเยอรมนี สร้างความประทับใจให้กับครูด้วยความสามารถของเขาในการวาดภาพด้วยดินสอและปากกา
ไม่พอใจกับการศึกษาภายในกำแพงของสถาบันการศึกษาในเวลานี้ Shishkin ดึงและเขียนภาพร่างจากธรรมชาติอย่างขยันขันแข็งในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและบนเกาะ Valaam ซึ่งทำให้เขาคุ้นเคยกับรูปแบบและ ความสามารถในการถ่ายทอดด้วยดินสอและแปรงอย่างแม่นยำ ในปีแรกของการเข้าพักที่สถาบันการศึกษา เขาได้รับเหรียญเงินขนาดเล็กสองเหรียญสำหรับการจับฉลากในชั้นเรียนและสำหรับการชมทิวทัศน์ในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี พ.ศ. 2401 เขาได้รับเหรียญเงินขนาดใหญ่จากมุมมองของวาลาอัม ในปี พ.ศ. 2402 - เหรียญเล็ก เหรียญทองสำหรับทิวทัศน์จากชานเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในที่สุดในปี พ.ศ. 2403 เหรียญทองขนาดใหญ่สำหรับภูมิประเทศสองประเภทใน Cucco บน Valaam
หลังจากได้รับสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของสถาบันการศึกษาพร้อมกับรางวัลสุดท้ายนี้ เขาจึงไปมิวนิกในปี พ.ศ. 2404 เยี่ยมชมเวิร์คช็อปที่นั่น ศิลปินชื่อดังเหนือสิ่งอื่นใดคือการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Beno และ Franz Adam ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมาก จากนั้นในปี 1863 เขาก็ย้ายไปที่เมืองซูริก ซึ่งภายใต้การนำของศาสตราจารย์ Kollera ซึ่งได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในผู้วาดภาพสัตว์ได้ดีที่สุด ได้วาดภาพและวาดภาพสัตว์จากชีวิตจริง
ในเมืองซูริก Shishkin ลองแกะสลักด้วยวอดก้าเข้มข้นเป็นครั้งแรก จากที่นี่เขาไปเที่ยวเจนีวาเพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Dide และ Kalam จากนั้นย้ายไปที่ดุสเซลดอร์ฟและทาสีที่นั่นตามคำร้องขอของ N. Bykov "ดูในบริเวณใกล้เคียงเมืองนี้" - ภาพวาด ที่ถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้ศิลปินได้รับตำแหน่งนักวิชาการ
เมื่อรู้สึกคิดถึงบ้านเกิด Shishkin จึงกลับไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2409 ก่อนครบกำหนดระยะเวลาบำนาญของคุณ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขามักจะเดินทางไปทัศนศึกษาเชิงศิลปะทั่วรัสเซีย จัดแสดงผลงานของเขาเกือบทุกปี ครั้งแรกที่สถาบัน จากนั้นหลังจากก่อตั้งความร่วมมือในการจัดนิทรรศการการเดินทาง เขาก็วาดภาพด้วยปากกาในนิทรรศการเหล่านี้ และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2413 เป็นต้นมา เข้าร่วมก่อตั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักเพาะเลี้ยงสัตว์น้ำแก้วหนึ่งเริ่มแกะสลักด้วยวอดก้าที่แข็งแกร่งอีกครั้งซึ่งเขาไม่ได้ทิ้งไว้จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตโดยอุทิศเวลาเกือบเท่ากับการวาดภาพ
ผลงานทั้งหมดนี้ในแต่ละปีทำให้ชื่อเสียงของเขาเพิ่มขึ้นในฐานะจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดคนหนึ่งและเป็นนักเพาะน้ำที่ไม่มีใครเทียบได้ในแบบของเขา ในปีพ.ศ. 2416 สถาบันได้ยกระดับให้เขาเป็นศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมอันเชี่ยวชาญเรื่อง "Wilderness" ที่สถาบันได้รับมา
นักวิชาการและศาสตราจารย์ยืนยันในภูมิทัศน์ของเขาถึงความงามของธรรมชาติพื้นเมืองซึ่งเพื่อนร่วมชาติส่วนใหญ่ของเขาเข้าใจได้และในขณะเดียวกันก็มีพรสวรรค์ของจิตรกรชาวรัสเซีย:“ พวกเราด้วยความสุภาพเรียบร้อยไร้เดียงสาตำหนิตัวเองที่ไม่รู้วิธีวาดภาพ หรือการวาดภาพที่หยาบคาย ไม่มีรสนิยม และไม่เหมือนในต่างประเทศ แต่ถูกต้อง” “เท่าที่เราเห็นที่นี่และในเบอร์ลิน กฎหมายของเราดีกว่ามาก”
หลังจากกฎบัตรใหม่ของสถาบันการศึกษามีผลบังคับใช้ในปี พ.ศ. 2435 Shishkin ได้รับเชิญให้เป็นหัวหน้าเวิร์กช็อปภูมิทัศน์ด้านการศึกษา แต่เนื่องจากสถานการณ์ต่าง ๆ เขาจึงไม่ได้ดำรงตำแหน่งนี้เป็นเวลานาน เขาเสียชีวิตอย่างกะทันหันในวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2441 ในบรรดาจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซีย Shishkin ได้รับการจัดอันดับให้เป็นนักเขียนแบบร่างที่ทรงพลังที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย
ภาพวาด "ฝนในป่าโอ๊ก" วาดโดย Ivan Ivanovich ในปี พ.ศ. 2434 ขนาดของมันคือ 124x204 ซม.
ภาพนี้คิดโดยศิลปินจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และอาจเป็นหนึ่งในผลงานที่น่าทึ่งและไร้ที่ติที่สุดของผู้แต่ง และมีลักษณะคล้ายกับภาพถ่ายคุณภาพสูง
ผืนผ้าใบวาดภาพต้นโอ๊กซึ่งมีเส้นทางที่ผู้คนจำนวนมากเดินผ่าน ฝนฤดูร้อนที่อบอุ่นกำลังตก และอากาศในป่าก็สดชื่นและเย็นสบาย ชายและหญิงคู่สามีภรรยากำลังเดินอยู่ใต้ร่มช้าๆ และผู้ชายกำลังเดินไปข้างหน้าเล็กน้อย เป็นไปได้มากว่านี่คือผู้เขียนภาพ ซึ่งเมื่อรู้สึกถึงหยาดฝนบนตัวเขาเองจึงเปิดร่ม
ความแม่นยำในรายละเอียดซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับทิวทัศน์ของศิลปิน มาถึงระดับสูงสุดในภาพนี้: ความลึกทั้งหมดของพื้นที่ป่าละเมาะถูกถ่ายทอดไปสู่จุดสูงสุดผ่านความแตกต่างระหว่างต้นไม้ใสที่อยู่ตรงหน้าเราและต้นไม้ที่พร่ามัวใน พื้นหลังซึ่งเมื่อเราเดินลึกเข้าไปในป่าละเมาะ สีจะสูญเสียไปและผสานกับหมอกควันสีเทาเงิน
ฝนฤดูร้อนเห็ด เราได้ข้อสรุปนี้เนื่องจากความสมบูรณ์ของสีสันในใบไม้ของต้นไม้และหญ้า หากมองใกล้ ๆ คุณจะเห็นว่ารังสีแสงอาทิตย์ส่องทะลุม่านฝนและส่องสว่างกรวดและใบหญ้าทุกก้อน สะท้อนด้วยรังสีในแอ่งน้ำและสร้างรัศมีสีทองบนลำต้นของต้นไม้ในระยะไกล และในระยะใกล้ - ไฮไลท์เล็ก ๆ ในทุกใบไม้ที่มันกระทบ
ฉันปักภาพนี้สำหรับวันเกิดลูกชายคนโตของฉัน แน่นอนว่างานนี้ไม่ได้ยิ่งใหญ่เท่าผืนผ้าใบของ Shishkin - 51x72 ซม. แต่งานใช้เวลามากกว่าหกเดือน
ภาพวาด "ฝนในป่าโอ๊ค" วาดโดย I. I. Shishkin ในปี พ.ศ. 2434 นี่เป็นช่วงเวลาแห่งความรุ่งเรืองในการสร้างสรรค์ของเขา ผืนผ้าใบในช่วงชีวิตของศิลปินนี้มีความโดดเด่นด้วยความเก่งกาจของภาพและลวดลายที่หลากหลาย “Rain in an Oak Forest” เป็นหนึ่งในผลงานที่สมบูรณ์แบบที่สุดของศิลปิน โดดเด่นด้วยโครงเรื่องที่คิดอย่างรอบคอบและเทคนิคการแสดงที่ยอดเยี่ยม
ในภาพวาด "Rain in the Oak Forest" Shishkin ปรากฏเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพขาตั้ง ศิลปินสามารถแสดงความสามารถได้อย่างเต็มที่ในการใช้พู่กัน และสามารถถ่ายทอดทุกเฉดสี การเล่นแสงและเงาได้
เบื้องหน้าเราคือป่าไม้โอ๊กท่ามกลางสายฝนอันอบอุ่นในฤดูร้อน อากาศชื้นของป่ามีความสดชื่นและเย็นสบาย ศิลปินมีความจริงใจต่อตนเอง เขายังคงแม่นยำและมีเป้าหมายในการนำเสนอทุกความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ทุกรายละเอียด ด้วยทักษะอันยอดเยี่ยม ศิลปินจึงถ่ายทอดความลึกของอวกาศได้ มันถูกแช่อยู่ในความมืดมิดที่มีฝนตก และหากมองเห็นต้นไม้ในเบื้องหน้าได้ชัดเจน ในพื้นหลังจะมีเพียงรูปทรงที่เบลอเท่านั้นที่ปรากฏ จานสีผืนผ้าใบสีเขียวแกมเงินที่ประณีตถูกทาสีในเฉดสีที่ละเอียดอ่อนที่สุด
แสงตะวันลอดผ่านม่านเมฆโปร่งแสงเข้าสู่ป่าละเมาะ ผ่านไปอย่างรวดเร็วผ่านกิ่งก้านและใบไม้ที่ชื้น แต่งแต้มลำต้นของต้นโอ๊กด้วยทองคำ และแตกออกเป็นแอ่งน้ำนับล้าน ผู้คนที่สัญจรไปมาหลายคนยอมจำนนต่อสภาพอากาศเลวร้ายค่อยๆ เดินเตร่ไปตามแอ่งน้ำ และไม่ใช่ผู้เขียนเองที่เดินไปข้างหน้าโดยยกปกเสื้อคลุมสีอ่อนขึ้นแล้วเอามือล้วงกระเป๋า?
ควรสังเกตว่าผืนผ้าใบ "Rain in the Oak Forest" หลุดออกจากชุดภาพวาดของศิลปินที่วาดใน ปีที่ผ่านมาชีวิต - ยิ่งใหญ่และค่อนข้างรุนแรงในธรรมชาติ นี่คือภาพที่ Shishkin ดูเหมือนจะลืมเกี่ยวกับความยากลำบากและความยากลำบากและด้วยความช่วยเหลือจากความสามารถและแรงบันดาลใจเขาเพียงแสดงความงามอันมหัศจรรย์ของโลกรอบตัวเขา
นอกเหนือจากคำอธิบายภาพวาดของ I. I. Shishkin เรื่อง "Rain in the Oak Forest" แล้ว เว็บไซต์ของเรายังมีคำอธิบายอื่น ๆ อีกมากมายเกี่ยวกับภาพวาดของศิลปินหลายคน ซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาดและเพื่อให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ทำความรู้จักกับผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังในอดีต
|
Ivan Ivanovich Shishkin ไม่ใช่แค่ศิลปินที่โดดเด่น แต่เหนือสิ่งอื่นใด อาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกรรมภูมิทัศน์- ที่สำคัญที่สุด ศิลปินชอบที่จะสร้างภูมิทัศน์ป่าไม้ โดยวาดภาพป่าบีช ต้นสน และต้นโอ๊ก Shishkin รักและชื่นชมธรรมชาติ ความงามและพลังของต้นไม้ หุบเขา และแม่น้ำ ป่าละเมาะและพื้นที่ป่ากว้างใหญ่กลายเป็นภาพโปรดของ Ivan Ivanovich Shishkin แม้กระทั่งเมื่อสร้างภูมิทัศน์หลายแห่งของป่าสน ศิลปินก็พยายามถ่ายทอดสภาพพิเศษของเขาในแต่ละภาพ
ภูมิทัศน์ "ฝนในป่าโอ๊ค" ถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2434 ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ภูมิทัศน์ที่สวยงามแห่งนี้ ซึ่งเป็นตัวอย่างอันงดงามของการวาดภาพขาตั้ง เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของ State Tretyakov Gallery
เนื้อเรื่องของภูมิทัศน์ "ฝนในป่าโอ๊ก" เต็มไปด้วยลวดลายโคลงสั้น ๆ ผืนผ้าใบมีบทกวีละเอียดอ่อนและครุ่นคิดมาก ภาพวาดแสดงถึงนักเดินทางสามคน พวกเขาสองคนเดินอย่างช้าๆ ผ่านป่าต้นโอ๊กที่ชื้น โดยแทบไม่มีร่มบังฝนเลย นักเดินทางที่โดดเดี่ยวอีกคนหนึ่งไม่พยายามซ่อนตัวจากสายฝน รีบเคลื่อนตัวลึกลงไปในผืนผ้าใบ ไกลออกไปในหมอกหนาทึบและป่าทึบ
“สายฝนในป่าโอ๊ก” เป็นภูมิทัศน์ที่ออกแบบมาเพื่อสื่อถึงความงามของอากาศป่าชื้น กลิ่นของหญ้า ใบโอ๊ก, แสงเรืองรองอันน่ากลัวหลังฝนตก, สภาวะของหมอกที่ปกคลุมทุกสิ่งรอบตัวด้วยความเงียบและความสงบ
ป่าต้นโอ๊กมีความสวยงามมาก เต็มไปด้วยแสงสะท้อนของดวงอาทิตย์ที่สะท้อนอยู่ในอากาศในป่าที่เต็มไปด้วยความชื้น ภูมิทัศน์เปล่งประกาย ไหลด้วยความอบอุ่น ทุกสิ่งรอบตัวทะยาน หายใจ และมีชีวิต
ความลึกของป่าเต็มไปด้วยหมอกหนาทึบ โครงร่างของต้นไม้ที่อยู่ห่างไกลดูเหมือนจะหายไปในหมอกหนาทึบนี้ ภาพหมอกทำให้ผืนผ้าใบดูลึกลับและลึกลับเล็กน้อย เมื่อเทียบกับพื้นหลังของกำแพงหมอกสีขาว ภาพต้นไม้ก็ดูชัดเจนยิ่งขึ้น ใบไม้ที่อุดมสมบูรณ์ของต้นโอ๊กเป็นประกาย แสงที่ลอดผ่านทำให้ภูมิทัศน์มีความสงบและความสุขอันเงียบสงบ พระอาทิตย์เคลื่อนตัวไปมาตามลำต้นของต้นไม้อันทรงพลัง แต่งแต้มสีสันและทำให้หมอกหนาเกินไปจางลงและทำให้จางลง
เบื้องหน้าของภาพเต็มไปด้วยรายละเอียด ภาพวาดรายละเอียดของใบหญ้า หิน และมอสต่างๆ ในเวลาเดียวกันศิลปินใช้จานสีที่หลากหลายทั้งหมดนี้ทำให้ปฏิกิริยาตอบสนองและฮาล์ฟโทนแสดงออกและชัดเจนยิ่งขึ้น อากาศรู้สึกเหมือนเป็นปรากฏการณ์ที่แยกจากกัน มีชีวิต สั่นไหว ไม่มั่นคง พร้อมที่จะละลายหายไปพร้อมกับหมอกควันหมอกที่แผ่กระจายไปทั่วป่า
โดยทั่วไปแล้วภูมิทัศน์มีความนุ่มนวลเปราะบางและมีองค์ประกอบหลายแง่มุม Chiaroscuro เน้นย้ำถึงสภาพบรรยากาศของธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงต่อหน้าต่อตาเรา โดยเน้นความสมดุลที่ไม่มั่นคงระหว่างแผนผังรูปภาพและชั้นหลากสีสันของทิวทัศน์
ภูมิทัศน์ของ Shishkin เต้นเป็นจังหวะและอาศัยอยู่ในจิตใจของเราไม่เพียง แต่เป็นภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นกลิ่นเหมือนเสียงร้องของนกป่าเหมือนอากาศในป่าเหมือนเสียงฝนในป่าที่คุ้นเคยมาตั้งแต่เด็ก
ศิลปินวาดภาพ “Rain in an Oak Forest” ในช่วงที่ความคิดสร้างสรรค์ของเขารุ่งเรืองในปี พ.ศ. 2434
เช่นเคย เขาอยู่ในประเภทของเขา: รายละเอียดและความแตกต่างทั้งหมดถูกวาดออกมาด้วยความชัดเจนและแม่นยำสูง
ภาพวาดทั้งหมดและภาพนี้ก็ไม่มีข้อยกเว้น เต็มไปด้วยชีวิตและสื่อถึงธรรมชาติตามที่เป็นอยู่
ตัวอย่างเช่น ที่นี่คือป่าต้นโอ๊กที่ถูกฝนฤดูร้อนพัดพามา
ฝนตกทำให้เกิดแอ่งน้ำบนถนนในป่า และการระเหยมาจากพื้นดินทำให้เกิดหมอกควัน
ด้วยเหตุนี้และเนื่องจากมีฝนตก ระยะทางจึงดูพร่ามัวและไม่ชัดเจนอย่างที่ควรจะเป็นในวันฤดูร้อนอันอบอุ่น
สำหรับบางคน ฝนนี้คือความรอด ให้ความสดชื่นและความรู้สึกบริสุทธิ์
บางคนจะบอกว่าอากาศแบบนี้มีแต่ฝุ่นและชื้น
แล้วแต่ของเขาเอง
ผู้คนที่ปรากฎในภูมิประเทศก็เช่นกัน
เบื้องหน้าเป็นคู่รักกำลังหลบฝนอยู่ใต้ร่ม
ผู้หญิงคนนั้นยกชายเสื้อคลุมขึ้นเพื่อไม่ให้เปื้อน
พวกเขาเดินสบาย ๆ เพลิดเพลิน ป่าโอ๊กและความสดชื่นของสายฝน
ข้างหน้าพวกเขาคือชายคนหนึ่งที่ดึงหัวไปที่ไหล่แล้วเดินตรงผ่านแอ่งน้ำด้วยการเดินเร็ว
สภาพอากาศไม่เป็นที่พอใจสำหรับเขา เขาต้องการอยู่ในบ้านที่อบอุ่นแสนสบายและถอดเสื้อผ้าที่เปียกออกอย่างรวดเร็ว
มีผู้คนมากมายอยู่บนถนนป่าเดียวกัน
ต้นโอ๊กยืนนิ่งไม่ขยับเขยื้อน พวกมันสนุกสนานกับความชื้นที่ให้ชีวิต และปล่อยให้ใบไม้แกะสลักสวยงามโดนฝน
พวกเขาเอื้อมมือขึ้นไปบนฟ้า ราวกับว่ามีความสดชื่นและมีพื้นที่บนนั้นมากยิ่งขึ้น
ในชีวิตของพวกเขาบนเส้นทางป่าแห่งนี้ที่ทอดยาวไปมีคนกี่คน?
เช่นเดียวกับต้นโอ๊ก หญ้าและดอกไม้ชื่นชมยินดีท่ามกลางสายฝนและพยายามที่จะได้รับมันให้เพียงพอ
ต้องขอบคุณฝนเท่านั้นที่ทำให้หญ้าเปลี่ยนเป็นสีเขียวและสบายตา และดอกไม้ก็บานสะพรั่งด้วยกลิ่นหอม
Shishkin ใช้เทคนิคนี้เพื่อทำให้ภาพวาดของเขามีชีวิตชีวาอยู่เสมอ
เขาวาดวัตถุที่อยู่เบื้องหน้าได้ชัดเจนที่สุด และวัตถุที่อยู่ไกลออกไปจะเบลอมากกว่า
ดังนั้นจึงให้ความรู้สึกราวกับว่าคุณอยู่ท่ามกลางต้นโอ๊กและมองเข้าไปในส่วนลึกของป่า