» บทความเกี่ยวกับวีรบุรุษในเรื่องแรกของ Maxim Gorky งานต่อมาของ Gorky: ปัญหาของผลงานโรแมนติกในยุคแรกของฮีโร่ Gorky

บทความเกี่ยวกับวีรบุรุษในเรื่องแรกของ Maxim Gorky งานต่อมาของ Gorky: ปัญหาของผลงานโรแมนติกในยุคแรกของฮีโร่ Gorky

M. Gorky เข้าสู่วรรณคดีรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ 19 และกระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่ผู้อ่านในทันที รวย ประสบการณ์ส่วนตัวการเดินไปรอบ ๆ Rus ทำให้นักเขียนมีเนื้อหามากมายสำหรับผลงานของเขา เข้าแล้ว ช่วงปีแรก ๆแนวคิดหลักและประเด็นหลักได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับงานของเขาตลอด ก่อนอื่นนี่คือแนวคิดเกี่ยวกับบุคลิกภาพที่กระตือรือร้นเพราะกอร์กีสนใจชีวิตในการหมักมาโดยตลอด ผลงานดังกล่าวได้พัฒนาความสัมพันธ์รูปแบบใหม่ระหว่างมนุษย์กับสิ่งแวดล้อม แทนที่จะใช้สูตร "สิ่งแวดล้อมติดอยู่" ซึ่งถือเป็นปัจจัยชี้ขาดสำหรับวรรณกรรมในปีก่อน ๆ ผู้เขียนกลับเสนอแนวคิดที่ว่าบุคคลถูกสร้างขึ้นโดยการต่อต้าน สิ่งแวดล้อม- ทั้งผลงานโรแมนติกและสมจริงในยุคเริ่มแรกอุทิศให้กับหัวข้อนี้
ผลงานโรแมนติกในยุคแรก ๆ ของ Gorky มีหลากหลายประเภท: เหล่านี้คือเรื่องราว, ตำนาน, เทพนิยาย, บทกวี เรื่องราวที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Makar Chudra" และ "หญิงชราอิเซอร์กิล" ในตอนแรกนักเขียนวาดภาพที่สวยงามกล้าหาญและตามกฎทั้งหมดของทิศทางโรแมนติก คนที่แข็งแกร่งตามประเพณีของวรรณคดีรัสเซีย Gorky หันไปหาภาพของพวกยิปซีซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของเจตจำนงและความหลงใหลที่ไร้การควบคุม ในงานมีความขัดแย้งโรแมนติกเกิดขึ้นระหว่างความรู้สึกรักและความปรารถนาในอิสรภาพ มันได้รับการแก้ไขด้วยการตายของเหล่าฮีโร่ แต่ความตายครั้งนี้ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นโศกนาฏกรรม แต่เป็นชัยชนะของชีวิตและความตั้งใจ
ในเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" การเล่าเรื่องก็ถูกสร้างขึ้นตามหลักการโรแมนติกเช่นกัน ในตอนเริ่มต้นมีแนวคิดที่เป็นลักษณะเฉพาะของโลกคู่เกิดขึ้น ฮีโร่ผู้บรรยายคือผู้ถือจิตสำนึกทางสังคมในโลกแห่งความเป็นจริง เขาถูกต่อต้านโดยโลกแห่งฮีโร่โรแมนติก - อีกครั้ง ผู้คนที่สวยงาม กล้าหาญ และเข้มแข็ง: "พวกเขาเดิน ร้องเพลง และหัวเราะ" งานนี้ก่อให้เกิดปัญหาการวางแนวทางจริยธรรมของบุคลิกภาพที่โรแมนติก ฮีโร่โรแมนติกและคนอื่น ๆ - ความสัมพันธ์ของพวกเขาพัฒนาไปอย่างไร? กล่าวอีกนัยหนึ่ง คำถามดั้งเดิมถูกตั้งไว้: มนุษย์กับสิ่งแวดล้อม ตามที่คาดไว้ วีรบุรุษโรแมนติกตัวละครของ Gorky เผชิญหน้ากับสภาพแวดล้อมของพวกเขา สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในภาพของลาร์ราที่ละเมิดกฎหมายอย่างเปิดเผย ชีวิตมนุษย์และถูกลงโทษด้วยความเหงาชั่วนิรันดร์ เขาต่อต้าน Danko เรื่องราวเกี่ยวกับเขาถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบเส้นทางของผู้คนสู่ชีวิตที่ดีขึ้นและยุติธรรม จากความมืดสู่แสงสว่าง ใน Danko กอร์กีได้รวบรวมภาพลักษณ์ของผู้นำมวลชน Danko ก็เหมือนกับ Larra ที่ไม่เห็นด้วยกับสิ่งแวดล้อมและเป็นศัตรูกับสิ่งแวดล้อม เมื่อเผชิญกับความยากลำบากในเส้นทาง ผู้คนบ่นว่าผู้นำของพวกเขา ตำหนิเขาสำหรับปัญหาของพวกเขา ในขณะที่มวลชนซึ่งเหมาะสมกับงานโรแมนติกนั้นมีลักษณะเชิงลบ “ดันโกมองดูคนที่เขาทำงานให้แล้วเห็นว่าพวกเขาเป็นเหมือนสัตว์ หลายคนยืนอยู่รอบตัวเขา แต่ไม่มีความสูงส่งบนใบหน้าของพวกเขา” Danko เป็นฮีโร่ผู้โดดเดี่ยว เขาโน้มน้าวผู้คนด้วยพลังแห่งการเสียสละส่วนตัวของเขา ที่นี่ผู้เขียนตระหนักและทำให้คำอุปมาแพร่หลายในภาษา: ไฟแห่งหัวใจ ความสำเร็จของฮีโร่สร้างผู้คนขึ้นมาใหม่และพาพวกเขาไปพร้อมกับเขา แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการเป็นคนโดดเดี่ยว: ผู้คนที่ถูกพาไปข้างหน้ายังคงไม่เพียงไม่แยแสต่อเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นศัตรูอีกด้วย “ผู้คนที่ร่าเริงและเต็มไปด้วยความหวังไม่ได้สังเกตเห็นการตายของเขาและไม่เห็นว่าหัวใจที่กล้าหาญของเขายังคงเผาไหม้อยู่ข้างๆศพของ Danko มีผู้ระมัดระวังเพียงคนเดียวเท่านั้นที่สังเกตเห็นสิ่งนี้ จึงเหยียบเท้าของเขาด้วยความหยิ่งผยองด้วยความกลัวบางอย่าง”
ตำนานของ Danko ถูกใช้อย่างแข็งขันเป็นสื่อในการโฆษณาชวนเชื่อเชิงปฏิวัติ ภาพลักษณ์ของฮีโร่ถูกอ้างถึงเป็นตัวอย่างให้ติดตาม และถูกดึงดูดอย่างกว้างขวางจากอุดมการณ์ของทางการ อย่างไรก็ตามสำหรับ Gorky ทุกอย่างไม่ง่ายและไม่คลุมเครือเหมือนกับที่นักวิจารณ์โดยไม่สมัครใจพยายามทำให้เป็น นักเขียนหนุ่มสามารถสัมผัสได้ถึงภาพของฮีโร่ผู้โดดเดี่ยวถึงบันทึกอันน่าทึ่งของความไม่เข้าใจและความเกลียดชังต่อเขาจากสิ่งแวดล้อมมวลชน
ในเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" รู้สึกได้ถึงความน่าสมเพชในการสอนโดยธรรมชาติของกอร์กีอย่างชัดเจน ชัดเจนยิ่งขึ้นในประเภทพิเศษ - เพลง ("Song of the Falcon", "Song of the Petrel") ฉันอยากจะดึงความสนใจไปที่ปัญหาสำคัญประการหนึ่งสำหรับนักเขียนในช่วงแรกของงานของเขาซึ่งกำหนดไว้ใน "บทเพลงของเหยี่ยว" นี่คือปัญหาของการปะทะกันของบุคลิกภาพที่กล้าหาญกับโลกแห่งชีวิตประจำวันกับจิตสำนึกของชาวฟิลิสเตียซึ่งส่วนใหญ่พัฒนาขึ้นจากเรื่องราวที่สมจริงในยุคแรก ๆ
หนึ่งใน การค้นพบทางศิลปะแก่นของผู้เขียนคือชาย "ล่าง" คนจรจัดที่เสื่อมโทรมและมักเมาเหล้า - ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นเรื่องปกติที่จะเรียกพวกเขาว่าคนจรจัด M. Gorky รู้จักสภาพแวดล้อมนี้ดี แสดงความสนใจอย่างมาก และสะท้อนให้เห็นอย่างกว้างขวางในผลงานของเขา ทำให้ได้รับฉายาว่า "นักร้องแห่งการเหยียบย่ำ" หัวข้อนี้ไม่ใช่เรื่องใหม่นักนักเขียนหลายคนในศตวรรษที่ 19 หันมาสนใจเรื่องนี้ ความแปลกใหม่อยู่ในตำแหน่งของผู้เขียน หากคนก่อนหน้านี้แสดงความเห็นอกเห็นใจในฐานะเหยื่อของชีวิตเป็นหลักแล้วทุกอย่างกับกอร์กีก็แตกต่างออกไป คนเร่ร่อนของเขาไม่ใช่เหยื่อที่โชคร้ายของชีวิตมากเท่ากับกลุ่มกบฏที่ไม่ยอมรับชีวิตนี้ พวกเขาไม่ได้ถูกขับไล่มากนักในฐานะผู้ปฏิเสธ และบรรดาผู้ที่ปฏิเสธโลกแห่งชีวิตประจำวันและความหยาบคายของชาวฟิลิสเตียอย่างแม่นยำ ตัวอย่างนี้สามารถเห็นได้ในเรื่อง "Konovalov" ในตอนแรกผู้เขียนเน้นย้ำว่าฮีโร่ของเขามีอาชีพเขาเป็นคนทำขนมปังที่ยอดเยี่ยมและเจ้าของร้านเบเกอรี่ก็ให้ความสำคัญกับเขา แต่โคโนวาลอฟมีพรสวรรค์ด้านจิตใจที่มีชีวิตชีวาและจิตใจที่ไม่สงบ การดำรงอยู่อย่างเพียงพอนั้นไม่เพียงพอสำหรับเขา นี่คือคนที่คิดเกี่ยวกับชีวิตและไม่ยอมรับความธรรมดาในนั้น:“ คุณไม่อยู่คุณเน่า!” Konovalov ฝันถึงสถานการณ์ที่กล้าหาญซึ่งธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์ของเขาสามารถแสดงออกได้ เขารู้สึกทึ่งกับภาพของ Stenka Razin และ Taras Bulba ในชีวิตประจำวัน พระเอกรู้สึกว่าไม่จำเป็นและทิ้งเธอไป และท้ายที่สุดก็เสียชีวิตอย่างอนาถ
ฮีโร่ Gorky อีกคนจากเรื่อง "The Orlov Spouses" ก็คล้ายกับเขาเช่นกัน Gregory เป็นหนึ่งในตัวละครที่ฉลาดและเป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดในงานแรกของนักเขียน นี่คือผู้ชายที่มีความหลงใหลอย่างแรงกล้าและใจร้อน เขากำลังค้นหาความหมายของชีวิตอย่างเข้มข้น บางครั้งดูเหมือนว่าเขาจะพบมันแล้ว - เช่นเมื่อเขาทำงานอย่างเป็นระเบียบในค่ายทหารอหิวาตกโรค แต่แล้วเกรกอรีก็มองเห็นธรรมชาติลวงตาของความหมายนี้ และกลับคืนสู่สภาพธรรมชาติของการกบฏ ซึ่งเป็นการต่อต้านสิ่งแวดล้อม เขาสามารถทำอะไรได้มากมายเพื่อผู้คน แม้กระทั่งสละชีวิตเพื่อพวกเขา แต่การเสียสละนี้จะต้องเกิดขึ้นทันทีและสดใส เป็นวีรบุรุษ เช่นเดียวกับความสำเร็จของ Danko ไม่น่าแปลกใจที่เขาพูดเกี่ยวกับตัวเองว่า: "และใจของฉันก็เร่าร้อนด้วยไฟอันแรงกล้า"
Gorky ปฏิบัติต่อผู้คนเช่น Konovalov, Orlov และคนอื่น ๆ ด้วยความเข้าใจ แต่เมื่อลองคิดดูจะเห็นว่าผู้เขียนซึ่งอยู่ในระยะเริ่มต้นของงานได้สังเกตเห็นปรากฏการณ์ที่กลายเป็นปัญหาอย่างหนึ่งของยุคหลังการปฏิวัติ ชีวิตชาวรัสเซีย: ความปรารถนาของบุคคลในการกระทำที่กล้าหาญ, ความสำเร็จ, การเสียสละตนเอง, แรงกระตุ้นและไม่สามารถทำงานในชีวิตประจำวัน, ในชีวิตประจำวัน, ในชีวิตประจำวัน, ปราศจากรัศมีของวีรบุรุษ คนประเภทนี้สามารถกลายเป็นคนเก่งในสถานการณ์สุดขั้ว ในวันที่เกิดภัยพิบัติ สงคราม การปฏิวัติ แต่ส่วนใหญ่มักจะไม่สามารถดำรงอยู่ได้ตามปกติของชีวิตมนุษย์ ดังนั้นชะตากรรมและตัวละครของวีรบุรุษหนุ่มกอร์กีจึงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้

ประเภทของ Gorky มีหลากหลายตั้งแต่คนจรจัดไปจนถึงนักวิทยาศาสตร์ตั้งแต่หัวขโมยไปจนถึงคนรวยตั้งแต่ผู้ยั่วยุและนักสืบไปจนถึงผู้นำการปฏิวัติ คำถามสำคัญเมื่อศึกษาผลงานของ Gorky คือคำถามเกี่ยวกับตัวละครในตัวละครของเขา เริ่มจากผลงานชิ้นแรกที่มีพื้นฐานโรแมนติกหรือสมจริง ประเภทวรรณกรรมในเรื่องราวที่มีลีลาต่างกันจะเหมือนกัน กอร์กีดึงดูดผู้คนที่มุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพ เสรีภาพ และผู้ที่ไม่ยอมรับความรุนแรงใดๆ Loiko Zobar จากตำนานยิปซีอยู่ไม่ไกลจาก Chelkash แต่ละคนปฏิเสธการเชื่อมโยงใด ๆ - กับผู้หญิง, กับชีวิตประจำวัน, กับครัวเรือน, กับอะไรก็ได้

ในงานเกี่ยวกับ M. Gorky ซึ่งอยู่ในการตอบสนองเชิงวิพากษ์วิจารณ์ครั้งแรกมีความหลงใหลในความคิดของ Nietzsche ของนักเขียน โดยไม่ต้องชี้แจงความลึกของความหลงใหลนี้ (ลักษณะของนักเขียนชาวรัสเซียหลายคนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20) เราสังเกตว่าตัวละครที่ M. Gorky พยายามทดสอบความคิดเรื่องบุคลิกภาพที่แข็งแกร่งและความเป็นไปได้นั้นผิดปกติในวรรณกรรมอย่างไร ของความตั้งใจและเหตุผลของมนุษย์ จริงอยู่ ผู้เขียนตระหนักได้อย่างรวดเร็วว่าคนเหล่านี้มีเสน่ห์ด้วยขอบเขตทางจิตวิญญาณ ความเป็นอิสระ ความภาคภูมิใจ ชีวิตจริง- ทั้งส่วนรวมและของตนเอง - จะไม่เปลี่ยนแปลงอะไร

เอ็ม. กอร์กีมองดูการเผชิญหน้าและการกบฏในรูปแบบต่างๆ อย่างใกล้ชิด ในตอนท้ายของศตวรรษการค้นหาของเขานำไปสู่งานสำคัญชิ้นแรกโดยที่ตัวละครหลักไม่ใช่ชาวยิปซีไม่ใช่คนจรจัด แต่เป็นบุตรชายของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง Foma Gordeev (2442) นักเขียนเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่พ่อค้า แต่เขาไม่ใช่นักเขียนในชีวิตประจำวันหรือนักวิจัยด้านศีลธรรมและในบรรดาพ่อค้า M. Gorky มองเห็นผู้คนที่สดใส "แตกสลาย" ของชีวิตซึ่งความมั่งคั่งประสบความสำเร็จทั้งสองอย่าง แรงงานและโดยการหลอกลวง กำหนดสถานะทางสังคมและระดับเสรีภาพของมนุษย์ในท้ายที่สุด จากผลงานในยุคแรกๆ ความพร้อมโรแมนติกของฮีโร่ในการเผชิญหน้ากับโลก รากฐาน และความมุ่งมั่นที่จะกบฏยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้ การประท้วงในกรณีนี้เป็นเรื่องทางจิตวิทยาล้วนๆ บนศีลธรรม ไม่ใช่พื้นฐานทางสังคม แม้ว่านี่จะเป็นสิ่งที่นักวิชาการวรรณกรรมโซเวียตกำลังมองหาก็ตาม

บางทีกลุ่มฮีโร่ที่ใหญ่ที่สุดของ Gorky อาจเป็นตัวละครที่ใกล้ชิดกับนักเขียนในตำแหน่งชีวิต ก่อนอื่นตัวละครอัตชีวประวัติอยู่ในกลุ่มนี้ ในเรื่องราวต่างๆ ที่เป็นวัฏจักร นี่คือประเภทของคนที่ “ผ่าน” ผู้ที่เฝ้าดูชีวิต การสนทนารอบกองไฟหลังจากทำงานร่วมกันการพบปะโดยบังเอิญและเพื่อนร่วมทางแบบสุ่ม - "คนที่ผ่านไป" ทำหน้าที่เป็นพยานและถามคำถามบางครั้งเขาพยายามตอบคำถามด้วยตัวเอง แต่บ่อยครั้งที่เขาชอบฟังคู่สนทนาของเขา Alexey Peshkov จากเรื่องราว "วัยเด็ก" และ "In People" (2456-2458) ก็เป็นของฮีโร่กลุ่มนี้เช่นกัน

ค้นหาแนวคิด คำตอบสำหรับคำถาม - จะอยู่อย่างไร? — นำ M. Gorky สร้างเรื่อง “Mother” (1906) แนวคิดสังคมนิยมที่ค้นพบโดยปัญญาชนได้ปฏิวัติชีวิตของวีรบุรุษรุ่นเยาว์ก่อน จากนั้นจึงปฏิวัติชีวิตของมารดา การอุทิศตนให้กับความคิดนั้นคล้ายคลึงกับศาสนา ดังนั้นจึงมีความคลั่งไคล้จำนวนหนึ่งในการพร้อมที่จะเสียสละทุกสิ่ง แต่เพื่อนำ "คำแห่งความจริง" มาสู่ผู้คน ในเรื่องนี้ “แม่” สะท้อนถึง “คำสารภาพ” (1908) Matvey ฮีโร่แห่ง Confession กำลังมองหาแนวคิดที่จะช่วยให้เขาพบพระเจ้าในจิตวิญญาณของเขา เอ็ม. กอร์กีพยายามผสมผสานแนวคิดเชิงปฏิวัติเข้ากับการสร้างพระเจ้า ศาสนาเข้ากับลัทธิมาร์กซิสม์ ไม่มีใครเห็นด้วยกับนักวิจัยชาวอังกฤษ I. Wyle ซึ่งเมื่อเปรียบเทียบผลงานเหล่านี้เน้นย้ำว่าในคำขวัญและวาทศิลป์ "แม่" ทำลายโครงสร้างทางศิลปะ ในขณะที่ "คำสารภาพ" มีความน่าเชื่อถือมากกว่าเนื่องจากคุณภาพทางศิลปะของข้อความ

ในบรรดาวีรบุรุษผู้แสวงหาความจริงของ Gorky ไม่เพียงแต่เป็นผู้ค้นพบแนวคิดนี้เท่านั้น Matvey Kozhemyakin และนักเขียนยังได้รับสิทธิ์ในการเล่าเรื่องในมุมมองบุคคลที่หนึ่งเข้าใจและมองเห็นได้มาก แต่ไม่สามารถทนต่อสถานการณ์ได้ M. Gorky ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ผลลัพธ์มากนัก แต่อยู่ที่กระบวนการค้นหาโดยแสดงให้เห็น "จากภายใน" ของจังหวัดรัสเซียพร้อมกับกลุ่มกบฏและนักปรัชญา ผู้แพ้ Matvey มีความสามารถในการวิปัสสนาและอ่อนไหวต่อผู้อื่น

ผลงานหลายชิ้นของกอร์กีตอนจบนั้น "เปิดกว้าง" ไม่พบคำตอบสำหรับคำถามเกี่ยวกับโลกทัศน์แม้ว่าการเชื่อมต่อกับผู้คนจะช่วยให้ตัวละครเอาชนะความสับสนและสัมผัสได้แม้จะพยายามฆ่าตัวตายก็ตาม

ลักษณะเฉพาะ งานอัตชีวประวัติ M. Gorky ในการเปลี่ยนศูนย์กลางของความสนใจจากตัวละครหลักไปสู่ผู้ที่เขาสื่อสารด้วยซึ่งโชคชะตานำพาเขามาด้วยซึ่งกลายเป็นครูชีวิตของเขา โลกแห่งจิตวิญญาณของเขาเต็มไปด้วยความประทับใจและการเผชิญหน้าไม่สูญเสียสิ่งใดเลยและผู้อ่านค้นพบกระบวนการสร้างบุคลิกภาพการรับรู้ชีวิตในชะตากรรมของมนุษย์ที่หลากหลาย ก่อนที่ผู้อ่านจะมองข้ามคน “หน้าหนาว” และ “หลากหลาย” น่าเบื่อและเข้ากับคนง่าย มีความคิดและรุนแรง ชัดเจนตั้งแต่แรกเห็นและไม่เคยได้รับการแก้ไข

ตัวละครในวรรณกรรมกลุ่มต่อไปคือวีรบุรุษในผลงานของกอร์กีซึ่งกลายเป็นคนล้มละลายและไม่จำเป็นต่อสังคม พวกเขาสนใจผู้เขียนในการพยายามทำความเข้าใจว่าทำไมชีวิตของพวกเขาจึงล้มเหลว ในบรรดาตัวละครเหล่านี้ที่ตกลงใจกับความเป็นจริงได้ ได้แก่ ฮีโร่จาก “The Life of an Unnecessary Man” ผู้ซึ่งพบหน้าที่ของเขาในการรับราชการตำรวจลับ และคลิม ซัมกิน ผู้ที่ผ่านชีวิตมาด้วยการเป็นสายลับ ไม่เคยสร้าง บ้านหรือครอบครัว ผู้ชายที่มี "ครึ่งความคิด" "ครึ่งความรู้สึก" อิจฉาทุกคนที่มีความคิดริเริ่ม เป็นอิสระในการตัดสินและการกระทำ

อย่างไรก็ตาม Gorky ไม่สนใจฮีโร่เหล่านี้โดยมีจุดประสงค์เพื่อหักล้างพวกเขาและแสดงให้เห็นถึงความไม่สอดคล้องกับอุดมคติ ทั้งหมด ชีวิตที่สร้างสรรค์การทะเลาะวิวาทกับ Dostoevsky นั้นมาจาก Dostoevsky ที่เขารับรู้ถึงความปรารถนาที่จะจิตวิญญาณใต้ดินเพื่อเผยให้เห็นความเป็นคู่ของจิตวิญญาณความแตกต่างระหว่างวิธีที่บุคคลต้องการมองและสิ่งที่เขาเป็น

ผ่านความยากลำบากมาแล้ว เส้นทางชีวิตเมื่อเลี้ยงดูตัวเองในฐานะปัญญาชน M. Gorky ก็มีทัศนคติที่ไม่ชัดเจนต่อกลุ่มปัญญาชน ด้วยความชื่นชมนักวิทยาศาสตร์และศิลปินที่แท้จริง มันเป็นหนึ่งในกลุ่มปัญญาชนที่เขาสังเกตเห็นคนเลวทรามและไร้ค่าถูกกีดกัน ความคิดสร้างสรรค์- พรสวรรค์และความสามารถในการสร้างสรรค์—เขาวางคุณสมบัติเหล่านี้ไว้แถวหน้า และในความคิดของเขาเกี่ยวกับชาวรัสเซีย แนวคิดเรื่อง "พรสวรรค์อันน่าอัศจรรย์" ของพวกเขาถือเป็นสิ่งชี้ขาด อย่างไรก็ตามลัทธิ "ประชาชน" อยู่ได้ไม่นาน และไม่เพียงเพราะเลนินหลังจาก "คำสารภาพ" อธิบายให้เอ็มกอร์กีฟังถึงความไม่สอดคล้องกันของ "การสร้างพระเจ้า"

วีรบุรุษทางปัญญาในผลงานของกอร์กีมีทั้งบุคคลสาธารณะและนักเขียนที่เขาบรรยายในภาพวรรณกรรม ในหมู่พวกเขามีคนที่เขารู้จักอย่างใกล้ชิด (L. Andreev) และคนที่เขาสื่อสารด้วยเป็นครั้งคราว (N. Garin-Mikhailovsky) ซึ่งเขาถือว่าเป็นครูของเขา (V. Korolenko) และคนที่เขาบูชา (L. Tolstoy) ความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยของ M. Gorky ในประเภทนี้คือบทความเกี่ยวกับ L. Tolstoy

ในการศึกษาวรรณกรรมภาพบุคคล บุคคลสาธารณะตามกฎแล้ว (Kamo, Krasina, Morozova ฯลฯ ) จบลงด้วยการพิจารณาบทความเกี่ยวกับเลนินเกี่ยวกับมิตรภาพในอุดมคติของนักเขียนกับผู้นำ วันนี้ตำนานนี้ถูกกำจัดออกไป เรามีโอกาสที่จะทำความคุ้นเคยกับบทความเวอร์ชันแรก และเรียนรู้เกี่ยวกับการตัดสินเชิงลบอย่างรุนแรงของ M. Gorky เกี่ยวกับเลนิน ภาพวรรณกรรมของเลนินสะท้อนให้เห็นถึงอุดมคติของบุคลิกภาพที่กระตือรือร้นและกระตือรือร้นซึ่งไม่เพียงแต่ต้านทานสถานการณ์เท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อพวกเขาปราบปรามผู้คนจำนวนมากและเป็นผู้นำตัวเอง อีกประการหนึ่งคือสิ่งที่ M. Gorky ประเมินให้กับการกระทำเหล่านี้ เขาแสดงความคิดที่ปลุกระดมเกี่ยวกับเลนินในฐานะนักการเมืองในเวลานั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับความไม่ลงรอยกันของการเมืองและศีลธรรม แต่ในบทความเรียงความฉบับปี 1930 ซึ่งเด็กนักเรียน นักเรียน และทุกคนที่สนใจความคิดเห็นของ M. Gorky เกี่ยวกับเลนินอ่านนั้นไม่มีแม้แต่คำใบ้ในเรื่องนี้

ในช่วงเวลาต่างๆ ของงานสร้างสรรค์ของเขา Gorky หันไปหาการเล่าเรื่องที่สร้างขึ้นบนหลักการชีวประวัติซึ่งทำให้สามารถแสดงกระบวนการสร้างบุคลิกภาพ (“Foma Gordeev”, “Three”, “The Artamonov Case”) อาจเป็นชีวประวัติของคนรุ่นเดียวกันแต่มีลักษณะนิสัยต่างกันหรือเรื่องราวหลายชั่วอายุคน ในขณะที่ยังคงรักษามุมมองของตัวละครซึ่งในหลาย ๆ ด้านไม่ตรงกับของผู้แต่ง (The Life of Klim Samgin) ผู้เขียนก็ใช้ วิธีต่างๆการเพิ่มเติมและการปรับเปลี่ยนการรับรู้ดังกล่าว ตามสิ่งที่ดึงดูดความสนใจของ Samghin สาเหตุที่ทำให้เขารังเกียจ ตำแหน่งใดที่เขาเลือกสำหรับการสังเกต ("จากด้านข้าง" "จากด้านข้าง") เราสามารถระบุทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่และลักษณะของความเห็นของผู้เขียนในงานได้ .

ประเภทที่ชื่นชอบของ Gorky ถือได้ว่าเป็นเรื่องราวแม้ว่าเขาจะลองตัวเองในรูปแบบนวนิยายเรื่องสั้นเรียงความและบันทึกความทรงจำก็ตาม ใน ปีที่แตกต่างกันเขาหันไปดูละคร เขาถูกดึงดูดด้วยความรุนแรงของความขัดแย้ง ความสัมพันธ์ของสถานการณ์ในชีวิตประจำวันและแนวคิดเชิงปรัชญา การปะทะกันโดยตรงของฮีโร่โดยที่ผู้เขียนไม่เห็นการแทรกแซง ความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรงเป็นบ่อเกิดของการดำเนินการในละครเรื่องแรกที่สร้างขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20: "The Bourgeois" (1901), "At the Lower Depths" (1902), "Summer Residents" (1904), "Children แห่งดวงอาทิตย์” (2448), “คนป่าเถื่อน” ( 2448), “ศัตรู” (2449) สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ "ที่ด้านล่าง" เนื้อหาของมันไม่ธรรมดา - ฉากของบ้านล่มสลาย ผู้คนถูกโยนออกจากสิ่งแวดล้อม ไม่มีอนาคต ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมในบทบาทของนักปรัชญา กำลังตัดสินใจ ปัญหานิรันดร์ความหมายของชีวิต ในการปะทะกันที่ชัดเจนระหว่างลุคและซาติน ไม่มีความแตกต่างพื้นฐานในตำแหน่งของพวกเขา ซาตินแสดงความเคารพต่อลุคและความรู้ของเขาเกี่ยวกับผู้คน (“ชายชรารู้ความจริง”) ตัวเขาเองเรียกร้องให้แสดงความเคารพต่อบุคคล ไม่ใช่ทำให้เขาอับอายด้วยความสงสาร แต่คำพูดที่สูงส่งของเขาไม่ได้รับการสนับสนุนจากพฤติกรรมที่เหมาะสม เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่า M. Gorky ซึ่งในตอนแรกหลงใหลในการแสวงหาความจริงของลุคได้หักล้างเขาและแสดงให้เห็นถึงการล้มละลายทางจิตวิญญาณของเขา ในขณะเดียวกัน ละครเรื่องนี้น่าสนใจไม่ใช่เพราะการเปิดเผย "คำโกหกที่ปลอบโยน" แต่เป็นเพราะศรัทธาที่แท้จริงในตัวบุคคล

บทละครของ M. Gorky แสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งทางอุดมการณ์ที่ได้รับการแก้ไขเป็นร้อยแก้วเช่นกัน ความคิดของแม่ - แหล่งกำเนิดของชีวิตจุดเริ่มต้นของการเริ่มต้น - ในละครเรื่อง "Vassa Zheleznova", "The Old Man", "The Last" แม่ของตำรวจและแม่ของนักปฏิวัติ ย่าและแม่ไม่สามารถและไม่อยากเข้าใจซึ่งกันและกัน - แต่ละคนมีความจริง ความรัก ศรัทธาของตัวเอง ในช่วงทศวรรษที่ 30 กอร์กีเขียน "Vassa" ฉบับที่สองในเนื้อเรื่องที่บทบาทของราเชลแข็งแกร่งขึ้น วัสสาสิ้นพระชนม์แล้ว ดูเหมือนอยู่ในช่วงรุ่งโรจน์ของชีวิต แต่ด้วยความสิ้นหวังจากชีวิต ดำเนินชีวิตอย่างไม่มีจุดหมาย ถ้าไม่มีทายาท ถ้าหลานชายของเขาถูกพรากไป

ความคิดเรื่องชีวิตที่สูญเปล่าก็ได้ยินใน Yegor Bulychev เช่นกัน ทันใดนั้นพระเอกก็ตระหนักได้ว่าเขาอาศัยอยู่ “ผิดถนน” คราวนี้อำนาจของพ่อถูกตั้งคำถาม และพ่อ (ไม่ว่าจะเป็นพ่อของครอบครัวหรือพ่อฝ่ายวิญญาณ) ไม่มีสิ่งนี้ ไม่มีความช่วยเหลือ ไม่มีความหวังสำหรับอนาคต และโรคนี้ร้ายแรง เยกอร์ไม่มีพระเจ้าอีกต่อไป เขาสูญเสียศรัทธาในตัวเองและในพลังที่สูงกว่า โลกทัศน์ที่น่าเศร้าเป็นลักษณะของวีรบุรุษในผลงานต่อมาของกอร์กี เห็นได้ชัดว่าความเอิกเกริกและความเป็นอยู่ภายนอกของการดำรงอยู่ของนักเขียนไม่สอดคล้องกับสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณของเขา หนังสือที่สร้างขึ้นในปี พ.ศ ปีที่ผ่านมาชีวิต.

พูดถึงสถานที่ของ M. Gorky ใน วรรณคดีรัสเซียก่อนอื่นเราเน้นที่ความสูง ระดับศิลปะผลงานของเขา ถูกกำหนดโดยความสามารถ ความรู้ของผู้คน ความอ่อนไหวต่อคำพูด ความสามารถในการได้ยินบุคคลอื่น เพื่อเข้าใจจิตสำนึกประเภทต่างๆ แกลเลอรี่ วีรบุรุษวรรณกรรมผลงานของกอร์กีทำให้เราเข้าใจถึงลักษณะเฉพาะของตัวละครประจำชาติรัสเซียมากขึ้น

Maxim Gorky นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ (Peshkov Alexey Maksimovich) เกิดเมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2411 ในเมือง Nizhny Novgorod - เสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2479 ในเมือง Gorki ใน อายุยังน้อย“ออกสู่สาธารณะ” ตามคำพูดของเขาเอง เขาดำรงชีวิตอยู่อย่างลำบาก ค้างคืนอยู่ในสลัมท่ามกลางคนพาลต่าง ๆ เที่ยวเตร่ กินขนมปังเป็นบางครั้งบางคราว เขาครอบคลุมดินแดนอันกว้างใหญ่ เยี่ยมชมดอน, ยูเครน, ภูมิภาคโวลก้า, เบสซาราเบียตอนใต้, คอเคซัสและไครเมีย

เริ่ม

เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกิจกรรมทางสังคมและการเมืองซึ่งเขาถูกจับกุมมากกว่าหนึ่งครั้ง ในปี 1906 เขาเดินทางไปต่างประเทศซึ่งเขาเริ่มเขียนผลงานได้สำเร็จ ในปี 1910 กอร์กีได้รับชื่อเสียงงานของเขากระตุ้นความสนใจอย่างมาก ก่อนหน้านี้ในปี 1904 พวกเขาเริ่มตีพิมพ์ บทความที่สำคัญแล้วหนังสือ "เกี่ยวกับกอร์กี" ผลงานของ Gorky ดึงดูดความสนใจของนักการเมืองและบุคคลสาธารณะ บางคนเชื่อว่าผู้เขียนตีความเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศอย่างอิสระเกินไป ทุกสิ่งที่ Maxim Gorky เขียนใช้ได้กับโรงละครหรือเรียงความนักข่าว เรื่องสั้นหรือเรื่องหลายหน้า ทำให้เกิดเสียงสะท้อนและมักจะมาพร้อมกับการประท้วงต่อต้านรัฐบาล ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ผู้เขียนได้รับตำแหน่งต่อต้านการทหารอย่างเปิดเผย ทักทายเขาอย่างกระตือรือร้น และเปลี่ยนอพาร์ตเมนต์ของเขาในเปโตรกราดให้กลายเป็นสถานที่พบปะของบุคคลสำคัญทางการเมือง บ่อยครั้งที่ Maxim Gorky ซึ่งมีผลงานเฉพาะประเด็นมากขึ้นเรื่อย ๆ ให้บทวิจารณ์งานของเขาเองเพื่อหลีกเลี่ยงการตีความที่ผิด

ต่างประเทศ

ในปี พ.ศ. 2464 นักเขียนเดินทางไปต่างประเทศเพื่อรับการรักษา Maxim Gorky อาศัยอยู่ในเฮลซิงกิ ปราก และเบอร์ลินเป็นเวลาสามปี จากนั้นย้ายไปอิตาลีและตั้งรกรากในเมืองซอร์เรนโต ที่นั่นเขาเริ่มตีพิมพ์บันทึกความทรงจำเกี่ยวกับเลนิน ในปี 1925 เขาเขียนนวนิยายเรื่อง "The Artamonov Case" ผลงานทั้งหมดของ Gorky ในยุคนั้นถูกทำให้ทางการเมือง

กลับรัสเซีย

ปี พ.ศ. 2471 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของกอร์กี ตามคำเชิญของสตาลิน เขากลับไปรัสเซียและย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่ง พบปะผู้คน ทำความคุ้นเคยกับความสำเร็จในอุตสาหกรรม และสังเกตว่าการก่อสร้างสังคมนิยมพัฒนาไปอย่างไร จากนั้น Maxim Gorky ก็เดินทางไปอิตาลี อย่างไรก็ตามในปีหน้า (พ.ศ. 2472) นักเขียนมารัสเซียอีกครั้งและคราวนี้ไปเยี่ยมค่ายเฉพาะกิจของ Solovetsky ความคิดเห็นเป็นบวกมากที่สุด Alexander Solzhenitsyn กล่าวถึงการเดินทางของ Gorky ครั้งนี้ในนวนิยายของเขา

การกลับมาครั้งสุดท้ายของผู้เขียน สหภาพโซเวียตเกิดขึ้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2475 ตั้งแต่นั้นมา Gorky อาศัยอยู่ในเดชาเก่าของเขาใน Spiridonovka ใน Gorki และไปพักผ่อนที่ไครเมีย

สภานักเขียนครั้งแรก

หลังจากนั้นไม่นานนักเขียนก็ได้รับคำสั่งทางการเมืองจากสตาลินซึ่งมอบหมายให้เขาเตรียมการประชุมรัฐสภาครั้งที่ 1 ของนักเขียนโซเวียต ตามคำสั่งนี้ Maxim Gorky ได้สร้างหนังสือพิมพ์และนิตยสารใหม่หลายฉบับ ตีพิมพ์ชุดหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของพืชและโรงงานของสหภาพโซเวียต สงครามกลางเมืองและเหตุการณ์อื่น ๆ ในยุคโซเวียต ในเวลาเดียวกันเขาเขียนบทละคร: "Egor Bulychev และคนอื่น ๆ ", " Dostigaev และคนอื่น ๆ " ผลงานบางชิ้นของ Gorky ที่เขียนก่อนหน้านี้ก็ถูกใช้โดยเขาในการเตรียมการประชุมนักเขียนครั้งแรกซึ่งจัดขึ้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2477 ในการประชุมคองเกรสปัญหาขององค์กรได้รับการแก้ไขเป็นหลักมีการเลือกตั้งผู้นำของสหภาพนักเขียนในอนาคตของสหภาพโซเวียตและสร้างส่วนการเขียนตามประเภท ผลงานของ Gorky ก็ถูกเพิกเฉยในการประชุมนักเขียนครั้งที่ 1 แต่เขาได้รับเลือกเป็นประธานคณะกรรมการ โดยรวมแล้วงานนี้ถือว่าประสบความสำเร็จและสตาลินขอบคุณ Maxim Gorky เป็นการส่วนตัวสำหรับงานที่ประสบผลสำเร็จ

ความนิยม

M. Gorky ซึ่งผลงานของเขาก่อให้เกิดความขัดแย้งอย่างดุเดือดในหมู่กลุ่มปัญญาชนมาหลายปีพยายามมีส่วนร่วมในการอภิปรายเกี่ยวกับหนังสือของเขาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งบทละคร ในบางครั้งผู้เขียนได้ไปเยี่ยมชมโรงละครซึ่งเขาสามารถมองเห็นได้ด้วยตาของเขาเองว่าผู้คนไม่แยแสกับงานของเขา และสำหรับหลาย ๆ คนนักเขียน M. Gorky ซึ่งมีผลงานที่คนทั่วไปเข้าใจได้ได้กลายเป็นแนวทางสู่ชีวิตใหม่ ผู้ชมละครไปชมการแสดงหลายครั้งอ่านและอ่านหนังสือซ้ำ

ผลงานโรแมนติกในยุคแรกของ Gorky

ผลงานของนักเขียนสามารถแบ่งออกเป็นหลายประเภท ผลงานในยุคแรก ๆ ของ Gorky โรแมนติกและซาบซึ้งด้วยซ้ำ พวกเขายังไม่รู้สึกถึงความรุนแรงของความรู้สึกทางการเมืองที่แทรกซึมเรื่องราวและนิทานในภายหลังของผู้เขียน

เรื่องแรกของผู้เขียน "Makar Chudra" เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักที่หายวับไปของชาวยิปซี ไม่ใช่เพราะมันเกิดขึ้นเพียงชั่วครู่ เพราะ "ความรักเกิดขึ้นแล้วดับไป" แต่เพราะมันคงอยู่เพียงคืนเดียวโดยปราศจากการสัมผัสแม้แต่ครั้งเดียว ความรักอาศัยอยู่ในจิตวิญญาณโดยไม่ต้องสัมผัสร่างกาย จากนั้นการตายของหญิงสาวด้วยน้ำมือของคนที่เธอรัก Rada ยิปซีผู้ภาคภูมิใจก็จากไปและด้านหลัง Loiko Zobar ของเธอเอง - พวกเขาก็ลอยข้ามท้องฟ้าไปด้วยกันจับมือกัน

โครงเรื่องที่น่าทึ่ง พลังการเล่าเรื่องที่เหลือเชื่อ เรื่องราว "Makar Chudra" กลายเป็นเรื่องมาหลายปีแล้ว นามบัตร Maxim Gorky ครองอันดับหนึ่งในรายการ "ผลงานยุคแรกของ Gorky" อย่างมั่นคง

ผู้เขียนทำงานมากและประสบผลสำเร็จในวัยหนุ่มของเขา ผลงานโรแมนติกในยุคแรก ๆ ของ Gorky เป็นวงจรของเรื่องราวที่มีฮีโร่ ได้แก่ Danko, Sokol, Chelkash และคนอื่น ๆ

เรื่องสั้นเกี่ยวกับความเป็นเลิศทางจิตวิญญาณทำให้คุณคิด "Chelkash" - เรื่องราวเกี่ยวกับ คนธรรมดาให้ความรู้สึกสุนทรีย์สูง หนีออกจากบ้าน เร่ร่อน การพบกันของสองคน - คนหนึ่งทำสิ่งปกติ ส่วนอีกคนหนึ่งบังเอิญมา ความอิจฉา ความหวาดระแวง ความพร้อมในการรับใช้ ความกลัว และการรับใช้ของ Gavrila นั้นตรงกันข้ามกับความกล้าหาญ ความมั่นใจในตนเอง และความรักในอิสรภาพของ Chelkash อย่างไรก็ตามสังคมไม่ต้องการ Chelkash เหมือนกับ Gavrila ความน่าสมเพชที่โรแมนติกเกี่ยวพันกับโศกนาฏกรรม คำบรรยายของธรรมชาติในเรื่องยังถูกปกคลุมไปด้วยกลิ่นอายของความโรแมนติก

ในเรื่องราว "Makar Chudra", "หญิงชราอิเซอร์กิล" และสุดท้ายใน "เพลงของเหยี่ยว" แรงจูงใจของ "ความบ้าคลั่งของผู้กล้าหาญ" สามารถสืบย้อนได้ ผู้เขียนวางตัวละครให้อยู่ในสภาพที่ยากลำบากและจากนั้นก็นำพวกเขาไปสู่ตอนจบอย่างเหนือเหตุผล สิ่งที่ทำให้งานของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มีความน่าสนใจก็คือการเล่าเรื่องเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้

งานของ Gorky "Old Woman Izergil" ประกอบด้วยหลายส่วน ตัวละครในเรื่องแรกของเธอ ลูกชายของนกอินทรีและผู้หญิง ลาร์ราตาแหลมคม ถูกนำเสนอในฐานะคนเห็นแก่ตัวที่ไม่มีความรู้สึกสูง เมื่อเขาได้ยินสุภาษิตที่ว่าเราต้องชดใช้สิ่งที่ตนรับอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เขาก็แสดงความไม่เชื่อโดยประกาศว่า "ฉันอยากจะอยู่โดยไม่ได้รับอันตราย" ผู้คนปฏิเสธเขาและประณามเขาให้รู้สึกเหงา ความภาคภูมิใจของ Larra กลายเป็นผลร้ายต่อตัวเขาเอง

Danko ภูมิใจไม่น้อย แต่เขาปฏิบัติต่อผู้คนด้วยความรัก ดังนั้นเขาจึงได้รับอิสรภาพที่จำเป็นสำหรับเพื่อนร่วมเผ่าที่ไว้วางใจเขา แม้จะมีภัยคุกคามจากผู้ที่สงสัยว่าเขาสามารถนำเผ่าออกไปได้ แต่ผู้นำหนุ่มยังคงเดินทางต่อไปโดยพาผู้คนไปกับเขา และเมื่อความแข็งแกร่งของทุกคนหมดลงและป่าไม้ยังไม่สิ้นสุด Danko ก็ฉีกหน้าอกของเขาออก ดึงหัวใจที่ลุกโชนของเขาออกมา และเปลวไฟก็ส่องสว่างเส้นทางที่นำพวกเขาไปสู่ที่โล่ง ชนเผ่าเนรคุณที่หลุดพ้นจากอิสรภาพไม่ได้มองมาทาง Danko เมื่อเขาล้มลงและเสียชีวิต ผู้คนวิ่งหนี เหยียบย่ำหัวใจที่ลุกเป็นไฟขณะวิ่ง และมันก็กระจายออกเป็นประกายไฟสีน้ำเงิน

ผลงานโรแมนติกของ Gorky ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในจิตวิญญาณ ผู้อ่านเห็นอกเห็นใจตัวละคร ความคาดเดาไม่ได้ของโครงเรื่องทำให้พวกเขาสงสัย และตอนจบมักจะไม่คาดคิด นอกจากนี้ผลงานโรแมนติกของ Gorky ยังโดดเด่นด้วยคุณธรรมอันลึกซึ้งซึ่งไม่สร้างความรำคาญ แต่ทำให้คุณคิด

แก่นเรื่องของเสรีภาพส่วนบุคคลครอบงำงานในยุคแรกๆ ของนักเขียน วีรบุรุษแห่งผลงานของ Gorky เป็นผู้รักอิสระและพร้อมที่จะสละชีวิตเพื่อสิทธิ์ในการเลือกชะตากรรมของตนเอง

บทกวี "หญิงสาวและความตาย" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการเสียสละในนามของความรัก หนุ่มสาว, เต็มไปด้วยชีวิตหญิงสาวทำข้อตกลงกับความตายเพื่อความรักหนึ่งคืน เธอพร้อมที่จะตายในตอนเช้าโดยไม่เสียใจเพียงเพื่อมาพบคนรักของเธออีกครั้ง

กษัตริย์ผู้ซึ่งคิดว่าตัวเองมีอำนาจทุกอย่างจะลงโทษหญิงสาวจนตายเพียงเพราะเมื่อกลับจากสงครามเขาอารมณ์ไม่ดีและไม่ชอบเสียงหัวเราะที่มีความสุขของเธอ ความตายละเว้นความรัก เด็กผู้หญิงยังมีชีวิตอยู่และ "กระดูกเคียว" ไม่มีอำนาจเหนือเธออีกต่อไป

ความโรแมนติกยังปรากฏอยู่ใน "Song of the Storm Petrel" นกที่หยิ่งผยองนั้นเป็นอิสระ ราวกับสายฟ้าสีดำที่พุ่งเข้ามาระหว่างที่ราบสีเทาของทะเลและเมฆที่ลอยอยู่เหนือคลื่น ปล่อยให้พายุพัดแรงขึ้น นกผู้กล้าหาญก็พร้อมที่จะต่อสู้ แต่สิ่งสำคัญคือนกเพนกวินต้องซ่อนร่างอ้วนของเขาไว้ในโขดหิน เขามีทัศนคติต่อพายุที่แตกต่างออกไป ไม่ว่าเขาจะเปียกโชกแค่ไหนก็ตาม

มนุษย์ในผลงานของกอร์กี

จิตวิทยาพิเศษและซับซ้อนของ Maxim Gorky ปรากฏอยู่ในเรื่องราวทั้งหมดของเขาในขณะที่บุคคลนั้นจะได้รับเสมอ บทบาทหลัก- แม้แต่คนเร่ร่อนจรจัดซึ่งเป็นตัวละครในสถานสงเคราะห์ก็ยังถูกนำเสนอโดยนักเขียนในฐานะพลเมืองที่น่านับถือแม้จะมีสภาพที่ยากลำบากก็ตาม ในงานของ Gorky มนุษย์ถูกวางไว้แถวหน้า ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเรื่องรอง - เหตุการณ์ที่อธิบายไว้ สถานการณ์ทางการเมือง แม้แต่การกระทำ หน่วยงานภาครัฐอยู่ในพื้นหลัง

เรื่องราวของ Gorky "วัยเด็ก"

ผู้เขียนเล่าเรื่องราวชีวิตของเด็กชาย Alyosha Peshkov ราวกับในนามของเขาเอง เรื่องราวน่าเศร้าเริ่มต้นด้วยการตายของพ่อและจบลงด้วยการตายของแม่ ทิ้งเด็กกำพร้า เด็กชายได้ยินข่าวคราวจากคุณปู่ วันรุ่งขึ้นหลังจากงานศพของแม่: “เธอไม่ใช่เหรียญรางวัล ไม่ควรห้อยคอฉัน... ไปร่วมกับประชาชน…” และเขาก็ไล่ฉันออกไป

นี่คือจุดสิ้นสุดงาน "วัยเด็ก" ของ Gorky และช่วงกลางๆ หลายปีอาศัยอยู่ในบ้านของปู่ของฉัน ซึ่งเป็นชายชราร่างผอมที่เคยเฆี่ยนตีทุกคนที่อ่อนแอกว่าเขาในวันเสาร์ และคนเดียวที่ด้อยกว่าปู่ของเขาคือลูกหลานของเขาที่อาศัยอยู่ในบ้าน และเขาก็ทุบตีพวกเขาแบ็คแฮนด์โดยวางพวกเขาไว้บนม้านั่ง

Alexei เติบโตขึ้นมาโดยได้รับการสนับสนุนจากแม่ของเขาและมีหมอกหนาแห่งความเป็นปฏิปักษ์ระหว่างทุกคนกับทุกคนแขวนอยู่ในบ้าน พวกอาก็ทะเลาะกันกันเอง ขู่ปู่ว่าจะฆ่าเขาด้วย ลูกพี่ลูกน้องพวกเขาดื่มและภรรยาของเขาไม่มีเวลาคลอดบุตร Alyosha พยายามผูกมิตรกับเด็กชายที่อยู่ใกล้เคียง แต่พ่อแม่และญาติคนอื่น ๆ ของพวกเขามีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนกับปู่ย่าตายายและแม่ของเขาจนเด็ก ๆ สามารถสื่อสารผ่านรูในรั้วเท่านั้น

"ที่ด้านล่าง"

ในปี 1902 กอร์กีหันไปหา หัวข้อปรัชญา- เขาสร้างบทละครเกี่ยวกับผู้คนที่จมลงสู่ก้นบึ้งของสังคมรัสเซียตามความประสงค์แห่งโชคชะตา ผู้เขียนบรรยายถึงตัวละครหลายตัว ซึ่งเป็นผู้ที่อาศัยอยู่ในสถานสงเคราะห์ ด้วยความถูกต้องอันน่าสะพรึงกลัว ใจกลางของเรื่องคือคนไร้บ้านที่เกือบจะสิ้นหวัง บางคนกำลังคิดที่จะฆ่าตัวตาย คนอื่น ๆ กำลังหวังสิ่งที่ดีที่สุด ผลงานของ M. Gorky "At the Lower Depths" เป็นภาพที่สดใสของความผิดปกติทางสังคมและชีวิตประจำวันในสังคมซึ่งมักจะกลายเป็นโศกนาฏกรรม

มิคาอิล อิวาโนวิช โคสไตล์ฟ เจ้าของสถานสงเคราะห์อาศัยอยู่และไม่รู้ว่าชีวิตของเขาถูกคุกคามอยู่ตลอดเวลา วาซิลิซาภรรยาของเขาชักชวนแขกคนหนึ่งชื่อ Vaska Pepel ให้ฆ่าสามีของเธอ ตอนจบจะเป็นเช่นนี้: โจร Vaska ฆ่า Kostylev และเข้าคุก ผู้อยู่อาศัยที่เหลืออยู่ในสถานสงเคราะห์ยังคงอาศัยอยู่ในบรรยากาศแห่งความสนุกสนานเมามายและการต่อสู้นองเลือด

หลังจากนั้นไม่นาน ลูก้าก็ปรากฏตัวขึ้น มีโปรเจ็กเตอร์และคนพูดจาไร้สาระ เขา "เติมเต็ม" โดยไม่มีเหตุผล สนทนากันยาวๆ สัญญากับทุกคนว่าจะมีอนาคตที่มีความสุขและเจริญรุ่งเรืองโดยสมบูรณ์โดยไม่เลือกหน้า จากนั้นลุคก็หายตัวไป และคนโชคร้ายที่เขาให้กำลังใจก็พ่ายแพ้ มีความผิดหวังอย่างรุนแรง ชายจรจัดวัย 40 ปี ฉายานักแสดง ฆ่าตัวตาย ที่เหลือก็อยู่ไม่ไกลจากนี้เช่นกัน

Nochlezhka เป็นสัญลักษณ์ของทางตันของสังคมรัสเซีย ปลาย XIXศตวรรษ เป็นแผลที่ไม่เปิดเผยของโครงสร้างทางสังคม

ผลงานของแม็กซิม กอร์กี้

  • "มาการ์ ชูดรา" - พ.ศ. 2435 เรื่องราวของความรักและโศกนาฏกรรม
  • "ปู่ Arkhip และ Lenka" - 2436 ชายชราผู้น่าสงสารและป่วยพร้อมกับหลานชายของเขา Lenka ซึ่งเป็นวัยรุ่น ประการแรก ปู่ไม่สามารถทนต่อความทุกข์ยากและตายได้ จากนั้นหลานชายก็ตาย คนดีผู้เคราะห์ร้ายถูกฝังไว้ริมถนน
  • "หญิงชราอิเซอร์จิล" - พ.ศ. 2438 หลายเรื่อง หญิงชราเกี่ยวกับความเห็นแก่ตัวและความเสียสละ
  • "เชลคาช" - 2438 เรื่องราวเกี่ยวกับ "คนขี้เมาตัวยงและหัวขโมยที่ฉลาดและกล้าหาญ"
  • "คู่สมรส Orlov" - 2440 เรื่องราวเกี่ยวกับคู่รักที่ไม่มีลูกที่ตัดสินใจช่วยเหลือคนป่วย
  • "โคโนวาลอฟ" - 2441 เรื่องราวของการที่ Alexander Ivanovich Konovalov ซึ่งถูกจับในข้อหาพเนจรแขวนคอตายในห้องขัง
  • "โฟมา กอร์เดเยฟ" - พ.ศ. 2442 เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ในปลายศตวรรษที่ 19 ที่เกิดขึ้นในเมืองโวลก้า เกี่ยวกับเด็กชายชื่อโทมัสซึ่งถือว่าพ่อของเขาเป็นโจรที่เก่งกาจ
  • "ชนชั้นกลาง" - 2444 เรื่องราวเกี่ยวกับรากเหง้าของชนชั้นกลางและจิตวิญญาณใหม่แห่งกาลเวลา
  • "ที่ด้านล่าง" - 2445 บทละครที่เจาะลึกและเจาะลึกเกี่ยวกับคนไร้บ้านที่สูญเสียความหวังทั้งหมด
  • "แม่" - 2449 นวนิยายเรื่องความรู้สึกปฏิวัติในสังคม เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นภายในโรงงานผลิตที่มีสมาชิกครอบครัวเดียวกันมีส่วนร่วม
  • "วาสซาเซเลซโนวา" - 2453 ละครเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับหญิงสาววัย 42 ปี เจ้าของบริษัทขนส่งที่เข้มแข็งและมีอำนาจ
  • "วัยเด็ก" - 2456 เรื่องราวเกี่ยวกับเด็กชายธรรมดาคนหนึ่งและชีวิตที่ห่างไกลจากชีวิตเรียบง่ายของเขา
  • "นิทานของอิตาลี" - 2456 วงจร เรื่องสั้นในหัวข้อการใช้ชีวิตในเมืองต่างๆ ของอิตาลี
  • "หน้าหลงใหล" - 2456 เรื่องสั้นเกี่ยวกับครอบครัวที่ไม่มีความสุขอย่างสุดซึ้ง
  • "ในคน" - 2457 เรื่องราวเกี่ยวกับเด็กทำธุระในร้านขายรองเท้าสุดเก๋
  • "มหาวิทยาลัยของฉัน" - 2466 เรื่องราวของมหาวิทยาลัยคาซานและนักศึกษา
  • "ชีวิตสีฟ้า" - 2467 เรื่องราวเกี่ยวกับความฝันและจินตนาการ
  • "คดี Artamonov" - 2468 เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในโรงงานทอผ้า
  • "ชีวิตของ Klim Samgin" - 2479 เหตุการณ์ต้นศตวรรษที่ 20 - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มอสโก, เครื่องกีดขวาง

เรื่องราว นวนิยาย หรือนวนิยายทุกเรื่องที่คุณอ่านทิ้งความประทับใจไว้สูง ความเป็นเลิศทางวรรณกรรม- ตัวละครมีลักษณะและลักษณะเฉพาะหลายประการ การวิเคราะห์ผลงานของกอร์กีเกี่ยวข้องกับคุณลักษณะที่ครอบคลุมของตัวละครตามด้วยบทสรุป ความลึกซึ้งของการเล่าเรื่องผสมผสานเข้ากับเทคนิควรรณกรรมที่ซับซ้อนแต่เข้าใจได้ ผลงานทั้งหมดของ Maxim Gorky นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ทั้งหมดรวมอยู่ในกองทุนทองคำแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย

1. Maxim Gorky เข้าสู่วรรณกรรมในช่วงวิกฤตทางจิตวิญญาณที่โจมตีสังคมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ความฝันเรื่องความสามัคคีระหว่างมนุษย์และสังคมที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับนักเขียนในศตวรรษที่ 19 ยังคงไม่เกิดขึ้นจริง ความขัดแย้งทางสังคมและระหว่างรัฐรุนแรงขึ้นจนถึงขีดจำกัด ขู่ว่าจะได้รับการแก้ไขด้วยสงครามโลกครั้งและการระเบิดของการปฏิวัติ การขาดศรัทธา ความสิ้นหวัง และไม่แยแสกลายเป็นเรื่องปกติสำหรับบางคน ในขณะที่สำหรับคนอื่นๆ กลายเป็นแรงผลักดันให้ค้นหาทางออก กอร์กีตั้งข้อสังเกตว่าเขาเริ่มเขียน "เนื่องจากแรงกดดัน... จากชีวิตที่น่าสงสารอย่างเจ็บปวด" ซึ่งเขาพยายามที่จะเปรียบเทียบความคิดของเขาเกี่ยวกับบุคคลในอุดมคติของเขา

งานยุคแรกของ M. Gorky (90 ของศตวรรษที่ 19 - ครึ่งแรกของปี 1900) อยู่ภายใต้สัญลักษณ์ของ "การรวบรวม" มนุษย์ที่แท้จริง: "ฉันจำผู้คนได้เร็วมากและแม้แต่ในวัยหนุ่มของฉันก็เริ่มประดิษฐ์มนุษย์ตามลำดับ เพื่อสนองความกระหายในความงามของฉัน คนฉลาด... ทำให้ฉันเชื่อว่าฉันได้คิดค้นการปลอบใจที่ไม่ดีให้กับตัวเอง จากนั้นฉันก็ไปหาผู้คนอีกครั้งและ - ชัดเจนมาก! “ จากนั้นฉันกลับมาหามนุษย์อีกครั้ง” กอร์กีเขียนในเวลานั้น เรื่องราวของกอร์กีในยุค 90 สามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม บางส่วนมีพื้นฐานมาจากนิยาย: ผู้เขียนใช้ตำนานหรือประดิษฐ์ขึ้นมาเอง คนอื่นวาดตัวละครและฉากจากชีวิตจริงของคนจรจัด ("Chelkash", "Emelyan Pilyai", "Once in the Autumn", "Twenty-Six and One" ฯลฯ) ฮีโร่ของเรื่องราวทั้งหมดนี้มีทัศนคติที่โรแมนติก

  • 2. พระเอกเรื่องแรกของกอร์กีเรื่อง "Makar Chudra" ตำหนิผู้คนในเรื่องจิตวิทยาทาส ในการเล่าเรื่องแสนโรแมนติกนี้ ทาสถูกเปรียบเทียบกับธรรมชาติที่รักอิสระของโลอิโก โซบาร์และราดาที่สวยงาม ความกระหายอิสรภาพส่วนบุคคลมีมากสำหรับพวกเขาถึงขนาดมองว่าความรักเป็นเหมือนโซ่ตรวนที่พันธนาการอิสรภาพของพวกเขา โลอิโกะและราดาเหนือกว่าทุกคนที่อยู่รอบตัวพวกเขาด้วยความงามทางจิตวิญญาณและพลังแห่งความหลงใหล ซึ่งนำไปสู่ความขัดแย้งอันตึงเครียดซึ่งจบลงด้วยการตายของเหล่าฮีโร่ เรื่องราว “มาการ์ ชูดรา” ยืนยันอุดมคติแห่งอิสรภาพส่วนบุคคล
  • 3. เรื่องราว “หญิงชราอิเซอร์จิล” เป็นผลงานชิ้นเอก ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้นเอ็ม. กอร์กี. ผู้เขียนที่นี่ไม่สนใจในการแสดงลักษณะเฉพาะของฮีโร่ แต่สนใจในแนวคิดทั่วไปของมนุษยชาติในแต่ละบุคคล ก) เรื่องราวตัดกันระหว่างแผนการและฮีโร่ในตำนานสองเรื่องที่มีการขัดแย้งกันในแนวทแยง ตำแหน่งชีวิต- ฮีโร่ของตำนานแรกคือลาร์ราลูกชายของผู้หญิงและนกอินทรี เขาดูเหมือนมนุษย์เท่านั้น ขณะเดียวกันก็เป็นผู้หว่านความตายและต่อต้านตัวเองจนมีชีวิต ทำตามสัญชาตญาณความปรารถนาที่จะบรรลุเป้าหมายโดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใด ๆ การดำรงอยู่โดยปราศจากอดีตและอนาคต - ทั้งหมดนี้ลดคุณค่าทั้งความภาคภูมิใจและความงามที่มีมา แต่กำเนิดในลาร์รา Larra เป็นศูนย์รวมของการขาดจิตวิญญาณ: เขาคิดว่าตัวเองสมบูรณ์แบบเท่านั้นและทำลายคนที่เขาไม่ชอบ: "ฉันฉันฆ่าเธอเพราะดูเหมือนว่าเธอผลักฉันออกไป... และฉันก็ต้องการเธอ<...>
  • ค) ในตำนานทั้งสอง คนของชนเผ่ารวบรวม "ชีวิตที่น่าสงสารอย่างอิดโรย ปราศจากแรงกระตุ้นอันสูงส่งและการยกระดับจิตวิญญาณ" พวกเขาถูกต่อต้านโดยฮีโร่ที่แข็งแกร่งและเป็นอิสระ แต่ฮีโร่เหล่านี้ก็ต่อต้านซึ่งกันและกันเช่นกัน ลาร์ราใช้พลังของเขาเพื่อทำร้ายผู้คน ดังนั้นแม้จะได้รับความเป็นอมตะเขาก็ทนทุกข์ทรมาน Danko สละชีวิตเพื่อผู้คนและเมื่อกำลังจะตายก็พบกับความสุขที่แท้จริง “ ประกายไฟสีน้ำเงินในบริภาษ” และ “เมฆไม่มีตัวตน” - ผู้เขียนและหญิงชราสังเกตปรากฏการณ์เหล่านี้และเป็นสาเหตุของการเล่าขานสองตำนานเกี่ยวกับความรุ่งโรจน์ของ Danko และความอับอายของ Larra
  • ง) ระหว่างสองตำนาน เรื่องราวนี้แสดงให้เห็นเรื่องราวชีวิตของอิเซอร์กิลี เธอยังเป็นนางเอกโรแมนติก อุดมคติของเธอคืออิสรภาพ เธอเป็นคนภูมิใจและใช้ชีวิตในแบบที่เธอต้องการ เพื่อเห็นแก่คนที่เธอรัก เธอจึงสามารถเสียสละตนเองได้ ในเรื่องนี้เธออยู่ใกล้กับ Danko ทั้งชีวิตของเธอคือการค้นหาความรักและในความเป็นจริงแล้วความพยายามที่จะค้นหาบุคลิกที่สดใสในชีวิตที่สามารถกระทำการที่กล้าหาญได้ แต่โลกแห่งความเป็นจริงไม่ได้อุดมไปด้วยคนแบบนี้และการค้นหาก็ไร้ผล ความอ่อนแอและไร้สีสันของคนรอบตัวเราได้เหือดแห้งไปครั้งหนึ่ง ผู้หญิงที่สวยแต่ไม่ได้ดับความฝันของชายผู้หยิ่งยโส
  • 4. “ในชีวิต คุณรู้ไหม มีสถานที่สำหรับการหาประโยชน์เสมอ” อิเซอร์จิลแบ่งปันความคิดในส่วนลึกที่สุดของเขากับผู้บรรยาย และผู้เขียนเองก็เชื่อในสิ่งนี้โดยวาดภาพธรรมชาติอันงดงามที่ล้อมรอบเหล่าฮีโร่และร่างที่สวยงามของชาวมอลโดวาที่น่าภาคภูมิใจ:“ พวกเขาเดินร้องเพลงและหัวเราะ ผู้ชายเป็นสีบรอนซ์ มีหนวดดำเขียวชอุ่ม และมีผมหยิกยาวประบ่า ผู้หญิงและเด็กผู้หญิงร่าเริง ยืดหยุ่น มีดวงตาสีฟ้าเข้ม และยังเป็นสีบรอนซ์อีกด้วย”

กิจกรรมวรรณกรรมของ Maxim Gorky กินเวลานานกว่าสี่สิบปีตั้งแต่ "หญิงชรา Izergil" ที่โรแมนติกไปจนถึงมหากาพย์ "The Life of Klim Samgin"

ข้อความ: Arseniy Zamostyanov รองบรรณาธิการบริหารของนิตยสาร "Historian"
คอลลาจ: ปีแห่งวรรณกรรม.RF

ในศตวรรษที่ 20 เขาเป็นทั้งผู้ปกครองความคิดและสัญลักษณ์ที่มีชีวิตของวรรณกรรม และเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งไม่เพียงแต่วรรณกรรมใหม่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงรัฐด้วย มีวิทยานิพนธ์และเอกสารจำนวนนับไม่ถ้วนที่อุทิศให้กับ “ชีวิตและการทำงาน” ของ “วรรณกรรมคลาสสิกของชนชั้นกรรมาชีพ” อนิจจาชะตากรรมมรณกรรมของเขาเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชะตากรรมของระบบการเมืองซึ่งกอร์กีได้รับพรในที่สุดหลังจากลังเลมานานหลายปี หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต ผู้คนเริ่มลืมเรื่องกอร์กีอย่างระมัดระวัง แม้ว่าเราจะไม่มีและจะไม่มีประวัติที่ดีกว่าของ "ยุคของทุนเริ่มแรก" กอร์กีพบว่าตัวเอง “อยู่ในตำแหน่งล้ำหน้าเทียม” แต่ดูเหมือนว่าเขาจะออกมาแล้วและสักวันเขาจะออกมาจริง

จากมรดกอันยิ่งใหญ่และหลากหลายประเภท การเลือก "สิบ" ไม่ใช่เรื่องง่ายและจึงมีประโยชน์ แต่เราจะพูดถึงงานหนังสือเรียนเกือบทั้งหมด อย่างน้อยในช่วงที่ผ่านมาพวกเขาได้เรียนหนังสืออย่างขยันขันแข็งที่โรงเรียน ฉันคิดว่าพวกเขาจะไม่ลืมในอนาคต เราไม่มีกอร์กีคนที่สอง...

1. หญิงชรา อิเซอร์จิล

นี่คือคลาสสิกของ "Early Gorky" ซึ่งเป็นผลมาจากภารกิจวรรณกรรมครั้งแรกของเขา คำอุปมาที่รุนแรงของปี พ.ศ. 2434 เทพนิยายที่น่ากลัวความขัดแย้งที่โปรดปราน (ในระบบของกอร์กี) ของโพรมีธีอุสกับทั้งซุสและนกล่าเหยื่อ นี้ วรรณกรรมใหม่สำหรับครั้งนั้น ไม่ใช่ของตอลสตอย ไม่ใช่ของเชคอฟ ไม่ใช่เรื่องราวของเลสคอฟ เลย์เอาต์ดูค่อนข้างอวดรู้: Larra เป็นลูกของนกอินทรี Danko ยกหัวใจของตัวเองให้สูงเหนือศีรษะ... ตรงกันข้าม หญิงชราผู้บรรยายเองก็เป็นคนของโลกและเข้มงวด ในเรื่องนี้ กอร์กีไม่เพียงสำรวจแก่นแท้ของความกล้าหาญเท่านั้น แต่ยังสำรวจธรรมชาติของความเห็นแก่ตัวด้วย หลายคนถูกสะกดจิตด้วยทำนองของร้อยแก้ว

จริงๆแล้วนี่คือโอเปร่าร็อคสำเร็จรูป และอุปมาอุปไมยก็เหมาะสม

2. คู่สมรสของออร์ลอฟ

วรรณกรรมรัสเซียไม่รู้จักลัทธิธรรมชาติที่โหดร้ายเช่นนี้ - และแม้แต่มีความรู้เกี่ยวกับสิ่งแวดล้อมด้วยซ้ำ ที่นี่คุณอดไม่ได้ที่จะเชื่อว่าผู้เขียนเดินเท้าเปล่าไปทั่วรัสเซีย กอร์กีพูดโดยละเอียดเกี่ยวกับชีวิตที่เขาต้องการเปลี่ยนแปลง การต่อสู้ธรรมดาๆ โรงเตี๊ยม ความหลงใหลในห้องใต้ดิน ความเจ็บป่วย แสงสว่างในชีวิตนี้คือนักศึกษาพยาบาล ฉันอยากจะบอกกับโลกนี้ว่า: “โอ้ ไอ้สารเลว! ทำไมคุณถึงมีชีวิตอยู่? เป็นยังไงบ้างคะ? คุณเป็นมิจฉาชีพหน้าซื่อใจคดและไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น!” คู่สมรสมีเจตจำนงที่จะเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ พวกเขาทำงานในค่ายทหารอหิวาตกโรค พวกเขาทำงานอย่างดุเดือด

อย่างไรก็ตาม Gorky ไม่ชอบ "ตอนจบที่มีความสุข" แต่ศรัทธาในบุคคลก็ปรากฏอยู่ในดินเช่นกัน

หากคุณลองคิดดูแล้วนี่ไม่ใช่ความซ้ำซากจำเจเลย นั่นคือการยึดเกาะของ Peshkov นี่คือคนจรจัดของ Gorky ในช่วงทศวรรษ 1980 ผู้สร้าง Perestroika “chernukha” ทำงานในรูปแบบของภาพวาดเหล่านี้

3. เพลงเกี่ยวกับเหยี่ยว เพลงเกี่ยวกับเพเจอร์เวสต์

ตลอดชีวิตของเขา Alexey Maksimovich เขียนบทกวีแม้ว่าเขาจะไม่คิดว่าตัวเองเป็นกวีก็ตาม เป็นที่รู้กันว่าคำพูดตลกครึ่งๆกลางๆของสตาลิน: “ สิ่งนี้แข็งแกร่งกว่าเฟาสท์ของเกอเธ่ ความรักชนะความตาย" ผู้นำพูดถึงเทพนิยายบทกวีของกอร์กีเรื่อง "หญิงสาวและความตาย" ซึ่งตอนนี้ถูกลืมไปแล้ว กอร์กีแต่งบทกวีด้วยจิตวิญญาณที่ค่อนข้างล้าสมัย เขาไม่ได้เจาะลึกการค้นหาของกวีในยุคนั้น แต่เขาอ่านมากมาย แต่ "เพลง" สองเพลงของเขาที่เขียนด้วยกลอนเปล่าไม่สามารถลบออกจากวรรณกรรมรัสเซียได้ แม้ว่า... บทกวีที่ตีพิมพ์เป็นร้อยแก้วในปี พ.ศ. 2438 ถูกมองว่าเป็นสิ่งที่แปลกประหลาด:

“เราร้องเพลงสรรเสริญความบ้าคลั่งของผู้กล้า!

ความบ้าคลั่งของผู้กล้าคือปัญญาแห่งชีวิต! โอ้เหยี่ยวผู้กล้าหาญ! ในการต่อสู้กับศัตรูของคุณ คุณเลือดออกจนตาย... แต่จะมีเวลา - และหยดเลือดอันร้อนแรงของคุณเหมือนประกายไฟจะลุกเป็นไฟในความมืดมนของชีวิตและจะจุดประกายหัวใจที่กล้าหาญมากมายด้วยความกระหายอิสรภาพอย่างบ้าคลั่ง และเบา!

ให้ตายเถอะ!.. แต่ในเพลงของผู้กล้าและ แข็งแกร่งในจิตวิญญาณคุณจะเป็นตัวอย่างที่มีชีวิต เป็นการเรียกร้องสู่อิสรภาพอย่างภาคภูมิใจ สู่แสงสว่าง!

เราร้องเพลงเพื่อความบ้าคลั่งของผู้กล้า!..”

มันเกี่ยวกับฟอลคอน และ Burevestnik (1901) ก็กลายเป็นเพลงชาติที่แท้จริงของการปฏิวัติรัสเซีย โดยเฉพาะการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2448 เพลงปฏิวัติได้รับการตีพิมพ์ซ้ำอย่างผิดกฎหมายหลายพันชุด คุณอาจไม่ยอมรับความน่าสมเพชที่รุนแรงของ Gorky แต่เป็นไปไม่ได้ที่จะลบทำนองนี้ออกจากความทรงจำของคุณ: "นกนางแอ่นบินอย่างภาคภูมิใจระหว่างเมฆและทะเล"

กอร์กีเองก็ถือเป็นนกนางแอ่น

นกนางแอ่นแห่งการปฏิวัติซึ่งเกิดขึ้นจริงแม้ว่าในตอนแรก Alexei Maksimovich ไม่พอใจก็ตาม

4. แม่

นวนิยายเรื่องนี้เขียนขึ้นภายใต้ความประทับใจจากเหตุการณ์ในปี 1905 ถือเป็นรากฐานของสัจนิยมสังคมนิยม ที่โรงเรียนพวกเขาศึกษาเขาด้วยความพยายามเป็นพิเศษ มันถูกตีพิมพ์ซ้ำนับครั้งไม่ถ้วน ถ่ายทำหลายครั้ง และบังคับระหว่างเรา สิ่งนี้ไม่เพียงทำให้เกิดความเคารพเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดการปฏิเสธอีกด้วย

หลังจากเครื่องกีดขวางในปี 1905 กอร์กีได้เข้าร่วมพรรคบอลเชวิค บอลเชวิคที่เชื่อมั่นมากยิ่งขึ้นคือเพื่อนของเขานักแสดงหญิง Maria Andreeva นักปฏิวัติที่มีเสน่ห์ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20

นวนิยายเรื่องนี้มีแนวโน้ม แต่เขาน่าเชื่อถือทางอารมณ์แค่ไหน?

รวมถึงความหวังของเขาที่มีต่อชนชั้นกรรมาชีพด้วย แต่สิ่งสำคัญคือนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้เป็นเพียงเอกสารทางประวัติศาสตร์เท่านั้น พลังของนักเทศน์และพลังของผู้เขียนทวีคูณและหนังสือเล่มนี้กลับกลายเป็นว่าทรงพลัง

5. วัยเด็ก ในผู้คน มหาวิทยาลัยของฉัน

Korney Chukovsky กล่าวหลังจากอ่านหนังสือเล่มนี้: "ในวัยชรา Gorky ถูกดึงดูดให้วาดภาพ" ระหว่างการปฏิวัติปี 1905 และสงคราม หัวหน้านักเขียนแสดงให้เห็นว่ากบฏโพรมีธีอุสเกิดและเติบโตในเด็กได้อย่างไร ในช่วงเวลานี้ตอลสตอยจากไปและกอร์กีก็กลายเป็นนักเขียนชาวรัสเซีย "หลัก" - ในแง่ของอิทธิพลต่อจิตใจของผู้อ่านในแง่ของชื่อเสียงในหมู่เพื่อนร่วมงาน - แม้แต่คนที่จู้จี้จุกจิกเช่น Bunin และเรื่องราวที่มีแรงจูงใจของ Nizhny Novgorod ถูกมองว่าเป็นโปรแกรมของผู้ปกครองแห่งความคิด เป็นไปไม่ได้ที่จะเพิกเฉยต่อการเปรียบเทียบกับ "วัยเด็ก": ทั้งสองเรื่องแยกจากกันครึ่งศตวรรษ แต่สิ่งสำคัญคือผู้แต่งมาจากกลุ่มดาวที่แตกต่างกัน กอร์กีนับถือตอลสตอย แต่ข้ามลัทธิตอลสตอยออกไป เขาไม่รู้ว่าจะสร้างโลกแห่งความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ในรูปแบบร้อยแก้วได้อย่างไร กอร์กีแต่งเพลง มหากาพย์ เพลงบัลลาดเกี่ยวกับเยาวชนของฮีโร่เกี่ยวกับเส้นทางของเขา

กอร์กีชื่นชมผู้คนที่ดุดัน กล้าหาญ และผิวเผิน เขาหลงใหลในความแข็งแกร่งและการต่อสู้

เขาแสดงให้พวกเขาขยายใหญ่ขึ้น โดยละเลยการฮาล์ฟโทน แต่ละเว้นจากการตัดสินที่เร่งรีบ เขาดูถูกการขาดความตั้งใจและความอ่อนน้อมถ่อมตน แต่ยังชื่นชมความโหดร้ายของโลกด้วย คุณไม่สามารถพูดได้ดีไปกว่ากอร์กี:“ ชีวิตที่หนาทึบและแปลกประหลาดอย่างไม่อาจอธิบายได้เริ่มต้นและไหลไปด้วยความเร็วอันน่าสยดสยอง ฉันจำได้ว่ามันเป็นเทพนิยายที่รุนแรง เล่าโดยอัจฉริยะผู้ใจดีแต่จริงใจอย่างเจ็บปวด” ตอนที่โดดเด่นที่สุดตอนหนึ่งในเรื่อง "วัยเด็ก" เป็นเรื่องเกี่ยวกับการที่ Alyosha เรียนรู้การอ่านและเขียน: "Beeches-people-az-la-bla" นี่กลายเป็นสิ่งสำคัญในชีวิตของเขา

6. ที่ด้านล่าง

ที่นี่ไม่จำเป็นต้องมีการรับรอง นี่เป็นเพียงพระคัมภีร์ของ Gorky ซึ่งเป็นการยกย่องสรรเสริญคนนอกรีตชาวรัสเซีย กอร์กีนำชาวสถานสงเคราะห์ คนจรจัด และโจรขึ้นบนเวที ปรากฎว่าในโลกของพวกเขามีโศกนาฏกรรมและการดิ้นรนมากมาย มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากษัตริย์ของเช็คสเปียร์... “เพื่อน - ฟังดูน่าภาคภูมิใจ!” - ประกาศ Satin ฮีโร่คนโปรดของ Gorky บุคลิกเข้มแข็งที่ไม่ถูกทำลายจากคุกหรือความเมา เขามีคู่แข่งที่แข็งแกร่ง - นักเทศน์แห่งการให้อภัยที่หลงทาง กอร์กีเกลียดการสะกดจิตอันแสนหวานนี้ แต่ก็ไม่เปิดเผยลูก้าอย่างแจ่มแจ้ง ลุคมีความจริงของเขาเอง

วีรบุรุษแห่งสถานสงเคราะห์ของ Gorky ไม่เพียงแต่ได้รับการปรบมือจากมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเบอร์ลิน ปารีส โตเกียวด้วย...

และพวกเขาจะใส่ "ที่ด้านล่าง" เสมอ และในการพึมพำของซาติน - ผู้แสวงหาและโจร - เนื้อหาย่อยใหม่จะพบ:“ มีเพียงมนุษย์เท่านั้นที่มีอยู่ ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นผลงานของมือและสมองของเขา! มนุษย์! นี่มันเยี่ยมมาก!”

7. คนป่าเถื่อน

ในบทบาทของนักเขียนบทละคร Gorky น่าสนใจที่สุด และ "คนป่าเถื่อน" ในรายการของเราแสดงถึงบทละครของกอร์กีหลายเรื่องเกี่ยวกับผู้คนในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ “ ฉากในเมืองต่างจังหวัด” เศร้า: ฮีโร่กลายเป็นเรื่องเท็จความเป็นจริงของจังหวัดหายไปและมืดมน แต่ในความปรารถนาที่จะเป็นฮีโร่ก็มีลางสังหรณ์ถึงบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่

ด้วยการระบายความเศร้า Gorky จึงไม่ตกอยู่ในการมองโลกในแง่ร้ายอย่างตรงไปตรงมา

ไม่น่าแปลกใจที่ละครเรื่องนี้มีความสุขในการแสดงละคร: อย่างน้อยสองบทบาท - Cherkun และ Monakhova - เขียนได้อย่างยอดเยี่ยม มีบางอย่างให้ล่ามมองหา


8. วาสซา เจเลซโนวา

แต่โศกนาฏกรรมครั้งนี้ต้องอ่านซ้ำและพิจารณาใหม่ ฉันคิดว่าไม่มีหนังสือที่เจาะลึกเกี่ยวกับลัทธิทุนนิยมรัสเซียอีกแล้ว (ไม่ต้องพูดถึงบทละคร) การเล่นที่ไร้ความปราณี แม้แต่ทุกวันนี้คนหัวโตก็ยังกลัวเธอ เป็นการง่ายที่สุดที่จะทำซ้ำความจริงทั่วไปที่ว่าเบื้องหลังโชคลาภอันยิ่งใหญ่นั้นมีอาชญากรรมอยู่

และกอร์กีสามารถแสดงจิตวิทยาของอาชญากรรมนี้ในละแวกใกล้เคียงที่ร่ำรวยได้

เขารู้วิธีอธิบายความชั่วร้ายที่ไม่เหมือนใคร ใช่ เขาเปิดโปงวาสซา แต่เธอกลับกลายเป็นว่ายังมีชีวิตอยู่ มันน่าสนใจอย่างไม่น่าเชื่อสำหรับนักแสดงที่จะเล่นเป็นเธอ บางคนถึงกับหาเหตุผลมาพิสูจน์ฆาตกรคนนี้ได้ Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Vassa รับบทโดยนักแสดงหญิงที่โลกโรงละครบูชา และสาธารณชนก็เฝ้าดูการที่ระบบทุนนิยมรัสเซียคลั่งไคล้ กระทำการแปลกๆ และพินาศไปอย่างไร

9. เมืองโอคูรอฟ

กอร์กีเขียนเรื่องนี้ในปี 1909 เมืองสีเทา สถานสงเคราะห์เด็กกำพร้าชั่วนิรันดร์ คนที่ไม่มีความสุข- พงศาวดารกลายเป็นเลือดเต็ม กอร์กีช่างสังเกตและน่าขัน:“ ถนนสายหลัก - Porechnaya หรือ Berezhok - ปูด้วยหินกรวดขนาดใหญ่ ในฤดูใบไม้ผลิเมื่อหญ้าอ่อนแตกออกมาระหว่างก้อนหินหัวหน้าเมือง Sukhobayev เรียกนักโทษและพวกเขาก็ตัวใหญ่และสีเทาหนักคลานไปตามถนนอย่างเงียบ ๆ โดยฉีกหญ้าออกที่ราก ใน Porechnaya บ้านที่ดีที่สุดเรียงรายอย่างประณีต - สีฟ้า, สีแดง, สีเขียว, เกือบทั้งหมดมีสวนด้านหน้า - บ้านหลังสีขาวของประธานสภา zemstvo, Vogel พร้อมป้อมปืนบนหลังคา; อิฐสีแดงพร้อมบานประตูหน้าต่างสีเหลือง - หัว สีชมพู - พ่อของ Archpriest Isaiah Kudryavsky และบ้านอันอบอุ่นสบาย ๆ แถวยาว - เจ้าหน้าที่อาศัยอยู่ในนั้น: ผู้บัญชาการทหาร Pokivaiko ผู้รักการร้องเพลงอย่างหลงใหล - ชื่อเล่น Mazepa สำหรับหนวดขนาดใหญ่และความหนาของเขา; ผู้ตรวจสอบภาษี Zhukov ชายมืดมนที่ทนทุกข์ทรมานจากการดื่มหนัก zemstvo หัวหน้า Strechel ผู้ชมละครและนักเขียนบทละคร; เจ้าหน้าที่ตำรวจ Karl Ignatievich Worms และหมอ Ryakhin ผู้ร่าเริง ศิลปินที่ดีที่สุดแวดวงคนรักตลกและละครในท้องถิ่น”

หัวข้อสำคัญสำหรับ Gorky คือข้อพิพาทชั่วนิรันดร์เกี่ยวกับลัทธิปรัชญา หรือ - "ความสับสน"?

ท้ายที่สุดแล้วคนรัสเซียมีหลายสิ่งหลายอย่างปะปนกันและบางทีนี่อาจเป็นปริศนาของเขาอย่างแน่นอน

10. ชีวิตของคลิม ซัมจิน

นวนิยายเรื่องนี้ - ที่ใหญ่ที่สุดในมรดกของกอร์กี "สำหรับแปดร้อยคน" ในขณะที่นักล้อเลียนเหน็บ - ยังไม่เสร็จ แต่สิ่งที่เหลืออยู่นั้นเหนือกว่าทุกสิ่งที่เขียนโดยกอร์กี ปรากฎว่าเขารู้วิธีเขียนอย่างยับยั้งชั่งใจเกือบจะเป็นเชิงวิชาการ แต่ในขณะเดียวกันก็อยู่ในสไตล์กอร์กี

ตามคำจำกัดความของ Gorky นี่คือหนังสือเกี่ยวกับ "ผู้มีปัญญาที่มีค่าโดยเฉลี่ยที่ต้องผ่านอารมณ์ต่างๆ มากมาย มองหาสถานที่ที่เป็นอิสระที่สุดในชีวิต ที่ซึ่งเขาจะมีความสะดวกสบายทั้งทางการเงินและภายใน"

และทั้งหมดนี้ - ท่ามกลางฉากหลังของปีแห่งการปฏิวัติจนถึงปี 1918 กอร์กีเป็นครั้งแรกที่แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นนักสัจนิยม เป็นนักวิเคราะห์ที่มีวัตถุประสงค์ และพบน้ำเสียงการเล่าเรื่องที่กลมกลืนกันสำหรับหนังสือเล่มสุดท้ายของเขา เขาเขียน Samghin มานานหลายทศวรรษ ในขณะเดียวกันผู้เขียนก็ไม่ชอบตัวละครชื่อเรื่อง Samghin เป็นงูตัวจริง ซึ่งชวนให้นึกถึง Judushka Golovlev ของ Shchedrin แต่เขาคลาน "ไปทั่ว Great Rus" - และพื้นที่แห่งประวัติศาสตร์ก็เปิดกว้างสำหรับเรา ดูเหมือนว่ากอร์กีซึ่งใช้ชีวิตอย่างเร่งรีบชั่วนิรันดร์ไม่ต้องการแยกจากหนังสือเล่มนี้ ผลลัพธ์ที่ได้คือสารานุกรม ไม่ใช่อุดมคติเลย กอร์กีเขียนโดยไม่มีความหน้าซื่อใจคดเกี่ยวกับความรักและการเกี้ยวพาราสีเกี่ยวกับการเมืองและศาสนาเกี่ยวกับลัทธิชาตินิยมและการหลอกลวงทางการเงิน... นี่เป็นทั้งบันทึกเหตุการณ์และคำสารภาพ เช่นเดียวกับเซร์บันเตส เขายังกล่าวถึงตัวเองในนวนิยายเรื่องนี้ด้วยซ้ำ: ตัวละครพูดคุยถึงนักเขียนกอร์กี เช่นเดียวกับเราในร้อยปีต่อมา

ยอดดู: 0