ในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ผ่านมา Steven Tyler จาก Aerosmith เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปไม่ใช่แค่ในฐานะนักร้องที่มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึง ยังไง หนึ่งในผู้ติดสุราและผู้ติดยาเสพติดหลักในฉากร็อคในขณะนั้น.

เขาถือภาพนี้ตลอด อาชีพทางดนตรีแม้ว่าในกระบวนการนี้เขาพยายามหลายครั้งเพื่อเอาชนะการเสพติดของเขา ไทเลอร์ไปเยี่ยมศูนย์ฟื้นฟูสมรรถภาพครั้งสุดท้ายเมื่อปี 2552และดูเหมือนว่าในที่สุดเขาก็สามารถเลิกติดยาได้แล้ว

ทำไมครั้งนี้เขาถึงประสบความสำเร็จ? ศาสนามีส่วนเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้หรือไม่? คำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ อยู่ในการสัมภาษณ์สั้นๆ กับ Stephen

ความคิดของสตีเวน ไทเลอร์เกี่ยวกับสวรรค์ นรก และพลังที่สูงกว่า

– สตีเฟน คุณเป็นคนเคร่งศาสนาหรือเปล่า? คุณจะอธิบายลักษณะมุมมองทางศาสนาของคุณอย่างไร?

ฉันเริ่มเชื่อว่าแม้ฉันจะอยู่บนเวทีข้างๆ โจ เพอร์รี่ ผู้ปล่อยพลังอันทรงพลังออกมาและดูวิดีโอของอลิเซีย ซิลเวอร์สโตน ที่ให้พลังเพิ่มเช่นกัน แม้ว่าฉันจะเขียนเพลงอันทรงพลังอย่าง “ความฝัน” บน", ฉันได้รับการสนับสนุนจากพลังที่ยิ่งใหญ่กว่าและมีพลังมากกว่าฉัน.

– “พลังที่ทรงพลังยิ่งกว่า” นี้อยู่ในรูปแบบใด?

ฉันจะไม่พูดตรงๆ แต่. นี่ไม่ใช่ชายชราผมหงอกอย่างแน่นอน.

มันเป็นสิ่งที่มาจากภายในตัวคุณมากกว่า เหมือนกับความคิดที่ว่าเดินได้ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อหลับตา

เมื่อคุณพร้อมที่จะทำเช่นนี้ เมื่อคุณพึ่งพาบางสิ่งที่อยู่นอกเหนือการควบคุม คุณจะปลดปล่อยเวทมนตร์ที่แข็งแกร่งกว่าตัวคุณเอง มีบางสิ่งจากต่างประเทศเข้าครอบครองคุณ

– ถ้าไม่มีพระเจ้า นั่นหมายความว่าไม่มีปีศาจด้วยเหรอ?

ฉันคิดว่าจอห์น เลนนอนพูดได้ดีที่สุด: "พระเจ้าคือแนวคิดที่ใช้วัดความเจ็บปวดของเรา"

เรื่องไร้สาระทั้งหมดนี้ (สวรรค์ นรก ปีศาจ) ถูกสร้างขึ้นโดยผู้คนเพราะความกลัว- มีพลังบางอย่างซ่อนอยู่ในตัวทุกคน แต่ยิ่งเราฉลาดมากเท่าไร เราก็ยิ่งเข้าใจว่าเราเคารพตนเองมากขึ้นเท่านั้น คนน้อยลงกลัวแนวคิดเหล่านี้

ใครบ้างที่ต้องกลัวสวรรค์หรือนรก? เมื่อคุณตาย วิญญาณของคุณก็จะไปสู่อีกโลกหนึ่ง เราแต่ละคนมีระบบความเชื่อของตัวเอง และฉันไม่พยายามยัดเยียดความเชื่อของตัวเองกับใคร แต่ฉันก็เชื่อในพลังที่ยิ่งใหญ่กว่าตัวฉันอย่างไม่ต้องสงสัย

– ถ้าพระเจ้ามองดูนักร้องนำของ Aerosmith อย่าง Steven Tyler ในยุค 70 เขาจะมองเห็นอะไร?

ฉันคิดว่าการสร้างสรรค์อันล้ำค่าของเขาอยู่นอกเหนือการควบคุม ใช่มั้ยล่ะ?

- ก็ค่อนข้างเป็นไปได้ แต่ตอนนี้คุณดีขึ้นแล้วเหรอ?

ฉันต้องบอกว่าใช่แน่นอน แต่ อย่าโทษเรื่องเพศและยาเสพติดสำหรับทุกสิ่ง- กลุ่มของเราดำรงอยู่มาสี่สิบห้าปีแล้ว เหมือนเรามีสองอาชีพ

สิ่งนี้ดีหรือไม่ดี? เรายังคงบันทึกเสียงเพลง เดิน พูดคุย และกินอาหารแข็ง มีอะไรจะบ่นบ้างไหม? ท้ายที่สุดแล้ว เรายังต้องการทำให้คุณอยากเย็ดแฟนของคุณด้วย เกิดอะไรขึ้นกับสิ่งนั้น?

– ถ้าคุณสามารถเพิ่มบัญญัติสิบเอ็ดข้อได้ คุณจะเพิ่มอะไร?

รักตัวเอง.

– ที่นี่มีความหมายทางเพศไหม? คุณอธิบายได้ไหม?

ไม่ มันไม่เกี่ยวกับเรื่องเพศ! มีกี่คนที่รู้ว่าไม่รักตัวเองหรือแม้แต่เข้าใจว่าตัวเองเป็นใคร? เอาล่ะ มันชัดเจนแล้ว คุณต้องรักตัวเองก่อนจึงจะสามารถเรียนรู้ที่จะรักคนอื่นได้

ป.ล.: ฤดูร้อนนี้ Steven Tyler และวง Aerosmith ได้ประกาศความตั้งใจที่จะกล่าวคำอำลาบนเวที ในปี 2560 นักดนตรีร็อคที่ประสงค์จะเกษียณจะเล่นทัวร์อำลา.

หากนักดนตรีรักษาคำพูดและอาชีพของพวกเขาจบลงที่นั่น และคุณเป็นแฟนของพวกเขา อย่าพลาดโอกาสเข้าร่วมคอนเสิร์ต Aerosmith เป็นครั้งสุดท้าย พวกเขาจะอยู่ในยุโรปตั้งแต่ปลายเดือนพฤษภาคม 2560 ถึงต้นเดือนกรกฎาคม

Steve Tyler เป็นชายในตำนาน นักดนตรีที่ได้รับความรักและความเคารพจากผู้ชมในส่วนต่างๆ ของโลกด้วยเพลงของเขา การประพันธ์ดนตรีที่เขาแสดงได้กลายเป็นดนตรีร็อคคลาสสิกอย่างแท้จริงมายาวนานโดยเปลี่ยนผู้แต่งให้กลายเป็นดาราในระดับดาวเคราะห์อย่างแท้จริง แต่สิ่งที่ทำให้ดวงดาวแตกต่างจาก คนธรรมดา- เส้นทางสู่ชื่อเสียงของพวกเขาจะยาวนานขนาดไหน? และประสบการณ์อะไรที่ซ่อนอยู่หลังการแต่งหน้ามากมายและรอยยิ้มเศร้าเล็กน้อยของซูเปอร์ฮีโร่? เราจะพยายามทำความเข้าใจทั้งหมดนี้ในวันนี้โดยยกตัวอย่างชีวประวัติของ Steven Tyler หนึ่งในนักดนตรีร็อคที่ฉลาดที่สุดในรุ่นของเขา

ชีวิตในวัยเด็ก วัยเด็ก และครอบครัวของสตีฟ ไทเลอร์

ฮีโร่ของเราในปัจจุบันเกิดที่เมืองยองเกอร์ส (นิวยอร์ก) ในครอบครัวชาวอเมริกันที่ธรรมดาที่สุด พ่อของเขาหมั้นแล้ว ดนตรีคลาสสิกและค่อนข้างมีชื่อเสียงในฐานะหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง แม่ของสตีเฟนมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีโดยทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีมาตลอดชีวิต ชื่อจริงของสตีฟ ไทเลอร์คือ ทัลลาริโก ฝั่งพ่อเขามีเชื้อสายอิตาลีและเยอรมัน ฝั่งแม่ - อินเดีย (เผ่าเชอโรกี) เช่นเดียวกับโปแลนด์และเบลารุส เป็นที่น่าสังเกตว่านามสกุลที่แท้จริงของปู่ของฮีโร่ในปัจจุบันของเราคือ "Chernyshevich" (หลังจากตรวจคนเข้าเมืองแล้วเขาก็เปลี่ยนเป็นนามสกุล "Blancha")

เมื่อสรุปหัวข้อของครอบครัวนักดนตรีร็อคในตำนานแล้ว เราทราบว่าเขามีน้องสาวลินดาซึ่งอายุมากกว่าเขาสองปีด้วย

Steven Tyler เริ่มมีส่วนร่วมในดนตรีตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ใน ปีการศึกษาเขาแสดงร่วมกับกลุ่มกึ่งสมัครเล่น (ซึ่งกลุ่มที่โด่งดังที่สุดคือกลุ่ม "The Left Bank") อย่างไรก็ตาม สำหรับสตีฟแล้ว ความรักในดนตรีเป็นเพียงงานอดิเรกที่น่าพึงพอใจเท่านั้น เขาเรียนรู้ที่จะเล่นฮาร์โมนิก้า กลอง และกีตาร์เบส และในขณะเดียวกัน เขาก็ทะนุถนอมความฝันที่จะเป็นนักล่า และยังทำงานพาร์ทไทม์ในร้านเบเกอรี่อีกด้วย ในตำราชีวประวัติบางส่วนที่อุทิศให้กับ ช่วงปีแรก ๆในชีวิตของนักดนตรีคุณสามารถค้นหาข้อมูลได้ว่าในวัยหนุ่มของเขาฮีโร่ของเราในปัจจุบันยังต้องการเป็นประธานาธิบดีของสหรัฐอเมริกาและให้สิทธิแก่พลเมืองทุกคนในการศึกษาที่เท่าเทียมกัน

อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ส่วนตัวของสตีฟ ไทเลอร์กับระบบการศึกษาของอเมริกาค่อนข้างซับซ้อน เป็นเวลานานเขาเรียนที่ มัธยมปลายตั้งชื่อตามรูสเวลต์ (เมืองยองเกอร์ส) แต่ต่อมาถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากปัญหาเรื่องยาเสพติดและระเบียบวินัย

หลังจากนั้นนักดนตรีในอนาคตก็ย้ายไปบอสตันพร้อมกับคนรักของเขา แต่ความสัมพันธ์ภายในทั้งคู่ไม่ได้ผล คู่รักทั้งสองมีปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์และยาเสพติด อย่างไรก็ตาม ข่าวการตั้งครรภ์ของหญิงสาวหรือเรื่องการทำแท้งในภายหลัง ได้ยุติความสัมพันธ์อันเจ็บปวดนี้ หลังจากนั้น อดีตคู่รักพวกเขาไม่สามารถอยู่ในบริษัทของกันและกันได้อีกต่อไปและแยกทางกันในไม่ช้า

สตีเว่น ไทเลอร์ มิสยูนิเวิร์ส 2013, มอสโก!

ตอนนี้ทำให้นักดนตรีหนุ่มตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง เพื่อที่จะคิดใหม่ทุกอย่างและผ่อนคลายเล็กน้อย Stephen ไปที่รีสอร์ท Trow-Rico ซึ่งในไม่ช้าเขาก็ได้พบกับ Joe Perry นักกีตาร์ร็อคผู้ทะเยอทะยานอีกคน พวกเขากลายเป็นเพื่อนกันและในไม่ช้าก็ตัดสินใจแสดงร่วมกัน ความคุ้นเคยที่หายวับไปจึงนำไปสู่การสร้างกลุ่มดนตรีลัทธิที่มีอยู่จนถึงทุกวันนี้

อาชีพนักดนตรีของ Steve Tyler, Aerosmith

วง "แอโรสมิธ" เป็นกลุ่มที่ใครๆก็รู้จัก นั่นคือเหตุผลที่วันนี้เราจะไม่พูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับ สตาร์เทรคของกลุ่มตำนานนี้และจะกล่าวถึงเฉพาะประเด็นหลักในประวัติศาสตร์ส่วนตัวของกลุ่มเท่านั้น

วันที่ก่อตั้งอย่างเป็นทางการของวงดนตรีลัทธิถือเป็นปี 1970 ในช่วงเวลานี้เองที่ในที่สุดสตีฟและโจก็ตัดสินใจเลือกนักดนตรี และเริ่มแสดงในงานปาร์ตี้ของนักเรียนและงานเฉลิมฉลองอื่นๆ ในเวลาเพียงสองปี Aerosmith ได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่คนหนุ่มสาว เหตุการณ์นี้ดึงดูดความสนใจของตัวแทนของ Columbia Records ซึ่งในปี 1972 ได้เสนอสัญญาที่มีกำไรให้กับ Steve และ Joe

Steven Tyler ล้มในห้องน้ำ

อัลบั้มเปิดตัวของวงปรากฏบนชั้นวางในปี พ.ศ. 2516 และได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน ในเวลาเพียงไม่กี่เดือน อัลบั้มก็ขึ้นสู่ระดับแพลตตินัมสองเท่าในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา Steven Tyler อยู่ในสวรรค์ชั้นที่ 7 แต่ความสำเร็จของสามบันทึกถัดไปแสดงให้นักร้องเห็นว่านี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้น อัลบั้มที่สามและสี่ที่สองของกลุ่ม "Aerosmith" กลายเป็นแพลตตินัมทั้งหมดสิบห้า (!) ชัยชนะดังกล่าวเมื่อปลายทศวรรษที่เจ็ดสิบทำให้กลุ่มดนตรีของ Steve Tyler เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น

ในปีต่อ ๆ มา ฮีโร่ของเราในปัจจุบันได้บันทึกสตูดิโออัลบั้มอีกสิบเอ็ดอัลบั้มร่วมกับวงดนตรีของเขา เกือบทุกบันทึกของวงดนตรีที่มีชื่ออย่างน้อยหนึ่งครั้งก็กลายเป็นทองคำหรือแพลตตินัม ภูมิศาสตร์ของทัวร์ของกลุ่มครอบคลุมตั้งแต่สหรัฐอเมริกาและแคนาดาไปจนถึงญี่ปุ่นและสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ หลายครั้งที่กลุ่มที่มีชื่อนี้มาพร้อมกับคอนเสิร์ตที่ยุโรปตะวันออกด้วย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การแสดงสดของกลุ่มเกิดขึ้นในโปแลนด์ รัสเซีย และยูเครน

การแสดงร่วมกับ Aerosmith ทำให้ Steven Tyler เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค นิตยสารเผด็จการ โรลลิ่งสโตนทำให้ชื่อของเขาอยู่ในอันดับที่ 99 ในรายชื่อนักร้องที่ดีที่สุดร้อยคนตลอดกาล และในชาร์ต 100 Parader's Metal เขายังขึ้นสู่สามอันดับแรกอีกด้วย นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าในแง่ของยอดขายอัลบั้มทั้งหมด กลุ่ม Aerosmith ยังคงเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกา

ชีวิตส่วนตัวของสตีฟไทเลอร์

ในชีวิตของผู้นำกลุ่ม Aerosmith มีนวนิยายและความรักมากมาย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเพื่อนของเขากลายเป็นเพื่อนของเขานักแสดงนางแบบและแฟน ๆ ของกลุ่มดนตรีในตำนาน สำหรับสหภาพการสมรสในชีวิตของฮีโร่ของเราในปัจจุบันมีเพียงสองคนเท่านั้น ภรรยาคนแรกของ Steve Tyler เป็นนักแสดงและนางแบบแฟชั่นชาวอเมริกัน Sirinda Fox (Khatsekyan) ส่วนหนึ่งของการแต่งงานครั้งนี้ Mia Tyler ลูกสาวร่วมของพวกเขา (ซึ่งปัจจุบันเป็นนางแบบชื่อดัง) ได้ถือกำเนิดขึ้น

ภรรยาคนที่สองของนักดนตรีคือพนักงานเสิร์ฟ Teresa Barrick ซึ่งต่อมาประสบความสำเร็จในอาชีพนักออกแบบเสื้อผ้า ในการแต่งงานครั้งนี้ทั้งคู่มีลูกด้วยกันสองคน นอกเหนือจากสิ่งอื่นใดแล้ว ยังควรกล่าวถึงอีกคำหนึ่งเกี่ยวกับความโรแมนติกสั้น ๆ ของนักร้องกับนางแบบ Bibi Buell จากเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของพวกเขา ลูกสาวจึงเกิด - ลิฟไทเลอร์ (ปัจจุบันเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ) แม้จะมีเรื่องมากมายของ Bibi รวมถึงความสงสัยที่เกี่ยวข้องเกี่ยวกับความสัมพันธ์ทางพันธุกรรมระหว่าง Stephen และ Liv แต่นักดนตรีก็เลี้ยงดูหญิงสาวให้เป็นลูกสาวของเขาเองเสมอ

ในบรรดาข้อเท็จจริงอื่น ๆ จากชีวประวัติของนักดนตรีเป็นที่น่าสังเกตว่าตลอดชีวิตของเขา Steve Tyler ได้รับการรักษาจากการติดยาและแอลกอฮอล์หลายครั้ง

แอโรสมิธเป็นตำนาน ไอคอนร็อค นักดนตรีอยู่บนเวทีมาครึ่งศตวรรษแล้ว และแฟนๆ บางคนอายุน้อยกว่าเพลงที่พวกเขาแสดงหลายเท่า ผลงานของพวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่ 4 รางวัล, MTV Video Music Awards 10 รางวัล และรางวัลศิลปินนานาชาติครั้งที่ 4 ในประวัติศาสตร์ของรางวัลดังกล่าว นอกจากนี้ Aerosmith ยังเป็นผู้นำในกลุ่มวงดนตรีอเมริกันทั้งในแง่ของยอดขายอัลบั้ม - มากกว่า 150 ล้านแผ่นและจำนวนแผ่นเสียงที่มีสถานะทองคำและแพลตตินัม "ล้ำค่า" ช่องเพลง VH1 ได้รวมกลุ่มไว้ใน 100 นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาล

ประวัติและองค์ประกอบของกลุ่ม

ชีวประวัติของ Aerosmith เริ่มต้นในปี 1970 ในเมืองบอสตัน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบางครั้งวงจึงถูกเรียกว่า "The Bad Boys from Boston" ตามรายงานบางฉบับ สมาชิกในอนาคต Stephen Tallarico หรือที่รู้จักในชื่อ และ Joe Perry พบกันที่ Sunapee นานก่อนหน้านี้ ก่อนหน้านี้ได้แสดงร่วมกับทีม Chain Reaction ที่เขารวบรวมและออกซิงเกิลสองสามเพลงแล้ว คนที่สองเล่นใน Jam Band กับเพื่อนของเขา นักเล่นเบส ทอมแฮมิลตัน

เนื่องจากนักแสดงมีแนวเพลงที่เหมือนกัน - ฮาร์ดและแกลมร็อก บลูส์และร็อกแอนด์โรล เพอร์รีจึงแนะนำให้ไทเลอร์รวมทีมใหม่ เพื่อน ๆ เข้าร่วมโดยมือกลอง Joey Kramer จาก TURNPIKES และมือกีตาร์ Ray Tabano ซึ่งยอมให้ Brad Whitford ในอีกหนึ่งปีต่อมา นอกจากกีตาร์แล้ว แบรดยังเล่นทรัมเป็ตได้ด้วย

คอนเสิร์ตแรกของวงดนตรีใหม่จัดขึ้นที่ Nipmuc Regional High School ซึ่งยังคงใช้ชื่อ The Hookers คำว่า "แอโรสมิธ" เข้ามาในความคิดของเครเมอร์ ตามข่าวลือ จริงๆ แล้วนี่คือชื่อเล่นของเขา ในตอนแรกกลุ่มนี้แสดงในบาร์และโรงเรียน โดยมีรายได้ 200 ดอลลาร์ต่อคืน จากนั้นจึงย้ายไปบอสตัน แต่ยังคงเลียนแบบอยู่ และ ด้วยเวลาและประสบการณ์เท่านั้นที่ Aerosmith ค้นพบใบหน้าที่เป็นที่รู้จักของตัวเองได้

ในปี 1971 ในการแสดงที่ Max "Kansas City club เด็กชายจากบอสตันได้รับการรับฟังจากประธาน Columbia Records, Clive Davis ผู้จัดการสัญญาว่าจะให้นักดนตรีเป็นดาราและรักษาคำพูดของเขา แต่นักแสดงไม่สามารถทนได้ ภาระแห่งชื่อเสียงและความมั่งคั่ง

เพื่อนร่วมทัวร์ของ Aerosmith ในทัวร์และที่บ้านเป็นยาเสพติดและแอลกอฮอล์ แต่ในขณะเดียวกันจำนวนแฟน ๆ ก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก และในปี 1978 พวกเขาได้แสดงในการผลิต "Sgt. Pepper's Lonely Night Club Band" โดย Robert Stigwood โปรดิวเซอร์ภาพยนตร์เรื่อง "Jesus Christ Superstar", "Lost" และ "Grease"

ในปี 1979 จิมมี่ เครสโปเข้ามาแทนที่เพอร์รี และโจเริ่มโครงการโจ เพอร์รี หนึ่งปีต่อมา แบรด วิทฟอร์ดก็จากไป ร่วมกับ Derek St. Holmes แห่ง Ted Nugent เขาก่อตั้งวง Whitford - St. Holmes Band เขาถูกแทนที่โดย Rick Dufay

ด้วยผู้เล่นตัวจริงนี้ Aerosmith ได้ออกอัลบั้ม "Rock In A Hard Place" อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็ชัดเจนว่าไม่มีใครได้รับประโยชน์จากการเปลี่ยนแปลงนี้ กลุ่มนี้ได้รับความสำเร็จรอบใหม่จากผู้จัดการทีม ทิม คอลลินส์ ผู้ร่วมโปรเจ็กต์ของเพอร์รี และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2527 ได้นำอดีตเพื่อนร่วมงานของเขามารวมตัวกันในงานแสดงในบอสตัน ตามความคิดริเริ่มของ Collins นักดนตรีเข้ารับการฟื้นฟูสมรรถภาพด้านยาเสพติดและเซ็นสัญญากับ Geffen Records และโปรดิวเซอร์ John Kalodner ผู้ชายคนนี้ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของความสำเร็จและ

Kalodner บังคับให้วงบันทึกอัลบั้ม Get a Grip ใหม่ทั้งหมด ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต Billboard ในปี 1993 และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัม 6 ครั้ง นอกจากนี้ เขายังแสดงในวิดีโอเพลง "The Other Side", "Let the Music Do the Talking" และ "Blind Man" ในวิดีโอ "เพื่อน (ดูเหมือนผู้หญิง)" โปรดิวเซอร์แต่งตัวเป็นเจ้าสาวเนื่องจากความหลงใหลใน สีขาวในเสื้อผ้า

ต่อจากนั้นตำแหน่งโปรดิวเซอร์ของ Aerosmith จะถูกครอบครองโดย Tad Templeman ผู้ชื่นชอบการขับกีตาร์ Bruce Fairbairn ซึ่งต้องขอบคุณ Glen Ballard ซึ่งเป็นเพลงบัลลาดจำนวนมากที่จะถูกเพิ่มเข้าไปในละครของกลุ่ม Glen Ballard ซึ่งทีมจะสร้างอัลบั้มใหม่ครึ่งหนึ่ง "เก้าชีวิต". ลูกสาวของสตีฟจะเริ่มปรากฏในวิดีโอ

นักดนตรีเองจะรวบรวมรางวัลและตำแหน่งต่างๆ มากมาย ลองแสดงและมีส่วนร่วมในเรื่องราวที่ไม่เป็นอันตราย: สตีฟจะเข้ารับการผ่าตัดเอ็นและขาของเขาหลังจากล้มจากขาตั้งไมโครโฟน เครเมอร์เกือบเสียชีวิตในอุบัติเหตุ แฮมิลตันจะ หายจากมะเร็งลำคอ และเพอร์รี่จะกระทบกระเทือนจิตใจ เมื่อเครนกล้องชนเข้ากับเขาในคอนเสิร์ต

ในปี 2000 ซึ่งเป็นวันครบรอบวันเกิดปีที่ 50 เพอร์รีได้รับกีตาร์ของตัวเองเป็นของขวัญจากสมาชิกวง Slash ซึ่งเขารับจำนำในยุค 70 เพื่อหาเงิน และฮัดสันซื้อเครื่องดนตรีชิ้นนี้ในปี 1990 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2544 วงนี้ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล

เพลง "ฉันไม่อยากพลาดสิ่งใด" โดย Aerosmith

เพลงของแอโรสมิธซึ่งถือเป็นนวัตกรรมและแนวความคิด ถูกใช้ในเกมคอมพิวเตอร์และภาพยนตร์ เช่น เพลง "I Don't Want to Miss a Thing" จากภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เรื่อง Armageddon วิดีโอสำหรับเพลงฮิตนี้ใช้เครื่องแต่งกายที่แพงที่สุดในประวัติศาสตร์ของการถ่ายทำมิวสิกวิดีโอ - ชุดอวกาศ 52 ชุด มูลค่าชุดละ 2.5 ล้านเหรียญ

ดนตรี

รายชื่อจานเสียงของ Aerosmith ประกอบด้วยสตูดิโออัลบั้มเต็ม 15 ชุด คอลเลกชันโหล และบันทึกการแสดงคอนเสิร์ต กลุ่มนี้ตั้งชื่อสตูดิโออัลบั้มเปิดตัวด้วยชื่อของตัวเองซึ่งรวมถึง นามบัตรรวม - เพลง "Dream On" ฉันใช้ข้อความที่ตัดตอนมาจากแทร็กนี้ในงานของฉัน "Mama Kin" ถูกคัฟเวอร์โดย Guns"n"Roses ในอัลบั้ม "G N"R Lies" ในปี 1988

เพลง "Dream On" โดย Aerosmith

หลังจากออกอัลบั้ม "Get Your Wings" ในที่สุดนักแสดงก็เริ่มมีความโดดเด่นจากทีมและไทเลอร์ก็ได้รับชื่อเสียงในฐานะนักกายกรรมที่ร้องเพราะลำคอที่กระป๋องและการแสดงตลกเหมือนงูบนเวที

หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดถือเป็นอัลบั้ม "Toys in the Attic" ซึ่งปัจจุบันเรียกว่าฮาร์ดร็อคคลาสสิกและติดหนึ่งในสิบอันดับแรกของ Billboard 200 การเรียบเรียงจากเพลง "Sweet Emotion" ได้รับการปล่อยตัวเป็นซิงเกิลแยกและขายได้ 6 ล้านชุด คว้าอันดับที่ 11 ขบวนพาเหรดฮิต "บิลบอร์ด"

เพลง "Sweet Emotion" โดย Aerosmith

อัลบั้ม "Rocks" ซึ่งเปิดตัวในปี 1976 ก็ขึ้นสู่ระดับแพลตตินัมเช่นกันและ "Live! Bootleg" และ "Draw the Line" ที่ตามมาแม้ว่าจะขายได้สำเร็จก็ตามตามที่นักวิจารณ์ระบุว่าได้รับผลกระทบจากความมึนเมาของยาเสพติดที่เข้าครอบครองของนักแสดง . ทัวร์ในสหราชอาณาจักรล้มเหลวและนักดนตรีเริ่มถูกกล่าวหาว่ายืมมาจากโรลลิงสโตนส์และเซปเพลินอีกครั้ง

"Done With Mirrors" ในปี 1985 เป็นสัญญาณว่าวงได้เอาชนะปัญหาก่อนหน้านี้แล้ว และพร้อมที่จะกลับไปสู่กระแสหลักแล้ว มีการรีมิกซ์เพลง "Walk This Way" ซึ่งบันทึกร่วมกับแร็ปเปอร์จาก Run-D.M.C. โดยเล่นในคลับอยู่ตลอดเวลา ซึ่งทำให้ Aerosmith กลับมาอยู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตอีกครั้ง

เพลงของแอโรสมิธ "Cryin'"

อัลบั้มถัดมา "Permanent Vacation" ซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์ของเพลง "I"m Down" ของวงเดอะบีเทิลส์เพิ่มเข้ามาในคอลเลกชันของผู้คน 5 ล้านคน และสิ่งพิมพ์ของอังกฤษ Classic Rock ได้รวมอัลบั้มนี้ไว้ในร้อยอัลบั้มร็อคที่ดีที่สุดตลอดกาล อันดับที่ 10 ยังรวมอยู่ในรายการสตูดิโออัลบั้มเดียวกัน "Pump" ซึ่งวางจำหน่าย 6 ล้านชุด

ด้วยเพลง "Angel" และ "Rag Doll" สตีฟไทเลอร์พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเขาสามารถแข่งขันในการแสดงเพลงบัลลาดได้ เพลงฮิต "Love In An Lift" และ "Janie's Got A Gun" นำเสนอการเรียบเรียงและองค์ประกอบของเพลงป๊อป

เพลง "Crazy" โดย Aerosmith

อาชีพการแสดงภาพยนตร์ของ Liv Tyler เริ่มต้นด้วยอัลบั้มแพลตตินัม 7 ครั้ง "Get A Grip" หรือด้วยวิดีโอ "Cryin", "Crazy" และ "Amazing" Desmon Child ยังมีส่วนร่วมในการบันทึกเพลง บันทึก " Just Push Play" โดย Joe Perry และ Steve Tyler ผลิตเอง

ตอนนี้แอโรสมิธ

ย้อนกลับไปในปี 2017 Joe Perry กล่าวว่า Aerosmith วางแผนที่จะแสดงอย่างน้อยจนถึงปี 2020 Tom Hamilton สนับสนุนเขา โดยบอกว่าวงมีอะไรจะแสดงให้แฟน ๆ เห็น Joey Kramer มีความสงสัย โดยบอกว่าสุขภาพของเขาไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป ด้วยเหตุนี้ แบรด วิทฟอร์ดจึงกล่าวว่า "ถึงเวลาออกไปเที่ยวกับค่ายเพลงสุดท้ายแล้ว"

ทัวร์อำลาเรียกว่า "Aero-viderci, Baby" เส้นทางที่นักดนตรีจะใช้สำหรับคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายมีการเผยแพร่บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวง หน้าหลักตกแต่งด้วยโลโก้บริษัท เชื่อกันว่า Ray Tabano เป็นผู้ประดิษฐ์ "ปีก" แต่ Tyler ถือว่าผู้ประพันธ์เป็นของตัวเอง บนเพจแอโรสมิธ “อินสตาแกรม”ในบางครั้งรูปถ่ายของแฟน ๆ ที่ได้รับการสักด้วยภาพนี้จะปรากฏขึ้น

ตำนานร็อคเตือนว่าพวกเขาจะไม่ทำลายฉากนี้ในทันที แต่จะขยาย "ความสุข" นี้ออกไปนานกว่าหนึ่งปี กลุ่มนี้เยือนยุโรป อเมริกาใต้ อิสราเอล และเยือนจอร์เจียเป็นครั้งแรก ในปี 2018 Aerosmith ได้แสดงที่ New Orleans Jazz & Heritage Festival และที่ MTV Video Music Awards ในฤดูใบไม้ผลิปี 2019 พวกเขาวางแผนที่จะจัดงานแสดงใหญ่ Deuces Are Wild ในลาสเวกัสจำนวน 18 รอบ

รายชื่อจานเสียง

• 2516 - แอโรสมิธ
• 2517 - "รับปีกของคุณ"
• 2518 - "ของเล่นในห้องใต้หลังคา"
• 2519 - "หิน"
• 2520 - "วาดเส้น"
• 2522 - "คืนในร่อง"
• 2525 - "ร็อคในที่ที่ยากลำบาก"
• 2528 - "เสร็จสิ้นด้วยกระจก"
• พ.ศ. 2530 - “ วันหยุดถาวร”
• 2532 - "ปั๊ม"
• 2536 - "จับ"
• 2540 - "เก้าชีวิต"
• 2544 - "เพียงแค่กดเล่น"
• 2547 - "Honkin" บน Bobo"
• 2555 - "ดนตรีจากอีกมิติหนึ่ง"
• 2558 - “ในควัน”

คลิป

• ชิปออกไปหิน
• สายฟ้าฟาด
• ให้ดนตรีพูดแทน
• เพื่อน (ดูเหมือนผู้หญิง)
• รักในลิฟท์
• อีกด้าน
• กินคนรวย
• คลั่งไคล้
• ตกหลุมรัก (คุกเข่าอย่างยากลำบาก)
• หยก
• สาวฤดูร้อน
• เด็กในตำนาน

ประวัติศาสตร์ของแอโรสมิธเริ่มต้นในปี 1970 นั่นคือตอนที่เราได้พบกัน... อ่านทั้งหมด

Aerosmith วงดนตรีฮาร์ดร็อคที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งในสหรัฐอเมริกา แม้จะก่อตั้งมา 30 ปีแล้ว แต่ดูเหมือนว่าจะไร้กาลเวลาเหมือนเช่นเคย เต็มไปด้วยชีวิตและพลังของนักร้องนำ สตีฟ ไทเลอร์ บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมแฟน ๆ ที่อุทิศตนของเธอส่วนใหญ่จึงประกอบด้วยผู้ชมซึ่งบางครั้งอายุน้อยกว่าเพลงที่สมาชิกในกลุ่มร้อง
ประวัติศาสตร์ของแอโรสมิธเริ่มต้นในปี 1970 ตอนนั้นเองที่มือกลองและนักร้อง Steve Tyler และมือกีตาร์ Joe Perry พบกัน มาถึงตอนนี้ สตีฟ ไทเลอร์ ซึ่งเคยเล่นในวงดนตรีต่างๆ ก็ได้ปล่อยซิงเกิลออกมาแล้ว 2 ซิงเกิล ได้แก่ "When I Needed You" ซึ่งบันทึกร่วมกับวง Chain Reaction ของเขาเอง และ "You should Have Been Here Yesterday" แสดงร่วมกับ William Proud และ กลุ่ม "คนแปลกหน้า" Joe Perry ทำงานที่ร้านไอศกรีมและเล่นอยู่ใน Jam Band สหายของเขาใน Jam Band คือมือเบส Tom Hamilton เมื่อสร้างทีมของพวกเขา Tyler และ Perry ได้เชิญ Hamilton และอีกสองคน ได้แก่ Joy Kramer มือกลองและ Ray Tabano มือกีตาร์ ใน กลุ่มใหม่ไทเลอร์ต้องเล่นบทบาทที่เขาเกิดมาเพื่อเล่น - บทบาทของนักร้อง
Rey Tabano ไม่ได้อยู่ในกลุ่มเป็นเวลานาน แต่กลับเข้าร่วมทีมโดยมือกีตาร์ แบรด วิทฟอร์ด (23/02/1952 วินเชสเตอร์ แมสซาชูเซตส์ สหรัฐอเมริกา) ซึ่งเริ่มแสดงเมื่ออายุ 16 ปีและมีวงดนตรีอย่าง "Justin Time", "Earth Inc.", "Teaport Dome" ” และ "ฉาบแห่งการต่อต้าน"
การแสดงครั้งแรกของกลุ่มเกิดขึ้นในระดับภูมิภาค โรงเรียนมัธยมปลายนิปมุค และหลังจากนั้นไม่นาน ชื่อ "แอโรสมิธ" ก็ปรากฏขึ้น พวกเขาบอกว่าชื่อนี้แนะนำโดย Joy Kramer และเป็นชื่อเดียวที่ไม่คัดค้านจากนักดนตรีคนอื่น ๆ (แม้ว่าจะมีตัวเลือกอื่นมากมายเช่น "The Hookers")
ปลายปี 1970 แอโรสมิธย้ายไปบอสตัน รัฐแมสซาชูเซตส์ และใช้เวลาสองปีต่อจากนั้นแสดงในบาร์ คลับ และงานปาร์ตี้ในโรงเรียนมัธยมปลายในบอสตันและเมืองอื่นๆ ในปี 1972 ไคลฟ์ เดวิส ผู้จัดการของ Columbia/CBS Records อยู่ที่คอนเสิร์ตของวงในแคนซัสซิตี้ ตามมาด้วยเงินล่วงหน้า 125,000 ดอลลาร์และในฤดูใบไม้ร่วงปี 2516 อัลบั้มแรกของกลุ่มชื่อ "The Aerosmith" ได้รับการปล่อยตัว ความสำเร็จของอัลบั้มนี้ค่อนข้างเรียบง่าย และตอนนี้เพลงบัลลาดคลาสสิก "Dream On" อยู่อันดับที่ 59 ใน Billboard เท่านั้น
Aerosmith ยังคงออกทัวร์ต่อไปและฐานแฟนคลับของเขาก็เพิ่มขึ้น ในเวลานี้ อัลบั้มที่สองของกลุ่ม "Get Your Wings" (โปรดิวซ์โดย Jack Douglas) วางจำหน่ายแล้ว
ในปี 1975 "Toys In The Attic" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของกลุ่มอย่างถูกต้อง (จำนวนสำเนาที่ขายจนถึงปัจจุบันเกิน 6 ล้านชุด) ซิงเกิล "Sweet Emotion" ขึ้นถึงอันดับ 11 บนบิลบอร์ด และความนิยมที่เพิ่มขึ้นของวงก็ดึงความสนใจไปที่ผลงานเก่าๆ ของพวกเขา และ "Dream On" ก็ติดอันดับท็อปเท็นเพลงฮิต อัลบั้มถัดไป "Rock" ขึ้นสู่สถานะแพลตตินัมภายในไม่กี่เดือน
แม้จะประสบความสำเร็จกับผู้ชม แต่ Aerosmith ก็ไม่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์ ต่อมาผู้สังเกตการณ์ดนตรีไม่ได้ชมเชยทีม และในเวลานั้นพวกเขามักเรียกมันว่า "อนุพันธ์" จากกลุ่มอื่น โดยเฉพาะจาก Led Zeppelin และ the Rolling Stones อย่างหลังได้รับการอำนวยความสะดวกจากความคล้ายคลึงของไทเลอร์กับมิกแจ็กเกอร์
กลุ่มนี้ได้รับความสนใจจากสาธารณชนและใช้โอกาสเชิงลบให้เกิดประโยชน์สูงสุด ทัวร์และการเชิญมาพร้อมกับการดื่มและยาเสพติด นี่ไม่ได้เป็นการบอกว่า Aerosmith สูญเสียสไตล์ไปแล้ว "Draw The Line" (1977) และ "Live! Bootleg" (1978) ทำให้พวกเขาได้รับการยอมรับในระดับสากล แต่ทีมกลับสูญเสียความแข็งแกร่ง
ในปีพ.ศ. 2521 แอโรสมิธได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตที่สหรัฐอเมริกา และในช่วงปลายปี วงดนตรีทั้ง 5 คนได้บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band ฮีโร่ในภาพยนตร์ของพวกเขาคือ Future Villian Band ร้องเพลงคัฟเวอร์เพลง "Come Together" ของเดอะบีเทิลส์ องค์ประกอบนี้เข้าสู่ USA Top30
ในขณะเดียวกัน ความแตกแยกก็เพิ่มขึ้นภายในกลุ่ม ความขัดแย้งระหว่างไทเลอร์และเพอร์รีถึงจุดสูงสุด และหลังจากปล่อย Night In The Ruts ในปี 1979 นักกีตาร์ก็ออกจากกลุ่ม เพอร์รีเริ่มทำงานกับโครงการโจ เพอร์รี และถูกแทนที่โดยจิมมี เครสโป แบรด วิทฟอร์ดจากไปในปีถัดมา ร่วมกับอดีตมือกีตาร์ Ted Nugent Derek St. Holmes เขาก่อตั้งวง Whitford - St. Holmes Band วิทฟอร์ด ถูกแทนที่โดย ริค ดูเฟย์ ด้วยนักกีตาร์หน้าใหม่สองคน แอโรสมิธจึงออกอัลบั้มล่าสุดที่ประสบความสำเร็จในชื่อ Rock In A Hard Place ในปี 1982 ซึ่งไม่มีแรงบันดาลใจที่ทำให้อัลบั้มคลาสสิกของวงแตกต่างอีกต่อไป
โปรเจ็กต์เดี่ยวของเพอร์รีและวิทฟอร์ดไม่เป็นไปตามความหวังของพวกเขา Aerosmith จะไม่มีอะไรดีขึ้นหากไม่มีนักกีตาร์รุ่นเก่า ในวันวาเลนไทน์ปี 1984 ระหว่างการแสดงที่โรงละคร Orpheum ในบอสตัน เพอร์รีและวิทฟอร์ดพบกันหลังเวทีกับอดีตเพื่อนร่วมงานของพวกเขา เพื่อความสุขของแฟน ๆ กลุ่มจึงกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง ทัวร์ Back In The Saddle เกิดขึ้นและในปี 1985 Done With Mirrors ได้รับการบันทึกใน Geffen Records (ผลิตโดย Ted Templeman) ยอดขายไม่ค่อยดีนักแต่ในอัลบั้มแสดงให้เห็นว่าวงกลับมาแล้ว หลังจากการเปิดตัว ไทเลอร์และเพอร์รีประสบความสำเร็จในโครงการฟื้นฟูสำหรับผู้ติดสุราและผู้ติดยา และกลุ่มยังคงเดินหน้าไปสู่จุดสูงสุด
ในปี 1986 แอโรสมิธได้แสดงร่วมกับวง Run-DMC ร่วมกับพวกเขาในการแต่งเพลง "Walk This Way" ความร่วมมือกับ โรงเรียนเก่าแร็ปเปอร์นำไปสู่เพลงฮิตระดับนานาชาติ โดยอดีตซิงเกิลท็อป 10 ของสหรัฐอเมริกาก็ขึ้นสู่สิบอันดับแรกอีกครั้ง
Permanent Vacation เปิดตัวในปี 1987 กลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุด (5 ล้านชุด) และเป็นอัลบั้มแรกของ Aerosmith ที่ติดอันดับชาร์ตในสหราชอาณาจักร ซิงเกิล "Dude (Looks Like A Lady)" ขึ้นถึงอันดับที่ 14 ในชาร์ตเพลงของสหรัฐอเมริกา อัลบั้ม “Pump” (1989) ขายได้ 6 ล้านชุด และซิงเกิล “Love In An Lift” ติดอันดับท็อป 10 ของสหรัฐอเมริกา อัลบั้มปี 1993 "Get A Grip" (เพลงประกอบ "Cryin", "Crazy", "Amazing" ขึ้นอันดับ 1 ใน Billboard และขึ้นสู่ระดับแพลตตินัม มิวสิกวิดีโอมีบทบาทสำคัญในความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ของทั้งสามอัลบั้มนี้ (ผลิตโดย Bruce Fairbairn) มีการทำซ้ำวิดีโอของ Aerosmith อย่างต่อเนื่องซึ่งทำให้คนรุ่นใหม่คุ้นเคยกับงานของกลุ่มและกลุ่มก็เพิ่มจำนวนแฟน ๆ อย่างรวดเร็ว
ตามมาด้วย Big Ones (1996) ซึ่งเป็นอัลบั้มที่บันทึกใน Geffen Records จากนั้น Aerosmith ก็กลับมาที่ Columbia Records อย่างมีชัย ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นก้าวแรกของพวกเขา โดยเซ็นสัญญามูลค่าหลายล้านดอลลาร์กับ Sony Music ผลลัพธ์คืออัลบั้ม "Nine Lives" (มีนาคม 1997) และทัวร์ Aerosmith ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา ทัวร์ Pollstar สร้างรายได้ 22.3 ล้านดอลลาร์ และเป็นหนึ่งในสิบทัวร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดแห่งปี และในเดือนกันยายน วงก็ได้รับรางวัล MTV ในประเภท “Best Rock Video” สำหรับเพลง “Falling In Love (Is Hard On The Knees)”
ในเดือนเดียวกันก็มีการเปิดตัวอัตชีวประวัติของวง Walk This Way ซึ่งเขียนร่วมกับ Stephen Davis (ผู้เขียนหนังสือเกี่ยวกับ Led Zeppelin) หนังสือที่เปิดกว้างและจริงใจกลายเป็นหนังสือขายดี
พ.ศ. 2541 ได้นำคณะ สง่าราศีใหม่แต่กลับมาพร้อมกับความทุกข์ยากของชีวิต ในระหว่างคอนเสิร์ต ดูเหมือนว่าขาตั้งไมโครโฟนหลุดออก และไทเลอร์ได้รับบาดเจ็บที่ขาอย่างรุนแรงจนต้องได้รับการผ่าตัด Joy Kramer ประสบอุบัติเหตุ ตัวเขาเองไม่ได้รับบาดเจ็บ แต่รถที่ติดตั้งอุปกรณ์กระแทกถูกไฟไหม้จนหมด ส่งผลให้คาดว่าทัวร์ของ ทวีปอเมริกาเหนือถูกเลื่อนออกไปหลายครั้ง
แต่กลุ่มยังคงทำงานต่อไป ในช่วงเวลานี้ เพลง "I Don't Want To Miss A Thing" ได้รับการบันทึกสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Armageddon" เพลงประกอบภาพยนตร์เกี่ยวกับภัยพิบัติในอวกาศสร้างชื่อเสียงให้กับผู้สร้างซึ่งวัดจากระดับจักรวาล: "Aerosmith" ได้รับรางวัล "วิดีโอที่ดีที่สุดจากภาพยนตร์" จาก MTV องค์ประกอบได้รับรางวัลอันดับ 4 ใน UK Top10 และผู้แต่งทำนอง Diane Warren ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สองครั้ง ได้แก่ "เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" และ "เพลงยอดเยี่ยมแห่งปี"
ปีนี้มักโดดเด่นด้วยการแสดงที่ประสบความสำเร็จของนักดนตรีในภาพยนตร์ เพอร์รีเล่นในซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง Homicide: Life On The Street และวงได้มีส่วนร่วมในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยาย Be Cool ของเอลมอร์ ลีโอนาร์ด อย่างเต็มกำลังโดยกระจายบทบาทหลักระหว่างกัน อย่างไรก็ตามนักดนตรีคุ้นเคยกับจอเงิน ผลงานภาพยนตร์ของ Steve Tyler เพียงอย่างเดียวมีภาพยนตร์เกือบสองโหล
ในเดือนตุลาคม วงได้เปิดตัว A Little South Of Sanity ซึ่งเป็นซีดีคู่ที่บันทึกระหว่างทัวร์ ซึ่งเป็นอัลบั้มล่าสุดจาก Geffen Records
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2000 Aerosmith เริ่มทำงานกับแผ่นดิสก์ใหม่ โปรดิวเซอร์คือ Steve Tyler และ Joe Perry นักดนตรีเตรียมเพลงไว้มากกว่า 20 เพลงและเพลงที่ดีที่สุดรวมอยู่ในอัลบั้ม "Just Push Play" ในฤดูใบไม้ร่วง โจ เพอร์รีมีอายุครบห้าสิบปี โดยในจำนวนนั้นเขามอบให้กับกลุ่มนี้สามสิบปี และของขวัญที่วิเศษที่สุดที่เขาได้รับคือจากอดีตสมาชิกวง Guns N' Roses Slash ในยุค 70 อันห่างไกลและยากลำบาก โจจำนำกีตาร์ของเขา เขาพยายามดึงเธอกลับมาซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ก็ไม่เกิดผล Slash เป็นเจ้าของมันมาเป็นเวลา 10 ปีที่ผ่านมา แต่เพื่อโอกาสนี้เขาจึงแยกทางกับสิ่งหายากในตำนาน
Aerosmith ที่ไม่เสื่อมคลายเฉลิมฉลองการเริ่มต้นสหัสวรรษใหม่ด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม "Just Push Play" และการทัวร์รอบโลกครั้งใหญ่ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2544 วงนี้ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล แต่นักดนตรีไม่ได้ตั้งใจที่จะหยุดอยู่แค่นั้น “สิ่งสำคัญในธุรกิจของเราไม่ใช่การอยู่กับเมื่อวาน เราคงเป็นแค่คนโง่ถ้าเราบอกแฟนๆ ของเราว่า “คุณก็รู้ เราทำงานของเราเสร็จแล้ว ไม่มีอะไรจะดีไปกว่าเพลงเก่าๆ ของเรา และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมเราถึงหยุดเขียนอะไรใหม่ๆ” เราไม่ต้องการที่จะยอมแพ้” โจ เพอร์รี กล่าว และมันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไร? ท้ายที่สุดแล้ว ดังที่ Steve Tyler กล่าวไว้มานานแล้วว่า “ร็อกแอนด์โรลเป็นกรอบความคิด นี่คืออิสระในการแสดงออก มันหมายถึงการมีชีวิตอยู่”

แน่นอนว่า Aerosmith เป็นวงดนตรีร็อกแอนด์โรลชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ แต่พวกเขาได้รับความนิยมไม่เพียงแค่จากการแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังมาจากการเล่นตลกในคอนเสิร์ต การจับกุม ยาเสพติด และการจลาจลมากมาย ด้วยเหตุผลบางประการ แอโรสมิธจึงถูกเรียกว่า "เด็กเลวจากบอสตัน" อาจเป็นเพราะเมืองนี้เลือกสถานที่สำหรับการซ้อมครั้งแรกของกลุ่มแม้ว่าแกนกลางของกลุ่ม (Joe Parry, Steven Tyler, Tom Hamilton) จะไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับบอสตันก็ตาม Aerosmith มักถูกเปรียบเทียบกับ Rolling Stones; Steven Tyler มีความคล้ายคลึงกับ Mick Jagger มาก นักแสดงและวงดนตรีร็อคเพียงไม่กี่คนที่สามารถอวดยอดขายอัลบั้มได้มากมาย (150 ล้าน) ตลอด 40 ปีที่ผ่านมา กลุ่ม Aerosmith ได้กลายเป็นหนึ่งในโครงการเชิงพาณิชย์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด

ความสำเร็จและความนิยมในเชิงพาณิชย์มาพร้อมกับความเมาสุราและการทะเลาะวิวาทกันบ่อยครั้งระหว่างสมาชิกวง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากอัลบั้มที่สี่ของพวกเขา Rocks สตีเว่นไทเลอร์และสหายของเขาเริ่มดื่มแอลกอฮอล์ในปริมาณมากมากจนแทบจะยืนบนเวทีไม่ได้เลยในบางครั้ง เนื่องจากอาการเมาสุรา จึงเกิดเหตุการณ์ขึ้นในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง โดยผู้จัดการวงได้แก้ไขลำดับเพลงและสลับอันดับที่หนึ่งและสุดท้าย Steven Tyler ร้องเพลงแรกและจากไป สำหรับเขาคอนเสิร์ตจบลงแล้วเพราะนิสัยการร้องเพลงตามลำดับที่กำหนดไว้นั้นได้ผลหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์

ในปี 1979 Aerosmith ออกจาก Joe Parry โดยไม่พบตัว ภาษาทั่วไปกับสตีเว่น ไทเลอร์ โจกำลังสร้างโปรเจ็กต์เดี่ยวของเขาเอง ในเวลานั้น วงกำลังบันทึกอัลบั้มที่หก Night in the Ruts และได้เข้ามาแทนที่นักกีตาร์สองคน อัลบั้มไม่ประสบความสำเร็จ

วงดนตรีร็อคหลายวงมักจะเลิกกันหรือจบลงด้วยโศกนาฏกรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมียาเสพติดหรือแม้แต่ความนิยมที่ลดลง แอโรสมิธยังประสบกับยาเสพติดและความมึนเมาการทะเลาะวิวาทและการปรองดอง แต่พวกเขาออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากเหล่านี้เริ่มต้นใหม่อีกครั้งและรอดชีวิตจากการบินขึ้นเพียงครั้งเดียว

สมาชิกของ Aerosmith เข้ารับการรักษา และในปี 1984 Joe Parry ก็กลับมาร่วมทีมอีกครั้ง อัลบั้ม Permanent Vacation และ Pump ได้รับความนิยมอย่างมาก Aerosmith ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อีกครั้ง ในยุคเก้าสิบของศตวรรษที่ผ่านมา ยุคสมัยของ Aerosmith ประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น อัลบั้ม Get a Grip กลายเป็นตำนาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อรวมเพลงสำคัญของวงอย่าง Crazy, Cryin' และ Amazing เข้าไปด้วย วิดีโอสำหรับ Crazy และ Cryin' กลายเป็นประวัติศาสตร์ของโลกแห่งร็อกแอนด์โรล

ในช่วงเวลาเหล่านี้การรวมตัวกันของกลุ่มในโรงภาพยนตร์เริ่มสังเกตเห็นได้ชัดเจน นอกจากเพลง “I Don't Want to Miss a Thing” ที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Armageddon” แล้ว สตีเวน ไทเลอร์ ในปี 1993 โดยทั้งวงได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง “Wayne's World 2” และในปี 2005 เขาก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง ภาพยนตร์เรื่อง “Be Cool” . นอกจากนี้กลุ่ม Aerosmith ยังปรากฏในตอนของซีรีส์แอนิเมชั่นชื่อดังของอเมริกาเรื่อง The Simpsons ซึ่งนี่ก็เป็นตัวบ่งชี้ถึงความนิยมของกลุ่มด้วยเพราะมีเพียงดาราเท่านั้นที่แสดงในซีรีส์แอนิเมชั่นนี้ ฉันจะว่าอย่างไรถ้า Liv Tyler (ลูกสาวของ Steven Tyler) เล่น บทบาทหลักในภาพยนตร์เรื่อง "Armageddon" อย่างไรก็ตาม Aerosmith ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ด้วยเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้

อัลบั้มสุดท้ายที่ Aerosmith บันทึกในปี 2004 Honkin 'on Bobo กลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการทัวร์รอบโลก พวกเขาแสดงเป็นครั้งแรกในสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์และอินเดีย พวกเขาจัดคอนเสิร์ตสองครั้งในรัสเซีย คาดว่าจะออกอัลบั้มถัดไปในฤดูใบไม้ผลิปี 2551 เมื่อมองดู Joe Parry และ Steven Tyler วัยกลางคนเหล่านี้ คุณจะประหลาดใจกับพลังของนักดนตรีเหล่านี้ พวกเขายังสามารถแสดงบนเวทีได้มากเพียงใด และพวกเขาสามารถทำอะไรได้อีกมากในสตูดิโอ หลายปีที่ผ่านมา พลังงานที่สำคัญของพวกเขาเพิ่มขึ้นเท่านั้น และถึงแม้พวกเขาจะอายุมาก แต่กลุ่ม Aerosmith ก็ยังคงอายุน้อยตลอดไป หากไม่ใช่จากภายนอก ก็ต้องแสดงดนตรีอย่างแน่นอน

รายชื่อจานเสียงของแอโรสมิธ:

ดนตรีจากอีกมิติหนึ่ง! (2555)
Honkin' บน Bobo (2004)
สุดยอดฮิต (2545)
เพียงแค่กดเล่น (2544)
ของเล่นของแพนโดร่า (1995)
กราฟฟิตีพิษ (1993)
รับการจับ (1993)
ปั๊ม (1989)
ลาพักร้อนถาวร (1987)
ทำด้วยกระจก (1985)
ร็อคในที่ที่ยากลำบาก (1982)
ฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด (1980)
คืนในร่อง (1979)
สด! เถื่อน (1978)
วาดเส้น (1977)
ร็อคส์ (1976)
ของเล่นในห้องใต้หลังคา (1975)
รับปีกของคุณ (1974)
แอโรสมิธ (1973)

เมื่อใช้ประวัติ Aerosmith โปรด
ใส่ลิงค์ไปที่ www.site.