นิโคไล ริมสกี-คอร์ซาคอฟเกิดที่เมืองทิควิน จังหวัดโนฟโกรอด บ้านของครอบครัว Rimsky-Korsakov ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำ Tikhvinka ตรงข้ามกับอาราม Mother of God Assumption Andrei Petrovich พ่อของนักแต่งเพลง ริมสกี-คอร์ซาคอฟ(พ.ศ. 2327-2405) ดำรงตำแหน่งรองผู้ว่าการโนฟโกรอดมาระยะหนึ่งแล้วจึงดำรงตำแหน่งผู้ว่าราชการเมืองโวลิน แม่ Sofya Vasilievna เป็นลูกสาวของหญิงชาวนาที่เป็นทาสและ Skaryatin เจ้าของที่ดินที่ร่ำรวย อิทธิพลที่แข็งแกร่งนักแต่งเพลงในอนาคตได้รับอิทธิพลจากพี่ชายของเขา Voin Andreevich นายทหารเรือและพลเรือตรีในอนาคต

เมื่ออายุ 6 ขวบ เขาเริ่มเรียนหนังสือที่บ้าน รวมถึงเล่นเปียโน แต่เมื่อเปรียบเทียบกับหนังสือแล้ว ดนตรีสร้างความประทับใจให้กับเด็กน้อยกว่า อย่างหลังนี้ เขาชอบดนตรีในโบสถ์มากกว่า รวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียด้วย เมื่ออายุ 11 ปี เขาเริ่มแต่งผลงานดนตรีชิ้นแรก

ในปี พ.ศ. 2399 พ่อของเขาส่งนิโคไลผู้ใฝ่ฝันที่จะเดินทางไปที่โรงเรียนนายร้อยทหารเรือ ในปี 1858 นักแต่งเพลงในอนาคตได้พัฒนาความหลงใหลในดนตรีอย่างแท้จริง: เขาเริ่มคุ้นเคยกับโอเปร่าของ Rossini, Donizetti และ von Weber แต่เขาประทับใจเป็นพิเศษกับ "Robert the Devil" โดย Giacomo Meyerbeer และผลงานของ Mikhail Glinka - "A Life for the Tsar”, “Ruslan และ Lyudmila”, “Capriccio ในหัวข้อ Aragonese jota” จากนั้นเขาก็เริ่มสนใจดนตรีของเบโธเฟน (เขาชื่นชมเพลง "Pastoral Symphony" ของนักแต่งเพลง), Mozart และ Mendelssohn “ผมเป็นเด็กอายุ 16 ปีที่รักดนตรีและเล่นมันอย่างหลงใหล” เขาเล่าในภายหลัง รู้สึกว่าจำเป็นต้องได้รับการศึกษาด้านดนตรีที่จริงจังมากขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2402 นิโคไลเริ่มเรียนบทเรียนจากนักเปียโน Fyodor Andreevich Kanille

ในปี 1862 พ่อของเขาเสียชีวิต และครอบครัว Rimsky-Korsakov ย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปีเดียวกันนั้นต้องขอบคุณ Fyodor Canilla ที่ Nikolai ได้พบกับนักแต่งเพลง Mily Balakirev และกลายเป็นสมาชิกของแวดวงของเขาซึ่งมีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเขาและ มุมมองที่สวยงาม- ในเวลานั้นวงกลม Balakirev ซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "Mighty Handful" นอกเหนือจากหัวหน้า Balakirev และ Rimsky-Korsakov เองยังรวมถึง Caesar Cui และ Modest Mussorgsky ด้วย Balakirev ดูแลงานของเพื่อนร่วมงานรุ่นเยาว์ของเขา และไม่เพียงแต่แนะนำวิธีแก้ปัญหาการเรียบเรียงที่เหมาะสมสำหรับงานที่พวกเขาสร้างขึ้นเท่านั้น แต่ยังช่วยในเรื่องเครื่องมืออีกด้วย

ภายใต้อิทธิพลและความเป็นผู้นำของ Miliy Alekseevich งานสำคัญชิ้นแรกของ Rimsky-Korsakov ซึ่งก็คือ First Symphony ได้เริ่มขึ้นแล้ว ตามที่ผู้แต่งกล่าวไว้เอง ภาพร่างสำหรับการเริ่มต้นของซิมโฟนีนั้นมีอยู่แม้ในช่วงหลายปีที่เขาศึกษากับ Canille แต่การทำงานอย่างจริงจังในการเรียบเรียงเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2404-2405 เท่านั้น - และ "ภายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2405 ส่วนแรก Scherzo และ ฉันเป็นผู้แต่งตอนจบของซิมโฟนีและเรียบเรียงเอง”

ฤดูใบไม้ผลิเดียวกันนั้น Nikolai สำเร็จการศึกษาจาก Naval Corps ด้วยเกียรตินิยมและได้รับการยอมรับเข้ารับราชการทหารเรือ จากปีพ. ศ. 2405 ถึง พ.ศ. 2408 เขาเสิร์ฟบนปัตตาเลี่ยน Almaz ซึ่งมีส่วนร่วมในการสำรวจชายฝั่ง ทวีปอเมริกาเหนือขอบคุณที่เขาได้ไปเยือนหลายประเทศ - อังกฤษ, นอร์เวย์, โปแลนด์, ฝรั่งเศส, อิตาลี, สเปน, สหรัฐอเมริกา, บราซิล การให้บริการบนเรือปัตตาเลี่ยนไม่ได้ปล่อยให้มีเวลาสำหรับดนตรี ดังนั้นงานเดียวที่ปรากฏจากปากกาของผู้แต่งในช่วงเวลานี้คือส่วนที่สองของ First Symphony, Andante ซึ่งเขียนเมื่อปลายปี พ.ศ. 2405 หลังจากนั้น ริมสกี-คอร์ซาคอฟฉันพักการเขียนของฉันสักพัก ต่อมาความประทับใจเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตใต้ท้องทะเลถูกรวบรวมไว้ใน "ทิวทัศน์ท้องทะเล" ซึ่งผู้แต่งสามารถบันทึกลงในผลงานของเขาผ่านสีสันของวงดนตรีออเคสตรา

กลับจากเที่ยวแล้ว ริมสกี-คอร์ซาคอฟตกอยู่ในกลุ่มสมาชิกของวง Balakirevsky อีกครั้งเขาได้พบกับสมาชิกใหม่ - นักเคมีและนักแต่งเพลง Alexander Borodin ไอดอลของวง Alexander Dargomyzhsky Lyudmila Shestakova น้องสาวของ Glinka และ Pyotr Tchaikovsky

ตามคำยืนกรานของบาลาคิเรฟ ริมสกี-คอร์ซาคอฟรับซิมโฟนีของเขาอีกครั้ง: เขาแต่งเพลงทั้งสามที่หายไปให้กับเชอร์โซและเรียบเรียงงานใหม่ทั้งหมด โน้ตเพลงนี้ (รู้จักกันในชื่อซิมโฟนีฉบับพิมพ์ครั้งแรก) แสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2408 ภายใต้การควบคุมของบาลาคิเรฟ ซึ่งเป็นผู้แสดงดนตรีซิมโฟนีในยุคแรกของริมสกี-คอร์ซาคอฟอย่างต่อเนื่อง ภายใต้อิทธิพลของ Balakirev ไปสู่ท่วงทำนองพื้นบ้านของชาวสลาฟ ริมสกี-คอร์ซาคอฟยึดมั่นในกลิ่นอายของชาติในดนตรีของเขา ซึ่งจะยังคงแสดงลักษณะเฉพาะของงานส่วนใหญ่ของเขาต่อไป ภาษาดนตรีที่พบในที่นี้ได้รับการพัฒนาอย่างประสบความสำเร็จในงานต่างๆ เช่น "Overture on Three Russian Themes" (พิมพ์ครั้งแรก - พ.ศ. 2409) และ "Serbian Fantasy" (พ.ศ. 2410)

ผลงานที่โดดเด่นของผู้ประพันธ์คือภาพยนตร์เพลงเรื่อง "Sadko" (พ.ศ. 2410 ต่อมาดนตรีของมันถูกนำไปใช้บางส่วนในโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกัน) ซึ่งเป็นงานเขียนโปรแกรมที่เก่าแก่ที่สุดของ Rimsky-Korsakov ที่นี่เขาทำหน้าที่เป็นผู้สืบสานประเพณีของการแสดงซิมโฟนิซึมของรายการยุโรป - โดยหลักแล้วคือ Hector Berlioz และ Franz Liszt ซึ่งผลงานของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักแต่งเพลง ในอนาคตผลงานส่วนใหญ่ของ Rimsky Korsakov จะเกี่ยวข้องกับรายการวรรณกรรมเฉพาะด้วย

ใน "ซัดโก" ริมสกี-คอร์ซาคอฟซึ่งต่อมาได้ชื่อว่าเป็น “นักเล่าเรื่อง” ได้เข้ามาสัมผัสกับโลกแห่งเทพนิยายเป็นครั้งแรก ที่นี่เขาใช้มาตราส่วนสมมาตรที่เขาประดิษฐ์ขึ้นเป็นครั้งแรก ซึ่งเรียกว่า “มาตราส่วนริมสกี-คอร์ซาคอฟ” ซึ่งต่อมาเขาใช้เพื่ออธิบายลักษณะของโลกแฟนตาซีในตัวเขา ผลงานดนตรี- เป็นครั้งแรกที่ผู้แต่งพยายามพรรณนาถึงองค์ประกอบของทะเลด้วยความช่วยเหลือของสีออเคสตรา (ต่อมาเขาทำสิ่งนี้มากกว่าหนึ่งครั้งในงานเช่นชุด "Scheherazade", โหมโรง - แคนทาทา "From Homer", โอเปร่า “Sadko” และ “เรื่องราวของซาร์ซัลตัน”)

จุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมของโปรแกรมได้รับแล้ว การพัฒนาต่อไปในชุดซิมโฟนี "Antar" ซึ่งผู้แต่งเริ่มทำงานในปี พ.ศ. 2411 ในชื่อ Second Symphony โดยได้รับแรงบันดาลใจจากโครงเรื่องของเทพนิยายตะวันออกของ Osip Senkovsky การเรียบเรียงนี้เปิดตัวในปี พ.ศ. 2412 ในคอนเสิร์ตของ Russian Musical Society

ปลายทศวรรษที่ 1860 ริมสกี-คอร์ซาคอฟทำงานเกี่ยวกับเครื่องมือวัดในผลงานของผู้อื่น: ช่วย Cesar Cui ในการเรียบเรียงโอเปร่า "William Radcliffe" และเสร็จสิ้นตามความประสงค์ของ Dargomyzhsky ผู้ล่วงลับคะแนนของโอเปร่าของเขา " แขกหิน- เมื่อหันมาใช้แนวโอเปร่าซึ่งต่อมาได้กลายเป็นแนวเพลงชั้นนำในงานของเขา ในปี พ.ศ. 2415 เขาได้แสดงโอเปร่าโดยอิงจากละครเรื่อง "The Woman of Pskov" ของ Lev May ในฤดูร้อนของปีเดียวกันนั้น เขาได้แต่งงานกับนักเปียโน Nadezhda Purgold

ในช่วงทศวรรษที่ 1870 ขอบเขตของกิจกรรมทางดนตรีของ Rimsky-Korsakov ได้ขยายออกไป: เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2414 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ที่ St. Peter Conservatory ซึ่งเขาสอนการแต่งเพลงเชิงปฏิบัติ เครื่องดนตรี และชั้นเรียนออเคสตรา พ.ศ. 2416 ถึง พ.ศ. 2427 เป็นผู้ตรวจวงดนตรีทองเหลืองของกรมทหารเรือ พ.ศ. 2417 ถึง พ.ศ. 2424 - ผู้อำนวยการโรงเรียนดนตรีฟรี เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2417 นักแต่งเพลงเริ่มดำเนินการ - คอนเสิร์ตซิมโฟนีครั้งแรกและจากนั้นก็แสดงโอเปร่า

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1870 ริมสกี-คอร์ซาคอฟทำงานเพื่อปรับปรุงเทคนิคการเรียบเรียงของเขา ในช่วงเวลานี้เองที่เขาค้นพบข้อบกพร่องร้ายแรงในตัวเขา การศึกษาด้านดนตรีและตัวเขาเองก็เริ่มศึกษาสาขาวิชาที่สอนในเรือนกระจก ผลลัพธ์ของการปรับปรุงเทคนิคของผู้แต่งคือ Third Symphony (C major, op. 32)

งานศพของริมสกี-คอร์ซาคอฟ ขบวนศพบน Voznesensky Prospekt
ในช่วงทศวรรษที่ 1880 นักแต่งเพลงได้สร้างผลงานไพเราะเช่นชุดออเคสตรา "Scheherazade", "Spanish Capriccio" และการทาบทาม "Bright Holiday"

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2425 ริมสกี-คอร์ซาคอฟเป็นหัวหน้าวง Belyaevsky; ในปี พ.ศ. 2426-2437 เขายังเป็นผู้ช่วยผู้จัดการของ Court Singing Chapel

มีการลดลงบ้างในช่วงต้นทศวรรษ 1890 กิจกรรมสร้างสรรค์ผู้แต่ง: ในช่วงเวลานี้เขาศึกษาปรัชญา เขียนบทความ และยังแก้ไขและเรียบเรียงผลงานบางชิ้นก่อนหน้านี้ด้วย จากนั้นงานของเขาก็ได้รับความเข้มข้นเป็นพิเศษ: โอเปร่าเรื่อง The Night Before Christmas (พ.ศ. 2438), Sadko (พ.ศ. 2439), Mozart และ Salieri (พ.ศ. 2440) อารัมภบทของโอเปร่า "The Pskov Woman" และ “ เจ้าสาวของซาร์” (อ้างอิงจากเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2441)

ในช่วงเหตุการณ์ปฏิวัติ พ.ศ. 2448-2450 ริมสกี-คอร์ซาคอฟออกมาพร้อมกับการสนับสนุนอย่างแข็งขันต่อความต้องการของนักเรียนที่โดดเด่นและประณามการกระทำของฝ่ายบริหารของเรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างเปิดเผย: เขาลาออกและกลับไปที่เรือนกระจกหลังจากให้ผลประโยชน์บางส่วนเท่านั้น สิทธิในตนเองและการเปลี่ยนแปลงผู้นำ

เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2451 ในเมือง Lyubensk ในที่ดินในชนบทของเขาซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์สถานของนักแต่งเพลงซึ่งรวมที่ดินที่สร้างขึ้นใหม่สองแห่ง - บ้านใน Lyubensk และที่ดิน Vechasha ที่อยู่ใกล้เคียงซึ่งนักแต่งเพลงอาศัยอยู่จนถึงปี 1907

กิจกรรมการสอน

ริมสกี-คอร์ซาคอฟเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนการประพันธ์เพลงในบรรดานักเรียนของเขามีนักแต่งเพลงผู้ควบคุมวงนักดนตรีประมาณสองร้อยคนรวมถึง Fyodor Akimenko, Nikolai Amani, Anton Arensky, Nikolai Artsybushev, Meliton Balanchivadze, Semyon Barmotin, Felix Blumenfeld, Yulia Weisberg, Yazeps Vitol , อเล็กซานเดอร์ กลาซูนอฟ, มิคาอิล กเนสซิน, อเล็กซานเดอร์ เกรชานินอฟ, วาซิลี โซลอตาเรฟ, มิคาอิล อิปโปลิตอฟ-อิวานอฟ, อันเดรย์ คาซบิริวุค, นิโคไล ลีเซนโก, อนาโตลี ลีอาดอฟ, วิโทลด์ มาลิเชฟสกี, นิโคไล มัลโก, เอมิล มลีนาร์สกี, นิโคไล มายแอสคอฟสกี้, อเล็กซานเดอร์ ออสซอฟสกี้, เซอร์เกย์ โปรโคเฟียฟ, ออตโตริโน เรสปิฮี, นิโคไล โซโคลอฟ , อเล็กซานเดอร์ สเปนเดียรอฟ, อิกอร์ สตราวินสกี, อเล็กซานเดอร์ ทาเนเยฟ, นิโคไล เชเรปนิน, แม็กซิมิเลียน สไตน์เบิร์ก

ตระกูล

• ภรรยา (ตั้งแต่วันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2415 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - Nadezhda Nikolaevna Purgold (พ.ศ. 2391-2462) - นักเปียโนนักแต่งเพลงนักดนตรี
• ลูกและหลาน:
• มิคาอิล Nikolaevich (2416-2494) - นักสัตววิทยา - นักกีฏวิทยาป่าไม้ แต่งงานสองครั้ง:
• ภรรยาคนที่ 1: Elena Georgievna Rocca-Fuchs (2414-2496)
• นาตาลียา มิคาอิลอฟนา (2443-2444)
• Georgy Mikhailovich (2444-2508) - นักดนตรีนักแต่งเพลงนักอะคูสติก
• Vera Mikhailovna (2446-2516) - บรรณานุกรม
• Elena Mikhailovna (2448-2535) - ครูสอนภาษาต่างประเทศ
• ภรรยาคนที่ 2: Evgenia Petrovna Bartmer (2427-2472)
• อิกอร์ มิคาอิโลวิช (2454-2470)
• Olga Mikhailovna (2457-2530) - ผู้สมัครสาขาธรณีวิทยาและแร่วิทยา
• Sofya Nikolaevna (2418-2486) - นักร้อง แต่งงานกับวลาดิมีร์ เปโตรวิช ทรอยสกี (พ.ศ. 2419-ประมาณ พ.ศ. 2469)
• Irina Vladimirovna แต่งงานกับ Golovkin (2447-2532) - ผู้แต่งหนังสือ "Swan Song" พ่ายแพ้”
• ลุดมิลา วลาดิมีโรฟนา (? -1942)
• Andrey Nikolaevich (2421-2483) - นักดนตรี, บรรณาธิการ, Ph.D. เขาแต่งงานกับนักเรียน นักแต่งเพลง นักวิจารณ์ และนักประชาสัมพันธ์ของบิดา Yulia Lazarevna Weisberg (พ.ศ. 2422-2485) ซึ่งเสียชีวิตพร้อมกับ Vsevolod ลูกชายของเธอในระหว่างการปิดล้อม
• Vsevolod Andreevich (2458-2485) - นักปรัชญานักแปล
• Vladimir Nikolaevich (2425-2513) - ที่ปรึกษาตำแหน่งนักไวโอลินของโรงละคร Mariinsky แต่งงานกับ Olga Artemyevna Gilyanova (พ.ศ. 2430-2499)
• Andrey Vladimirovich (2453-2545) - นักฟิสิกส์อะคูสติก, วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิตสาขาวิทยาศาสตร์กายภาพและคณิตศาสตร์
• Tatyana Vladimirovna (2458-2549) - สถาปนิกนักวางผังเมืองผู้แต่งหนังสือสองเล่มเกี่ยวกับปู่ของเธอ - N. A. Rimsky-Korsakov
• นาเดซดา นิโคเลฟนา (2427-2514) แต่งงานกับนักแต่งเพลง วาทยากร และอาจารย์ Maximilian Oseyevich Steinberg (พ.ศ. 2426-2489)
• Nadezhda Maximilianovna Steinberg (2457-2530) - นักปรัชญาผู้เขียนไวยากรณ์ภาษาฝรั่งเศส
• มาเรีย นิโคเลฟนา (พ.ศ. 2431-2436)
• สเวียโตสลาฟ นิโคลาวิช (พ.ศ. 2432-2433)

รายชื่อเรียงความ

โอเปร่า

• ผู้หญิงปัสคอฟ
• คืนเดือนพฤษภาคม
• สโนว์เมเดน
• มลาดา
• วันคริสต์มาสอีฟ
• ซัดโก
• โมซาร์ทและซาลิเอรี
• Boyar Vera Sheloga (อารัมภบทของโอเปร่า "The Pskov Woman")
• เจ้าสาวของซาร์
• เรื่องราวของซาร์ซัลตัน
• เซอร์วิเลีย
• Kashchei ผู้เป็นอมตะ
• แพนวอยโวด
• ตำนานแห่งเมืองที่มองไม่เห็นของ Kitezh และ Maiden Fevronia
• กระทงทอง

งานไพเราะ

• ซิมโฟนีหมายเลข 1
• เทพนิยาย (เพลงไพเราะ)
• ซิมโฟนีหมายเลข 2
• ซินโฟเนียตตา
• การทาบทามในธีมของเพลงรัสเซียสามเพลง
• อันตาร์
• ซิมโฟนีหมายเลข 3
• เชเฮราซาด
• สเปน Capriccio Espagnol
• วันหยุดที่สดใส (ทาบทาม)
• ซัดโก
• สโนว์เมเดน (ชุด)
• คืนก่อนวันคริสต์มาส (ชุด)
• คอนแชร์โต้สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา

โรแมนติก

:
1. การร้องเพลงดังกว่าความสนุกสนาน (คำพูดของ A.K. Tolstoy)
2. ไม่ใช่ลมที่พัดมาจากเบื้องบน (คำพูดโดย A.K. Tolstoy)
3. พวงหรีดอันหรูหราของคุณสดชื่นและมีกลิ่นหอม (Words by A. Fet)
4. นั่นคือช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิ (คำพูดของ A.K. Tolstoy)

การเรียบเรียงเสียงร้อง

• ความรักประมาณ 80 เรื่อง
• คอลเลกชันของรัสเซีย เพลงพื้นบ้านสำหรับเสียงร้องและเปียโน (40 และ 100 เพลง)

หนังสือ

• พงศาวดารของชีวิตดนตรีของฉัน
• หนังสือเรียนเรื่องความสามัคคีในทางปฏิบัติ
• พื้นฐานการเรียบเรียง

เกี่ยวกับผลงานของนักแต่งเพลง

นักดนตรี Abram Gozenpud ในปี 2545 ในการให้สัมภาษณ์กับ St. Petersburg Theatre Journal อ้างถึงจดหมายจาก Rimsky-Korsakov โดยอธิบายทัศนคติของเขาต่องานของเขาเอง:

ตราบใดที่คนๆ หนึ่งยังมีชีวิตอยู่ วัฒนธรรมของเขาก็จะยังคงอยู่ ไม่ใช่อนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นสำหรับเขา ฉันจะอ้างจากความทรงจำของผู้ยิ่งใหญ่ ริมสกี-คอร์ซาคอฟซึ่งครั้งหนึ่งเคยหันไปหาบรรณาธิการหนังสือพิมพ์ Russian Musical พร้อมคำขอ: "อย่าเรียกฉันว่าเก่ง ฉันกำลังเขียนถึงคุณ ไม่ใช่เพื่อการตีพิมพ์ ฉันหวังว่าจดหมายของฉันจะไม่ถูกตีพิมพ์ กลินกามีเพียงคนเดียวเท่านั้น หากคุณเรียกฉันว่า Glinkan ฉันจะขอบคุณ - นี่คือตำแหน่งสูงสุด ควรสร้างอนุสาวรีย์ให้กับผู้ที่ความทรงจำหายไปพร้อมกับความตาย - นักการเมือง, กษัตริย์, นายพล และอนุสาวรีย์ใดที่จะสูงกว่าที่ Glinka สร้างขึ้น? มันไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยมนุษย์ ดังนั้นฉันขอถามคุณว่าอย่าเรียกฉันว่าผู้ยิ่งใหญ่ ถ้านั่นคือสิ่งที่คุณต้องการ - ไม่ใช่ไร้ความสามารถ จะดีกว่า - ริมสกี-คอร์ซาคอฟ- คนที่ไม่รู้จักฉันจะไม่เชื่อว่าฉันเก่ง แต่คนที่ทำอาจจะชอบมัน แต่ฉันไม่ชอบโอเปร่าล่าสุดของฉัน พวกเขาอาจจะลืมฉันหรือบางทีพวกเขาอาจจะลืมฉันไปแล้ว คงจะน่าเสียดายเพราะฉันเขียนเยอะมาก”

ที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

• ฤดูร้อน พ.ศ. 2399 - อพาร์ทเมนต์ของ P. N. Golovin ในบ้านของ O. P. Zubova - ถนน Millionnaya, 6;
• พ.ศ. 2410 - 09.1871 - อาคารอพาร์ตเมนต์ Arens - บรรทัดที่ 7 ของเกาะ Vasilievsky, 4;
• 09.1871 - 1872 - อาคารอพาร์ตเมนต์ Zaremba - ถนน Panteleimonovskaya (ปัจจุบันคือถนน Pestel), 11, อพาร์ทเมนท์ 9;
• พ.ศ. 2415 - ฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2416 - บ้าน Morozov - ถนน Shpalernaya, 4;
• ฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2416-2426 - อาคารอพาร์ตเมนต์ Kononov - ถนน Furshtatskaya, 33, อพาร์ทเมนท์ 9;
• พ.ศ. 2426-2432 - ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้า Vladimirsky อายุ 18 ปีฉลาด 5;
• 2432 - 19/09/2436 - บ้าน Capella - เขื่อนแม่น้ำ Moika, 20;
• 19/09/1893 - 21/06/1908 - ปีกลานของอาคารอพาร์ตเมนต์ของ M. A. Lavrova - Zagorodny Avenue, 28, apt 39.

หน่วยความจำ

อนุสาวรีย์ของ N.A. Rimsky-Korsakov บนจัตุรัสเธียเตอร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ประติมากร V. Ya. Bogolyubov และ V. I. Ingal

อนุสาวรีย์. พิพิธภัณฑ์ สถาบัน

• พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์-เขตสงวน N.A. Rimsky-Korsakov ในภูมิภาคปัสคอฟ
• ในปี พ.ศ. 2495 (30 พฤศจิกายน) ริมสกี-คอร์ซาคอฟอนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นที่ Leningrad Conservatory บน Theatre Square (ประติมากร V.I. Ingal, V.Ya. Bogolyubov, สถาปนิก M.A. Shepilevsky) กระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย หมายเลข 7810110000 // ไซต์ “วัตถุ มรดกทางวัฒนธรรม(อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม) ของประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย- ตรวจสอบแล้ว
• ในเลนินกราดในปี 1971 พิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ N. A. Rimsky-Korsakov เปิดโดยกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย หมายเลข 7810522000 // เว็บไซต์ “วัตถุมรดกทางวัฒนธรรม (อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม) ของประชาชนในสหพันธรัฐรัสเซีย” ตรวจสอบแล้ว
• พิพิธภัณฑ์ใน Tikhvin ในบ้านที่นักแต่งเพลงเกิด หมายเลข 4710152000 // เว็บไซต์ “วัตถุมรดกทางวัฒนธรรม (อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม) ของประชาชนในสหพันธรัฐรัสเซีย” ตรวจสอบแล้ว
• ใน Nikolaev ใกล้กับโรงเรียนดนตรีเด็กหมายเลข 1 ซึ่งตั้งชื่อตาม Rimsky-Korsakov รูปปั้นครึ่งตัวของเขาได้รับการติดตั้งในปี 1978
• ในปี 1966 ที่ครัสโนดาร์ โรงเรียนดนตรีได้รับการตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov
• ในปี 1992 ชื่อของนักแต่งเพลงได้รับมอบหมายให้โรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 1 ในมอสโกในเขตปกครองตะวันออก
• โรงเรียนดนตรีเด็กหมายเลข 1 ตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ใน Pskov
• โรงเรียนดนตรีเด็กตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (เดิมชื่อโรงเรียนดนตรีสำหรับผู้ใหญ่ตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov)
• โรงเรียนดนตรีเด็กตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ใน Luga
• โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ใน Tikhvin
• วิทยาลัยดนตรีตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• โรงเรียนดนตรีเด็กหมายเลข 1 ตั้งชื่อตาม N. A. Rimsky-Korsakov ใน Nizhny Tagil

คำนามยอดนิยม

รัสเซีย

• ถนน Rimsky-Korsakov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ถนนริมสกี-คอร์ซาคอฟในมอสโก
• Rimsky-Korsakov ในหมู่บ้าน Frunzevets (Aprelevka, เขต Naro-Fominsk, ภูมิภาคมอสโก)
• ถนน Rimsky-Korsakov ใน Lipetsk
• ถนน Rimsky-Korsakov ใน Nizhny Novgorod
• ถนน Rimsky-Korsakov ในโนโวซีบีสค์
• ถนน Rimsky-Korsakov ใน Tikhvin

ยูเครน

• ถนน Rimsky-Korsakov เป็นถนนในโดเนตสค์
• ถนน Rimsky-Korsakov เป็นถนนใน Sumy

คาซัคสถาน

• ถนน Rimsky-Korsakov เป็นถนนในอัลมาตี

อื่น

สร้างขึ้นเมื่อปี พ.ศ.2499 เพื่อ สหภาพโซเวียตในเชโกสโลวาเกียเรือได้รับชื่อ - ริมสกี-คอร์ซาคอฟ.

เครื่องบินแอร์บัส A320 ของแอโรฟลอต หมายเลข VP-BWE ตั้งชื่อตาม ริมสกี-คอร์ซาคอฟ

>ชีวประวัติของบุคคลที่มีชื่อเสียง

ชีวประวัติโดยย่อของ Rimsky-Korsakov

Rimsky-Korsakov Nikolai Andreevich - นักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงนักวิจารณ์ดนตรี บุคคลสาธารณะครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19; สมาชิกของวงกลม Balakirevsky "Mighty Handful" เกิดเมื่อวันที่ 18 มีนาคม พ.ศ. 2387 ในเมืองทิควิน (เขตเลนินกราด) ในตระกูลขุนนางเก่าแก่ ปู่ทวดของ Rimsky-Korsakov ทำหน้าที่เป็นพลเรือตรีด้านหลังของกองเรือภายใต้ Elizabeth I.

นิโคไลแสดงความสามารถด้านดนตรีของเขาตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุ 6-7 ขวบเขาเรียนรู้การเล่นเปียโน และเมื่ออายุ 9 ขวบเขาได้พยายามแต่งเพลงของตัวเองเป็นครั้งแรกแล้ว เขาชอบดนตรีในโบสถ์และเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2405 หลังจากสำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนการเดินเรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาก็ออกเดินทางรอบโลกเป็นเวลาสามปี ทั้งระหว่างเดินทางและระหว่างเรียนเขายังคงเรียนดนตรีต่อไป พ.ศ. 2416 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นสารวัตรกองทหาร เขาดำรงตำแหน่งนี้มานานกว่า 10 ปี

เมื่อกลับจากการเดินทางอันยาวนานเขาได้นำเสนอซิมโฟนีครั้งแรกให้กับ M. A. Balakirev ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก เขาเริ่มจริงจังกับดนตรีมากขึ้นหลังจากที่เขาเข้าร่วมกลุ่ม Mighty Handful เขาเขียนซิมโฟนีใหม่ โอเปร่าทั้งหมด ผลงานสำหรับวงออเคสตรา ฯลฯ ผลงานที่โดดเด่นของ Rimsky-Korsakov ได้แก่ โอเปร่า "Sadko", "The Pskov Woman", "The Snow Maiden" และผลงานออเคสตรา "Serbian Fantasy" เขาเป็นครูสอนดนตรีตั้งแต่ปีพ.ศ. 2414 และสามปีต่อมาเขาได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการโรงเรียนดนตรีแห่งหนึ่ง

นักแต่งเพลงที่โดดเด่นคนนี้แสดงเป็นวาทยากรในมอสโก ปารีส บรัสเซลส์ และโอเดสซา ทำได้เพียงอิจฉาพลังและความกระตือรือร้นของเขาเท่านั้น โอเปร่าของเขาได้แสดงบนเวทีของโรงละคร Mariinsky และ Moscow Private Opera ลูกศิษย์ของเขาหลายคนมีชื่อเสียง หนึ่งในนั้นคือ Lyadov, Sacchetti, Bernhardt, A.K. Glazunov ในปี 1905 Nikolai Andreevich ถูกปลดออกจากหน้าที่ที่เรือนกระจกเนื่องจากเขาสนับสนุนสิทธิของนักเรียน อย่างไรก็ตามในเดือนธันวาคมของปีเดียวกันเขาได้รับเชิญให้กลับมา เสียชีวิต นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2451 ในที่ดิน Lyubensk

หนึ่งปีต่อมาอัตชีวประวัติของเขา "Chronicle of My Musical Life" ได้รับการตีพิมพ์ Rimsky-Korsakov แต่งงานกับนักเปียโน N. Purgold ซึ่งพวกเขามีลูกเจ็ดคน (สองคนเสียชีวิตในวัยเด็ก) ลูกชายสองคนของเขาเดินตามรอยพ่อและเลือกดนตรีเป็นแนวทางของพวกเขา คนหนึ่งเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียง และอีกคนเป็นนักไวโอลินและนักไวโอลิน

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดผู้สร้างโรงเรียนการแต่งเพลงที่ยังคงเป็นที่ต้องการในปัจจุบันศาสตราจารย์ในเรือนกระจกที่ไม่มีการศึกษาในเรือนกระจกผู้รักชาติในวัฒนธรรมดั้งเดิมของประเทศของเขาคือ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ในยุคแห่งความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีและการปฏิรูปรัฐบาลครั้งยิ่งใหญ่ ในช่วงเปลี่ยนยุค แรงบันดาลใจของเขาดึงความแข็งแกร่งไม่ได้มาจากอารยธรรมอุตสาหกรรมหรือความปรารถนาของมนุษย์ แต่มาจากธรรมชาติ ท่วงทำนองของรัสเซีย ที่ดินพื้นเมืองเรื่องราวมหากาพย์ตำนานและเทพนิยายที่เรียบง่ายที่รู้จักกันตั้งแต่วัยเด็ก มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขานั้นประเมินค่าไม่ได้อย่างแท้จริง เนื่องจากแม้หลังจากผ่านไปหลายร้อยปี ผู้ฟังยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังไม่เพียงแต่ในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย

อ่านชีวประวัติสั้น ๆ ของ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผู้แต่งในหน้าของเรา

ชีวประวัติโดยย่อของ Rimsky-Korsakov

เมือง Tikhvin เป็นที่รู้จักนอกภูมิภาคเลนินกราดอาจมีสองเหตุการณ์: ในศตวรรษที่ 14 ไอคอนของ Tikhvin ปรากฏที่นี่ พระมารดาพระเจ้าและเมื่อวันที่ 18 มีนาคม พ.ศ. 2387 ลูกชายคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของ Andrei Petrovich Rimsky-Korsakov เจ้าหน้าที่เกษียณอายุ 60 ปีและ Sofia Vasilievna ภรรยาวัย 41 ปีของเขาซึ่งมีชื่อว่า Nikolai เด็กชายเริ่มเรียนดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก แต่เขาไม่ได้ฝันถึงดนตรี แต่ฝันถึงทะเล พี่ชายของเขาเป็นนายทหารเรือ และ Nika ในขณะที่เขาถูกเรียกตัวที่บ้านก็อยากจะเป็นเหมือนเขา ดังนั้นเมื่ออายุได้ 12 ปี เขาจึงได้เข้าเรียนในโรงเรียนนายร้อยทหารเรือในเมืองหลวง ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กชายหนุ่มคนหนึ่งมาพบกัน ศศ.ม. บาลาคิเรฟและกลายเป็นสมาชิกของวงการแต่งเพลงของเขา” พวงอันยิ่งใหญ่" พร้อมด้วย Ts.A. ซุย เอ.พี. โบโรดินและ ส.ส. มุสซอร์กสกี้- แต่เขาเพิ่งอายุ 17 ปี!

ในปี พ.ศ. 2405 เรือตรี Rimsky-Korsakov เริ่มรับราชการในกองทัพเรือ หลังจากเดินทางด้วยเรือไปหลายทวีปในเวลาสามปี เขายังคงรับราชการบนฝั่งและในขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมในการแต่งเพลงซึ่งเป็นอาชีพที่แท้จริงของเขา ตามชีวประวัติของ Rimsky-Korsakov ในปี พ.ศ. 2414 นักแต่งเพลงที่เรียนรู้ด้วยตนเองได้รับเชิญให้สอนที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเห็นด้วย โดยยอมรับว่า แม้จะมีประสบการณ์เชิงปฏิบัติเพียงพอ แต่เขาไม่ได้รับการฝึกอบรมทางทฤษฎีที่เหมาะสม และเขานั่งลงที่โต๊ะพร้อมกับนักเรียนเพื่อศึกษาพื้นฐานทางวิชาการด้านดนตรี ในปี 1872 Nikolai Andreevich แต่งงานกับนักเปียโน Nadezhda Nikolaevna Purgold การแต่งงานมีลูก 7 คน

กิจกรรมทางสังคมของนักแต่งเพลงเริ่มเข้มข้นมากขึ้นเรื่อย ๆ เขาบริหารโรงเรียนดนตรีฟรีซึ่งมีคอนเสิร์ตแห่งหนึ่งที่เขายืนอยู่ที่จุดยืนของผู้ควบคุมวง เป็นเวลา 12 ปีที่เขาทำงานในโบสถ์ร้องเพลงของศาลและเป็นหัวหน้าวง Belyaev เหตุการณ์ในปี 1905 ยังพบการตอบสนองในแวดวงเรือนกระจก: นักเรียนเรียกร้องให้ลาออกจากผู้นำเรือนกระจก เจ้าหน้าที่การสอนชั้นนำ รวมถึง Rimsky-Korsakov ออกจากสถาบันการศึกษา เฉพาะช่วงปลายปีที่นักศึกษานักแต่งเพลงได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการ อ.เค. กลาซูนอฟเขากลับคืนสู่กำแพงบ้านเกิดของเขา

เมื่อถึงบั้นปลายชีวิตของเขา Rimsky-Korsakov ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติโดยแสดงเป็นนักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงใน "Russian Historical Concerts" ที่ Paris Grand Opera คอนเสิร์ตจัดโดยนักเรียนของเขา เอส.พี. ไดอากีเลฟ- ในฐานะศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์เพลง เขาได้เป็นที่ปรึกษาให้กับนักดนตรีที่โดดเด่นหลายคน รวมทั้ง ถ้า. สตราวินสกีและ ส.ส. โปรโคเฟียฟ- ในฤดูใบไม้ผลิปี 1908 โรคหัวใจของ Nikolai Andreevich แย่ลงอย่างมาก แต่เขาไม่เคยออกจากงานเลยแม้แต่วันเดียว ฤดูร้อนที่แล้วเขาพบกันในที่ดินของเขาเองในภูมิภาคปัสคอฟ เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2451 ผู้แต่งเสียชีวิต

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

• ระหว่างการฝึกของ Nikolai ที่ Morskoe นักเรียนนายร้อยผู้อำนวยการ สถาบันการศึกษาได้รับการแต่งตั้ง Voin Andreevich น้องชายของเขา

• Rimsky-Korsakov สามารถเขียนเพลงได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องดนตรี ดังนั้นโอเปร่า Servilia ส่วนใหญ่จึงเขียนขึ้นระหว่างการเดินทางของนักแต่งเพลงไปต่างประเทศกับภรรยาของเขาเมื่อเขาไม่มีเปียโน
• "Mighty Handful" ถูกยกเลิกในปี พ.ศ. 2417 ยิ่งไปกว่านั้น เส้นทางของสมาชิกยังแตกต่างกันทั้งในด้านความคิดสร้างสรรค์และเป็นส่วนตัว: Rimsky-Korsakov หยุดการสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับ Mussorgsky และความสัมพันธ์กับ Cui และ Balakirev ก็เย็นลงจนถึงขั้นเป็นศัตรูกันโดยสิ้นเชิง
• ในปี พ.ศ. 2441 คู่รัก Rimsky-Korsakov ได้รับเชิญไปที่อพาร์ตเมนต์ของ L.N. ตอลสตอย. ข้อพิพาทอันดุเดือดเกี่ยวกับศิลปะเกิดขึ้นระหว่างนักเขียนและนักแต่งเพลง ตอลสตอยแย้งว่าดนตรีทั้งหมดเป็นอันตรายและน่าละอายและนิโคไล Andreevich ต่อต้านเขาอย่างรุนแรงไม่น้อย
• ริมสกี-คอร์ซาคอฟ เป็นนักประพันธ์เพลงโอเปร่าที่มีการแสดงบ่อยที่สุดอันดับที่ 26 ของโลก ฤดูกาลที่แล้ว มีการแสดงโอเปร่าของเขามากกว่า 650 ครั้ง ผลงานที่มีการแสดงมากที่สุดคือ "The Tsar's Bride" ซึ่งเป็นหนึ่งในร้อยโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก
• St.Petersburg Conservatory ที่ N.A. สอนมากว่า 35 ปี ตอนนี้ Rimsky-Korsakov มีชื่อของเขาแล้ว

• การผลิต " เจ้าสาวของซาร์"ช่วย Moscow Private Opera จากความหายนะและการล่มสลายโดยสิ้นเชิง เอสไอ มามอนตอฟถูกจับกุมในเวลานั้นและถูกประกาศล้มละลาย
• ในปี 1910 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Russian Seasons มิคาอิล โฟคินได้แสดงบัลเล่ต์ "" ร่วมกับดนตรีจากห้องสวีทของ Rimsky-Korsakov ที่ Paris Grand Opera ในปี 1993 บัลเล่ต์ได้รับการฟื้นฟูในรัสเซียและตั้งแต่ปี 1994 บัลเล่ต์ก็ได้อยู่ในละครของโรงละคร Mariinsky
• กับ ความรักที่ยิ่งใหญ่และผู้แต่งพอใจกับโอเปร่าของเขาเพียงสองเรื่องเท่านั้น - “ สโนว์เมเดน" และ "เจ้าสาวของซาร์"
• Stravinsky และ Prokofiev นักเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดสองคนของ Rimsky-Korsakov มีความคิดเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับการศึกษาของเขา Igor Fedorovich รักครูของเขาในฐานะมนุษย์ แต่ไม่พบความลึกซึ้งในดนตรีของเขาและไม่ได้แบ่งปันความเชื่อที่ไม่เชื่อพระเจ้าของเขา Sergei Sergeevich พิจารณาชั้นเรียนกับปรมาจารย์ผิวเผินเขาขาดการสื่อสารซึ่งกันและกัน นั่นคือเหตุผลที่ Prokofiev ไม่ได้เรียกตัวเองว่าเป็นนักเรียนของ Rimsky-Korsakov ในเวลาเดียวกัน เพลงของ "The Legend..." และ "The Snow Maiden" สร้างความตกใจและสร้างแรงบันดาลใจให้กับนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์

• โรงละคร Mariinsky Theatre ยกย่องความเชื่อมโยงทางประวัติศาสตร์กับผลงานของ Rimsky-Korsakov: การแสดงในปัจจุบันประกอบด้วยโอเปร่า 8 เรื่องโดยนักแต่งเพลงและบัลเล่ต์ Scheherazade
• จากตัวแทน 10 คนของทายาทรุ่นที่ 6 ของนักแต่งเพลง มีเพียงสองคนเท่านั้นคือ Andrei Vladimirovich และ Alexander Vladimirovich เท่านั้นที่มีนามสกุลของเขา พวกเขาเป็นเหลนของ Vladimir Nikolaevich ลูกชายคนที่สามของเขา ในบรรดาเหลนของ N.A. นั่นเอง Rimsky-Korsakov - Olga Favoriteskaya นักร้องและนักแต่งเพลง

ผลงานของ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

หนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของ N.A. Rimsky-Korsakov มีความสามารถอันเหลือเชื่อในการรับรู้ประสบการณ์ เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือ วัฒนธรรมพื้นบ้าน- นี่เป็นเรื่องจริง แต่แนวคิดของ Balakirev ไม่สามารถได้ยินได้ใน First Symphony ของเขาใน ทำงานช่วงแรก– อิทธิพลของลิซท์และชูเบิร์ต? ไม่เรียกว่า " ตำนานเมือง Kitezh ที่มองไม่เห็น…” รัสเซีย "พาร์ซิฟาล"?

ในการรับรู้สมัยใหม่ Rimsky-Korsakov เป็นผู้แต่งโอเปร่ายอดนิยมหลายเรื่องเป็นหลัก แต่ตั้งแต่ช่วงเวลาของการก่อตัวของ "Mighty Handful" จนถึงปลายทศวรรษที่ 80 ของศตวรรษที่ 19 ผู้ร่วมสมัยมองว่าเขาเป็นนักซิมโฟนิสต์เป็นหลัก นี่เป็นเรื่องที่ยุติธรรมจากมุมมองที่ว่าหลังจากยุค 80 ผู้แต่งมุ่งเน้นไปที่แนวโอเปร่าอย่างสมบูรณ์ และก่อนหน้านั้นพระองค์ทรงสร้างพระใหญ่หลายองค์ งานไพเราะ- เขาเขียนซิมโฟนีครั้งแรก (พ.ศ. 2405-2408) ต่อหน้าเพื่อนคุชคิสต์ทุกคน มันกลายเป็นซิมโฟนีที่สองที่เขียนโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย แต่ตามคำกล่าวของ Ts. Cui ชาวรัสเซียคนแรกอย่างแท้จริง มีความสามัคคีอยู่ในนั้น เพลงชาติและส่วนหนึ่งเขียนเป็นเพลงพื้นบ้าน ในงานไพเราะต่อไปนี้ผู้แต่งยังคงพัฒนาท่วงทำนองสลาฟต่อไป

ในปีพ. ศ. 2410 ริมสกี - คอร์ซาคอฟหันมาใช้เนื้อเรื่องของมหากาพย์รัสเซียโบราณเรื่อง "Sadko" เป็นครั้งแรกซึ่งมีการเขียนภาพไพเราะในชื่อเดียวกัน หลังจากนั้นงาน Second Symphony ก็เริ่มขึ้น โครงเรื่องเป็นเทพนิยาย - อีกหนึ่งสัญลักษณ์ที่สร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง หลายปีต่อมา เขาจะเปลี่ยนชื่อผลิตผลของเขาเป็นชุดซิมโฟนิก” อันตาร์- ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1870 มีการเขียน Third Symphony ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จมากนักและในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ได้มีการปรับปรุงใหม่ทั้งหมด

ในปี พ.ศ. 2416 โอเปร่าเรื่องแรกของผู้แต่งเปิดตัวรอบปฐมทัศน์” ผู้หญิงปัสคอฟ- อย่างไรก็ตาม เขาไม่พอใจกับผลงานของเขาเลยและกลับมาทำงานนี้อีกเกือบ 20 ปีโดยเขียนชิ้นส่วนแต่ละชิ้นใหม่ และในปี พ.ศ. 2440 เขาได้สร้าง "Boyaryna Vera Sheloga" ซึ่งเป็นบทนำของ "The Pskov Woman" เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้แต่งเขียนบทสำหรับเรื่องนี้และโอเปร่าที่ตามมาอีกหลายเรื่องโดยอิสระ - คืนเดือนพฤษภาคม" ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2423 เปิดเวทีใหม่ในผลงานของ Rimsky-Korsakov การศึกษาเรือนกระจกของเขาไม่ได้ไร้ประโยชน์ - เขาเข้าใจความแตกต่างเริ่มเข้าใจหลักการของการเรียบเรียงได้ดีขึ้นและขยายความรู้ในสาขาเพลงพื้นบ้าน เกือบจะทันทีหลังจากที่ “เมย์ไนท์” ปรากฏตัว” สโนว์เมเดน" - โอเปร่าโดย เทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันหนึ่ง. ออสตรอฟสกี้ Nikolai Andreevich ตกลงเป็นการส่วนตัวกับนักเขียนบทละครเพื่อใช้พล็อตของเขาสำหรับบท โอเปร่านี้เขียนขึ้นในฤดูร้อนในหมู่บ้านสเตเลโว ผู้แต่งได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ ชีวิตที่เรียบง่าย และสภาพแวดล้อม นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไม “The Snow Maiden” ถึงเขียนในเวลาเพียง 2.5 เดือน เมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่โรงละคร Mariinsky ค่อนข้างไม่ประสบความสำเร็จแม้ว่า A.N. ออสตรอฟสกี้

ทศวรรษถัดมาก็มีงานดนตรีแนวซิมโฟนิกที่โด่งดังที่สุดคือ” ภาษาสเปน capriccio" และ " เชเฮราซาด"และรวมถึงโอเปร่าล่าสุดของเพื่อน ๆ ของเขาด้วย:" โควานชิน่า» ส.ส. มุสซอร์กสกี้ และ " เจ้าชายอิกอร์» เอ.พี. Borodin ซึ่งยังคงสร้างไม่เสร็จหลังจากการตาย เขาอุทิศ Sunday Overture สำหรับวงออเคสตราซึ่งเขียนในปี พ.ศ. 2431 ให้กับ Mussorgsky และ Borodin ผู้แต่งก็กำลังปรับปรุงผลงานของเขาด้วย งานยุคแรก- เพียง 8 ปีหลังจาก “The Snow Maiden” ชื่อของเขาปรากฏบนโปสเตอร์รอบปฐมทัศน์อีกครั้ง: โอเปร่า-บัลเล่ต์ “ มลาดา».

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Rimsky-Korsakov ได้สร้างผลงานโอเปร่าส่วนใหญ่ของเขา ในปี พ.ศ. 2438” วันคริสต์มาสอีฟ- โครงเรื่องของโกกอลถูกใช้เมื่อสองทศวรรษก่อน พี.ไอ. ไชคอฟสกี้ในโอเปร่า "Blacksmith Vakula" (หลังจากทำงานใหม่ - "Cherevichki") ในเวลาเดียวกัน Rimsky-Korsakov ก็เริ่มสนใจเขา Nikolai Andreevich ถือว่างานของเพื่อนร่วมงานของเขาอ่อนแอ แต่ในช่วงชีวิตของไชคอฟสกีเขาไม่กล้าที่จะทำเรื่องนี้เพื่อไม่ให้เกิดสถานการณ์ความขัดแย้ง หลังจากการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของ Pyotr Ilyich เขาก็เริ่มทำงานทันที ผู้ร่วมสมัยเปรียบเทียบ "คืนก่อนวันคริสต์มาส" กับโอเปร่าเรื่องก่อน ๆ ของเขาและอนิจจาไม่เห็นด้วยกับเรื่องหลัง

แม้จะล้มเหลว แต่ผู้แต่งก็ใช้โครงเรื่องมหากาพย์ที่คุ้นเคยกับเขาอยู่แล้ว - "Sadko" คราวนี้การสร้างบทเพลงได้รับความไว้วางใจจาก V.I. Belsky ซึ่งพวกเขาเคยร่วมงานในโอเปร่าครั้งก่อนด้วย คู่หูผู้สร้างสรรค์รายนี้จะดำเนินต่อไปในอนาคต - ซัดโก"เขียนด้วยแรงบันดาลใจเริ่มต้นใน Vechash ซึ่งเป็นที่ดินในภูมิภาค Pskov ซึ่ง Rimsky-Korsakovs เช่าในช่วงฤดูร้อน ความงดงามของสถานที่เหล่านี้เอื้อต่อการสร้างสรรค์เป็นอย่างยิ่ง ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2439 โอเปร่าสร้างเสร็จและตีพิมพ์ แต่โรงละคร Mariinsky ปฏิเสธที่จะแสดง - นี่คือการตัดสินใจของจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 เอง อย่างไรก็ตามผู้แต่งได้พบกับนักอุตสาหกรรมและผู้ใจบุญรายใหญ่ S.I. Mamontov ซึ่งมีโอเปร่าของตัวเองในมอสโก Mamontov กลายเป็นแฟนงานศิลปะของเขาและจัดแสดง "Sadko" เมื่อต้นปี พ.ศ. 2441 นายกรัฐมนตรีประสบความสำเร็จอย่างมาก ผู้ออกแบบการแสดงคือ K.A. Korovin และส่วนหนึ่งของแขกรับเชิญ Varangian ดำเนินการโดย F.I. ชลีพิน.

เมื่อได้รับการสนับสนุนจากบุคคลของ Mamontov แล้ว Rimsky-Korsakov ก็สร้างโอเปร่าแบบหนึ่งองก์” โมซาร์ทและซาลิเอรี"ตามแผนของพุชกินและเริ่มนำแนวคิดที่มีมายาวนานของเขาไปปฏิบัติ - " ถึงเจ้าสาวของซาร์» อิงจากละคร L.A. เมญ่า. นี่เป็นหนึ่งในโอเปร่าไม่กี่เรื่องของเขาที่สร้างจากโครงเรื่องที่สมจริง เขียนขึ้นใน 10 เดือนและน้อยกว่าหนึ่งปีต่อมา ณ สิ้นปี พ.ศ. 2442 จัดแสดงโดย Moscow Private Russian Opera ในฉากของ M.A. วรูเบล. ผลงานใหม่ของปรมาจารย์แตกต่างจากงานอื่น ๆ มากจนเขาถูกกล่าวหาว่าละทิ้งหลักการของ The Mighty Handful และกลับไปสู่รูปแบบโอเปร่าแบบดั้งเดิม - ด้วย cantilena และ arias อย่างไรก็ตาม Nikolai Andreevich ต้องการเห็นเรื่องราวนี้เหมือนกัน - ด้วยบทพูดที่ไพเราะและวงดนตรีเสียงที่สมบูรณ์ แม้แต่ภรรยาของเขาก็เป็นหนึ่งในนักวิจารณ์โอเปร่าที่เข้ากันไม่ได้ อย่างไรก็ตาม สาธารณชนยอมรับ The Tsar's Bride ดีกว่าผลงานก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเขา และความงดงามของท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ทำให้เพลงเหล่านี้ได้รับความนิยมและเป็นที่ยอมรับ

เนื่องในโอกาสครบรอบวันเกิดของ A.S. ผู้แต่งจับเวลาพุชกิน " เรื่องราวของซาร์ซัลตัน” เขียนร่วมกับ Belsky และสานต่อเรื่องราวเทพนิยายที่เริ่มต้นโดย "The Snow Maiden" โอเปร่ากลายเป็นเรื่องสดใสและสนุกสนาน ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชน และเป็นหนึ่งในละครโปรดของผู้เขียน จัดแสดงโดยโรงละครโอเปร่าส่วนตัวในมอสโกในปี 1900 ผลงานที่ตามมา – “ เซอร์วิเลีย" และ " ปัน โวเอโวดา"ตามคำพูดของริมสกี-คอร์ซาคอฟเองนั้นธรรมดามาก และชะตากรรม” Kashchei ผู้เป็นอมตะ- ดราม่าจริงๆ การแสดงโอเปร่ารอบปฐมทัศน์ที่มอสโกซึ่งมีพื้นฐานมาจากพล็อตเรื่องที่ไม่เคยมีมาก่อนสำหรับนักแต่งเพลงซึ่งสาธารณชนได้รับชัยชนะอย่างชั่วร้ายเหนือความดี การผลิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยนักเรียนเรือนกระจกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2448 และกลายเป็นแถลงการณ์ทางการเมืองต่อต้านการกระทำของเจ้าหน้าที่เมื่อวันที่ 9 มกราคม หลังจากนั้นผลงานของผู้แต่งส่วนใหญ่ก็ถูกห้ามไม่ให้แสดง

แม้จะมีการแต่งโอเปร่าสามเรื่อง แต่ช่วงต้นทศวรรษ 1900 ก็ยังมีกิจกรรมหลัก - การเตรียมการเขียน " เรื่องราวของเมือง Kitezh ที่มองไม่เห็นและ Fevronia หญิงสาว - บทนี้สร้างเสร็จภายในปี 1903 ใช้เวลากว่าหนึ่งปีในการเขียนเพลงและเรียบเรียงเพลง เมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2450 รอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่โรงละคร Mariinsky แตกต่าง แหล่งประวัติศาสตร์ให้ความคิดเห็นที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับปฏิกิริยาของผู้ชม - ตั้งแต่การต้อนรับอย่างยิ่งใหญ่ไปจนถึงความสับสนกับความจริงจังที่มากเกินไปและการพัฒนาพล็อตเรื่องอย่างไม่เร่งรีบ มีข้อสังเกตอย่างเป็นเอกฉันท์ว่าบทของ V.I. Belsky - มีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับ โรงละครดนตรีตัวอย่างอิสระ งานวรรณกรรม- นักวิจารณ์หลายคนเรียกเขาว่าดนตรีรัสเซียดีที่สุด “The Legend…” ถือเป็นจุดสุดยอดของผลงานของผู้แต่งและเป็นหนึ่งในโอเปร่าที่โดดเด่นที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 อย่างถูกต้อง

โอเปร่าครั้งสุดท้ายของเขา " กระทงทอง" Nikolai Andreevich ไม่เคยเห็นเขาบนเวที การเสียดสีทางการเมืองที่คมชัดเกินไปในบทไม่ได้ให้โอกาสในการเอาชนะการห้ามเซ็นเซอร์ สองวันก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ผู้แต่งได้รับจดหมายอย่างเป็นทางการจากผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิเพื่อปฏิเสธการผลิต เฉพาะในปี 1909 โอเปร่าเหน็บแนมแห่งความงามที่หายากนี้ถูกจัดแสดงในมอสโกโดยมีการตัดส่วนที่ Rimsky-Korsakov ไม่เคยเห็นด้วย มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ นอกเหนือจากผลงานในรูปแบบขนาดใหญ่แล้ว ยังรวมถึงการประพันธ์เพลง คอลเลกชันเพลงและหนังสือของรัสเซีย

ทำนองพื้นฐานโดย N.A. Rimsky-Korsakov เป็นที่ต้องการของโรงภาพยนตร์ - "Flight of the Bumblebee" จากโอเปร่า "The Tale of Tsar Saltan" และ "Aria of the Indian Guest" จาก "Sadko" เพลงของผู้แต่งมีให้ได้ยินในภาพยนตร์มากกว่าหนึ่งร้อยห้าสิบเรื่อง สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ:

• ซีซาร์จงเจริญ! (2559)
• 1+1 (2011)
• โบรคแบ็กเมาเท่น (2548)
• แวววาว (1996)
• คาสิโน (1995)
• ผู้หญิงที่ใกล้จะหมดสติ (1988)
• ลานส้ม (1971)

ชุด

• ทฤษฎีบิ๊กแบง (2550-ปัจจุบัน)
• ฉันจะพบแม่ของคุณได้อย่างไร (2548-2557)
• อาจารย์และมาร์การิต้า (2548)
• โคลัมโบ (2514-2546)
• การแสดงคนโง่ (2519-2524)

ภาพยนตร์โซเวียตเรื่อง "Rimsky-Korsakov" ปี 1953- ชีวประวัติเรื่องเดียวเกี่ยวกับชีวิตของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ ถ่ายทำที่สตูดิโอ Lenfilm โดย Gennady Kazansky และ Grigory Roshal ตามชีวประวัติของ Rimsky-Korsakov บทบาทนำแสดงโดย Grigory Belov บทบาทที่เหลือเล่นโดยศิลปินที่โดดเด่นในยุคนั้น - N. Cherkasov, A. Borisov, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงช่วงครึ่งหลังของชีวิตนักแต่งเพลงโดยใช้เวลาอยู่หน้าจอกับดนตรีเป็นจำนวนมาก - มีการแสดงฉากจากโอเปร่าหลัก ๆ น่าเสียดายที่สคริปต์ไม่ได้หลีกเลี่ยงสถานการณ์ทางการเมือง - ให้ความสนใจอย่างมากต่อความรู้สึกของการปฏิวัติและเหตุการณ์ในปี 1905 และผู้ประกอบการ Mamontov และ Diaghilev ถูกนำเสนอในแง่ลบ

การดัดแปลงภาพยนตร์โอเปร่าแทบไม่มีผู้แต่งเลย ในช่วงทศวรรษ 1950 ภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่อง "The Night Before Christmas" และ "The Snow Maiden" ถูกสร้างขึ้น เช่นเดียวกับภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Sadko" โดย A. Ptushko ซึ่งมีดนตรีประกอบโอเปร่าในชื่อเดียวกัน ในทศวรรษ 1960 ผู้กำกับ Vladimir Gorikker ได้เปิดตัวภาพยนตร์โอเปร่าสองเรื่อง ได้แก่ “Mozart and Salieri” และ “The Tsar’s Bride” มีดีวีดีหลายเวอร์ชันด้วย ผลงานละคร: “Sadko” โดย Mariinsky และ โรงละครบอลชอย, “The Tsar’s Bride” โดย German State Opera และอื่นๆ

เอ็น.เอ. ริมสกี-คอร์ซาคอฟไม่เพียงแต่เป็นผู้สร้างดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเรียบเรียงด้วย โดยหากไม่มีใคร เราก็จะไม่รู้จัก "เจ้าชายอิกอร์" หรือส่วนหนึ่งของผลงานด้วย มุสซอร์กสกี้และ ดาร์โกมีซสกี้- เขายังคงแน่วแน่ต่อความเข้าใจดนตรีรัสเซียจนถึงวาระสุดท้ายและกลายเป็นหนึ่งในตัวแทนคนสุดท้ายของรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ วัฒนธรรมดนตรีศตวรรษที่ 19

วิดีโอ: ชมภาพยนตร์เกี่ยวกับ Rimsky-Korsakov

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov เป็นนักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงระดับโลก วันเกิด: 18 มีนาคม 1844; วันที่เสียชีวิต: 21 มิถุนายน 1908.

ตลอดชีวิตของฉันนี้ ผู้ชายที่ดีได้เขียนโอเปร่า 15 เรื่องที่ตื่นตาตื่นใจกับความงดงาม ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา: "The Snow Maiden" และแน่นอน "May Night"

ริมสกี-คอร์ซาคอฟ สำเร็จการศึกษาในโรงเรียนนายร้อยทหารเรือที่มีชื่อเสียง ต่อมาผู้แต่งได้เดินทางเป็นเวลาสามปีซึ่งเขารู้สึกโหยหาความงาม ซิมโฟนีของตัวเองครั้งแรกของ Rimsky-Korsakov แสดงในรูปแบบฟรีทั่วไป โรงเรียนดนตรีซึ่งเธอได้รับความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่

นอกจากความจริงที่ว่าชายผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อในวงการดนตรีแล้ว เขายังเป็นบุคคลสาธารณะอีกด้วย

ในช่วงชีวิตอันยิ่งใหญ่ของเขา Rimsky-Korsakov ได้เปลี่ยนแปลงหลายสาขา ตัวอย่างเช่นเขาเป็นครูที่โรงเรียนสอนดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำงานเป็นผู้อำนวยการในโรงเรียนดนตรีอิสระทั่วไปและยังแสดงในมอสโกวและปารีสด้วย

ตลอดระยะเวลาการสอนของเขา Korsakov ฝึกฝนนักแต่งเพลงชื่อดังมากกว่าสองร้อยคนรวมถึงบุคคลสำคัญทางดนตรีอื่น ๆ แน่นอนว่าสิ่งนี้มีอิทธิพลต่อการพัฒนาดนตรีคลาสสิกของรัสเซียต่อไป

ชีวประวัติตามวันที่และ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ- ที่สำคัญที่สุด

ชีวประวัติอื่นๆ:

• พรรคเดโมแครต

  เดโมคริตุสเกิดที่เมืองอับเดราประมาณ 460 ปีก่อนคริสตกาล ยุคใหม่- ดังนั้นเขาจึงมักถูกเรียกว่า Democritus of Abdera เขาถือเป็นผู้สร้างวัตถุนิยมแบบอะตอมมิก แต่ถ้าคุณดูในรายละเอียดเพิ่มเติม

• วลาดิมีร์ กาลาคชันโนวิช โคโรเลนโก

  Korolenko เป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมที่ถูกประเมินต่ำที่สุดในยุคของเขา เขาเขียนผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมายโดยได้กล่าวถึงหัวข้อต่างๆ มากมาย ตั้งแต่การช่วยเหลือผู้ด้อยโอกาส

• อัคซาคอฟ เซอร์เกย์ ทิโมเฟวิช

  วันเกิดของนักเขียนชื่อดังชาวรัสเซีย Sergei Timofeevich Aksakov ถือเป็นวันที่ 1 ตุลาคม พ.ศ. 2334 ช่วงวัยเด็กของเขาถูกใช้ไปกับที่ดิน Novo-Aksakovo ของบิดาและเมืองอูฟา

พ.ศ. 2387 (ค.ศ. 1844) - 21 มิถุนายน พ.ศ. 2451) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย สมาชิกของ "Mighty Handful" เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเรียบเรียงอย่างแท้จริง ผลงานไพเราะที่รู้จักกันดีที่สุดของริมสกี-คอร์ซาคอฟ - Capriccio Espagnol การทาบทามในธีมของเพลงรัสเซียสามเพลง และชุดซิมโฟนี Scheherazade - เป็นตัวอย่างของละครเพลงคลาสสิก พร้อมด้วยห้องสวีทและข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่าบางส่วนจาก 15 เรื่องของเขา ใน Scheherazade ผู้แต่งกล่าวถึงธีมของเทพนิยายและความเชื่อพื้นบ้าน Rimsky-Korsakov มักใช้เทคนิคเหล่านี้ในงานของเขา เขาเชื่อเช่นเดียวกับ Balakirev รุ่นก่อนของเขาในการพัฒนาดนตรีคลาสสิกประจำชาติ ดนตรีของริมสกี-คอร์ซาคอฟผสมผสานนิทานพื้นบ้านของรัสเซียเข้ากับองค์ประกอบของรูปแบบฮาร์มอนิก ทำนอง และจังหวะที่แปลกใหม่ (รู้จักกันในชื่อตะวันออก) ในขณะที่เคลื่อนตัวออกจากวัฒนธรรมตะวันตกแบบดั้งเดิม เทคนิคการเรียบเรียง- ตลอดชีวิตของเขา Nikolai Andreevich ได้ผสมผสานการแต่งดนตรีและการสอนเข้ากับอาชีพในกองทัพรัสเซีย โดยเริ่มจากการเป็นเจ้าหน้าที่ จากนั้นจึงเป็นผู้ตรวจสอบพลเรือนในกองทัพเรือ Rimsky-Korsakov (ซึ่งมีชีวประวัติครอบคลุมอย่างดีใน Chronicle of My Musical Life) เขียนว่าแม้ในวัยเด็ก อ่านหนังสือ และฟังเรื่องราวของพี่ชายเกี่ยวกับการหาประโยชน์ในกองทัพเรือ เขาก็พัฒนาความรักต่อทะเล น่าจะเป็นเธอที่ผลักดันให้นักแต่งเพลงสร้างผลงานไพเราะที่โด่งดังสองชิ้น เหล่านี้คือ "Sadko" (Rimsky-Korsakov ยังเขียนโอเปร่าชื่อเดียวกันด้วยไม่ควรสับสน) และ "Scheherazade" ต้องขอบคุณการให้บริการทางเรือของเขา ความรู้ของเขาเกี่ยวกับการแสดงเครื่องดนตรีทองเหลืองและไม้จึงขยายออกไป - นี่เป็นการเปิดโอกาสใหม่ให้กับเขาในการเรียบเรียงดนตรี ต่อมาเขาได้ถ่ายทอดความรู้นี้ให้กับนักเรียนของเขา หลังจากการตายของเขา มีการตีพิมพ์ตำราเรียนเกี่ยวกับการเรียบเรียงดนตรี ซึ่งเสร็จสมบูรณ์โดย Maximilian Steinbreg ลูกชายบุญธรรมของนักแต่งเพลง

Rimsky-Korsakov - ชีวประวัติของนักแต่งเพลง

Nikolai Andreevich เกิดที่เมือง Tikhvin (200 กม. ทางตะวันออกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในครอบครัวที่ชาญฉลาด นักรบน้องชายของเขาซึ่งอายุมากกว่านักแต่งเพลง 22 ปีกลายเป็นนายทหารเรือและพลเรือตรีที่มีชื่อเสียง Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov เล่าว่าแม่ของเขาเล่นเปียโนได้นิดหน่อยและพ่อของเขาสามารถแสดงด้วยหูได้หลายชิ้น เมื่ออายุ 6 ขวบ นักแต่งเพลงในอนาคตเริ่มเรียนเปียโน ตามที่ครูของเขากล่าวไว้ เขาแสดงให้เห็นถึงหูที่ดีต่อดนตรี แต่ขาดความสนใจ ดังที่นิโคไล อันดรีวิชจะเขียนเองในภายหลัง เขาเล่น "อย่างไม่ระมัดระวัง ไม่ประมาท... รักษาจังหวะได้ไม่ดี" แม้ว่าริมสกี-คอร์ซาคอฟจะเริ่มแต่งผลงานชิ้นแรกเมื่ออายุ 10 ขวบ แต่เขาก็ชอบวรรณกรรมมากกว่าดนตรี ต่อมาผู้แต่งเขียนว่าต้องขอบคุณหนังสือและเรื่องราวของพี่ชายของเขาที่ทำให้ความรักอันยิ่งใหญ่ต่อทะเลเกิดขึ้นในตัวเขา แม้ว่าผู้แต่งจะ "ไม่เคยเห็นมันมาก่อนก็ตาม" Nikolai Andreevich สำเร็จการศึกษาจาก Naval Corps แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่ออายุ 18 ปี ควบคู่ไปกับการเรียนของเขา Rimsky-Korsakov เรียนเปียโน นักแต่งเพลงเล่าว่าเมื่อเขาไม่แยแสกับการเรียนเขาจึงพัฒนาความรักในดนตรีซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกจากการเข้าร่วมโอเปร่าและคอนเสิร์ตซิมโฟนี ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2402 Nikolai Andreevich เริ่มเรียนบทเรียนจาก Fyodor Andreevich Kanille ผู้ซึ่งตามเขามาเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเรียนดนตรีและสนับสนุนให้เขาอุทิศทั้งชีวิตให้กับมัน นอกจาก Canille แล้ว Mikhail Glinka, Robert Schumann และคนอื่น ๆ อีกมากมายยังมีอิทธิพลอย่างมากต่อนักแต่งเพลงในอนาคต ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2404 Rimsky-Korsakov วัย 18 ปีได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Balakirev ในทางกลับกัน Balakirev แนะนำให้เขารู้จักกับ Cesar Cui และ Modest Mussorgsky ซึ่งทั้งสามคนเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงอยู่แล้วแม้จะอายุยังน้อยก็ตาม

การให้คำปรึกษาของ Balakirev “พวงอันทรงพลัง”

เมื่อมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2408 ริมสกี - คอร์ซาคอฟเข้ารับหน้าที่บริการรายวันเป็นเวลาหลายชั่วโมงต่อวัน การแสดงครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นในเดือนธันวาคมของปีเดียวกันตามคำแนะนำของบาลาคิเรฟ การปรากฏตัวครั้งที่สองบนเวทีเกิดขึ้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2409 ภายใต้การดูแลของ Konstantin Lyadov (บิดาของนักแต่งเพลง Anatoly Lyadov) Rimsky-Korsakov เล่าว่าเป็นเรื่องง่ายสำหรับเขาที่จะร่วมมือกับ Balakirev ตามคำแนะนำของเขา ผู้แต่งเขียนใหม่และแก้ไขข้อความบางตอนและทำให้สมบูรณ์แบบ ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขา ผู้แต่งเสร็จสิ้นการทาบทามในธีมของเพลงรัสเซียสามเพลงซึ่งมีพื้นฐานมาจากการทาบทามพื้นบ้านของบาลาคิเรฟ Nikolai Andreevich ยังสร้างผลงานไพเราะเวอร์ชันเริ่มต้น "Sadko" และ "Antar" ซึ่งทำให้ผู้แต่งมีชื่อเสียงในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดสร้างสรรค์ไพเราะ ริมสกี-คอร์ซาคอฟยังได้พูดคุยกับสมาชิกคนอื่น ๆ ของ "Mighty Handful" พวกเขาวิพากษ์วิจารณ์ผลงานของกันและกันและร่วมมือกันระหว่างการสร้างสรรค์ผลงานใหม่ Nikolai Andreevich กลายเป็นเพื่อนกับ Alexander Borodin ซึ่งดนตรีทำให้เขาประหลาดใจและใช้เวลาอยู่กับ Mussorgsky เป็นจำนวนมาก Balakirev และ Mussorgsky เล่นเปียโนสี่มือร้องเพลงหารือเกี่ยวกับผลงานของนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ แบ่งปันความสนใจในผลงานของ Glinka, Schumann และการแต่งเพลงตอนปลายของ Beethoven

กิจกรรมศาสตราจารย์

ในปี พ.ศ. 2414 เมื่ออายุ 27 ปี ริมสกี-คอร์ซาคอฟได้เป็นศาสตราจารย์ที่วิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาสอนวิชาประพันธ์เพลง เครื่องดนตรี และดนตรีออเคสตรา Nikolai Andreevich จะเขียนในบันทึกความทรงจำของเขาว่าการสอนที่เรือนกระจกทำให้เขา "อาจเป็นนักเรียนที่ดีที่สุดของเธอ โดยตัดสินจากคุณภาพและปริมาณของข้อมูลที่เธอให้ฉัน" เพื่อที่จะพัฒนาความรู้และนำหน้านักเรียนอยู่เสมอ เขาจึงหยุดพักจากการแต่งเพลงเป็นเวลา 3 ปี และเรียนอย่างขยันขันแข็งที่บ้านขณะบรรยายที่เรือนกระจก ตำแหน่งศาสตราจารย์ทำให้นักแต่งเพลงมีความมั่นคงทางการเงินและสนับสนุนให้เขาสร้างครอบครัว

การแต่งงาน

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2414 Rimsky-Korsakov เสนอให้ Nadezhda Nikolaevna Purgold ซึ่งเขาพบในระหว่างการประชุมประจำสัปดาห์ของ "Mighty Handful" ที่บ้านเจ้าสาว ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2415 มีงานแต่งงานเกิดขึ้นโดยที่ Mussorgsky ปรากฏตัวในฐานะผู้ชายที่ดีที่สุด Andrei ลูกชายคนหนึ่งของ Nikolai Andreevich กลายเป็นนักดนตรีแต่งงานกับนักแต่งเพลง Yulia Lazarevna Weisberg และเขียนงานหลายเล่มเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของพ่อของเขา

การปฏิวัติ พ.ศ. 2448

ในปี 1905 การประท้วงเกิดขึ้นที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - นักเรียนที่มีใจปฏิวัติเรียกร้องให้มีการเปลี่ยนแปลงทางการเมืองและการสร้างระบบรัฐธรรมนูญในรัสเซีย ริมสกี-คอร์ซาคอฟรู้สึกว่าจำเป็นต้องปกป้องสิทธิของนักเรียนในการแสดงออก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทางการเริ่มแสดงความโหดร้ายต่อผู้เข้าร่วม ใน จดหมายเปิดผนึกนักแต่งเพลงเข้าข้างนักเรียนเรียกร้องให้ผู้อำนวยการเรือนกระจกลาออก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะจดหมายฉบับนี้ นักเรียน 100 คนถูกไล่ออกจากสถาบัน และริมสกี-คอร์ซาคอฟสูญเสียตำแหน่งศาสตราจารย์ อย่างไรก็ตาม Nikolai Andreevich ยังคงสอนบทเรียนที่บ้านต่อไป

เดินทางไปปารีส

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2450 นักแต่งเพลงได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งในปารีสซึ่งจัดโดยนักแสดง Sergei Diaghilev Nikolai Andreevich นำเสนอดนตรีของโรงเรียนแห่งชาติรัสเซีย การแสดงเหล่านี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก ในปีต่อมามีการแสดงโอเปร่าที่แต่งโดย Rimsky-Korsakov: "The Snow Maiden" และ "Sadko" การเดินทางครั้งนี้เปิดโอกาสให้ผู้แต่งได้ทำความคุ้นเคยกับดนตรียุโรปสมัยใหม่

ผลงานของ ริมสกี-คอร์ชาคอฟ

Rimsky-Korsakov พัฒนาอุดมคติและประเพณีของ "Mighty Handful" ในงานของเขา เขาใช้ธีมพิธีกรรมออร์โธดอกซ์ เพลงพื้นบ้าน (เช่นใน "Spanish Capriccio") และลัทธิตะวันออก (ใน "Scheherazade") Nikolai Andreevich พิสูจน์ตัวเองแล้วว่าเป็นนักแต่งเพลงที่มีประสิทธิผลและวิจารณ์ตนเองมาก เขาแก้ไขและแก้ไขผลงานของเขาเกือบทั้งหมด และ Rimsky-Korsakov ได้แก้ไขบางส่วนเช่น Third Symphony, Antar และ Sadko หลายครั้ง ผู้แต่งยังคงไม่พอใจผลงานหลายชิ้นของเขา

ริมสกี-คอร์ซาคอฟ - โอเปร่า

แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Nikolai Andreevich จะเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดสร้างสรรค์ด้านซิมโฟนิก แต่โอเปร่าของเขามีความซับซ้อนและเต็มไปด้วยเทคนิคออเคสตราพิเศษมากกว่างานเครื่องดนตรีและเสียงร้อง ข้อความที่ตัดตอนมาจากพวกเขาบางครั้งก็ได้รับความนิยมพอ ๆ กับงานทั้งหมด ตัวอย่างเช่น "Flight of the Bumblebee" จาก "The Tale of Tsar Saltan" - ผู้แต่ง Rimsky-Korsakov บทประพันธ์ของผู้ประพันธ์สามารถแบ่งออกเป็น 3 ประเภท:

1. ละครประวัติศาสตร์. สิ่งเหล่านี้รวมถึง: "The Pskov Woman", "Mozart และ Salieri", "Pan Voivode", "เจ้าสาวของซาร์"
2. โอเปร่าพื้นบ้าน: "เมย์ไนท์", "คืนก่อนวันคริสต์มาส"
3. เทพนิยายและตำนาน ซึ่งรวมถึงผลงานที่เขียนโดย Rimsky-Korsakov: "The Snow Maiden", "Mlada", "Sadko", "Koschei the Immortal", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Invisible City of Kitezh และ the Maiden Fevronia" ”, “กระทงทองคำ” "

ความคิดสร้างสรรค์ไพเราะ

งานซิมโฟนิกของ Rimsky-Korsakov แบ่งได้เป็น 2 ประเภท ที่มีชื่อเสียงที่สุดในตะวันตกและบางทีอาจจะดีที่สุดก็คือซอฟต์แวร์ ความคิดสร้างสรรค์ไพเราะประเภทนี้โดย Nikolai Andreevich สันนิษฐานว่ามีโครงเรื่องตัวละครและการกระทำที่ยืมมาจากแหล่งอื่นที่ไม่ใช่ดนตรี ประเภทที่สองคือผลงานทางวิชาการ เช่น First and Third Symphonies (โดย Rimsky-Korsakov) บัลเลต์จากดนตรีของเขาสามารถพบเห็นได้ไม่เฉพาะในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังพบเห็นในต่างประเทศรวมถึงโอเปร่าและผลงานดนตรีอื่น ๆ ของผู้แต่งอีกด้วย