» คำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับภาพวาดต้นเบิร์ชของ Kuindzhi ความทรงจำของ Kuindzhi ลมหายใจแห่งป่ารัสเซีย

คำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับภาพวาดต้นเบิร์ชของ Kuindzhi ความทรงจำของ Kuindzhi ลมหายใจแห่งป่ารัสเซีย

Birch Grove - Arkhip Ivanovich Kuindzhi พ.ศ. 2422 สีน้ำมันบนผ้าใบ 97x181 ซม


มากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“Birch Grove” ของ Arkhip Kuindzhi เป็นนักแปลหลักของความแตกต่างทางโวหารหลักของจิตรกรคนนี้ แก่นสารของความคิดของเขา และการค้นพบสีสันที่ไม่ธรรมดา

ภาพวาดนี้สร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับนิทรรศการ Travelling Art Society ครั้งที่ 7 และสร้างความประหลาดใจให้กับสาธารณชนและผู้ชมในทันที - โทนสีของผืนผ้าใบนั้นแปลกมากสำหรับทุกคน

แม้ว่าหลายคนจะชอบอารมณ์ที่สนุกสนานและสดใสของงาน แต่ภาพนี้เองที่เป็นแรงกระตุ้นที่ทำให้ศิลปินแยกจากกัน ไม่นานหลังจากนิทรรศการบทความที่ไม่ระบุชื่อปรากฏในหนังสือพิมพ์ "Molva" ภายใต้นามแฝง "มือสมัครเล่น" ซึ่งกล่าวหาว่า Kuindzhi มีรสนิยมไม่ดี - ผู้เขียนกล่าวหาว่าภาพวาดของเขา "เขียวเกินไป" บทความนี้ยังทำให้เกิดข้อสงสัยเกี่ยวกับความสามารถในหลักการของ Kuindzhi และยังกล่าวอีกว่าเอฟเฟกต์แสงไม่ได้เป็นผลมาจากความเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีที่มีลวดลายเป็นเส้น แต่มาจากการใช้อุปกรณ์ให้แสงสว่างที่ซ่อนอยู่หลังภาพวาด ในไม่ช้าชื่อของ "คู่รัก" ผู้ลึกลับก็ถูกเปิดเผย กลายเป็นเพื่อนร่วมงานของ Kuindzhi ซึ่งเป็นสมาชิกของสังคมการเดินทาง M. Klodt

Kuindzhi เรียกร้องให้แยกผู้กระทำผิดออกจาก Wanderers อย่างไรก็ตามไม่มีใครตอบสนองต่อคำขอนี้และ Arkhip Ivanovich ก็จากไปด้วยตัวเอง อย่างไรก็ตามนักเขียนชีวประวัติเห็นพ้องกันว่าความขัดแย้งระหว่าง Kuindzhi และ Klodt เป็นเพียงข้อแก้ตัว - จิตรกรได้ก้าวข้ามขอบเขตศิลปะที่มีการกล่าวหาทางสังคมที่ส่งเสริมโดยสังคมเมื่อนานมาแล้วและ "Birch Grove" เป็นการยืนยันที่ชัดเจนในเรื่องนี้

เมื่อคิดโครงเรื่องที่ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่หลายคน (,) ใช้ในผลงานของพวกเขา ปรมาจารย์จึงค้นหาองค์ประกอบในอุดมคติมาเป็นเวลานาน - นี่คือหลักฐานจากภาพร่างและภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ จากสิ่งประดิษฐ์เหล่านี้เราสามารถติดตามได้ว่าผู้เขียนเลือกความสูงของต้นไม้ พื้นที่โล่ง และคิดว่าจะให้พื้นที่ป่าได้มากน้อยเพียงใด นั่นคือไม่มีอะไรเกิดขึ้นเองในภาพนี้ มันเป็นผลของความคิดทางศิลปะที่ได้รับการตรวจสอบแล้ว และไม่ใช่งานกลางอากาศแต่อย่างใด

การตกแต่งของภาพคืออะไร? หากคุณให้ความสนใจกับกลุ่มของต้นเบิร์ชที่วางบนผืนผ้าใบอย่างแม่นยำหรือบนฐานของลำต้นคุณจะสังเกตได้ว่าพวกมันถูกแบนโดยเจตนาอย่างไรซึ่งสร้างแบบแผนบางอย่าง นอกจากนี้การตกแต่งยังแสดงออกมาในคุณภาพคงที่ - ใบไม้บนต้นไม้ดูเหมือนจะแข็งตัวและอากาศโปร่งใสมากจนเห็นได้ชัด: ไม่มีลมพัดแม้แต่ครั้งเดียวในที่โล่ง พุ่มไม้ในส่วนลึกของภาพไม่มีรายละเอียด - เป็นผนังสีเขียวเข้มที่ออกแบบมาเพื่อเน้นความแตกต่างของสี

แต่ความงามทั้งหมดนั้นอยู่ที่ความเขียวขจีและแสงแดด ศิลปินจงใจ "ลด" เงาลงเบื้องหน้า โดยเน้นย้ำถึงความแตกต่างกับแสงแดดที่สาดส่อง

คุณไม่สังเกตเห็นกระแสน้ำสีเขียวในทันทีถึงแม้ว่ามันจะไหลอยู่ตรงกลาง แต่ดูเหมือนว่าดวงอาทิตย์ที่ทะลุยอดต้นไม้ได้เปลี่ยนเส้นทางไป อย่างไรก็ตาม พื้นผิวกระจกแวววาวช่วยยืนยันว่าเป็นสายน้ำที่แบ่งผืนผ้าใบออกเป็นสองซีกตามอัตภาพ

ผู้เขียนใช้สีสดใสที่บริสุทธิ์และหากคุณมองพวกมันอย่างไม่เป็นชิ้นเป็นอันดูเหมือนว่าบางครั้งพวกมันก็ไม่สมจริง แต่ทันทีที่คุณมองผืนผ้าใบให้กว้างขึ้น คุณจะรู้สึกถึงวันที่สดใสที่มีแดดจ้านี้เกือบจะเป็นทางกายภาพ

Kuindzhi ซึ่งมีการตกแต่ง ความเรียบง่าย และการใช้พลังของสีอย่างสร้างสรรค์นั้นล้ำหน้าไปหลายประการ ดังนั้นไม่ใช่ทุกคนที่ยอมรับงานนี้ในทันที แม้ว่าจะเป็น "Birch Grove" ที่ถูกลิขิตให้กลายเป็น " นามบัตร" ศิลปิน.

และนี่ก็ยุติธรรม - ธีม "เบิร์ช" ไม่ได้ละทิ้งจิตรกรไปตลอดชีวิต นอกจากผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดแล้ว ยังมีอีก 5 ชิ้นที่มีชื่อเดียวกัน ซึ่งมีเพียง 2 ชิ้นเท่านั้นที่ถือว่าเสร็จสมบูรณ์ ภาพวาดที่สามทำให้เกิดความขัดแย้งครั้งใหญ่ที่สุด นอกเหนือจากรูปแบบแนวตั้งแล้ว เรายังสามารถสัมผัสได้ถึงการค้นหาในด้านสัญลักษณ์... แต่นั่นเป็นเรื่องราวที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

Arkhip Ivanovich Kuindzhi เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์ชาวรัสเซียที่ได้รับการยอมรับ ภาพวาดแต่ละภาพของเขาทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความลึกของการแสดงสีและการเล่นของสี ด้วยการวางสำเนียงอย่างชำนาญ ศิลปินจึงมั่นใจได้ว่าภาพวาดของเขาเปล่งแสงได้อย่างแท้จริง ผืนผ้าใบของ Kuindzhi ผสมผสานความโรแมนติกที่ไร้เดียงสาและความสมจริงเข้าด้วยกันอย่างลึกซึ้ง ความหมายเชิงปรัชญาและลวดลายธรรมชาติแบบชนบท แต่ภาพวาดแต่ละภาพของเขาถือเป็นความก้าวหน้าและเป็นคำใหม่ในศิลปะแห่งภูมิทัศน์

ในบรรดาภาพวาดของอาจารย์ มีหนึ่งในภาพวาดของเขา งานยุคแรก: "เบิร์ชโกรฟ" ปัจจุบันภาพวาดนี้จัดแสดงอยู่ที่ หอศิลป์ Tretyakovและจนถึงทุกวันนี้ ผู้ชมและนักวิจารณ์ต่างสังเกตถึงความมีชีวิตชีวาและความน่าดึงดูดใจที่ไม่ธรรมดาของเธอ

ภาพนี้วาดด้วยจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกซึ่งเป็นที่รักของ Arkhip Ivanovich บนผืนผ้าใบคุณสามารถเห็นภูมิทัศน์ของรัสเซียที่ค่อนข้างธรรมดา: สว่างไสว แสงแดดสดใสโล่งกลางป่าต้นเบิร์ช ภาพอภิบาลสดใส เปี่ยมด้วยความรักต่อชีวิต ธรรมชาติ และมาตุภูมิ Arkhip Ivanovich ใช้สีน้ำมันและผ้าใบถ่ายทอดบรรยากาศของวันในฤดูร้อนได้อย่างเชี่ยวชาญ เมื่อแสงแดดส่องเข้ามาในพื้นที่โล่งของป่า มอบความอบอุ่นให้กับชีวิต

แต่ด้วยความแตกต่างที่คมชัดของความเขียวขจีของทุกสีและเฉดสี โทนสีอ่อนที่เข้มข้นและฝีแปรงที่เบา ภาพวาดจึงสร้างความประทับใจให้กับพื้นที่ขนาดใหญ่ภายใน ดูเหมือนซ่อนอยู่ในกรอบ โลกทั้งใบด้วยป่าไม้และต้นไม้มีชีวิตที่แท้จริง สไตล์พิเศษของ Kuindzhi สร้างภาพลวงตาของแสงที่นุ่มนวลที่ปล่อยออกมาจากภาพวาด

ในพื้นหลังของภาพ มงกุฎต้นไม้สีเข้มเป็นสีเขียว โดดเด่นอย่างสดใสตัดกับท้องฟ้าสีฟ้าอ่อน ขณะที่ศิลปินเข้าหาผู้ชม เขาจะแยกต้นไม้แต่ละต้นออกมา ในภาพมองไม่เห็นมงกุฎ มีเพียงลำต้นเบิร์ชสีอ่อนและกิ่งก้านเล็ก ๆ ผู้เขียนพรรณนาถึงต้นเบิร์ชที่อายุน้อยมากและต้นไม้ที่โตเต็มที่ซึ่งโค้งงอตามสายลม หญ้าสีเขียวอ่อนที่ด้านล่างสร้างความแตกต่างกับสีเขียวเข้มของป่าละเมาะ

ผืนผ้าใบแบ่งออกเป็นสองส่วนด้วยลำธารที่เป็นโคลน มีเงาอยู่ทางด้านซ้ายของเขามากขึ้น ส่วนนี้ของป่าละเมาะ ไม่ค่อยสว่างนัก ดังนั้นจึงตัดกับด้านขวาที่สว่างสดใส ลำธารที่ปกคลุมไปด้วยแหนซึ่งดูเหมือนว่าจะต่อเนื่องมาจากท้องฟ้าโดยพาดผ่านสีฟ้าครามบนขอบฟ้าแบ่งป่าออกเป็นสองซีก

ภาพวาดไม่ได้ปรากฏให้เห็นจริงในทันที ก่อนหน้านั้นศิลปินได้สร้างภาพร่างหลายภาพโดยที่ต้นเบิร์ชถูกซ่อนไว้ครึ่งหนึ่งในเงาหนาหรือในทางกลับกันถูกส่องสว่างด้วยดวงอาทิตย์โดยไม่มีเงาใด ๆ มีเพียงแสงแวววาวที่ส่องประกาย

บทความที่น่าสนใจหลายเรื่อง

    เมื่อคุณได้ยินคำว่ามาตุภูมิ ทุกคนเริ่มคิดถึงสิ่งที่แตกต่างออกไป บ้านเกิดไม่ได้หมายถึงเฉพาะเมืองหรือประเทศที่บุคคลนั้นอาศัยอยู่เสมอไป บ้านเกิด - ส่วนใหญ่มักจะเป็นสถานที่ที่คุณเกิดและเริ่มเติบโตขึ้นมา

  • การวิเคราะห์งานของ Astafiev Cursed and Killed

    งานนี้เป็นการทำซ้ำเหตุการณ์มหาราช สงครามรักชาติและในตอนแรกคิดโดยนักเขียนในหนังสือสามเล่มเล่มแรกและเล่มที่สองบรรยายถึงความเป็นจริงของสงคราม

  • ความเป็นจริงสามารถทำลายความฝันได้หรือไม่? เรียงความสุดท้ายเกรด 11

    ตลอดชีวิตของเขาคน ๆ หนึ่งมักจะคิดหรือฝันถึงบางสิ่งอยู่เสมอ ในความฝันเขาวางแผนสำหรับอนาคตและปัจจุบัน ในความฝัน บางคนวางแผนที่จะบรรลุความฝันนี้ให้เป็นจริง

  • การวิเคราะห์โศกนาฏกรรมเรียงความของ Boris Godunov Pushkin

    งานของกวีอุทิศให้กับการศึกษาปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างคนธรรมดากับ พระราชอำนาจซึ่งทำให้คนรุ่นเดียวกันของพุชกินกังวลซึ่งคิดเกี่ยวกับการยกเลิกการเป็นทาสอย่างเร่งด่วนและข้อ จำกัด ของระบอบเผด็จการ

  • ภาพและลักษณะของทินในเรื่อง Fat and Thin โดย Chekhov เรียงความ

    Thin เป็นหนึ่งในสองตัวละครหลักในเรื่องเสียดสีโดย Anton Pavlovich Chekhov ที่เรียกว่า "Fat and Thin"

Isaac Ilyich Levitan เป็นศิลปินที่ได้รับชื่อเสียงอย่างถูกต้องในฐานะผู้สร้าง "ภูมิทัศน์ทางอารมณ์" ธรรมชาติในภาพวาดของเขาเปล่งประกายด้วยแสงแห่งความรักอันอ่อนโยน นั่นคือภาพวาด "Birch Grove" ของ Levitan ซึ่งอาจารย์สร้างขึ้นเมื่ออายุยี่สิบเก้าปี

ต้นกำเนิด

ชีวประวัติของศิลปินปกคลุมไปด้วยความลึกลับ - เขาไม่ชอบพูดถึงวัยเด็กและครอบครัวของเขาและในช่วงชีวิตของเขาเขาได้ทำลายเอกสารสำคัญทั้งหมดของเขา กองจดหมายที่พบหลังจากการตายของเขามีคำเตือน: “เผาโดยไม่ต้องอ่าน” ซึ่งเสร็จแล้ว จากความทรงจำไม่กี่อย่างของผู้ร่วมสมัยของเขา เป็นที่ยอมรับได้ว่าเลวีตันแสดงของขวัญจากช่างเขียนแบบตั้งแต่เนิ่นๆ และเริ่มคุ้นเคยกับงานศิลปะประเภทนี้ เมื่ออายุ 13 ปี เขาได้เข้าศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ครูของเขาคือ Polenov และ Savrasov ศิลปินชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้น ภาพวาด "Birch Grove" ของ Levitan เตือนเราถึงความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกและลึกซึ้งที่รวมจิตรกรภูมิทัศน์ของเราเข้าด้วยกันซึ่งรู้สึกถึงธรรมชาติของสิ่งมหัศจรรย์อย่างยิ่ง

จิตรกรภูมิทัศน์ที่ไม่เท่าเทียมกัน

ภาพวาดของอาจารย์จับจินตนาการของเลวีแทนในวัยเยาว์ เขารู้สึกทึ่งเป็นพิเศษกับความคิดที่จะรวบรวมจิตวิญญาณของธรรมชาติบนผืนผ้าใบและอารมณ์ที่หลากหลาย Isaac Ilyich พูดถึงครูของเขา A. Savrasov ในฐานะจิตรกรที่รู้วิธีค้นหาลักษณะที่ใกล้ชิดและสัมผัสอย่างผิดปกติในแบบธรรมดาซึ่งรู้สึกได้อย่างมากในภูมิประเทศของรัสเซีย ผลงานชิ้นแรกของหนุ่มเลวีแทนนั้นชวนให้นึกถึงสไตล์ของครูเล็กน้อย อารมณ์อันสง่างาม เฉดสีพลบค่ำ วัตถุที่มืดมนและครุ่นคิด - หนองน้ำ สระน้ำวน โบสถ์ในชนบทที่ถูกทิ้งร้าง - ทุกสิ่งแสดงให้เห็นถึงความใกล้ชิดของสุนทรียศาสตร์ของผืนผ้าใบของ Levitan กับสไตล์สร้างสรรค์ของ Savrasov

แต่ในไม่ช้านักเรียนก็แสดง "ภาษา" ที่เป็นภาพของตัวเองซึ่งตอนนี้ทุกคนจำเขาได้อย่างแน่นอน

ภาพวาดของ Levitan "Birch Grove": ประวัติศาสตร์แห่งการสร้างสรรค์

นี่เป็นปีแห่งการสร้างสายสัมพันธ์กับ Anton Chekhov นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยอดเยี่ยม Levitan ร่วมกับครอบครัว Chekhov ไปเที่ยวพักผ่อนใกล้หมู่บ้าน Babkino ที่นั่นเกิดภาพวาดอันงดงาม "Birch Grove" ของ Levitan อาจารย์สร้างมันขึ้นมาเป็นเวลาสี่ปีโดยเสร็จสิ้นงานในแม่น้ำโวลก้า วันนี้ผลงานชิ้นเอกนี้จัดแสดงใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

ลมหายใจแห่งป่ารัสเซีย

"Birch Grove" ของ Isaac Levitan ควรเริ่มต้นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าวัตถุจริงที่ศิลปินวาดภาพต้นไม้ที่ส่องประกายด้วยไข่มุกและมรกตคือ Plyos Grove

ภาพวาดเล็กๆ แต่เปี่ยมความหมายนี้สะท้อนถึงอารมณ์ของความสุข ความสดชื่น และการมองโลกในแง่ดีอย่างไม่อาจอธิบายได้ Levitan บรรลุถึงพลังทางอารมณ์เช่นนี้ได้อย่างไร? แน่นอนว่าที่นี่มีการผสมผสานระหว่างทักษะและความกลมกลืนซึ่งเป็นรากฐาน โลกภายในศิลปิน.

การเล่นแสงและเงา

เหตุใดภาพวาด "Birch Grove" ของ Levitan จึงดึงดูดผู้เชี่ยวชาญ การวิเคราะห์เทคนิคและเทคนิคที่ศิลปินใช้ช่วยให้เราสามารถฟื้นฟูคุณสมบัติเฉพาะของแปรงของปรมาจารย์ได้ พื้นที่ทั้งหมดของภาพเต็มไปด้วยหญ้าเท่านั้นซึ่งมีประกายดอกไม้สีฟ้าและสีเหลืองเป็นประกายลำต้นมงกุฎสีเขียวมันวาว: มองไม่เห็นท้องฟ้าทั้งสัตว์และนกไม่กระพริบเลย อย่างไรก็ตาม ป่าก็ยังมีชีวิตอยู่! เรารู้สึกถึงลมหายใจอันสดชื่นของเขา ได้ยินเสียงใบไม้ที่ส่งเสียงกรอบแกรบอย่างร่าเริง ศิลปินถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของรังสีอันอบอุ่นอย่างเชี่ยวชาญสร้างภูมิทัศน์ทางจิตวิญญาณด้วยความอ่อนโยนและความสุขด้วยความเคารพ ต้นเบิร์ชสองต้นที่อยู่เบื้องหน้าสร้างความประหลาดใจด้วยบทกวีและความสมจริง มีจุดสีชมพูและสีน้ำตาลอบอุ่นวางอยู่บนลำต้นอย่างนุ่มนวล ภาพวาดนี้ชวนให้นึกถึงความเป็นธรรมชาติและแสงจังหวะที่สะอาดตาของอิมเพรสชั่นนิสต์

ผู้ร่วมสมัยอ้างว่า Anton Pavlovich Chekhov เพื่อนของ Levitan บอกกับผู้เขียนว่าในภาพนี้ไม่มีใครสัมผัสได้ถึงรอยยิ้มของศิลปินที่เก่งกาจไม่เหมือนใคร

วางแผน

1.ฉันเห็นอะไรในภาพวาด “เบิร์ชโกรฟ”

2.ทำไมฉันถึงชอบภาพวาด “เบิร์ชโกรฟ”

ในภาพวาด "Birch Grove" ศิลปินบรรยายถึงวันในฤดูร้อนที่ชัดเจน ฉันเห็นทุ่งหญ้าสีเขียวที่สว่างไสวด้วยแสงแดดและต้นเบิร์ชที่มีลำต้นสีขาวเรียวยาว

ใบไม้บนต้นเบิร์ชมีสีมรกตอ่อน มีลำธารที่เย็นสบายไหลผ่านระหว่างต้นไม้ ไม่มีเมฆบนท้องฟ้าสีฟ้าอ่อน และมองเห็นป่าไม้เขียวขจีอยู่ไกลๆ

ฉันชอบภาพวาด "เบิร์ชโกรฟ" มาก เธอสร้างอารมณ์ที่สนุกสนาน ฉันอยากนั่งใต้ต้นไม้ ฟังเสียงลำธาร และเสียงนกร้อง

เรียงความจากภาพวาดของ A.I. Kuindzhi Birch Grove ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

วางแผน

2. ผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพ "Birch Grove"

3.ทำไมฉันถึงชอบ “เบิร์ชโกรฟ”

ตั้งแต่วัยเด็ก Arkhip Kuindzhi แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการวาดภาพที่ยอดเยี่ยม ในช่วงชีวิตของเขาอาจารย์ได้สร้างภาพวาดจำนวนมากซึ่งส่วนใหญ่อุทิศให้กับธรรมชาติ Kuindzhi เป็นปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์ที่ได้รับการยอมรับ ผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือ "Birch Grove"

Arkhip Ivanovich ชอบต้นเบิร์ชของรัสเซียมากและทาสี "Birch Grove" ในหลายเวอร์ชัน ในเบื้องหน้าของภาพคือความงามของลำต้นสีขาวที่ส่องสว่างจากดวงอาทิตย์ ราวกับหนีออกมาจากป่าอันมืดมิดที่มองเห็นได้แต่ไกล สู่ที่โล่งมรกต บัดนี้กำลังเต้นรำเป็นวงกลมรอบลำธารเย็นๆ มีร่มเงาอยู่ใต้มงกุฎของต้นเบิร์ช เป็นการดีที่จะซ่อนตัวจากความร้อนที่แผดเผาในฤดูร้อน

ภาพดูสมจริงมากจนเมื่อมองดูมีลมพัดเบาๆ กำลังจะปะทะหน้าคุณ คุณต้องการมองไปที่ "เบิร์ชโกรฟ" แล้วมองดูมันดึงดูดสายตา อารมณ์เศร้าดีขึ้นทันที ฉันคิดว่าไม่มีใครที่จะไม่ชอบงานนี้

ภาพวาดโดย A. Kuindzhi Birch Grove photo

เรียงความจากภาพวาดของ A.I. Kuindzhi Birch Grove ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6

วางแผน

1. คำพูดเกี่ยวกับศิลปิน

2. Kuindzhevskaya "เบิร์ชโกรฟ"

3.ความรู้สึกเกิดจาก “เบิร์ชโกรฟ”

Arkhip Ivanovich Kuindzhi จิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียผู้โด่งดังเกิดที่รัสเซียในเมือง Mariupol แต่สัญชาติของเขาคือชาวกรีก Kuindzhi มีรูปลักษณ์ที่น่าจดจำ: เขาสูง มีกล้าม และมาก ผู้ชายที่แข็งแกร่งด้วยผิวคล้ำและผมหยิกสง่า ตั้งแต่วัยเด็ก Arkhip Ivanovich ชอบวาดรูปและทำทุกที่ที่ทำได้ ผลงานเกือบทั้งหมดของ Kuindzhi อุทิศให้กับคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติ เขาถือเป็นอาจารย์ จิตรกรรมภูมิทัศน์.

ผืนผ้าใบ "Birch Grove" ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพทิวทัศน์ ตรงกลางมีการแผ้วถางป่าขนาดใหญ่ซึ่งมีตัวละครหลักของภาพอยู่นั่นคือต้นเบิร์ช พื้นที่โล่งดูสมจริงจนดูเหมือนคุณสามารถกระโดดเข้าไปกอดต้นเบิร์ชและดมกลิ่นเปลือกไม้ได้ ต้นเบิร์ชก็เหมือนเพื่อนๆ รวมตัวกันเป็นกลุ่มสองหรือสามคนและดูเหมือนจะเก็บความลับเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง

ศิลปินด้วย ความรักที่ยิ่งใหญ่เขียนไว้ทุกกิ่งก้านของต้นไม้ ในขณะเดียวกัน ป่าที่อยู่ด้านหลังภาพก็ดูเหมือนเป็นภาพเงาสีเขียวขนาดใหญ่โดยไม่มีรายละเอียดในการวาดภาพ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าภาพวาดนี้แสดงถึงจุดเริ่มต้นของฤดูร้อนเพราะหญ้าและใบไม้สีเขียวยังคงเป็นสีมรกตอันละเอียดอ่อนซึ่งเกิดขึ้นเฉพาะในเดือนมิถุนายนเท่านั้น เหนือป่ามีท้องฟ้าใสมากจนเกือบจะโปร่งใสและมีโทนสีน้ำเงิน ในป่าไม่มีลม พื้นที่โล่งดูสว่างจ้าจากดวงอาทิตย์ มีดวงอาทิตย์อยู่ทุกหนทุกแห่ง แม้จะไม่ได้อยู่ในภาพก็ตาม และเอฟเฟกต์มหัศจรรย์นี้ปรากฏอยู่บนผืนผ้าใบหลายชิ้นของเขา ภาพวาดทำให้ฉันรู้สึกถึงความสุข ความสุข และความสงบสุข มันคงจะดีมากที่ได้มองเธอเมื่อถึงฤดูหนาวและน้ำค้างแข็ง

นิทรรศการครั้งต่อไปซึ่งเป็นครั้งที่ 7 ติดต่อกันของศิลปิน Itinerant สัญญาว่าจะมีผลิตภัณฑ์ใหม่ ๆ มากมายและโซลูชั่นทางศิลปะที่ไม่คาดคิดเช่นเคย สาธารณชนไม่เพียงแต่รอคอยผลงานของปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับแล้วเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการปรากฏตัวของชื่อใหม่ที่ทำงานในรูปแบบของความสมจริงด้วย จุดเด่นที่แท้จริงของนิทรรศการนี้คือภาพวาด "Birch Grove" ของ Kuindzhi

ชีวประวัติของศิลปินที่ยอดเยี่ยม Arkhip Kuindzhi เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ที่แม้จะมีความยากลำบากและอุปสรรคทั้งหมด แต่ก็ยังก้าวไปสู่เป้าหมายที่ตั้งใจไว้อย่างมั่นคง ด้วยผลงานทั้งหมดของเขา อาจารย์พยายามที่จะพิสูจน์นามสกุลของเขา ซึ่งแปลมาจากภาษากรีกแปลว่า "ช่างทอง" เฉพาะความพยายามครั้งที่สามเท่านั้นเมื่อเข้าสู่ Academy of Arts เขาได้นำสิ่งใหม่ ๆ มากมายมาให้ โครงสร้างองค์ประกอบภูมิทัศน์ทำให้ภาพเขียนมีความสดใสและซับซ้อน ตัวอย่างที่ดีของเรื่องทั้งหมดนี้ก็คือผลงานของ Kuindzhi เรื่อง "Birch Grove"

ชาว Mariupol อยู่ห่างไกลจากคนแรกที่วาดภาพสัญลักษณ์ที่ไม่ได้พูดของรัสเซีย แต่เขาสามารถค้นหาวิธีที่ทำให้ภาพมีจิตวิญญาณอย่างแท้จริง

"Birch Grove" ของ Kuindzhi ซึ่งเป็นคำอธิบายประวัติศาสตร์ที่สามารถพบได้ในหนังสืออ้างอิงทางศิลปะที่สำคัญเกือบทุกเล่มเป็นตัวอย่างของรูปแบบที่เรียกว่า " ภูมิทัศน์โรแมนติก- สไตล์นี้โดดเด่นด้วยการใช้แสงและเงาอย่างเชี่ยวชาญผสมผสานกับองค์ประกอบแบบเปิด

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาด "Birch Grove" ของ Kuindzhi เอฟเฟกต์ที่ต้องการนั้นทำได้โดยภาพของกิ่งเบิร์ชสีเขียวอ่อนตัดกับพื้นหลังของพุ่มไม้สีเขียวเข้มของป่า การใช้เทคนิคนี้จะทำให้ได้ภาพที่มีความรื่นเริงและความสว่าง ความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างแสงแดดและเงาสร้างอารมณ์ที่สนุกสนานและยกระดับจิตใจให้กับผู้ชม ในแง่การจัดองค์ประกอบ สตรีมมีบทบาทที่สำคัญที่สุด ซึ่งแบ่งผืนผ้าใบออกเป็นสองส่วน ช่วยให้ภาพมีชีวิตชีวา กำหนดจังหวะ และส่งเสริมชีวิตและความคิดสร้างสรรค์

นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลป์เกือบทั้งหมดเห็นพ้องกันว่าในภาพวาด "Birch Grove" ของ Kuindzhi ผู้เขียนสามารถให้ความสำคัญกับภูมิทัศน์ที่ค่อนข้างธรรมดาสำหรับประเทศของเรา ซึ่งเกิดขึ้นได้จากการผสมผสานของสีสันที่หลากหลาย โครงสร้างที่โดดเด่นของพื้นที่การจัดองค์ประกอบภาพ ตลอดจนผ่านเทคนิคการเปลี่ยนลวดลายลวดลายเป็นเส้น ช่วงสีไปที่อื่น ไม่เหมือนใคร Kuindzhi รู้วิธีแสดงแสงแม้จะไม่มีแสงแดดก็ตาม

ชีวิตของภาพนั้นได้รับจากรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งผู้เขียนให้ความสนใจอย่างใกล้ชิด นี่คือสาเหตุส่วนใหญ่ว่าทำไมภาพวาดนี้จึงสร้าง "เอฟเฟกต์ที่ปรากฏ" ในตัวผู้ชม โดยบังคับให้ผู้ชมสูดกลิ่นหอมของต้นเบิร์ชและฟังเสียงพึมพำของลำธาร

เทคนิคที่ผู้เขียนใช้ใน "Birch Grove" ต่อมาถูกนำไปใช้โดย Kuindzhi ในด้านอื่น ๆ ผลงานที่มีชื่อเสียง: “คืนบนแม่น้ำนีเปอร์”, “หลังฝนตก”, “ทะเลตอนกลางคืน” ชื่อของปรมาจารย์ผู้วิเศษคนนี้รวมอยู่ในกองทุนทองคำของภูมิทัศน์รัสเซียพร้อมกับผู้ทรงคุณวุฒิเช่น Shishkin และ Levitan ปัจจุบันผลงาน "Birch Grove" ของ Kuindzhi ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery โดยไม่เคยหยุดที่จะสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะรุ่นใหม่