ช่วงเวลาของประวัติศาสตร์ศิลปะไบแซนไทน์และลักษณะเฉพาะของพวกเขา ยุคคริสเตียนตอนต้น (ที่เรียกว่าวัฒนธรรมก่อนไบแซนไทน์ ศตวรรษที่ I-III) ยุคคริสเตียนตอนต้น (ที่เรียกว่าวัฒนธรรมก่อนไบแซนไทน์ ศตวรรษที่ I-III) ศตวรรษที่ 3 ศตวรรษที่ 3 ยุคไบแซนไทน์ตอนต้น, “ยุคทอง” ของจักรพรรดิจัสติเนียนที่ 1, สถาปัตยกรรมของวิหารศักดิ์สิทธิ์โซเฟียในกรุงคอนสแตนติโนเปิลและโมเสกราเวนนา (ศตวรรษที่ VI-VII) ยุคไบแซนไทน์ตอนต้น, “ยุคทอง” ของจักรพรรดิจัสติเนียนที่ 1, สถาปัตยกรรมของโบสถ์ฮาเกีย โซเฟียในกรุงคอนสแตนติโนเปิลและโมเสกราเวนนา (ศตวรรษที่ VI-VII)วิหารแห่งสุเหร่าโซเฟียคอนสแตนติโนโปลราเวนนาศตวรรษที่ 7วิหารแห่งสุเหร่าโซเฟียคอนสแตนติโนโปลราเวนนาศตวรรษที่ 7 ยุคสัญลักษณ์ (VIII- ต้นศตวรรษที่ 9) จักรพรรดิลีโอที่ 3 ชาวอิซอเรียน (717741) ผู้ก่อตั้งราชวงศ์อิซอเรียน ออกพระราชกฤษฎีกาห้ามไอคอนต่างๆ ช่วงเวลานี้ถูกเรียกว่า "ยุคมืด" ส่วนใหญ่โดยการเปรียบเทียบกับขั้นตอนที่คล้ายกันในการพัฒนาของยุโรปตะวันตก ยุคสัญลักษณ์ (ศตวรรษที่ 8 ถึงต้นศตวรรษที่ 9) จักรพรรดิลีโอที่ 3 ชาวอิซอเรียน (717741) ผู้ก่อตั้งราชวงศ์อิซอเรียน ออกพระราชกฤษฎีกาห้ามไอคอนต่างๆ ช่วงเวลานี้ถูกเรียกว่า "ยุคมืด" ในหลายประการโดยการเปรียบเทียบกับระยะที่คล้ายกันในการพัฒนาของยุโรปตะวันตก ลีโอที่ 3 แห่งอิสซอเรียน717741ยุโรปตะวันตก ลีโอที่ 3 แห่งอิซอเรียน717741 ยุคเรอเนซองส์ของยุโรปตะวันตก () โดยทั่วไปถือว่าเป็นยุคคลาสสิกของไบแซนไทน์ ศิลปะ. ศตวรรษที่ 11 ถือเป็นจุดสูงสุดแห่งความเจริญรุ่งเรือง ข้อมูลเกี่ยวกับโลกได้มาจากพระคัมภีร์และจากผลงานของนักเขียนในสมัยโบราณ ความกลมกลืนของศิลปะเกิดขึ้นได้จากกฎระเบียบที่เข้มงวด ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาซิโดเนีย () โดยทั่วไปถือว่าเป็นยุคคลาสสิกของศิลปะไบแซนไทน์ ศตวรรษที่ 11 ถือเป็นจุดสูงสุดแห่งความเจริญรุ่งเรือง ข้อมูลเกี่ยวกับโลกได้มาจากพระคัมภีร์และจากผลงานของนักเขียนในสมัยโบราณ ความกลมกลืนของศิลปะเกิดขึ้นได้จากการควบคุมที่เข้มงวด ศตวรรษที่ XI พระคัมภีร์ ศตวรรษที่ XI ยุคอนุรักษ์นิยมในพระคัมภีร์ภายใต้จักรพรรดิแห่งราชวงศ์ Komnenos () ช่วงเวลาแห่งการอนุรักษ์ภายใต้จักรพรรดิแห่งราชวงศ์ Komnenos () ยุค Komnenos ของ Palaiologan Renaissance การฟื้นฟูประเพณีขนมผสมน้ำยา () ช่วงเวลาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Paleologian การฟื้นฟูประเพณีขนมผสมน้ำยา (). Paleologovsky Paleologovsky

Pala d'Oro ศตวรรษที่ XXII เคลือบฟัน 334×251 ซม.อาสนวิหารเซนต์มาร์ก เวนิส XXIICอาสนวิหารเซนต์มาร์กแห่งเวนิสXIIICอาสนวิหารเซนต์มาร์กแห่งเวนิส

โลกแห่งวัฒนธรรมไบแซนไทน์ ไบแซนเทียมซึ่งเป็นทายาทแห่งสมัยโบราณยังได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมของชนชาติตะวันออกด้วยการจัดการเพื่อสร้างสรรค์ประเพณีทางศิลปะของพวกเขาใหม่ จากอียิปต์ เธอสืบทอดศิลปะการวาดภาพสิ่งทอ งานแกะสลักไม้และกระดูก จากเอเชียไมเนอร์ ซึ่งเป็นมหาวิหารทรงโดมประเภทหนึ่ง และเรียนรู้พิธีการในราชสำนักจากชาวเปอร์เซีย ถึงกระนั้น ไบแซนเทียมก็ถูกลิขิตให้ทิ้งร่องรอยของตัวเองไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก ปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์ประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์ภาพเขียนโมเสกและจิตรกรรมฝาผนัง ยึดถือถือกำเนิดที่นี่ รองจากศีล ตามมาด้วยจิตรกรแห่งยุโรปตะวันตกและมาตุภูมิโบราณ มีความสำเร็จที่สำคัญในด้านวรรณคดี หนังสือย่อส่วน ดนตรี และมัณฑนศิลป์และศิลปะประยุกต์

ความสำเร็จของสถาปัตยกรรมไบแซนไทน์ โบสถ์ไบแซนไทน์เรียกว่ามหาวิหารในภาษากรีก “ ราชวงศ์” ต่างจากวัดอื่น ๆ ไบเซนไทน์อนุญาตให้ผู้คนอยู่ได้ พวกเขากลายเป็นศูนย์กลางของการสักการะ วัดทั้งหมดหันไปทางทิศตะวันออกเนื่องจากตามที่ชาวคริสเตียนกล่าวว่ากรุงเยรูซาเล็มตั้งอยู่ที่นั่น - ศูนย์กลางของโลก ต่อมาคริสตจักรรูปแบบใหม่มีความสำคัญมากขึ้นเรื่อย ๆ - โบสถ์แบบโดมกากบาทซึ่งมีรูปทรงคล้ายไม้กางเขนโดยมีโดมอยู่ตรงกลาง

มหาวิหารฮาเกียโซเฟีย ความสำเร็จสูงสุดของสถาปัตยกรรมไบแซนไทน์คืออาสนวิหารฮาเกียโซเฟียในกรุงคอนสแตนติโนเปิล ซึ่งเชื่อมต่อมหาวิหารเข้ากับเพดานทรงโดม วัดนี้สร้างโดยสถาปนิกสองคนคือ Anthymius และ Isidore สถาปนิกรับมือกับงานนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม วัดซึ่งตั้งอยู่ใจกลางเมืองบนเนินเขาที่สูงที่สุดมองเห็นได้ไกลจากบอสฟอรัส ตามที่ผู้เห็นเหตุการณ์กล่าวว่า “มันสูงขึ้นราวกับขึ้นไปบนฟ้า และเหมือนเรือบนคลื่นสูงในทะเล

แสงที่กะพริบของโมเสก โมเสกของไบแซนเทียมได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก โดยใช้เทคโนโลยีการผลิตแบบโบราณ ช่างฝีมือได้ค้นพบเทคโนโลยีพิเศษ ชิ้นส่วนของแร่ขนาดเล็กแบบด้านหรือแบบโปร่งใส หรือก้อนหินถูกจับจ้องไปที่ฐานในมุมที่ต่างกัน ส่งผลให้รังสีของดวงอาทิตย์หรือแสงเทียนแวบวับสะท้อนเป็นประกายด้วยสีทอง สีม่วง และสีน้ำเงิน

ประวัติศาสตร์ในแสงสว่าง ภาพบนผนังบอกเล่าเหตุการณ์สำคัญๆ ของประวัติศาสตร์คริสเตียน รูปภาพของพระคริสต์ผู้เผยพระวจนะและเทวดาจำนวนมากฉากจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์และการเชิดชูอำนาจของจักรพรรดิกลายเป็นธีมและหัวข้อยอดนิยมของโมเสกไบเซนไทน์ พื้นหลังสีทองยังมีความหมายพิเศษ ประการแรก มันเป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่งและความหรูหรา และประการที่สอง เป็นสีที่สว่างที่สุดสีหนึ่ง มันสร้างเอฟเฟกต์ของความเปล่งประกายอันศักดิ์สิทธิ์รอบๆ ร่างที่ปรากฎ

ศิลปะของการวาดภาพไอคอน การวาดภาพไอคอนเป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลกคริสเตียนตะวันออก วัฒนธรรมไบแซนไทน์ไม่เพียงแต่กลายเป็นจุดเริ่มต้นของวัฒนธรรมประจำชาติบางวัฒนธรรมเท่านั้น (เช่น รัสเซียโบราณ) แต่ยังมีอิทธิพลต่อการยึดถือของประเทศออร์โธดอกซ์อื่นๆ ด้วย เช่น เซอร์เบีย บัลแกเรีย มาซิโดเนีย มาตุภูมิ จอร์เจีย ซีเรีย ปาเลสไตน์ อียิปต์ วัฒนธรรมของอิตาลี โดยเฉพาะเวนิส ก็ได้รับอิทธิพลจากไบแซนเทียมเช่นกัน
วัฒนธรรมดนตรี มีเพียงดนตรีจากคริสตจักรเท่านั้นที่เข้าถึงเรา ดนตรีฆราวาสได้รับการเก็บรักษาไว้เฉพาะในรูปแบบของ "การบรรยาย" ของพิธีในวังและท่วงทำนองเพียงเล็กน้อยเท่านั้น พวกเขาร้องเพลงแคปเปลลา วิธีการร้อง 3 วิธี: การอ่านข้อความพระกิตติคุณอย่างเคร่งขรึมด้วยการร้องเพลงตาม การร้องเพลงสดุดีและเพลงสรรเสริญ การร้องเพลงฮาเลลูยา เอกสารการร้องเพลงที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 4 ด้วยการเพิ่มขึ้นของบริการคริสตจักรในศตวรรษที่ 13-14 ศิลปะดนตรีเริ่มเบ่งบาน

END วัสดุนำมาจาก: 1) 2) 3) 4) © 2016

“ วิหารแห่งไบแซนเทียม” - EXEDRA (กรีก exedra) ในสถาปัตยกรรมโบราณมีช่องครึ่งวงกลมพร้อมที่นั่งสำหรับการประชุมและการสนทนาที่ตั้งอยู่ตามผนัง สื่อการสอนสำหรับบทเรียน MHC ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 โบสถ์ทรงโดมกากบาท. ไบแซนเทียม Apses ปรากฏในมหาวิหารโรมันโบราณ สิ่งที่น่าสนใจประการหนึ่งของโครงสร้างคือเสา 36 ต้น ประดับที่ฐานโดยมีภาพนูนต่ำนูนสูงเกือบเท่าผู้ชาย

“สถาปัตยกรรมยุคกลาง” - หอเอนเมืองปิซาคืออะไร? ภายในอาสนวิหารตกแต่งด้วยเพดานปิดทองและประติมากรรมหินอ่อนจำนวนมาก คำนี้ใช้ครั้งแรกกับสถาปัตยกรรมเท่านั้น และต่อมาใช้กับงานศิลปะรูปแบบอื่นๆ ชาวบ้าน. กลุ่มอาสนวิหารที่มีชื่อเสียงในเมืองปิซาถือเป็นผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมอิตาลียุคกลาง ชีวิตของเมืองในยุคกลาง

“ ศิลปะโรมาเนสก์แห่งยุคกลาง” - แผ่นดิสก์ประกอบด้วยรูปภาพมากกว่า 3,000 ภาพ พร้อมด้วยข้อความของ A.V. โปซิเดวา. มหาวิหารที่มีหลังคาโค้งกลายเป็นปัจจัยกำหนดในรูปแบบของศิลปะโรมาเนสก์ การแนะนำ. การนำเสนอจัดทำโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 10: Dolgikh Alexey Khmarov Ivan ศิลปะโรมาเนสก์ยุคแรก ศรัทธา" (ศตวรรษที่ 11): วิจิตรศิลป์แห่งยุคกลางในรูปแบบโรมาเนสก์

“ Noble Knight” - ชีวิตของอัศวินถูกใช้ไปกับการรณรงค์และการต่อสู้อย่างต่อเนื่อง “การเป็นผู้ชายคือการเป็นผู้รักชาติ” หัวข้อบทเรียน: หอกของอัศวิน หนังสือเรียน: หัวข้อ 8.1 คำถาม 1,2 หน้า 82 ปรากฏการณ์นี้จบลงด้วยการมอบรางวัลให้กับผู้ชนะ ภาพของนักบุญจอร์จบนแขนเสื้อของมอสโก การปรากฏตัวของนักขี่ม้าเริ่มสร้างเสร็จบนเหรียญของเจ้าชายมอสโก

"วัฒนธรรมไบแซนเทียม" - สถาปัตยกรรม จิตรกรรม. Canon - กฎเกณฑ์ที่เข้มงวดสำหรับการพรรณนาและการจัดวางฉากในพระคัมภีร์ มรดกทางวัฒนธรรมของไบแซนเทียม การทดสอบความรู้และทักษะ

"ศิลปะแห่งไบแซนเทียม"– การนำเสนอก่อนการนำเสนอชุดที่อุทิศให้กับศิลปะของ Ancient Rus เนื่องจากต้นกำเนิดของศิลปะรัสเซียโบราณเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมทางศิลปะของไบแซนเทียมฉันจึงตัดสินใจเริ่มพูดถึงเรื่องนี้ด้วยเรื่องสั้นเกี่ยวกับ ศิลปะของไบแซนเทียม.

โพสต์ก่อนหน้าบนเว็บไซต์ของฉันทุ่มเท

ศิลปะแห่งไบแซนเทียม

เมื่อเจ้าชายวลาดิมีร์แห่งเคียฟตัดสินใจยุติลัทธินอกรีต มันเป็นความรู้สึกสวยงามที่มีอิทธิพลต่อการเลือกศรัทธาของเขา! ทุกคนรู้เรื่องราวเกี่ยวกับเอกอัครราชทูตของเจ้าชายที่ไปเยือนดินแดนต่าง ๆ ทำความคุ้นเคยกับความเชื่อที่แตกต่างกัน และพูดคุยด้วยความชื่นชมเกี่ยวกับการรับใช้ออร์โธดอกซ์ในโบสถ์ฮาเกียโซเฟียในกรุงคอนสแตนติโนเปิล: “พวกเขาไม่รู้ว่าเราอยู่ที่ไหน ในสวรรค์หรือบนโลก”

ความรู้สึกโดยกำเนิดของความงามความปรารถนาในความงามที่บันทึกไว้ในตำนานพงศาวดารเกี่ยวกับการเลือกศรัทธาทำให้ชาวรัสเซียสามารถรับรู้และใช้ระบบศิลปะของไบแซนเทียมเพื่อจุดประสงค์ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา

ใน 330-335 จักรพรรดิคอนสแตนตินแห่งโรมันได้ก่อตั้งเมืองคอนสแตนติโนเปิลในเอเชียไมเนอร์ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเมืองหลวงของจักรวรรดิโรมันตะวันออกหรือไบแซนเทียม

ในสถาปัตยกรรมเช่นเดียวกับศิลปะรูปแบบอื่น ๆ มีการผสมผสานสองประเพณีเข้าด้วยกัน: โบราณและตะวันออก โบสถ์คริสเตียนแห่งแรกที่สร้างขึ้นในไบแซนเทียมคือมหาวิหาร

มหาวิหาร

มหาวิหารเป็นอาคารที่แบ่งภายในด้วยเสาหรือเสาแถวตามยาวออกเป็นสามหรือห้าส่วน (ทางเดินกลาง) ตามกฎแล้ว ทางเดินกลางจะสูงกว่าและกว้างกว่าทางเดินด้านข้าง

ทางด้านตะวันออกของมหาวิหารซึ่งสิ้นสุดด้วยการฉายเป็นรูปครึ่งวงกลม (แหกคอก) มีแท่นบูชา ส่วนทางตะวันตกมีทางเข้า ทางเดินยาวตามยาวถูกตัดกันด้วยปีกซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับส่วนหน้าอาคารด้านตะวันออกเพื่อให้อาคารมีรูปทรงของไม้กางเขนในแผน - สัญลักษณ์หลักของศาสนาคริสต์

โดมเป็นสัญลักษณ์ของห้องนิรภัยแห่งสวรรค์ ห้องใต้ดินกึ่งทรงกระบอกที่อยู่ติดกับโดมซึ่งตัดกันนั้นก็เป็นรูปกากบาท แต่มีปลายเท่ากัน

สุเหร่าโซเฟีย

ตัวอย่างแรกของสไตล์ไบแซนไทน์ในสถาปัตยกรรมคือมหาวิหารทรงโดมในชื่อของนักบุญโซเฟีย (Divine Wisdom) มี 3 มุข สร้างขึ้นในรัชสมัยของจักรพรรดิจัสติเนียน (483-565) โดย Anthemius of Thrall และ Isidore of Miletus

โดมทรงกลมตรงกลางของโบสถ์เซนต์โซเฟียตั้งอยู่บนเสาอันทรงพลังสี่ต้น อีกสองซีกโลกที่อยู่ติดกันจากตะวันออกและตะวันตก แต่ละซีกจะจบลงด้วยซีกโลกเล็กๆ สามซีก ซึ่งสร้างจังหวะพิเศษของโครงร่างเส้นโค้ง

ที่ฐานของโดมมีหน้าต่างสี่สิบบานพร้อมเสาแคบๆ ที่ละลายไปกับแสงแดด แสดงให้เห็นถึงความปรารถนาของสถาปนิกไบแซนไทน์ในการลดทอนรูปแบบ ภาพลวงตานี้ก่อให้เกิดตำนานว่าโดมของเซนต์โซเฟียถูกห้อยลงมาจากท้องฟ้าด้วยโซ่สีทองและได้รับการสนับสนุนจากเหล่าเทวดา

อาสนวิหารโซเฟียยังคงเป็นความสำเร็จสูงสุดของสถาปัตยกรรมไบแซนไทน์: ไม่มีสิ่งใดที่เทียบเท่าได้ถูกสร้างขึ้นในช่วงเก้าศตวรรษถัดมาของประวัติศาสตร์ไบแซนไทน์

ยึดถือ

ศิลปินไบแซนไทน์ได้พัฒนาหลักปฏิบัติที่ยึดถือซึ่งมีเสถียรภาพ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะคริสเตียนในยุคต่อๆ มา โดยปกติแล้ว Pantocrator จะแสดงอยู่ในโดมของวิหาร และมีการแสดงภาพสัญลักษณ์ของพระมารดาของพระเจ้าในรูปแบบแหกคอก

ฉากต่างๆ จากพระคัมภีร์ เช่น การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์หรือการประสูติของพระคริสต์ ได้รับการจำลองขึ้นใหม่บนผนัง รูปของผู้ประกาศประดับใบเรือ เนื่องจากคริสตจักรคริสเตียนวางอยู่บนพระกิตติคุณทั้งสี่เล่มที่พวกเขาเขียน เช่นเดียวกับโดมของวิหารที่วางอยู่บนเสาด้วยความช่วยเหลือของใบเรือ

การวาดภาพเมื่อเทียบกับโมเสกนั้นมีตำแหน่งที่เรียบง่ายกว่าดังนั้นจึงอยู่ภายใต้ข้อกำหนดที่เป็นที่ยอมรับน้อยกว่า สิ่งนี้ทำให้ศิลปินมีอิสระในการสร้างสรรค์มากขึ้น

มันเป็นวัฒนธรรมไบแซนไทน์ที่มีการเคารพต่อภาพศักดิ์สิทธิ์โดยธรรมชาติซึ่งประเพณีการวาดภาพไอคอนพัฒนาขึ้น ไอคอน - ภาพที่งดงามของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าและนักบุญ (โดยปกติจะมาจากด้านหน้า) - สร้างขึ้นบนกระดานไม้เป็นหลักตามหลักการอย่างเคร่งครัด

ประติมากรรม

ในงานประติมากรรม ประเภทที่โดดเด่นที่สุดคือภาพนูนซึ่งมีทั้งหินและงาช้าง Diptychs - แผ่นงาช้างที่ตกแต่งด้วยภาพนูนต่ำนูนของเรื่องทางศาสนาและฆราวาส - แพร่หลาย

ศิลปะเครื่องประดับ

คอนสแตนติโนเปิลมีชื่อเสียงในด้านผลิตภัณฑ์อัญมณี ช่างฝีมือผู้มีทักษะได้รับคำสั่งจากราชสำนักและขุนนางผู้มั่งคั่งซึ่งชื่นชอบเครื่องประดับที่ทำจากทองหรือเงินผสมกับอัญมณี

“สไตล์ไบแซนไทน์” แพร่หลายไปไกลเกินขอบเขตของไบแซนเทียม หลายรัฐยอมรับประเพณีทางศิลปะของเธอ ไบแซนเทียมมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาทางศิลปะของ Ancient Rus

หลักสูตรที่ยอดเยี่ยมอีกหลักสูตรหนึ่งปรากฏบนเว็บไซต์ Arzamas.Academy ฉันแนะนำ!

เนื้อหา ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 5-7 ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 5-7 ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 5-7 ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 5-7 โมเสกของราเวนนา โมเสกของราเวนนา โมเสกของราเวนนา โมเสกของราเวนนา โมเสกแห่งมหาวิหาร Sant'Apollinare Nuovo ภาพโมเสคแห่งมหาวิหาร Sant'Apollinare- Nuovo ภาพโมเสคแห่งมหาวิหาร Sant'Apollinare Nuovo ภาพโมเสคแห่งมหาวิหาร Sant'Apollinare Nuovo กำแพงโบสถ์ San Vitale กำแพงโบสถ์ San Vitale กำแพงโบสถ์ กำแพงซานวิตาเลของโบสถ์ซานวิตาเล โมเสคของโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา โมเสคของโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา โมเสคของโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา โมเสคของโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา ไนซีอาโมเสกของ โบสถ์เซนต์เดเมตริอุสในเมืองเทสซาโลนิกิ ภาพโมเสคของโบสถ์เซนต์เดเมตริอุสในเมืองเทสซาโลนิกิ ภาพโมเสคของโบสถ์เซนต์เดเมตริอุสในเมืองเทสซาโลนิกิ ภาพโมเสคของโบสถ์เซนต์เดเมตริอุสในเมืองเทสซาโลนิกิ ภาพจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ใน Castelseprio ภาพจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ใน Castelseprio ภาพเฟรสโก ของโบสถ์ใน Castelseprio จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ในศิลปะ Castelseprio Byzantine ในศตวรรษที่ 8 12 ไอคอนศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 8-12 ไอคอนศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 8-12 ไอคอนศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 8-12 ไอคอน Our Lady of Vladimir แม่พระแห่งวลาดิเมียร์ แม่พระแห่งวลาดิเมียร์ แม่พระแห่งวลาดิเมียร์ การคร่ำครวญของพระคริสต์ การคร่ำครวญของพระคริสต์ การคร่ำครวญของพระคริสต์ การคร่ำครวญของพระคริสต์

ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 5-7 อนุสาวรีย์ที่ยังมีชีวิตอยู่ให้ความคิดที่อ่อนแอเกี่ยวกับการวาดภาพในยุคนี้เท่านั้น กระบวนการสร้างสไตล์ยุคกลางใหม่ไม่ได้ดำเนินการในลักษณะเดียวกันทุกประการในศูนย์ศิลปะต่างๆ นอกเหนือจากชัยชนะของศาสนาคริสต์ในฐานะศาสนาประจำชาติแล้ว ยังมีการฟื้นฟูประเพณีโบราณบางอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะในศาล ธรรมชาติของการวาดภาพทางโลกเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่มาจากแหล่งลายลักษณ์อักษร ในระหว่างการขุดค้น "พระราชวังอันยิ่งใหญ่" ในกรุงคอนสแตนติโนเปิลเมื่อเร็วๆ นี้ มีการค้นพบกระเบื้องโมเสคบนพื้นที่มีเนื้อหาหลากหลาย เช่น ฉากการล่าสัตว์ รูปภาพของสัตว์ที่มีอยู่จริงและมหัศจรรย์ เด็ก ๆ ขี่อูฐ นักดนตรี ชาวประมง รูปคนเลี้ยงแกะ และเด็ก ๆ กำลังเล่นกัน ภาพทั้งหมดเหล่านี้เต็มไปด้วยความเป็นธรรมชาติและการสังเกตอย่างกระตือรือร้น สิ่งเหล่านี้ทั้งหมดเป็นพยานถึงความเข้มแข็งของประเพณีโบราณในอนุสาวรีย์แห่งนี้ ซึ่งน่าจะมีอายุตั้งแต่ศตวรรษที่ 5 อนุสาวรีย์ที่ยังมีชีวิตอยู่ให้ความคิดที่อ่อนแอเกี่ยวกับการวาดภาพในยุคนี้เท่านั้น กระบวนการสร้างสไตล์ยุคกลางใหม่ไม่ได้ดำเนินการในลักษณะเดียวกันในศูนย์ศิลปะต่างๆ นอกเหนือจากชัยชนะของศาสนาคริสต์ในฐานะศาสนาประจำชาติแล้ว ยังมีการฟื้นฟูประเพณีโบราณบางอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะในศาล ธรรมชาติของการวาดภาพทางโลกเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่มาจากแหล่งลายลักษณ์อักษร ในระหว่างการขุดค้น "พระราชวังอันยิ่งใหญ่" ในกรุงคอนสแตนติโนเปิลเมื่อเร็วๆ นี้ มีการค้นพบกระเบื้องโมเสคบนพื้นที่มีเนื้อหาหลากหลาย เช่น ฉากการล่าสัตว์ รูปภาพของสัตว์ที่มีอยู่จริงและมหัศจรรย์ เด็ก ๆ ขี่อูฐ นักดนตรี ชาวประมง รูปคนเลี้ยงแกะ และเด็ก ๆ กำลังเล่นกัน ภาพทั้งหมดเหล่านี้เต็มไปด้วยความเป็นธรรมชาติและการสังเกตอย่างกระตือรือร้น สิ่งเหล่านี้ทั้งหมดเป็นพยานถึงความเข้มแข็งของประเพณีโบราณในอนุสาวรีย์แห่งนี้ ซึ่งน่าจะมีอายุตั้งแต่ศตวรรษที่ 5

โมเสกแห่งราเวนนา แนวคิดที่สมบูรณ์ที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติของภาพเขียนไบเซนไทน์ยุคแรกและวิวัฒนาการอย่างค่อยเป็นค่อยไปสามารถหาได้จากอนุสรณ์สถานแห่งราเวนนา เทคนิคที่ใช้กันทั่วไปในการตกแต่งภายในอาคารคือกระเบื้องโมเสค ซึ่งใช้ตกแต่งห้องใต้ดินและส่วนบนของผนัง ในขณะที่ส่วนล่างมักปูด้วยแผ่นหินหลากสี บางครั้งอาจใช้การฝังหรือทาสีประดับ แนวคิดที่สมบูรณ์ที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติของภาพเขียนไบเซนไทน์ยุคแรกและวิวัฒนาการที่ค่อยเป็นค่อยไปสามารถหาได้จากอนุสรณ์สถานแห่งราเวนนา เทคนิคที่ใช้กันทั่วไปในการตกแต่งภายในอาคารคือกระเบื้องโมเสค ซึ่งใช้ตกแต่งห้องใต้ดินและส่วนบนของผนัง ในขณะที่ส่วนล่างมักปูด้วยแผ่นหินหลากสี บางครั้งอาจใช้การฝังหรือทาสีประดับ ผู้เลี้ยงแกะที่ดี โมเสกของสุสานของ Galla Placidia ในราเวนนา กลางศตวรรษที่ 5 ในภาพโมเสกราเวนนาของศตวรรษที่ 5 พบวัตถุที่ชื่นชอบของภาพวาดสุสาน: เช่น Christ the Good Shepherd ในหลุมฝังศพของ Galla Placidia ซึ่งนำเสนอที่นี่อย่างไรก็ตามในชุดสีม่วงและสีทองที่มีพื้นหลังของ ภูมิทัศน์ที่พัฒนาแล้ว

ภาพโมเสกของมหาวิหาร Sant'Apollinare Nuovo การตกแต่งของมหาวิหารซึ่งสร้างขึ้นเป็นชุดเดียวนั้นตั้งอยู่ในสามชั้นซึ่งมีการเชื่อมต่อทางสถาปัตยกรรมถึงกัน ในระดับต่ำสุด ขบวนแห่ของผู้พลีชีพและมรณสักขีจะแสดงเป็นจังหวะบ่อยครั้งและซ้ำซากจำเจ การตกแต่งมหาวิหารที่สร้างขึ้นเป็นชุดเดียวนั้นตั้งอยู่ในสามชั้นซึ่งเชื่อมต่อกันทางสถาปัตยกรรม ในระดับต่ำสุด ขบวนแห่ของผู้พลีชีพและมรณสักขีจะแสดงเป็นจังหวะบ่อยครั้งและซ้ำซากจำเจ ขบวนแห่มุ่งหน้าจากกำแพงด้านตะวันตกไปยังแท่นบูชา ซึ่งมีรูปเคารพของพระเยซูคริสต์และพระมารดาของพระเจ้านั่งอยู่บนบัลลังก์ทั้งสองด้านของมหาวิหาร

กำแพงของโบสถ์ San Vitale ฉากดังกล่าวบ่งบอกถึงความปรารถนาของคริสตจักรที่จะยืนยันอิทธิพลในความเป็นจริงสมัยใหม่ ในทางกลับกัน จักรพรรดิเองก็ใช้อำนาจของคริสตจักรเพื่อเสริมสร้างอำนาจของตน สิ่งที่น่าสนใจในเรื่องนี้คือองค์ประกอบพิธีการสองชิ้นที่ตั้งอยู่ในมุขหลัก ภาพหนึ่งเป็นภาพจักรพรรดิจัสติเนียน และภาพอีกภาพคือธีโอดอรา พระมเหสีของพระองค์ ซึ่งรายล้อมไปด้วยบริวารของพวกเขา ฉากลักษณะนี้บ่งบอกถึงความปรารถนาของคริสตจักรที่จะยืนยันอิทธิพลในความเป็นจริงสมัยใหม่ ในทางกลับกัน จักรพรรดิเองก็ใช้อำนาจของคริสตจักรเพื่อเสริมสร้างอำนาจของตน สิ่งที่น่าสนใจในเรื่องนี้คือองค์ประกอบพิธีการสองชิ้นที่ตั้งอยู่ในมุขหลัก ภาพหนึ่งเป็นภาพจักรพรรดิจัสติเนียน และภาพอีกภาพคือธีโอดอรา พระมเหสีของพระองค์ ซึ่งรายล้อมไปด้วยบริวารของพวกเขา ผนังของโบสถ์ San Vitale ปกคลุมไปด้วยกระเบื้องโมเสกตกแต่งและเล่าเรื่องที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดี โดยมีฉากในพระคัมภีร์อยู่หลายฉาก สิ่งที่น่าสนใจที่สำคัญคือภาพของพระคริสต์หนุ่มที่นั่งอยู่บนทรงกลมซึ่งด้านข้างไม่เพียงวางเทวดาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงด้วย: เซนต์. วิตาลีรับมงกุฎจากพระคริสต์ และบาทหลวง Ecclesius นำเสนอแบบจำลองของวิหาร พระคริสต์หนุ่มบนทรงกลม ศตวรรษที่ 6

โมเสกจากโบสถ์ San Vitale ในราเวนนา ศตวรรษที่ 6 จักรพรรดิจัสติเนียนกับบริวารของพระองค์ ธีโอดอร่ากับผู้ติดตามของเธอ ใบหน้าของจักรพรรดิและจักรพรรดินีตลอดจนบุคคลสำคัญชั้นนำที่ติดตามพวกเขายังคงรักษาลักษณะของภาพเหมือนของ Nastya ในขณะที่ตัวเลขทั้งหมดถูกตีความจากด้านหน้าและเรียงกันอย่างไม่เคลื่อนไหวในแถวเดียวต่อหน้าผู้ชม หลังรอยพับของเสื้อผ้าไม่มีความรู้สึกถึงร่างกาย และการจัดเรียงรอยพับและท่าทางของบุคคลนั้นขึ้นอยู่กับจังหวะเชิงเส้นของการวาดภาพนามธรรม คุณสมบัติเดียวกันของภาพที่แช่แข็งและเป็นนามธรรมลักษณะการบำเพ็ญตบะของใบหน้าและการตีความที่ราบเรียบของร่างที่ไม่เคลื่อนไหวนั้นเป็นลักษณะเฉพาะของโมเสกราเวนนาอื่น ๆ อีกมากมายของศตวรรษที่ 6

โมเสกจากโบสถ์ Sant'Apollinare ใน Classe ใน Ravenna ศตวรรษที่ 7 ในภาพโมเสกของโบสถ์ Sant'Apollinare ใน Classe (St. Apollinaris ในท่าเรือ) ซึ่งสร้างขึ้นใหม่บางส่วนในศตวรรษที่ 7 การพัฒนารูปแบบนามธรรมยังคงดำเนินต่อไป ในแหกคอกมีองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์ "การเปลี่ยนแปลง" โดยที่ไม้กางเขนหมายถึงพระคริสต์และแกะสำหรับอัครสาวก ฉากในพระคัมภีร์ไบเบิลและร่างใหญ่ของเทวทูตในชุดคลุมศาลมีความโดดเด่นด้วยลักษณะแผนผังบางประการ การแปลงร่าง

ภาพโมเสกของโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา โบสถ์ทรงโดมเล็กๆ แห่งอัสสัมชัญในไนซีอา ซึ่งถูกทำลายโดยการระเบิดของกระสุนปืนระหว่างสงครามในปี พ.ศ. 2465 มีภาพโมเสกเป็นรูปเทวดาสี่องค์ นักวิจัยด้านกระเบื้องโมเสกมีอายุตั้งแต่ศตวรรษที่ 6-7 โมเสกเหล่านี้สร้างขึ้นตามประเพณีการวาดภาพโบราณ รูปเทวดาและใบหน้าของพวกเขาแสดงโดยใช้สีต่างๆ “ลายเส้น” ที่สดใสของจิตรกรผสานเข้ากับดวงตาของผู้ชมให้กลายเป็นภาพพลาสติกที่แสดงออกถึงอารมณ์ การไม่มีรูปทรงเชิงเส้นโดยสิ้นเชิง ลักษณะเฉพาะของโมเสกหลายชิ้นในยุคหลัง การตีความเชิงความรู้สึกที่ระบุได้อย่างชัดเจน และความละเอียดอ่อนในการถ่ายทอดภาพใบหน้าเด็กที่สวยงามเป็นลักษณะของโมเสก Nicene โบสถ์ทรงโดมเล็กๆ แห่งอัสสัมชัญในไนซีอา ซึ่งถูกทำลายด้วยกระสุนปืนระหว่างสงครามในปี 1922 มีภาพโมเสกเป็นรูปเทวดาสี่องค์ นักวิจัยด้านกระเบื้องโมเสกมีอายุตั้งแต่ศตวรรษที่ 6-7 โมเสกเหล่านี้สร้างขึ้นตามประเพณีการวาดภาพโบราณ รูปเทวดาและใบหน้าของพวกเขาแสดงโดยใช้สีต่างๆ “ลายเส้น” ที่สดใสของจิตรกรผสานเข้ากับดวงตาของผู้ชมให้กลายเป็นภาพพลาสติกที่แสดงออกถึงอารมณ์ การไม่มีรูปทรงเชิงเส้นโดยสิ้นเชิง ลักษณะเฉพาะของโมเสกหลายชิ้นในยุคหลัง การตีความเชิงความรู้สึกที่ระบุได้อย่างชัดเจน และความละเอียดอ่อนในการถ่ายทอดภาพใบหน้าเด็กที่สวยงามเป็นลักษณะของโมเสก Nicene ชิ้นส่วนของโมเสก "พลังแห่งสวรรค์" ในโบสถ์อัสสัมชัญในไนซีอา

งานโมเสกของโบสถ์เซนต์เดเมตริอุสในเมืองเทสซาโลนิกิ ศูนย์กลางอีกแห่งที่อนุรักษ์อนุสรณ์สถานในยุคแรกๆ ไว้จำนวนหนึ่งคือเมืองเทสซาโลนิกิ การตกแต่งโบสถ์มีอายุย้อนกลับไปตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 7 วัดแห่งนี้สร้างขึ้นในรูปแบบของมหาวิหาร การตกแต่งด้วยหินอ่อนหลากสีและกระเบื้องโมเสคแสดงถึงความสมบูรณ์ โดยเฉพาะสีไบแซนไทน์โพลีโครม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือฉากที่แสดงให้เห็นชีวิตของเดเมตริอุส ภาพวาดที่ยังมีชีวิตอยู่ของผู้ก่อตั้งวัดแสดงให้เห็นถึงสีสันที่ละเอียดอ่อนและการแสดงลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลอย่างเชี่ยวชาญ ภาพทั้งหมดมีคุณภาพสูง ศูนย์กลางอีกแห่งหนึ่งที่อนุรักษ์อนุสรณ์สถานในยุคแรกๆ ไว้จำนวนหนึ่งคือเมืองเทสซาโลนิกา การตกแต่งโบสถ์มีอายุย้อนกลับไปตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 7 วัดแห่งนี้สร้างขึ้นในรูปแบบของมหาวิหาร การตกแต่งด้วยหินอ่อนหลากสีและกระเบื้องโมเสคแสดงถึงความสมบูรณ์ โดยเฉพาะสีไบแซนไทน์โพลีโครม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือฉากที่แสดงให้เห็นชีวิตของเดเมตริอุส ภาพวาดที่ยังมีชีวิตอยู่ของผู้ก่อตั้งวัดแสดงให้เห็นถึงสีสันที่ละเอียดอ่อนและการแสดงลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลอย่างเชี่ยวชาญ ภาพทั้งหมดมีคุณภาพสูง โมเสกของมหาวิหารเซนต์. เดเมตริอุสในเมืองเธสะโลนิกา กลางศตวรรษที่ 7

จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ใน Castelseprio ประเพณีโบราณยังสามารถสืบย้อนได้จากจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Sita Maria Antiqua ในโรม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ใน Castelseprio ที่เพิ่งเคลียร์เมื่อไม่นานมานี้ ฉากต่างๆ ในวัยเด็กของพระคริสต์ได้รับการเก็บรักษาไว้ที่นี่ รวมถึง "การประสูติ", "การบูชาของพวกโหราจารย์", "เทียน" และอื่นๆ การเคลื่อนไหวของตัวเลขอย่างอิสระ พู่กันที่มีภาพกว้าง สีโปร่งใส และลวดลายเฉพาะบุคคลจำนวนมากที่ย้อนกลับไปสู่ต้นแบบโบราณ ทำให้ภาพวาดของ Castelseprio มีความมีชีวิตชีวาเป็นพิเศษที่เกี่ยวข้องกับประเพณีสมัยโบราณที่ยังคงไม่ดับสิ้น ประเพณีโบราณยังสามารถพบได้ในจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Sita Maria Antiqua ในโรม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ใน Castelseprio ที่เพิ่งเคลียร์เมื่อไม่นานมานี้ ฉากต่างๆ ในวัยเด็กของพระคริสต์ได้รับการเก็บรักษาไว้ที่นี่ รวมถึง "การประสูติ", "การบูชาของพวกโหราจารย์", "เทียน" และอื่นๆ การเคลื่อนไหวของตัวเลขอย่างอิสระ พู่กันที่มีภาพกว้าง สีโปร่งใส และลวดลายเฉพาะบุคคลจำนวนมากที่ย้อนกลับไปสู่ต้นแบบโบราณ ทำให้ภาพวาดของ Castelseprio มีความมีชีวิตชีวาเป็นพิเศษที่เกี่ยวข้องกับประเพณีสมัยโบราณที่ยังคงไม่ดับสิ้น คริสต์มาส. ภาพเฟรสโกของโบสถ์ใน Castelseprio ปลายศตวรรษที่ 7

ศิลปะไบแซนไทน์ในศตวรรษที่ 8-12 ไอคอน ศิลปะไบแซนไทน์ในช่วงเวลานี้เริ่มต้นด้วยความเคารพต่อไอคอนและในความหมายกว้าง ๆ - ชัยชนะของรากฐานมานุษยวิทยาแบบคลาสสิกของวัฒนธรรมทั้งหมดและจบลงด้วยโศกนาฏกรรมระดับชาติ - ความพ่ายแพ้ของคอนสแตนติโนเปิลโดย สงครามครูเสดในปี 1204 ช่วงเวลาของศิลปะไบแซนไทน์นี้เริ่มต้นด้วยความเคารพต่อไอคอนและในแง่กว้าง - ชัยชนะของมานุษยวิทยารากฐานคลาสสิกของวัฒนธรรมทั้งหมดและจบลงด้วยโศกนาฏกรรมระดับชาติ - ความพ่ายแพ้ของคอนสแตนติโนเปิลโดยพวกครูเสดใน 1204 นี่คือช่วงเวลาแห่งการออกดอกสูงสุดของศิลปะไบแซนไทน์ การปรับแต่งสไตล์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ความร่ำรวยทางจิตวิญญาณสูงสุด การพัฒนาสัญลักษณ์ทั้งหมดของ "ไบซาตินิสม์" อย่างเต็มรูปแบบ นี่เป็นช่วงเวลาของการขยายตัวอย่างกว้างขวางไปยังทุกประเทศในโลกออร์โธดอกซ์และแม้แต่รัฐในยุโรปตะวันตก นี่คือช่วงเวลาแห่งการเบ่งบานสูงสุดของศิลปะไบแซนไทน์ การปรับแต่งรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ความร่ำรวยทางจิตวิญญาณสูงสุด และการพัฒนาอย่างเต็มที่ของสัญลักษณ์ทั้งหมดของ "ลัทธิไบซาติ" นี่เป็นช่วงเวลาของการขยายตัวอย่างกว้างขวางไปยังทุกประเทศในโลกออร์โธดอกซ์และแม้แต่รัฐในยุโรปตะวันตก

ความละเอียดอ่อนของการประหารชีวิตที่หาได้ยาก ความสมบูรณ์ของสี (ทุกเฉดสีน้ำตาล ทอง และแดง) สื่อถึงมือของปรมาจารย์ผู้โดดเด่นแห่งโรงเรียนคอนสแตนติโนเปิล แต่สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือการแสดงออกที่ไม่ธรรมดาของใบหน้าโศกเศร้าและความอ่อนโยนของมารดาที่สัมผัสได้ซึ่งแมรี่เกาะติดกับทารก ใบหน้าของพระมารดาของพระเจ้าที่มีรูปไข่บริสุทธิ์ จมูกบาง และดวงตารูปอัลมอนด์ขนาดใหญ่ตื้นตันไปด้วยความทุกข์ทรมานของมนุษย์อย่างแท้จริง ดูเหมือนจะเข้าใจยากว่าศิลปินจัดการเพื่อให้บรรลุถึงความประทับใจดังกล่าวได้อย่างไรโดยไม่ต้องไปไกลกว่าหลักการของ "พระแม่แห่งเอเลอุส" ภายนอก ความละเอียดอ่อนของการประหารชีวิตที่หาได้ยาก ความสมบูรณ์ของสี (ทุกเฉดสีน้ำตาล ทอง และแดง) สื่อถึงมือของปรมาจารย์ผู้โดดเด่นแห่งโรงเรียนคอนสแตนติโนเปิล แต่สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือการแสดงออกที่ไม่ธรรมดาของใบหน้าโศกเศร้าและความอ่อนโยนของมารดาที่สัมผัสได้ซึ่งแมรี่เกาะติดกับทารก ใบหน้าของพระมารดาของพระเจ้าที่มีรูปไข่บริสุทธิ์ จมูกบาง และดวงตารูปอัลมอนด์ขนาดใหญ่ตื้นตันไปด้วยความทุกข์ทรมานของมนุษย์อย่างแท้จริง ดูเหมือนจะเข้าใจยากว่าศิลปินจัดการเพื่อให้บรรลุถึงความประทับใจดังกล่าวได้อย่างไรโดยไม่ต้องไปไกลกว่าหลักการของ "พระแม่แห่งเอเลอุส" ภายนอก ความโศกเศร้าเต็มใบหน้าที่โค้งคำนับของแมรี่ ดวงตาสีเข้มของเธอเศร้า เช่นเดียวกับในงานศิลปะไบแซนไทน์เกือบทั้งหมดซึ่งรอยยิ้มของมนุษย์หายไปตลอดกาล ความโศกเศร้าเต็มใบหน้าที่โค้งคำนับของแมรี่ ดวงตาสีเข้มของเธอเศร้า เช่นเดียวกับในงานศิลปะไบแซนไทน์เกือบทั้งหมดซึ่งรอยยิ้มของมนุษย์หายไปตลอดกาล แม่พระแห่งวลาดิเมียร์

การคร่ำครวญของพระคริสต์ เพื่อให้ตัวละครไอคอนดูแยกส่วน ปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์จึงทำให้พวกเขาแบน ในเวลาเดียวกัน จิตรกรไอคอนก็ต้องละทิ้งภูมิทัศน์หรือพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมที่มีหลายแง่มุม ต่อมาระนาบพื้นหลังเริ่มถูกปกคลุมไปด้วยทองคำซึ่งในสัญลักษณ์ของคริสเตียนหมายถึงแสงอันศักดิ์สิทธิ์ การปิดทองที่ส่องประกายระยิบระยับสร้างความรู้สึกที่จับต้องไม่ได้ เสมือนการแช่ตัวของร่างต่างๆ ในพื้นที่ลึกลับบางแห่ง แสงสีทองแผ่กระจายไปทั่วพื้นผิวที่งดงาม ไม่รวมแหล่งกำเนิดแสงอื่นใด แม้ว่าจะมีดวงอาทิตย์หรือเทียนอยู่บนไอคอน แต่ก็ไม่ส่งผลต่อการส่องสว่างของวัตถุอื่น ๆ ดังนั้นจิตรกรไบแซนไทน์จึงไม่ใช้แสงและเงา เทคนิคพิเศษเกิดขึ้นจากการทาชั้นสีที่ทำให้สีจางลงทับกันตามลำดับ โดยสีที่เบาที่สุดเป็นจุดนูนที่สุดของพื้นผิว โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่งของสี สีเองก็แตกต่างออกไป: สีเคลือบถูกแทนที่ด้วยอุบาทว์ เพื่อให้ตัวละครไอคอนดูแยกส่วน ปรมาจารย์แห่งไบเซนไทน์จึงทำให้มันแบน ในเวลาเดียวกัน จิตรกรผู้มีชื่อเสียงก็ต้องละทิ้งภูมิทัศน์หรือพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมที่มีหลายแง่มุม ต่อมาระนาบพื้นหลังเริ่มถูกปกคลุมไปด้วยทองคำซึ่งในสัญลักษณ์ของคริสเตียนหมายถึงแสงอันศักดิ์สิทธิ์ การปิดทองที่ส่องประกายระยิบระยับสร้างความรู้สึกที่จับต้องไม่ได้ เสมือนการแช่ตัวของร่างต่างๆ ในพื้นที่ลึกลับบางแห่ง แสงสีทองแผ่กระจายไปทั่วพื้นผิวที่งดงาม ไม่รวมแหล่งกำเนิดแสงอื่นใด แม้ว่าจะมีดวงอาทิตย์หรือเทียนอยู่บนไอคอน แต่ก็ไม่ส่งผลต่อแสงของวัตถุอื่น ๆ ดังนั้นจิตรกรไบแซนไทน์จึงไม่ใช้แสงและเงา เทคนิคพิเศษเกิดขึ้นจากการทาชั้นสีที่ทำให้สีจางลงทับกันตามลำดับ โดยสีที่เบาที่สุดเป็นจุดนูนที่สุดของพื้นผิว โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่งของสี สีเองก็แตกต่างออกไป: สีเคลือบถูกแทนที่ด้วยอุบาทว์