จิตรกร ประติมากร นักออกแบบ และสถาปนิก ผู้คนเหล่านี้นำความงามและความกลมกลืนมาสู่ชีวิตของเราทุกวัน ต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้เราดูรูปปั้นในพิพิธภัณฑ์ ชื่นชมภาพวาด และประหลาดใจกับความงามของอาคารโบราณ วิจิตรศิลป์ร่วมสมัยทำให้เราประหลาดใจ ศิลปะคลาสสิกทำให้เราคิด แต่ไม่ว่าในกรณีใด สิ่งสร้างสรรค์ของมนุษย์ก็ล้อมรอบเราทุกที่ ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์ที่จะทำความเข้าใจปัญหานี้

ประเภทของศิลปกรรม

วิจิตรศิลป์เป็นพื้นที่ นั่นคือมีรูปแบบวัตถุประสงค์ที่ไม่เปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา และแน่นอนว่ารูปแบบนี้มีลักษณะอย่างไรที่ทำให้งานศิลปะประเภทต่างๆ มีความโดดเด่น

พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นหลายประเภท เช่นตามเวลาที่ปรากฏ จนถึงศตวรรษที่ 19 มีเพียงสามประเภทเท่านั้นที่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นประเภทหลัก: ประติมากรรม จิตรกรรม และสถาปัตยกรรม แต่ประวัติศาสตร์ของวิจิตรศิลป์ได้พัฒนาขึ้น และในไม่ช้างานกราฟิกก็เข้ามามีส่วนร่วม ต่อมาก็มีอย่างอื่นเกิดขึ้น: ศิลปะและงานฝีมือ การตกแต่งละคร การออกแบบและอื่นๆ

ปัจจุบันยังไม่มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ว่าควรแยกแยะประเภทของวิจิตรศิลป์ประเภทใด แต่มีพื้นฐานหลายประการซึ่งการดำรงอยู่นั้นไม่ก่อให้เกิดความขัดแย้งใด ๆ

จิตรกรรม

การวาดภาพเป็นศิลปะประเภทหนึ่งที่ถ่ายทอดภาพโดยใช้สี พวกเขาจะนำไปใช้กับ พื้นผิวแข็ง: ผ้าใบ แก้ว กระดาษ หิน และอื่นๆ อีกมากมาย

ใช้สีที่แตกต่างกันในการทาสี อาจเป็นสีน้ำมันและสีน้ำ ซิลิเกตและเซรามิก ขณะเดียวกันก็มีการลงสีขี้ผึ้ง การลงสีลงยา และอื่นๆ ขึ้นอยู่กับว่าสารชนิดใดที่ใช้กับพื้นผิวและวิธีแก้ไขสารเหล่านั้น

การวาดภาพมีสองทิศทาง: ขาตั้งและอนุสาวรีย์ ชิ้นแรกรวมผลงานทั้งหมดที่สร้างขึ้นบนผืนผ้าใบต่างๆ ชื่อของมันมาจากคำว่า "เครื่องจักร" ซึ่งหมายถึงขาตั้ง แต่การวาดภาพขนาดมหึมาถือเป็นศิลปะวิจิตรศิลป์ที่ทำซ้ำบนโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมต่างๆ เหล่านี้คือวัด ปราสาท โบสถ์ทุกประเภท

สถาปัตยกรรม

การก่อสร้างเป็นรูปแบบศิลปะที่ยิ่งใหญ่ซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างอาคาร นี่เป็นหมวดหมู่เดียวที่ไม่เพียงแต่มีคุณค่าทางสุนทรีย์เท่านั้น แต่ยังใช้งานได้จริงอีกด้วย ท้ายที่สุดแล้ว สถาปัตยกรรมเกี่ยวข้องกับการก่อสร้างอาคารและโครงสร้างเพื่อชีวิตและกิจกรรมของผู้คน

มันไม่ได้สร้างความเป็นจริง แต่เป็นการแสดงออกถึงความปรารถนาและความต้องการของมนุษยชาติ ดังนั้นประวัติความเป็นมาของวิจิตรศิลป์จึงสืบย้อนได้ดีที่สุด ในแต่ละช่วงเวลา วิถีชีวิตและแนวคิดเกี่ยวกับความงามแตกต่างกันมาก ด้วยเหตุนี้สถาปัตยกรรมจึงทำให้สามารถติดตามการหลบหนีของความคิดของมนุษย์ได้

สายพันธุ์นี้ยังมีลักษณะเฉพาะด้วยการพึ่งพาในระดับสูง สิ่งแวดล้อม- ตัวอย่างเช่น รูปร่างของโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมได้รับอิทธิพลจากสภาพภูมิอากาศและภูมิศาสตร์ ธรรมชาติของภูมิทัศน์ และอื่นๆ อีกมากมาย

ประติมากรรม

นี่คืองานศิลปะโบราณซึ่งมีตัวอย่างที่มีลักษณะเป็นสามมิติ ทำโดยการหล่อ การสกัด การสกัด

หิน ทองแดง ไม้ หรือหินอ่อนส่วนใหญ่ใช้ในการทำประติมากรรม แต่ใน เมื่อเร็วๆ นี้คอนกรีต พลาสติก และวัสดุเทียมอื่น ๆ ได้รับความนิยมไม่น้อย

ประติมากรรมมีสองประเภทหลัก อาจเป็นวงกลมหรือนูนก็ได้ ในกรณีนี้ประเภทที่สองจะแบ่งออกเป็นสูงต่ำและร่อง

เช่นเดียวกับในการวาดภาพ ประติมากรรมมีทิศทางแบบอนุสาวรีย์และขาตั้ง แต่ของตกแต่งก็แยกจากกันเช่นกัน ประติมากรรมอนุสาวรีย์ในรูปแบบของอนุสาวรีย์ประดับถนนและสถานที่สำคัญ ขาตั้งใช้ในการตกแต่งห้องจากภายใน และของตกแต่งประดับชีวิตประจำวันเหมือนของพลาสติกชิ้นเล็กๆ

กราฟิก

นี่คืองานศิลปะการตกแต่งที่ประกอบด้วยภาพวาดและภาพพิมพ์เชิงศิลปะ กราฟิกแตกต่างจากการลงสีในด้านวัสดุ เทคนิค และรูปแบบที่ใช้ ในการสร้างงานแกะสลักหรือภาพพิมพ์หิน มีการใช้เครื่องจักรและอุปกรณ์พิเศษในการพิมพ์ภาพ และภาพวาดนั้นทำด้วยหมึก ดินสอ และวัสดุอื่นที่คล้ายคลึงกันซึ่งทำให้สามารถสร้างรูปร่างของวัตถุและแสงได้

กราฟิกสามารถเป็นขาตั้ง จอง และนำไปใช้ได้ อันแรกถูกสร้างขึ้นด้วยอุปกรณ์พิเศษ สิ่งเหล่านี้คือภาพแกะสลัก ภาพวาด ภาพร่าง ส่วนที่สองตกแต่งหน้าหนังสือหรือปกหนังสือ และแบบที่สามคือฉลากบรรจุภัณฑ์แบรนด์ทุกชนิด

ผลงานกราฟิกชิ้นแรกถือเป็นภาพเขียนหิน แต่ความสำเร็จสูงสุดของเธอคือการวาดภาพแจกันในสมัยกรีกโบราณ

ศิลปะและงานฝีมือ

มันเป็นชนิดพิเศษ กิจกรรมสร้างสรรค์ซึ่งประกอบไปด้วยการสร้างสรรค์สิ่งของเครื่องใช้ในบ้านต่างๆ พวกมันสนองความต้องการด้านสุนทรียภาพของเราและมักจะมีประโยชน์ใช้สอย ยิ่งไปกว่านั้น ก่อนหน้านี้พวกเขาถูกสร้างขึ้นมาด้วยเหตุผลเชิงปฏิบัติอย่างแม่นยำ

ไม่ใช่ว่านิทรรศการวิจิตรศิลป์ทุกงานจะอวดของประดับตกแต่งและของประยุกต์ได้ แต่บ้านทุกหลังก็มีของเหล่านั้น ซึ่งรวมถึงเครื่องประดับและเซรามิก แก้วทาสี สินค้าปัก และอื่นๆ อีกมากมาย

ศิลปกรรมและประยุกต์ส่วนใหญ่สะท้อนถึงลักษณะประจำชาติ ความจริงก็คือองค์ประกอบที่สำคัญคือศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน และในทางกลับกันก็มีพื้นฐานมาจากขนบธรรมเนียม ประเพณี ความเชื่อ และวิถีชีวิตของผู้คน

ตั้งแต่ศิลปะการแสดงละครและการตกแต่งไปจนถึงการออกแบบ

ตลอดประวัติศาสตร์ มีวิจิตรศิลป์ประเภทใหม่เกิดขึ้นมากขึ้นเรื่อยๆ ด้วยการก่อตัวของวิหารแห่งแรกของ Melpomene ศิลปะการแสดงละครและการตกแต่งได้เกิดขึ้นซึ่งประกอบด้วยการทำอุปกรณ์ประกอบฉาก เครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์ และแม้กระทั่งการแต่งหน้า

และการออกแบบในฐานะที่เป็นงานศิลปะประเภทหนึ่ง แม้ว่าจะปรากฏในสมัยโบราณ แต่ก็เพิ่งถูกแยกออกเป็นหมวดหมู่ที่แยกจากกันซึ่งมีกฎ เทคนิค และลักษณะเฉพาะของมันเอง

ประเภทของวิจิตรศิลป์

ผลงานแต่ละชิ้นที่มาจากปากกา ค้อน หรือดินสอของปรมาจารย์นั้นอุทิศให้กับหัวข้อเฉพาะ ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อสร้างมันขึ้นมา ผู้สร้างต้องการถ่ายทอดความคิด ความรู้สึก หรือแม้แต่เนื้อเรื่องของเขา ด้วยลักษณะเหล่านี้เองที่ทำให้ประเภทของวิจิตรศิลป์มีความโดดเด่น

เป็นครั้งแรกเกี่ยวกับการจัดระบบจำนวนมาก มรดกทางวัฒนธรรมความคิดในประเทศเนเธอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 16 ในเวลานี้ มีเพียงสองประเภทเท่านั้นที่มีความโดดเด่น: ประเภทสูงและต่ำ ประการแรกรวมทุกสิ่งที่มีส่วนช่วยในการเสริมสร้างจิตวิญญาณของบุคคล เป็นผลงานที่อุทิศให้กับตำนาน ศาสนา และเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และประการที่สอง - สิ่งที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวัน เหล่านี้คือผู้คน วัตถุ ธรรมชาติ

แนวเพลงเป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงชีวิตในทัศนศิลป์ และพวกเขาก็เปลี่ยนแปลง พัฒนา และพัฒนาตามไปด้วย ยุคสมัยทั้งหมดของวิจิตรศิลป์ผ่านไป ในขณะที่บางประเภทได้รับความหมายใหม่ บางประเภทสูญพันธุ์ไป และบางประเภทก็ถือกำเนิดขึ้น แต่มีหลักหลายประการที่ผ่านไปหลายศตวรรษและยังคงดำรงอยู่ได้สำเร็จ

ประวัติศาสตร์และตำนาน

แนวเพลงชั้นสูงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ได้แก่ ประวัติศาสตร์และตำนาน เชื่อกันว่าพวกเขาไม่ได้มีไว้สำหรับคนทั่วไปบนท้องถนน แต่เพื่อบุคคลที่มีวัฒนธรรมระดับสูง

ประเภทประวัติศาสตร์เป็นหนึ่งในประเภทหลักในวิจิตรศิลป์ มีความมุ่งมั่นในการสร้างเหตุการณ์ในอดีตและปัจจุบันที่มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อผู้คน ประเทศ หรือท้องถิ่นขึ้นมาใหม่ รากฐานของมันถูกวางกลับในอียิปต์โบราณ แต่มันถูกสร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์แล้วในอิตาลีในช่วงยุคเรอเนซองส์ในผลงานของ Uccello

ประเภทเทพนิยายรวมถึงผลงานวิจิตรศิลป์ที่สะท้อนถึงหัวข้อในตำนาน ตัวอย่างแรกปรากฏในศิลปะโบราณเมื่อมหากาพย์กลายเป็นเรื่องราวให้คำแนะนำธรรมดาๆ แต่ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือผลงานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ตัวอย่างเช่น จิตรกรรมฝาผนังโดยราฟาเอลหรือภาพวาดโดยบอตติเชลลี

หัวข้องานศิลปะประเภทศาสนาเป็นตอนต่างๆ จากพระวรสาร พระคัมภีร์ และหนังสืออื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน ในการวาดภาพ ปรมาจารย์ผู้โด่งดังของเขาคือราฟาเอลและไมเคิลแองเจโล แต่ประเภทนี้ยังสะท้อนให้เห็นในงานแกะสลัก ประติมากรรม และแม้แต่สถาปัตยกรรม เนื่องจากมีการก่อสร้างวัดและโบสถ์

สงครามและชีวิต

การแสดงภาพสงครามในงานศิลปะเริ่มขึ้นในสมัยโบราณ แต่หัวข้อนี้ได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันในศตวรรษที่ 16 การรณรงค์ การต่อสู้ และชัยชนะทุกประเภทพบการแสดงออกในประติมากรรม ภาพวาด ภาพแกะสลัก และสิ่งทอในยุคนั้น งานศิลปะในหัวข้อนี้เรียกว่าประเภทการต่อสู้ คำนี้มีรากมาจากภาษาฝรั่งเศสและแปลว่า "สงคราม" ศิลปินที่วาดภาพดังกล่าวเรียกว่าจิตรกรต่อสู้

ในทางตรงกันข้าม วิจิตรศิลป์มีแนวเพลงอยู่ทุกวัน มันแสดงถึงผลงานที่สะท้อน ชีวิตประจำวัน- เป็นการยากที่จะติดตามประวัติความเป็นมาของเทรนด์นี้ เพราะทันทีที่บุคคลเรียนรู้การใช้เครื่องมือ เขาก็เริ่มจับภาพชีวิตประจำวันที่โหดร้ายของเขา ประเภทวิจิตรศิลป์ในชีวิตประจำวันช่วยให้คุณทำความคุ้นเคยกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อหลายพันปีก่อน

ผู้คนและธรรมชาติ

Portrait คือภาพลักษณ์ของบุคคลในงานศิลปะ นี่เป็นหนึ่งในประเภทที่เก่าแก่ที่สุด ที่น่าสนใจคือแต่เดิมมีความสำคัญทางศาสนา ภาพบุคคลถูกระบุด้วยจิตวิญญาณของผู้เสียชีวิต แต่วัฒนธรรมวิจิตรศิลป์ได้พัฒนาไปจนทุกวันนี้แนวนี้ทำให้เราได้เห็นภาพของผู้คนในยุคอดีต ที่ให้ความรู้เรื่องการแต่งกาย แฟชั่น และรสนิยมในยุคนั้น

ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่ธรรมชาติเป็นหัวข้อหลัก มีต้นกำเนิดในประเทศฮอลแลนด์ แต่ด้วยตัวฉันเอง จิตรกรรมภูมิทัศน์มีความหลากหลายมาก สามารถพรรณนาถึงธรรมชาติที่แท้จริงและมหัศจรรย์ได้ ทิวทัศน์ในชนบทและในเมืองจะแตกต่างกันไปตามประเภทของภาพ หลังรวมถึงชนิดย่อยเช่นอุตสาหกรรมและ veduta นอกจากนี้พวกเขายังพูดถึงการมีอยู่ของภูมิทัศน์แบบพาโนรามาและห้อง

ประเภทสัตว์ก็มีความโดดเด่นเช่นกัน เหล่านี้เป็นงานศิลปะที่แสดงภาพสัตว์ต่างๆ

ธีมทะเล

ภาพท้องทะเลเป็นตัวแทนของภาพวาดของชาวดัตช์ในยุคแรกๆ วิจิตรศิลป์ของประเทศนี้ก่อให้เกิดแนวท่าจอดเรือนั่นเอง โดดเด่นด้วยเงาสะท้อนของท้องทะเลทุกรูปแบบ ศิลปินทางทะเลวาดภาพองค์ประกอบที่เดือดพล่านและผิวน้ำอันเงียบสงบ การต่อสู้ที่มีเสียงดัง และเรือใบที่โดดเดี่ยว ภาพวาดแรกของประเภทนี้มีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่สิบหก บนนั้น Cornelis Antonis พรรณนาถึงกองเรือโปรตุเกส

แม้ว่าท่าจอดเรือจะเป็นประเภทการวาดภาพมากกว่า แต่คุณสามารถหาลวดลายของน้ำได้ไม่เฉพาะในภาพวาดเท่านั้น ตัวอย่างเช่น มัณฑนศิลป์มักใช้องค์ประกอบของทิวทัศน์ท้องทะเล สิ่งเหล่านี้อาจเป็นสิ่งทอ เครื่องประดับ งานแกะสลัก

รายการ

หุ่นนิ่งส่วนใหญ่เป็นประเภทของการวาดภาพด้วย ชื่อของมันแปลจากภาษาฝรั่งเศสว่า "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" ในความเป็นจริงวีรบุรุษแห่งสิ่งมีชีวิตนั้นเป็นวัตถุที่ไม่มีชีวิตต่างๆ โดยปกติจะเป็นของใช้ประจำวัน ผัก ผลไม้ และดอกไม้

ลักษณะสำคัญของชีวิตหุ่นนิ่งถือได้ว่าไม่มีการวางแผนที่ชัดเจน อย่างไรก็ตาม นี่เป็นแนวปรัชญาที่สะท้อนถึงความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์กับโลกภายนอกตลอดเวลา

ต้นแบบของสิ่งมีชีวิตสามารถพบได้ในภาพวาดอนุสาวรีย์ของเมืองปอมเปอี ต่อมาประเภทนี้ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของภาพวาดอื่นๆ เช่น ภาพวาดทางศาสนา แต่ชื่อที่อยู่เบื้องหลังนี้ก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 16 เท่านั้น

วิจิตรศิลป์เป็นวิธีหนึ่งในการทำความเข้าใจความเป็นจริงและตำแหน่งของมนุษย์ในนั้น ช่วยให้คุณสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่โดยใช้ภาพต่างๆ ผลงานศิลปะนี้พบไม่ได้เฉพาะในพิพิธภัณฑ์หรือนิทรรศการเท่านั้น แต่ยังพบตามถนนในเมือง ในบ้านและห้องสมุด หนังสือ และแม้แต่ซองจดหมายด้วย พวกเขาอยู่รอบตัวเรา และอย่างน้อยที่สุดที่เราทำได้คือเรียนรู้ที่จะชื่นชม เข้าใจ และอนุรักษ์มรดกอันน่าทึ่งที่เราได้รับสืบทอดจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคสมัยก่อน

หัวข้อ: ทำความรู้จักกับวิชาวิจิตรศิลป์

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับวัสดุและอุปกรณ์ในการแสดงทัศนศิลป์ความฉลาด
• พัฒนาการ: พัฒนาความสนใจเพิ่มพูนความรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับสื่อศิลปะขั้นพื้นฐาน
• การให้ความรู้: เพื่อให้ความรู้ ทัศนคติที่ระมัดระวังถึงวัตถุที่อยู่รอบๆ ได้อย่างแม่นยำ

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

ผลลัพธ์ที่ทำนายไว้: ความสามารถในการระบุประเภทของกระดาษ ดินสอ สี

อุปกรณ์: ขาตั้ง กระดาษ กาว กรรไกร ปากกา

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่ .

1. บทสนทนาเบื้องต้น

ครูแนะนำให้เด็กรู้จักคุณลักษณะของบทเรียนวิจิตรศิลป์และพูดคุยเกี่ยวกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของวิชา

หากไม่มีบทเรียนนี้ คุณจะไม่สามารถค้นพบโลกที่สวยงามทั้งหมดได้

2.การทำงานกับตำราเรียน น.4-7

ดูภาพในหนังสือเรียนและอธิบายสิ่งที่อยู่ในภาพเหล่านั้น

1) ประเภทของขาตั้ง เตรียมแท็บเล็ตขนาดเล็กไปทำงาน

2). ประเภทของกระดาษและข้อกำหนดสำหรับสมุดสเก็ตช์ภาพ

3). ดินสอ (T—แข็ง, M—อ่อน), ยางลบ, ปากกา, หมึก

4). ประเภทของสี: สีน้ำ, gouache; ดินสอสี ปากกาสักหลาด

5) วัสดุสำหรับการสร้างแบบจำลอง: ดินน้ำมัน, ดินเหนียว; ลวด แท่ง ขาตั้ง

6). วัสดุสำหรับการใช้งานและการออกแบบ: กระดาษสี, กรรไกร, กาว, วัสดุธรรมชาติ (ใบ, กิ่ง, ราก, ดอกไม้, ผลไม้)

ข้อมูลที่จำเป็น กระดาษเกิดขึ้น ประเภทต่างๆ: บาง หนา เรียบ หยาบ มัน มีสี สำหรับการวาดภาพให้ใช้อัลบั้มพิเศษหรือกระดาษ whatman

ชาวอียิปต์และอินเดียโบราณใช้ใบตาลในการเขียนและวาดภาพ ชาวเปอร์เซียใช้หนังสัตว์เพื่อจุดประสงค์เหล่านี้ ส่วนชาวจีนก็วาดภาพและอักษรอียิปต์โบราณบนผ้า

ในรัสเซียในปี 1564 โรงงานกระดาษแห่งแรกถูกสร้างขึ้นในเมืองมอสโกซึ่งผลิตกระดาษจากไม้

ดินสอ . ดินสอแบ่งออกเป็นสองประเภท: แข็งและอ่อน ตะกั่วแข็งมีเครื่องหมายพิมพ์ตัวอักษร T และตะกั่วอ่อนมีเครื่องหมายพิมพ์ M บนดินสอที่นำเข้า เครื่องหมาย H สอดคล้องกับตัวบ่งชี้ T และเครื่องหมาย B สอดคล้องกับตัวบ่งชี้ M

ศิลปินมืออาชีพใช้ดินสอที่ผลิตในอิตาลี เนื่องจากดินสอเหล่านี้มีไส้ที่หนาและอ่อนนุ่ม จึงสะดวกต่อการทำงาน

ประเภทของสี . ใน โรงเรียนประถมศึกษามีการใช้รอกน้ำ gouache และหมึก "สีน้ำ" - แปลจาก ภาษาละตินแปลว่า "ละลายได้ในน้ำ" สีน้ำละลายได้ดีในน้ำและเรียบบนกระดาษ ในศตวรรษที่ 16 และ 17 ศิลปินสร้างสีจากรากพืช

สีโกวเช่ - ทาสีบนพื้นน้ำด้วยกาวและส่วนผสมของสีขาวให้เป็นชั้นทึบแสง

สีน้ำ คุณสามารถทำงานบนกระดาษแห้งและเปียกได้ อย่างไรก็ตาม คุณไม่ควรผสมสีจำนวนมาก เนื่องจากจะทำให้สีสกปรก เก็บสีไว้ในที่แห้งและเย็น

เรียกว่าสีดำเข้มข้นหมึก.ศิลปินชาวญี่ปุ่นได้สร้างสรรค์หมึกที่มีกาวและเขม่า มาสคาร่าแห้งเร็วและไม่เลอะเทอะ การลงหมึกทำได้โดยใช้ปากกาที่มีปลายปากกา ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ทำให้ง่ายต่อการแสดงบทเพลงที่หลากหลาย

ประเภทของแปรง . เมื่อทำงานกับสี แปรงมีบทบาทสำคัญ หากต้องการวาดภาพด้วยสีน้ำ คุณต้องใช้แปรงที่ทำจากขนกระรอก บ่าง และโคลิงกา แปรงมีลักษณะกลมและแบน หลังเลิกงานพวกเขาจะล้างและทำให้แห้ง

ยาง ใช้เพื่อลบบรรทัดที่ไม่จำเป็น มันควรจะนุ่ม

ขาตั้ง อุปกรณ์พิเศษสำหรับการวาดภาพ

ดินน้ำมัน - เป็นวัสดุที่มีไว้สำหรับการสร้างแบบจำลอง มันนุ่มและยืดหยุ่นมาก สำหรับการสร้างแบบจำลองคุณต้องมีขาตั้งและกรอบ

ข้อสรุป

การรวมบัญชี .

การปฏิบัติงาน

ก) กำหนดประเภทของกระดาษ ดินสอ สีที่เด็กเตรียม

b) การตรวจสอบภาพประกอบและภาพวาดที่ทำด้วยดินสอ สีน้ำ gouache และสีน้ำมัน

ข้อสรุป

สรุป..

การบ้าน : เตรียมอัลบั้ม,เพ้นท์

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 2-3

เรื่อง:ประเภทของเส้น เราพรรณนาถึงสิ่งของและวัตถุ

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: ให้แนวคิดเกี่ยวกับประเภทของเส้น: แนวตั้ง, ยาวและสั้น, แนวนอนและ
• เอียง, หัก, เป็นคลื่น, โค้ง; แนะนำกับ สีและเงา
• เรียนรู้การวาดวัตถุง่ายๆ ที่มีรูปร่างหลากหลาย;
• พัฒนาการ: พัฒนาความสามารถในการแสดงประเภทต่าง ๆ ความคิดสร้างสรรค์

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

ผลลัพธ์ที่ทำนายไว้: ความสามารถในการดำเนินการบรรทัด

อุปกรณ์: การทำสำเนาภาพวาดการ์ดกับ แสดงถึงประเภทของเส้น

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

- ข้อมูลที่จำเป็น ศิลปะพื้นบ้านเป็นแหล่งภูมิปัญญาพื้นบ้าน ศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านของคาซัคเป็นผลงานที่สร้างขึ้นด้วยมือของช่างฝีมือพื้นบ้าน งานศิลปะมัณฑนศิลป์ผลิตโดยวิธีหัตถกรรมและอุตสาหกรรม

ส่วนสำคัญของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านของคาซัคคือเครื่องประดับ เรียกได้ว่าเป็นภาษาบัตรโทรศัพท์ของชาวคาซัคเลย -การแสดงเครื่องประดับ )

หากต้องการเรียนรู้วิธีพรรณนาวัตถุให้สวยงาม คุณต้องเรียนรู้วิธีสร้างเส้นอย่างถูกต้องเพราะพื้นฐานของภาพใดๆ ก็ตามคือเส้น เส้นแสดงการเคลื่อนไหวไปในทิศทางต่างๆ เส้นสามารถเป็นเส้นตรง เอียง เป็นคลื่น โค้ง ประ หรือหักได้

ความสามารถในการวาดเส้นจะช่วยให้คุณวาดได้อย่างอิสระและง่ายดาย

2. การทำงานกับตำราเรียน

ก) การทำความคุ้นเคยกับประเภทของเส้น p.10

ข้อสรุป

3. การจัดแสดงตัวอย่างและผลงานของเด็กๆ

4. เกม “ใครจะทำงานนี้ให้เสร็จเร็วขึ้นและถูกต้องมากขึ้น?”

การจัดระบบเกมเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อเพิ่มอารมณ์และการออกกำลังกายในการวาดเส้น

หลังจากจบเกม คุณจะต้องดูงานของนักเรียนและค้นหาว่าความรู้และทักษะที่จำเป็นนั้นเกิดขึ้นได้อย่างไร

ข้อสรุป

การรวมบัญชี .

การปฏิบัติงาน รูปภาพของรายการ

หนังสือเรียน ป.11 - พวกมันมีลักษณะคล้ายรูปทรงเรขาคณิตอะไร?

ขั้นตอนของการฝึกอบรม .

เราเรียนรู้ที่จะแสดงเส้นแนวตั้งและเส้นเฉียง

จังหวะ เรียกว่าเส้นที่สื่อถึงรูปร่างของวัตถุ หลังจากมอบแบบฟอร์มแล้วเราก็สอนการฟักไข่

แนะนำแนวคิด"แสง", "เงา"

แสงคือกระแสรังสีที่ตกใส่วัตถุ ส่วนที่ไม่มีแสงสว่างของวัตถุเรียกว่าเงา ตรวจทานผลงานที่นักศึกษาทำเสร็จแล้วเราจะแก้ไขข้อผิดพลาด

ขั้นต่อไปคือการเรียนรู้การวาดผ้าโพกศีรษะของซอเคเล่ เมื่อวางภาพวาดบนกระดาษ คุณควรคำนึงถึงรูปร่างของวัตถุที่คุณเลือกที่จะพรรณนาด้วย ขั้นแรก เราร่างความสูง ความกว้าง และรูปร่างของวัตถุ

ข้อสรุป

สรุป..

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน : กระดาษสี กาว อัลบั้ม ดินสอ แปรง

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 4-5

เรื่อง: เดินทางสู่โลกแห่งสีสัน .

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: ให้แนวคิดเกี่ยวกับสเปกตรัมแสง เรียนรู้การแยกแยะและตั้งชื่อสี ใช้สีอย่างถูกต้อง
• การศึกษา: เพื่อปลูกฝังความแม่นยำในการทำงาน

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง: ความสามารถในการใช้สีน้ำ

อุปกรณ์: คู่มือแนะนำ โทนสี- ประเภทของสี ดินสอหลากสี สมุดสเก็ตช์ภาพ

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

โลกรอบตัวเราอุดมไปด้วยการผสมสีต่างๆ ใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงทำให้เราประหลาดใจด้วยสีสันและเฉดสีที่หลากหลาย มองออกไปนอกหน้าต่างและให้ความสนใจกับสีสันของฤดูใบไม้ร่วงของต้นไม้ (ฟังคำตอบของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1)

หลังจากที่ผู้เก็บเกี่ยวเก็บเกี่ยวข้าวสาลีแล้ว ทุ่งนาจะเปลี่ยนเป็นสีเหลือง ท้องฟ้าฤดูหนาวปรากฏเป็นสีฟ้าอ่อน ความหลากหลายของสีมักใช้ในปริศนา

2. เกม “คิดและตัดสินใจ”

ขอให้นักเรียนแก้ปริศนา

ฤดูหนาวและฤดูร้อนเป็นสีเดียวกัน(ต้นคริสต์มาส)

แม่น้ำอยู่ใต้น้ำแข็ง ทุกอย่างเป็นสีขาวไปหมด พายุหิมะหมุนวน... ชื่อของเวลาคืออะไร?(ฤดูหนาว)

แฮงค์ - เปลี่ยนเป็นสีเขียว, คำโกหก - เปลี่ยนเป็นสีเหลือง, น้ำตก - เปลี่ยนเป็นสีดำ(ลูกแพร์)

3. คำอธิบายของครู

ทุกสีแบ่งออกเป็นสีอุ่นและสีเย็น สีโทนร้อน ได้แก่ สีแดง สีเหลือง สีส้ม และสีโทนเย็น ได้แก่ สีฟ้า สีม่วง และสีเทา การผสมผสานระหว่างสีอบอุ่นและสีเย็นทำให้สามารถถ่ายทอดรูปทรง ปริมาณ ความสวยงามของวัตถุหรือสิ่งของได้

คุณสมบัติหลักการวาดภาพประกอบด้วยการผสมผสานต่างๆ เฉดสี- ดังนั้นนักศึกษา ชั้นเรียนประถมศึกษาต้องเข้าใจคุณสมบัติและชื่อสีเป็นอย่างดี

ทีนี้มาวาดรุ้งโดยจัดเรียงสีทั้งหมดตามลำดับ หลังจากนั้นเราจะได้สีต่างๆ จากสีหลักโดยการผสม

แดง+เหลือง = ส้ม

แดง + น้ำเงิน = ม่วง

เหลือง+น้ำเงิน = เขียว

ผู้ชายคนหนึ่งมาพบกัน สีที่ต่างกันในสองวิธี:

1) ทางวิทยาศาสตร์

2) ในกิจกรรมภาคปฏิบัติ

สำหรับชาวคาซัค แต่ละสีจะมีสัญลักษณ์ สีขาวเป็นสัญลักษณ์ของความซื่อสัตย์สุจริต สีแดง—ไฟ, พระอาทิตย์; สีเขียว - ฤดูใบไม้ผลิและความเยาว์วัย สีเหลือง - เหตุผล, ความมั่งคั่ง, สีดำ - ดิน; ท้องฟ้าสีฟ้า ฯลฯ ในกระบวนการทำของใช้ในครัวเรือนชาวคาซัคเริ่มคุ้นเคยกับสีรูปร่างและเรียนรู้การทำสีผัก

การรวมบัญชี .

ทำงานตามตำราเรียนหน้า 12-15 ของตำราเรียน

การปฏิบัติงาน

ก) วาดสายรุ้งในสายรุ้ง ทุกสีจะถูกจัดเรียงตามลำดับ

b) การวาดผักและผลไม้

สรุป: ได้สีที่กำหนดเองโดยการผสมสีหลัก

สรุป..

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 6

เรื่อง: U เรียนรู้ที่จะเขียน .

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: เรียนรู้การจัดเรียงสิ่งของบนกระดาษ ให้แนวคิดในการจัดองค์ประกอบและการปฏิบัติ
• องค์ประกอบองค์ประกอบ
• ทางการศึกษา: พัฒนาความสามารถในการผสมสี
• การศึกษา: เพื่อปลูกฝังความแม่นยำในการทำงาน

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

ผลลัพธ์ที่ทำนายไว้: ความสามารถในการแต่งเพลง

อุปกรณ์: การทำซ้ำผลงานของศิลปิน วัสดุการสอนและภาพ

การ์ดโต๊ะ

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

ศิลปินในการสร้างสรรค์ผลงานที่สวยงาม ก่อนอื่นต้องคำนึงถึงตัวเลือกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในการจัดวางวัตถุเพื่อให้สิ่งเหล่านั้นทั้งหมดเข้ากัน ในภาษาของศิลปิน คำว่า "เค้าโครง" หมายถึง การวางแผนสำหรับการจัดวางวัตถุทั้งหมดบนระนาบของแผ่นงานหรือผืนผ้าใบ

คำ "องค์ประกอบ “หมายถึงการเขียนแบบการประสานทุกส่วน ศิลปินมุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดการผสมผสานที่กลมกลืนระหว่างมนุษย์และธรรมชาติ

2.เกม “จริงหรือเท็จ”

หน้า 17 - กำหนดเค้าโครงรูปภาพที่ถูกต้อง

3. คำอธิบายของครู

ก) สามารถมองเห็น;

เมื่อกำหนดรูปร่างพื้นฐานของวัตถุแล้วใช้เส้นแสงร่างวัตถุบนแผ่นงาน เมื่อระบุคุณสมบัติของวัตถุที่ปรากฎแล้ว ให้วาดทุกส่วนและรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ขนาดของภาพวาดจะต้องสอดคล้องกับขนาดของแผ่นงานเช่น จำเป็นต้องทิ้งไว้ที่ด้านบนและด้านล่าง พื้นที่ว่าง- ลักษณะที่ใช้ไม่ควรเคลื่อนย้ายหรือหมุนควรอยู่ในตำแหน่งที่แน่นอนเสมอ

ในกระบวนการทำงาน นักเรียนจะคุ้นเคยกับแนวคิดต่างๆ เช่น ไกล-ใกล้ สูง-ต่ำ เล็ก-ใหญ่ ซึ่งเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบ

จากจุดที่วางไว้บนแผ่นงานเราสร้างเส้นแสงและด้วยความช่วยเหลือในการถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุ มาออกกำลังกายโดยใช้โต๊ะกันดีกว่า เราสร้างภาพวาดที่ประกอบด้วยวัตถุสามชิ้นที่แตกต่างกัน

นี่เป็นการแนะนำพิเศษครั้งแรกเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องการจัดองค์ประกอบภาพ

การรวมบัญชี .

ทำงานตามตำราเรียนหน้า 17-19 ของตำราเรียน

การปฏิบัติงาน

ก) การวาดองค์ประกอบของวัตถุ 2-3 ชิ้น (ขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของครู)

การทำงานกับสีน้ำประกอบด้วยสองขั้นตอน ขั้นแรก คุณต้องปกปิดวัตถุด้วยสีซีด จากนั้นจึงทาสีด้วยสีเข้มกว่า

สรุป: ได้สีที่กำหนดเองโดยการผสมสีหลัก

สรุป..

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน : อัลบั้ม สี แปรง ผลไม้หรือผัก

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 7

.

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับผลงานของช่างฝีมือพื้นบ้านด้านมัณฑนศิลป์ ให้แนวคิดเรื่องเครื่องประดับ สอนการสเก็ตช์ภาพเครื่องประดับจากธาตุพืช
• ทางการศึกษา: พัฒนาความสามารถในการผสมสี

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

อุปกรณ์:

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

2. คำอธิบายของครู

เพื่อให้การวาดภาพเสร็จสมบูรณ์คุณต้องมี:

ก) สามารถมองเห็น;

b) สามารถจัดเรียงได้อย่างถูกต้อง

c) สามารถถ่ายทอดเจตนาของการวาดภาพได้

สรุป: จำเป็นต้องจัดเรียงวัตถุบนแผ่นงานให้ถูกต้อง

การรวมบัญชี .

ทำงานตามตำราเรียนหน้า 20-21 ของตำราเรียน

การปฏิบัติงาน

ก) ครูบรรยายองค์ประกอบบางอย่างของลวดลายดอกไม้บนกระดาน

b) นักเรียนโดยไม่ต้องใช้ดินสอให้ทาสีทันที

การทำงานกับสีน้ำประกอบด้วยสองขั้นตอน ขั้นแรก คุณต้องปกปิดวัตถุด้วยสีซีด จากนั้นจึงทาสีด้วยสีเข้มกว่า

สรุป: ได้สีที่กำหนดเองโดยการผสมสีหลัก

สรุป..

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน : อัลบั้ม, สี, แปรง

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 8-9

หัวข้อ: ประเภทของเครื่องประดับดอกไม้ . สาขาเมเปิ้ล .

เป้าหมาย:

• ทางการศึกษา: การสร้างความรู้เกี่ยวกับสายพันธุ์เครื่องประดับเรียนรู้การร่างเครื่องประดับจากองค์ประกอบของพืช
• ทางการศึกษา: พัฒนาความสามารถในการผสมสี
• การศึกษา: เพื่อปลูกฝังความแม่นยำในการทำงานกระตุ้นความสนใจในศิลปะการตกแต่ง

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: บทเรียนเชิงปฏิบัติ

ผลลัพธ์ที่ทำนายไว้: ความสามารถในการออกแบบลายดอกไม้

อุปกรณ์: ผลงานของช่างฝีมือพื้นบ้านด้านมัณฑนศิลป์ วัสดุการสอน และทัศนศิลป์

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

วันนี้เราจะมาเยี่ยมชมช่างฝีมือพื้นบ้าน โลกที่แปลกประหลาด ศิลปะพื้นบ้านเปิดเผยตัวเองเมื่อศึกษาภาพวาด ภาพวาดดอกไม้และใบไม้ขนาดใหญ่ผสมกับพวงลูกเกด องุ่น และแอปเปิ้ล

ในดินแดนอันกว้างใหญ่ของสาธารณรัฐเอเชียกลางตั้งแต่สมัยโบราณช่างฝีมือพื้นบ้านได้สืบทอดประเพณีที่ยอดเยี่ยมของศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่เกี่ยวข้องกับการแปรรูปการผลิตและการตกแต่งผลิตภัณฑ์จากรุ่นสู่รุ่น องค์ประกอบของเครื่องประดับคาซัคถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการออกแบบและตกแต่งวัตถุหลายชนิด

ในแต่ละกรณี ปรมาจารย์ศิลปะพื้นบ้านจะพิจารณาว่าควรใช้สีอะไรเพื่อทำให้เครื่องประดับดูสดใสและสง่างาม นอกจากนี้ความสวยงามของเครื่องประดับยังสัมพันธ์กับการทำซ้ำองค์ประกอบเดียวกันในรูปแบบร่วมกับสีอื่น ๆ เครื่องประดับพื้นบ้านนั้นโดดเด่นด้วยลวดลายพืชที่หลากหลายเป็นพิเศษ ซึ่งในรูปแบบธรรมชาติของดอกทิวลิป ดอกคาร์เนชั่น ดอกชบา และใบไม้ต่างๆ ได้รับการตกแต่งที่สดใส

2. คำอธิบายของครู

เพื่อให้การวาดภาพเสร็จสมบูรณ์คุณต้องมี:

ก) สามารถมองเห็น;

b) สามารถจัดเรียงได้อย่างถูกต้อง

c) สามารถถ่ายทอดเจตนาของการวาดภาพได้

การวาดภาพเครื่องประดับเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับการพัฒนารสนิยมทางศิลปะ จินตนาการ ดวงตา การพัฒนากล้ามเนื้อเล็ก ๆ ของนิ้วมือ และการประสานการเคลื่อนไหว

ไม่เพียงแต่ของเล่นที่ได้รับการตกแต่งด้วยเครื่องประดับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื้อผ้าประจำชาติ โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม จานชาม เครื่องดนตรี ฯลฯ

เครื่องประดับอาจประกอบด้วยองค์ประกอบของพืช เรขาคณิต และสัตว์ ดังนั้นเมื่อวาดภาพผลิตภัณฑ์อาจารย์จะวาดภาพใบไม้และดอกไม้และผู้ปักที่มีทักษะจะตกแต่งผ้าเช็ดตัวด้วยไก่โต้งและนกในเทพนิยาย เมื่อตกแต่งชุดเกราะและเสื้อผ้าของฮีโร่ จะมีการแสดงภาพสัตว์ นก ฯลฯ

สรุป: จำเป็นต้องจัดเรียงวัตถุบนแผ่นงานให้ถูกต้อง

การรวมบัญชี .

ทำงานตามตำราเรียนหน้า 22 - 23

ก) แนะนำลำดับภาพกิ่งเมเปิ้ล

b) ตรวจสอบเครื่องประดับที่ทำจากพืช

การปฏิบัติงาน

ก) ครูวาดกิ่งเมเปิ้ล/ดอกไม้บนกระดาน

b) การประดิษฐ์เครื่องประดับ

การทำงานกับสีน้ำประกอบด้วยสองขั้นตอน ขั้นแรก คุณต้องปกปิดวัตถุด้วยสีซีด จากนั้นจึงทาสีด้วยสีเข้มกว่า

c) งานอิสระ

สรุป: ได้สีที่กำหนดเองโดยการผสมสีหลัก

สรุป..

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน : อัลบั้ม, สี, แปรง

ชั้น 1

บทเรียนศิลปะหมายเลข 10

หัวเรื่อง: ประเภทของวิจิตรศิลป์.

เป้าหมาย:

• การศึกษา: การสร้างความรู้เกี่ยวกับประเภทวิจิตรศิลป์เรียนรู้การเขียนเรื่องราวจากรูปภาพ
• พัฒนาการ: พัฒนาคำพูดของนักเรียน
• การให้ความรู้: เพื่อให้ความรู้ความสนใจในวิจิตรศิลป์

ประเภท: บทเรียนในการเรียนรู้ความรู้ใหม่

ประเภท: มาตรฐาน

ผลลัพธ์ที่ทำนายไว้: ความสามารถในการเขียนเรื่องราวจากรูปภาพ ชื่อประเภทวิจิตรศิลป์

อุปกรณ์ : โปสการ์ด ภาพประกอบและวัสดุภาพ

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. บทสนทนาเบื้องต้น:

ประเภทของวิจิตรศิลป์ ได้แก่ จิตรกรรม ภาพกราฟิก ประติมากรรม มัณฑนศิลป์และศิลปะประยุกต์ วิจิตรศิลป์ประเภทนี้สอดคล้องกับกิจกรรมทางศิลปะบางประเภท จิตรกรรม กราฟิก ประติมากรรม ถือเป็นกลุ่มวิจิตรศิลป์พิเศษภาพวาด

2. คำอธิบายของครู

กราฟิก(กรีก: เขียน, วาด, วาด) เป็นศิลปกรรมประเภทหนึ่งซึ่งงานการสะท้อนเป็นรูปเป็นร่างและการรับรู้ปรากฏการณ์และวัตถุของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ได้รับการแก้ไขด้วยความช่วยเหลือของการวาดภาพ

จิตรกรรม- หนึ่งในประเภทศิลปกรรมที่สำคัญที่สุดซึ่งงานการสะท้อนเป็นรูปเป็นร่างการตีความและความรู้เกี่ยวกับปรากฏการณ์และวัตถุของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ได้รับการแก้ไขด้วยสีซึ่งเชื่อมโยงกับภาพวาดอย่างแยกไม่ออก

ประติมากรรมให้ภาพลักษณ์ทางศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างและความสมบูรณ์ผ่านปริมาณของรูปแบบ ลักษณะเด่นของประติมากรรมนี้คือรูปแบบสามมิติที่เป็นพลาสติกเชิงปริมาตร

ศิลปะและงานฝีมือ- การผลิตของใช้ในครัวเรือนที่มีคุณสมบัติทางศิลปะ สุนทรียภาพ และไม่ได้มีไว้สำหรับใช้ในชีวิตประจำวันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตกแต่งบ้าน โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม สวนสาธารณะ ฯลฯ

การรวมบัญชี .

งานจากตำราเรียนหน้า 24-27

ทำความรู้จักกับงานศิลปะ

การปฏิบัติงาน

เรียบเรียงเรื่องราวจากภาพ

บทสรุป: กราฟิก จิตรกรรม ประติมากรรม ศิลปะและงานฝีมือ ประเภทศิลปะไอเอสโอ.

สรุป..

ตั้งชื่อประเภทของวิจิตรศิลป์

คุณรู้จักศิลปินคนไหน?

นิทรรศการผลงาน - การให้เกรด

การบ้าน :กับ. 24-27 แต่งเรื่อง.

พัฒนาโดย:

Lyubov Vasilievna ผู้ล่วงลับไปแล้ว

โรงยิมสถานศึกษาเทศบาลหมายเลข 11

มิโลวาโนวา นาเดซดา เปตรอฟนา

ครูสอนศิลปะ

สถาบันการศึกษาเทศบาล โรงเรียนมัธยม ลำดับที่ 102

โวลโกกราด 2013

หัวข้อประจำไตรมาส: “โลกแห่งสรรพสิ่ง หุ่นนิ่ง" (8 ชั่วโมง)

บทเรียนที่ 11/3

สคริปต์บทเรียน

หัวข้อ: “แนวคิดเรื่องรูปแบบ หลากหลายรูปแบบของโลกรอบตัว”

อุปกรณ์:คอมพิวเตอร์; โปรเจ็กเตอร์; การนำเสนอในหัวข้อบทเรียน เอกสารประกอบคำบรรยาย - ชุดของของแข็งและตัวเลขทางเรขาคณิต กระดาษสีขาวสำหรับตัวอย่าง ชุดเหยือกและแจกันเปล่า (ในซองสำหรับนักเรียนแต่ละคู่) วัตถุและช่องว่างของตัวเลขสำหรับสิ่งมีชีวิต แม่เหล็ก; เครื่องบันทึกเทป, การบันทึกเสียง

สำหรับนักเรียน:กระดาษสีขาวหรือสี สำหรับพื้นหลังกระดาษสีขนาด A3; ซองจดหมายที่ตัดรูปทรงแบนของวัตถุ แจกัน ผลไม้ ผัก กาว PVA; เครื่องเย็บกระดาษ; กรรไกร; ดินสอ.

เป้า.

ฝึกฝนทักษะการปฏิบัติในการวิเคราะห์รูปทรงเรขาคณิตของวัตถุตามลักษณะเฉพาะของมัน

เรียนรู้การระบุตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดในวัตถุจริง

เรียนรู้วิธีสร้างองค์ประกอบจากตัวเรขาคณิตเพื่อสร้างหุ่นนิ่ง

งาน

แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับรูปแบบต่างๆ ในโลก และอธิบายแนวคิด รูปทรง รูปทรงเชิงเส้น ระนาบ และปริมาตร.

เพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับรูปทรงเรขาคณิตที่หลากหลายและรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายเพื่อจดจำพวกมัน

เรียนรู้ที่จะเห็นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายที่เป็นหัวใจของวัตถุต่างๆ ในโลกโดยรอบ

ระบุการออกแบบวัตถุผ่านความสัมพันธ์ของรูปทรงเรขาคณิตง่ายๆ

จัดกิจกรรมพัฒนาทักษะการสร้างตัวเรขาคณิตอย่างง่ายจากกระดาษ

ปลูกฝังทักษะการสังเกต

เพื่อพัฒนาจินตนาการและแนวคิดเชิงพื้นที่ของนักเรียน

มีส่วนช่วยให้ความสัมพันธ์ระหว่างเมตาดาต้าลึกซึ้งยิ่งขึ้น (คณิตศาสตร์ การวาดภาพ วิจิตรศิลป์ ประวัติศาสตร์ เรขาคณิต)

ครู.โลกรอบตัวเรามีความหลากหลายแค่ไหน! เราถูกรายล้อมไปด้วยวัตถุมากมาย รูปร่างขนาดวัสดุที่ใช้ทำแตกต่างกัน การระบายสี... จะสอนวิธีพรรณนาทั้งหมดนี้ได้อย่างไร? การสร้างธรรมชาติรอบตัวเราและโลกวัตถุประสงค์ทั้งหมดสามารถสร้างขึ้นได้บนพื้นฐานของรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย ศิลปินทุกยุคทุกสมัยได้แก้ไขปัญหาความเข้าใจในรูปแบบนี้ สังเกตวัตถุรอบตัวคุณ สร้างความคล้ายคลึงกันของโครงร่าง (โครงร่าง) ของวัตถุต่าง ๆ ด้วยรูปทรงเรขาคณิตง่ายๆ ตัวอย่างเช่น แอปเปิ้ลมีลักษณะกลม โต๊ะ บ้าน หนังสือเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า นี่ลูกแพร์ โครงร่างประกอบด้วยสองรูปแบบนั่นคือมีรูปแบบโครงสร้างที่ซับซ้อน ถ้าคุณดูที่เหยือก คุณจะเห็นชิ้นส่วนที่ประกอบขึ้นเป็นมากขึ้น ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราสามารถมองเห็นได้ว่าเป็นความสัมพันธ์ของรูปทรงเรขาคณิตพื้นฐาน เช่น สี่เหลี่ยม สามเหลี่ยม วงกลม และวงรี ในการเรียนรู้การวาด คุณต้องเรียนรู้ที่จะเห็นโครงสร้างภายนอกของแต่ละวัตถุ - การออกแบบ

สไลด์หมายเลข 1 หัวข้อบทเรียน: “แนวคิดเรื่องรูปแบบ หลากหลายรูปแบบของโลกรอบตัว”

คำว่า "การออกแบบ" แปลว่า "โครงสร้าง" โครงสร้างนั่นคือการจัดเรียงสัมพัทธ์ของส่วนต่าง ๆ ของวัตถุความสัมพันธ์ของพวกเขา นี่เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องรู้และเข้าใจเมื่อแสดงรูปแบบใดๆ เมื่อคุณตรวจสอบวัตถุอย่างละเอียด แม้แต่วัตถุที่ซับซ้อนที่สุด คุณก็สามารถมองเห็นการออกแบบของมันได้ตลอดเวลา

ทุกสิ่งรอบตัวเราถูกกำหนดไว้แล้ว สามมิติ– ความยาว ความกว้าง ความสูง – และ รูปร่าง- รอบตัวคุณคุณจะเห็นรูปแบบที่หลากหลาย ทั้งซับซ้อนและเรียบง่าย ทำไมเราต้องการความรู้เรื่องรูปแบบ คุณจะได้เรียนรู้วันนี้ในชั้นเรียน เราจะเรียนรู้การสร้างหุ่นนิ่งจากตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดร่วมกัน

ก่อนอื่นเรามาพูดถึงแบบฟอร์มกันก่อน ใน พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย S.I. Ozhegov และ N.Yu. FORM เป็นวิธีการดำรงอยู่ของเนื้อหาซึ่งแยกออกจากกันไม่ได้และทำหน้าที่เป็นการแสดงออก (ความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหา) โครงร่างภายนอกรูปลักษณ์ของวัตถุ รูปแบบ (จากรูปแบบภาษาละติน) - รูปแบบ, ลักษณะ, รูปภาพ - โครงร่าง, รูปร่าง, โครงร่างของวัตถุ

คำถาม. บ้านแผง กล่องไม้ขีด และตู้เสื้อผ้ามีอะไรที่เหมือนกัน?

นักเรียน.บ้านแผง กล่องไม้ขีด และตู้เสื้อผ้าถูกรวมเข้าด้วยกันด้วยรูปทรงที่มีลักษณะคล้ายสี่เหลี่ยมด้านขนาน

สไลด์หมายเลข 2 “ของใช้ในครัวเรือน ขนานกัน".

ครู.จำจากคณิตศาสตร์ว่า Parallelepiped คืออะไร?

นักเรียน.รูปขนานในคณิตศาสตร์คือวัตถุที่มีด้านเท่ากันและขนานกัน

ครู.ขวา. เมื่อคุณยังเด็ก คุณคงชอบเล่นบล็อก ตั้งชื่อคุณลักษณะของคิวบ์

นักเรียน.ลูกบาศก์มีทุกด้านเท่ากัน

สไลด์หมายเลข 3 “ของใช้ในครัวเรือน กระบอก".

ครู. (แสดงปริซึมสี่เหลี่ยม)ลองพิจารณาตัวเรขาคณิตอีกตัวหนึ่ง: ฐานเป็นรูปสี่เหลี่ยม, พื้นผิวด้านข้างเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า วัตถุนี้เรียกว่า "ปริซึมปกติรูปสี่เหลี่ยม" (แสดงปริซึมสามเหลี่ยมและหกเหลี่ยม)มีพื้นผิวด้านข้าง - สี่เหลี่ยม - และฐานสอง - สี่เหลี่ยม จะเกิดอะไรขึ้นถ้าฐานประกอบด้วยสามเหลี่ยมหรือหกเหลี่ยม? ศพจะถูกเรียกว่าอะไร?

นักเรียน.วัตถุทั้งสองจะถูกเรียกว่าปริซึมในกรณีแรก - ปริซึมสามเหลี่ยมในส่วนที่สอง - หกเหลี่ยม

ครู.ถูกต้อง คุณเคยเห็นวัตถุหรือโครงสร้างที่มีรูปร่างคล้ายกันที่ไหนในชีวิตของคุณ?

นักเรียน.วัตถุต่อไปนี้มีรูปร่างเป็นปริซึมหกเหลี่ยม: ดินสอ น็อต เสาไฟฟ้าคอนกรีต รูปร่างของปริซึมสามเหลี่ยม - ปริซึมแก้วสำหรับหักเหแสงกลางวัน, กระจกในลานตา, แจกันดอกไม้แก้ว ฯลฯ

ครู.ขวา! พื้นผิวของตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดที่ถือว่าเกิดขึ้นได้อย่างไร?

นักเรียน.พื้นผิวของลูกบาศก์ประกอบด้วยสี่เหลี่ยมจัตุรัส พื้นผิวของทรงสี่เหลี่ยมด้านขนานประกอบด้วยสี่เหลี่ยม พื้นผิวด้านข้างของปริซึมประกอบด้วยสี่เหลี่ยม และฐานประกอบด้วยสามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม และหกเหลี่ยม ชื่อของปริซึมจะถูกกำหนดโดยรูปร่างที่อยู่ตรงฐานของปริซึม

ครู.ทำได้ดี! และถ้าพื้นผิวด้านข้างของปริซึมสี่เหลี่ยมจัตุรัสถูกแทนที่ด้วยสามเหลี่ยม คุณจะมีรูปร่างแบบไหน?

นักเรียน.หากคุณแทนที่พื้นผิวด้านข้างของปริซึมสี่เหลี่ยมจัตุรัสด้วยสามเหลี่ยม คุณจะได้รูปทรงเรขาคณิตที่เรียกว่าปิรามิด ปิรามิดอียิปต์มีรูปร่างเช่นนี้

ครู.ขวา. พีระมิด – รูปทรงหลายเหลี่ยมซึ่งมีฐานเป็นรูปหลายเหลี่ยม และใบหน้าที่เหลือเป็นรูปสามเหลี่ยมที่มีจุดยอดร่วม

พื้นผิวทั้งหมดของตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดที่พิจารณานั้นประกอบขึ้นจากรูปร่างแบน ซึ่งเรียกว่าใบหน้า ดังนั้นจึงเรียกว่าหน้าแบน หน้าแบนแต่ละหน้ามีหน้า ขอบคือเส้นที่ตัดกันของหน้าทั้งสอง และจุดยอดคือจุดตัดของหน้าทั้งสาม ดังนั้น (แสดง) - ใบหน้า, ขอบ, จุดยอด

ลำต้นของต้นสน ตอไม้ หรือเหยือกมีลักษณะทางเรขาคณิตแบบใด

นักเรียน.วัตถุเหล่านี้มีรูปทรงเรขาคณิตทั่วไปและคล้ายกับทรงกระบอก

ครู.ขวา. ทรงกระบอกคือวัตถุทางเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดที่เกิดขึ้นจากการหมุนสี่เหลี่ยมรอบด้านใดด้านหนึ่งหรือแกนหมุนรอบแกน (แสดง) เจเนราทริกซ์เคลื่อนที่รอบแกนเป็นวงกลม และผลลัพธ์ที่ได้จะเรียกว่าวงกลม นี่คือลักษณะ (แสดง) พื้นผิวของกระบอกสูบที่เกิดขึ้น

คำถาม: คุณเคยเห็นวัตถุ วัตถุ โครงสร้างที่มีลักษณะคล้ายทรงกระบอกในชีวิตประจำวันที่ไหน?

นักเรียน.เสาของอาคาร หมวกทรงสูง ถัง ลำต้นของต้นไม้ เสา ที่จับร่ม ฯลฯ มีลักษณะคล้ายทรงกระบอก

ครู.ข้างหน้าคุณคือแอปเปิ้ล ส้ม และลูกบอล ตั้งชื่อรูปทรงเรขาคณิตทั่วไป

นักเรียน.วัตถุทั้งหมดนี้มีรูปร่างเป็นทรงกลม

ครู.ลูกบอลคือรูปร่างทางเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดที่เกิดขึ้นจากการหมุนส่วน (ครึ่งวงกลม) รอบแกน (แสดง)

คุณจะกำหนดรูปร่างของกรวย ต้นคริสต์มาส หรือส่วนที่แหลมของดินสอได้อย่างไร

นักเรียน.วัตถุเหล่านี้มีรูปร่างคล้ายกรวย

ครู.พื้นผิวของกรวยเกิดจากการหมุนสามเหลี่ยมรอบขาข้างใดข้างหนึ่งหรือแกนหมุนรอบแกน ยิ่งกว่านั้นจุดยอดหนึ่งของ generatrix อยู่บนแกนและไม่นิ่งและจุดที่สองจะล้าหลังไปในระยะทางหนึ่งและอธิบายวงกลม เมื่อหมุนรอบแกนของเจเนราทริกซ์นี้ พื้นผิวจะถูกสร้างขึ้นในอวกาศซึ่งเป็นตัวกำหนดรูปร่างของกรวย ปิรามิดเป็นกรณีพิเศษของกรวย
คำถาม: ทรงกระบอก ทรงกลม และกรวยมีอะไรเหมือนกัน?

นักเรียน.ทรงกระบอก บอล และกรวยมีแกนหมุน

ครู....และพื้นผิวโค้ง ตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดเหล่านี้เรียกว่าตัวของการหมุน วาดข้อสรุป

สไลด์หมายเลข 4 "ตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุด"

นักเรียน.เมื่อสังเกตวัตถุที่ปรากฎใด ๆ เราสามารถมั่นใจได้ว่าด้วยการลดความซับซ้อนและสรุปรูปร่างของพวกมันทำให้เราสามารถมาถึงตัวเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดได้: ลูกบาศก์, ขนานกัน, ปริซึม, ปิรามิด, ทรงกระบอก, กรวย, ลูกบอล

ครู.ยกตัวอย่างวัตถุต่างๆ รอบตัวเราที่มีรูปแบบเฉพาะ จับคู่พวกมันกับรูปทรงของตัวเรขาคณิต

นักเรียน.ฐานของอนุสาวรีย์ "มาตุภูมิ" มีรูปร่างเป็นปริซึมสี่เหลี่ยม บ้าน หนังสือ ขนมปังก้อนมีรูปร่างขนาน ถุงชาสำหรับต้มเบียร์มีรูปทรงปิรามิด สามเหลี่ยมสำหรับห้องบิลเลียด ลูกบอล- รูปทรงปริซึมสามเหลี่ยม, ต้นไม้ - ทรงกรวย, ท่อ - ทรงกระบอก

ครู.ทำได้ดี! เมื่อเราดูวัตถุ เราจะเห็นโครงร่างหรือโครงร่างซึ่งเป็นรูปทรงเรขาคณิต คุณเห็นรูปร่างอะไรในลูกบาศก์? (แสดงพรรณนา)

สไลด์หมายเลข 5"รูปทรงเรขาคณิต".

นักเรียน.สี่เหลี่ยม.

ครู.(แสดงรูปขนาน) คุณเห็นรูปอะไร? (แสดงพรรณนา)

นักเรียน.สี่เหลี่ยม

ครู. (แสดงปริซึมสามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม หกเหลี่ยม)คุณเห็นรูปทรงอะไรในปริซึม?

นักเรียน.ในปริซึมสามเหลี่ยม เราเห็นสามเหลี่ยม ในปริซึมสี่เหลี่ยมมีสี่เหลี่ยมที่ฐาน และมีสี่เหลี่ยมเป็นพื้นผิวด้านข้าง ในปริซึมหกเหลี่ยมมีหกเหลี่ยมที่ฐาน พื้นผิวด้านข้างเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า และเราเห็นใบหน้าสามหน้าพร้อมกัน .

ครู. (แสดงรูปกรวย)คุณเห็นรูปทรงอะไรในกรวย?

นักเรียน.สามเหลี่ยมและวงกลมเป็นรูปทรงที่กำหนดกรวย

ครู. (แสดงรูปทรงกระบอก)คุณจะจำแนกลักษณะของกระบอกสูบอย่างไร?

นักเรียน.เราเห็นทรงกระบอกเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและมีวงกลมสองวง

ครู.งานภาคปฏิบัติ ที่โรงงาน ช่างกลึงเปลี่ยนชิ้นส่วนต่างๆ เช่นนี้ (โชว์แขน เข็มหมุด ฯลฯ ).

คำถาม. คุณต้องใช้ชิ้นงานประเภทใดในการทำชิ้นส่วน?

นักเรียน.ในการสร้างชิ้นส่วนเหล่านี้ คุณจะต้องสร้างช่องว่างให้เป็นรูปทรงกระบอก (ฯลฯ)

ครู. ทำได้ดี!การออกกำลังกายภาคปฏิบัติ (แสดงการผลิตตัวเรขาคณิตในทางปฏิบัติ) หยิบกระดาษขาวแผ่นหนึ่งพับครึ่งแล้วตัดด้วยกรรไกร จากช่องว่างสร้างกระบอกสูบสองกระบอกยึดปลายด้วยที่เย็บกระดาษหรือกาวจากนั้นพับอันใดอันหนึ่งเพื่อให้ได้ปริซึมสี่เหลี่ยมจากนั้น

หยิบกระดาษขาวอีกแผ่นแล้วพับครึ่ง หาจุดกึ่งกลางของรอยพับแล้วทำเครื่องหมาย ใช้เข็มทิศ วางเข็มตรงจุดที่ทำเครื่องหมายไว้ แล้วใช้ปากกาสไตลัสวาดส่วนโค้งโดยมีรัศมีเท่ากับครึ่งหนึ่งของแผ่นงาน (แสดง).ใช้กรรไกรตัดกระดาษตามส่วนโค้งแล้วตามรอยพับ สร้างกรวยสองอันจากช่องว่างที่เกิดขึ้น โดยควรมีขนาดฐานต่างกัน สร้างปิรามิดจากกรวยอันเดียว

แบบฝึกหัด: สร้างหุ่นนิ่งจากตัวเรขาคณิตที่ผลิตขึ้นมา ทำงานเป็นคู่. (ความคิดเห็น).

สไลด์หมายเลข 6"หุ่นนิ่งจากตัวเรขาคณิต"

คุณได้สร้างร่างกายทรงเรขาคณิตสี่ตัวและประกอบร่างหุ่นนิ่ง ในบทเรียนถัดไป คุณจะต้องมีทรงกระบอก กรวย ปิรามิด และปริซึมเพื่อเรียนรู้วิธีการวาดพวกมัน

ครู.ตอนนี้เราจะมาทำความรู้จักกับวิธีการจัดโครงสร้างทางเรขาคณิตและการอ่านรูปร่างที่ซับซ้อนของวัตถุ เราจะเรียนรู้ที่จะเห็นโครงสร้างที่มีรูปร่างซับซ้อน

การออกแบบคืออะไร และจะระบุการออกแบบของวัตถุได้อย่างไร คำว่า "การก่อสร้าง" แปลว่า "โครงสร้าง" "โครงสร้าง" เช่น การจัดเรียงส่วนต่างๆ ของวัตถุร่วมกัน ความสัมพันธ์ นี่เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องรู้และเข้าใจเมื่อแสดงรูปแบบใดๆ เมื่อคุณตรวจสอบวัตถุอย่างละเอียด แม้แต่วัตถุที่ซับซ้อนที่สุด คุณก็สามารถมองเห็นการออกแบบของมันได้ตลอดเวลา

ออกกำลังกาย. บนกระดานมีเหยือกรูปทรงซับซ้อนสองใบ (จากกระดาษสีที่มีสีต่างกัน)ตั้งชื่อว่าเหยือกเหล่านี้ทำมาจากรูปทรงง่ายๆ อะไร อ่านจากบนลงล่าง แบ่งเหยือกเหล่านี้ให้เรียบง่าย รูปทรงเรขาคณิต.

นักเรียน.(ตั้งชื่อรูปทรงเรขาคณิต) เหยือกใบแรกประกอบด้วย: สี่เหลี่ยมคางหมู สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมูที่ใหญ่กว่า สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมูที่มีฐานเล็กลง สี่เหลี่ยมคางหมูที่เล็กกว่า

นักเรียน. -ชื่อรูปทรงเรขาคณิต) เหยือกใบที่สองประกอบด้วยสี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมู สี่เหลี่ยมคางหมูที่ใหญ่กว่า สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมูขนาดใหญ่ที่มีฐานเล็กกว่า สี่เหลี่ยมคางหมูเล็ก และสี่เหลี่ยม (แสดงการแยกส่วนของเหยือกบนกระดาน)

ครู.รูปทรงเรขาคณิตที่แยกจากกัน (ทำจากกระดาษสี - สองชุดที่มีสีต่างกัน) ติดอยู่กับกระดานด้วยแม่เหล็ก สร้างเหยือกที่มีรูปร่างซับซ้อนสองใบจากช่องว่าง เชิญนักเรียนสองคน

นักเรียน. (พวกเขาสร้างเหยือกที่มีรูปทรงซับซ้อนจากร่างธรรมดา)

ครู. (พูดกับชั้นเรียน)คุณชอบงานของคุณไหม?

นักเรียน.เราชอบรูปทรงที่ได้ของเหยือก

ครู.ตอนนี้มาดูการทรงสร้างของมนุษยชาติ (ดนตรีประกอบ” เกรซ!

สไลด์หมายเลข 7 "แจกันและเหยือก"

สไลด์หมายเลข 8 “หลากหลายรูปแบบ”

ครู. งานภาคปฏิบัติซองจดหมายที่อยู่บนโต๊ะของคุณมีชุดรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย โปรดเปิดซองจดหมายและจัดวางรูปทรงต่างๆ บนโต๊ะ เลือกพื้นหลังจากกระดาษสีขนาด A4 ประกอบเหยือกที่ซับซ้อนและ รูปร่างที่น่าสนใจ- ติดรูปทรงด้วยกาวเข้ากับกระดาษพื้นหลัง

(ระหว่างปฏิบัติงานจะมีการเล่นเพลงสงบ)

นำงานที่เสร็จสมบูรณ์ไปจัดแสดงในนิทรรศการ

ชมและพูดคุยผลงาน

ครู.มาสรุปบทเรียนกันดีกว่า คุณเรียนรู้อะไรใหม่ในบทเรียน?

นักเรียน.ในระหว่างบทเรียนเราได้ทำความคุ้นเคยกับรูปแบบต่างๆ ในโลก

นักเรียน. คุณรู้แนวคิดเกี่ยวกับรูปทรง รูปร่างเชิงเส้น ระนาบ และปริมาตร

นักเรียน.เราคุ้นเคยกับรูปทรงเรขาคณิตง่ายๆ: สี่เหลี่ยม, สี่เหลี่ยมผืนผ้า, สี่เหลี่ยมคางหมู, วงกลม, สามเหลี่ยม

นักเรียน.เราคุ้นเคยกับรูปทรงเรขาคณิตที่ง่ายที่สุด: ลูกบาศก์, ขนาน, ปริซึม, ปิรามิด, ทรงกระบอก, กรวย, ลูกบอล

นักเรียน.เราเรียนรู้ที่จะเห็นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายที่เป็นหัวใจของวัตถุต่างๆ ในโลกโดยรอบ

นักเรียน.เราเรียนรู้ที่จะระบุโครงสร้างของวัตถุผ่านความสัมพันธ์ของรูปทรงเรขาคณิตง่ายๆ

นักเรียน.เราได้รับทักษะในการสร้างตัวเรขาคณิตอย่างง่ายจากกระดาษ

สไลด์หมายเลข 9 "บทสรุป".

ครู. บทสรุป.โดย “การออกแบบ” หรือโครงสร้างของวัตถุ เราหมายถึงการจัดเรียงที่สัมพันธ์กันและการเชื่อมต่อของชิ้นส่วนต่างๆ แนวคิดของ "การออกแบบ" นำไปใช้กับวัตถุที่มีอยู่ทั้งหมดที่สร้างขึ้นโดยธรรมชาติหรือมนุษย์

การบ้าน.นำแบบฟอร์ม A4 ดินสอ ยางลบ มาด้วย

เนื้อหา สื่อการศึกษาซึ่งมีไว้สำหรับการอ่าน การฟัง และการแสดงให้เด็กๆ ดู มีความหลากหลาย คัดสรรมาอย่างดีบนพื้นฐานการเชื่อมโยง และตรงตามข้อกำหนดด้านสุนทรียภาพสูงสุด นี้ ผลงานที่มีชื่อเสียงวรรณกรรม, ภาพวาดตกแต่ง, กราฟิกหนังสือดนตรี ศิลปะการละคร นิทานพื้นบ้าน ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างรสนิยมทางสุนทรีย์ของนักเรียนให้เป็นองค์ประกอบหนึ่ง บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์- หลักการด้านสุนทรียะของการคัดเลือกนั้นสอดคล้องกับระเบียบวิธีดังนั้นความสมบูรณ์แบบที่สุดในความรู้สึกทางศิลปะจึงมีประสิทธิภาพมากที่สุดในแง่การศึกษา

รูปแบบของกิจกรรมทางศิลปะสามารถเปลี่ยนแปลงได้ทั้งในด้านเนื้อหาและเทคนิค:
• การวาดภาพภายใต้ความรู้สึกของวรรณกรรมที่อ่านและดู ผลงานละครจากการสังเกตจากธรรมชาติ
• การวาดภาพบนกระดาษสีขาวด้วยสีน้ำ สี gouache และบนกระดาษสีที่มีสี gouache และดินสอสี
• ความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งโดยใช้งานฝีมือพื้นบ้านและลวดลายพื้นบ้าน
• ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลและส่วนรวมของนักเรียนโดยใช้เทคนิคการปะติดและภาพปะติดที่ใช้ในการออกแบบตกแต่งภายในโรงเรียน
• รูปภาพบนเครื่องบิน (การวาดภาพ การลงสี การติดปะติด) ในปริมาณ (จากกระดาษ กระดาษแข็ง ดินน้ำมัน ดินเหนียว) การสร้างแบบจำลองเชิงพื้นที่ (ในรูปแบบที่ทำจากกระดาษหรือดินน้ำมัน)

การใช้ผลงานศิลปะสำหรับเด็กมีความสำคัญทางการศึกษาอย่างมาก ชั้นเรียน วิจิตรศิลป์สิ่งเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการทำความเข้าใจความเป็นจริง ช่วยในการสร้างและพัฒนาการรับรู้ทางสายตา การมองเห็นเชิงเชื่อมโยง จินตนาการ และแนวคิดเชิงพื้นที่ จุดเน้นหลักในการทดลองคือการพัฒนาเด็กให้มีความสามารถในการรับรู้โลกรอบตัวทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ เสริมสร้างการคิดเชิงจินตนาการ และสร้างระบบมุมมองทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ นี่คือสิ่งที่เปิดเผยเนื้อหาหลักของงานอย่างชัดเจน

การพัฒนาของนักเรียนในระหว่างกระบวนการเรียนรู้มุ่งเน้นไปที่หมวดหมู่วิชาชีพ เช่น ความสามัคคีของสี การรับรู้ที่เชื่อมโยงของสีและดนตรี องค์ประกอบ รูปแบบและการวาดภาพในรูปแบบนี้ โครงสร้างภายในของวัตถุ นิเวศวิทยา ฯลฯ

ดังนั้นการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพจึงเริ่มต้นจากความรู้สึกบนพื้นฐาน กิจกรรมทางจิตเป็นหนทางอันมีประสิทธิผลในการพัฒนาสติปัญญาอันเป็นหนทางแห่งการขึ้นรูป โลกฝ่ายวิญญาณเด็ก.

ศิลปะและการแสดงออกที่ใช้ในบทเรียนศิลปะในระยะแรก ทัศนศิลป์เด็กใช้เส้นและสีเป็นศิลปะและการแสดงออก

เด็กๆ ให้ความสำคัญกับเส้นสายเป็นอย่างมากในการแสดงออก บทบาทของครูคือการสอนให้พวกเขาแยกแยะและใช้สื่อกราฟิกและเทคนิคต่างๆ

เด็กมักใช้สีเป็นวิธีการแสดงออกในลักษณะที่ไม่สอดคล้องกับธรรมชาติของพวกเขา สีที่ “เลียนแบบไม่ได้” ที่ใช้วาดอย่างสวยงามมักเป็นสีโปรดของศิลปินรุ่นเยาว์ สีส่วนใหญ่จะสะอาดตา เป็นสีประจำท้องถิ่นและโดยทั่วไปจะดูอบอุ่น สีเหล่านี้แสดงถึงทัศนคติทางอารมณ์เชิงบวกของเด็กที่มีต่อโลก สิ่งที่น่าเกลียดนอกเหนือจากการถูกบรรยายอย่างไม่ระมัดระวังแล้วยังถูกทาสีทับในทางใดทางหนึ่ง สีเข้ม- ในขั้นตอนหนึ่ง วาดภาพที่สวยงามด้วยสีที่ต้องการ และทาสีที่น่าเกลียดโดยหยุดสีที่ถูกปฏิเสธ เด็กเริ่มใช้สีที่ตรงกับสีของวัตถุจริง

โปรแกรมจัดให้ การพัฒนาด้านสุนทรียภาพนักเรียนผ่านการเปิดเผยทางอารมณ์และการรับรู้ที่เชื่อมโยงภาพเทพนิยายในรูปแบบสีบางสี (เย็น อบอุ่น และแม้กระทั่งไฟ สีเขียวมรกต สีเหลืองทอง สีน้ำตาลสีเบจ สีชมพูอมม่วง) นักจิตวิทยากล่าวว่าการกำหนดสีให้กับวัตถุหรือรูปภาพเป็นเทคนิคที่จำเป็นในการแนะนำให้เด็กรู้จักความรู้เกี่ยวกับโลก

โทนสีที่คล้ายกันและพื้นหลังสีซึ่งสอดคล้องกับจินตนาการหรือความเป็นจริงในระดับหนึ่งช่วยให้เด็กไม่เพียง แต่จำแนกวัตถุเท่านั้น แต่ยังรับรู้ถึงความกลมกลืนของโลกอีกด้วย การวิจัยโดยนักจิตวิทยาพิสูจน์ให้เห็นว่ากลไกหลายอย่างมีส่วนร่วมในการทำงานของจิตใจเด็ก: อารมณ์ ความทรงจำและจินตนาการ สัญชาตญาณ และการคิดเชิงตรรกะ บทบาทพิเศษเป็นของกลไกการเชื่อมโยง ภาพวาดตกแต่งใช้เอฟเฟกต์สีอย่างกว้างขวาง - ความสอดคล้องและความแตกต่างของสีที่ทำให้ภาพดีขึ้นและถ่ายทอดเนื้อหาเชิงอุดมคติและสัญลักษณ์ของหัวข้อที่ปรากฎแก่ผู้ชม ศิลปะและการแสดงออกที่จำเป็นซึ่งช่วยสร้างอารมณ์และเชื่อมโยงการคิดแบบเชื่อมโยงคือศิลปะการละคร (ละคร - เทพนิยาย)

ศิลปะการละครเป็นวิธีการอันอัศจรรย์ที่สุดที่สามารถถ่ายทอดความรู้สึกของมนุษย์ได้อย่างลึกซึ้ง ด้วยความช่วยเหลือ คุณสามารถปลุกความอ่อนไหวและการตอบสนองในเด็กได้ ทั้งหมดนี้เมื่อรวมกับเนื้อหาที่เห็นอกเห็นใจของผลงานวรรณกรรมและศิลปะเป็นวิธีการที่ทรงพลังในการมีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของเด็ก ๆ

คำว่าบทกวีหรือธรรมดาเป็นวิธีที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของกระบวนการศึกษามาโดยตลอด คุ้มค่ามากมันได้มาจากการเปิดเผยภาพธรรมชาติตัวละครในเทพนิยาย

สี ศิลปะการละคร คำพูดที่ใช้เป็นวิธีการแสดงออก ก่อให้เกิดทักษะในการแยกองค์ประกอบทางความหมาย ทำให้เด็กนักเรียนสามารถสร้างการเชื่อมโยงที่ระบบที่เกี่ยวข้องใช้ได้ง่ายขึ้น ภาษาศิลปะ- สิ่งนี้จะพัฒนาความสามารถในการเชื่อมโยงความคิดโดยตรงและเชิงเชื่อมโยงให้เป็นแนวคิดแบบองค์รวม ภาพศิลปะ- ดังนั้นการรับในกระบวนการศึกษา

ท่ามกลางวิธีการพิเศษในการแสดงออกในโปรแกรม ทิศทางของส่วนรวม ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กโดยใช้เทคนิคต่างๆ การใช้สีน้ำ, gouache, ปากกาสักหลาดที่ซับซ้อน, การใช้งานที่ทำจากกระดาษ, ผ้า, ขนสัตว์, หนัง, ฟอยล์สี, ประกายไฟ, ลูกปัด, ปุย, เปลือกหอย, ดอกไม้แห้งช่วยให้คุณสร้างองค์ประกอบ ขนาดใหญ่มีไว้สำหรับการออกแบบภายในโรงเรียน

กิจกรรมทางสายตาเกี่ยวข้องกับการอาศัยวัสดุภาพ (กราฟิก) และกำหนดข้อกำหนดบางประการในการทำงานกับมัน

สำหรับกิจกรรมทัศนศิลป์ที่ประสบความสำเร็จ สมาคมศิลปะต่างๆ คุณลักษณะของความทรงจำทางภาพ ทัศนคติทางอารมณ์ต่อสื่อที่รับรู้ และความคิดริเริ่มของวิสัยทัศน์และการประมวลผลเป็นสิ่งสำคัญ คุณสมบัติหลักของกิจกรรมการมองเห็นคือจินตนาการทางศิลปะ คุณสมบัติสนับสนุนคือความไวสูงของเครื่องวิเคราะห์ภาพ (ความรู้สึกของเส้น สัดส่วน รูปร่าง แสงและเงา จังหวะ สี ทั้งหมด) ทักษะพิเศษของมือ การมองเห็นของ พื้นหลัง ฯลฯ

ในการฝึกฝนศิลปกรรม เด็กนักเรียนจำเป็นต้องมีจินตนาการที่พัฒนาแล้ว ซึ่งแสดงออกในการรวมและเน้นองค์ประกอบ หน่วยความจำภาพ อารมณ์ เชี่ยวชาญเนื้อหาเฉพาะ รูปแบบของวัตถุ และวิธีการแสดงออกที่นำมาใช้ในประเภทใดประเภทหนึ่ง ของวิจิตรศิลป์

ข้อกำหนดของโรงเรียนสมัยใหม่มุ่งเน้นไปที่การสร้างบุคลิกภาพซึ่งขอบเขตทางปัญญา อารมณ์ และความต้องการ-ความต้องการจะรวมกันอย่างกลมกลืน

ความเด่นของแผนการใช้วาจาและเหตุผลในการรับความรู้ในการสอนนำไปสู่การพัฒนาจินตนาการการคิดเชิงจินตนาการของเด็กนักเรียนไม่เพียงพอและท้ายที่สุดก็ไปสู่ความเป็นทางการของความรู้และความสนใจในการเรียนรู้ลดลง

ความสามารถในการทำงานกับรูปภาพ (สร้างและใช้งาน) ทำให้กระบวนการทั้งหมดในการรับความรู้มีลักษณะสำคัญเป็นการส่วนตัว การพึ่งพาภาพอย่างต่อเนื่องทำให้ความรู้ที่ได้รับมีอารมณ์ความรู้สึกและกระตุ้นจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กหากสิ่งนั้นดึงดูดประสบการณ์ส่วนตัว (ชีวิต) การสังเกตส่วนตัว ประสบการณ์ และแรงบันดาลใจของเขา

การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์เกิดขึ้นในกระบวนการกิจกรรมสร้างสรรค์ของนักเรียนเอง ประสบการณ์ทางสังคมที่กำหนดไว้สำหรับการดูดซึมจะต้องได้รับการเปลี่ยนแปลงในกิจกรรมที่กระตือรือร้นของเด็กเอง โดยขึ้นอยู่กับประสบการณ์ส่วนบุคคลของเขาในการมีปฏิสัมพันธ์โดยตรงกับโลกรอบตัวเขา

การรับรู้โลกโดยเป็นรูปเป็นร่างมีลักษณะเฉพาะคือความคล่องตัว ไดนามิก และความเชื่อมโยง ยิ่งการเชื่อมโยงและความสัมพันธ์รวมอยู่ในเนื้อหาของภาพมากเท่าใด รูปภาพก็จะยิ่งสมบูรณ์มากขึ้นเท่านั้น ความเป็นไปได้ในการใช้งานก็จะมากขึ้นตามไปด้วย ด้วยวิธีนี้ รูปภาพจึงแตกต่างอย่างมากจากแนวคิด โดยทำหน้าที่เฉพาะในโครงสร้างของความรู้

ในด้านจิตวิทยา บทบาทของการคิดเชิงจินตนาการมักถูกมองว่าเป็นช่วงอายุที่ไม่ซ้ำกันในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กนักเรียน และระยะนี้เป็นช่วงเสริม ช่วงเปลี่ยนผ่าน (จากการคิดเชิงภาพเป็นรูปเป็นร่างไปจนถึงการคิดเชิงตรรกะเชิงมโนทัศน์) การคิดเชิงจินตนาการพัฒนาอย่างเข้มข้นในทุกช่วงอายุ มีหน้าที่เฉพาะของตัวเอง และเป็นรูปแบบโครงสร้างที่ซับซ้อน ในนั้น "หน่วย" ของเนื้อหาที่แตกต่างกันโต้ตอบและเปลี่ยนแปลง - เชิงประจักษ์ - อารมณ์และเหตุผลเชิงหมวดหมู่ แหล่งที่มาที่ป้อนรูปภาพก็แตกต่างกันเช่นกัน การคิดเชิงจินตนาการโดยตรงรวมถึงทัศนคติทางอารมณ์ของบุคคลต่อโลกรอบตัวเขา ประสบการณ์ส่วนตัว (ส่วนบุคคล) และการเลือกสรรในการรับรู้และการประเมินของเขา

เงื่อนไขสำคัญสำหรับการพัฒนาการคิดเชิงจินตนาการค่ะ วัยเรียนคือความเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีในการสร้างภาพ กล่าวคือ ความเชี่ยวชาญวิธีการจัดระเบียบการรับรู้ วิธีการทำให้เป็นจริง การเปลี่ยนแปลงภาพที่มีอยู่

ระดับการพัฒนาของการคิดเชิงจินตนาการในนักเรียนส่วนใหญ่ยังไม่เพียงพอสำหรับพวกเขาที่จะซึมซับความรู้ในเนื้อหาวิชาของตนได้อย่างเต็มที่ สิ่งนี้แสดงให้เห็นในความยากลำบากที่เด็กนักเรียนต้องเผชิญเมื่อทำงานกับรูปภาพ การเชื่อมต่อกับการสนับสนุนด้านภาพ การไม่สามารถสลับจากคุณลักษณะหนึ่งไปยังอีกคุณลักษณะหนึ่งได้อย่างยืดหยุ่น ง่ายดายและอิสระ และใช้งานแบบไดนามิก

นักเรียนไม่สามารถเปลี่ยนตำแหน่งการสังเกต (จุดอ้างอิง) โดยพลการ เลือกวิธีสร้างภาพ หรือดำเนินการกับสิ่งเหล่านั้นในวิธีต่างๆ ได้อย่างอิสระ การปฐมนิเทศตามคำสั่งของครู (แบบจำลองที่กำหนด) มักจะไม่ได้สร้างความต้องการของเด็กสำหรับแนวทางอิสระและอิสระในการวิเคราะห์โลกวัตถุประสงค์ ซึ่งทำให้การพัฒนาการคิดเชิงจินตนาการมีความซับซ้อนในการกำเนิดและไม่สอดคล้องกับเนื้อหาพื้นฐานของมัน

เป็นไปได้ไหมที่จะให้ความรู้แก่เด็กในด้านสุนทรียศาสตร์? ท้ายที่สุดแล้ว การศึกษาสามารถช่วยธรรมชาติ เร่งการพัฒนาความสามารถ หรือป้องกันการพัฒนาที่ไม่เหมาะสมเท่านั้น การศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็กเป็นไปได้เฉพาะในกรณีที่เขามีความโน้มเอียงทางศิลปะ

ความงามครอบคลุมสองด้าน - ความจริงซึ่งรับรู้ได้ด้วยประสาทสัมผัส และความมหัศจรรย์ซึ่งจินตนาการนำพาเราไป

จุดประสงค์ของความรู้สึกของมนุษย์ประการแรกคือเป็นประโยชน์ รสชาติและกลิ่นเตือนเราถึงอันตรายที่คุกคามร่างกายเมื่อดูดซับสารพิษ การมองเห็น การได้ยิน และการสัมผัส แจ้งให้เราทราบเกี่ยวกับวัตถุในสิ่งแวดล้อม ทำให้สามารถเคลื่อนที่ไปในอวกาศได้อย่างมั่นใจ ประสาทสัมผัสทั้งหมดของเรามุ่งมั่นที่จะปกป้องบุคลิกภาพของเรา

แต่พวกมันมีหน้าที่อื่นและทำให้เรารู้สึกถึงธรรมชาติที่สวยงามอย่างหมดจด แม้แต่ความรู้สึกทางวัตถุของอาหารและเครื่องดื่มก็สามารถทำให้เกิดอารมณ์บทกวีได้ (นี่เกือบจะเป็นบทกวีเดียวที่พบในวรรณกรรมของชนเผ่าดึกดำบรรพ์)

ความรู้สึกของกลิ่นยังสามารถให้ความรู้สึกที่สวยงามได้ มีกลิ่นที่ทำให้เรามึนเมาและทำให้เราอยู่ในสภาวะที่น่ายินดีเช่นเดียวกับ ผลงานที่ดีที่สุดศิลปะ. สิ่งที่เรามักเรียกกันว่าเสน่ห์แห่งฤดูใบไม้ผลินั้นไม่ได้เนื่องมาจากกลิ่นหอมที่ลอยอยู่ในบรรยากาศในช่วงเวลานี้ของปีเป็นส่วนใหญ่ หากคุณกำจัดกลิ่นเค็มที่มีอยู่ในนั้นจากความรู้สึกทั่วไปของทะเลหรือกลิ่นของใบไม้และความชื้นจากความรู้สึกทั่วไปของป่าไม้แล้วเสน่ห์ที่เกี่ยวข้องกับความคิดของมหาสมุทรและป่าอันมืดมิดก็จะลดลง ครึ่งหนึ่ง

จากมุมมองเชิงสุนทรีย์ ประสาทรับรสและกลิ่นถือเป็นรองจากประสาทสัมผัสอื่นๆ ประการแรก ความรู้สึกของการรับรสและกลิ่นไม่ได้แยกย่อยเป็นความรู้สึกดั้งเดิม ไม่สามารถวิเคราะห์ได้ ดังนั้น จึงยังคงค่อนข้างคลุมเครืออยู่เสมอ ต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการปลุกความทรงจำเกี่ยวกับความรู้สึกเหล่านี้ เนื่องจากไม่มีความทรงจำสำหรับความรู้สึกเหล่านี้ ความสุขที่มาพร้อมกับสิ่งเหล่านั้นถูกจำกัดอยู่เพียงความพึงพอใจชั่วคราวของอวัยวะที่เกี่ยวข้อง แต่ในส่วนลึกของความรู้สึกนั้น ไม่มีหลักการของการเรียงลำดับเหตุผล เช่นเดียวกับในประสาทสัมผัสของการสัมผัส การได้ยิน และการมองเห็น

ความรู้สึกสัมผัสมักจะให้ความสุขทางสรีรวิทยาอย่างแท้จริง: ความรู้สึกของความเรียบเนียนของวัตถุ ความนุ่มนวลของสสาร ความนุ่มนวลของผิวหนัง บางครั้ง เมื่อพิจารณาถึงเส้นโค้ง ความรู้สึกสัมผัสจะได้รับความพึงพอใจในระดับที่ค่อนข้างสูงกว่า ดังนั้นความรู้สึกนี้จึงเหนือชั้นกว่าสองอย่างก่อนหน้านี้อย่างมีสุนทรีย์ บ่อยครั้งที่เขาต้องเปลี่ยนการมองเห็นของเขาด้วยซ้ำ

แต่ในบรรดาประสาทสัมผัสทั้งหมดที่สามารถทำให้เราประทับใจกับธรรมชาติทางสุนทรีย์จำนวนมากที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งประสาทสัมผัสที่สามารถมอบให้กับเด็กได้ แน่นอนว่าสิ่งเหล่านี้คือการมองเห็นและการได้ยิน เด็กเข้าสู่โลกแห่งเสียงเร็วกว่าโลกแห่งสีและรูปทรง หูเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตา ในตอนแรกหลังคลอดเขาจะหูหนวกเป็นระยะเวลาสั้นกว่าตาบอด เสียงในภายหลังยังเป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังกว่ารูปร่างหรือแม้แต่สีอีกด้วย การมองเห็นเกี่ยวข้องกับความพยายาม ในการที่จะเห็น เด็กจะต้องจ้องมองโดยตรง สิ่งนี้ไม่จำเป็นสำหรับการได้ยิน การทำงานของหูเป็นไปโดยไม่สมัครใจ

การพัฒนาวิสัยทัศน์ใน ที่รักกำลังจะมาช้ากว่าพัฒนาการการได้ยินมาก

การศึกษาภาพวาดของเด็กกลุ่มแรกซึ่งบ่งบอกถึงความสามารถในการสังเกตระดับปานกลางไม่ได้ทำให้เรามีแนวคิดที่สูงส่งเกี่ยวกับความสามารถทางศิลปะของเขา อย่างไรก็ตาม ภาพวาดเหล่านี้บ่งบอกถึงความปรารถนาที่จะเลียนแบบรูปลักษณ์ของสิ่งต่าง ๆ ซึ่งถือเป็นหนึ่งในหลักการทางศิลปะเป็นหลัก

เมื่อคำนึงถึงความสนใจร่วมกัน การศึกษาด้านสุนทรียภาพจึงจำเป็นต้องระวังการปลูกฝังความปรารถนาในความงามที่เกินจริงให้กับเด็ก อันตรายนี้หลีกเลี่ยงได้ง่ายมากหากคุณดูแลการศึกษาจิตใจและความตั้งใจอย่างจริงจังควบคู่ไปกับการศึกษาด้านสุนทรียภาพ ผู้ที่คิดว่าการศึกษาด้านสุนทรียภาพไม่จำเป็น เช่นเดียวกับผู้ที่ต้องการให้การศึกษานี้เป็นสถานที่หลัก ต่างก็ห่างไกลจากโลกทัศน์ด้านการสอนที่ดีพอๆ กัน ทั้งในชีวิตและในด้านการศึกษา ศิลปะและความงามมีสิทธิที่จะเป็นสถานที่รองเท่านั้น ดังที่สเปนเซอร์กล่าวไว้ พวกเขาควรจะครอบครอง "ชั่วโมงแห่งการพักผ่อน"...

การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ไม่ควรอยู่ในรูปแบบของการสอนเชิงทฤษฎี นี่จะเป็นวิธีที่แน่นอนที่สุดในการหันเหความสนใจของเด็กจากศิลปะที่พวกเขาคาดว่าจะพยายามปลุกเร้ารสนิยมของเขาตลอดไป

Ushinsky เชื่อว่าเป้าหมายของการศึกษาควรเป็นการศึกษา คนที่มีศีลธรรมเป็นสมาชิกที่เป็นประโยชน์ของสังคม ทั้งหมด วิชาการศึกษามีความสามารถทางการศึกษาที่สมบูรณ์ที่สุด และทุกคนที่เกี่ยวข้องกับการศึกษาจะต้องจดจำสิ่งนี้ในความสัมพันธ์โดยตรงกับนักเรียนและนักเรียน

เงื่อนไขที่จำเป็น การศึกษาคุณธรรม Ushinsky ชี้ให้เห็นถึงการก่อตัวของเด็กที่มีความคิดที่ถูกต้องเกี่ยวกับบทบาทและความสำคัญของแรงงานในประวัติศาสตร์ของสังคมในการพัฒนามนุษย์ ในบทความของเขาเรื่อง "แรงงานในความหมายทางจิตและการศึกษา" Ushinsky กล่าวต่อไปนี้: "การศึกษาเองหากปรารถนาให้บุคคลมีความสุขควรให้ความรู้แก่เขาไม่ใช่เพื่อความสุข แต่เตรียมเขาให้พร้อมสำหรับงานแห่งชีวิต ... "

“ความจริงจังควรครอบงำในโรงเรียน ปล่อยให้มีเรื่องตลก แต่อย่าทำให้เรื่องทั้งหมดเป็นเรื่องตลก... การเรียนรู้คืองาน และควรยังคงเป็นงาน เต็มไปด้วยความคิด…”

“การสอนวิชาใดๆ จะต้องดำเนินต่อไปในลักษณะที่ส่วนแบ่งงานของนักเรียนยังคงมีงานมากพอๆ กับความเข้มแข็งรุ่นเยาว์ของเขาที่จะเอาชนะได้” “ร่างกายมนุษย์จะต้องชินกับงานทางจิตทีละน้อย อย่างระมัดระวัง แต่ด้วยการปฏิบัติเช่นนี้ จะทำให้ร่างกายมีนิสัย อดทนกับงานทางจิตเป็นเวลานานๆ ได้อย่างง่ายดาย และไม่เป็นอันตรายต่อสุขภาพ...” พระอาจารย์ “คุ้นเคย ลูกศิษย์สู่การทำงานทางจิตยังสอนให้เขาเอาชนะความหนักหน่วงของงานดังกล่าวและสัมผัสกับความสุขที่มอบให้พวกเขา” จากความเข้าใจในลักษณะการสอนทางการศึกษา Ushinsky ยกย่องครูและชื่นชมอิทธิพลของบุคลิกภาพของเขาที่มีต่อนักเรียนเป็นอย่างมาก เขาวางอิทธิพลนี้ไว้เป็นอันดับแรกท่ามกลางวิธีการอื่นๆ และแย้งว่าไม่สามารถแทนที่ด้วยวิธีการสอนและระเบียบวิธีอื่นๆ ได้

§4 องค์ประกอบของการสร้างรูปร่าง รูปร่างที่เรียบง่ายและซับซ้อน

วัตถุที่มีรูปร่างเรียบง่ายจะขึ้นอยู่กับรูปทรงเรขาคณิตเดียว และวัตถุที่มีรูปร่างซับซ้อนจะขึ้นอยู่กับรูปทรงเรขาคณิตหลายตัว

วัตถุที่ซับซ้อนกว่ามักเรียกว่ารวมกัน ซึ่งหมายความว่าโดยพื้นฐานแล้ววัตถุนั้นเป็นผลรวมของตัวเรขาคณิต วัตถุดังกล่าวได้แก่ รถยนต์ทุกชนิด สัตว์ และวัตถุความเป็นจริงอื่นๆ อีกมากมาย

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ศิลปินเน้นรูปทรงเรขาคณิตของวัตถุพูดว่า: “วัตถุนี้มีรูปร่างเป็นลูกบาศก์ อันนี้ทรงกระบอก และอันนั้นเป็นทรงกลม ฯลฯ”

พื้นฐานทางเรขาคณิตของโครงสร้างของวัตถุในโลกโดยรอบไม่ได้หมายความว่าเมื่อวาดจำเป็นต้องแสดงรูปทรงเรขาคณิต ปัญหาคือ: คุณต้องเห็นโครงสร้างของมันที่อยู่ด้านหลังโครงร่างภายนอกของวัตถุ จากนั้นในภาพวาด ให้สร้างรูปร่างของวัตถุในรูปแบบของตัวเรขาคณิต ตัวเลข หรือระนาบที่เรียบง่าย เพื่อทำให้วัตถุซับซ้อนขึ้นจนสมจริงโดยสมบูรณ์ ภาพ.

ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพเหยือกจากชีวิต จะมีประโยชน์ในการวิเคราะห์ว่าเหยือกประกอบด้วยรูปทรงเรขาคณิตใดบ้าง หากคุณผ่ารูปร่างของเหยือกโดยจิตใจโดยทิ้งพวยกาและที่จับคุณสามารถจินตนาการได้ว่าคอเป็นทรงกระบอกและส่วนหลักของภาชนะประกอบด้วยลูกบอลและกรวยที่ถูกตัดทอนสองอัน (รูปที่ 39)

39.การวิเคราะห์โครงสร้างรูปทรงเหยือก

มาวิเคราะห์รูปร่างของวัตถุที่รวมอยู่ในสิ่งมีชีวิตที่เรียบง่าย (รูปที่ 40)

ลูกศรแสดงทิศทางหลักของการก่อตัว ลูกศรสีเขียวแสดงทิศทางที่แรงภายนอก “บังคับ” พื้นผิวให้โค้งงอ และลูกศรสีแดงแสดงถึงแรงภายในวัตถุซึ่งดูเหมือนจะดันรูปร่างออกจากกัน

เพื่อที่จะถ่ายทอดปริมาตรของวัตถุในรูปวาดได้อย่างแม่นยำที่สุดคุณควรทำการวิเคราะห์ทางจิตใจ

ตัวแบบที่ยากจะบรรยายคือม้า คุณสามารถจินตนาการถึงคุณสมบัติของโครงสร้างได้โดยใช้รูปทรงเรขาคณิตและลักษณะทั่วไปของแบบฟอร์ม เปรียบเทียบการออกแบบทางเรขาคณิตของรูปทรงของม้ากับการแสดงที่สมจริง

40. ยังมีชีวิตอยู่

แบบฟอร์ม "การตัดออก" ช่วยให้เห็นภาพสามมิติและการลดเปอร์สเปคทีฟของพื้นผิวได้ดีขึ้น หัวม้าเป็นปิรามิดที่ถูกตัดทอน ลำตัวเป็นทรงกระบอก

41 ก. ลักษณะทั่วไปทางเรขาคณิตของรูปร่างม้า (A. Laptev) b. ภาพเหมือนจริงของม้า

42. ลำดับการเคลื่อนไหวของม้าวิ่ง (อ้างอิงจาก A. Laptev)

ภาพวาดของศิลปินชาวญี่ปุ่นผู้โดดเด่น K. Hokusai เป็นตัวแทนของปรากฏการณ์ครั้งสำคัญในโลกกราฟิก ส่วนใหญ่เป็นแบบจำลองสำหรับตำราเรียน องค์ประกอบและภาพวาดของโฮคุไซขึ้นอยู่กับการวิเคราะห์พลาสติกและการวิเคราะห์รูปทรงเชิงสร้างสรรค์ แสดงให้เห็นว่ารูปทรงเรขาคณิตเป็นพื้นฐานของสิ่งมีชีวิตทุกชนิด อย่างไรก็ตาม การวิเคราะห์ไม่ได้ปิดบังความรู้สึกของธรรมชาติ แต่เป็นการรับรู้เชิงกวีเกี่ยวกับธรรมชาติ ความชัดเจนของวิธีการของอาจารย์นั้นเห็นได้จากการเปรียบเทียบแบบร่างและงานที่เสร็จสมบูรณ์

43.เค.โฮคุไซ. สัตว์. จากอัลบั้ม "Accelerated Drawing Guide" พ.ศ. 2355-2357

นอกเหนือจากการออกแบบและรูปร่างทั่วไปของวัตถุแล้ว เรายังมองเห็นและถ่ายทอดโครงร่าง (โครงร่าง) ในการวาดนั่นคือโครงร่างภายนอก

44. การเปลี่ยนแปลงของแอปเปิ้ล

เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่ารูปแบบใหม่สามารถเกิดขึ้นได้ไม่เพียงแต่โดยการเพิ่มปริมาตร เช่น ในการแกะสลัก แต่ยังโดยการลบปริมาตร เช่นเดียวกับในประติมากรรมอีกด้วย ในกรณีนี้ โครงร่างภายนอกของวัตถุอาจเปลี่ยนแปลงจนเกินกว่าจะจดจำได้ ดูการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นกับแอปเปิล (ป่วย 44) รูปร่างกลมของมันเปลี่ยนไปขนาดไหน!

โปรดทราบว่าโครงร่างของวัตถุในภาพวาดจะต้องสอดคล้องกับโครงสร้างและรูปร่างทั่วไป

วัตถุที่ซับซ้อนจากมุมมองของการก่อตัวคือบุคคล คุณสามารถจินตนาการได้ว่าหัวเป็นลูกบอล คอเป็นทรงกระบอก หน้าอกเป็นกระบอก แขนและขาก็เป็นทรงกระบอกเช่นกัน เป็นต้น

โดยใช้ตัวอย่างเรขาคณิตทั่วไป หัวปูนปลาสเตอร์“ การตัดออก” (รูปที่ 46) เป็นที่ชัดเจนว่าศีรษะโดยรวมนั้นถูกสร้างขึ้นบนหลักการของปริมาตรทางเรขาคณิตและรูปภาพของมันประกอบด้วยการผสมผสานระหว่างตัวเรขาคณิตที่ซับซ้อน ในรูปแบบทั่วไปทางเรขาคณิตโครงสร้างปริมาตรของศีรษะและส่วนต่างๆ จะถูกถอดรหัสอย่างชัดเจนและชัดเจนมาก

ในอนาคตเมื่อวาดหัวที่มีชีวิตก็ไม่จำเป็นต้องสูญเสียความรู้สึกของเครื่องบินขนาดใหญ่เหล่านั้นที่มองเห็นได้ชัดเจนใน "การนิ่งงัน"

45. รูเบนส์ แผนผังของศีรษะมนุษย์

แผนภาพเรขาคณิตยังช่วยในการวาดบุคคลอีกด้วย ภาพวาดแสนสนุกนี้แสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลงของใบหน้าให้เป็นเครื่องประดับ

46. ​​​​ก. ดูเรอร์ การเขียนแบบวิเคราะห์การสร้างศีรษะมนุษย์

47. โครงกระดูกมนุษย์

รูปร่างและการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์นั้นขึ้นอยู่กับโครงกระดูกเป็นส่วนใหญ่ นอกจากนี้ยังมีบทบาทเป็นเฟรมในโครงสร้างของภาพด้วย (รูปที่ 47)

มันมีประโยชน์เมื่อถ่ายทอดรูปร่างของร่างกายมนุษย์และวัตถุอื่น ๆ เป็นภาพวาดไม่เพียง แต่จะคำนึงถึงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงร่างกรอบด้วยแม้ในกรณีที่อยู่ภายในและสามารถจินตนาการได้เท่านั้น

ด้วยความช่วยเหลือของชายร่างเล็ก (รูปที่ 48) จึงง่ายต่อการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวใด ๆ ขั้นแรกเราวาดโครงกระดูกลวดชนิดหนึ่งแล้วเปลี่ยนให้เป็นบุคคลโดยเพิ่มระดับเสียง

48. คนลวด

49. ผู้เล่นฮอกกี้

50. ผู้ชายที่ร่าเริง ผู้ชายที่ร่าเริงซึ่งวาดด้วยวงรีช่วยยังช่วยถ่ายทอดการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย

จากหนังสือ วิถีแห่งกวีนิพนธ์ บทเพลงของผู้แต่งและบทเพลงแห่งการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ ผู้เขียน กราเชฟ อเล็กเซย์ ปาฟโลวิช

2. รูปแบบของชีวิตของผู้แต่งเพลง ชมรมเพลงศิลปะ ชมรมเพลงศิลปะ (แต่เดิมเรียกว่าชมรมเพลงสมัครเล่น - KSP) กลายเป็นรูปแบบชีวิตตามธรรมชาติรูปแบบแรกของขบวนการเพลงศิลปะ ซึ่งเกิดจากการพบปะกันอย่างต่อเนื่องของนักเขียน นักแสดง และมือสมัครเล่น

จากหนังสือ About Art [เล่ม 1 ศิลปะตะวันตก] ผู้เขียน ลูนาชาร์สกี้ อนาโตลี วาซิลีวิช

จากหนังสือพื้นฐานการวาดภาพสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-8 ผู้เขียน โซโกลนิโควา นาตาลียา มิคาอิลอฟนา

จากหนังสือความรู้พื้นฐานขององค์ประกอบ บทช่วยสอน ผู้เขียน โกลูเบวา โอลกา เลโอนิดอฟนา

จากหนังสือ บทความจากนิตยสาร “The Art of Cinema” ผู้เขียน ไบคอฟ มิทรี ลโววิช

§2 การรับรู้รูปแบบ ความหลากหลายของรูปแบบ ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราทำให้เราประหลาดใจด้วยรูปแบบที่หลากหลาย: โครงร่างอันงดงามของภูเขา, อาคารหลายชั้นจำนวนมาก, รูปทรงเพรียวบางของเครื่องบินและรถยนต์, โครงร่างที่สวยงามของดอกไม้, ผีเสื้อ, นก, ความเป็นพลาสติกของ ร่างกายมนุษย์และ

จากหนังสือ The Art of Fiction [คู่มือสำหรับนักเขียนและผู้อ่าน] โดย แรนด์ ไอน์

การทำให้มีสไตล์ของรูปแบบ การทำให้มีสไตล์หมายถึงการตกแต่งโดยทั่วไปและการเน้นคุณสมบัติของรูปร่างของวัตถุโดยใช้เทคนิคทั่วไปจำนวนหนึ่ง คุณสามารถทำให้รูปร่าง สี รายละเอียดของวัตถุง่ายขึ้นหรือซับซ้อนขึ้น และยังปฏิเสธที่จะถ่ายทอดปริมาตรอีกด้วย 60. หลักการจัดสไตล์: ก –

จากหนังสือการถ่ายภาพดิจิทัลที่ไม่มี Photoshop ผู้เขียน กาซารอฟ อาร์ตูร์ ยูริเยวิช

จากหนังสือ The Secret Russian Calendar วันหลัก ผู้เขียน ไบคอฟ มิทรี ลโววิช

สิ่งง่ายๆ ที่มิคาอิลอฟยืนอยู่ใกล้สถานีรถไฟใต้ดินและขอทาน พวกเขารับใช้เขาเท่าที่จำเป็นเพราะชายหนุ่มที่มีสุขภาพดีและยังแต่งตัวดีไม่ทำให้เกิดความเมตตา แต่หลังจากสิ่งที่เกิดขึ้น เขาไม่สามารถทำงานใดๆ ได้ แต่บางครั้งเขาก็ถูกจ้างให้เป็นพนักงานโหลด

จากหนังสือพื้นฐานการออกแบบกราฟิกจากเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ ผู้เขียน ยัตซึก โอลกา กริกอเรียฟนา

จากหนังสือความปรารถนาเพื่อปาฏิหาริย์ ผู้เขียน บอนดาร์ชุก เซอร์เกย์ เฟโดโรวิช

จากหนังสือสุนทรียภาพและทฤษฎีศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 [ผู้อ่าน] ผู้เขียน Migunov A.S.

จากหนังสือสถาปัตยกรรมและการยึดถือ “ตัวของสัญลักษณ์” ในกระจกเงาของวิธีการแบบคลาสสิก ผู้เขียน วาเนยัน สเตฟาน เอส.

บทที่ 1 การรับรู้รูปร่างและพื้นที่ด้วยสายตา คอมพิวเตอร์ช่วยให้คุณแปลงเรขาคณิตของวัตถุได้อย่างรวดเร็ว เลือกสี สร้างกราฟิกที่ซับซ้อน จำลองเอฟเฟ็กต์ภาพต่างๆ และสร้างภาพเคลื่อนไหว น่าเสียดายที่เห็นได้ชัดเจน