เมื่อมองแวบแรกภาพวาดที่นำเสนอในบทความนี้ดูเหมือนจะไม่เป็นเช่นนั้น คุ้มค่าที่จะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับพวกเขา สิ่งที่ทำให้คุณมองดูพวกเขาอย่างใกล้ชิดยิ่งขึ้นคือเรื่องราวของผู้เขียน Dmitry Didorenko ศิลปินตาบอดคาร์คอฟชื่อ Dmitry Didorenko

มิทรีไม่ได้ตาบอดตั้งแต่แรกเกิด เขาสูญเสียการมองเห็นเมื่อเขาถูกระเบิดโดยเหมืองเก่าของเยอรมัน ขณะค้นหาซากศพของทหารที่หายไปในสงครามโลกครั้งที่สอง ก่อนหน้านี้ Didorenko เป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินอยู่แล้ว แต่โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นได้ทำลายความหวังทั้งหมดของเขาในอนาคต เพื่อให้มิทรีหายจากภาวะซึมเศร้า เพื่อนคนหนึ่งของเขาแนะนำให้จัดนิทรรศการผลงานเก่าของศิลปิน เหตุการณ์นี้เองที่ผลักดันให้พระเอกของเราหยิบแปรงขึ้นมาอีกครั้ง - เขาต้องการพิสูจน์ว่าเขายังคงเป็นศิลปินแม้ว่าเขาจะสูญเสียการมองเห็นไปแล้วก็ตาม ในตอนแรกผลงานของเขามีความคล้ายคลึงกับภาพวาดเล็กน้อย แต่การฝึกฝนหลายชั่วโมงก็ให้ผลลัพธ์: มิทรีเริ่มวาดอีกครั้ง

“เมื่อฉันเห็นผลงานของ Dmitry Didorenko ครั้งแรก ฉันรู้สึกละอายใจที่บ่อยครั้งที่เราบ่นเกี่ยวกับชีวิตและความอยุติธรรมที่ชีวิตมีต่อเรา” Valentina Myzgina ผู้อำนวยการของ Kharkov กล่าว พิพิธภัณฑ์ศิลปะ- “ ท้ายที่สุด ตลอดเวลานี้เรายังคงมองเห็นโลกรอบตัวเราต่อไป และมิทรีมองไม่เห็นมัน แต่ก็ไม่ได้บ่น แต่ใช้งานได้”

ศิลปินยอมรับว่าหัวข้อในภาพวาดของเขามาหาเขาด้วยตัวเอง บางครั้งถึงกับอยู่ในความฝัน และเขาก็ต้องเลือกสิ่งที่ดีที่สุดจากสิ่งเหล่านั้น และสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเขาคือการเห็นผลงานของเขาไม่ว่ามันจะฟังดูขัดแย้งแค่ไหนก็ตาม: “ฉันเห็นสิ่งที่ฉันวาดอย่างชัดเจนและอ่านง่ายเหมือนกับคนอื่นๆ ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือฉันไม่ได้ใช้สายตา แต่ใช้หัวใจ”

ฉันมีทัศนคติพิเศษต่องานศิลปะ ฉันชอบศิลปินวาดภาพและสัจนิยม จิตรกรทิวทัศน์ แต่ฉันไม่เข้าใจการเคลื่อนไหวต่างๆ ของวิจิตรศิลป์ที่พวกเขาพยายามจะมองข้าม "แต้ม" ที่เด็กอายุห้าขวบเป็น สามารถเป็นศิลปะชั้นสูงได้

ด้วยความประชดที่ชั่วร้าย โชคชะตาทำให้ศิลปินที่ยอดเยี่ยมบางคนขาดโอกาสในการสร้างสรรค์ ทำให้พวกเขาตาบอด โดยไม่ตอบสนองต่อความคิดสร้างสรรค์ของผู้อื่น แต่อย่างใด

1 ฟรองซัวส์ บองแว็ง

จิตรกรและศิลปินกราฟิกชาวฝรั่งเศส หนึ่งในจิตรกรประเภทที่เก่งที่สุดใน ฝรั่งเศส XIXวี. เขาใช้ชีวิตทั้งชีวิตด้วยความยากจน เขาทำงานในโรงพิมพ์และรับราชการเป็นตำรวจ ในเวลาว่าง เขาได้ไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และศึกษาปรมาจารย์ชาวเฟลมิชและดัตช์ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เมื่อบั้นปลายชีวิตเขาตาบอดสนิทและดำรงอยู่ได้เพียงเพราะการสนับสนุนจากเพื่อน ๆ ที่จัดนิทรรศการย้อนหลังของเขา (พ.ศ. 2429) และการขายภาพวาดตามที่เขาโปรดปราน (พ.ศ. 2430)

2

ศิลปินกราฟิก จิตรกร และประติมากรชาวฝรั่งเศส ปรมาจารย์ด้านภาพล้อเลียนทางการเมืองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 Daumier เกิดที่เมืองมาร์เซย์ในปี 1808 ในครอบครัวช่างกระจก ตั้งแต่วัยเด็กเขาชอบวาดรูปและเชี่ยวชาญทักษะการพิมพ์หิน ในช่วงทศวรรษที่ 1840 เขาเป็นที่รู้จักจากการ์ตูนล้อเลียนเกี่ยวกับสถานการณ์ทางการเมือง ตลอดจนชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัวของบุคคลสำคัญในฝรั่งเศสในขณะนั้น เขาวาดภาพต่อไปจนกระทั่งเสียชีวิต แม้ว่าเขาจะตาบอดสนิทก็ตาม

3

ศิลปินชาวอิตาลีและนักย่อส่วน โรงเรียนเวนิสซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนหลักของสไตล์โรโกโกในงานศิลปะของอิตาลีและฝรั่งเศส ลูกสาวช่างลูกไม้. ตามสมมติฐานของนักวิจัยจำนวนหนึ่ง เธอศึกษากับแม่ของเธอ และเริ่มเป็นช่างตกแต่งกล่องใส่ยานัตถุ์จาก งาช้าง- ในช่วงทศวรรษที่ 1750 ศิลปินสูญเสียการมองเห็น การผ่าตัดต้อกระจกสองครั้งไม่ได้ช่วยอะไร และศิลปินยังคงตาบอดไปตลอดชีวิต

4

จิตรกรสัจนิยมชาวเดนมาร์ก Peder Severin Krøyer เกิดที่ประเทศนอร์เวย์ พ่อของเขาเป็นนักสัตววิทยาชาวเดนมาร์ก เฮนริก โครเยอร์ Ellen Cecile Gjesdahl ผู้เป็นแม่ได้รับการประกาศว่าไม่สามารถเลี้ยงดูลูกได้ และ Peder อาศัยอยู่กับครอบครัวของน้องสาวของแม่ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ในปี พ.ศ. 2420-2424 Krøyer เดินทางไปทั่วยุโรป อาศัยอยู่ในปารีส ซึ่งเขาได้พบกับอิมเพรสชั่นนิสต์ (Monet, Sisley, Degas, Renoir, Manet) และเข้ามาอยู่ภายใต้อิทธิพลของพวกเขา ในช่วงสิบปีสุดท้ายของชีวิต การมองเห็นของ Krøyer ค่อยๆ เสื่อมถอยลงจนกระทั่งเขาตาบอดสนิท

5

ศิลปินช่างแกะสลักชาวดัตช์ เกิดมาในครอบครัวศิลปิน เขาศึกษาที่ Liege กับพ่อของเขา และได้รับอิทธิพลจากโรงเรียนเฟลมิช เขาได้รับความทุกข์ทรมานจากซิฟิลิสทางพันธุกรรม มีรูปร่างผิดปกติ และในปี 1690 ก็ตาบอด

6

ศิลปินและนักทฤษฎีศิลปะชาวอิตาลี ตัวแทนของทัศนคติแบบชาวมิลาน เกิดมาในครอบครัวของผู้อพยพจากเมืองโลมาซโซลอมบาร์ด ทำงานในมิลาน โลดิ และปิอาเซนซา เขาได้รับอิทธิพลจากราฟาเอลและไมเคิลแองเจโล ในปี ค.ศ. 1571 เขาตาบอด และหันมาสนใจทฤษฎีศิลปะ และเขียนบทความเกี่ยวกับศิลปะจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม ซึ่งเป็นรากฐานของลัทธิมนุษยนิยม

7

ช่างแกะสลักชาวฝรั่งเศส สลักจากภาพวาด ผู้เชี่ยวชาญชาวอิตาลีโดยเฉพาะจากผลงานของเลอบรุน ในภาพพิมพ์ของเขา เขาเข้าใกล้สไตล์ของโบลแมร์ต แต่การเคลื่อนไหวของคัตเตอร์นั้นกว้างกว่าและหลากหลายกว่า ในปี ค.ศ. 1663 เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Paris Academy of Arts และในปี ค.ศ. 1665 ได้เป็นที่ปรึกษา เมื่อถึงบั้นปลายชีวิตเขาก็ตาบอด

8

ศิลปินชาวอิตาลี ศิลปินได้รับชื่อเล่นจากดอกคาร์เนชั่นบนแขนเสื้อของเขา ตั้งแต่ปี 1491 Garafalo อยู่ที่ Ferrara กำลังศึกษากับ Domenico Panetti และในปี 1498 เขาได้ออกเดินทางซึ่งนำเขาไปที่ Cremona เพื่อไปยังเวิร์คช็อปของ Boccaccio Boccaccini พ.ศ. 1531 ติสิตาบอดข้างเดียว ด้วยความกลัวว่าเขาจะตาบอดสนิท เขาจึงปฏิญาณว่าจะทำงานฟรี รวมถึงวันหยุดสุดสัปดาห์ วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดให้กับคอนแวนต์ Ferrara Bernardine หลังจากนั้นเขาทำงานต่อไปอีกประมาณยี่สิบปี จนกระทั่งในที่สุดเขาก็สูญเสียการมองเห็นในปี ค.ศ. 1550 จิตรกรรมฝาผนังก็ไม่รอด

9

จิตรกรชาวรัสเซียเชื้อสายยูเครน นักวิชาการ ผู้เชี่ยวชาญด้านพิธีการและภาพบุคคลในห้อง เกิดเมื่อประมาณปี 1735 ในครอบครัวของนักบวช G.K. Levitsky หรือที่รู้จักในชื่อช่างแกะสลัก เขาศึกษาวิจิตรศิลป์จากพ่อของเขาและจากจิตรกร A.P. Antropov เขาร่วมกับพ่อของเขาในการวาดภาพมหาวิหารเซนต์แอนดรูว์ในเคียฟ ปีที่ผ่านมาในช่วงชีวิตของเขาเขาเกือบจะตาบอดสนิทและไม่ได้ทำงานจริงๆ

10 วลาดิมีร์ อิวาโนวิช โพกอนคิน

ศิลปินพิมพ์หิน เกิดเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2336 ที่เมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในส่วน Liteinaya ในบ้านของที่ปรึกษาที่มีบรรดาศักดิ์ Lederman เขาเข้าร่วมในการรบแปดครั้งซึ่งเขาได้รับรางวัลเหรียญเงิน "1812" และได้รับยศนายทหารชั้นสัญญาบัตร จากบทเรียนการวาดภาพที่เข้มข้น ศิลปิน Pogonkin V.I. ป่วยด้วยโรคตาที่รักษาไม่หาย ศิลปินตาบอดได้รับเงินบำนาญ 200 รูเบิลสำหรับการบริการและการมีส่วนร่วมในสงคราม

ในบรรดาโรคพิการทั้งหมด การตาบอดถือเป็นลักษณะที่ซับซ้อนที่สุด ผู้พิการทางสายตาบางคนยอมแพ้ แต่ก็มีผู้ที่ยังคงต่อสู้และสร้างสรรค์ต่อไปแม้จะพิการก็ตาม ข้อพิสูจน์ที่ชัดเจนคือศิลปิน 4 คนที่ไม่ละทิ้งอาชีพของตน

คีธแซลมอน

คีธ แซลมอน ศิลปินชาวอังกฤษ เป็นเวลานานเดินทางไปยังส่วนต่างๆ ของสหราชอาณาจักร ตั้งแต่เวลส์ไปจนถึงสกอตแลนด์ ภูมิทัศน์และธรรมชาติที่ตัดกันเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานที่มีชีวิตชีวาของเขา เมื่อหลายปีก่อน ศิลปินได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคเบาหวานขึ้นจอประสาทตา ทำให้เขาตาบอด แต่สิ่งนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาวิสัยทัศน์ทางศิลปะของเขาเท่านั้น ภูมิทัศน์ของเขาสวยงาม เป็นนามธรรม และเป็นที่จดจำได้จากการใช้สีสันสดใส

จอห์น แบรมบลิตต์

John Bramblitt เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีผลงานโดดเด่นด้วยสีสันอันสดใสและสัญลักษณ์แบบอเมริกันคลาสสิก เขาตาบอดเมื่อสิบปีที่แล้วเนื่องจากโรคแทรกซ้อนจากโรคลมบ้าหมู แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการสร้างสรรค์ ยิ่งไปกว่านั้น ศิลปินยังกลายเป็นบุคคลที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้พิการทุกคนในรัฐเท็กซัส ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา

ซาร์กี้ แมนน์

เมื่ออายุได้ 30 ปี ศิลปินชาวอังกฤษ Sargie Mann เริ่มตาบอดจากต้อกระจก แต่ถึงอย่างนั้น เขาก็ยังเป็นศิลปินอีกคนที่ไม่ละทิ้งอาชีพของเขา ความพากเพียรของเขาได้รับผลตอบแทน และปัจจุบันภาพวาดของเขาขายได้ในราคามากกว่า 50,000 ปอนด์ ศิลปินกล่าวว่าเมื่อตาบอด ผลงานของเขาก็ซับซ้อนและลึกลับมากขึ้น น่าเสียดายที่ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 เมษายน 2558

เจฟฟ์ แฮนสัน

แข็งแกร่ง จานสีและเทคนิคที่ซับซ้อน - สิ่งที่ดึงดูดสายตาคุณทันทีเมื่อคุณเห็นผลงานของศิลปินชาวอเมริกัน Jeff Hanson โดยใช้การทำซ้ำ รูปทรงเรขาคณิตเขาได้รับแรงบันดาลใจจากโลกธรรมชาติ

ศิลปินตาบอด. คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อได้ยินประโยคนี้? แน่นอนว่าคำถามเกิดขึ้น: “อย่างไร!” คนที่ขาดความสามารถในการมองเห็นจะพรรณนาบางสิ่งบนกระดาษและผ้าใบได้อย่างไร? พวกเขาที่ไม่รู้ว่าสีแดงและสีน้ำเงินคืออะไร จะสร้างผลงานศิลปะที่แท้จริงได้อย่างไร อย่างไรก็ตาม มีศิลปินตาบอดไม่น้อยนัก

เซอร์เกย์ โปโปลซิน

ตราบใดที่เขาจำได้ เขาใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินมืออาชีพมาโดยตลอด และพยายามหลายครั้งเพื่อเข้าโรงเรียนศิลปะอีร์คุตสค์ หลังจากเรียนได้เพียงช่วงสั้นๆ เขาถูกบังคับให้ลาออกจากชั้นเรียนเนื่องจากสถานการณ์บางอย่าง แต่ยังคงวาดภาพเหมือนคนถูกครอบงำ Sergei ใช้เวลาว่างเกือบทั้งหมดในพิพิธภัณฑ์ ทดลองวัสดุและพื้นผิว ศึกษาศิลปะการวาดภาพไอคอน และคัดลอกผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่ความสามารถของเขาไม่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทั่วไป สถานการณ์นี้นำไปสู่การพยายามฆ่าตัวตาย: Sergei พยายามยิงตัวเอง แต่กระสุนทะลุผ่านไป เขารอดชีวิตมาได้แต่สูญเสียการมองเห็นโดยสิ้นเชิง เขาเผาผลงานทั้งหมดของเขา แต่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็หยิบแปรงและสีขึ้นมาอีกครั้ง เขา "วาด" ภาพร่างของภาพวาดแห่งอนาคตในจินตนาการของเขา โดยคิดทุกรายละเอียดจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และใช้สองเทคนิค: การลงสีเคลือบและการลงสีอิมพาสโต ในกรณีแรกอาจารย์ผสมสีบนผืนผ้าใบแล้วทาเป็นชั้นบาง ๆ เกือบโปร่งใส ประการที่สองจะได้ภาพโล่งใจโดยการใช้สีเป็นลายเส้นหนาแน่น เพื่อนำทางในอวกาศ Sergei ปักเข็มลงบนผืนผ้าใบและในบางกรณีก็ใช้ลายฉลุกระดาษแข็ง

จอห์น แบรมบลิตต์

หลังจากโรคลมบ้าหมูกำเริบอีกครั้ง ศิลปินชาวอเมริกัน John Bramblitt ก็สูญเสียการมองเห็นและสามารถแยกแยะได้เพียงระหว่างแสงสว่างและความมืดเท่านั้น เขาค้นพบความรอดจากความสิ้นหวัง ความเศร้าโศก และความสิ้นหวังในการวาดภาพ พัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง: เขาใช้สีพื้นผิวพิเศษซึ่งเขามุ่งเน้นไปที่ผืนผ้าใบ สัมผัสกลายเป็น "ดวงตา" ของเขา หลอดสีทั้งหมดจะมีป้ายกำกับเป็นอักษรเบรลล์ และในการผสมสี จอห์นจะวัดปริมาณที่ต้องการของแต่ละสี คล้ายกับการวัดส่วนผสมสำหรับการอบเค้ก

เทอร์รี่ไม่ได้เป็นเพียงศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นอีกด้วย ครูที่ยอดเยี่ยมช่วยให้คนตาบอดเรียนรู้การวาดภาพ เขาพัฒนาเทคนิคของตัวเอง: ก่อนอื่นคุณต้องสร้าง "ภาพร่าง" โดยใช้ดินน้ำมันซึ่งคุณสามารถแยกส่วนของผืนผ้าใบได้ ถัดไป "โซน" เหล่านี้เต็มไปด้วยสีอะครีลิค ตามที่ปรมาจารย์กล่าวไว้ การผสมสีเพื่อให้ได้เฉดสีที่ต้องการนั้นค่อนข้างยาก: อาจต้องใช้ผู้ช่วยที่สามารถเชื่อถือได้อย่างสมบูรณ์ หรือเพียงแค่ความทรงจำและจินตนาการอันมหัศจรรย์

เอสเรฟเกิดมาตาบอด ครอบครัวยากจนและไม่เคยเรียนรู้ที่จะอ่านหรือเขียนเลยแม้แต่น้อยก็ระบายสี อย่างไรก็ตามเขาเป็นความภาคภูมิใจที่แท้จริงของตุรกี เมื่ออายุ 25 ปี เขาพยายามวาดภาพเป็นครั้งแรก สีน้ำมันและใช้นิ้วแทนแปรง ศิลปินชอบที่จะทำงานในความเงียบสนิท ตามที่เขาพูด เขาต้อง "เข้าไปในภาพของเขาและเป็นหนึ่งเดียวกับมัน" เทคนิคของ Esref มีดังนี้ ขั้นแรกโดยใช้ปากกาอักษรเบรลล์ เขาร่างภาพ จากนั้นใช้นิ้วใช้สีแรกแล้วรอให้แห้งสนิท ขั้นตอนนี้ใช้เวลาประมาณ 3 วัน จำเป็นเพื่อไม่ให้สีเลอะ

สิ่งสำคัญที่สุดคือ Keith ชอบเดินบนภูเขา และสิ่งเหล่านี้เป็นหัวข้อหลักในผลงานของเขา คีธเรียนอยู่ วิจิตรศิลป์ในวิทยาลัย ทำงานเป็นประติมากรมาระยะหนึ่ง จัดแสดงและประสบความสำเร็จ แต่การมองเห็นของเขาก็เริ่มเสื่อมถอยลงอย่างรวดเร็วแต่เขาก็ไม่อยากละทิ้งธุรกิจที่เขาชื่นชอบ งานของเขามีสองทิศทาง: ภาพวาดสีพาสเทลและการวาดภาพด้วยสีน้ำมันหรือสีอะครีลิค ใน เมื่อเร็วๆ นี้ปรมาจารย์พยายามรวมเทคนิคทั้งสองนี้เข้าด้วยกันเพื่อ "ถ่ายทอดโลกมหัศจรรย์ให้ชัดเจนที่สุด"

โรคนี้ทำให้การมองเห็นของลิซ่าหายไป ทั้งหมดที่เธอเห็นก็คือ สีเทาแต่ถึงอย่างนั้นก็ทำให้ปวดหัวจนทนไม่ไหว สิ่งเดียวที่ช่วยเธอได้คือแว่นตาดำที่เธอถูกบังคับให้สวมตลอดเวลา วันหนึ่งสามีของเธอนำสีน้ำมาให้เธอ นี่คือสิ่งที่ทำให้ผู้หญิงคนนั้นเงยหน้าขึ้นและเลิกรู้สึกเสียใจกับตัวเอง เธอวาดทุกสิ่งทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นวัตถุต่างๆ สัตว์ ผู้คน ทิวทัศน์ และทุกครั้งที่เธอทำมันดีขึ้นเรื่อยๆ พรสวรรค์ของศิลปินไม่ได้ถูกมองข้าม: เธอมีคำสั่งซื้อมากมายผลงานของเธอถูกจัดแสดงและจำหน่าย ในงานแต่ละชิ้นของเธอ คุณสามารถ "อ่าน" เรื่องราวที่ไม่เหมือนใครได้