ในบทความนี้เราจะดูวงจรที่มีชื่อเสียงที่สุดของ A. S. Pushkin - "นิทานของ Ivan Petrovich Belkin ผู้ล่วงลับ" เรามาพูดคุยโดยละเอียดเกี่ยวกับภาพของตัวละครหลักและความสำคัญในการทำความเข้าใจงานทั้งหมด

เกี่ยวกับผลิตภัณฑ์

“ เรื่องราวของ Ivan Petrovich Belkin ผู้ล่วงลับ” (ตัวละครหลักจะกล่าวถึงด้านล่าง) เขียนโดย Pushkin ในปี 1830 ในหมู่บ้าน Bolshoye Boldino วัฏจักรมี 5 เรื่อง เริ่มต้นด้วย “The Shot” และปิดท้ายด้วย “หญิงสาว-ชาวนา”

วงจรเริ่มต้นด้วยคำนำ “จากผู้จัดพิมพ์” ซึ่งเขียนขึ้นตั้งแต่เดือนตุลาคม-พฤศจิกายน 1830 งานทั้งหมดได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2374

ตัวละครหลัก (“ Tales of the late Ivan Petrovich Belkin”)

พูดอย่างเคร่งครัด เป็นไปไม่ได้ที่จะระบุตัวละครหลักเพียงตัวเดียวในเรื่องทั้งหมด เนื่องจากแต่ละเรื่องก็มีของตัวเอง อย่างไรก็ตามมีตัวละครตัวหนึ่งที่รวมเรื่องราวเหล่านี้ทั้งทางตรงและทางอ้อม - นี่คือ Ivan Petrovich Belkin เอง

เขาเป็นตัวละครผู้บรรยายซึ่งเป็นเจ้าของที่ดินของหมู่บ้าน Goryukhin ผู้อ่านรู้ดีว่าเขาเกิดในปี พ.ศ. 2332 พ่อของเขาเป็นเอกที่สอง เขาได้รับการสอนโดยหมู่บ้าน Sexton และพระเอกก็ติดการเขียนผ่านทางเขา จากปี 1815 ถึง 1823 Belkin รับใช้ในกรมทหาร Jaeger เขาเสียชีวิตด้วยอาการไข้ในปี พ.ศ. 2371 ก่อนที่จะตีพิมพ์เรื่องราว “ของเขา”

พุชกินสร้างฮีโร่คนนี้โดยใช้เทคนิควรรณกรรมชุดต่อไปนี้: เราเรียนรู้เรื่องราวชีวิตของ Belkin จากจดหมายจาก "สามีที่น่านับถือ" คนหนึ่งซึ่งผู้จัดพิมพ์ถูกส่งไปโดยญาติสนิทที่สุดของ Trafilin ผู้ล่วงลับ Maria Alekseevna; ลักษณะของฮีโร่ยังรวมถึงคำบรรยายของวงจรทั้งหมด - คำพูดถึงแม่เกี่ยวกับ Mitrofanushka ลูกชายของเธอจากภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" โดย Fonvizin

ซิลวิโอ

ตัวละครหลักของพุชกินแตกต่างกันมาก “ Belkin's Tales” ในเรื่องนี้เต็มไปด้วยฮีโร่ที่ไม่เหมือนกันและเป็นต้นฉบับ ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือซิลวิโอ ตัวละครหลักเรื่อง "ช็อต" เขาอายุ 35 ปี เป็นเจ้าหน้าที่ดวลที่หมกมุ่นอยู่กับการแก้แค้น

พันเอก I.L.P. บอก Belkin เกี่ยวกับเขา เขาเป็นผู้บรรยายและเล่าเรื่องในนามของเขา ขั้นแรกผู้พันบรรยายถึงความประทับใจส่วนตัวในการพบกับซิลวิโอจากนั้นเล่าตอนจากคำพูดของเคานต์อาร์วิธีการเล่าเรื่องนี้เปิดโอกาสให้ผู้อ่านได้เห็นตัวละครหลักผ่านสายตาของ คนละคน- แม้ว่ามุมมองจะแตกต่างกัน แต่การรับรู้ของ Silvio เองก็ไม่ได้เปลี่ยนแปลงมากนัก พุชกินเน้นย้ำถึงความไม่เปลี่ยนรูปเป็นพิเศษ เช่นเดียวกับความปรารถนาที่จะดูแปลกและเป็นสองเท่า

ซิลวิโอจงใจพยายามทำให้การกระทำของเขาสับสนและขัดขวางแรงจูงใจของเขา แต่ยิ่งเขาทำสิ่งนี้มากเท่าไร บุคลิกของเขาก็จะยิ่งง่ายขึ้นเท่านั้น ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พุชกินเน้นย้ำถึงความรักในนิยายของฮีโร่ด้วย นี่คือที่มาของความปรารถนาที่จะแก้แค้นอย่างบ้าคลั่งของเขา และความจริงที่ว่าในท้ายที่สุด Silvio ไม่ได้ยิงใส่ศัตรู แต่ที่ภาพวาดไม่ได้เปลี่ยนสถานการณ์โดยรวมเลย พระเอกยังคงเป็นคนโรแมนติกที่ไม่สงบซึ่งไม่มีสถานที่ในชีวิตอีกต่อไป

มารีอา กาฟริลอฟนา

Maria Gavrilovna เป็นตัวละครหลักของเรื่อง "Blizzard" ของ Belkin เรื่องนี้เล่าให้ Belkin ฟังโดยหญิงสาว K.I.T.

ตัวละครหลักคือเด็กสาวหน้าซีดและเรียวอายุ 17 ปีซึ่งเป็นลูกสาวของเจ้าของที่ดินของหมู่บ้าน Nenaradov Gavrila Gavrilovich R. Maria Gavrilovna เต็มไปด้วยจินตนาการที่โรแมนติกนั่นคือเธอรับรู้ชีวิตเหมือนงานวรรณกรรม เธอเป็นคนรักนวนิยายฝรั่งเศสและเพลงบัลลาดรัสเซียซึ่งเพิ่งปรากฏในวรรณคดี

อย่างไรก็ตามตัวละครหลักของเรื่อง "Blizzard" ของ Belkin เช่นเดียวกับฮีโร่ในเรื่องอื่นและผู้บรรยายเองก็ติดเชื้อจากโลกทัศน์ที่โรแมนติก พวกเขาพยายามแสดงความสัมพันธ์ในชีวิตอยู่ตลอดเวลา แต่ก็ล้มเหลวอย่างสม่ำเสมอ

ดังนั้น Maria Gavrilovna กำลังวางแผนบางสิ่งที่โรแมนติกจากความรักของเธอ พ่อแม่ของเธอไม่ชอบธงกองทัพที่เธอเลือก แล้วนางเอกก็ตัดสินใจแอบแต่งงานกับเขา หลังจากนั้นเธอก็เห็นว่าตอนแรกพ่อแม่จะโกรธแค่ไหนแต่ก็ให้อภัยและเรียกลูกมาหา แต่มีบางอย่างผิดพลาด และวันรุ่งขึ้นหลังจากการหลบหนี นางเอกก็พบว่าตัวเองอยู่บนเตียงของตัวเอง หลังจากนั้นเธอก็ล้มป่วยลง

ชีวิตมีการปรับเปลี่ยนตัวเองให้เข้ากับความฝันอันแสนโรแมนติก พายุหิมะทำให้วลาดิมีร์หลงทาง และหญิงสาวก็แต่งงานกับชายที่ไม่รู้จัก เฉพาะในตอนจบเท่านั้นที่ชัดเจนว่าเขาเป็นใคร อย่างไรก็ตามพุชกินแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าความฝันโรแมนติกที่เป็นไปไม่ได้นั้นเป็นอย่างไร

เอเดรียน โปรโครอฟ

Prokhorov เป็นตัวละครหลักของเรื่องราวของ Belkin เรื่อง "The Undertaker" เขาทำหน้าที่เป็นสัปเหร่อในมอสโก เรื่องราวของเขาเล่าโดยเสมียน B.V. Adriyan เป็นตัวละครที่มืดมน ไม่มีอะไรทำให้เขามีความสุข ไม่แม้แต่การเติมเต็มความฝันตลอดชีวิตของเขา - ย้ายครอบครัวของเขาจาก Basmannaya ไปที่บ้านของพวกเขาที่ Nikitskaya แต่นี่ก็ไม่น่าแปลกใจเพราะ Prokhorov รู้สึกทรมานกับคำถามที่เกือบจะเป็นแบบแฮมเล็ต - จะเป็นหรือไม่เป็นพ่อค้า Tryukhina ที่กำลังจะตาย และถ้าเธอตายพวกเขาจะส่งคนไปตามเขาหรือไม่เพราะเขา บ้านใหม่ห่างไกลจากที่ซึ่งหญิงที่กำลังจะตายอาศัยอยู่มาก

ในเรื่องนี้ได้ยินเสียงของพุชกินอย่างแรงที่สุด เราได้ยินคำเยาะเย้ยของพุชกินในคำอธิบายชีวิตและความคิดของตัวละครหลัก และในไม่ช้าก็ชัดเจนว่าความโศกเศร้าและความเศร้าโศกของเอเดรียนไม่ได้อยู่ที่ว่าเขามองเห็นความตายอยู่ตลอดเวลา แต่ในความจริงที่ว่าเขาลดทุกสิ่งในชีวิตลงเหลือเพียงสิ่งเดียว - ไม่ว่าเขาจะได้รับประโยชน์จากความตายหรือไม่ก็ตาม ดังนั้นฝนสำหรับเขาจึงเป็นเพียงบ่อเกิดของความหายนะและมนุษย์ ลูกค้าที่มีศักยภาพ- ความสยดสยองที่เกิดจากการหลับใหลที่อดีต "ลูกค้า" มาหาเขา ช่วยให้เขาได้เกิดใหม่ เมื่อตื่นขึ้นมาจากฝันร้าย เขาตระหนักได้ว่าตอนนี้เขาสามารถชื่นชมยินดีได้แล้ว

แซมซั่น วีริน

Samson Vyrin แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากตัวละครหลักตัวอื่น (“Belkin’s Tale”) ในคำอธิบายของเขาเราไม่ได้ยินคำเยาะเย้ยและการประชดของพุชกิน นี่คือชายผู้โชคร้าย นายสถานี เจ้าหน้าที่ระดับสุดท้าย ผู้พลีชีพที่แท้จริง เขามีลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Dunya ซึ่งเสือป่าที่ผ่านไปพาเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เรื่องราวของสิ่งที่เกิดขึ้นกับ Vyrin ได้รับการบอกเล่าโดยสมาชิกสภาที่มีบรรดาศักดิ์ A.G.N. “The Station Agent” คือเรื่องราวสำคัญของวงจรซึ่งได้รับการยืนยันจากการกล่าวถึงเรื่องนี้ในคำนำ นอกจากนี้ไวรินยังเป็นตัวละครที่ซับซ้อนที่สุดในบรรดาตัวละครทั้งหมดในงานนี้

เนื้อเรื่องของชีวิต นายสถานีง่ายมาก หลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิต ดุนยาก็กังวลเรื่องบ้านและครอบครัว มินสกี้ เสือที่ผ่านไป หลงใหลในความงามของหญิงสาว แกล้งทำเป็นป่วยเพื่อที่จะได้อยู่ในบ้านของไวรินให้นานขึ้น จากนั้นจึงพาลูกสาวของเธอไป พ่อไปรับลูกสาวแต่ก็ไม่ได้ผล มินสกี้พยายามให้เงินแก่ไวรินก่อน และหลังจากที่ดุนยาปรากฏตัวและเป็นลม เขาก็ไล่เขาออกไป พ่อที่ถูกทอดทิ้งดื่มเหล้าคนเดียวและเสียชีวิต ดุนยามาที่หลุมศพของเขาเพื่อร้องไห้ในรถม้าปิดทอง

เบเรสตอฟ อเล็กเซย์ อิวาโนวิช

ตัวละครใน “The Peasant Young Lady” เป็นเรื่องของความฝันอันโรแมนติก เช่นเดียวกับตัวละครหลักเกือบทั้งหมด "Belkin's Tale" เป็นงานที่ค่อนข้างน่าขันในเรื่องนี้ ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือเรื่องราวของนายสถานี

ดังนั้น Alexey Berestov จึงมาที่หมู่บ้าน Tugilovo ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ที่นี่เขาหลงรัก Lisa Muromskaya ซึ่งอาศัยอยู่ข้างๆ พ่อของฮีโร่ซึ่งเป็น Russophile และเจ้าของโรงงานผ้าไม่สามารถยืนหยัดกับเพื่อนบ้านของเขา Muromsky ซึ่งเป็นชาวแองโกลมาเนียผู้หลงใหลได้ อเล็กซ์เองก็พยายามเพื่อทุกสิ่งในยุโรปและประพฤติตัวเหมือนสำรวย พุชกินบรรยายถึงความเป็นปฏิปักษ์ของเพื่อนบ้านอย่างตลกขบขัน โดยมีการอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงสงครามดอกกุหลาบสีแดงและดอกกุหลาบสีขาว และความเป็นปฏิปักษ์ของพวกคาปูเลตและมอนตากิว

อย่างไรก็ตามแม้ว่า Alexei จะเป็นคนอังกฤษ แต่ภายใต้สีซีดของเขา "มีหน้าแดงสุขภาพดีปรากฏขึ้น" ซึ่งอธิบายตัวละครของเขาได้อย่างสมบูรณ์ ภายใต้ความโรแมนติกที่แกล้งทำเป็นชายชาวรัสเซียอย่างแท้จริง

ลิซ่า มูรอมสกายา

ลิซ่าเป็นลูกสาววัย 17 ปีของสุภาพบุรุษชาวอังกฤษผู้สุรุ่ยสุร่ายทรัพย์สมบัติทั้งหมดของเขาในเมืองหลวง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอจึงอาศัยอยู่ในหมู่บ้านโดยไม่ได้ออกไปไหนเลย พุชกินทำให้หญิงสาวในเขตจากนางเอกของเขา “ Belkin's Tales” (ตัวละครหลักที่เราพิจารณา) เต็มไปด้วยฮีโร่ซึ่งต่อมากลายเป็นประเภทวรรณกรรม ลิซ่าคือต้นแบบของหญิงสาวประจำเขต และแซมซั่น ไวรินคือต้นแบบของชายร่างเล็ก

ความรู้ของ Lisa เกี่ยวกับชีวิตแห่งแสงสว่างนั้นดึงมาจากหนังสือ อย่างไรก็ตาม ความรู้สึกของเธอยังสดชื่นและประสบการณ์ของเธอก็เฉียบแหลม นอกจากนี้หญิงสาวยังมีบุคลิกที่เข้มแข็งและชัดเจน แม้ว่าเธอจะเติบโตมาในภาษาอังกฤษ แต่เธอก็รู้สึกเป็นภาษารัสเซีย ลิซ่าคือผู้ที่หาทางออกจากความขัดแย้ง - ลูก ๆ ของพ่อแม่ที่ทำสงครามไม่สามารถรู้จักกันและสื่อสารกันได้ หญิงสาวแต่งตัวเป็นชาวนาซึ่งทำให้เธอได้เห็นอเล็กซี่ ผู้อ่านเห็นว่าตัวละครของลิซ่าแข็งแกร่งกว่าคนรักของเธอมาก ต้องขอบคุณเธอที่พวกเขามาพบกันในตอนท้ายของเรื่อง

ข้อสรุป

ดังนั้นพุชกินจึงแสดงให้ผู้อ่านเห็นถึงตัวละครที่หลากหลายอย่างไม่น่าเชื่อ ตัวละครหลักของมันน่าทึ่งและแตกต่างกัน “Belkin’s Tales” คือเหตุผลว่าทำไมจึงประสบความสำเร็จอย่างมาก งานนี้ล้ำหน้าไปหลายด้านและมีองค์ประกอบที่เป็นนวัตกรรมมากมาย

อริสโตเติลใน Poetics ของเขาได้กำหนดลำดับชั้นของเอฟเฟกต์ละครตามลำดับต่อไปนี้ อันดับแรกคือโครงเรื่อง จากนั้นจึงเป็นพระเอก จากนั้นบทสนทนา ดนตรี และการแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจ (ในเรื่องราว สไตล์สามารถเทียบได้กับดนตรี แต่ก็ยากที่จะพูดถึงเรื่องที่น่าตื่นเต้นเลย) ฟอร์สเตอร์ไม่เห็นด้วยกับความคิดเห็นของเขา ซึ่งเชื่อว่าฮีโร่มีความสำคัญมากกว่าโครงเรื่อง และเฮนรี่ เจมส์ตั้งข้อสังเกตว่าโครงเรื่องและฮีโร่เป็นหนึ่งเดียว

« ฮีโร่คืออะไร หากไม่ใช่องค์ประกอบที่กำหนดเหตุการณ์? และเหตุการณ์จะเป็นอย่างไรถ้าไม่ใช่ภาพประกอบของฮีโร่”

(เฮนรี่ เจมส์)

ผู้เขียนมักระบุว่าเรื่องราวล่าสุดของพวกเขาตกอยู่ในหนึ่งในสองประเภท: งานเน้นฮีโร่หรืองานเน้นโครงเรื่อง ฮีโร่ที่แข็งแกร่งเพียงพอสามารถแปลงร่างเป็นสิ่งมีชีวิตหลอกตัวเองได้ซึ่งสามารถมีพลังมากจนตัวเขาเองจะนำผู้เขียนผ่านการหักมุมและความประหลาดใจของโครงเรื่อง การเดินทางพร้อมไกด์แบบนี้เป็นเรื่องที่สนุกได้ เพราะคุณจะไม่มีทางรู้ว่ามีอะไรรอคุณอยู่ตรงหัวมุมถนนอีกมุมหนึ่ง อย่างไรก็ตามหากพล็อตตามที่มีคนกล่าวไว้เป็นรอยเท้าที่ฮีโร่ของเราทิ้งไว้ในหิมะผลของการเหยียบย่ำบนเส้นทางของพวกเขาก็จะมีแต่โคลนที่สกปรกและเปียกเท่านั้น การที่พระเอกเดินไปมาในเรื่องราวของเราโดยปราศจากจุดประสงค์ที่ชัดเจนนั้นไม่เพียงพอ เรายังต้องมีโครงร่าง ตัวอย่าง และการเปลี่ยนแปลงบางอย่างที่เกิดขึ้นกับฮีโร่ในตอนท้ายของเรื่องที่เล่า ในละครที่ซ้ำซากจำเจ คุณมักจะพบฮีโร่ที่ไม่เรียนรู้อะไรจากประสบการณ์ของตนเอง และเหยียบย่ำเป็นวงกลมอยู่ตลอดเวลาจนกว่าผู้เขียนจะฆ่าพวกเขา

มีความเสี่ยงน้อยกว่าที่จะตกหลุมพรางในเรื่องราวที่เน้นโครงเรื่อง โดยที่ตัวละครทำหน้าที่เป็นลูกบาศก์ที่สามารถวางได้ การทำให้โครงสร้างมีความสำคัญมากกว่าฮีโร่อาจทำให้ความจริงใจของเขาอ่อนแอลง และแม้ว่าบางครั้งจะมีการกล่าวกันว่าฮีโร่เป็นฝ่ายริเริ่ม (หากเกิดเหตุการณ์เช่นนี้กับคุณ คุณควรนัดกับแพทย์ดีกว่า) ความลื่นไหลและความมีชีวิตชีวาที่แท้จริงของ การกระทำนั้นจะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อสัญชาตญาณและสัญชาตญาณได้รับอนุญาตให้ชี้นำฝ่ามือของนักเขียน เช่นเดียวกับหลายๆ สิ่ง กุญแจสู่ความสำเร็จคือการรักษาสมดุล

บัตรประจำตัวกับพระเอก

ฮีโร่มีความน่าสนใจไม่เพียงเพราะพวกเขาเป็นใคร แต่เหนือสิ่งอื่นใดเพราะพวกเขาทำอะไร หากเราวิเคราะห์ข้อความนี้ เราสามารถสรุปได้ว่าการกระทำของฮีโร่ไม่ได้กระตุ้นความสนใจมากนัก แต่เป็นความคาดหวังสำหรับการกระทำเหล่านี้: แล้วเขา/เธอจะทำอะไรตอนนี้? ดังที่เราแสดงให้เห็นในบทที่สาม นักเล่าเรื่องคือคนที่ถามคำถามที่น่าสนใจและไม่อยากตอบคำถาม “ไว้ทีหลัง” ฉันขอเตือนคุณว่าคำถามเหล่านี้อาจมีสองประเภท: ใจจดใจจ่อและความลึกลับ

ความมหัศจรรย์แห่งความสงสัยและความลึกลับทำงานอย่างไร? จะป้องกันไม่ให้ผู้อ่านที่หงุดหงิดโยนหนังสือทิ้งหรือไม่มองตรงไปยังหน้าสุดท้ายได้อย่างไร? นักเขียนทุกคนต้องเผชิญกับคำถามเช่นนี้ เขาต้องแน่ใจว่าผู้อ่านรอคำตอบอย่างอดทน และการรอคอยนั้นเป็นที่น่าพอใจสำหรับเขา จะบรรลุเป้าหมายนี้ได้อย่างไร? มีความจำเป็นที่จะต้องทำให้อารมณ์ของเขาลุกโชนจนเขาเริ่มกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของตัวละครที่ประดิษฐ์ขึ้นจากนั้นจึงวางพวกเขาไว้ในสถานการณ์ที่น่าสนใจและสับสนจนกระตุ้นความสนใจและความเห็นอกเห็นใจ

สิ่งสำคัญไม่ใช่การกระทำที่ก่อตัวขึ้นอย่างมั่งคั่งและไม่ใช่ความขัดแย้ง แต่เป็นความรู้สึกในการระบุตัวตน การระบุตัวตน ผู้อ่านจะยอมให้ตัวเองถูกดึงเข้าสู่วังวนของเหตุการณ์เฉพาะเมื่อเขากังวลเกี่ยวกับบุคคลที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์เหล่านี้นั่นคือในทางใดทางหนึ่งเขาสามารถระบุตัวเองกับฮีโร่คนนี้ได้

ความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจ

การระบุตัวตนเกิดขึ้นได้ด้วยองค์ประกอบสำคัญสองประการ:

1. ความเห็นอกเห็นใจ

ขึ้นอยู่กับการตระหนักถึงบางสิ่งที่สำคัญในตัวฮีโร่ คุณสามารถเห็นอกเห็นใจฮีโร่ในวรรณกรรมทุกคน เพราะอย่างที่ฉันบอกไปแล้ว ฮีโร่เหล่านี้ล้วนมีพื้นฐานความเป็นมนุษย์ แม้ว่าพวกเขาจะปรากฏตัวในการแต่งหน้าก็ตาม สิ่งนี้จะดำเนินต่อไปจนกว่าจะพบผู้อ่านที่ไม่ใช่มนุษย์คนแรกในประวัติศาสตร์ของโลก จนถึงขณะนี้ วรรณกรรมจะอยู่เพื่อผู้คนและเกี่ยวกับผู้คนเสมอ

2. ความเห็นอกเห็นใจ

หมายความว่าคุณชอบสิ่งที่คุณกำลังเผชิญอยู่ คุณรักมัน และระบุส่วนที่ถูกใจของตัวเองกับส่วนที่ถูกใจของผู้อื่น

นอกจากนี้ยังหมายความว่าตัวเอกของคุณ (อย่างน้อยก็คือเขา) ต้องมีบางสิ่งบางอย่างที่เป็นมนุษย์และน่าดึงดูดในตัวเขา ตัวละครที่มีคุณสมบัติทางอารมณ์ที่ไม่ปกติจะเป็นการทดสอบความเห็นอกเห็นใจของผู้อ่าน ในขณะที่ตัวละครที่มีทัศนคติเชิงลบอย่างชัดเจนอาจไม่ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจที่จำเป็น เนื่องจากผู้อ่านไม่สามารถหรือจะไม่ระบุตัวตนของพวกเขาได้ เมื่อปราศจากความเป็นไปได้ในการระบุตัวตนของฮีโร่ เขาจะเห็นเขาในสิ่งที่เขาเป็น: คำพูดบนกระดาษ ซึ่งไม่มีอะไรมีชีวิตมากไปกว่าจุดหมึกและลูกน้ำ

แต่ในกรณีนั้น แล้วผู้ต่อต้านฮีโร่อย่างฮันนิบาล เล็คเตอร์แห่งโลกจินตนาการล่ะ? ความจริงก็คือแม้แต่แอนตี้ฮีโร่อย่างโจรที่เราเกลียดด้วยความยินดีก็ยังต้องมีนิสัยเชิงบวกอยู่บ้าง ตัวอย่างเช่น อาจเป็นอำนาจ เสน่ห์ ความฉลาด ขุนนาง ยกตัวอย่างเช่น ผู้ชื่นชมงานศิลปะและดนตรีที่จริงจังอย่างชาญฉลาด - มีบางอย่างในตัวเราแต่ละคนที่ทำให้เราประหลาดใจและชื่นชมคนเช่นนั้นแม้ว่าจะเป็นฆาตกรต่อเนื่องโรคจิตก็ตาม แต่ความสนใจ: ฮีโร่ไม่สามารถเป็นคนที่คลั่งไคล้มากเกินไปไม่เช่นนั้นการเอาใจใส่ทั้งหมดจะระเหยไปทันที!

ผู้อ่านควรถูกพาไปตามเรื่องราวที่เล่าและสิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากความจริงที่ว่าในระดับหนึ่งเขาเริ่มเปรียบเทียบเหตุการณ์ในเรื่องกับประสบการณ์ของเขาเองและพูดกับตัวเองว่า:“ ใช่ทุกอย่างเป็นอย่างนั้นทุกประการ ” เราไม่ได้ระบุตัวตนของเรามากนักด้วยรายละเอียดที่เฉพาะเจาะจง แต่ด้วยสภาพพื้นฐานของมนุษย์ของฮีโร่ที่กำหนด ดังนั้นเราจึงร้องไห้ให้กับชะตากรรมของ I.T. ที่โหยหาโลกของเขา และเราหลั่งน้ำตาเมื่อแม่ของกวางแบมบี้เสียชีวิต - แต่โดยหลักการแล้ว เราไม่มีอะไรเหมือนกันกับพวกมัน เรารู้สึกเชื่อมโยงกับพวกเขาในระดับอารมณ์ เราใส่ใจปัญหาของพวกเขาเพราะเรารู้จักตัวเองในตัวพวกเขา และนี่คือความเห็นอกเห็นใจ

ความแท้จริง

ความเป็นมนุษย์ของฮีโร่ของเรา ไม่ว่าจะเป็นมนุษย์หรือไม่ก็ตาม จะต้องมีความแท้จริง เพราะผู้อ่านไม่ว่าจะแก่ เด็ก ฉลาด หรือโง่เขลาก็ตาม คนจริง- เขารู้ว่าการหัวเราะ การร้องไห้ และความหวังคืออะไร เขารู้ว่าเกิดอะไรขึ้นในหัว และจะระบุได้เฉพาะกับสิ่งที่เป็นจริงในวรรณกรรมเท่านั้น ปัจจุบันไม่ได้อยู่ในประเภทของข้อเท็จจริง แต่อยู่ในประเภทของสิ่งที่สำคัญที่สุด สิ่งที่นาธาเนียล นอธธอร์นเรียกว่า "ความจริงของหัวใจมนุษย์"

« เราทุกคนรู้ดีว่าศิลปะไม่ใช่ความจริง ศิลปะเป็นเรื่องโกหกที่ทำให้เราตระหนักถึงความจริง อย่างน้อยก็คือความจริงที่เราได้รับมาเพื่อให้เข้าใจ”

(ปาโบล ปิกัสโซ)

วิธีทำให้ฮีโร่เป็นจริง

จะต้องทำอย่างไรเพื่อให้ตัวละครดูสมจริง? จะสร้างภาพในจินตนาการของบุคคลได้อย่างไรเพื่อให้มีชีวิต น่าเชื่อถือ และดูเหมือนหลุดออกมาจากหน้าหนังสือ? เพื่อให้ผู้อ่านสามารถระบุตัวตนของเขาได้อย่างง่ายดายและกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของเขา? ฮีโร่เช่นนี้จะต้องปลดปล่อยตัวเองจากอำนาจของผู้เขียนในระดับหนึ่งได้รับอิสรภาพบางส่วนและเป็นผู้นำโครงเรื่องอย่างอิสระ - บางครั้งก็ไปในทิศทางที่ไม่คาดคิด

ลักษณะของฮีโร่

ขึ้นอยู่กับการเพิ่มคุณสมบัติด้านภาพและชีวประวัติให้กับฮีโร่ ซึ่งมักจะเป็นจุดเริ่มต้นในการเริ่มรวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับตัวละครที่เกี่ยวข้องกับเรื่องราวของคุณ พวกเขามีลักษณะอย่างไร? ชีวประวัติของพวกเขาคืออะไร? คุณเกิดราศีอะไร? พวกเขาชอบและไม่ชอบอะไร? น่าจัดไว้ใช้เอง. ลักษณะโดยย่ออย่างน้อยก็มากกว่านั้น ฮีโร่คนสำคัญโดยจดคุณลักษณะส่วนตัวของตนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เรื่องที่เกี่ยวข้องกับอดีต คุณเคยเรียนโรงเรียนอะไร มีครอบครัวที่สมบูรณ์หรือไม่? ทั้งหมดนี้มีผลกระทบอย่างมากต่อการกำหนดเส้นทางชีวิตของผู้คนจริงๆ ดังนั้นหากคุณต้องการสร้างฮีโร่ที่ "มีชีวิต" เขาจะต้องเป็นคนและมีอดีตของตัวเอง

ลักษณะของฮีโร่มีความสำคัญอย่างยิ่ง แต่มักถูกประเมินสูงเกินไปโดยนักเขียนมือใหม่ หากเราจำกัดตัวเองให้แสดงเฉพาะรายละเอียดเฉพาะของตัวละครที่กำหนด เราจะได้เฉพาะชุดคำที่ไม่มีอะไรเหมือนกันกับบุคคลที่มีชีวิตจริง ดังนั้นแม้ว่าลักษณะดังกล่าวจะทำหน้าที่นำเสนอผู้อ่านด้วยภาพลักษณ์ทั่วไปของฮีโร่ แต่รูปลักษณ์ดังกล่าวที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของข้อมูลผิวเผินซึ่งในเรื่องนี้ไม่มีอะไรมากไปกว่าการนินทาแบบอะนาล็อกในงานปาร์ตี้ - จะไม่คงอยู่ใน หน่วยความจำเป็นเวลานาน ผู้เขียนที่ไม่ให้อะไรแก่ผู้อ่านมากนักโดยพื้นฐานแล้วขอให้ผู้อ่านท่องจำรายการ แต่รายการจำยากมาก

เรื่องราวอ่านยังไง.

ลองคิดดูสักครู่ - เรื่องราวอ่านเป็นอย่างไร? วิธีที่ง่ายที่สุดคือการสมมติว่าผู้บริโภคงานวรรณกรรมมีช่องว่างระหว่างหูขวาและหูซ้าย และงานของผู้เขียนคือการเติมเต็มช่องว่างนี้ด้วยข้อเท็จจริงที่เป็นรูปธรรม อย่างไรก็ตาม หากทุกอย่างเรียบง่าย เมื่อทุกคนอ่านหนังสือเล่มนี้แล้ว ก็จะมีรายละเอียดเดียวกันในหัว แต่ในความเป็นจริง ทุกอย่างผิดไปหมด วิธีที่ง่ายที่สุดในการค้นหาสิ่งนี้คือการชมภาพยนตร์ที่สร้างจากผลงานที่เรารู้จัก บางครั้งตัวละครก็เป็นไปตามที่ควรจะเป็น (เช่น ฮัมฟรีย์ โบการ์ต ผู้รับบทแฮร์รี่ในภาพยนตร์ที่สร้างจากเรื่องราวของเฮมิงเวย์เรื่อง To Have and Have Not ในความคิดของฉัน เหมาะสำหรับบทบาทนี้) และบางครั้งเราก็ไม่เป็นเช่นนั้น สามารถเข้าใจได้ว่าผู้กำกับสามารถคัดเลือกนักแสดงมารับบทนี้ได้อย่างไร เราจินตนาการถึงบุคคลนี้แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แล้วใครอยู่ตรงนี้ล่ะ? ทั้งเขาและเราเพราะเป้าหมาย นิยายไม่ใช่การถ่ายทอดข้อเท็จจริง - นี่คือสิ่งที่วรรณกรรมแขนงอื่นทำ นักเขียนมีอิสระมากขึ้น

« ศิลปินคือคนที่ไม่สนใจข้อเท็จจริง แต่สนใจแต่ความจริงเท่านั้น ข้อเท็จจริงมาจากภายนอก ความจริงมาจากภายใน"

(เออร์ซูลา เลอ กวิน)

เรื่องราวพัฒนาขึ้นจากความคิดของผู้อ่านโดยเฉพาะ ซึ่งมักจะอยู่นอกเหนือการเข้าถึงของผู้เขียน และเนื่องจากความจริงที่ว่าผู้คนมีความหลากหลายอย่างไม่สิ้นสุด จึงมีการรับรู้เรื่องราวนี้ที่หลากหลายอย่างไม่สิ้นสุด นักเขียน, อิน สถานการณ์กรณีที่ดีที่สุดสามารถส่งสัญญาณสิ่งเร้าบางอย่าง (สัญญาณ?) และหวังว่ามันจะทำให้เกิดภาพที่ไม่ไกลจากที่ตั้งใจไว้มากนัก ข้อมูลที่มากเกินไปอาจเป็นองค์ประกอบที่ทำให้กระบวนการแสดงภาพมีความซับซ้อนมากขึ้นเพราะยิ่งมีมากขึ้น ภาพที่แน่นอนเราอยากจะสื่อให้ผู้อ่านยิ่งต้องยับยั้งจินตนาการเพื่อให้สอดคล้องกับข้อเท็จจริงที่ให้ไว้

ฉันจะพยายามอธิบายสิ่งนี้ด้วยตัวอย่าง รูปภาพเกิดในสมองของผู้อ่านด้วยความเร็วแสง หากคุณหมกมุ่นอยู่กับการอ่านเรื่องราวและอ่านวลี: "มีหญิงสาวเข้ามาในห้อง" ภาพของเด็กผู้หญิงก็ปรากฏขึ้นในใจของคุณทันทีแม้ว่าจะค่อนข้างคลุมเครือก็ตาม สิ่งที่คุณจินตนาการอาจจะแตกต่างไปจากภาพที่ผู้เขียนสร้างขึ้นอย่างสิ้นเชิง หากคุณอ่านเพิ่มเติมว่าหญิงสาวมาพร้อมกับสุนัขคุณคงจินตนาการถึงอะไรบางอย่าง สุนัขที่เฉพาะเจาะจง- หากหลังจากนี้คุณพบว่าหญิงสาวกำลังเดินด้วยไม้ค้ำ คุณจะต้องปรับเปลี่ยนการมองเห็นของคุณอย่างมาก เพราะมันเป็นไปไม่ได้ที่คุณจะจินตนาการถึงสิ่งนี้ตั้งแต่แรกเริ่ม ยิ่งคุณได้รับข้อมูลมากเท่าไร คุณก็ยิ่งควรเปลี่ยนภาพเริ่มต้นมากขึ้นเท่านั้น ตั้งสมาธิสักครู่แล้วจินตนาการถึงหญิงสาวตามสิ่งที่คุณได้เรียนรู้มาจนถึงจุดนี้ และตอนนี้ฉันจะบอกคุณว่าเธอใส่ชุดสีฟ้าลายจุดสีขาว ถุงเท้าสีขาว ว่าเธอมีกระและยิ้มกว้าง ใช่แล้วเธอก็อายุแปดขวบด้วย การจินตนาการถึงภาพดังกล่าวและแก้ไขมันหลายๆ ครั้งถือเป็นงานที่ยากผิดปกติสำหรับจินตนาการของเรา บางครั้งจิตใจก็ปฏิเสธที่จะลงทะเบียนข้อมูลใหม่ ๆ และสุดท้ายเราก็ไม่รู้ว่านางเอกอายุแปดขวบเพราะตอนแรกเราจินตนาการว่าเธออายุห้าขวบ

จะทำอย่างไรในสถานการณ์เช่นนี้? หากเราตั้งใจที่จะนำจินตนาการของผู้อ่านไปในทิศทางที่เราต้องการ เราก็จะทำไม่ได้หากไม่แสดงลักษณะของฮีโร่ โดยส่วนตัวผมอยากจะแนะนำสองอย่าง ตัวเลือกที่เป็นไปได้- เรื่องแรกมีพื้นฐานมาจากการถ่ายทอดรายละเอียดให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในช่วงเริ่มต้นของเรื่อง ตัวอย่างเช่น: “เด็กหญิงอายุแปดขวบเข้ามาในห้องโดยพิงไม้ค้ำยัน เธอมีสแปเนียลมาด้วย” ต่อมาเมื่อการดำเนินการพัฒนาขึ้น คุณสามารถลงรายละเอียดได้เป็นระยะๆ แต่ควรหลีกเลี่ยงข้อมูลที่จะบังคับให้ผู้อ่านพิจารณาใหม่อย่างรุนแรงถึงสิ่งที่จินตนาการไว้แล้ว

วิธีแก้ไขปัญหาอีกประการหนึ่งคือการจำกัดจำนวนข้อมูล หากความจริงก็คือชุดนั้นคือ - สีฟ้ามีลายจุดสีขาว - ไม่มีความหมายพิเศษใด ๆ จึงไม่คุ้มที่จะพูดถึงเลย เราสนใจความจริงของหญิงสาวไม่ใช่ข้อเท็จจริงเล็กๆ น้อยๆ เราสามารถแต่งตัวนางเอกได้ในแบบที่เราชอบ แต่ถ้าไม่ทำให้เกิดความเข้าใจผิดในภายหลังก็คุ้มค่าที่จะให้อิสระแก่ผู้อ่านในเรื่องนี้ ในเรื่องราวของฉัน "ยี่สิบ - ยี่สิบ" ฉันมักจะละทิ้งคำอธิบายของตัวละครหลัก เป็นเพราะเหตุนี้จริง ๆ หรือเปล่าที่ผู้อ่านไม่เข้าใจว่าพวกเขาหน้าตาเป็นอย่างไร? ฉันหวังว่าจะไม่นะ ฉันเชื่อว่าตัวละครหลักคู่หนึ่งอย่างวิลเลียมและจูเลียปรากฏตัวต่อหน้าเขาทั้งมีชีวิตและมีอยู่จริง และหากผู้อ่านคนหนึ่งคิดว่าจูเลียมีผมสีแดง และอีกคนคิดว่าเธอเป็นสาวผมบลอนด์ ก็ไม่ผิดอะไร

ทำไมต้องอธิบายฮีโร่ของคุณในกรณีนี้? เหตุใดจึงต้องอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับพวกเขาให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ พฤติกรรมนี้เป็นประโยชน์ต่อผู้เขียน ไม่ใช่ผู้อ่าน โดยปกติแล้ว คุณจะใช้คุณลักษณะบางอย่างของอักขระเหล่านี้ในข้อความในภายหลัง แต่ส่วนใหญ่จะยังคงอยู่ใต้พื้นผิว เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับภูเขาน้ำแข็ง อย่างไรก็ตาม เว้นแต่คุณจะรวบรวมข้อมูลทั้งหมดนี้ คุณจะไม่สามารถคาดเดาได้ว่าจะต้องทำอย่างไร ฮีโร่คนนี้จะประพฤติตนในสถานการณ์เฉพาะ คุณจะไม่รู้จักตัวละครของพวกเขาเลย

อย่ากังวลหากคุณสามารถจินตนาการได้อย่างง่ายดาย ตัวละครรองและที่สำคัญที่สุด อักขระยังคงเป็นปริศนาที่ยิ่งใหญ่ นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นในชีวิตด้วยว่าการจำใบหน้าของคนที่คุณรู้จักเพียงแบบสบายๆ นั้นง่ายกว่า แต่สิ่งที่ยากที่สุดคือการจินตนาการถึงใบหน้าของคุณเอง เนื่องจากฮีโร่ทุกคนเข้ามาแล้ว งานวรรณกรรมเป็นส่วนหนึ่งของผู้เขียนเองบางส่วนจากนี้จึงทำให้พระเอกที่อยู่ใกล้เราที่สุดกลายเป็นสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับเราที่จะอธิบาย ไม่ต้องกังวล รูปร่างหน้าตาไม่สำคัญ บุคลิกภาพเป็นสิ่งสำคัญ ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะ แต่เป็นตัวละคร

อักขระ

สิ่งสำคัญมากกว่าข้อมูลผิวเผินคือการรู้ว่าฮีโร่ของคุณเป็นคนแบบไหน จากมุมมองนี้ วรรณกรรมก็ไม่แตกต่างจากชีวิต: เราตัดสินบุคคลเฉพาะโดยใช้คุณลักษณะเป็นตัวบ่งชี้ แต่บ่อยครั้งที่เมื่อเรารู้จักใครคนหนึ่งมากขึ้น เราก็เปลี่ยนความคิดเห็นเบื้องต้นเกี่ยวกับเขา ในกรณีนี้ใครคือคนนี้? ความรู้สึกแรกพบ หรือคนที่เรารู้จักในการกระทำบางอย่าง? นี่คือความแตกต่างระหว่างลักษณะเฉพาะและลักษณะนิสัยอย่างแม่นยำ

ผู้เขียนบท โรเบิร์ต แมคคี นิยามตัวละครง่ายๆ ว่าคือ "ทางเลือกที่เราทำภายใต้ความกดดัน" ในทางใดทางหนึ่ง โครงเรื่องสามารถถือเป็นเวอร์ชันหนึ่งของหม้ออัดความดันในวรรณกรรม ซึ่งเราปรุงโดยใช้แรงดันสูง แก่นของเรื่องราวมักเป็นความขัดแย้งบางประเภทเสมอ ไม่สำคัญว่าจะเป็นเรื่องร้ายแรงหรือเรื่องเล็กน้อย เรื่องส่วนตัวหรือเรื่องระดับโลก ความขัดแย้งทำให้ผู้คนตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก และผู้คนภายใต้แรงกดดันจากสถานการณ์ต่างๆ ก็ได้แสดงตัวตนที่แท้จริงออกมา

ในภาพยนตร์ภัยพิบัติ องค์ประกอบหลักประการหนึ่งคือการปะทะกันระหว่างการสร้างตัวละครกับตัวละคร ในตอนต้นของเรื่อง มิสเตอร์ซัคเซสคนหนึ่งให้คำแนะนำแก่ทุกคนรอบตัว แต่เมื่อความตึงเครียดเพิ่มมากขึ้น เขาก็ตื่นตระหนกและเผยตัวเองว่าเป็นมิสเตอร์เซฟ - ฉันเกรงว่า หลังจากหลุดพ้นจากการล่อลวงแล้ว นักบวชก็พบพระเจ้า สามีภรรยาที่ทะเลาะกันก็สร้างสันติ ส่วนผู้อ่อนแอกลับกลายเป็นวีรบุรุษ ตัวละครที่แท้จริงจะถูกเปิดเผยเมื่อทำการตัดสินใจที่สำคัญ นั่นคือ การตัดสินใจภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์

McKee กล่าวว่าการเขียนบทมีพื้นฐานมาจาก:

1. การคัดเลือกคุณลักษณะ

2. การแสดงตัวละคร

3. การเปลี่ยนแปลงอุปนิสัยให้ดีขึ้นหรือแย่ลง

อย่าลืมว่าเรื่องราวก็คือการเดินทางชนิดหนึ่ง แค่ให้ฮีโร่ของคุณเข้ารับการทดสอบต่างๆ นั้นไม่เพียงพอ หากท้ายที่สุดแล้วพวกเขากลับกลายเป็นเหมือนเดิมในตอนแรก ในกรณีนี้ มันจะเป็นการเดินทางที่พาผู้อ่านไปไม่ถึงไหนเลย อย่างไรก็ตาม ดังที่ได้กล่าวไว้ในบทที่ 3 การเปลี่ยนแปลงที่พระเอกประสบ (เช่น "การพลิกผัน") ในตอนท้ายของเรื่องไม่จำเป็นต้องเกิดขึ้นเฉพาะในโลกภายในของเขาเท่านั้น

เจ็ดเทคนิคในการสร้างฮีโร่

1. คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏ

2. ความคิดเห็นของผู้บรรยาย

3. การกระทำ

4. สมาคม

5. การนำเสนอความคิดของพระเอก

7. ความคิดและความคิดเห็นของตัวละครอื่น

เด็กหญิงอายุแปดขวบเข้ามาในห้องโดยพิงไม้ค้ำไม้ไผ่ สีหน้าของเธอบอกว่าหญิงสาวพยายามซ่อนความผิดหวังบางอย่าง สแปเนียลผู้สูงอายุที่ติดตามเธอมามองดูเธอด้วยน้ำตาไหล และหญิงสาวก็หมอบลงเพื่อกอดเขาไว้ที่อกของเธอ ไม้กางเขนสีเงินอันเล็กๆ ที่เธอสวมอยู่รอบคอของเธอเหวี่ยงไปมาระหว่างพวกเขาด้วยโซ่ ของเล่นวันเกิดของฉัน เธอคิดอย่างขมขื่น - ฉันอยากกลับบ้าน...

“ฉันคิดถึงแม่และพ่อ” เธอกระซิบ

“ฉันสงสัยว่าเด็กเวียดนามฉลองวันเกิด” มีคนตอบ - พวกเขาทั้งหมดเป็นชาวพุทธใช่ไหม?

คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏ

“เด็กหญิงอายุแปดขวบเข้ามาในห้องโดยพิงไม้ค้ำไม้ไผ่” คำอธิบายรูปลักษณ์อาจเป็นเทคนิคยอดนิยมในการสร้างฮีโร่ ประสิทธิภาพไม่ได้ขึ้นอยู่กับปริมาณของรายละเอียดที่ให้ไว้ แต่ขึ้นอยู่กับคุณภาพด้วย ฉันเลือกที่จะแสดงไม้ค้ำไม้ไผ่แทนชุดสีฟ้าลายจุดสีขาว เพราะมันดูแปลกตากว่าและจะเป็นคนแรกที่สะดุดตาคุณในสถานการณ์จริง ข้อได้เปรียบหลักของการอธิบายลักษณะที่ปรากฏคือความกะทัดรัด - คุณสามารถพูดได้มากมายในคำไม่กี่คำ ข้อเสียคือมันคงที่เพราะในละครต้องมีอะไรเกิดขึ้น องค์ประกอบแบบคงที่มีบทบาทรองดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่จะรวมคำอธิบายเข้ากับโปรโมชันแทนที่จะส่งแยกกันและทั้งหมดในคราวเดียว ดังนั้น ในกรณีของฉัน ข้อมูลที่หญิงสาวมีเสียงกระเพื่อมจะปรากฏหลังจากไม่กี่ประโยคเท่านั้น กฎของวรรณคดีวิคตอเรียกำหนดให้อย่างน้อยหลายย่อหน้าอุทิศให้กับการแสดงลักษณะของฮีโร่และนี่ก็มีเสน่ห์ในตัวเอง แต่ผู้อ่านยุคใหม่ซึ่งมีความอดทนจำกัดต้องการการกระทำและการกระทำหมายความว่ามีบางอย่างเกิดขึ้น

ความเห็นของผู้บรรยาย

“ สีหน้าของเธอบอกว่าหญิงสาวพยายามซ่อนความผิดหวังบางอย่าง” - วลีนี้เป็นความคิดเห็นของผู้บรรยาย ตัวละครของหญิงสาวกลายเป็นตัวละครที่แสดงออกอย่างชัดเจนมากขึ้น: เธอประสบกับความผิดหวังและความจริงที่ว่าเธอพยายามซ่อนอารมณ์ของเธอบอกเราเกี่ยวกับจิตใจที่พัฒนาแล้วของเธอมากกว่าอายุของเธอ

การกระทำ

“...หญิงสาวคุกเข่าลงเพื่อกดเขาไว้ที่อก” นี่คือตัวอย่างของเทคนิคที่สามที่ใช้งานจริง การแสดงฮีโร่ในสนามรบนั้นมีความไดนามิกมากกว่าคำอธิบายรูปร่างหน้าตาของเขาแบบคงที่ ดังนั้นจึงให้เอฟเฟกต์ที่มีชีวิตชีวามากกว่า โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันเป็นการกระทำที่แสดงถึงจุดสุดยอดของทางเลือกที่เด็ดขาด (และสำหรับเด็กมันเป็นทางเลือกที่เด็ดขาดเพราะเด็กผู้หญิงอยู่ภายใต้แรงกดดันของสถานการณ์) และด้วยเหตุนี้จึงสามารถพูดได้มากกว่าแม้กระทั่งกับ คำอธิบายที่ละเอียดที่สุด

สมาคม

เทคนิคนี้ละเอียดกว่า มีความเกี่ยวข้องกับตำแหน่งของการกระทำและองค์ประกอบสำคัญของสถานการณ์ที่กำหนดซึ่งอาจมีความแตกต่างบางอย่างเกี่ยวกับฮีโร่ ตัวอย่างเช่น ดาราภาพยนตร์ที่ออกจากไนท์คลับภายใต้แสงแฟลชของกล้องมีความเกี่ยวข้องกับชื่อเสียงและความสำเร็จ พระเยซูเสด็จเข้าเมืองด้วยลาโดยยอมจำนน สำนวน “ไม้กางเขนสีเงินเล็กๆ ที่เธอสวมรอบคอ” ทำหน้าที่เป็นคำอธิบายเพราะทำให้เราเดาได้ว่าเด็กผู้หญิงคนนั้นเป็นคริสเตียน แต่ยังกระตุ้นให้เกิดความสัมพันธ์บางอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อรวมกับน้ำตาของสแปเนียล นางเอกของเรามีจิตใจอ่อนโยนและเป็นคนมีจิตวิญญาณ

การแสดงความคิดของพระเอก

มีคุณค่าพิเศษ: ผู้คนสามารถโกหกกันได้ แต่ไม่หลอกลวงตัวเอง อย่างน้อยก็โดยไม่รู้ตัว คำว่า “ของขวัญวันเกิดของฉัน” และ “ฉันอยากกลับบ้าน” ยืนยันว่าหญิงสาวผิดหวังและเปิดเผยสาเหตุของความผิดหวังครั้งนี้

คำพูดของพระเอกก็อธิบายเราได้หลายอย่างเช่นกัน “ ฉันคิดถึงแม่และพ่อ” - วลีนี้ทำให้ตัวละครของนางเอกลึกซึ้งยิ่งขึ้น เราจะพูดถึงบทสนทนาเพิ่มเติมในบทที่ 7

ความคิดและความคิดเห็นของตัวละครอื่น

ต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้คุณได้รับมุมมองที่แตกต่างออกไป ซึ่งมีประโยชน์อย่างยิ่งเมื่อมีความขัดแย้งระหว่างโลกทัศน์ของฮีโร่และโลกทัศน์ของตัวละครอื่น ๆ “ฉันสงสัยว่าเด็กเวียดนาม…” - วลีนี้ไม่เพียงบอกเราว่าผู้หญิงคนนี้มาจากไหน แต่ยังแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าทำไมเธอถึงรู้สึกเหงามาก: ไม่เพียงแต่เธออยู่ต่างประเทศเท่านั้น แต่ยังไม่มีใครเข้าใจเธอที่นี่ .

แรงจูงใจ

คุณจะได้รู้จักฮีโร่ของคุณอย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อคุณรู้ว่าพวกเขาจะประพฤติตนอย่างไรในสถานการณ์บังคับ และคุณจะพบว่าเมื่อคุณรู้แรงจูงใจของพวกเขาแล้ว พวกเขาต้องการอะไรกันแน่? รักษาผิวของคุณเอง? เพื่อให้ได้รับความโปรดปรานจากใครบางคน? ชนะใจสาว? ในโลกแห่งจินตนาการทางวรรณกรรม ทุกคนต่างดิ้นรนเพื่อบางสิ่งบางอย่าง และเมื่อแรงบันดาลใจเหล่านี้ขัดแย้งกันหรือไม่สามารถตระหนักได้ ความขัดแย้งก็จะปรากฏขึ้น

พื้นฐานที่พบบ่อยสำหรับการแสดงละครคือความแตกต่างระหว่างแรงจูงใจส่วนบุคคลและทางการ ในสถานการณ์บังคับ แรงจูงใจส่วนตัวของเราจะปรากฏขึ้น และเมื่อพวกเขาขัดแย้งกับสิ่งที่เราประกาศอย่างเป็นทางการ ความตึงเครียดอันน่าทึ่งก็เกิดขึ้น ตัวละครที่ไม่มีความขัดแย้งภายในมีแนวโน้มว่าจะไม่น่าสนใจและราบเรียบ การเลือกที่เขาทำไม่ได้ทำให้คุณลักษณะของเขาลึกซึ้งยิ่งขึ้น ดังนั้นตัวเขาเองก็ยังคงตื้นเขินเหมือนเดิม

เมื่อคุณรู้แล้วว่าฮีโร่ของคุณต้องการอะไร คุณก็จะได้ค้นพบสิ่งที่เขาไม่ต้องการไปพร้อมๆ กัน ความรู้นี้มีค่าอย่างแท้จริงสำหรับผู้เขียนที่ถูกบังคับให้เล่นบทบาทของผู้สร้างเส้นทางอุปสรรคเพราะด้วยความรู้นี้เขาจะสามารถเลือกประเภทของอุปสรรคที่เหมาะสมได้ ถ้าพระเอกอยากรวยก็ควรโดนปล้น ถ้านางเอกอยากรู้สึกปลอดภัยก็ไล่เธอออกจากงาน ในกรณีที่ร้ายแรง สิ่งที่ตัวละครไม่ต้องการอาจกลายเป็นอาการหวาดกลัวได้ เนื่องจากออร์เวลล์ใช้ประโยชน์จากการสร้างผลกระทบที่น่าทึ่งในปี 1984 โดยให้ตัวละครที่กลัวหนูอยู่ในห้องที่เต็มไปด้วยหนู

การเป็นตัวแทน

ตัวละครในงานวรรณกรรมได้แก่ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นตัวแทนของผู้คนที่มีชีวิต เพื่อที่จะสะท้อนความซับซ้อนของธรรมชาติของมนุษย์ได้อย่างเต็มที่ เราจะต้องเขียนหนังสือที่ยาวไม่รู้จบ ซึ่งยาวกว่าหนังสือ In Search of Lost Time ของ Prous เสียด้วยซ้ำ ตัวละครในวรรณกรรมจะต้องมีลักษณะที่ครบถ้วน (แม้ว่าจะมีคุณลักษณะที่ขัดแย้งกันก็ตาม) ซึ่งแตกต่างจากผู้คนที่ยังมีชีวิตอยู่ และเป็นสิ่งที่เข้าใจได้ ซึ่งไม่ได้เป็นเช่นนั้นเสมอไป ชีวิตจริง- ด้วยการให้ฮีโร่มีลักษณะนิสัยที่โดดเด่นมากกว่าหนึ่งลักษณะ คุณเสี่ยงที่เรื่องราวของคุณจะไม่บรรลุเป้าหมายหลักข้อใดข้อหนึ่งนั่นคือมันจะไม่ทำให้คนที่ไม่รู้เข้าใจได้ ผู้อ่านไม่ต้องการการ์ตูนล้อเลียน แต่ต้องการตัวละครในวรรณกรรมที่มีพฤติกรรมที่ผู้อ่านเข้าใจได้

ในทางกลับกัน ด้วยการนำตัวละครมาใกล้กับคนจริงๆ มากเกินไป ในทางที่ผิด คุณก็เสี่ยงที่จะทำให้ตัวละครเหล่านั้นมีความสมจริงน้อยลง เหมือนเอานักแสดงขึ้นเวทีโดยไม่แต่งหน้า แทนที่จะดูเป็นธรรมชาติ กลับดูซีดและน่ากลัว ผู้คนในเรื่องควรมีโครงร่างที่แสดงออกชัดเจนยิ่งขึ้นและวาดด้วยสีที่สว่างกว่าในชีวิต พวกเขาจะต้องมีปฏิกิริยาโต้ตอบที่เฉียบแหลมมากขึ้น น่าเชื่อถือมากขึ้น และซับซ้อนภายในน้อยกว่าคนเลือดและกระดูก เพราะพวกเขาไม่ใช่คน แต่เป็นเพียงภาพวรรณกรรมเท่านั้น

พยายามหาจุดกึ่งกลาง.. การใช้สีสันสดใสไม่ได้หมายความว่าฮีโร่ของคุณแต่งหน้าฉูดฉาดเกินไป ความสง่างามของวิธีการเป็นสิ่งสำคัญ บางครั้ง "น้อย" อาจส่งผลให้ "มากขึ้น" ในผลลัพธ์สุดท้าย หากคุณทำมากเกินไป คุณจะจบลงด้วยการมีต้นแบบ (หรือตัวอย่างทั่วไป) หรือแบบเหมารวม (นั่นคือตัวอย่างที่เรียบง่าย) แทนที่จะเป็นตัวละคร

ต้นแบบและแบบแผน

ต้นแบบเป็นตัวอย่างทั่วไปของคนบางประเภท ส่วนใหญ่แล้วต้นแบบจะปรากฏในตำนานและสัญลักษณ์เปรียบเทียบ แต่รูปลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ช่วยให้สามารถใช้ร้อยแก้วได้สำเร็จ หากคุณต้องการทำให้ชัดเจนว่าในงานของคุณมีบางสิ่งที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังองค์ประกอบของโลกที่นำเสนอ ความหมายลึกซึ้งโดยหลักการแล้วลักษณะเฉพาะควรหมายถึงทั้งสังคมหรือแม้แต่ โลกทั้งใบมันคุ้มค่าที่จะหันไปหาต้นแบบ ฮีโร่ตามแบบฉบับนี้ให้ความรู้สึกว่าเขาสูงขึ้นเหนือมนุษย์ธรรมดาทั่วไป (หรือจมลงไปต่ำกว่ามนุษย์ธรรมดามาก) ซึ่งแสดงให้เห็นได้ดีจากตัวอย่างของ Ellie Fox จาก Mosquito Coast ของ Paul Theroux ซึ่งแสดงความสามารถที่เกือบจะเหนือมนุษย์อย่างต่อเนื่อง ต้นแบบสามารถฉกฉวยผู้อ่านจากความรู้สึกของความเป็นจริงที่ผู้เขียนตั้งใจจะปลุกเร้าในตัวเขาด้วยเรื่องราวของเขาดังนั้นตามกฎแล้วต้นแบบคือ ตัวละครรอง.

แบบเหมารวมมีข้อเสียเหมือนกับต้นแบบทั้งหมด และไม่มีข้อดีเลย เขาเป็นฮีโร่บางประเภทในเวอร์ชันที่เรียบง่ายซึ่งไม่เพียงแต่นำเสนออย่างผิวเผินเท่านั้น แต่ยังดูเหมือนป้ายไฟนีออนสว่างอีกด้วย แบบแผนนั้นแบนเกินไป มีความลึกเท่ากับกระดาษเปล่า

ฮีโร่มีหลายมิติและแบน

ในอดีตผู้อ่านพอใจกับการแสดงตัวละครในมิติเดียวหรือเพียงแค่ภาพล้อเลียน อย่างไรก็ตาม รสนิยมสมัยใหม่ชื่นชอบฮีโร่หลายมิติ อย่างน้อยก็ในเรื่องของตัวละครหลัก ตัวละครรองและฉากควรจะขาดความลึกนี้ไปในระดับหนึ่งเพราะไม่เช่นนั้นพวกเขาจะหันเหความสนใจของผู้อ่านจากตัวเอกและการกระทำหลัก

« เป็นเรื่องที่ดีเมื่อผู้เขียนสามารถตีได้ทันที เต็มกำลังและอักขระแบบแบนอาจมีประโยชน์มากในสถานการณ์เหล่านี้ ไม่ต้องแนะนำหลายรอบ ไม่หนีไปไหน ไม่ต้องคอยติดตามพัฒนาการ ตัวเขาเองสร้างบรรยากาศรอบๆ ตัวเขาเอง ตัวอักษรแบนๆ ก็เหมือนกับจานเรืองแสงที่มีรูปร่างบางอย่าง เลื่อนไปมาในสุญญากาศหรือระหว่างดวงดาว มีประสิทธิภาพมาก"

(อี.เอ็ม. ฟอร์สเตอร์)

Dickens เป็นผู้เชี่ยวชาญในการใช้อักขระแบบแบน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งเหล่านี้สามารถใช้เป็นเอฟเฟกต์เชิงเสียดสีได้ แต่โปรดทราบว่าหากตัวเอกของ Dickens มีทัศนคติแบบโปรเฟสเซอร์ เขาก็คงเป็นเพียงหนึ่งในนักเขียนในยุควิคตอเรียนที่ถูกลืม เพราะเมื่อมีตัวเอกแบบเรียบๆ เรื่องราวทั้งหมดก็จะดูแบนราบ อักขระมิติเดียวเหมาะสำหรับรอง แผนย่อย; ฮีโร่โปรเฟสเซอร์สร้างปัญหา วีรบุรุษวรรณกรรมปลุกความสนใจของผู้อ่านเฉพาะเมื่อพวกเขาดูเหมือน "มีชีวิต" เมื่อพวกเขา "มีชีวิตอยู่" ในกระบวนการระบุตัวตนเท่านั้น เป็นไปไม่ได้ที่จะระบุตัวเองว่าเป็นฮีโร่ธรรมดาๆ เช่นเดียวกับที่เป็นไปไม่ได้ที่จะระบุตัวเองด้วยหุ่นจำลอง

เมื่อสร้างตัวละครมิติเดียว คุณต้องคำนึงถึงความร่างของมันด้วย นักเขียนมือใหม่มักสร้างแบบเหมารวมที่สมบูรณ์หรือบางส่วนโดยไม่รู้ตัว โดยที่ไม่รู้ตัว ความเป็นจริงของฮีโร่หลายมิติมักถูกตั้งคำถามเมื่อเขาเริ่มมีปฏิกิริยาโต้ตอบในลักษณะเหมารวม ในกรณีเช่นนี้ พระเอกจะกลายเป็นร่างที่ไม่สมบูรณ์ ราวกับว่าเขาถูกสร้างขึ้นมาด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง โดยไม่สนใจผู้อ่านเลย เมื่อสร้างฮีโร่ คุณต้องแต่งหน้าที่สดใส แต่การเน้นย้ำตัวละครของเขามากเกินไปจะไม่เพียงทำให้ตัวละครน่าสนใจหรือเป็นที่จดจำมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนละครให้เป็นละครใบ้ และโศกนาฏกรรมเป็นเรื่องตลกอีกด้วย

แบบแผนและแบบเหมารวมจะพบได้ในวรรณคดีเท่านั้น และไม่เคยพบในชีวิตเลย คนเราคาดเดาไม่ได้อย่างที่เราคิด หัวใจสำคัญของละครคือความแตกต่างระหว่างความคาดหวังกับสิ่งที่เกิดขึ้นจริง (ซึ่งก็คือ "ความประหลาดใจ" ในวรรณกรรม) ตัวละครที่เคลื่อนที่ไปตามเส้นทางบางเส้นทางโดยไม่เลี้ยวขวาหรือซ้ายจะไม่เพียงแต่ดูไม่สมจริง แต่ยังน่าเบื่ออีกด้วย ในวรรณคดี ความแตกต่างระหว่างความคาดหวังและความเป็นจริงเป็นที่มาของความตึงเครียดอย่างมาก: คำถามที่ว่า "ฉันจะประสบความสำเร็จหรือไม่" มีคำมั่นสัญญามาตั้งแต่สมัยโบราณ เรื่องราวที่น่าสนใจ.

ด้วยการทำความรู้จักตัวเอง ทำความรู้จักกับฮีโร่ของคุณ

นักเขียนสามารถสร้างตัวละครในวรรณกรรมที่มีชีวิตได้ก็ต่อเมื่อเขารู้จักเขาอย่างแท้จริงเท่านั้น นักเขียนที่ดีไม่เพียงแต่เป็นช่างพิมพ์คำเท่านั้น แต่ยังเป็นนักจิตวิทยาด้วย เพราะท้ายที่สุดแล้วความลึกและความน่าเชื่อถือของตัวละครที่เขาสร้างขึ้นก็สะท้อนถึงความรู้ของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ด้วย

คุณสามารถเข้าใจผู้อื่นได้ก็ต่อเมื่อคุณสามารถมองโลกผ่านสายตาของพวกเขาและเข้าใจความรู้สึกของพวกเขาในฐานะของคุณเอง ความเห็นอกเห็นใจเป็นพื้นฐานของงานฝีมือในการเขียน ผู้เขียนที่ไม่มีสิ่งนี้จะสร้างเพียงฮีโร่แบบแบนเท่านั้น ความสามารถที่จำกัดของความเห็นอกเห็นใจจำกัดความเป็นไปได้ของผู้เขียน: เฉพาะฮีโร่ของเขาที่อยู่ในกลุ่มคนประเภทเดียวกันกับที่เขาจะมีจริงเท่านั้น

นักเขียนจะขยายขีดความสามารถของเขาได้อย่างไร เขาจะ “อาศัย” ตัวละครต่างๆ ได้อย่างไร? เช็คสเปียร์สร้างแฮมเล็ต จูเลียต และเลดี้แมคเบธได้อย่างไร เขาป่วยเป็นโรคหลายบุคลิกภาพจริงหรือ? อย่าคิดนะ. ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาใช้แหล่งข้อมูลที่ร่ำรวยที่สุดที่มีอยู่ - เห็นได้ชัดว่าไม่ได้มาจากห้องสมุดท้องถิ่น แต่มาจากจิตใจของเขาเอง

จิตใจมนุษย์เป็นโครงสร้างที่ซับซ้อนที่สุดในจักรวาล อย่างน้อยก็เป็นโครงสร้างที่เรารู้จัก คอมพิวเตอร์สมัยใหม่ส่วนใหญ่เพียงพยายามจำลองวิธีการทำงานของมันเท่านั้น ไม่ต้องพูดถึงความฉลาดด้วย จินตนาการของมนุษย์ไม่มีขีดจำกัด หรืออย่างน้อยก็สามารถสร้างฮีโร่ได้นับพันคน หากคุณคิดว่าเช็คสเปียร์เป็นคนที่มีความพิเศษจากมุมมองนี้ และจินตนาการของคุณมีจำกัดมากขึ้น อย่างน้อยก็จำความฝันของคุณได้ คุณกำลังฝันอยู่หรือเปล่า? ฉันไม่เชื่อมัน

เช็คสเปียร์ไม่จำเป็นต้องคลั่งไคล้ในการสร้างกษัตริย์เลียร์ แต่เขาต้องเข้าถึงส่วนที่บ้าคลั่งของตัวเอง ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าร่างของกษัตริย์เลียร์แสดงให้เห็นกลไกการทำลายจิตใจอย่างน่าเชื่ออย่างผิดปกติ เช็คสเปียร์รู้จักเขาได้อย่างไร? หรือว่าเขาไปเยี่ยมโรงพยาบาลบ้าและยืนเข้าแถวกับผู้ดูคนอื่นเพื่อหัวเราะกับกลอุบายที่งี่เง่าของพวกเขา? สิ่งนี้ไม่สามารถตัดออกได้ แม้ว่าฉันจะสงสัยว่าเขาจะหัวเราะก็ตาม อย่างไรก็ตาม สิ่งที่สำคัญมากกว่าการสังเกตจากภายนอกคือการวิเคราะห์ภายใน การเดินทางลึกเข้าไปในตัวเอง เพื่อค้นหาอนุภาคที่เป็นกษัตริย์เลียร์ เราแต่ละคนมีอนุภาคที่เราสามารถค้นหาทุกคนได้: คนบ้า เด็ก ราชินี

แล้วคุณจะจำฮีโร่ของคุณได้อย่างไร? คุณต้องมองเข้าไปในตัวเองเพราะทุกสิ่งอยู่ที่นั่น ตัวละครในวรรณกรรมทุกตัว - เช่นเดียวกับทุกภาพจากความฝัน - เป็นส่วนหนึ่งของนักเขียน หากไม่เป็นเช่นนั้น ก็ไม่สามารถประดิษฐ์มันขึ้นมาได้ ฮีโร่มาจากหัวของคุณและไม่มีใครอื่น การรู้จักตัวเองจะทำให้คุณรู้จักฮีโร่ของคุณมากขึ้น

« ความรู้ของนักเขียนเกี่ยวกับตัวเอง ความรู้ที่แท้จริงที่ปราศจากการยั่วยวนโรแมนติก เป็นแหล่งพลังงานที่เขาถูกบังคับให้ดึงมาทั้งชีวิต: พลังงานนี้ที่ใช้อย่างถูกต้องเพียงโวลต์เดียวสามารถฟื้นตัวละครในวรรณกรรมได้”

(เกรแฮม กรีน)

รักฮีโร่ในเรื่องราวของคุณ

เพื่อทำให้ผู้อ่านกังวล คุณต้องสัมผัสทุกสิ่งด้วยตัวเองก่อน หากผู้อ่านควรกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของฮีโร่ของคุณ ก่อนอื่นคุณเองก็ต้องกังวลเกี่ยวกับพวกเขาด้วย ซึ่งหมายความว่าคุณควรรู้สึกถึงทั้งความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจต่อพวกเขา การอุทิศตนทางอารมณ์ของคุณต่อตัวละครที่กำหนดโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเรากำลังพูดถึงตัวละครหลักนั้นเป็นสิ่งจำเป็น หากคุณปฏิบัติต่อเขาด้วยความดูถูก มันอาจส่งผลเสียต่อเรื่องราวทั้งหมดและผลักผู้อ่านให้ออกห่างจากเรื่องราวนั้น โดยธรรมชาติแล้วตัวเอกสามารถทำผิดพลาดได้ เป็นคนเลว ตีสองหน้า ภูมิใจ แต่คุณไม่มีสิทธิ์ดูถูกเขา

หากคุณไม่สามารถรักฮีโร่ในเรื่องราวของคุณได้ อย่างน้อยก็พยายามชอบพวกเขาอย่างน้อยสักหน่อย คุณต้องตระหนักดีว่าไม่ว่าคุณจะสร้างมันขึ้นมาก็ตาม ก็จะมีบางสิ่งที่พิเศษเกี่ยวกับพวกเขาอยู่เสมอ นั่นคือความเป็นมนุษย์ของพวกเขา หากคุณไม่สามารถรักพวกเขาได้ ก็จะมีระยะห่างระหว่างคุณกับฮีโร่ของคุณเสมอ และผู้อ่านจะรู้สึกได้

« สำหรับฉันดูเหมือนว่านักเขียนควรปฏิบัติต่อด้วยความรักเสมอ ประสบการณ์ภายในเรื่องราวและตัวละคร; เขาไม่ควรใช้สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงภาพประกอบ แต่ควรเห็นอกเห็นใจกับประสบการณ์ของพวกเขา”

(มัลคอล์ม แบรดเบอรี)

นิทานกับกุญแจ

Tale with the Key มีพื้นฐานมาจาก ตัวละครในวรรณกรรมคนจริง ต้นฉบับควรทำให้ผู้อ่านจดจำได้ง่าย จึงเป็นที่มาของเรื่องราวประเภทนี้ ควรมีพอยน์เตอร์ที่ให้คุณเปิดได้ ความหมายที่ซ่อนอยู่- ตัวอย่างของผลงานดังกล่าวคือ “Counterpoint” โดย Aldous Huxley ซึ่งเราจำ D.H. Lawrence ได้ในตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง ในที่นี้ฉันใช้คำนี้เพื่อกำหนดความหมายมากที่สุด วิธีการที่แตกต่างกันเพื่อให้ผู้เขียนได้รับตัวอย่างที่แท้จริงสำหรับความต้องการด้านวรรณกรรมของตน ตัวเลือกนี้มีข้อดีและข้อเสีย ข้อดีก็คือในช่วงเริ่มต้นของกระบวนการสร้างสรรค์เรารู้เรื่องเกี่ยวกับฮีโร่ของเราค่อนข้างมาก

ปัญหาหลักเรื่องราวที่มีคีย์ซึ่งขัดแย้งกับความคิดเห็นของหลาย ๆ คนไม่ใช่โอกาสที่จะเยาะเย้ยใครโดยไม่ได้ตั้งใจ แม้ว่าบางคนจำตัวเองได้ในหนังสือของคุณ (ซึ่งเกิดขึ้นน้อยมาก เพราะมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มองเห็นตัวเองผ่านสายตาของคนอื่น) มันค่อนข้างจะยกย่องพวกเขามากกว่าทำให้พวกเขาขุ่นเคือง ข้อเสียของการยืมตัวละครจากชีวิตจริงคือจำกัดความสามารถของผู้เขียนในการใช้จินตนาการของตนเอง หากตัวละครต้องทำอะไรบางอย่างที่ชีวิตดั้งเดิมของเขาไม่เคยทำ เขาอาจปฏิเสธที่จะเชื่อฟังผู้เขียน ระดับหนึ่งของความเป็นอิสระหลอกคือ สัญญาณที่ดีอย่างไรก็ตามพระเอกหัวรั้นไม่ได้ช่วยสร้างโครงเรื่องที่มีความหมาย ในท้ายที่สุดผู้เขียนยังคงเป็นเจ้านายอยู่เสมอ - เขาอาจขึ้นอยู่กับรำพึง แต่เขาสั่งฮีโร่ด้วยตัวเอง

เห็นได้ชัดว่าคุณต้องใช้คนที่คุณพบในชีวิตในการเขียนของคุณ แต่เป็นจุดเริ่มต้นในการทำงาน ไม่ใช่เป็นแบบอย่างในการคัดลอก ฮีโร่หลายตัวที่ฉันสร้างมีจุดเริ่มต้นมา คนจริงแต่ต่อมาฉันอนุญาตให้พวกเขาพัฒนาอย่างอิสระหรือรวมคนหลายคนเข้าด้วยกันเป็นฮีโร่ที่ประดิษฐ์ขึ้นมาตัวเดียว

« การมองดูคนที่หรี่ตามองและร่างลักษณะเฉพาะบางอย่างของเขาอย่างระมัดระวังอาจเป็นประโยชน์ เราไม่ได้พูดถึงการบรรลุความคล้ายคลึงกันโดยสมบูรณ์ - อย่างไรก็ตามนี่เป็นไปไม่ได้เลยเพราะคน ๆ หนึ่งเป็นตัวของตัวเองอย่างแท้จริงในสถานการณ์พิเศษในชีวิตประจำวันเท่านั้น”

(อี.เอ็ม. ฟอร์สเตอร์)

ข้อจำกัดเดียวกันนี้ใช้กับการใช้ชีวประวัติของตนเองตามความต้องการด้านจินตนาการทางวรรณกรรม หากความต้องการของละครทำให้คุณเปลี่ยนแปลงข้อเท็จจริงในชีวิต และคุณต่อต้านการละเมิดความเป็นจริง คุณอาจพบว่าคุณกำลังพยายามนั่งบนเก้าอี้สองตัวพร้อมกัน: เรื่องราวและอัตชีวประวัติ

ชีวิตมักไม่ชัดเจนเท่าเรื่องราวที่มีจุดเริ่มต้น กลางทาง และจุดสิ้นสุด และแม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น แต่สำหรับวรรณกรรมก็น่าสนใจเฉพาะในกรณีที่เหตุการณ์ในชีวิตนี้ไม่ธรรมดา ในบางครั้งสิ่งนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออดีตของเราเป็นที่สนใจของตัวเราเองเท่านั้น และสิ่งดูเหมือนว่าสำคัญสำหรับเราอาจดูเหมือนเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับผู้อ่าน

« นักเขียนที่สมควรได้รับชื่อนี้ไม่ได้อธิบาย เขาประดิษฐ์หรือจินตนาการจากประสบการณ์ของตนเองหรือประสบการณ์บางอย่าง บางครั้งดูเหมือนว่าเขามีความรู้ลึกลับบางอย่างซึ่งมีแหล่งที่มาย้อนกลับไปสู่ประสบการณ์ที่ถูกลืมของกลุ่มและชนเผ่า.»

(เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์)

ลองสิ่งนี้

1. เตรียมรายชื่อตัวละครหลักในเรื่องของคุณและเขียนคุณลักษณะของพวกเขา พิจารณาพวกเขา รูปร่างและชีวประวัติ. อย่าลืมเกี่ยวกับสิ่งต่างๆ เช่น ลักษณะพิเศษ สไตล์เสื้อผ้า การศึกษา ครอบครัว การเลี้ยงดู และองค์ประกอบที่อาจส่งผลต่อการสร้างบุคลิกภาพของตัวละครในวัยเด็ก

2. เพื่อกระตุ้นความสนใจ ฮีโร่ต้องมีประสบการณ์บางอย่าง ความขัดแย้งภายใน- บนระนาบแรกของการเป็นปรปักษ์ ความขัดแย้งภายในตัวเอกของคุณอาจกำลังประสบอยู่คืออะไร?

3. ฮีโร่ที่มีข้อบกพร่องหรือแปลกประหลาดจะดูสมจริงมากกว่าและมักจะกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจมากกว่า ตัวละครของคุณมีสัญญาณอะไรเช่นนี้?

4. อะไรคือพื้นฐานสำหรับความขัดแย้งระหว่างลักษณะและลักษณะของตัวเอกของคุณ?

5. ตัวละครในเรื่องของคุณจะมีการเปลี่ยนแปลงอะไรบ้าง (ดีขึ้นหรือแย่ลง)?

6. กองกำลังใดเป็นตัวกำหนดการกระทำของตัวละครหลัก?

7. เราเรียนรู้ลักษณะนิสัยที่แท้จริงของตัวละครในช่วงเวลาแห่งความเครียดเป็นหลัก (เมื่ออุปสรรคที่เผชิญหน้าเขาบังคับให้เขาตัดสินใจเลือกอย่างเด็ดขาด) จากตัวอย่างด้านล่าง เขียนลักษณะการทดสอบจำนวน 300 คำสำหรับอักขระแต่ละตัวที่เลือก ใช้เทคนิคที่อธิบายไว้ก่อนหน้านี้อย่างน้อยสามเทคนิคในการอธิบายฮีโร่

หญิงชราได้รับจดหมายจากลูกชายของเขา ในนั้นลูกชายแนะนำให้เธอย้ายไปอยู่บ้านพักคนชรา ผู้หญิงคนนี้ต่อต้านสิ่งนี้

นักธุรกิจไปทำงานสาย ติดอยู่ในรถติด

ในช่วงดึก มีเกวียนคันหนึ่งปรากฏขึ้นบนถนนในชนบทซึ่งมีม้าลากอยู่ เด็กสาวที่ขับรถเกวียนเผลอหลับไป เธอตื่นขึ้นจากการถูกโจมตี - เมื่อตะเกียงที่แขวนอยู่บนเกวียนดับลง พวกเขาก็ชนกับเกวียนอีกคันหนึ่ง ม้าตัวเดียวที่ครอบครัวของเธอเป็นเจ้าของเสียชีวิต

หากคุณต้องการตรวจสอบว่า Thomas Hardy จัดการกับตัวอย่างสุดท้ายอย่างไร โปรดอ่านหัวข้อที่ 4 ของ “Tessy d’Uberville”

ทิ้งคำตอบไว้ แขก

Asya เป็นเด็กผู้หญิงที่น่าทึ่ง ภาพลักษณ์ของเธอมีความเกี่ยวข้องกับความเยาว์วัย ความเป็นธรรมชาติ และความงาม มิสเตอร์เอ็น ฮีโร่ได้พบกับอัสยาเมื่อเธอกำลังอิดโรยจากพลังที่มากเกินไป เธอเต็มไปด้วยความเกียจคร้าน หญิงสาวถูกดึงดูดด้วยแรงกระตุ้นและแรงบันดาลใจสูง เธอยอมรับว่าเธอใฝ่ฝันที่จะไปที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล เพื่อสวดมนต์ ไปสู่ความสำเร็จที่ยากลำบาก
ลูกสาวของเจ้าของที่ดินและหญิงชาวนาทาส Asya ตระหนักถึงความเป็นคู่ของตำแหน่งของเธอตั้งแต่เนิ่นๆ เธอถูกทรมานด้วยความขัดแย้ง เธอตัดสินใจที่จะไม่ยอมจำนนต่อหญิงสาวในเรื่องใดเลย สังคมชั้นสูง.
Asya ไม่คุ้นเคยกับการติดตามฝูงชน นางเอกมักจะมีมุมมองของตัวเองในเรื่องต่างๆ เธอถือว่าคำเยินยอและความขี้ขลาดเป็นสิ่งเลวร้ายที่สุด ผู้บรรยายตกหลุมรักเธอไม่เพียงเพราะความงามของเธอเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใด จิตวิญญาณและบทกวีของเธอ: "ความพยายามทั้งหมดของเธอเพื่อความจริง"
ในตอนต้นเรื่องนางเอกเป็นปริศนาสำหรับผู้บรรยายและผู้อ่าน แต่เราจะค่อยๆ เห็นสาเหตุของความไม่สงบภายในและความปรารถนาที่จะ "แสดงออก" คุณเอ็นมองดูการเล่นตลกของ Asya ด้วยความอยากรู้อยากเห็น เขาพบว่าเธอพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้ค่อนข้างดี เขาสรุปว่า “ตั้งแต่เด็กเธอไม่เคยไป มือของผู้หญิงและเธอก็ได้รับการเลี้ยงดูที่แปลกประหลาดและผิดปกติ ซึ่งไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับการเลี้ยงดูของ Gagin”
ตัวละครของ Asya มีความเป็นชาติลึกซึ้งและเป็นรัสเซียอย่างแท้จริง เนื้อร้องและความอ่อนโยนของอัสยาเผยให้เห็นตอนใกล้ไร่องุ่น ที่นี่ไม่เพียงแต่เปิดเผย "เสน่ห์กึ่งป่า" ของ Asya ให้กับเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณของเธอด้วย หญิงสาวผสานกับท้องฟ้าสีคราม มุ่งมั่นขึ้นไปพร้อมทั้งความเป็นอยู่ของเธอ
อาสยาสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่ครอบงำเธออย่างลึกซึ้ง การต่อสู้ดิ้นรนและความสับสนภายในสะท้อนให้เห็นในอารมณ์ที่แปรปรวนอย่างรวดเร็วและคำพูดที่ขัดแย้งกันของเธอ เธอเปิดเผยให้มิสเตอร์เอ็นทราบถึงความคิดในใจและหัวใจของเธอ: “คุณเชื่อล่วงหน้าในสิ่งที่ฉันบอกคุณเสมอ มีเพียงคุณเท่านั้นที่จริงใจกับฉัน” “ฉันจะบอกความจริงกับคุณเสมอ” แต่ด้วยความขมขื่นนางเอกจึงตระหนักว่าปีกของเธอโตแล้วและไม่มีที่ให้บิน
ตอนแรกดูเหมือนนางเอกจะแปลกๆ “หัวเราะแบบไม่มีสาเหตุ” แล้ววิ่งหนีทันที ในขณะเดียวกันการกระทำที่ไม่คาดคิดทั้งหมดของเธอก็สามารถอธิบายได้อย่างง่ายดาย นี่คือความรู้สึกลึกๆ แรกของหญิงสาวที่แสดงออกภายนอก เธอสับสน หวาดกลัว และมีความหวังในเวลาเดียวกัน
เมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้น วิวัฒนาการทางจิตวิญญาณของ Asya ก็เกิดขึ้น เธอกำลังเติบโตในสายตาของเรา เป็นครั้งแรกในรอบหลายปีที่เธอเรียนรู้ที่จะไว้วางใจผู้คนและเปิดใจ อัสยาโตแล้ว แต่การเติบโตมานี้ต้องแลกมาด้วยความยากลำบาก - ความผิดหวังในคนที่รัก การล่มสลายของความหวังอันสดใสมากมาย
นางเอกของ Turgenev พบกับโลกที่เย็นชาและมีเหตุผลของ Mr. N. เมื่อตระหนักถึงความอ่อนแอของฮีโร่ความเห็นแก่ตัวของเขา Asya จึงทำลายความสัมพันธ์ทั้งหมดกับเขาทันทีและหายตัวไปจากชีวิตของเขา
ชะตากรรมของนางเอกไม่เป็นที่รู้จักสำหรับเรา แต่รูปลักษณ์ที่อ่อนโยนและบุคลิกที่แข็งแกร่งและต่อเนื่องของเธอทิ้งร่องรอยไว้ลึกลงไปในจิตวิญญาณของฮีโร่และผู้อ่าน:“ ฉันรู้จักผู้หญิงคนอื่น แต่ความรู้สึกที่ Asya ปลุกเร้าในตัวฉันการเผาไหม้นั้น ความรู้สึกอ่อนโยนลึกซึ้งไม่เกิดซ้ำ ประณามความเหงาของเด็กชายตัวเล็ก ๆ ที่ไม่มีครอบครัว... ฉันเก็บบันทึกของเธอและดอกเจอเรเนียมแห้งไว้เหมือนศาลเจ้า ซึ่งเป็นดอกไม้เดียวกับที่เธอเคยโยนให้ฉันจากหน้าต่าง”

ข้อความของงานถูกโพสต์โดยไม่มีรูปภาพและสูตร
เวอร์ชันเต็มงานมีอยู่ในแท็บ "ไฟล์งาน" ในรูปแบบ PDF

การแนะนำเมื่อเราอ่านชื่อนวนิยายของ A.S. Pushkin แล้ว “ ลูกสาวกัปตัน“เราคิดว่านิยายเรื่องนี้บรรยายถึงชีวิตของเด็กผู้หญิงที่พ่อเป็นกัปตัน หลังจากอ่านนวนิยายเรื่องนี้แล้ว เราก็สงสัยว่าทำไมจึงตั้งชื่อเช่นนั้น เราคิดว่าในตอนแรกพุชกินต้องการเขียนนวนิยายที่อุทิศให้กับขบวนการ Pugachev เท่านั้น แต่การเซ็นเซอร์ก็แทบจะปล่อยให้ผ่านไปไม่ได้ ดังนั้นเนื้อเรื่องหลักของเรื่องจึงกลายเป็นการให้บริการของ Pyotr Grinev ขุนนางหนุ่มด้วยความรักที่เขามีต่อลูกสาวของกัปตัน ป้อมปราการเบโลกอร์สค์มิโรนอฟ. ผู้เขียนให้ความสนใจอย่างมากกับ Pugachev จากนั้นก็ถามคำถาม: เหตุใดพุชกินจึงสร้างตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ใช่ Pugachev แต่เป็น Grinev และเรียกเขาว่าเป็นลูกสาวของกัปตัน? บางทีพุชกินอาจเรียกนวนิยายของเขาว่า "The Captain's Daughter" เพราะเป็นลูกสาวของกัปตัน Masha Mironova ผู้เป็นที่รักของตัวเอกที่ได้พบกับจักรพรรดินี นี่คือวิธีที่เธอเปิดเผยตัวละครของเธอในฐานะลูกสาวของกัปตัน ซึ่งเป็นเด็กสาวรัสเซียธรรมดาๆ ที่ไม่มั่นใจในตัวเอง ไม่ได้รับการศึกษา แต่ในเวลาที่เหมาะสมพบว่าตนเองมีความเข้มแข็ง ความแข็งแกร่ง และความมุ่งมั่นในการที่จะพ้นผิดจากคู่หมั้นของเธอ เราได้กำหนด

วัตถุประสงค์ของการศึกษา- เรื่อง “ลูกสาวกัปตัน” ฐานการวิจัย- วีรบุรุษของเรื่อง "ลูกสาวของกัปตัน" ความเกี่ยวข้องของการศึกษาคือเรื่องราวเผยให้เห็นถึงปัญหาหน้าที่ เกียรติยศ และความรัก วัตถุประสงค์ของการศึกษาศึกษาวรรณกรรมเพิ่มเติมและค้นหาว่าต้นแบบของฮีโร่คืออะไรและคุณธรรมของพวกเขา เราได้ตั้งสมมติฐานไว้ว่ายิ่งเรารู้ปัญหาความรักมากเท่าไร เราก็ยิ่งแปลกใจกับปัญหาศีลธรรมและเกียรติยศมากขึ้นเท่านั้น

เราได้กำหนดหน้าที่ของตัวเอง

สำรวจ วัสดุเพิ่มเติม;

ระบุลักษณะของฮีโร่

ระบุต้นแบบของฮีโร่เหล่านี้

ค้นหาว่าต้นแบบมีอิทธิพลอย่างไร โลกภายในวีรบุรุษ

งานวิจัยของเราผ่านขั้นตอนต่อไปนี้

"ลูกสาวของกัปตัน" ดึงดูดความสนใจของนักวิจัยไม่เพียงแต่เป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดเท่านั้น ร้อยแก้วของพุชกิน- นวนิยายเรื่องนี้เป็นแหล่งข้อมูลที่สำคัญอย่างยิ่งในการพิจารณาจุดยืนทางสังคมและการเมืองของพุชกิน ปีที่ผ่านมาชีวิตของเขา ท้ายที่สุดแล้ว เรื่องนี้พูดถึง "การก่อจลาจล" ของชาวนาและผู้นำของมัน เกี่ยวกับขุนนางที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ต่อต้านระบบศักดินาของชาวนานั่นคือ เกี่ยวกับปัญหาเหล่านั้นที่ทำให้พุชกินกังวลตลอดชีวิตในวัยผู้ใหญ่ของเขาเกือบทั้งหมด

ฮีโร่ของเรื่อง

Peter Andreevich GrinevMaria Ivanovna MironovaEmelyan Pugachev Shvabrin Savelich Arkhip Savelyevกัปตัน Mironov Ivan Kuzmich กัปตัน Vasilisa Egorovna Ivan Ignatich Zurin Ivan Ivanovich Beaupre จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ผู้ยิ่งใหญ่นายพล Andrei Karlovich Andrei Petrovich Grinev แม่ของ Peter Grinev

ลักษณะของตัวละครหลัก

สำหรับเรา งานวิจัยเราเลือกตัวละครหลักสามตัว เหล่านี้เป็นฮีโร่สองคนที่ต่อต้านซึ่งกันและกัน - Shvabrin และ Grinev และ Masha Mironova ความรัก "ทั่วไป" ของพวกเขา

ลักษณะของ Peter Grinev Petr Andreevich Grinev เป็นคนที่มุ่งมั่นเพื่อการพัฒนาตนเอง เขาไม่ได้รับการศึกษาอย่างเป็นระบบแต่ การศึกษาคุณธรรมเขาได้รับ แม่ของเขารักเขา แต่เธอก็ตามใจเขาพอสมควรโดยมอบความไว้วางใจในการเลี้ยงดูพ่อของเขา Andrei Grinev ต้องการสอนวินัยลูกชายของเขาและส่งเขาไปรับใช้ในป้อมปราการ Belogorsk ซาเวลิช คนรับใช้ใจดีและทุ่มเทช่วยเหลือในสถานการณ์ที่ยากลำบาก จากนั้น Pyotr Grinev ก็จะเหมือนเดิม เปโตรหลุดเป็นอิสระแล้วจะแพ้ไพ่ จะหยาบคายต่อคนใช้ แต่เขาเป็นคนมีมโนธรรม จึงจะขอขมา และจะไม่ดื่มหรือเล่นการพนันอีกต่อไป Pyotr Andreevich รู้วิธีเป็นเพื่อน รัก รับใช้ รักษาคำพูด และช่วยเหลือผู้คน เขามีชีวิตที่ดีและเป็นตัวอย่างได้ Grinev ปฏิบัติตามคำสั่งของพ่อมาตลอดชีวิต: ดูแลเกียรติยศตั้งแต่อายุยังน้อย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่สุภาษิตนี้เป็นบทบรรยายแล้วได้ยินจากปากของพ่อพระเอก

ลักษณะของ Alexey Shvabrin Shvabrin ถูกกำหนดให้เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ Grinev เขามีการศึกษามากกว่าและอาจฉลาดกว่า Grinev ด้วยซ้ำ แต่ไม่มีความเมตตา ไม่มีความสูงส่ง ไม่มีความรู้สึกมีเกียรติและหน้าที่ในตัวเขา การย้ายไปรับราชการของ Pugachev ไม่ได้เกิดจากแรงจูงใจทางอุดมการณ์ที่สูงส่ง แต่เกิดจากผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัวต่ำ ทัศนคติของผู้เขียน "บันทึก" และผู้เขียนที่มีต่อเขามีความชัดเจนอย่างสมบูรณ์และในตัวผู้อ่านเขาทำให้เกิดความรู้สึกดูถูกและความขุ่นเคือง ในการเรียบเรียงนวนิยาย Shvabrin มีบทบาทสำคัญในในฐานะวีรบุรุษแห่งความรักและชีวิตทางสังคมโดยไม่มีเขา โครงเรื่อง Grinev และ Masha คงสร้างได้ยาก

ลักษณะของ Masha Mironova Masha Mironova เป็นเด็กสาวซึ่งเป็นลูกสาวของผู้บัญชาการป้อมปราการ Belogorsk นี่คือสิ่งที่ผู้เขียนนึกถึงเมื่อตั้งชื่อเรื่องของเขา นี่คือสาวรัสเซียธรรมดาๆ "อ้วน แดงก่ำ ด้วย" ผมสีน้ำตาลอ่อน" โดยธรรมชาติแล้วเธอเป็นคนขี้ขลาดเธอกลัวแม้กระทั่งกระสุนปืน Masha อาศัยอยู่ค่อนข้างสันโดษอยู่คนเดียวไม่มีคู่ครองในหมู่บ้านของพวกเขา ภาพนี้แสดงถึงศีลธรรมอันสูงส่งและความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ รายละเอียดที่น่าสนใจ: เรื่องราวมีน้อยมาก บทสนทนาโดยทั่วไปของ Masha นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเนื่องจากความแข็งแกร่งของนางเอกคนนี้ไม่ได้อยู่ในคำพูด แต่ในความจริงที่ว่าคำพูดและการกระทำของเธอนั้นไม่ผิดเพี้ยนเสมอไป ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นถึงความสมบูรณ์ที่ไม่ธรรมดาของ Masha Mironova ประเมินคุณสมบัติของมนุษย์อย่างถูกต้องด้วยความเรียบง่าย Shvabrin และ Grinev และในช่วงเวลาแห่งการทดลองซึ่งหลายคนประสบกับเธอ (การยึดป้อมปราการโดย Pugachev การตายของพ่อแม่ทั้งสองการถูกจองจำที่ Shvabrin) Masha ยังคงรักษาความแน่วแน่ที่ไม่สั่นคลอนและการมีอยู่ของ จิตใจ ความภักดีต่อหลักการของเธอ ในที่สุด ในตอนจบของเรื่อง การช่วยเหลือ Grinev อันเป็นที่รักของเธอ Masha ก็พูดคุยกับจักรพรรดินีซึ่งเธอไม่รู้จักและขัดแย้งกับเธอด้วยซ้ำ นางเอกชนะปล่อย Grinev ออกจากคุก ดังนั้น Masha Mironova ลูกสาวของกัปตันจึงเป็นผู้ถือคุณสมบัติที่ดีที่สุดของตัวละครประจำชาติรัสเซีย

ต้นแบบคืออะไร?จากการศึกษาวรรณกรรมเพิ่มเติม เราได้เรียนรู้ว่าต้นแบบมักเรียกว่าคนในชีวิตจริงที่ผู้เขียนไปสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ

เราไม่สามารถติดตามเส้นทางของศิลปินในการสร้างผลงานศิลปะได้อย่างสมบูรณ์ ก่อนที่เราจะเป็นหัวข้อของการวิเคราะห์ก็คือ งานศิลปะ- เราสามารถและควรรู้ถึงความเป็นจริงที่ศิลปินวาดภาพโดยรวม แต่เราไม่ควรพยายามแยกย่อยออกเป็นช่วงเวลาแต่ละช่วง ซึ่งดูเหมือนจะซ้ำรอยในเชิงเรขาคณิตในงานศิลปะ

ต้นแบบของ Grinev และ Shvabrin

มีการโต้แย้งว่าต้นแบบของ Grinev และ Shvabrin เป็นบุคคลคนเดียวกัน - Shvanvich ในขณะเดียวกัน Grinev ก็ไม่เหมือนกับ Shvabrin เลย ตามแผนเดิมฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ควรจะเป็นขุนนางที่สมัครใจไปอยู่ข้าง Pugachev ต้นแบบของเขาคือร้อยโทของกรมทหารราบที่ 2 มิคาอิลชวาโนวิช (ในแผนของนวนิยาย Shvanvich) ซึ่ง "ชอบชีวิตที่เลวทรามมากกว่าความตายอย่างซื่อสัตย์" ชื่อของเขาถูกกล่าวถึงในเอกสาร "เกี่ยวกับโทษประหารชีวิตสำหรับผู้ทรยศ กบฏ และนักต้มตุ๋น ปูกาเชฟ และผู้สมรู้ร่วมคิดของเขา" ต่อมาพุชกินเลือกชะตากรรมของผู้เข้าร่วมที่แท้จริงอีกคนในกิจกรรมของ Pugachev - Basharin Baharin ถูกจับโดย Pugachev หนีจากการถูกจองจำและเข้ารับราชการของนายพล Mikhelson หนึ่งในผู้ปราบปรามการจลาจล ชื่อของตัวละครหลักเปลี่ยนไปหลายครั้งจนกระทั่งพุชกินใช้นามสกุล Grinev ในรายงานของรัฐบาลเกี่ยวกับการชำระบัญชีของการจลาจลของ Pugachev และการลงโทษ Pugachev และผู้สมรู้ร่วมคิดของเขาลงวันที่ 10 มกราคม พ.ศ. 2318 ชื่อของ Grinev ถูกระบุในหมู่ผู้ที่ถูกสงสัยว่าในตอนแรก "สื่อสารกับคนร้าย" แต่ "อันเป็นผลมาจาก การสอบสวนพวกเขากลายเป็นผู้บริสุทธิ์” และได้รับการปล่อยตัวจากการจับกุม เป็นผลให้แทนที่จะเป็นฮีโร่ - ขุนนางคนหนึ่งในนวนิยายมีสอง: Grinev ไม่เห็นด้วยกับผู้ทรยศขุนนาง "จอมวายร้าย" Shvabrin ซึ่งอาจทำให้ง่ายต่อการพกพานวนิยายผ่านอุปสรรคในการเซ็นเซอร์ ต้นแบบของ Masha Mironova

มีการพูดถึงมากมายเกี่ยวกับต้นแบบของ Masha Mironova จาก The Captain's Daughter “ Russian Archive” ยังอ้างว่าต้นแบบของมันคือหนุ่มจอร์เจียคนหนึ่ง (P. A. Klopitonov) ซึ่งจบลงที่สวนของ Tsarskoe Selo และพูดคุยเกี่ยวกับรูปปั้นกับจักรพรรดินี มีการกล่าวหาว่าชาวจอร์เจียคนเดียวกันนี้มีชื่อเล่นว่า "ลูกสาวของกัปตัน" แต่ปรากฎว่า A.S. Pushkin สร้างภาพลักษณ์ของ Masha Mironova ให้กับลูกสาวผู้สูงศักดิ์ Marya Vasilievna Borisova ซึ่งเขาได้พบและสื่อสารที่งานเต้นรำคริสต์มาสในปี 1829 ในเมือง Staritsa จังหวัดตเวียร์ พุชกินเป็นผู้เชี่ยวชาญ จิตวิญญาณของผู้หญิงและเห็นได้ชัดว่าหญิงสาวที่เรียบง่ายไร้เดียงสาและไม่ธรรมดายังคงสร้างความประทับใจให้กับเขาด้วยความซื่อสัตย์การเปิดกว้างความภาคภูมิใจและความแข็งแกร่งของอุปนิสัยของเธอ กวีได้มอบคุณสมบัติเหล่านี้ทั้งหมด ลูกสาวของกัปตันโบกมือให้มิโรนอฟ

บทสรุป

ผลการศึกษาแหล่งที่มาทางวรรณกรรม การวิเคราะห์ และการจัดระบบเนื้อหาพบว่าสมมติฐานที่เราหยิบยกมานั้นถูกต้อง นักเขียนชาวรัสเซียได้กล่าวถึงปัญหาเรื่องเกียรติยศและศีลธรรมในงานของพวกเขามาโดยตลอด สำหรับเราดูเหมือนว่าปัญหานี้เกิดขึ้นและเป็นหนึ่งในปัญหาสำคัญในวรรณคดีรัสเซีย เกียรติยศอันดับหนึ่งในบรรดาสัญลักษณ์ทางศีลธรรม คุณสามารถเอาชีวิตรอดจากปัญหาและความยากลำบากมากมายได้ แต่คงไม่ใช่คนเดียวในโลกที่จะยอมรับกับความเสื่อมโทรมของศีลธรรม การสูญเสียเกียรติเป็นความเสื่อมถอยของหลักศีลธรรมซึ่งมักตามมาด้วยการลงโทษ แนวคิดเรื่องการให้เกียรติถูกเลี้ยงดูมาในตัวบุคคลตั้งแต่วัยเด็ก ดังนั้นเมื่อใช้ตัวอย่างของเรื่องราวของ Alexander Sergeevich Pushkin เรื่อง "The Captain's Daughter" จะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในชีวิตอย่างไรและผลลัพธ์นำไปสู่อะไร งานนี้สอนเราว่าจำเป็นในชีวิตที่จะมองหาความจริงของเรา ของเรา เส้นทางชีวิตยึดมั่นในมุมมองและหลักการของคุณ เป็นคนแน่วแน่ และกล้าหาญจนถึงที่สุด แต่ทุกคนรู้ดีว่ามันยาก มันยากแค่ไหนสำหรับ Grinev, Masha Mironova พ่อของเธอกัปตัน Mironov นั่นคือทุกคนที่ได้รับเกียรติเหนือสิ่งอื่นใด และเราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าคำบรรยายของเรื่องราว “ดูแลเกียรติตั้งแต่อายุยังน้อย” จะเป็นดาวนำทางสำหรับเราและเพื่อนร่วมงานของฉัน

อ้างอิง

Belousov A.F. นิทานพื้นบ้านของโรงเรียน - ม. 2541

"ลูกสาวกัปตัน"., A.S. พุชกิน., 2379.

Ozhegov S.I. พจนานุกรมภาษารัสเซีย - ม., 2527.

ซูสโลวา เอ.วี., ซูเปรันสกายา เอ.วี. นามสกุลรัสเซียสมัยใหม่ - ม., 2527.

แชนสกี้ เอ็น.เอ็ม. คำที่เกิดเดือนตุลาคม - ม., 1980.

แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต

https://ru.wikipedia.org/wiki/

http://biblioman.org/compositions