คาโปเอร่าเป็นชื่อของศิลปะการต่อสู้แบบแอฟโฟร-บราซิลที่ผสมผสานองค์ประกอบของการเต้นรำ การแสดง และกายกรรม เข้ากับจังหวะของเครื่องดนตรีบราซิลแบบดั้งเดิม ส่วนใหญ่ในคาโปเอร่า (คาโปเอร่า) จะใช้เทคนิคการใช้ขา

นิรุกติศาสตร์ของคำนี้ไม่เป็นที่รู้จักอย่างน่าเชื่อถือ มีการตีความที่แตกต่างกันจำนวนหนึ่ง ซึ่งดูเหมือนว่าเวอร์ชันของผู้วิจัยน่าจะเป็นไปได้มากที่สุด ภูเขียว บุนเซกิ- เขาแนะนำว่าเป็นการทุจริตของคำ Kikongo ซึ่งหมายถึง "การหลบหนีจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง" เช่นเดียวกับ "การตีหรือต่อสู้" ทั้งสองคำนี้ใช้เพื่ออธิบายการเคลื่อนไหวของไก่ระหว่างการชนไก่ " Kipura ในบริบททางวัฒนธรรมของชาว Kongo ยังหมายถึงบุคคลที่เลียนแบบการเคลื่อนไหวของไก่ในระหว่างการชนไก่ด้วย..."

มีหลายเวอร์ชันที่แตกต่างกันเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของศิลปะการต่อสู้สาขานี้ ในศตวรรษที่ 17 สงครามอาณานิคมอันดุเดือดเกิดขึ้นในบราซิล ทาสชาวแอฟริกันซึ่งชาวโปรตุเกสนำมาจากอาณานิคมของแองโกลา โมซัมบิก กินี และ Cogngo หนีจากเจ้าของทาสไปที่ป่าและสร้างชุมชนอิสระที่นั่น ( ควิลอมโบ- การโจมตีควิลอมโบเกิดขึ้นเป็นประจำ และผู้อยู่อาศัยของพวกเขาจำเป็นต้องพัฒนาระบบการป้องกันตัวเอง เชื่อกันว่าในตอนนั้นต้นแบบของคาโปเอร่าถูกส่งไปยังชาว Quilombos โดยชาวอินเดียในทวีปอเมริกาใต้

ตามเวอร์ชันอื่น คาโปเอร่าเดิมเป็นการเต้นรำเพื่อพิธีกรรมของชาวแอฟริกัน ซึ่งต่อมาถูกหลอมรวมภายใต้อิทธิพลของชาวอินเดียนแดงในอเมริกาใต้ และเปลี่ยนการเน้นไปที่ศิลปะการต่อสู้

ในช่วงต้นทศวรรษ 1800 คาโปเอราไปไกลกว่าควิลอมโบ และเริ่มถูกใช้โดยกลุ่มถนนของแก๊งชาติพันธุ์ต่างๆ

คาโปเอร่าสมัยใหม่ไม่เหมือน แบบฟอร์มในช่วงต้นค่อนข้างไม่ค่อยถูกใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการต่อสู้ ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นการต่อสู้แบบไม่สัมผัสอย่างไรก็ตามการต่อสู้แบบสัมผัสเต็มจะจัดขึ้นในการแข่งขันชิงแชมป์โลกด้วย ประเพณีกำหนด รูปร่างผู้เข้าร่วม ดนตรี และขั้นตอนการรับรอง โดยทั่วไป - ตลอดหลักสูตรการประชุม

โรงเรียนคาโปเอร่าอย่างเป็นทางการแห่งแรกที่ก่อตั้งโดย เมสเตร บิมบา (มานูเอล โดส เรส มาชาโด) เปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2475 เมสเตร บิมบา สร้างขึ้น สไตล์ใหม่คาโปเอร่าและตั้งชื่อมันว่า “ลูตา ภูมิภาค ไบอานา”" (ภูมิภาคลูตา ไบอานา) ซึ่งเป็นชื่อสามัญ "ภูมิภาคคาโปเอร่า"" (“ภูมิภาค") ต้องขอบคุณการจัดระบบประสบการณ์ของโรงเรียนต่าง ๆ และการปรับปรุงเทคนิคการสอนรวมถึงการพัฒนาวิธีการสอนและคอมเพล็กซ์การเป่า คาโปเอร่าของ Mestre Bimba จึงเป็นแนวทางที่แปลกใหม่และแปลกใหม่สำหรับทฤษฎีและการปฏิบัติของศิลปะการต่อสู้นี้ ศิลปะ Mestre Bimba พัฒนา "ลำดับที่ 8 ของ Bimba" ("ลำดับ ") ซึ่งยังคงถือเป็น ABC ของการฝึกอบรมสำหรับคาโปเอริสต้าที่ฝึกฝนในระดับภูมิภาคและด้านอื่น ๆ ของคาโปเอร่าสมัยใหม่

บุคคลที่มีอิทธิพลอีกประการหนึ่งในศิลปะของคาโปเอร่าคือ เมสเตร ปาสติญญา(วิเซนเต้ เฟร์เรร่า ปาสติญญา) ผู้ก่อตั้ง สถาบันการศึกษา“คาโปเอร่า แองโกลา”" เปิดโดยเขาในปี พ.ศ. 2484 สไตล์คาโปเอร่าของเขาเรียกว่า “แองโกลา" ความแตกต่างจากสไตล์ของภูมิภาคคือความสำคัญไม่ได้ยึดติดกับแง่มุมการต่อสู้ของคาโปเอร่ามากนักเท่ากับลักษณะการเล่นพิธีกรรมแบบดั้งเดิม ระหว่างสองทิศทางนี้มีความแตกต่างอย่างมากทั้งในด้านความเร็วและวิธีการแสดงเทคนิค และในลักษณะทั่วไปของทิศทางของเกม หากภูมิภาคเน้นที่ความเร็วและการตอบสนองที่รวดเร็ว แองโกลาให้ความสำคัญกับความหมายของทุกการเคลื่อนไหว

อย่างไรก็ตาม มีผู้สนับสนุนคาโปเอร่าที่เป็นหนึ่งเดียว (คาโปเอร่า “ร่วมสมัย") ไม่ได้เปรียบเทียบเทคนิคทั้งสองนี้ แต่ใช้ข้อดีของแต่ละเทคนิคในเกม

ระดับภูมิภาคและร่วมสมัยได้นำระบบเข็มขัดมาใช้ ซึ่งสีที่บ่งบอกถึงทักษะและถูกกำหนดโดยแต่ละโรงเรียน สามารถรับเข็มขัดได้ตั้งแต่เริ่มต้นเท่านั้น ( บาติซาโด / บาติซาโด) ศึกษาภาษาโปรตุเกส วัฒนธรรม ดนตรี เพลง ปรัชญา และประวัติศาสตร์ของคาโปเอร่าร่วมกับการฝึกฝนเกมตลอดจนการพัฒนาองค์ประกอบการเคลื่อนไหว ตำแหน่งผู้ฝึกงานที่มีประสบการณ์ ( รูปแบบ) จะได้รับหลังจากการฝึกอบรมอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาหลายปี ระดับต่อไปถือเป็นผู้ช่วยครูคอนทราเมสเตร ( ตรงกันข้ามกับเมสเตร) และชื่อของเมสเตร ( เมสเตร) ทำให้สามารถเปิดโรงเรียนของคุณเองได้ โดยปกติจะใช้เวลาอย่างน้อยสิบปีกว่าจะได้อันดับนี้

ตามประเพณีของโรงเรียนส่วนใหญ่ในทิศทางแองโกลา พิธีกรรมบาติซาดูและระบบเข็มขัดไม่ได้รับการฝึกฝน

การประชุม Capoeirista เกิดขึ้นตามกฎบางประการ: นักดนตรีที่กำหนดจังหวะของเกมยืนอยู่ที่หัวของวงกลม (ที่เรียกว่า โรดา/โรดา- องค์ประกอบของ Roda นั้นประกอบขึ้นโดยตัวคาโปเอริสต้าเองและผู้ชมที่อยู่ในวงกลม โรดาร้องเพลงเป็นภาษาโปรตุเกส เกมดังกล่าวเกิดขึ้นที่ศูนย์กลางซึ่งผู้เล่นใช้การกระโดดและต่อยพยายามเข้าถึงคู่ต่อสู้และบังคับให้เขาล้มลง ลักษณะของเกมในร็อด (เป็นมิตรหรือดุดัน) จังหวะของมัน (เร็วหรือช้า) ขึ้นอยู่กับจังหวะที่ตั้งไว้โดยสิ้นเชิง คาโปเอร่าไม่ได้ฝึกท่าคงที่ พื้นฐานของมันคือ ginga ( จิงก้า) - การเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องของผู้เล่น

ปัจจุบัน โรงเรียนคาโปเอร่ารวบรวมผู้คนจำนวนมากจากทั่วโลก เทศกาลและการสัมมนาคาโปเอร่าจัดขึ้นเป็นประจำในประเทศต่างๆ

คาโปเอร่าสมัยใหม่เป็นการแสดงอันตระการตาที่สร้างความประทับใจไม่รู้ลืม ซึ่งเป็นเกมที่มีการแสดงโลดโผนที่น่าทึ่งผสมผสานกับการต่อสู้ที่น่าตื่นตาตื่นใจและทรงพลัง

ในระหว่างการฝึกที่โรงเรียนคาโปเอร่า คุณสามารถลดน้ำหนักส่วนเกิน ยืดกล้ามเนื้อได้อย่างดี และสร้างกล้ามเนื้อ ดนตรีฮิปฮอปสมัยใหม่ เบรกแดนซ์ และดนตรีลาตินอเมริกาที่ก่อความไม่สงบมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะของคาโปเอร่า ในทางปฏิบัติไม่มีข้อจำกัดด้านอายุและความสามารถ เกือบทุกคนสามารถเริ่มเรียนได้ ว่ากันว่าศิลปะของคาโปเอร่าสอนให้คุณบินไม่เพียงแต่เหนือพื้นดิน แต่ยังอยู่เหนือตัวคุณเองด้วย

คาโปเอร่าไม่ได้เป็นเพียงการเต้นรำ แต่เป็นศิลปะที่แท้จริง และทุกคนสามารถเชี่ยวชาญมันได้ ถ้าแน่นอน พวกเขาพยายามและใช้ความพยายาม

มันคืออะไร?

คาโปเอราเป็นศิลปะการต่อสู้ประจำชาติของบราซิล ซึ่งผสมผสานองค์ประกอบของการเล่น มวยปล้ำ การเต้นรำ และแม้แต่กายกรรมเข้าด้วยกัน การเคลื่อนไหวทั้งหมดเป็นไปตามจังหวะดนตรีบราซิล และผลลัพธ์ที่ได้คือการผสมผสานที่มีพลังอย่างน่าทึ่ง!

เป็นที่น่าสังเกตว่าแม้ว่าจะมีองค์ประกอบของการต่อสู้อยู่ แต่การติดต่อระหว่างคู่หูก็ลดลงจนเหลืออะไรเนื่องจากตำแหน่งต่ำ การเตะจำลอง เทคนิคกายกรรม รวมถึงการกวาดล้างทุกประเภทมีอำนาจเหนือกว่า แต่เมื่อนักเต้นคนหนึ่งโจมตี อีกคนก็หลบเลี่ยงทุกวิถีทาง ส่งผลให้เกิดการต่อสู้ที่สวยงามน่าทึ่ง แต่การจะบรรลุเป้าหมายนี้ เทคนิคทั้งหมดจะต้องสอดคล้องและประสานกัน

มันปรากฏได้อย่างไร?

ประวัติความเป็นมาของการปรากฏตัวและการพัฒนาคาโปเอร่ามีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 แต่เชื่อกันว่าเกิดขึ้นก่อนหน้านี้มาก หากคุณเชื่อว่าเป็นเวอร์ชันที่แพร่หลายและเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ศิลปะนี้มีต้นกำเนิดในอเมริกาใต้ ต้องขอบคุณทาสผิวดำที่ชาวโปรตุเกสนำมาจากอาณานิคมของกินี คองโก โมซัมบิก และแองโกลา

ในเวลานั้นพวกเขาถูกปฏิบัติอย่างโหดร้ายอย่างยิ่งและถูกบังคับให้หลบหนี ผู้ลี้ภัยได้จัดตั้งเมืองอิสระทั้งหมด (quilombush) ซึ่งวัฒนธรรมแอฟริกันดั้งเดิมที่มีชีวิตชีวาและดั้งเดิมมักจะขัดแย้งกับวัฒนธรรมอินเดียที่มีการวัดผลมากกว่า และเพื่อความสนุกสนานและรักษาสุขภาพ พวกเขาจึงเต้น นี่คือวิธีที่คาโปเอร่าถือกำเนิด

มีข้อมูลที่แตกต่างกันเกี่ยวกับที่มาของการเต้นรำครั้งแรก ดังนั้นบางคนเชื่อว่าพวกเขาอยู่ในวัฒนธรรมย่อยของการเต้นรำแอฟริกันประจำชาติ ในขั้นต้น ไม่มีเทคนิคการต่อสู้ในคาโปเอร่า และคนอื่นๆ เชื่อว่าพื้นฐานของศิลปะคือการต่อสู้ การเต้นรำประจำชาติ"ngolo" ของชาวแอฟริกันซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิธีประทับจิตในพื้นที่ทางตอนใต้ของแองโกลา

นักรบหนุ่มที่เข้าร่วมการต่อสู้กันเป็นภาพม้าลาย ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ต้นกำเนิดของคาโปเอร่ามีความเกี่ยวข้องกับชื่อนี้มาโดยตลอด ฮีโร่ในตำนาน Zumbi ซึ่งสำหรับคนบราซิลได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการต่อต้าน

ส่วนชื่อก็มีหลายเวอร์ชั่นเช่นกัน ตามที่หนึ่งในนั้นแปลจากภาษาอินเดีย Tupi ว่า "ทุ่งที่รกไปด้วยพุ่มไม้และถูกแผ้วถางโดยการตัดหรือเผา" อาจเป็นไปได้ว่าการตีความมีความเกี่ยวข้อง เนื่องจากจำเป็นต้องมีพื้นที่เต้นรำและอาจต้องเคลียร์พื้นที่เหล่านั้น

ตามเวอร์ชันอื่นในภาษาโปรตุเกส "capoeira" แปลว่า "กรงไก่" แต่มีรุ่นที่สามและสมัครพรรคพวกเชื่อว่าชื่อนี้เป็นการออกเสียงที่ผิดเพี้ยนของคำว่า "kipula" และ "kipura" ซึ่งสามารถแปลจากภาษา Kikongo ว่า "ต่อสู้" และ "กระพือปีกจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง"

อย่างไรก็ตามมีบางครั้งที่คาโปเอร่าถูกห้ามตามกฎหมายดังนั้นบางครั้งมันก็ลงไปใต้ดิน

สไตล์

หลังจากการรัฐประหารที่เกิดขึ้นในประเทศบราซิลในปี พ.ศ. 2473 และเปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง สถานการณ์ทางการเมืองคาโปเอร่าได้รับการยอมรับจากกฎหมายและเริ่มมีการพัฒนาอย่างแข็งขันมากขึ้น ดังนั้นจึงมีหลายกิ่งปรากฏซึ่งแต่ละกิ่งถือได้ว่าเป็นทิศทางที่เป็นอิสระ

ดังนั้นรูปแบบคาโปเอร่าที่รู้จักกันหลัก:

• ภูมิภาคคาโปเอร่า ในปี พ.ศ. 2475 โรงเรียนคาโปเอร่าที่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการแห่งแรกในประวัติศาสตร์ได้ปรากฏตัวขึ้น ผู้ก่อตั้งคือ Mestre Bimba (Manuel dos Reis Michado) และเขาได้สร้างสรรค์สไตล์ใหม่ โดยตั้งชื่อว่า “Luta Regional Baiana” หรือเรียกสั้นๆ ว่า “Capoeira Regional” เขาจัดระบบประสบการณ์ของโรงเรียนผิดกฎหมายที่มีอยู่ก่อนหน้านี้และปรับปรุงเทคนิคการสอน จึงได้มีการพัฒนาเทคนิคพิเศษขึ้นมา การเคลื่อนไหว การโจมตี และการตอบโต้ด้วยขาทั้งชุดก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน
• คาโปเอร่า แองโกลา ที่สอง บุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ของการพัฒนางานศิลปะกลายเป็น Mestre Pastinha (Vicente Ferreira Pastinha) เขาเปิดโรงเรียนในปี พ.ศ. 2484 และสไตล์ของเขาได้รับการตั้งชื่อว่า "แองโกลา" เพื่อเป็นเกียรติแก่สถานที่ซึ่งทาสผู้คิดค้นการเต้นรำถูกนำตัวมา แม้ว่าทิศทางนี้จะปรากฏช้ากว่าภูมิภาค แต่ก็เกี่ยวข้องกับการใช้พื้นฐานของศิลปะนั่นคือเส้นเอ็นและการเคลื่อนไหวที่มีลักษณะเฉพาะของการเต้นรำประจำชาติของแอฟริกา.
• Capoeira Contemporanea เป็นสิ่งที่เรียกว่าสไตล์ผสมหรือสากลที่ผสมผสานองค์ประกอบของทั้งแองโกลาและภูมิภาค

เป็นที่น่าสังเกตว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกแยะระหว่างสไตล์ต่างๆ แม้แต่กับผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ เนื่องจากการเคลื่อนไหวและองค์ประกอบบางอย่างมีอยู่ในทุกทิศทาง ในขณะที่องค์ประกอบอื่นๆ ได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง

ผลประโยชน์

การฝึกอบรมมีประโยชน์อย่างไร? คาโปเอร่ามีข้อได้เปรียบที่ไม่อาจปฏิเสธได้หลายประการ:

• การออกกำลังกายจะช่วยให้คุณหายได้ น้ำหนักส่วนเกินและทำให้ร่างกายโดดเด่นและน่าดึงดูดยิ่งขึ้น
• ชั้นเรียนมีประโยชน์สำหรับทุกคน: ผู้ชาย ผู้หญิง และแม้แต่เด็ก และแม้ว่าการเคลื่อนไหวบางอย่างจะยาก แต่คาโปเอร่าก็เหมาะสำหรับผู้ที่แทบไม่ได้ฝึกร่างกายเลย
• ร่างกายของคุณจะมีความยืดหยุ่น เนื่องจากคาโปเอร่าประกอบด้วยการออกกำลังกายแบบยืดกล้ามเนื้อ
• การออกกำลังกายดีต่อสุขภาพ ช่วยปรับปรุงการทำงานของระบบหัวใจและหลอดเลือด ระบบทางเดินหายใจ และระบบอื่นๆ
• การประสานงานดีขึ้น ฝึกความจำและการคิดเชิงตรรกะ เพราะทุกการเคลื่อนไหวต้องมีการคิดและวางแผน
• มันสนุกและเพลิดเพลิน! คุณจะเห็นว่าหลังเลิกเรียนคุณจะรู้สึกถึงพลังงานที่เพิ่มขึ้นและอารมณ์ของคุณจะดีขึ้น
• มันไม่แพงมาก ค่าเรียนพอๆ กับกีฬาอื่นๆ
• ไม่จำเป็นต้องใช้อุปกรณ์เพิ่มเติม ไม่จำเป็นต้องใช้อุปกรณ์ใดๆ คุณสามารถออกกำลังกายได้ทุกที่ทุกเวลา
• Capoeira หมายถึงคนรู้จักใหม่และน่าสนใจ!

มีข้อเสียน้อยมาก รวมถึงโรงเรียนอาชีวศึกษาจำนวนไม่มากรวมถึงอันตรายจากการเคลื่อนไหวบางอย่าง

การฝึกซ้อมเป็นอย่างไรบ้าง?

เป็นที่น่าสังเกตทันทีว่าบทเรียนทั้งหมดจัดขึ้นอย่างกระตือรือร้นและรวดเร็วพอสมควร การเคลื่อนไหวจะดำเนินการร่วมกับดนตรีประจำชาติของบราซิล บางครั้งนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีประจำชาติจะได้รับเชิญ (แม้ว่าจะสามารถเลือกการแต่งเพลงจังหวะสมัยใหม่ได้ก็ตาม)

การฝึกอบรมประกอบด้วยเทคนิคมวยปล้ำ ขั้นตอนการเต้น และแม้แต่การแสดงกายกรรม (สามารถทำได้โดยคาโปเอริสต้าผู้มีประสบการณ์เท่านั้น) เกมดังกล่าวเล่นจากระยะไกลและไม่รวมการสัมผัสโดยตรงและใกล้ชิดระหว่างนักเต้น รวมถึงการเคลื่อนไหวทั้งหมด เช่น การสนับสนุน การกวาด การขว้าง การกระโดด และองค์ประกอบของการป้องกัน

เมื่อฝ่ายหนึ่งโจมตี อีกฝ่ายจะปกป้อง เป็นผลให้การเต้นรำควรดูกลมกลืนและในขณะเดียวกันก็มีชีวิตชีวาเพื่อให้องค์ประกอบทั้งหมดแสดงได้เร็วมาก

ขั้นแรก โค้ชจะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญองค์ประกอบพื้นฐาน ซึ่งเป็นพื้นฐานของคาโปเอร่า จากนั้นจึงเชื่อมต่อกันเป็นมัดและโซ่ทั้งหมด จากนั้นเกมกับคู่หูการโต้ตอบกับเขาในไดนามิกก็สำเร็จ

คุณต้องทำอะไรเพื่อเริ่มชั้นเรียน?

ในการเริ่มเรียนอย่างเต็มรูปแบบ คุณควรหาโรงเรียนที่เหมาะสมและลงทะเบียนเรียนก่อน น่าเสียดายที่มีผู้ฝึกสอนมืออาชีพและมีประสบการณ์ไม่มากนัก และคาโปเอร่ามักสอนในศูนย์ออกกำลังกายและนำเสนอเป็นแนวทางในการออกกำลังกาย

คุณจะต้องมีเพียงเล็กน้อยในการฝึกอบรม ประการแรก มันเป็นทัศนคติของคุณ เตรียมพร้อมที่จะทุ่มเททุกอย่างและทำงานหนัก ประการที่สองนี่คือเสื้อผ้า ไม่จำเป็นต้องซื้อชุดเครื่องแบบพิเศษ และคุณสามารถเลิกสวมรองเท้าได้เลยจะสะดวกกว่ามากหากออกกำลังกายโดยไม่มีรองเท้าเหล่านั้น

เริ่มฝึกฝนและฝึกฝนศิลปะนี้ให้เชี่ยวชาญ!

หากคุณไม่รู้ คาโปเอร่าคือศิลปะการต่อสู้ประจำชาติของบราซิล สิ่งที่ทำให้คาโปเอร่าแตกต่างจากศิลปะการต่อสู้ประเภทอื่นโดยพื้นฐานก็คือ มันเหมือนกับการเต้นรำหรือกายกรรมคู่กันมากกว่า การแสดงผาดโผนที่มีอยู่มากมาย การใช้ลูกเตะและการกวาดอย่างโดดเด่น ตลอดจนรสชาติอันเป็นเอกลักษณ์ของดนตรีประจำชาติของบราซิล - นี่คือหัวใจหลักของคาโปเอร่า
อย่างไรก็ตาม หากคุณกำลังมองหาพจนานุกรมคำศัพท์คาโปเอร่า อย่างน้อยคุณก็อาจมีแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับพจนานุกรมนี้

ก
Abada - Associacao Brasileira de Apoio e Desenvolvimento da Arte-capoeira (สมาคมบราซิลเพื่อการสนับสนุนและพัฒนาศิลปะคาโปเอร่า)
อาโกโกเป็นเครื่องดนตรีชนิดหนึ่ง ซึ่งเป็นระฆังโลหะสองชั้นที่เล่นโดยใช้ไม้ตี
Aluno - นักเรียน ผู้เริ่มต้น คาโปเอริสต้าระดับแรกตั้งแต่เข็มขัดสีเทาไปจนถึงสีส้มน้ำเงิน
Amazonia เป็นหนึ่งในรูปแบบการเล่นคาโปเอร่า เมื่อเล่นในสไตล์นี้ คาโปเอริสต้าจะเลียนแบบการเคลื่อนไหวของสัตว์ ในขณะที่ใช้เทคนิคระดับล่างเป็นหลัก
แองโกลา - ดู คาโปเอรา แองโกลา
Angoleiro - ผู้ชายที่เล่นคาโปเอร่าแองโกลา
Arame - ความหมายคือ "ลวด" เชือกเบริมบาว. อาราเมเชื่อมปลายทั้งสองของเวอร์กา (คันธนูไม้) เข้าด้วยกันเพื่อสร้างเบริมบา ในการทำอาราม มักจะนำสายไฟมาจากยางรถยนต์เก่า ก่อนหน้านี้มีการใช้เส้นเอ็นของสัตว์เพื่อสิ่งนี้
Armada - เตะวงเวียนด้วยขอบเท้า
Armada Dupla - สปินเนอร์กระโดดที่มีสองขาผลักกัน
Armada Pulada - กองเรือในการกระโดด
Armada com Martelu - เตะด้านข้างในการกระโดดโดยหมุนตัวกลางอากาศ (ใช้กับหลังเท้าหรือหน้าแข้ง)
Arrastau - ขว้างด้วยมือและศีรษะ
Atabak(e,u) - กลองสำหรับเล่นสไตล์คาโปเอริสต้า เกือบจะคล้ายกับกลองคองกา
Au Abertu - ล้อ
โอ อากูลี - รันดัต
Au Batido - โจมตี, ยืนบนมือข้างหนึ่ง, แยกขา (จะงอยปากนกแก้ว)
Au Dubrow - วงล้อที่มีทางออกผ่านสะพาน
Au Zhiratoria - ล้อหมุนได้
Au Cortado - ล้อที่หักไปครึ่งทางระหว่างการเคลื่อนไหว
Au Ponte Sam Mau - ล้อที่ไม่มีแขนโดยมีการโก่งตัวไปด้านหลังเมื่อสิ้นสุดการเคลื่อนไหว
โอซามเมา - ล้อไม่มีมือ
Au Feshadu - Au งอขาด้านหน้าหน้าอก
Au Floris - บลานช์
Au Chibata - เปลี่ยนไปยังตำแหน่งที่ต่ำกว่าโดยบิดแขนด้วยการเตะขาตรง
Au Escusito - คว่ำ au
Au di Costa - Au back คล้ายกับลิงแสม
Ashe - ความรู้สึกมีความสุขความอิ่มอกอิ่มใจ; พลังงานของคาโปเอร่า สถานะของคาโปเอริสต้าในโรดา (ดูโรดา)

บี
Baqueta - แท่งไม้ยาวประมาณ 30 ซม. พวกเขาเล่นเบริมโบด้วยการตีเชือก
Bananeira - เตะขณะยืนบนมือ
บันดา ดิ คอสต้า - ตัดและกระแทกขาของคู่หู
Gang di French - กวาด
Bateria - วงออเคสตราคาโปเอร่า
บาติซาโด - พิธีมอบเข็มขัดเส้นแรก การประทับจิต ในพิธีบาติซาโด ผู้สวมหมวกจะได้รับฉายา
Benguela เป็นหนึ่งในรูปแบบการเล่นของคาโปเอร่า ซึ่งการนัดหยุดงานจะดำเนินการช้ากว่า Ginga และการเคลื่อนไหวจะดำเนินการโดยใช้สามแต้มเป็นหลัก
Bensu - หมัดตรง (ส่งแบบมีส้นเท้า)
เบนซู ปุลดา-เตะตรง
เบริมเบา - เครื่องดนตรีที่มีรูปทรงโค้งคำนับซึ่งกำหนดจังหวะของทำนองและตามด้วยจังหวะของเกมคาโปเอริสต้า ประกอบด้วยท่อนไม้ที่ยืดหยุ่นได้พร้อมสายโลหะที่ยืดออกและเครื่องสะท้อนเสียงที่ทำจากมะระแห้งซึ่งถือว่าเก่าแก่ที่สุด เครื่องดนตรีของผู้มีชื่อเสียง ตามกฎแล้ว มีเบริมบาสามแบบในโรดา: กุนกา มีดิโอ และวิโอลาหรือไวโอลิน แต่ปรมาจารย์บิมบาฝึกใช้เบริมบาเพียงอันเดียวสำหรับโรดา
Bimba เป็นปรมาจารย์ผู้ก่อตั้งขบวนการภูมิภาคต้องขอบคุณเขาที่คาโปเอร่ากลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง
Boca di calsa - การโยนโดยมีที่จับรอบข้อมือกางเกงของคุณ

หมายเหตุถึงผู้อ่าน: หากคุณสนใจสภาพอากาศ คุณสามารถรับข้อมูลที่จำเป็นทั้งหมดได้จากแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต ugadator.ru

ใน
Verga - แท่งยาวประมาณหนึ่งเมตรครึ่งซึ่งใช้สร้างส่วนโค้งสำหรับเบริมบา โดยทั่วไปแล้วกิ่งของต้นบิริบาของบราซิลจะใช้เพื่อการนี้ แต่พันธุ์ที่คืนสภาพได้ เช่น วอลนัท ก็ใช้ได้
วิงชีวะ - ดันไหล่ผ่านสะโพก
Vintem - คำพ้องความหมาย - ดี เหรียญบราซิลหรือโปรตุเกสเก่า นี่ยังเป็นชื่อของวัตถุ (เหรียญหนัก เด็กซน หรือกรวดแบน) ที่ใช้เล่นเบริมเบา การกดบนสายอาราเมะจะให้เสียงสูง การยกขึ้นจะให้เสียงต่ำ การแตะเบา ๆ ทำให้เกิดเสียงกรุ๊งกริ๊ง
ไวโอลิน, ไวโอลิน - เบริมเบาซึ่งมีระดับเสียงสูงที่สุดในวงออเคสตรา เช่น โซโลหรือกีตาร์ลีด ร้องร่วมกับกุงกาและมีดิโอ ใช้สำหรับประสานและด้นสด
Vo do Morsego - เตะผลักด้วย 2 ขาในการกระโดด
Volta au mundo คือการพักในเกมที่ผู้เล่น capoeiristas หมุนวงกลมหนึ่งรอบหรือมากกว่าทวนเข็มนาฬิกาโดยไม่ต้องออกจากวงกลม จากนั้นจึงเล่นเกมต่อ

ช
Galopante - การตีฝ่ามือ
Gange - เตะด้วยฝ่าเท้า
Graduado - ระดับคาโปเอริสต้าที่สอดคล้องกับเข็มขัดสีน้ำเงิน
Grimash - แท่งสำหรับมาคูเลเล่
Gunga - เบริมเบาเบส เมื่อเล่นร่วมกับเบริมบา นักดนตรีมีดิโอและไวโอลินจะเป็นผู้กำหนดจังหวะ โดยปกติแล้วหนึ่งในธีมพื้นฐานจะดำเนินการกับธีมนั้นโดยมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย เครื่องดนตรีที่มีเสียงทุ้มลึกเป็นพิเศษเรียกอีกอย่างว่า berra boi (ภาษาโปรตุเกสแปลว่า "วัวคำราม")

ดี
Jinga - แกว่งไปมา, ก้าว, เต้นรำ, นามบัตร capoeira การเคลื่อนไหว "แกว่ง" ระหว่างการต่อสู้
เกม - แปลว่า "เกม" หมายถึง ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นภายในวงกลม (ชนิด) Jogar - เล่นคาโปเอร่า Jogador - คาโปเอริสต้า
Dobrow - เหรียญหรือหินที่นักดนตรีใช้กดสายเบริมบู
Don da roda - บุคคลที่เป็นผู้นำโรดา
Dubrow - เหรียญเบริมบู
Dedeira - ใช้นิ้วชกตา

และ
Zhogu (zhoga) - เกมดวล
โจลี่ดา – ตีเข่า

และ
Iuna - จังหวะและสไตล์การเล่นที่คิดค้นโดย Mestre Bimba ซึ่ง capoeiristas สาธิตเทคนิคที่ซับซ้อนและองค์ประกอบกายกรรม

ถึง
Kabasa - ฟักทองแห้งที่มีรูกลมทำอยู่ ทำหน้าที่เป็นเครื่องสะท้อนเสียงในเบริมเบา โดยขยายเสียงที่เกิดจากเบริมเบา ผูกเข้ากับเชือกด้วยห่วงเชือกแบบเดียวกับที่รัดสายอารามให้แน่น
Cabezada - โขกหัว
Kalouru เป็นคนที่เพิ่งเริ่มฝึกคาโปเอร่าเมื่อไม่นานมานี้
Kamara - \"เพื่อน\", \"สหาย\" - นี่คือวิธีที่คาโปเอริสต้าเรียกกัน
กามรทินยะ - บทเพลงสรรเสริญ
คาโปเอร่า - ศิลปะการต่อสู้แบบแอฟโฟรบราซิล
คาโปเอร่าแองโกลา - หลังจากที่ปรมาจารย์บิมบาเปิดร้านคาโปเอร่าประจำภูมิภาคในปี พ.ศ. 2473 คาโปเอร่าแบบดั้งเดิมจึงกลายเป็นที่รู้จักในชื่อแองโกลา โดยปกติแล้ว แองโกลาจะใช้จังหวะที่ช้ากว่าและอยู่ใกล้พื้นดินมากกว่าภูมิภาค การต่อสู้แบบตัวต่อตัวมักจะต้องใช้เวลามากขึ้น โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับบทสนทนาทางกายภาพ คุณภาพทางสุนทรีย์ และการแสดง
Capoeira Regional - รูปแบบของคาโปเอร่าที่สร้างขึ้นใน Bahia โดยปรมาจารย์ Bimba (Manoel dos Reis Machado) ในยุค 30 ของศตวรรษนี้ Bimba ปรับเปลี่ยนท่าคาโปเอร่าแบบดั้งเดิมหลายท่าเพื่อสร้างสไตล์ที่ดุดันยิ่งขึ้นและย่อตัวน้อยลง ภูมิภาคนี้แตกต่างจากแองโกลาในเรื่องการเล่นเบริมบาที่เร็วกว่า ซึ่งส่วนใหญ่จะเล่นโดยใช้จังหวะหนึ่งที่แต่งโดยปรมาจารย์บิมบา ในปัจจุบัน รูปแบบภูมิภาคอันบริสุทธิ์ที่มาสเตอร์บิมบาและลูกศิษย์ของเขาฝึกฝนนั้นค่อนข้างหายาก ที่แพร่หลายที่สุดคือโรงเรียนลูกผสม ซึ่งสามารถเรียกว่าภูมิภาค/เซนซาลา (ดู Senzala)
Karibe - การตีส้นเท้าตรงใน Negachiwa
คาชิชิ - สั่น, เชคเกอร์, ตะกร้าหวายมีธัญพืชอยู่ข้างใน กอดเธอไว้ มือขวาและสั่นไปตามเสียงเพลง ผู้เล่น berimbau จะเน้นจังหวะ
Quadros - ดู Corridos และ Quadros
Keda di Ginch - ท่าคว่ำ ยืนบนแขนที่งอและศีรษะโดยมีศอกวางอยู่ข้างลำตัว
Keda di Quatro - คลานเดินถอยหลังด้วยแขนทั้ง 4 ข้าง
Keda di Tres - ตำแหน่งการป้องกันนั่งบนเท้า
เกศดา - เตะขาตรงออกไปด้านนอก (เตะที่ส่วนนอกของเท้า)
Cocorinha - ตำแหน่งการป้องกัน, การนั่งยองๆ ครึ่งหนึ่ง
Kordau - สายไฟ, เข็มขัด, เชือก สีของคอร์เดาเป็นตัวกำหนดระดับของคาโปเอริสต้า
Corpo feshado - "ร่างกายปิด" บุคคลที่ได้รับความช่วยเหลือเป็นพิเศษ พิธีกรรมมหัศจรรย์ถูกกล่าวหาว่าแทบจะคงกระพันต่ออาวุธทุกชนิด
Corridos และ Quadros - เพลงที่ประกอบด้วยหนึ่งหรือสองท่อน ร้องโดยนักร้องเดี่ยวและจบโดยคณะนักร้องประสานเสียง เพลงเหล่านี้เป็นเพลงที่สั้นที่สุดในสามประเภทสำหรับเพลงร็อด ซึ่งมีอยู่ในทั้งภูมิภาคคาโปเอราและแองโกลา
ครูซ - ขว้างเมื่อโจมตีด้วยเบนสึ ฯลฯ
Cuadras - บทสนทนา quatrains ดำเนินการโดยนักร้องเดี่ยวและคณะนักร้องประสานเสียง
Kutavelada - การตีศอก

ล
Ladainya - เพลงที่ทำหน้าที่เป็นบทแนะนำทั่วไปเกี่ยวกับประเภทหรือเกม ต่างจากเพลงอื่นๆ ในคาโปเอร่าซึ่งเป็นบทสนทนากับคณะนักร้องประสานเสียง เพลง ladainha ดำเนินการโดยศิลปินเดี่ยว ซึ่งมักจะนั่งใกล้เบริมบา ในตอนท้ายของ ladainha นักร้องยังคงดำเนินต่อไปโดยไม่หยุดที่ canto de entrada ซึ่งเขาเชิดชูปรมาจารย์คาโปเอร่า ผู้เล่นที่มีชื่อเสียง และสถานที่ที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ของคาโปเอร่า ขนมปังปิ้งแต่ละครั้งได้รับการยืนยันจากกลุ่มผู้เล่นที่พูดซ้ำคำพูด ตัวอย่างเช่น ศิลปินเดี่ยวร้องเพลง "Ie, viva Pastinha" ("Long live Pastinha") คณะนักร้องตอบว่า “เอ๊ะ วีว่า ปาตินยา คามารา” Ladaigni เป็นส่วนสำคัญของ Capoeira Angola อาจารย์บิมบาแทนที่พวกเขาด้วยการร้องเพลง cuadras และ corridos (ดูเงื่อนไขที่เกี่ยวข้อง)

ม
Macacu - การเคลื่อนไหวคล้ายกับพนังผ่านมือ
Makulele - เต้นรำด้วยแท่งไม้
Malandrazhi เป็นการหลอกลวงที่เลวทราม เวทีแรกในคาโปเอร่า
Malandro - คนจรจัด, นักต้มตุ๋น, นักต้มตุ๋น เขาเป็นส่วนสำคัญของตำนานคาโปเอร่าและเป็นตัวละครที่ได้รับความนิยมในประเพณีวัฒนธรรมของประเทศบราซิล Malandragem capoeira มีความหมายเหมือนกันกับการกระทำที่ยากต่อการปฏิบัติและไล่ตามเป้าหมายที่ยากต่อการคาดเดา
Malicia - การหลอกลวง ความสง่างาม ความฉลาดแกมโกง ความโกรธ
Malisya - ไหวพริบกลอุบายการเคลื่อนไหวที่หลอกลวงในคาโปเอร่า
Manjingeiro - หมอผี; ผู้ที่ถือมันจิงกะ
Mandinga - เวทมนตร์หรือคาถา ความรู้เกี่ยวกับองค์ประกอบทางธรรมชาติขั้นพื้นฐานและความสามารถในการควบคุมองค์ประกอบเหล่านั้นโดยใช้พิธีกรรมเวทย์มนตร์
Mandingeiro - ชายผู้มีฝีมือใน Mandinga
Mariposa - การหมุนแบบกระโดดรอบแกนตามแนวลำตัวในระนาบแนวนอน
Martel Rotado - แทงด้านข้าง (ส่งด้วยหลังเท้าหรือหน้าแข้ง)
มาร์เตโล ดิ ชิรูด์ – เตะข้างจากกิงก้าพร้อมการรองรับที่มือ (ส่งด้วยหลังเท้า)
Martelu di Chau - การเตะด้านข้างจากเนกาจิวะโดยมีการรองรับที่มือ (ใช้กับหลังเท้า)
Martel di Strau – เตะด้านข้าง (ส่งด้วยหลังเท้า)
Mea Lua Solto - สปินเนอร์ที่ไม่มีส่วนรองรับที่มือ (ใช้กับส่วนหนึ่งของเท้า)
Mea Lua di Compasso - การเตะส้นเท้าแบบกลมโดยใช้มือ
Mea Lua di French - เตะขาตรงเข้าด้านใน
Mea Lua na Ginch - แม่ Lua พร้อม \"ลดระดับ\" ในภาษา Kedah di Ginch
สื่อ สื่อ สื่อ - แค่ berimbau หรือ berimbau de centro ในวงออเคสตรา ร่วมกับกุนกาและไวโอลิน มีบทบาทเช่นเดียวกับกีตาร์จังหวะ โดยจะเล่นเป็นเพลงพื้นฐาน และจะเปลี่ยนไปใช้รูปแบบดั้งเดิมเป็นระยะๆ
Mestrando - ระดับของ capoeirista ก่อนหน้า Mestre ซึ่งสอดคล้องกับเข็มขัดสีแดง
เมสเตร - ปรมาจารย์แห่งคาโปเอร่า ระดับสูงสุดของคาโปเอร่าสอดคล้องกับเข็มขัดสีแดงและสีขาว หัวหน้าโรงเรียนมีตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของ Grao Mestre และเข็มขัดสีขาว ในโรงเรียนสมัยใหม่หลายแห่ง เกณฑ์ความเป็นเลิศคือความพึงพอใจของข้อกำหนดที่เป็นทางการบางประการ ตามเนื้อผ้า ชื่อนี้เป็นสัญลักษณ์ของการยอมรับคุณงามความดีของคาโปเอริสต้าโดยผู้เล่นคนอื่นๆ และคนอื่นๆ ในสังคม คนหนึ่งกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญหลังจากฝึกฝนการเล่นและสอนคาโปเอร่าเป็นเวลาหลายปี (โดยปกติอย่างน้อยสิบครั้ง)
มนุษย์ - ตีลังกา

เอ็น
Negachiva - ตำแหน่งที่ต่ำกว่า นั่งบนเท้าของขาข้างหนึ่งและอีกข้างเหยียดตรง
Negachiva Angola - เนกาชิวา เวอร์ชั่นแองโกลา
เนะกะชิวะ เดรูเบา - ขว้างเนกะชิวะ

ป
ปาลมา - หมัดตรง
Pandeiro(u) - กลองบราซิล
Passo a Duas - ขั้นตอนที่เชื่อมโยง - การเคลื่อนไหวพิธีกรรมที่พบเฉพาะใน Capoeira Angola Passo-a-duas เริ่มต้นด้วยผู้เล่นคนหนึ่งยืนอยู่ตรงกลางวงกลมโดยยกมือขึ้น อีกฝ่ายเข้าหาเขาโดยใช้วิธีการใดก็ได้ที่เป็นที่ยอมรับ โดยทั้งสองก้าวไปข้างหน้าและถอยหลังสามก้าว จากนั้นจึงแยกกันอย่างระมัดระวังและเล่นเกมต่อ เช่นเดียวกับ volta do mundo มันสามารถใช้เพื่อหายใจหรือเปลี่ยนกระแสของเกมตามที่คุณต้องการ
Patois - เครื่องรางวิเศษที่มักจะสวมรอบคอเพื่อป้องกันการบาดเจ็บและวิญญาณชั่วร้าย
Pashtinha - ผู้ก่อตั้งโรงเรียนของ capoeira Angola
Piau di Cabeza - หมุนหัว
ปอนเตร่า - ยิงตรง
ศาสตราจารย์ - ระดับคาโปเอริสต้าที่สอดคล้องกับเข็มขัดสีน้ำตาล

ร
Rise - การรวมกันของ Mea Lua di Compasso กับ Armada com Martelu
Rasteira - ทริปแท็คเกิล หนึ่งในการเคลื่อนไหวที่โดดเด่นที่สุดของคาโปเอร่า
ภูมิภาค - ดูภูมิภาคคาโปเอรา
แนวต้าน - วางบนที่รองรับทั้งสี่โดยให้หลังคว่ำลง
Reko-reko - สั่น
Relógio - ดูการหมุนในระนาบแนวนอนบนมือ
Roda - แปลว่า "ล้อ" ในภาษาโปรตุเกส วงกลมที่ใช้เล่นคาโปเอร่า โดยปกติจะมีการทำเครื่องหมายขอบเขตไว้ ผู้เล่นที่คุ้มค่าหรือผู้ชม เป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ นักดนตรีเป็นผู้นำ เครื่องเล่นเต้นรำในวงกลม
Roda di Rua - ถนน roda
บทบาท - เปลี่ยน Negachivy ผ่าน 4 รองรับการหมุน

กับ
ซาลาเปา - ทักทาย
เซาเบนโตะ - จังหวะและสไตล์การเล่น เล่นเร็ว ตีเร็ว
ลำดับ - ลำดับของการเคลื่อนไหว, การรวมกัน
Senzala - ทิศทางในคาโปเอร่า ก่อตั้งขึ้นในรีโอเดจาเนโรโดยกลุ่มนักคาโปเอร่ารุ่นเยาว์ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1960 โดยทั่วไปจะขึ้นอยู่กับวิธีการของปรมาจารย์ Bimba เสริมด้วยเทคนิคการฝึกซ้อมใหม่ๆ การวอร์มอัพที่ขยายเวลา และเทคนิคบางอย่างที่ยืมมาจากศิลปะการต่อสู้
Sintura depresada - ชุดท่ากายกรรมสี่ชุดที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ Bimba เพื่อฝึก capoeiristas ให้ลงด้วยเท้าจากทุกตำแหน่ง
เดี่ยว - การแสดงเดี่ยวของคาโปเอริสต้าซึ่งเขาแสดงลำดับการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องและสาธิตเทคนิค
Solo Roda - Roda ซึ่งมีการแสดงคาโปเอริสต้าเดี่ยว

ต
โทรศัพท์ - ใช้ 2 ฝ่ามือตบที่หู
Tizora Angola - เลื่อนไปทางคู่หูโดยแยกขาออกจากกัน
Tizora di costa - กรรไกรหลัง
Tizora di French - ตัดด้านหน้าด้วยกรรไกร
Toke - จังหวะที่เล่นบน berimbau
Troca di Cordas - \"เปลี่ยนเข็มขัด\" พิธีมอบหมายเข็มขัดใหม่

เอฟ
หลอก - การเคลื่อนไหวที่หลอกลวงเข้าใกล้การนัดหยุดงานโดยไม่ทำการนัดหยุดงาน
Folha Seka - ตีลังกาขาเดียว
ฟอร์มาโดสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนคาโปเอร่า
Fundamentos - แท้จริงแล้ว "รากฐาน" หรือ "ต้นกำเนิด" ใช้เพื่ออ้างถึงรากเหง้าทางปรัชญาของคาโปเอร่า

เอ็กซ์
Hashteira di French - กวาดด้านหน้าพร้อมพยุงมือ

ชม
Chapa Baisa - ชาปาต่ำ
Chapa di Giroux - ชาปาวงเวียน
ชาปา ดิ คอสต้า - เตะด้วยขาข้างหนึ่งหรือสองข้างโดยใช้มือ (เวอร์ชั่นแองโกลา)
Chapa di French - ผลักเตะโดยหันเท้าเข้าด้านใน

ช
ชามาดะ - ความท้าทาย
ชูลาส - ใช้เรียกได้ทั้งเพลงทั่วไปและเพลง ความยาวปานกลาง– น้อยกว่า ladainha แต่มากกว่า corrido

อี
Es Dobradu – การโจมตีแบบผสมผสานที่รวมถึง Ashteira และ Martelu di Chau
Esquiva diagonal - ขั้นบันไดในแนวทแยงกว้างพร้อมการรองรับที่มือที่ส่วนท้ายของขั้นบันได หลบการโจมตี
ด้านข้าง Esquiva - ก้าวไปด้านข้างกว้าง ๆ หลบการโจมตี