» โรงละครมืออาชีพของรัสเซียเกิดขึ้นได้อย่างไร? นักแสดงมืออาชีพชาวรัสเซียคนแรก ฟีโอดอร์ โวลคอฟ ซึ่งถือเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครรัสเซียแห่งแรก

โรงละครมืออาชีพของรัสเซียเกิดขึ้นได้อย่างไร? นักแสดงมืออาชีพชาวรัสเซียคนแรก ฟีโอดอร์ โวลคอฟ ซึ่งถือเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครรัสเซียแห่งแรก

Fyodor Grigorievich Volkov (1729-1763) - บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมสากล: ผู้สร้างโรงละครรัสเซียนักแสดงนักเขียน เขามีอายุเพียง 34 ปี แต่พรสวรรค์ของเขามีหลายแง่มุม พลังงาน ความฉลาด และความสามารถส่วนตัวของเขามุ่งไปสู่การจัดเวทีรัสเซียในจังหวัดต่างๆ และในเมืองหลวง เขาวาดภาพโดย A. Losenko จิตรกรที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น ศิลปินประสบความสำเร็จในการสร้างภาพเหมือน

Grigorievich ซึ่งมีการนำเสนอรูปถ่ายบุคคลที่นี่มองดูผู้ชมอย่างสงบและชัดเจน ความร่ำรวยทางจิตวิญญาณของบุคคลพิเศษนี้ถูกเปิดเผย: ศักดิ์ศรี สติปัญญาที่มีชีวิตชีวา กิจกรรม

วัยผู้ใหญ่ตอนต้น

ลูกชายห้าคนเกิดมาในครอบครัวของพ่อค้า Kostroma Grigory Volkov และ Matryona Yakovlevna ภรรยาของเขา คนโตชื่อเฟดอร์ เมื่อพ่อของเขาเสียชีวิตเมื่ออายุเพียง 7 ขวบและแม่ของเขาได้แต่งงานใหม่กับพ่อค้ายาโรสลาฟล์วัยกลางคนที่กระตือรือร้นและกล้าได้กล้าเสีย เขาก่อตั้งโรงงานและมองหาพันธมิตร และพระองค์ทรงตั้งลูกเลี้ยงทั้งหมดของพระองค์ให้เป็นผู้ช่วย ในเวลานี้ Fedor อายุ 14 ปี ในการจัดการโรงงาน Fedor ไม่มีการศึกษาเพียงพอใน Yaroslavl และพ่อเลี้ยงของเขาส่งเขาไปมอสโคว์ ดังนั้นในงานพ่อค้า Fyodor Grigorievich Volkov ซึ่งชีวประวัติของเขาดูเจาะจงมากจึงมาศึกษาในเมืองหลวงโบราณ

ในมอสโก

Volkov เรียนที่ Zaikonospassky Academy เพียงสามปี โดยค้นพบความสามารถและพรสวรรค์ตามธรรมชาติของเขา ในช่วงเวลานี้ เขาเรียนเพียงวิชาพื้นฐานเบื้องต้นเท่านั้น และนอกจากนี้ เขายังศึกษาดนตรีอย่างจริงจัง เขาเล่นฮาร์ปและไวโอลิน และร้องเพลงจากโน้ต

กลับบ้าน

เมื่อกลับมาที่ Yaroslavl Fyodor Grigorievich Volkov ยังคงศึกษาต่อกับศิษยาภิบาลที่มาพร้อมกับ E.I. Biron ในการเนรเทศและเป็นผู้เชี่ยวชาญอย่างสมบูรณ์แบบ ภาษาเยอรมัน- ในเวลาเดียวกันเขาเองก็เรียนรู้ที่จะวาดและวาดซึ่งจะมีประโยชน์มากสำหรับเขาในภายหลัง แต่พ่อเลี้ยงของเขาซึ่งเก็บ Fedor ไว้ที่บ้านสองสามปีจึงส่งเขาไปเรียนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เทคนิคสมัยใหม่การค้าขาย

ทำความรู้จักกับโรงละคร

เมื่อเข้าสู่ บริษัท การค้าของเยอรมันและมีส่วนร่วมอย่างจริงจังในธุรกิจ Fyodor Grigorievich Volkov บังเอิญไปแสดงโอเปร่าของอิตาลี เป็นปรากฏการณ์อันตระการตาด้วยการตกแต่งอันวิจิตรงดงาม ซึ่งมักถูกแทนที่ด้วยเครื่องจักร จากนั้น Fyodor Grigorievich ไปโรงละครมากกว่าหนึ่งครั้งและร่างทุกอย่างอย่างระมัดระวัง แต่การแสดงก็อ่อนแอ จากนั้นเพื่อทำความเข้าใจเขาจึงมาที่โรงละครส่วนตัวของเยอรมันที่มาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นั่นเขาดูละครและคอเมดี้และทำความรู้จักกับนักแสดงนำและเจาะลึกการแสดงละครอย่างรวดเร็ว สิ่งนี้ดำเนินไปประมาณสองปี

กลับไปที่ยาโรสลาฟล์

เมื่อพ่อเลี้ยงของเขาเสียชีวิต Fyodor Grigorievich Volkov เป็นหัวหน้างานโรงงานและการค้า เขาต้องดำเนินคดีและคดีที่เขาอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นั่นเขาได้เข้าร่วมการแสดงของ Noble Corps พวกเขาแสดงละครของ Sumarokov ในภาษารัสเซีย และเขามีความคิดที่จะเริ่มโรงละครในยาโรสลัฟล์ เขาเริ่มซ้อมร่วมกับพี่น้องและเพื่อนๆ ที่บ้าน โดยมองหาสถานที่ที่เขาสามารถแสดงได้ ก่อนอื่น มันเป็นเพียงโรงนาหินของพ่อเลี้ยงของเขา แต่การแสดงประสบความสำเร็จและ Volkov เริ่มเก็บเงินจากการสมัครสมาชิกเพื่อสร้างโรงละคร พวกเขากำลังมาหาเขา และปีหน้าเขาก็จะสร้างอาคารไม้หลังแรก โรงละครสาธารณะ- วอลคอฟกลายเป็นหนึ่งในหลายๆ ใบหน้า เขาเป็นผู้กำกับ ผู้กำกับละครเวที จิตรกร และนักแสดง ความสามารถดั้งเดิมของเด็กชายวัย 22 ปีผู้นี้คือ Fyodor Grigorievich Volkov คว้าทุกสิ่งทุกอย่างมาได้สำเร็จ โรงละครแห่งนี้เปิดดำเนินการได้สำเร็จมานานกว่าหนึ่งปีแล้ว แต่ผู้ตรวจสอบจะถูกส่งไปยังจังหวัดจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเพื่อที่จะผ่านเวลาไปเข้าร่วมการแสดงละคร เขาเป็นผู้รายงานต่อจักรพรรดินีเกี่ยวกับสถานประกอบการอันรุ่งโรจน์ที่มีอยู่ในยาโรสลัฟล์ จักรพรรดินี Elizaveta Petrovna เรียกตัว Volkov และคณะไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในสถานที่ใหม่

Elizaveta Petrovna ชอบการสวมหน้ากาก และเธอก็ชอบแนวคิดใหม่นี้ ก่อนหน้านี้ใครๆ ก็บอกว่าเธอชอบโอเปร่าและบัลเล่ต์อย่างหลงใหล แต่ไม่มีคณะรัสเซียถาวรในเมืองหลวงและเนื่องจากโรงละครเปิดดำเนินการใน Yaroslavl มานานกว่าหนึ่งปีแล้วคุณจึงต้องทำความรู้จักกับมัน และหนึ่งเดือนต่อมา ในฤดูหนาว มีผู้คน 12 คนมาถึงนอร์เทิร์นพอลไมรา เมื่อปลายเดือนมีนาคม พ.ศ. 2295 โวลคอฟและนักแสดงของเขาได้แสดงต่อหน้าจักรพรรดินีและผู้ติดตามของเธอ สั่งให้สอนนักแสดง การวาดภาพ ภาษา การเต้นรำ ดนตรี ในลักษณะพิเศษและเรียนได้แต่เลิศเท่านั้น หลังจากผ่านไปสองปี ทุกคนตัดสินใจว่าตนพร้อมแล้ว ในปี ค.ศ. 1756 จักรพรรดินีได้ออกพระราชกฤษฎีกาในการสร้างโรงละครรัสเซีย

โรงละครสาธารณะ

โรงละครได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากเจ้าหน้าที่อย่างแย่มาก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความกระตือรือร้นของผู้กำกับ A. Sumarokov และนักแสดง F. Volkov นอกจากนี้ นี่เป็นสิ่งสำคัญมากในช่วงเวลานั้นที่มีผู้หญิงรวมอยู่ในองค์ประกอบด้วย ก่อนหน้านี้ชายหนุ่มรับบทเป็นผู้หญิงทั้งหมด โรงละครรัสเซียไม่มีอาคารเป็นของตัวเองและเดินเตร่จากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งและผู้กำกับและนักแสดงไม่ได้รับค่าจ้างเป็นเวลาหลายเดือน

มีเพียงผู้ชื่นชอบศิลปะการละครอย่างแท้จริงเท่านั้นที่สามารถทนต่อสถานการณ์เช่นนี้ได้ นอกจากนี้ มีเพียงขุนนางเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแสดง ซึ่งชอบดูโอเปร่าอิตาลีและบัลเล่ต์ฝรั่งเศส และมองนักแสดงชาวรัสเซียอย่างดูถูก ประชาชนไปชมการแสดงโดยไม่ได้ตั้งใจ แต่อยู่ภายใต้การบังคับของจักรพรรดินี ไม่มีคำสั่งในหอประชุม ดังนั้นเขาจึงได้รับการคุ้มกันโดยหน่วยตำรวจ ในสภาพเช่นนี้โรงละครรัสเซียก็เริ่มทำงาน

โชคชะตาและการสวมหน้ากาก

ในปี ค.ศ. 1761 F. Volkov กลายเป็นผู้อำนวยการ เขายังคงเป็นนักแสดงเช่นเดิม เขียนบทละครเพื่อผลิตผล ละทิ้งตำแหน่งและคำสั่งของศาลสูง และทำเฉพาะสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาสนใจเท่านั้น ในปี ค.ศ. 1762 หลังจากที่แคทเธอรีนที่ 2 ขึ้นครองบัลลังก์ เขาก็มีสิทธิ์เข้าไปในตัวเธอโดยไม่ต้องรายงาน วอลคอฟเป็นผู้ที่ได้รับความไว้วางใจให้จัดงานสวมหน้ากากเอิกเกริกครั้งใหญ่เป็นเวลาหลายวันเพื่อเป็นเกียรติแก่พิธีราชาภิเษกของจักรพรรดินีในมอสโก วอลคอฟเริ่มจัดระเบียบด้วยความกระตือรือร้นอย่างยิ่ง การทำงานบนท้องถนนเพื่อประชาชนถือเป็นความฝันสูงสุดของผู้สร้าง

การแสดงบนถนนนี้กินเวลาสามวัน ผู้คนหลั่งไหลออกมาตามถนนและเกิดขึ้นบนหลังคา มันวิเศษมาก ร่ำรวย และมีการศึกษา และวอลคอฟใช้เวลาทั้งสามวันในฤดูหนาวนอกบ้าน ท่ามกลางสายลม คอยจับตาดูทุกสิ่งและทำทุกอย่างให้สำเร็จ อย่างไรก็ตาม หลังจากสิ้นสุดการสวมหน้ากาก เขารู้สึกเหนื่อยและไม่สบาย จากนั้นก็ล้มป่วยและลุกไม่ได้เลย เมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2306 Fyodor Grigorievich Volkov สิ้นสุดการเดินทางบนโลกของเขา ประวัติโดยย่อบทความนี้จะกล่าวถึงชายผู้ชาญฉลาดที่สร้างโรงละครรัสเซีย

F.G. Volkov เกิดเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2272 ในเมือง Kostroma ในครอบครัวพ่อค้า หลังจากพ่อของเขาเสียชีวิต เขาย้ายไปที่เมืองยาโรสลาฟล์ ซึ่งเขาได้รับการเลี้ยงดูจากพ่อเลี้ยงของเขา ซึ่งเป็นพ่อค้าและนักอุตสาหกรรมของยาโรสลาฟล์ ชาวเมือง Yaroslavl มีความคุ้นเคย ประเภทต่างๆการแสดงละคร ตั้งแต่วัยเด็ก Volkov ได้เห็นเกมพื้นบ้าน การแสดงสมัครเล่น และการแสดงละครของโรงเรียน เขามีความสามารถหลากหลาย แต่ความหลงใหลหลักของเขาคือการละคร วัยหนุ่มของเขาใกล้เคียงกับยุครุ่งเรืองของการแสดงละครมือสมัครเล่นซึ่งกำลังเข้าใกล้โรงละครมืออาชีพในรูปแบบแล้ว

ในปี ค.ศ. 1741–1748 โวลคอฟศึกษาที่มอสโก เวลาของการศึกษาใกล้เคียงกับการขึ้นสู่บัลลังก์ของลูกสาวของ Peter I, Elizaveta Petrovna ซึ่งมีส่วนอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรม จักรพรรดินีทรงรักการสวมหน้ากาก แว่นตา และการแสดงละคร ในมอสโก Volkov เข้าร่วม "มหาวิทยาลัย" ละครครั้งแรกของเขา เขาเล่นละครทางจิตวิญญาณและละครตลกในช่วงคริสต์มาส ฉันคุ้นเคยกับโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของอิตาลีซึ่งมีการแสดงในช่วงเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษก ความคุ้นเคยนี้ดำเนินต่อไปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1746 เมื่อ Volkov ไม่เพียงตรวจสอบสถาปัตยกรรมโรงละครและกลไกเวทีอย่างละเอียดเท่านั้น แต่ยังสร้างภาพวาดภาพวาดและแบบจำลองสำหรับทุกสิ่งศึกษาธรรมชาติของศิลปะการตกแต่งและเทคโนโลยี - ทุกสิ่งที่กำหนด ประเภทอาคารโรงละครและการตกแต่งเวทีในโรงละครยุโรปสมัยศตวรรษที่ 18

"บิดาแห่งโรงละครรัสเซีย"

Volkov เข้าหาการสร้างโรงละครของเขาเองโดยมีความรู้ด้านการแสดงละครมากมาย รวมถึงความคุ้นเคยกับโศกนาฏกรรมของ A.P. Sumarokov การแสดงละครครั้งแรกที่เขาจัดขึ้นในยาโรสลัฟล์มีอายุประมาณปี ค.ศ. 1750 เขาเป็นผู้นำคณะสมัครเล่นทั่วไป เขาจึงสร้างโรงละครที่ตอบสนองความต้องการของสาธารณชน นี่เป็นก้าวสำคัญในการเปลี่ยนโรงละครสมัครเล่นให้เป็นโรงละครสาธารณะ โรงละครมืออาชีพ- โรงละคร Volkov เปิดฉากด้วยการแสดงโศกนาฏกรรมของ Sumarokov โคเรฟและคอเมดี้ของโมลิแยร์ แพทย์ผู้ไม่เต็มใจ- ละครของโรงละครกว้างขวางและซับซ้อน นี่คือละครโรงเรียนของ Dimitry Rostovsky และบทละครและโศกนาฏกรรมของ Sumarokov

การก่อตัวของโรงละครแห่งชาติรัสเซียกำลังได้รับแรงผลักดันอย่างรวดเร็ว ความจำเป็นในการสร้างโรงละครในระดับรัฐนั้นถูกกำหนดด้วยเหตุผลหลายประการ และโดยหลักแล้วคือความจริงที่ว่าจักรวรรดิรัสเซียจำเป็นต้องยกระดับศักดิ์ศรีของตนเองในฐานะรัฐในยุโรปที่รู้แจ้ง ดังนั้นเมื่อในปี พ.ศ. 2394 ข่าวเกี่ยวกับโรงละครยาโรสลาฟล์ถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจึงมีการออกพระราชกฤษฎีกาเรียกร้องให้นำพี่น้องโวลคอฟและคณะของพวกเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อปลายเดือนมกราคม พ.ศ. 2395 ชาวเมือง Yaroslavl เมื่อมาถึง Tsarskoe Selo ได้แสดงละครหลายเรื่อง: โคเรฟ,ซินาฟและทรูเวอร์, แฮมเล็ตซูมาโรคอฟ และ ตลกเกี่ยวกับการกลับใจของคนบาปรอสตอฟสกี้ การแสดงของคณะ Volkov มีความโดดเด่นด้วยความสามารถในการแสดงโดยธรรมชาติ นักแสดงที่มีพรสวรรค์มากที่สุดของโรงละคร Yaroslavl รวมถึง Volkov ถูกส่งไปศึกษาในคณะผู้ดีซึ่งพวกเขาได้รับการสอนศิลปะการแสดงโศกนาฏกรรม เมื่อวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2299 จักรพรรดินีเอลิซาเบธได้ออกคำสั่งให้จัดตั้ง "โรงละครรัสเซียสำหรับการนำเสนอโศกนาฏกรรมและการแสดงตลก" โรงละครรัสเซียต่างจากโรงละครในศาลซึ่งมีไว้สำหรับกลุ่มผู้ชมชนชั้นสูงในวงแคบ โรงละครรัสเซียเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมและให้การแสดงแบบชำระเงินแก่ผู้ชมในเมืองที่หลากหลาย ละครหลักของโรงละครประกอบด้วยผลงานละครของรัสเซีย ซึ่งเล่นโดย Sumarokov เป็นหลัก แกนหลักของคณะประกอบด้วยนักแสดงมืออาชีพจากบรรดานักแสดงตลก Yaroslavl: F.G. Volkov, I.A. Dmitrevsky, Ya.D.

ค.ศ. 1756–1762 – ความคิดสร้างสรรค์ของ F. Volkov บานสะพรั่ง นักแสดงยังมีส่วนร่วมในชีวิตทางการเมืองของรัสเซียด้วย เขาเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการสมคบคิดที่จะโค่นล้ม ปีเตอร์ที่ 3- จากการรับใช้จักรพรรดินีมากมาย เขาได้ยกระดับเป็นขุนนาง อย่างไรก็ตามเขาปฏิเสธตำแหน่งรัฐมนตรีและคำสั่งของนักบุญแอนดรูว์ผู้ได้รับเรียกครั้งแรกที่เสนอโดยแคทเธอรีนที่ 2 บุคคลสาธารณะที่โดดเด่นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 นักเขียน N.I. Novikov เขียนว่า: “ชายคนนี้มีจิตใจที่ยอดเยี่ยมและเฉียบแหลม มีเหตุผลที่มั่นคงและมีเหตุผล และมีพรสวรรค์ที่หาได้ยาก ประดับด้วยคำสอนมากมายและการอ่านหนังสือที่ดีที่สุดอย่างขยันขันแข็ง”

โวลคอฟเป็นนักแสดง

ผู้ร่วมสมัยเรียกวอลคอฟว่าเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่มีข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับละครที่กว้างขวางของวอลคอฟ เป็นที่ทราบกันดีว่าวอลคอฟซึ่งมีอารมณ์การแสดงขนาดมหึมาและรูปลักษณ์ที่ยอดเยี่ยมเล่นทั้งบทบาทตลกและโศกนาฏกรรม สำหรับสุนทรียภาพแห่งศิลปะคลาสสิกซึ่งโดยทั่วไปแล้วผลงานการแสดงละครของ Volkov สอดคล้องกัน ลัทธิสากลนิยมดังกล่าวน่าประหลาดใจ ขอบเขตของบทบาทและการแบ่งประเภทที่เข้มงวดถือเป็นการปฏิบัติตามกฎเมื่อกำหนดบทบาทให้กับนักแสดง ด้วยการละเมิดหลักการนี้ซึ่งไม่สั่นคลอนสำหรับนักคลาสสิก Volkov ได้วางรากฐานสำหรับความเป็นเอกลักษณ์ของศิลปะการแสดงระดับชาติ: นักแสดงที่โดดเด่นเกือบทั้งหมดของศตวรรษที่ 18 เล่นทั้งบทบาทที่น่าเศร้าและการ์ตูนซึ่งทำให้การแสดงของพวกเขาใกล้เคียงกับรูปแบบชีวิตมากขึ้น

สไตล์การแสดงของวอลคอฟมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการผสมผสานระหว่างคำประกาศอันไพเราะกับอารมณ์ความรู้สึกที่เพิ่มขึ้นของเกม เอาชนะโครงสร้างแผนผังของโศกนาฏกรรมคลาสสิก ผลงานของนักแสดงยืนยันถึงลักษณะพิเศษของลัทธิคลาสสิกของรัสเซีย ชื่อเสียงของ Volkov ส่วนใหญ่มาจากบทบาทสามประการในผลงานละครของ Sumarokov: Oskold ในโศกนาฏกรรม เซมิรา, อเมริกันในบัลเล่ต์พร้อมฉาก ที่พึ่งแห่งคุณธรรม,ดาวอังคารในอารัมภบท ลอเรลใหม่ผลงานทั้งหมดนี้เขียนในประเภทต่าง ๆ ในความเป็นจริงแล้วรวมกันโดยธรรมชาติของบทบาทหลักและธีมของพลเมืองที่กล้าหาญ - รักชาติซึ่งใกล้เคียงกับ Volkov อย่างไม่ต้องสงสัยด้วยความคิดของรัฐและคุณสมบัติที่จำเป็นสำหรับนักแสดง - ทริบูนนักการศึกษาแสดงให้เห็น ตัวอย่างคุณธรรมของผู้ดู

โวลคอฟ – ผู้อำนวยการ

ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2306 โวลคอฟทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการฝ่ายหน้ากาก มิเนอร์วาผู้มีชัยชนะ, จัดขึ้นที่กรุงมอสโกเพื่อเป็นเกียรติแก่พิธีราชาภิเษกของแคทเธอรีนที่ 2 ความหมายของปรากฏการณ์อันงดงามนี้คือการพิสูจน์ให้เห็นถึงการรัฐประหารในวังและการโค่นล้มของพระเจ้าปีเตอร์ที่ 3 โดยอธิบายว่ามันเป็นชัยชนะแห่งความยุติธรรมและเหตุผล พร้อมทั้งเชิดชูจักรพรรดินีองค์ใหม่ในฐานะ "ผู้พิชิตมิเนอร์วา" (เทพีแห่งปัญญาและความยุติธรรม ผู้อุปถัมภ์ ศิลปะ วิทยาศาสตร์ และงานฝีมือ) จุดประสงค์ของการสวมหน้ากากคือการเยาะเย้ย ความชั่วร้ายของมนุษย์เช่น การติดสินบนผู้พิพากษา การหลอกลวงเจ้าหน้าที่ ความไร้กฎหมาย และความเด็ดขาด “Minerva Triumphant” สัญญาว่าจะขจัดความชั่วร้ายเหล่านี้ สนับสนุนแรงงานที่สงบสุข และส่งเสริมการพัฒนาวิทยาศาสตร์และศิลปะ วอลคอฟหลงใหลในโอกาสที่จะแสดงออกถึงความคิดและความรู้สึกที่สำคัญที่สุดสำหรับพวกเขาในการแสดงมวลชนที่ส่งถึงผู้คน ความฝันของยุคทอง แทนที่จะเป็นบุคคลในตำนาน เขาแนะนำรูปภาพและเทคนิคที่ยืมมาจากแนวคิด เกม และเพลงพื้นบ้าน ดังนั้นส่วนหนึ่งของการสวมหน้ากาก "Transforming Light" จึงมีพื้นฐานมาจากลวดลายของคติชน ฉากสวมหน้ากากอีกฉากหนึ่งเฉลิมฉลองสันติภาพที่เผาอาวุธสงคราม เนื้อเพลงของเพลงเสียดสีบางเพลงมาจากโวลคอฟ กองกำลังการแสดงละครทั้งหมดของมอสโก ทั้งมือสมัครเล่นและมืออาชีพ คณะ "นักแสดงตลกผู้กระตือรือร้น" และศิลปินจากโรงละครต่างประเทศได้เข้าร่วมในการแสดงครั้งยิ่งใหญ่นี้ การจัดระเบียบที่ยอดเยี่ยมของปรากฏการณ์มวลชนที่ซับซ้อนเป็นเครื่องยืนยันถึงความสามารถด้านการกำกับที่ยอดเยี่ยมของโวลคอฟ

แต่ด้วยประเด็นสำคัญนี้ งานของ Volkov จึงสิ้นสุดลง มีส่วนร่วมในการกำกับการกระทำครั้งใหญ่โดยควบคุมส่วนต่าง ๆ ของการสวมหน้ากากซึ่งกินเวลาสามวันท่ามกลางความหนาวเย็นอันขมขื่น Volkov ล้มป่วยและเสียชีวิตในวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2306

เอคาเทรินา ยูดินา

คุณรู้ไหมว่าบ้านเกิดของโรงละครรัสเซียไม่ใช่มอสโกหรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครรัสเซียไม่ได้อยู่ในเมืองหลวง แต่ในเมืองยาโรสลัฟล์ของรัสเซียโบราณ อยู่ที่นี่ในปี 1750 ปี นักแสดงชาวรัสเซีย Fyodor Grigorievich Volkov ก่อตั้งคณะละครมืออาชีพแห่งแรกของรัสเซีย

นักแสดงและนักละครชาวรัสเซีย Fyodor Grigorievich Volkov เกิดในปี 1729 ในเมือง Kostroma อย่างไรก็ตามหลังจากสูญเสียพ่อไปตั้งแต่เนิ่นๆ Volkov ก็ได้รับพ่อแม่ที่ใจดีและเอาใจใส่ในตัวพ่อค้า Polushkin ซึ่งเป็นพ่อเลี้ยงของเขา ในมอสโกซึ่งเด็กชายถูกส่งไปเรียน Volkov เริ่มสนใจโรงละครอย่างลึกซึ้งและตลอดไปและเป็นเวลาหลายปีที่เขาศึกษาศิลปะและการแสดงละครเวที เมื่อกลับมาที่ยาโรสลัฟล์ในปี 1748 ซึ่งเป็นที่ซึ่งครอบครัวอาศัยอยู่ เขาได้จัดตั้งคณะละครและเริ่มแสดงในโรงนาหิน การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 29 มิถุนายน พ.ศ. 2293 เป็นละครเรื่อง "เอสเธอร์" สองปีต่อมา Volkov และสหายของเขาถูกเรียกตัวไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามคำสั่งของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ Petrovna และในปี ค.ศ. 1756 เหตุการณ์สำคัญก็เกิดขึ้น ชีวิตการแสดงละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 - การก่อตั้ง "โรงละครรัสเซียเพื่อการนำเสนอโศกนาฏกรรมและตลก" ซึ่งเป็นโรงละครมืออาชีพแห่งแรกของรัฐ ฟีโอดอร์ โวลคอฟ ได้รับการแต่งตั้งให้เป็น "นักแสดงชาวรัสเซียคนแรก" ทันที และอเล็กซานเดอร์ สุมาโรคอฟ ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการโรงละคร หลังจากการตายของเขาในปี พ.ศ. 2304 โวลคอฟก็กลายเป็นผู้อำนวยการโรงละคร "ของเขา" โดยรวมแล้วเขาเขียนบทละครประมาณ 15 เรื่องซึ่งไม่มีใครรอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้และเขายังเป็นผู้แต่งบทกวีและเพลงอันศักดิ์สิทธิ์มากมาย

ปัจจุบันโรงละคร Volkovsky เป็นหนึ่งในโรงละครรัสเซียที่ "ไม่ใช่เมืองหลวง" ที่มีชื่อเสียงและใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง เทศกาล Volkov นานาชาติซึ่งมีชื่อเสียงมากจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีบนเวทีโดยผู้ได้รับรางวัลจะได้รับรางวัลจากรัฐบาล สหพันธรัฐรัสเซียตั้งชื่อตามฟีโอดอร์ วอลคอฟ โรงละครประจำจังหวัดนำเสนอ การแสดงที่ดีที่สุดตามผลงานคลาสสิกของรัสเซียมีการจัดการประชุมทางวิทยาศาสตร์ของนักวิจารณ์ศิลปะ การประชุมทางวิทยาศาสตร์ การแสดงละคร และการแสดงต่างๆ จัดขึ้นเพื่อโรงละครรัสเซียโดยเฉพาะ

ชีวิตของ Fyodor Grigorievich Volkov ถูกตัดขาดระหว่างการบินขึ้น ในระหว่างการสวมหน้ากากที่เรียกว่า "Minerva Triumphant" ในปี 1763 เขาเป็นหวัดและไม่สามารถหายจากอาการหวัดได้ - เมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2306 นักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิต ฟีโอดอร์ วอลคอฟ ถูกฝังในกรุงมอสโก ที่สุสานอาราม Androniev แม้ว่าหลุมศพของ Volkov จะไม่รอด แต่ก็มีการติดตั้งแผ่นจารึกไว้ในสุสาน แต่ความทรงจำที่ดีที่สุดของนักแสดงคือโรงละครที่ตั้งชื่อตามเขา - โรงละครวิชาการแห่งรัฐรัสเซียซึ่งตั้งชื่อตาม Fyodor Volkov ใน Yaroslavl

Fyodor Volkov นักแสดงมืออาชีพชาวรัสเซียคนแรก: ขั้นตอนหลักของชีวิตและกิจกรรม



การแนะนำ

วัยเด็กและเยาวชน

ทำความรู้จักกับโรงละคร

ละครเวทีในยาโรสลัฟล์

ชาว Yaroslavl ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

บทบาทของวอลคอฟ

อ้างอิง


การแนะนำ


สองศตวรรษก่อนในวันที่ 15 เมษายน พ.ศ. 2306 มีชายคนหนึ่งเสียชีวิต แต่ชื่อของเขายังคงอยู่ ลูกหลานออกเสียงชื่อนี้ด้วยความเคารพอย่างสุดซึ้ง: Fyodor Grigorievich Volkov

ว่ากันว่าผู้ที่ให้กำเนิดบุตรหรือทิ้งหนังสือไว้ไม่ตาย Fyodor Grigorievich ไม่มีลูก ไม่มีหนังสือเหลืออยู่หลังจากเขา มีคนอ้างว่าเขาเป็นนักเขียน แต่งานเขียนของเขาเกือบทั้งหมดหายไปเหมือนขี้เถ้าของเขา ไม่มีใครรู้ด้วยซ้ำว่าหลุมศพถูกขุดให้เขาอยู่ที่ไหน

ไม่มีสิ่งใดที่จับต้องได้เหลือจากเขา เขาเสียชีวิตเร็ว - อายุสามสิบห้าปี เขาเป็นนักแสดง นักแสดงไม่ได้สร้างทรัพย์สินที่เป็นสาระสำคัญ นักแสดงสร้างสรรค์ด้วยคำพูดหรือท่าทางเท่านั้น แต่คำพูดและท่าทางก็หายวับไป และเป็นเวลานานมากที่ผู้คนไม่สามารถเรียนรู้ที่จะจับพวกมันได้ - หนึ่งร้อยห้าสิบปีหลังจากการตายของ Volkov จนถึงต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อภาพยนตร์ได้รับสิทธิ์

แต่ชื่อของ Fyodor Grigorievich ยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คนและการกระทำของเขาปรากฏอยู่ในหน้าประวัติศาสตร์ ท้ายที่สุดเขาทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ให้กับเรา - กิจกรรมของเขาเป็นพื้นฐานของโรงละครมืออาชีพแห่งแรกของรัสเซีย การสร้างภาษารัสเซีย โรงละครของรัฐเคยเป็น ขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมการแสดงละครแห่งชาติของรัสเซีย

จากนี้ จุดประสงค์ของงานนี้คือเพื่อพิจารณาขั้นตอนของชีวิตและผลงานของ F. G. Volkov และระบุบทบาทของเขาในการสร้างโรงละครมืออาชีพแห่งชาติรัสเซีย

ฉันกำหนดงานต่อไปนี้ให้กับตัวเอง:

การวิเคราะห์ของเด็กและ วัยรุ่นปีชีวิตความประทับใจจากการพบกันครั้งแรกกับโรงละคร

พิจารณากิจกรรมของเขาในยาโรสลัฟล์;

ระบุบทบาทของพระราชกฤษฎีกาของจักรพรรดินีในการพัฒนาโรงละครมืออาชีพของรัสเซีย

กำลังเรียน กิจกรรมสร้างสรรค์ F. Volkova ที่โรงละครรัสเซีย

ในงานของฉันฉันใช้วิธีต่อไปนี้:

การศึกษาเอกสารงานของ Volkov บทวิจารณ์และผลงานเกี่ยวกับเขาโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน

การวิจัยวรรณกรรมเกี่ยวกับ F. G. Volkov


1. การวิเคราะห์วรรณกรรมที่ใช้


ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของ F. G. Volkov นั้นยิ่งใหญ่มาก ขณะเดียวกันชีวิตและงานของเขายังไม่ได้รับการศึกษาอย่างเพียงพอ เราไม่มีงานสำคัญที่อุทิศให้กับชีวิตและงานของเขา ในงานของฉันฉันใช้หนังสือหลายเล่มโดยอาศัยหนังสือสี่เล่มเป็นหลัก

F.G. Volkov และโรงละครรัสเซียในยุคของเขา การรวบรวมวัสดุเอ็ด ยอ. ดิมิเทรียวา

ผู้รวบรวมคอลเลกชันนี้ได้ตรวจสอบเงินทุนที่เกี่ยวข้องของคลังข้อมูล 19 แห่งของอดีตสหภาพโซเวียต คอลเลกชันประกอบด้วยเอกสาร 98 ชิ้นและภาพประกอบ 30 ชิ้น

เอกสารจะถูกจัดระบบออกเป็นกลุ่มตามหัวข้อ ภายในกลุ่มที่เอกสารเหล่านั้นตั้งอยู่เป็นหลัก ตามลำดับเวลา- เนื้อหาของสองส่วนแรกให้ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับ F. G. Volkov ซึ่งครอบคลุมช่วงแรก ๆ ของชีวิต ส่วนที่สามและสี่แสดงถึงสถานะของโรงละครและการละครในช่วงเวลาก่อนการสร้างโรงละครโดย Volkov; ส่วนที่ห้าประกอบด้วยเอกสารเกี่ยวกับการมาถึงของ F. G. Volkov และคณะไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในวันที่หก - เกี่ยวกับคำสอนของโวลคอฟและสมาชิกบางคนในคณะผู้ดีของเขา นักเรียนนายร้อย- ส่วนที่เจ็ดอุทิศให้กับการจัดตั้งโรงละครสาธารณะของรัสเซียซึ่งนักแสดงคนแรกคือ Fyodor Grigorievich Volkov; ส่วนที่แปดประกอบด้วยเอกสารเกี่ยวกับข้อมูลล่าสุด งานสร้างสรรค์ Volkov - จัดแสดงหน้ากาก "Triumphing Minerva"

รายการเอกสารที่สำคัญที่สุดที่ระบุแต่ยังไม่ได้เผยแพร่มีให้ในภาคผนวกของคอลเลกชัน มีการมอบผลงานของ F. G. Volkov และผลงานที่เป็นของเขาด้วยเช่นกัน ตำราบทบาทที่เล่นโดย Volkov; ชีวประวัติของ Fyodor Grigorievich จาก "ประสบการณ์พจนานุกรมประวัติศาสตร์เกี่ยวกับ" นักเขียนชาวรัสเซีย» เอ็น.ไอ. โนวิโควา; รายการการแสดงที่จัดขึ้นในมอสโกในช่วงหลายปีที่วอลคอฟอยู่ที่นั่น (ค.ศ. 1742-1749) และตารางการแสดงของรัสเซีย (ค.ศ. 1750-1763)

เอกสารส่วนใหญ่ในคอลเลคชันนี้ได้รับการตีพิมพ์ฉบับเต็ม อย่างไรก็ตาม ในบางกรณีจะมีการให้เฉพาะข้อความที่ตัดตอนมาจากเอกสารเท่านั้น การสะกดและเครื่องหมายวรรคตอนในเอกสารใกล้เคียงกับกฎเกณฑ์สมัยใหม่

เค. คูลิโควา โรงละครรัสเซียนักแสดงคนแรก

หนังสือเล่มนี้จัดทำขึ้นเพื่อโรงละครโบราณเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมของนักแสดงชาวรัสเซียออร์โธดอกซ์คนแรก - F. Volkov, I. Dmitrevsky, A. Yakovlev, E. Semenova - มอบให้กับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ที่กว้างขวางของชีวิตในเมืองหลวงของรัสเซียในวันที่ 18 - ไตรมาสแรกของ ศตวรรษที่ 19

เนื้อหาของหนังสือเล่มนี้อิงจากนิตยสารและหนังสือพิมพ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและบันทึกความทรงจำ เมื่อดำเนินการนี้ก็ยังมีการใช้สิ่งพิมพ์ทางประวัติศาสตร์และละครของวารสารในศตวรรษที่ผ่านมา: "ศิลปิน", "ละครและวิหารแพนธีออน", "ละครของโรงละครรัสเซีย", "กระดานข่าวละคร", "หนังสือรุ่นของโรงละครอิมพีเรียล", " Pantheon”, “บันทึกในประเทศ”, “โบราณวัตถุรัสเซีย”, “เอกสารสำคัญของรัสเซีย”, “ผู้ส่งสารรัสเซีย” ฯลฯ

K. Kulikova กริชแห่ง Melpomene

หนังสือเล่มนี้อุทิศให้กับผู้ก่อตั้งโรงละครรัสเซีย Fyodor Grigorievich Volkov เนื้อหาบอกเล่าอย่างสนุกสนานเกี่ยวกับชะตากรรมที่ยากลำบากและน่าทึ่งของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนแรกของเวทีรัสเซีย บรรยายบรรยากาศและชีวิตที่อยู่รอบตัวเขา และเผยให้เห็นลักษณะของศิลปะการแสดงแห่งศตวรรษที่ 18

บี. เอ็น. อาซีฟ รัสเซีย โรงละคร ศตวรรษที่ XVII-XVIII.

หนังสือเล่มนี้สรุปประวัติศาสตร์ของโรงละครรัสเซียตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงปลายศตวรรษที่ 18 ในการนำเสนอประวัติศาสตร์ของโรงละครรัสเซียโบราณและโรงละครแห่งศตวรรษที่ 18 ฉันพยายามแสดงให้เห็นถึงความคิดริเริ่มของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และละครรัสเซียในยุคนี้ ความสนใจหลักของเขาคือจ่ายให้กับปัญหาของประเพณีการแสดงละครพื้นบ้านในโรงละครมืออาชีพ ศิลปะ XVII-XVIIIศตวรรษ เกี่ยวกับการเชื่อมโยงระหว่างโรงละครกับความคิดทางสังคมขั้นสูงของรัสเซีย การก่อตัวขององค์ประกอบของความสมจริงและสัญชาติในละครและการแสดงในศตวรรษที่ 18

ในตอนต้นของส่วนต่างๆ จะมีการระบุไว้ ความคิดเห็นสั้น ๆสถานะของการศึกษาวรรณกรรมและ วิจิตรศิลป์- งานเริ่มต้นด้วยภาพรวมทางประวัติศาสตร์ซึ่งสรุปขั้นตอนหลักในการศึกษาโรงละครรัสเซียโบราณ

เค. เอฟกราฟอฟ, ฟีโอดอร์ โวลคอฟ.

นี้ งานศิลปะซึ่งบอกเล่าถึงบุคลิกของ F.G. Volkov ซึ่งถูกกล่าวถึงในตำนานมากมาย เนื่องจาก Fyodor Grigorievich ทิ้งร่องรอยทางวัตถุไว้น้อยมากผู้เขียนจึงต้องคาดเดามากมายสร้างเวอร์ชันของเขาเองเกี่ยวกับเหตุการณ์บางอย่างจากชีวิตของ Fyodor Volkov นี้ หนังสือเล่มเดียวซึ่งนำเสนอตารางตามลำดับเวลา “ วันสำคัญของชีวิตและผลงานของ F.G. โวลโควา".

วอลคอฟ นักแสดง โรงละครมืออาชีพ


2. ขั้นตอนหลักของชีวิตและกิจกรรม


วัยเด็กและเยาวชน


Fyodor Grigorievich Volkov เกิดเมื่อปี 1728 เมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ วัยเด็กและวัยเยาว์ของเขาถูกใช้ไปในเมือง Kostroma และ Yaroslavl ของรัสเซียโบราณ

Fyodor Volkov มาถึง Yaroslavl ในปี 1735 เมื่อเขาอายุได้เจ็ดขวบ เขาเป็นลูกชายคนโตของพ่อค้า Kostroma Grigory Ivanovich Volkov ซึ่งเสียชีวิตก่อนหน้านี้ไม่นาน โดยรวมแล้ว Grigory Ivanovich มีลูกชายห้าคน: Fedor, Alexey, Gavrila, Ivan และ Grigory Matryona Yakovlevna ภรรยาม่ายของผู้เสียชีวิตพาทั้งสามคนโตของพวกเขาไปที่ Yaroslavl

ที่นี่ Matryona Ivanovna พบความสุขครั้งที่สองของเธอ: เธอแต่งงานกับพ่อค้าม่าย Fyodor Vasilyevich Polushkin ไม่ว่าเธอจะนำทุนไปเป็นสินสอดของสามีคนที่สองหรือไม่นั้นไม่ทราบ แต่สามีใหม่ของเธอเองก็มีโชคลาภอยู่แล้วเมื่อถึงเวลานั้น

Fyodor Vasilyevich เองก็ไม่ได้เป็นเด็กอีกต่อไป มีลูกสองคน ในไม่ช้าลูกชายก็เสียชีวิต และลูกสาวก็แทบไม่มีความหวัง ขอบเขตของธุรกิจโรงงานต้องใช้พลังของคนรุ่นใหม่ ความแข็งแกร่งทางร่างกาย และความรู้ จากนั้นพ่อค้าชราก็นำความคิดทั้งหมดของเขาไปที่ลูกเลี้ยงของเขาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับฟีโอดอร์คนโต รายงานของผู้พิพากษา Yaroslavl ต่อหัวหน้าผู้พิพากษาเกี่ยวกับคำขอของ F. Polushkin ในการโอนลูกเลี้ยงของเขาที่ Volkovs ไปยังพ่อค้า Yaroslavl (1745) กล่าวว่า: "Polushkin นอกเหนือจากลูกเลี้ยงทั้งสามของเขาแล้ว ไม่เพียงแต่เพื่อแก้ไขกิจการในโรงงานเท่านั้น แต่ยังเพื่อสร้างของเขาด้วย พ่อค้าของตัวเอง ลูกเลี้ยงคนอื่น ๆ ที่เขา Polushkin รับเลี้ยงบุตรบุญธรรมมาตั้งแต่เด็กเพื่อผลประโยชน์ที่กล่าวมาข้างต้น และโดยไม่ละทิ้งเงินทุนของเขาเอง เขาสนับสนุนครูที่บ้านของเขาให้สอนพวกเขา และสอนให้พวกเขารู้หนังสือ การเขียน และวิทยาศาสตร์อื่น ๆ เช่นเดียวกับการผลิตและพ่อค้าของ Zavotsky” Polushkin ทุ่มสุดตัวเพื่อส่งลูกเลี้ยงไป "เรียนจบ" ในมอสโกว

ตามคำพูดของ Fyodor Grigorievich Volkov เขาอยู่ในมอสโกเป็นเวลาเจ็ดปีเต็ม - ตั้งแต่ปี 1741 ถึง 1748 ต่อมานักเขียนชีวประวัติสงสัยว่าเขาเรียนที่ไหนที่นั่น: ที่ Slavic-Greek-Latin Academy, โรงเรียนเทววิทยาหรือที่โรงเรียนบางแห่งในโรงงาน (โรงเรียนดังกล่าวเริ่มทำงานตั้งแต่สมัยของ Peter I)? ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าเป็นพ่อเลี้ยงของเขาที่ส่งเขาไปโรงเรียนโรงงาน

มีนาคม 1744 (เมื่อฟีโอดอร์อายุสิบหกปี) Polushkin ยื่นคำร้องต่อวิทยาลัย Berg ที่ดูแลโรงงาน: "และเพื่อให้ผู้สูงสุด และ. วี. พระราชกฤษฎีกาสั่งให้รายงานของฉันนี้... เป็นที่ยอมรับและเกี่ยวกับการอยู่ร่วมกับฉันในบริษัทของลูกเลี้ยงของฉันที่อธิบายไว้ข้างต้นเพื่อมอบ e.i. วี. กฤษฎีกาที่มีการอ่านและจากการบริการของพวกเขา และจากลานบ้านของพวกเขา ตามอำนาจของกฤษฎีกา ให้ไล่พวกเขาออก” ด้วย​เหตุ​นี้ พี่​น้อง​วอลคอฟ​ซึ่ง​มา​เป็น​เจ้าของ​โรงงาน จึง​ได้​รับ​การ​ยก​เว้น​จาก​การ​เกณฑ์​ทหาร, ภาษี​จำนวน​หนึ่ง, และ​บิล​บิล​ทหาร.


ทำความรู้จักกับโรงละคร


ในขณะที่ยังอาศัยอยู่ในยาโรสลาฟล์วอลคอฟมีโอกาสทำความคุ้นเคยกับโรงละครและสนใจโรงละครแห่งนี้ ความประทับใจแรกที่กระตุ้นความสนใจในโรงละครของ Volkov และกำหนดรสนิยมทางสุนทรีย์ของเขานั้นไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นความประทับใจในการแสดงตัวตลก การแสดงของเทพนิยาย มหากาพย์ และละครพื้นบ้านแบบปากเปล่า ในยาโรสลาฟล์ ฟีโอดอร์ โวลคอฟยังคุ้นเคยกับสิ่งที่เรียกว่าโรงละครของโรงเรียน ซึ่งนักสัมมนาแสดงการแสดง "ตลก" ตามเรื่องราวจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์

ไม่มีพี่น้องวอลคอฟคนใดศึกษาในเซมินารี แต่เห็นได้ชัดว่าพวกเขาได้ดูการแสดงของโรงละครของโรงเรียน ไม่ว่าในกรณีใด คุณคงเคยได้ยินเกี่ยวกับพวกเขามาแล้ว เพื่อนหลายคนของพวกเขาเป็นสามเณร และเมื่อ Fyodor Volkov เกิดขึ้นที่จะจัดตั้งโรงละครที่บ้าน ในตอนแรก เขาได้รับคำแนะนำจากโรงละครของโรงเรียน และโดยการแสดงสมัครเล่นของคน "กระตือรือร้น" และโดยเทศกาลพื้นบ้าน กับมัมมี่ของพวกเขาและเรียบง่าย เกมในช่วงการค้าขายและวันหยุด

ตามที่นักเขียนชีวประวัติหลายคน Fyodor Grigorievich ไม่เพียงไปเยือนมอสโกเท่านั้น เขายังสามารถบอกชาว Yaroslavl เกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ซึ่งตามหลักฐานที่มีอยู่พ่อเลี้ยงของเขาส่งเขามา ที่นั่นในปี 1746 เขาเริ่มคุ้นเคยกับโรงละครอิตาลี (วอลคอฟได้พบกับ "จิตรกร นักดนตรี และศิลปินคนอื่น ๆ ซึ่งตอนนั้นอยู่ที่โรงละครอิมพีเรียลอิตาเลียน") ที่นั่นเขาถูกกล่าวหาว่าได้รู้จักกับนักแสดงชาวเยอรมัน - "นักแสดงตลกอิสระ" ฮิลเฟอร์ดิงและ "นักแสดง" สโกยารีซึ่งมีคณะแสดงในรัสเซียใน 50s.x ปี. จากพวกเขาเขาถูกกล่าวหาว่าได้รับคำแนะนำมากมายเกี่ยวกับศิลปะการแสดงละครซึ่งเขาจดบันทึกร่างและจดจำอย่างระมัดระวัง

“ เมื่อได้เห็น Nikita Afanasyevich Beketov ในบทบาทของ Sinav ฉันรู้สึกดีใจมากจนไม่รู้ว่าตัวเองอยู่ที่ไหน - บนโลกหรือในสวรรค์ จากนั้นฉันก็เกิดความคิดที่จะเริ่มโรงละครของตัวเองในยาโรสลาฟล์” เขาถูกกล่าวหาว่ายอมรับในภายหลังกับ Ivan Dmitrevsky


ละครเวทีในยาโรสลัฟล์


ในปี 1748 Polushkin เสียชีวิต โรงงาน Polushkinsky เริ่มถูกเรียกตามเจ้าของใหม่: "Fedora Volkova และพี่น้องของเขา" แทนที่จะใช้มรดกที่ได้รับเพื่อขยายทุน Fyodor Volkov วัยยี่สิบปีเริ่มเย็นลงอย่างเห็นได้ชัดกับ "ผลิตภัณฑ์ของกำมะถัน กรดกำมะถัน และสีมัมมี่" คนหนุ่มสาวมารวมตัวกันรอบตัวเขา สหายของพี่น้องวอลคอฟก็ไม่ได้ขาดการศึกษาเช่นกัน Ivan Dmitrevsky และ Alexey Popov เคยศึกษาที่เซมินารีมาระยะหนึ่งแล้ว Semyon Kuklin ทำหน้าที่เป็นอาลักษณ์ในสถานเอกอัครราชทูตจังหวัด Yaroslavl ที่นั่น Ivan Ikonnikov และ Yakov Popov ขึ้นสู่ตำแหน่งเสมียน

พวกเขาทั้งหมดกลายเป็นนักแสดงในโรงละครซึ่งจัดขึ้นใน Yaroslavl โดย Fyodor Grigorievich Volkov ในตอนแรกพวกเขาเล่นในโรงนาหิน Polushkinsky ซึ่งพวกเขาสร้างแท่นซึ่งมีชามน้ำมันส่องสว่าง และวางม้านั่งสำหรับ "ผู้ดูแล" จากนั้นฟีโอดอร์วอลคอฟก็เปิดโรงละครที่แท้จริงซึ่งเขาลงทุนด้วยเงินของตัวเองเป็นจำนวนมาก เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากคำสั่งของ "อิมป์ Elizaveta Petrovna ได้รับอนุญาตให้จัดตั้งโรงละครส่วนตัว": "จักรพรรดินีผู้เงียบสงบที่สุด จักรพรรดิ์สูงสุด จักรพรรดินีเอลิซาเวตา เปตรอฟนา ผู้มีอำนาจเด็ดขาดแห่งรัสเซียทั้งหมด ในวันนี้... ยอมให้ระบุด้วยพระราชกฤษฎีกาด้วยวาจา: ตามคำร้องขอของผู้อยู่อาศัยในท้องถิ่น ผู้ที่ต้องการสร้างความบันเทิงให้กับบริษัทและงานปาร์ตี้ที่ซื่อสัตย์ด้วยดนตรีไพเราะ หรือสำหรับวันหยุดก่อนหน้านี้ คอเมดีของรัสเซียควรได้รับอนุญาตและไม่ต้องห้าม... 21 ธันวาคม 1850”

เห็นได้ชัดว่าชาว Yaroslavl ที่ร่ำรวยคนอื่น ๆ ก็ช่วยเขาสร้างอาคารโรงละครด้วย ไม่ว่าในกรณีใดผู้เขียนชีวประวัติคนแรกของ F. G. Volkov II I. Novikov ชี้ให้เห็นโดยตรง:“ พวกเขาแต่ละคนตกลงที่จะให้เงินจำนวนหนึ่งสำหรับการก่อสร้างโรงละครแห่งใหม่ซึ่งด้วยความพยายามของมิสเตอร์วอลคอฟได้ถูกสร้างขึ้น มันกว้างขวางมากจนสามารถรองรับได้ สู่พันคน”

โรงละครที่สร้างโดย Volkov ตอบสนองความต้องการของประชากรในวงกว้างที่เป็นประชาธิปไตย เพื่อตอบสนองผลประโยชน์ของสาธารณชน Volkov ก้าวไปสู่การเปลี่ยนการแสดงสมัครเล่นให้กลายเป็นโรงละครสาธารณะในเมืองระดับมืออาชีพ "เร็วๆ นี้ โรงละครขนาดเล็กเล็กเกินไปสำหรับจำนวนผู้ชมที่เพิ่มขึ้น เขียน II ไอ. โนวิคอฟ “ควรได้รับการขยายหรือสร้างใหม่ทั้งหมด” โรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นตามความคิดริเริ่มของ Volkov และด้วยการสนับสนุนจากประชากร Yaroslavl โดยจัดให้มีการแสดงเป็นประจำ ซึ่งจำเป็นต้องมีคณะถาวรและความเป็นมืออาชีพของนักแสดงสมัครเล่น

โรงละครแห่งนี้มีละครประจำชาติรัสเซียสมัยใหม่อยู่ในละคร นี่เป็นเหตุให้ยืนยันว่าในยาโรสลาฟล์ ด้วยการสนับสนุนจากประชากรในวงกว้าง ถือเป็นก้าวสำคัญในการสร้างโรงละครแห่งชาติรัสเซีย


ชาว Yaroslavl ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


ในปี ค.ศ. 1751 มีข่าวคราวของ โรงละครยาโรสลาฟล์ไปถึงเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อวันที่ 5 มกราคม 152 มีการออก "พระราชกฤษฎีกาสูงสุด": "... พ่อค้า Yaroslavl Fyodor Grigoriev ลูกชาย Volkov หรือที่รู้จักในชื่อ Polushkin กับพี่น้อง Gavril และ Grigory (ผู้ดูแลโรงละครใน Yaroslavl และเล่นตลก) และใครก็ตามอื่น พวกเขาต้องการสิ่งนี้ พาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก…”

เมื่อปลายเดือนมกราคม พ.ศ. 2295 ชาวเมือง Yaroslavl มาถึง Tsarskoe Selo ทำงานโดย P. I. Sumarokov “ ในโรงละครรัสเซียตั้งแต่ต้นจนจบรัชสมัยของ Catherine II”: “ พวกเขาถูกนำตัวไปที่ Tsarskoye Selo โดยตรงและเมื่อจักรพรรดินีได้รับแจ้งเกี่ยวกับการมาถึงของพวกเขาก็ได้รับคำสั่งให้นำเสนอในวันรุ่งขึ้น โคเรวา - จากนั้นพวกเขาก็แสดงละครสี่เรื่อง: โคเรวา อีกครั้ง ซินาวา , ศิลปิน และแฮมเล็ต ».

การแสดงโศกนาฏกรรมของนักแสดง Yaroslavl ทันทีหลังจากที่พวกเขามาถึงจาก Yaroslavl หมายความว่าโศกนาฏกรรมเหล่านี้อยู่ในละครของพวกเขาก่อนที่จะมีการเรียกของ F.G. Volkov กับโรงละครของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ชาวเมืองยาโรสลาฟล์ถูกนำตัวไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ และ "ที่ศาล... ประกาศ" ตามที่อัยการสูงสุด N.Yu รายงานในรายงานของเขาต่อจักรพรรดินี ทรูเบตสคอย เมื่อต้นเดือนกุมภาพันธ์ของปีเดียวกันการแสดงต่อสาธารณะโดยนักแสดงของโรงละครยาโรสลาฟล์เกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การแสดงของนักแสดง Yaroslavl นั้นไม่เหมือนกับการแสดงของคณะศาลและนักเรียนนายร้อยของฝรั่งเศสซึ่งแนะนำศาลให้รู้จักกับศิลปะการแสดงแบบคลาสสิก จักรพรรดินีซึ่งถูกทำลายด้วยการแสดงละครไม่ชอบการแสดงของนักแสดงตลกยาโรสลาฟล์ ตรงกันข้ามกับลักษณะที่ "สูงส่ง" ของนักเรียนนายร้อย การเล่นของผู้เล่น Yaroslavl ดังที่ Novikov กล่าวในภายหลังว่า "เป็นไปตามธรรมชาติและไม่ได้ตกแต่งด้วยงานศิลปะมากนัก" และนักแสดงในจังหวัดเอง - เจ้าของโรงงานและพนักงานหรือแม้แต่คนที่ "วางตัว" - ปราศจากความเงางามภายนอกและเสื้อผ้าที่หรูหราต่างจากศาลที่ได้รับการปรนนิบัติและมีมารยาทของเธออย่างเห็นได้ชัด

ตัวแสดงสามัญชนที่มาจากละครประชาธิปไตยประจำจังหวัดต้องตกอยู่ภายใต้ปฏิสัมพันธ์ของอุดมการณ์อันสูงส่งและ วัฒนธรรมอันสูงส่ง- นักแสดงที่มีความสามารถมากที่สุดของโรงละคร Yaroslavl ถูกส่งไปเรียนที่ Noble Corps ซึ่งพวกเขาเรียนหลักสูตรวิทยาศาสตร์ทั่วไปที่สอนที่นั่น ยกเว้นสาขาวิชาการทหารพิเศษ Sumarokov และอดีตผู้เข้าร่วมในการแสดงของนักเรียนนายร้อยทำงานร่วมกับชาวเมือง Yaroslavl โดยสอนพวกเขาถึงวิธี "นำเสนอโศกนาฏกรรม"

ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1754 เอลิซาเบธสั่งให้ฟีโอดอร์และกริกอรี่ โวลคอฟได้รับมอบหมายให้เป็นนักเรียนนายร้อยเพื่อฝึกอบรม "และสนับสนุนและฝึกฝนทุกอย่างเพื่อต่อต้านนักร้องและนักแสดงตลกที่ตอนนี้อยู่ในคณะนั้น" (นั่นคือสหายของโวลคอฟ - Dmitrevsky และ โปปอฟ) ยิ่งไปกว่านั้นตรงกันข้ามกับอย่างหลัง Volkov กำหนดเงินเดือน: Fedor - 100 รูเบิลและ Gregory - 50 ตั้งแต่เดือนมีนาคม พ.ศ. 2297 เจ้าของโรงงาน Yaroslavl Fedor Volkov และ Gregory น้องชายของเขาเริ่มถูกระบุว่าเป็นนักเรียนของแผ่นดิน กองพลคนต่างชาติ

อย่างไรก็ตามในไม่ช้าพวกเขาก็หยุดถูกระบุว่าเป็นผู้ผสมพันธุ์: Matryona Kirpicheva น้องสาวต่างแม่ของพวกเขาได้ยื่นคำร้องต่อวิทยาลัย Berg เพื่อโอนมรดก Polushkin ที่ Volkovs ได้รับให้กับเธอซึ่งเป็นลูกสาวของเธอเอง

Fyodor Grigorievich ไม่ได้อยู่ใน Gentry Corps เป็นเวลานาน ตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2298 เขาและสหายเริ่มเล่นบนเวทีศาลอีกครั้ง


การก่อตั้งโรงละครสาธารณะแห่งรัฐรัสเซีย


ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2299 ในนามของจักรพรรดินีเอลิซาเบ ธ ได้มีการออกพระราชกฤษฎีกาให้กับวุฒิสภาที่ปกครอง:“ ตอนนี้เราได้สั่งให้จัดตั้งโรงละครรัสเซียเพื่อนำเสนอโศกนาฏกรรมและตลกซึ่งเราจะมอบบ้านหิน Golovkinsky ซึ่งก็คือ บนเกาะ Vasilyevsky ใกล้กับบ้านนักเรียนนายร้อย และเพื่อจุดประสงค์นี้ได้รับคำสั่งให้รับสมัครนักแสดงและนักแสดง: นักแสดงจากนักร้องนักเรียนและนักเรียน Yaroslavl ในโรงเรียนนายร้อยซึ่งจะจำเป็นและนอกเหนือจากพวกเขาแล้วนักแสดงจากบุคคลที่ไม่ได้ให้บริการอื่น ๆ เช่นเดียวกับ นักแสดงหญิงในจำนวนที่เหมาะสม... ผู้อำนวยการฝ่ายรัสเซียนั้น โรงละครได้รับความไว้วางใจจากเราให้กับหัวหน้าคนงาน Alexander Sumarokov...”

โรงละครใหม่เริ่มถูกเรียกว่า "โรงละครรัสเซีย" ต่างจากโรงละครในศาลซึ่งมีไว้สำหรับผู้ชมกลุ่มชนชั้นสูงในวงแคบ โดยเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมและให้การแสดงที่ต้องเสียค่าใช้จ่ายซึ่งออกแบบมาเพื่อคนทั่วไปในเมืองที่ค่อนข้างกว้าง ละครของโรงละครมีพื้นฐานมาจากชาวรัสเซีย ผลงานละครซึ่งเล่นโดย Sumarokov เป็นหลัก แกนหลักของคณะประกอบด้วยนักแสดงมืออาชีพชาวรัสเซียจากบรรดานักแสดงตลก Yaroslavl: F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky, Ya. D. Shumsky และคนอื่น ๆ นักแสดงหญิงชาวรัสเซียคนแรกคือ A. M. Dmitrevskaya (Musina-Pushkina) หลักฐานสารคดีเกี่ยวกับการแสดงของเธอในโรงละครรัสเซียมีอายุย้อนกลับไปในช่วงปลายยุค 50 หลังจากนั้นไม่นานนักแสดงหญิง T. M. Troepolskaya ก็ปรากฏตัวบนเวทีรัสเซีย

Elizaveta Petrovna ได้ออกพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการจัดตั้งคณะรัสเซียแล้วไม่ค่อยมีน้ำใจกับเนื้อหานี้ มีการจัดสรรเงินเพียง 5,000 รูเบิลสำหรับการบำรุงรักษาโรงละคร ในจำนวนนี้ 1,000 รูเบิลเป็นเงินเดือนของผู้อำนวยการและ 250 รูเบิลเป็นของพัศดี สถานการณ์ที่มีการวางโรงละครรัสเซียที่เปราะบางซึ่งยังไม่ลุกขึ้นยืนนั้นกลายเป็นเรื่องยากมาก

มีเงินไม่เพียงพอไม่เพียงแต่สำหรับเครื่องแต่งกายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทียนไขและชามด้วย นักแสดงชาวรัสเซียไม่เคยฝันถึง "แสงสว่าง" ของขี้ผึ้งที่ส่องสว่างการแสดงของชาวต่างชาติ

Fyodor Grigorievich Volkov กลายเป็นผู้ช่วยที่ใกล้ที่สุดของผู้อำนวยการโรงละครรัสเซีย เขาได้พบกับนักแสดงในอนาคตร่วมกับ Dmitrevsky Fyodor Grigorievich วาดภาพร่างเครื่องแต่งกายทำงานเกี่ยวกับอุปกรณ์ประกอบฉากช่วยซ้อม (และบางทีอาจถึงขั้นซ้อมด้วยตัวเอง) และเป็นนักแสดงหลักในบทบาทหลัก

ความสัมพันธ์ของเขากับ Sumarokov นั้นไม่สม่ำเสมอ Fyodor Grigorievich อ่านบทพูดที่เขียนโดย Sumarokov เขาทำตามคำแนะนำของเขา Sumarokov ที่ฉลาดและมีการศึกษาเป็นครูหลักและที่ปรึกษาของนักแสดง ในเวลาเดียวกันบุคลิกที่ไม่สงบและไม่สมดุลของผู้กำกับโรงละครรัสเซียทำให้ Fyodor Grigorievich โศกเศร้าอย่างมาก

Sumarokov ยืนหยัดในเรื่องความเรียบง่ายในภาษาวรรณกรรม ในบทกวี และในศิลปะการแสดง วอลคอฟซึ่งเติบโตขึ้นมาในประเพณีศิลปะประชาธิปไตยในละครพื้นบ้านแบบปากเปล่าในประเพณีของโรงละครประชาธิปไตยในเมืองก็ยืนหยัดในเรื่องความไร้ศิลปะและความเรียบง่ายเช่นกัน แต่ความเข้าใจในความเรียบง่ายของพวกเขาแตกต่างออกไป: Sumarokov ปลูกฝังเกมคลาสสิก ส่วน Volkov เอาชนะความคลาสสิกโดยมุ่งมั่นเพื่อความสมจริง

Fyodor Grigorievich Volkov ไม่ใช่ขุนนางหรือเจ้าหน้าที่ และเขาก็ไม่ได้รับความเคารพในฐานะกวี ดังนั้นงาน "สกปรก" ทั้งหมดจึงตกอยู่กับเขา

ละครของโรงละครในช่วงต้นทศวรรษ 1760 แย่มาก การขาดคอเมดี้ที่สะท้อนชีวิตชาวรัสเซียนั้นรุนแรงเป็นพิเศษ พวกเขาแสดงโศกนาฏกรรมของ Sumarokov เป็นหลัก: "Khorev", "Sinav และ Truvor", "Hamlet", "Semira", "Dimiza", "The Hermit" พวกเขายังเล่นตลก: แปล - โดย Moliere, Golberg, Dancourt, Rousseau, เช่นเดียวกับคอเมดี้ที่ประสบความสำเร็จสองสามเรื่องโดย Kheraskov และ A. A. Volkov

โรงละครมีคนเข้าร่วมไม่ดี สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าละครคลาสสิกที่น่าเศร้าโดยเฉพาะนั้นไม่ค่อยได้รับความสนใจจากสาธารณชนในระบอบประชาธิปไตย การนำคนรัสเซียเข้าสู่โรงละครไม่ใช่เรื่องง่ายและไม่เจ็บปวด คณะละครรัสเซียมีผู้ชมที่หลากหลายมาก บาง​คน​ฟัง​ด้วย​ความ​สนใจ​อย่าง​ละโมบ​และ​ยินดี​ด้วย​ความ​เห็น​อก​เห็น​ใจ​ต่อ​บท​พูด​ที่​น่า​หลงใหล​ของ​เรื่อง​โศกนาฏกรรม​และ​คำ​พูด​เยาะเย้ย​ของ​เรื่อง​ตลก. คนอื่นๆ ด้วยความอยากรู้อยากเห็นไร้เดียงสา “คุ้นเคย” ภาพที่พวกเขายังไม่เข้าใจ ยังมีคนอื่นๆ (และก็มีอีกมากด้วย) มองด้วยความไม่ไว้วางใจใน "ความสนุก" ของละครด้วยความหยิ่งผยองและนักแสดงตลกที่ "สร้าง" สิ่งเหล่านั้น

บ่อยครั้งในช่วงเหตุการณ์โศกนาฏกรรมนั้นได้ยินเสียงหัวเราะที่ไม่เหมาะสมและหน้าด้านของผู้โง่เขลาผู้สูงศักดิ์บางคน ในแผงขายของพวกมันแทะถั่วและแอปเปิ้ลอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยและยังต่อสู้ด้วยหมัดอีกด้วย ในกล่องนั้น ท่านสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่ถือ lorgnettes มักจะไม่ได้มองบนเวที แต่มองไปที่ผู้ชม และพูดคุยกันด้วยเสียงดัง ไม่ว่านักแสดงจะเป็นอย่างไรก็ตาม

บทเรียนที่ผู้ชมได้รับในโรงละครเกิดผล ประชาชนชาวรัสเซียก็เริ่มคุ้นเคยกันมากขึ้น ศิลปะการแสดง- ภายใต้อิทธิพลของโรงละครจิตใจก็พัฒนาขึ้นกระบวนการที่ซับซ้อนของ "การระบาย" เกิดขึ้น - "การทำให้บริสุทธิ์" ของผู้ชมด้วย "ความเห็นอกเห็นใจ" ต่อชะตากรรมของตัวละครบนเวที ตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนมองว่าสิ่งนี้เป็นจุดประสงค์และจุดประสงค์ของศิลปะ


บทบาทของวอลคอฟ


ชาวเมือง Yaroslavl ทั้งสี่คนได้ก่อตั้งแกนหลักของคณะที่สร้างขึ้น Fyodor Grigorievich มีอำนาจอย่างไม่ต้องสงสัยในหมู่พวกเขา ไม่เพียงแต่ในฐานะนักแสดงนำที่มีความสามารถและเป็นผู้นำมากที่สุดเท่านั้น แต่ยังในฐานะสหายอาวุโสที่ฉลาดและมีการศึกษามากที่สุดอีกด้วย

หลังจากการก่อตั้งโรงละครรัสเซีย เอฟ. วอลคอฟ “ได้รับแต่งตั้งให้เป็นนักแสดงคนแรก” Novikov เรียกปี 1756-1762 ว่าเป็นยุครุ่งเรืองของนักแสดง Volkov “จากนั้นคุณวอลคอฟก็แสดงความสามารถของเขาออกมาอย่างเปล่งประกาย จากนั้นพวกเขาก็มองว่าเขาเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม และพระสิริของพระองค์ก็ได้รับการยืนยันจากคนต่างด้าว พูดได้คำเดียวว่า พระองค์ทรงดำรงอยู่ในตำแหน่งนี้จนสิ้นพระชนม์พร้อมทั้งทรงสรรเสริญพระองค์เองอย่างยิ่งใหญ่”

เขาทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันประหลาดใจด้วยจิตวิญญาณอันสูงส่งของใบหน้าที่สวยงามของเขา ศักดิ์ศรีอันงดงามของมารยาทของเขา และในขณะเดียวกันก็มีความหลงใหลในความสามารถในการแสดงของเขา Fyodor Grigorievich Volkov เป็นพลเมืองนักแสดงในความหมายที่สมบูรณ์ เขารู้วิธีที่จะหายใจเอาชีวิตจริงเข้าสู่บทพูดคนเดียวที่ยาวและบางครั้งก็ละเอียดเกินไปของวีรบุรุษที่น่าเศร้าของเขา

เห็นได้ชัดว่าเช่นเดียวกับ Sumarokov Fyodor Grigorievich วางรำพึงที่น่าเศร้า "Loveing ​​Melpomene" ไว้เหนือรำพึงตลก Talia ภาพยนตร์ตลกของรัสเซียในยุคนั้นเยาะเย้ยศีลธรรมและความชั่วร้ายของมนุษย์ แต่ไม่ได้นำไปสู่ปัญหาทางการเมืองที่รุนแรงซึ่งโศกนาฏกรรมของ Sumarokov ได้เกิดขึ้นแล้วด้วยซ้ำ

แน่นอนว่าการแสดงตลกนั้นใกล้เคียงกับชีวิตประจำวันมากขึ้น แก่คนทั่วไปได้ชัดเจนยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตามผู้ร่วมสมัยถือว่า Volkov ไม่เพียง แต่เป็นนักแสดงที่น่าเศร้าเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแสดงตลกที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย แต่บทบาทที่น่าเศร้าของเขายังทำให้เขามีชื่อเสียง และโรงละครรัสเซียในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็ลงไปในประวัติศาสตร์โดยส่วนใหญ่เป็นโรงละครที่น่าเศร้าซึ่งเป็นโรงละครแห่งความรู้สึกของพลเมืองผู้สูงศักดิ์และความคิดที่สูงส่งและน่าเศร้า

วอลคอฟเล่นบนเวทีบทบาทของวีรบุรุษที่น่าเศร้าที่ต่อต้านผู้ปกครองเผด็จการและด้วยการตีความบทบาทของเขาเขาได้กระตุ้นความเกลียดชังของการปกครองแบบเผด็จการและด้วยเหตุนี้จึงเรียกร้องให้ต่อสู้กับลัทธิเผด็จการ เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่า Volkov รับบทเป็นดาวอังคารใน "New Laurels" และชาวอเมริกัน (อินเดีย) ใน "Refuge of Virtue" (1759) Sumarokov เขียนบทบาทเหล่านี้ให้กับ Volkov ตามที่ Novikov กล่าวไว้ Volkov รับบทเป็น Oskold ใน Semir (ทั้งหมดนี้คือบทบาทตามการแบ่งบทบาทในศตวรรษที่ 18 ฮีโร่ที่น่าเศร้า.) โดยการเปรียบเทียบเราสามารถสรุปได้ว่าใน "Sinav และ Truvor" Volkov รับบทเป็น Truvor และใน "Khorev" และ "Hamlet" เขารับบทนำ ใน "Dimiza" (ต่อมาเรียกว่า "Yaropolk และ Dimiza") - Ostrozora (Yaropolk)

บทบาทของวอลคอฟในโศกนาฏกรรมยุคแรก ๆ ที่เขียนก่อนการมาถึงของเขาแตกต่างไปจากเรื่องหลัง ๆ บ้างในเรื่องแรงจูงใจส่วนตัวมากกว่าสาธารณะ Khorev, Truvor, Yaropolk - ชายหนุ่ม - ผู้รักฮีโร่ ความรักอันเร่าร้อนผูกมัดพวกเขาไว้กับคู่รักของพวกเขา ใน "Khorev" และ "Sinavs และ Truvor" ความรักนี้ไม่มีความสุข แต่ใน "Yaropolk และ Dimiz" ผลลัพธ์กลับมีความสุข ในโศกนาฏกรรมทั้งหมดนี้ มีพื้นที่มากมายสำหรับบทสนทนาแห่งความรัก ที่เต็มไปด้วยความหลงใหล ความสิ้นหวัง และความสิ้นหวัง และเฉพาะในบทบาทของแฮมเล็ตเท่านั้นที่เป็นธีมความรักที่ถูกผลักไสให้อยู่ด้านหลัง ประการแรกคือลูกชายที่รักต่อสู้กับฆาตกรที่ฆ่าพ่อของเขา

ในบรรดาบทบาททั้งหมดของ Volkov บทบาทของ Mars นั้นโดดเด่น โดยพื้นฐานแล้วนี่เป็นบทพูดยาวที่เทพเจ้าแห่งสงครามพูดถึงชัยชนะที่ได้รับจากอาวุธของรัสเซียในสงครามเจ็ดปี บทพูดคนเดียวเต็มไปด้วยความรู้สึก ความรักชาติที่แท้จริง- คำพูดไหลไปในกระแสพายุที่ไม่สามารถควบคุมได้


“มิเนอร์วามีชัย” วันสุดท้ายชีวิต


ในปี ค.ศ. 1762 เกิดขึ้น รัฐประหารในวังหนึ่งในผู้เข้าร่วมรัฐประหารคือ Fyodor Grigorievich Volkov การมีส่วนร่วมของเขาได้รับการยืนยันจากนักบันทึกความทรงจำและเอกสารสารคดี

ในช่วงวันแห่งการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษก Volkov ได้จัดงานสวมหน้ากากบนถนน "Triumphing Minerva" โดยใช้วิธีในการแสดงออกของงานรื่นเริงพื้นบ้านบูธและงานรื่นเริงเกมตัวตลก

ในชีวิตชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 นี่ไม่ใช่การสวมหน้ากากตามท้องถนนครั้งแรก มีการสวมหน้ากากที่คล้ายกันหลายครั้งในรัชสมัยของพระเจ้าปีเตอร์ที่ 1 โดยจัดขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองชัยชนะและทำหน้าที่เป็นวิธีหนึ่งในการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมือง ดังนั้นการสวมหน้ากากตามท้องถนนจึงมีประเพณีของตนเอง แต่วอลคอฟอัดแน่นไปด้วยเนื้อหาใหม่ที่ไม่ธรรมดา - แนวคิดประชาธิปไตยที่ประกาศต่อสาธารณะ

"Minerva Triumphant" ได้รับการออกแบบมาเพื่อมวลชนในเมือง การสวมหน้ากากถูกกำหนดให้ตรงกับ Maslenitsa นั่นคือใกล้กับการเฉลิมฉลองและขบวนแห่พื้นบ้านของ Maslenitsa

F. G. Volkov แสดงในงานรื่นเริงนี้ในฐานะนักเขียน ผู้กำกับ และผู้นำ

ผู้เห็นเหตุการณ์สวมหน้ากาก A. T. Bolotov เขียนว่าการสวมหน้ากาก "มีจุดประสงค์เพื่อเยาะเย้ยความชั่วร้ายที่พบบ่อยที่สุดในหมู่ผู้คน" “ขบวนแห่นั้นยิ่งใหญ่และยาวนานมาก มีรถม้าศึกและเกวียนหลายประเภทขนย้าย ส่วนหนึ่งใช้รถลากเลื่อนขนาดใหญ่ ส่วนหนึ่งใช้ล้อซึ่งมีคนเปลือยนั่งอยู่บนนั้น แต่งกายต่างกัน เป็นตัวแทนของสิ่งใด และขับร้องบทเพลงเสียดสีอันไพเราะที่แต่งขึ้นเพื่อ แต่ละวิชา”

แต่โบโลตอฟคนเดียวกันเสริมว่าเพลงที่ร้องในการแสดงหน้ากากนั้น “เป็นที่ชื่นชอบมาก เป็นเวลานานและพวกเขาก็ให้ความบันเทิงแก่ผู้คนติดต่อกันเป็นเวลาหลายปี บังคับให้พวกเขาร้องเพลงคนงานในโรงงานอีกครั้งซึ่งเคยอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าวและสอนเพลงเหล่านี้”

ผู้เข้าร่วมโดยตรงในการสวมหน้ากากคือนักแสดงตลก นักศึกษามหาวิทยาลัยและสถาบันเทววิทยา เด็กนักเรียน นักร้อง สามัญชนและคนงานในโรงงาน นักดนตรีกองร้อย ผู้เล่นแตร ผู้เล่นแตร ผู้เล่นบาลาไลกา “พร้อมจมูกและปี่ คนเป่าแตร คนเล่นกลอง” เป็นต้น นักแต่งเพลงเท่านั้น ไม่ได้ถูกกล่าวถึง เป็นไปได้มากว่าคำศัพท์ใหม่นั้นมีพื้นฐานมาจากลวดลายพื้นบ้านยอดนิยมในยุคนั้นโดยวอลคอฟเอง เทคนิคที่คล้ายกันนี้พบได้บ่อยมากในช่วงศตวรรษที่ 18 และครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในละครตลกและการแสดงโวเดอวิลล์

วอลคอฟยืมภาพสวมหน้ากากจากหลากหลายพื้นที่ มีภาพจากเทพนิยายโบราณ: Apollo, Minerva, Venus, Cupid, Bacchus, Silenus; ภาพประวัติศาสตร์: ไดโอจีเนส, เฮราคลิตุส, เดโมคริตุส มีหน้ากากตลกพื้นบ้านของอิตาลี: Harlequin และ Pantalone แต่สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือภาพของความเป็นจริงของรัสเซีย: ชาวนาภาษี, นักจูบ, รองเท้าผ้าใบ, นักเล่นกล, Krivosud, Obiralov, Vzyatkolyub, Obdiralov, ผู้เดิน, คนขี้โกง, Haiduks, นักสู้กำปั้น, ชาวนาและอื่น ๆ

ผู้เข้าร่วมสวมหน้ากากส่งเสียงดัง เขย่าแล้วมีเสียง ร้องเพลง เล่นต่างๆ เครื่องดนตรีหัวเราะ พวกเขาทั้งหมดแต่งกายด้วยชุดแฟนซีสีสันสดใสและเครื่องแต่งกายละคร

“Minerva Triumphant” เผยโลกทัศน์และพรสวรรค์ของ Fyodor Grigorievich Volkov ไม่เพียงแต่ในฐานะนักเขียน ครู และผู้กำกับเท่านั้น แต่ยังโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะ บุคคลสาธารณะ.

Fyodor Grigorievich Volkov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2306; ยังไม่ทราบว่าเขาเสียชีวิตที่ไหนและฝังไว้ที่ไหน แคทเธอรีนที่ 2 ยังคงอยู่ในมอสโกในเดือนเมษายน ซึ่งเป็นที่ตั้งของ "คณะรัฐมนตรีของ E. I" วี.". ด้วยเหตุนี้พระราชกฤษฎีกาในการออกเงินจึงเกิดขึ้นในมอสโกและมีการออกเงินในมอสโก แต่วอลคอฟที่ป่วยสามารถมีชีวิตอยู่และเสียชีวิตได้ทั้งในมอสโกวและในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เอ็นไอ Novikov ในรายงาน "Experience in a Historical Dictionary" (1772) ของเขา: "การตายของเขาเกิดจากสถานการณ์ต่อไปนี้: เขาได้รับคำสั่งให้ประดิษฐ์และจัดการสวมหน้ากากในที่สาธารณะเพื่อความสนุกสนานของผู้คนซึ่งเขาแต่งขึ้นภายใต้ชื่อ Triumphant มิเนอร์วา. หลังจากเตรียมชุดและรถยนต์ให้แล้ว ตามคำแนะนำของเขา งานสวมหน้ากากนี้ก็ถูกนำเสนอต่อสาธารณะในวันที่ 30 มกราคม 1 และ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2306 มิสเตอร์วอลคอฟขี่ม้าและดูแลทุกส่วนโดยต้องการให้ทุกคนสังเกตทุกแห่งในนั้น ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาเป็นหวัดรุนแรงและในไม่ช้าก็มีไข้ ในที่สุดไฟโทนอฟก็เริ่มลุกไหม้ในท้องของเขาซึ่งเขาเสียชีวิตในเดือนเมษายน พ.ศ. 2306 เมื่ออายุได้ 4 วันเมื่ออายุ 35 ปีจนถึงความเสียใจครั้งใหญ่และร่วมกันของทุกคน ร่างของเขาถูกฝังด้วยพิธีอันงดงามและหรูหราต่อหน้าสุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์ในราชสำนักและผู้คนจำนวนมากที่มีสถานะต่างๆ ในอาราม Androniev...”

สองร้อยปีต่อมาในมอสโกในอาราม Andronievsky ก หลุมฝังศพเฟดอร์ โวลคอฟ. แต่ในเวลานั้นยังคงมีตำนานว่าเขาถูกฝังผิดที่ ว่าศพของเขาถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเขาพบที่หลบภัยครั้งสุดท้ายบนเกาะ Vasilievsky ใกล้กับโบสถ์แห่งการประกาศ... วัสดุที่พบ ไม่นานมานี้นักวิจัยสมัยใหม่ได้บอกเล่าเรื่องราวที่แตกต่างออกไป ช่วยให้เราเชื่อได้ว่าในวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2306 Fyodor Grigorievich Volkov ไม่ได้ถูกฝังในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรืออาราม Andronievsky แต่ในอาราม Moscow Chrysostom ซึ่งเห็นได้จากการมีส่วนร่วมจำนวนมากของญาติของเขาที่นั่น



ศิลปะการละครพื้นบ้าน Yaroslavl และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงของมอสโกมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเกิดขึ้นและการพัฒนาความสนใจของ Volkov ในโรงละครอย่างไม่ต้องสงสัย

เมื่อทำความคุ้นเคยกับโรงละครพื้นบ้านและโรงละครโรงเรียนในโบสถ์ Volkov เข้าใจว่าศิลปะการแสดงละครมีศักยภาพที่ดีเพียงใดดังนั้นเมื่อจัดโรงละครของเขาเขาจึงนึกถึงไม่ใช่ความบันเทิงธรรมดา ๆ แต่เป็นการสร้างสถาบันที่เป็นประโยชน์ต่อสังคม

กรณีของวอลคอฟไม่ได้วัดจากขนาดของเมืองยาโรสลัฟล์ แต่วัดจากทั่วทั้งรัสเซีย ยาโรสลาฟล์ทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นของโวลคอฟเท่านั้น

ความจำเป็นในการสร้างโรงละครสาธารณะของรัฐรัสเซียนั้นถูกกำหนดด้วยเหตุผลหลายประการ โรงละครแห่งชาติเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อยกระดับชื่อเสียงของจักรวรรดิรัสเซียในฐานะรัฐยุโรปที่รู้แจ้ง โรงละครรัสเซียระดับมืออาชีพก็จำเป็นเช่นกันเพื่อทดแทนการแสดงของนักเรียนนายร้อยสมัครเล่นในศาล การจัดตั้งโรงละครของรัฐซึ่งเปิดให้ผู้ชมในเมืองเข้าถึงได้ สามารถประสบความสำเร็จในการรับมือกับการแพร่กระจายของการแสดงของ “นักแสดงตลกผู้กระตือรือร้น” ซึ่งควบคุมได้ยากด้วยการเซ็นเซอร์ และโรงละครดังกล่าวได้ถูกสร้างขึ้น พระราชกฤษฎีกาของจักรพรรดินีมีบทบาทไม่น้อยในเรื่องนี้

ความคุ้นเคยกับบทบาทของ Volkov ทำให้เชื่อได้ว่างานของเขามีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับความก้าวหน้าในยุคนั้น ประเด็นทางอุดมการณ์ลัทธิคลาสสิก “ นักแสดงผู้ยิ่งใหญ่” ในฐานะนักการศึกษา Novikov เรียกว่า Volkov สร้างภาพบนเวทีรัสเซียที่แสดงออกถึงความคิดและความรู้สึกของผู้นำรัสเซียในยุคนั้น

วอลคอฟมีอายุได้ไม่นาน แต่เขาก็สามารถเติมเต็มความฝันในชีวิตของเขาได้: วิหารแห่งคลังสมบัติของ "จิตวิญญาณของชาติ" - โรงละครแห่งชาติรัสเซีย - ตั้งตระหง่านและความยิ่งใหญ่ของมันก็ยิ่งใหญ่และทำลายไม่ได้เพราะมันถูกยึดที่มั่นอย่างแน่นหนา บนรากฐานที่ผู้สร้างผู้ยิ่งใหญ่ได้วางไว้


อ้างอิง


1.F.G. Volkov และโรงละครรัสเซียในยุคของเขา การรวบรวมวัสดุ เอ็ด ยอ. Dmitrieva, - M.: สหภาพโซเวียตทั้งหมด, 2496 - เล่ม 2.

2.K. Kulikov Russian Theatre นักแสดงคนแรก - ล., 1991.

3.K. Kulikova กริชแห่ง Melpomene - ม.-ล.: ศิลปะ, 2506.

4.B. N. Aseev โรงละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 17-18 - ม.; ศิลปะ พ.ศ. 2501

5.เค. เอฟกราฟอฟ, ฟีโอดอร์ โวลคอฟ. - ม.: โมล. ยาม, 1989. (ZhZL)

6.L. I. Kulakova, Denis Ivanovich Fonvizin ชีวประวัติของนักเขียน - ม.-ล.: การศึกษา, 2509.


กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาหัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

วอลคอฟ เฟดอร์ กริกอรีวิช (9(20) กุมภาพันธ์พ.ศ. 2271 (ค.ศ. 1728) โคสโตรมา - 4 เมษายน (15) พ.ศ. 2306 (ค.ศ. 1763) มอสโก) - นักแสดงชาวรัสเซียที่โดดเด่น บุคคลสำคัญในการละคร ผู้ก่อตั้งโรงละครแห่งชาติรัสเซีย

Volkov เป็นลูกเลี้ยงของพ่อค้า Yaroslavl และนักอุตสาหกรรม F. Polushkin Volkov ใช้ชีวิตวัยเด็กของเขาใน Kostroma ตั้งแต่ปี 1735 ครอบครัวอาศัยอยู่ในยาโรสลัฟล์ ในยุค 40 F. Polushkin ส่ง Volkov ไปมอสโคว์ "เพื่อวิทยาศาสตร์" เพื่อศึกษาพื้นฐานของธุรกิจการค้า ในมอสโก Volkov เริ่มคุ้นเคยกับโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของอิตาลี ผู้เขียนชีวประวัติคนแรกของ F. G. Volkov, N. I. Novikov ระบุว่าการประชุมของ Volkov กับโรงละครอิตาลีเกิดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1746 ซึ่ง Volkov ได้พบกับ "จิตรกร นักดนตรี และศิลปินคนอื่น ๆ ซึ่งตอนนั้นอยู่ที่โรงละครอิมพีเรียลอิตาลี... เขา ไปโรงละครเพื่อชมสถาปัตยกรรม อาคาร และการตกแต่งอื่นๆ อย่างใกล้ชิด และเนื่องจากจิตใจที่เฉียบแหลมของเขาสามารถเข้าใจทุกสิ่งได้ เขาจึงสร้างพิมพ์เขียว ภาพวาด และแบบจำลองสำหรับทุกสิ่ง...” การอยู่ในเมืองหลวงและเยี่ยมชมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของผู้จัดงานโรงละครแห่งชาติรัสเซียในอนาคตอย่างมีนัยสำคัญ

หลังจากพ่อเลี้ยงของเขาเสียชีวิต Volkov ก็กลายเป็นทายาทในโชคชะตาของเขาโดยได้รับกรรมสิทธิ์ในโรงฟอกหนังและโรงงานกำมะถัน - กำมะถันอย่างเต็มที่ Volkov ไม่เต็มใจที่จะจัดการโรงงานเขาอุทิศแรงบันดาลใจและเวลาทั้งหมดให้กับโรงละครซึ่งเขาได้มาด้วยความสามารถพลังงานและความรู้ที่จำเป็น ตั้งแต่ปี 1750 การแสดงเป็นประจำโดยคณะ "นักแสดงตลกที่กระตือรือร้น" (มือสมัครเล่น) นำโดย Volkov เริ่มขึ้นใน Yaroslavl คณะนี้รวมถึงนักแสดงชื่อดังในอนาคต I. Dmitrevsky (Narykov), Y. Shumsky, A. Popov และคนอื่น ๆ ในขั้นต้นโรงละครตั้งอยู่ในสิ่งที่เรียกว่า “โรงหนัง” (ห้องสำหรับเก็บหนัง) ซึ่งติดตั้งไว้สำหรับการแสดงละคร การแสดงประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ประชาชนยาโรสลาฟล์ อย่างไรก็ตาม โรงละครขนาดเล็กก็เล็กเกินไปสำหรับจำนวนผู้ชมที่เพิ่มขึ้น วอลคอฟดึงดูดผู้ชม สู่สาธารณชน เพื่อระดมทุนสำหรับการก่อสร้างโรงละครแห่งใหม่ ตามข้อมูลของ Novikov อาคารโรงละครแห่งใหม่ที่สร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Volkov สามารถรองรับผู้ชมได้มากถึงหนึ่งพันคน

วอลคอฟโดดเด่นด้วยความสามารถรอบด้านที่น่าอิจฉา: เขาเป็นสถาปนิก, จิตรกร, ศิลปิน, นักขับละครเวที จากนั้นเป็นผู้กำกับ ผู้กำกับ และนักแสดงคนแรก ละครของโรงละคร Volkov ในยุค Yaroslavl รวมถึงผลงานละครทางจิตวิญญาณของ Dimitri Rostovsky บทละครของ Sumarokov, Lomonosov และคอเมดีของ Moliere การหันมาใช้ละครรัสเซียถือเป็นปรากฏการณ์สำคัญ - โรงละครสาธารณะมืออาชีพที่สร้างขึ้นในยาโรสลัฟล์กลายเป็นโรงละครแห่งชาติ

ในปี ค.ศ. 1751 ข่าวเกี่ยวกับโรงละครยาโรสลาฟล์ไปถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เจ้าหน้าที่วุฒิสภา Ignatiev ขณะอยู่ใน Yaroslavl เพื่อทำธุรกิจของรัฐบาล เข้าร่วมการแสดงของคณะ Volkov จากนั้นรายงานเกี่ยวกับโรงละคร Yaroslavl ในรายงานของเขาเกี่ยวกับการเดินทาง เมื่อวันที่ 5 มกราคม ค.ศ. 1752 มีการออกกฤษฎีกาสูงสุด:“ Volkov ลูกชายของ Fedor Grigoriev หรือที่รู้จักในชื่อ Polushkin กับพี่น้องของเขา Gavril และ Grigory (ผู้ดูแลโรงละครใน Yaroslavl และเล่นตลก) และใครก็ตามที่พวกเขาต้องการสำหรับสิ่งนี้ ให้พาไปที่ St. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก...”

เมื่อปลายเดือนมกราคม พ.ศ. 2295 ชาวเมือง Yaroslavl มาถึง Tsarskoe Selo เรื่องราวที่ละเอียดและเชื่อถือได้เกี่ยวกับการเปิดตัวคณะ Volkov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสามารถพบได้ในผลงานของ P. I. Sumarokov “ ในโรงละครรัสเซียตั้งแต่ต้นจนจบรัชสมัยของ Catherine II”: “ ได้รับคำสั่งให้นำเสนอ “Khorev” ถึงพวกเขาในวันรุ่งขึ้น ต่อจากนี้ พวกเขาให้การแสดงอีกสี่ครั้ง: "Khorev" อีกครั้ง "Sinava", "The Artists" และ "Hamlet"

นักแสดงที่มีความสามารถและมีความสามารถมากที่สุดจาก Yaroslavl ถูกส่งไปฝึกอบรมที่ Gentry Corps ซึ่งพวกเขาเรียนหลักสูตรทั่วไปร่วมกับนักเรียนนายร้อยยกเว้นสาขาวิชาทหาร สี่ปีต่อมาเมื่อสิ้นสุดการฝึกอบรมในวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2299 ในนามของจักรพรรดินีได้มีการออกกฤษฎีกาให้กับวุฒิสภาที่ปกครอง: "ตอนนี้เราได้สั่งให้จัดตั้งโรงละครรัสเซียเพื่อนำเสนอ โศกนาฏกรรมและตลก ... " โรงละคร Volkov แตกต่างจากโรงละครในศาลตรงที่เปิดให้สาธารณชนเข้าชมได้และได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมในเมืองที่หลากหลาย

พ.ศ. 1756−62 - ยุครุ่งเรืองของความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของ Volkov สูง ความเป็นเลิศทางวิชาชีพพรสวรรค์ตามธรรมชาติมีส่วนทำให้การยอมรับความสามารถของเขาและความรุ่งโรจน์ของนักแสดงคนแรกของโรงละครรัสเซีย วอลคอฟปกป้องเอกลักษณ์ประจำชาติของโรงละครรัสเซีย และสนับสนุนการพัฒนาวิทยาศาสตร์ วรรณกรรม และศิลปะในประเทศ นี่คือช่วงเวลาของการสร้างสายสัมพันธ์และความร่วมมือกับ Lomonosov, Trediakovsky, Sumarokov ความใกล้ชิดกับนักเขียนและนักแสดงตลกในอนาคต Fonvizin ผลงานการแสดงของวอลคอฟโดดเด่นด้วยความน่าสมเพชแบบเผด็จการ เขาเชี่ยวชาญทั้งน้ำเสียงและแนวเพลงที่ไพเราะและเสียดสีไม่แพ้กัน โรงละคร Volkov ปกป้องแรงจูงใจของเสรีภาพ เสรีภาพ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์และความภาคภูมิใจ

วอลคอฟไม่ได้เป็นเพียงนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นอีกด้วย รูปละครในความหมายที่กว้างที่สุดของคำ เขายังมีส่วนร่วมในชีวิตทางการเมืองของประเทศด้วย วอลคอฟเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมโดยตรงในการสมคบคิดต่อต้านจักรพรรดิปีเตอร์ที่ 3 ซึ่งส่งผลให้เกิดการรัฐประหารในพระราชวัง กษัตริย์ถูกสังหาร และแคทเธอรีนที่ 2 ขึ้นครองบัลลังก์ วอลคอฟเชื่อในตำนานยูโทเปียเกี่ยวกับพระมหากษัตริย์ในฐานะผู้ให้การศึกษาที่ดีของประชาชน ในคำพูดของเธอเกี่ยวกับโรงละคร: "โรงละครเป็นโรงเรียนของประชาชน และจักรพรรดินีเป็นครูใหญ่"

ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2306 วอลคอฟได้รับความไว้วางใจให้ทำงานของรัฐที่สำคัญ: เขาได้รับความไว้วางใจให้เป็นผู้นำเต็มรูปแบบในการสร้างงานสวมหน้ากากอันยิ่งใหญ่ "Minerva Triumphant" - การเฉลิมฉลองจะเกิดขึ้นในมอสโกเนื่องในโอกาสพิธีราชาภิเษกของแคทเธอรีน ครั้งที่สอง การสวมหน้ากากควรจะสร้างความชอบธรรมให้กับการรัฐประหารในพระราชวัง โดยอธิบายว่ามันเป็นชัยชนะแห่งความยุติธรรมและเหตุผล และเชิดชูจักรพรรดินีในฐานะ “ผู้มีชัย Minerva” ผู้อุปถัมภ์ศิลปะและการศึกษา แต่การสวมหน้ากากยังมีจุดประสงค์ในการเยาะเย้ยความเจ็บป่วยทางสังคม ความไร้กฎหมาย และความเด็ดขาดของผู้มีอำนาจ หมาป่าในหน้ากากที่ตัดกันอย่างคมกริบเต็มไปด้วยความมั่งคั่งและความยากจน ความชั่วร้ายและความดี ความไร้ความปราณีและความรัก และชัยชนะของจักรพรรดินีมิเนอร์วาที่กลายเป็นศูนย์กลางของงานรื่นเริงไม่ใช่ ในบรรดาความชั่วร้ายของรัฐ ได้แก่ ความไม่รู้ ความไม่เห็นด้วย การหลอกลวง การติดสินบน ความเย่อหยิ่ง ความฟุ่มเฟือย แสงในทางที่ผิด ในฝูงชนของงานรื่นเริงมี Obiralovs และ Ripoffers, Crooked Judges ที่หยิ่งยโส, นักเขียนและคนทำอันธพาลอันธพาล, คนงานเทปแดง และข้าราชการในศตวรรษที่ 18 โดยไม่คำนึงถึงความตั้งใจของ Catherine II การสวมหน้ากากก็มีความหมายที่แตกต่างและยิ่งใหญ่กว่า ปรากฏการณ์มวลชนครั้งนี้ยังเป็นยูโทเปียที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งแสดงถึงความฝันของผู้คนเกี่ยวกับ "ยุคทอง" ช่วงเวลาที่ปราศจากสงครามและการวิวาท เลือดและอาวุธ เกี่ยวกับความเสมอภาคและเสรีภาพ แต่ Masquerade ก็เป็นละครเทพารักษ์ที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน การจัดระเบียบที่ยอดเยี่ยมของปรากฏการณ์มวลชนเป็นพยานถึงความสามารถในการกำกับที่ยอดเยี่ยมของ Volkov และความสามารถของเขาในการดึงดูดพลังสร้างสรรค์ของผู้คนให้มีส่วนร่วมในการสวมหน้ากาก

ความพยายามมหาศาลของ Volkov นำไปสู่จุดจบที่ร้ายแรง หลังจากเป็นหวัดรุนแรง เริ่มมีไข้ โรคนี้เป็นอันตรายถึงชีวิต ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2306 โวลคอฟเสียชีวิต

ฟีโอดอร์ วอลคอฟ ถูกฝังในมอสโกในสุสานของอาราม Chrysostom (อารามไม่รอด ตั้งอยู่ระหว่างถนน Myasnitskaya และ Pokrovskaya) ไม่มีร่องรอยหลุมศพของเขาเหลืออยู่ ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 มีการติดตั้งหลุมศพอนุสาวรีย์ที่สุสานของอาราม Spaso-Andronikov เพราะก่อนที่ L. M. Starikova จะค้นพบเอกสารเกี่ยวกับการฝังศพของ F. G. Volkov เชื่อกันว่าเขาถูกฝังในอาราม Spaso-Andronikov

โรงละคร Yaroslavl (โรงละครวิชาการแห่งรัฐรัสเซียตั้งชื่อตาม F.G. Volkov) จัตุรัสกลางและถนนสายหนึ่งใน Yaroslavl ตั้งชื่อตาม Volkov ในปี 1975 เนื่องในวันครบรอบ 225 ปีของโรงละครใน Yaroslavl อนุสาวรีย์ของนักแสดงชาวรัสเซียคนแรก (ประติมากร) ถูกสร้างขึ้นที่จัตุรัส Volkov