Một đất nước thú vị, nhưng đôi khi kỳ lạ, phải không? Mặc dù có lẽ phần còn lại của thế giới có vẻ xa lạ với người Nhật :-) Hãy xem xét kỹ hơn:

Nhật Bản bắt đầu bắt chước thời trang phương Tây từ giữa thế kỷ 19. Vào đầu thế kỷ 21, một hiện tượng như thời trang đường phố Nhật Bản đã hình thành. Thuật ngữ thời trang đường phố Nhật Bản hoặc tương đương trong tiếng Anh - Japanese Street Fashion thường được sử dụng trong thời gian gần đây dưới dạng viết tắt JSF.

Thường thì các thương hiệu nước ngoài và châu Âu được sử dụng để tạo phong cách riêng. Một số phong cách này là "sang trọng" và "quyến rũ", tương tự như thời trang cao cấp được tìm thấy ở châu Âu. Lịch sử và tình trạng của những xu hướng này đã được Shoichi Aoki xem xét từ năm 1997 trên tạp chí thời trang Fruits, đây là một trong những tạp chí nổi tiếng nhất đối với người hâm mộ thời trang ở Nhật Bản.

Sau đó, hip-hop Nhật Bản, vốn luôn hiện diện trong giới underground của Tokyo và ngày càng trở nên phổ biến cùng với những ảnh hưởng của phương Tây, cũng ảnh hưởng đến thời trang Nhật Bản.

Xu hướng âm nhạc phổ biến từ các thể loại khác cũng ảnh hưởng đến thời trang ở Nhật Bản, vì nhiều thanh thiếu niên muốn trông giống như những ngôi sao yêu thích của họ.

Ngoài ra, trong các xu hướng thời trang nhất của thời trang Nhật Bản, giới trẻ Nhật Bản rất mong muốn được giống người châu Âu và thậm chí cả người châu Phi, điều này là do sự gần gũi hàng thế kỷ của Nhật Bản với các quốc gia khác. Vì vậy, ví dụ, xu hướng thời trang gothic hướng về văn hóa châu Âu (đặc biệt là Pháp và Đức) của thế kỷ 17-18, và những người hâm mộ xu hướng nhẹ nhàng và vui tươi hơn có xu hướng trông giống như những người California rám nắng hoặc thậm chí là những nghệ sĩ hip-hop da đen, đó là được phản ánh trong tiểu văn hóa kogyaru của Nhật Bản. .

Thời trang đường phố Nhật Bản hiện đại

Mặc dù phong cách đã thay đổi thường xuyên trong những năm qua, xu hướng chủ đạo vẫn phổ biến ở Nhật Bản. Thông thường các xu hướng thời trang được thiết lập bởi văn hóa của các quận và khu phố như vậy của Tokyo như Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza và Odaiba.

lolita

Một trong những xu hướng nổi tiếng nhất ở phương Tây từ thời trang đường phố Nhật Bản, nuôi dưỡng chủ nghĩa trẻ sơ sinh và phong cách gothic trong quần áo của các cô gái Nhật Bản. Sự lan rộng của xu hướng này thực sự rất lớn. Các phân loài của lolita bao gồm cả phong cách quyến rũ kiểu gothic và "ngọt ngào", cả hai yếu tố của tiểu văn hóa punk và gothic, và các yếu tố của trang phục truyền thống Nhật Bản. Ngoài ra, nam giới có thể gắn bó với hình ảnh này, đặc biệt là các nhạc sĩ Visual kei, đặc biệt là các nghệ sĩ như Mana, dự án solo của nghệ sĩ guitar nổi tiếng người Nhật Hizaki, và nhiều nhóm khác, đặc biệt là hướng Kote. Ngoài ra, xu hướng thời trang này phổ biến trong một xu hướng thị giác khác - Osyare kei, trong đó hầu hết các nhạc sĩ thường sử dụng phong cách lolita hoặc các yếu tố của nó để gây ấn tượng và thu hút người hâm mộ, chẳng hạn như trong An Cafe, Lolita23q và Aicle.

Ngoài ra còn có một biến thể nam tính hơn như "quý tộc gothic thanh lịch" - một phong cách thể hiện ý tưởng của Nhật Bản về thời trang quý tộc châu Âu.

Ganguro

Thời trang Ganguro trở nên phổ biến đối với các cô gái Nhật Bản vào đầu thế kỷ 21. Một cô gái ganguro điển hình đeo các phụ kiện sặc sỡ, váy ngắn và xà rông được nhuộm bằng batik thắt nút. Phong cách ganguro được đặc trưng bởi mái tóc tẩy trắng, rám nắng sẫm màu, lông mi giả, bút kẻ mắt đen trắng, vòng tay, hoa tai, nhẫn, dây chuyền và giày bốt.

gyaru

Tiểu văn hóa gyaru giống với tiểu văn hóa ganguro đến mức có thể nhầm phong cách này với phong cách khác. Tuy nhiên, phong cách gyaru được phân biệt với ganguro bởi các đặc điểm giống nhau, nhưng tăng lên nhiều lần, vì lý tưởng là những cô gái hấp dẫn ở các thành phố và tiểu bang ấm áp của Mỹ, cũng như những người biểu diễn da đen nổi tiếng của hip-hop, pop và các lĩnh vực chính thống khác. âm nhạc hiện đại. Các cô gái dành thời gian đáng kể trong các tiệm nhuộm da để có làn da rám nắng và giống như những nghệ sĩ biểu diễn này. Trong tiếng lóng của Nhật Bản, kogyaru dùng để chỉ những nữ sinh mặc váy ngắn, mặc quần áo màu hồng, nhuộm tóc vàng và có làn da rám nắng "giả".

Trái cây (kiểu Harajuku)

Hiện tại, phong cách phổ biến nhất của giới trẻ Nhật Bản chỉ đứng sau "lolita". Nó bắt nguồn chủ yếu ở khu phố Harajuku của Shibuya, Tokyo, do đó nó được gọi chính thức là phong cách Harajuku. Cái tên này bắt nguồn từ năm 1997, khi nhiếp ảnh gia nổi tiếng Souichi Aoki thành lập tạp chí cùng tên dành riêng cho thời trang kỳ lạ và bắt đầu chụp ảnh những người qua đường thái quá ngay trên đường phố. Bây giờ tạp chí Trái cây có thể được tìm thấy ở mọi nơi trên hành tinh. Phong cách này đã trở nên phổ biến ở cả châu Âu và châu Mỹ.

Vì vậy, một người ăn mặc theo phong cách này có thể ngay lập tức đeo kính, băng y tế trên mặt, đội mũ, quần đùi, áo sơ mi hoặc áo phông, áo khoác và đặc điểm chính của phong cách này là rất nhiều phụ kiện. Trong âm nhạc Nhật Bản, văn hóa này được phản ánh theo hướng "Oshare kei", nơi các nhạc sĩ thường trở thành hình mẫu cho việc sao chép. Ở phương Tây, phong cách này thường bị nhầm lẫn với tiểu văn hóa emo, nhưng điều này là sai lầm, bởi vì nhìn chung, phong cách này thuyết giảng một cách nhìn lạc quan về cuộc sống, chủ nghĩa trẻ sơ sinh và không có mối liên hệ nào với emo.

Hình ảnh Kei

Một người ăn mặc theo phong cách này sử dụng rất nhiều đồ trang điểm và tạo những kiểu tóc khác thường với đủ màu sắc của cầu vồng. Androgyny là một khía cạnh phổ biến của phong cách, nhưng được sử dụng nhiều hơn để thu hút các cô gái, hoặc cùng với đồng tính luyến ái giả, để tạo ra một hình ảnh khiêu khích thái quá hơn là để chỉ ra sở thích tình dục của người mặc. Xu hướng này bắt nguồn từ giữa những năm 80 sau sự nổi tiếng của các nhóm như X Japan, COLOR, v.v. Vì gốc rễ của phong cách nằm trong môi trường của nhạc rock, Visual Kei cũng là một loại văn hóa phụ của world rock, metal, gothic và punk. Nhưng do xung đột giữa những người hâm mộ Visual Kei và những người hâm mộ nhạc kim loại phương Tây, người ta thường tách các phong trào này ra.

Bo:so:zoku

Mặc dù phong cách bo:so:zoku (tiếng Nhật có nghĩa là "băng đảng hung hãn cưỡi mô tô") phổ biến vào những năm 90 và hiện nay gần như đã biến mất, nhưng nó vẫn được sử dụng trong mọi thể loại tác phẩm để tạo hiệu ứng hài hước, điển hình cho kiểu bo:so :zoku thường được miêu tả và thậm chí bị chế giễu trong nhiều hình thức truyền thông, anime, manga và phim của Nhật Bản. Bo:so:zoku điển hình thường được miêu tả mặc đồng phục bao gồm các thiết bị nhảy dù, giống như trang phục của người lao động hay cái gọi là "tokko-fuku" (特攻服), (áo khoác có ghi khẩu hiệu quân sự ở mặt sau), họ thường được mặc định mà không có áo sơ mi (trên thân trần) cùng với quần ống rộng thùng thình và ủng cao.

Hình ảnh những rocker của thời đại rock and roll cũng rất phổ biến, đặc biệt là phong cách của Elvis Presley. Phong trào bosozoku giao thoa với văn hóa nhóm người đi xe đạp, với việc bosozoku thường sơn xe máy của họ. Thường thì hình ảnh này được sử dụng trong anime để tạo ra một hình ảnh hài hước về côn đồ hoặc "sixes" của yakuza. Một ví dụ như vậy là nhân vật Ryu Umemiya trong manga và anime Shaman King và là giáo viên của Onizuka thời trẻ trong anime GTO.

hóa trang

Cosplay, từ tiếng Nhật có nghĩa là "trang phục nhập vai", là một hiện tượng văn hóa hơn là một phong cách thời trang. Những người hâm mộ cosplay thường hóa trang thành trang phục tự làm hoặc mua ở cửa hàng của các nhân vật trong trò chơi điện tử, phim hoạt hình, phim hoặc truyện tranh, cũng như thành viên của các ban nhạc nổi tiếng hoặc thần tượng j-pop. Rất gần gũi với phong cách visual kei và lolita.

Ngành thời trang và các thương hiệu nổi tiếng

Mặc dù thời trang đường phố ở Nhật Bản là miễn phí và không có nhà sản xuất thời trang nào có thể độc quyền trong lĩnh vực này, nhưng người ta nói rằng một số nhà thiết kế như Issei Miyake, Yamamoto Yoji và Rei Kawakubo Comme des Garçons là ba người tạo ra xu hướng được công nhận. thời trang nhật bản. Họ đã trở nên nổi tiếng vào những năm 80 và vẫn là những thương hiệu nổi tiếng.

Cố tình quảng bá phong cách của công ty thời trang đường phố "Onitsuka Tiger" (nay là ASICS). Nhật Bản cũng được biết đến với mức tiêu thụ đáng kể các mặt hàng xa xỉ có thương hiệu nước ngoài. Theo số liệu của JETRO năm 2006, Nhật Bản tiêu thụ 41% hàng xa xỉ của thế giới.

Ảnh hưởng đến văn hóa phương Tây

Vào đầu những năm 90. của thế kỷ trước, thời trang đường phố Nhật Bản chuyển đến Mỹ, từ đó nó lan rộng khắp châu Âu. Theo nhiều cách, điều này được tạo điều kiện thuận lợi bởi các nền văn hóa phụ như hip-hop, rave, cũng như BMXing, trượt ván, lướt sóng, v.v.

Khía cạnh xã hội

Vì các đặc điểm chính của thời trang giới trẻ Nhật Bản là: mong muốn được giống người châu Âu hoặc người Mỹ, chủ nghĩa không tuân thủ gây sốc và mạnh mẽ với mong muốn nổi bật, nên tìm kiếm lý do cho sự xuất hiện của những xu hướng như vậy trong lịch sử và văn hóa của Nhật Bản , khi trong nhiều thế kỷ, đất nước bị đóng cửa với các quốc gia và vùng đất khác, và các luật lệ và nền tảng đạo đức khắc nghiệt được áp dụng trong nước. Kết quả là, những người trẻ tuổi, với chủ nghĩa tối đa đặc trưng của họ, đã chấp nhận văn hóa phương Tây và sự tự do nhận được sau thời kỳ Phục hồi trong xã hội Nhật Bản. Sau đó, những xu hướng tương tự trong giới trẻ Nhật Bản đã làm thay đổi quan điểm của xã hội Nhật Bản.

Thời trang đường phố Nhật Bản trong văn hóa đại chúng

Ca sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng người Mỹ Marilyn Manson, là bạn thân của nghệ sĩ guitar hide (cha đẻ của Visual kei) và đã sử dụng các yếu tố của làn sóng thứ hai theo hướng này trong hình ảnh của mình, sau đó đã được nhiều ban nhạc metal công nghiệp đón nhận như Cái chết của những ngôi sao.

Ca sĩ nhạc pop Gwen Stefani là một người hâm mộ nổi tiếng của phong cách harajuku và đã đưa nó vào một số bài hát và video của cô ấy. Giọng ca chính của Tokio Hotel bắt chước Visual Kei.