Ngày nay Buranovskie Babushki vô cùng nổi tiếng. Điều này rất dễ giải thích. Mọi người gần gũi chân thành, thành thật viên mãn. dân ca... Chúng tôi quyết định kể cho bạn nghe về những nghệ sĩ biểu diễn văn hóa dân gian khác, không kém phần tuyệt vời nhưng ít nổi tiếng từ các tỉnh của Nga.

Các bài hát "Aliyoshnye" của làng Plekhovo

Một đặc điểm nổi bật trong văn hóa âm nhạc của làng Plyokhovo, Quận Sudzhansky, Vùng Kursk, là các bài hát "alileshnye" được biểu diễn để khiêu vũ, một truyền thống chơi nhạc cụ phát triển, các thể loại vũ đạo cụ thể - xe tăng (múa nghi lễ) và karagodes (múa vòng) .

Những giai điệu địa phương đã khiến Plyokhovo nổi tiếng khắp thế giới - "Timonya", "Chebotukha", "Father", "Hot to Plow" - được trình diễn bởi một nhóm nhạc với một bộ nhạc cụ độc đáo: kugikly (sáo của Pan), kèn (zhaleika ), vĩ cầm, balalaika.

Phong cách biểu diễn của Plyokhovites được phân biệt bởi sự phong phú của ngẫu hứng và phức điệu phức tạp. Nhạc cụ, ca hát và khiêu vũ là những thành phần không thể tách rời của truyền thống Plyokhov, vốn thuộc quyền sở hữu của tất cả các bậc thầy thực thụ: những ca sĩ giỏi thường biết chơi kugikles, còn những nghệ sĩ vĩ cầm và kèn sừng thì hát một cách thích thú - và không có ngoại lệ, tất cả đều nhảy khéo léo trong karagode.

Có những quy tắc truyền thống trong biểu diễn nhạc cụ: chỉ phụ nữ chơi kugikls; trên kèn, violin, accordion - chỉ đàn ông.

"Ồ, đây là một điều kỳ diệu." Bài hát Karagodnaya trên Maslenitsa do cư dân làng Plyokhovo biểu diễn

Đau khổ ở ngôi làng Trostyanka của Nga

Truyền thống bài hát của ngôi làng Russkaya Trostyanka thuộc quận Ostrogozhsky của vùng Voronezh được phân biệt bởi âm sắc ngực lớn của giọng nữ, vang lên ở thanh ghi phía trên của giọng nam, đa âm đầy màu sắc, mức độ ứng tác biểu diễn cao, cách sử dụng đặc kỹ thuật hát - "kiks", "drop" (những đoạn phát ra ngắn cụ thể của giọng nói khác, thường là trường hợp cao).

Hệ thống thể loại âm nhạc và văn hóa dân gian của làng bao gồm lịch, đám cưới, đám hỏi, múa vòng, trò chơi. Một vị trí quan trọng trong các tiết mục của cư dân địa phương bị chiếm đóng bởi những người đàn ông và đau khổ. Chúng có thể được biểu diễn như một loại đàn accordion độc tấu hoặc balalaika ("Matanya", "Semyonovna", "Lady"), và trong hợp xướng mà không có nhạc cụ đệm ("Tôi bắt đầu hát đau khổ", "Puva, puva").

Một đặc điểm khác của truyền thống bài hát của làng Russkaya Trostyanka là sự hiện diện của các bài hát mùa xuân đặc biệt được trình diễn từ Krasnaya Gorka đến Trinity. Những bài hát như thế, đánh dấu mùa, là những bản rút ra từ "Sau khu rừng, khu rừng, chim sơn ca và chim cu gáy muối", "Chúng tôi đã có một mùa hè vui vẻ trong rừng".

Bài hát “My nightingale, nightingale” do đội hòa tấu dân gian “Krestyanka” đến từ làng Russkaya Trostyanka, quận Ostrogozhsky, vùng Voronezh biểu diễn

Những bản ballad của vùng Dukhovshchinsky

Các bài hát trữ tình là một trong những thể loại chủ đạo trong truyền thống ca khúc của vùng Dukhovshchinsky. Trong lời thơ của những bài hát này, những trạng thái tình cảm và trải nghiệm tình cảm của một con người được bộc lộ. Thậm chí có những bản ballad giữa các âm mưu. Trong các làn điệu của ca dao trữ tình, ngữ điệu cảm thán - cảm thán và ngữ điệu tự sự được kết hợp với nhau, những câu hò biểu cảm đóng một vai trò quan trọng. Theo truyền thống, các bài hát được tính thời gian trùng với các khoảng thời gian theo lịch (mùa hè, mùa đông) và các ngày lễ riêng lẻ (lễ Maslenitsa, Ngày Thần linh, ngày lễ của bổn mạng), các cuộc họp mặt thu đông và tiễn quân đội. Trong số các đặc điểm của truyền thống biểu diễn địa phương là âm sắc đặc trưng và các kỹ thuật biểu diễn đặc biệt.

Ca khúc trữ tình "The girls were walk" do P.M thể hiện. Kozlova và K.M. Titova từ làng Sheboltaevo, Quận Dukhovshchinsky, Vùng Smolensk

Than thở ở làng Kukushka

Ngôi làng Kukushka ở Lãnh thổ Perm giống như một khu bảo tồn của nghệ thuật hát truyền thống Permian Komi. Lĩnh vực chuyên môn của các thành viên trong đoàn là nghệ thuật ca hát, các điệu múa, điệu múa và trò chơi truyền thống, trang phục dân gian... Điển hình cho người du mục Komi-Permians, giọng hát hòa tấu "khổng lồ", âm sắc mãnh liệt, "tràn đầy" có được độ sáng đặc biệt và cảm xúc mãnh liệt trong phần trình diễn của các nhạc sĩ Kukushan.

Quần thể bao gồm các cư dân của làng Kukushka, được kết nối với nhau bằng các mối quan hệ gia đình, họ hàng và tình làng nghĩa xóm. Các thành viên ban nhạc thu thập tất cả các thể loại của truyền thống bài hát địa phương: kéo dài, Komi trữ tình và các bài hát Nga, khiêu vũ, trò chơi, các bài hát khiêu vũ tròn, bài hát lễ cưới, câu thơ thiêng liêng, bài hát và hợp xướng. Họ có truyền thống than thở, họ biết các tiết mục văn hóa dân gian của trẻ em, các câu chuyện cổ tích và bài hát ru, cũng như các hình thức múa, múa và vui chơi của văn hóa dân gian địa phương. Cuối cùng, họ bảo tồn và tái tạo các truyền thống nghi lễ và ngày lễ của địa phương: lễ cưới cũ, nghi thức tiễn quân, tưởng niệm người chết, trò chơi Giáng sinh và lễ hội đồng cỏ Trinity.

Bài nhảy ("yukttan") "Basuk nylka, volkyt yura" (" Cô gái xinh đẹp, đầu nhẵn ") được biểu diễn bởi một nhóm dân tộc học từ làng Kukushka, Quận Kochevsky, Lãnh thổ Perm

Các bài hát Karagodnye của Ilovka

Các bài hát truyền thống của làng Ilovka, miền nam nước Nga, quận Alekseevsky của vùng Belgorod, liên quan đến phong cách bài hát của vùng biên giới Voronezh-Belgorod. V văn hóa âm nhạc Ilovka bị chi phối bởi các bài hát hát rộng kéo dài và các bài hát múa vòng (karagodnye) với các điệu nhảy đan xen.

Trong truyền thống ca hát của làng, những dấu hiệu của phong cách Nam Nga được thể hiện rõ ràng: giọng hát cởi mở, sáng sủa, sử dụng thanh cao cho nam và thanh thấp cho nữ trong hát chung, ảnh hưởng của phong cách hát múa vòng. .

Có rất ít hình thức bài hát nghi lễ lịch trong truyền thống Ilov. Bài hát lịch duy nhất còn tồn tại cho đến ngày nay là bài hát mừng “Ôi, kaleda, từ dưới khu rừng, khu rừng!”, Được hát bằng nhiều giọng. Có rất ít bài hát được tính thời gian theo mùa, trong số đó có thể kể đến bài nhảy tròn Trinity "Vòng hoa của tôi".

Bài múa tròn "Vòng hoa trọn gói của tôi" do cư dân làng Ilovka, huyện Alekseevsky, vùng Belgorod biểu diễn

Brazhnichanie ở quận Afanasyevsky

Dân làng Vùng Kirov ghi nhớ, yêu mến và gìn giữ cẩn thận truyền thống ca hát của địa phương.

Những bài hát trữ tình là một trong những phần quan trọng nhất di sản văn hóa khu vực. Không có thuật ngữ đặc biệt nào cho thể loại các bài hát trữ tình ở quận Afanasyevsky của vùng Kirov. Thông thường, những bài hát như vậy có đặc điểm là dài, kéo dài, nặng nề. Trong những câu chuyện của những người biểu diễn, họ cũng được đề cập là cổ xưa, vì họ đã được hát trong thời gian trước đó. Những cái tên thông thường gắn liền với sự vắng mặt của một bài hát cho đến nay (những bài hát đơn giản) hoặc với sự thuộc về chúng trong những ngày lễ (những bài hát ngày lễ). Ở một số nơi, những kỷ niệm về việc hát một số bài hát trữ tình khi được tiễn đưa vào quân đội vẫn còn được lưu giữ. Khi đó họ được gọi là những người lính.

Các bài hát có lời ở đây, như một quy luật, không bị giới hạn trong một số tình huống cuộc sống: sang, "khi nó đến." Thông thường, chúng được cả phụ nữ và nam giới hát khi đi làm đồng cũng như trong các ngày lễ: "Ai muốn thì hát."

Một vị trí quan trọng trong truyền thống đã bị chiếm đóng bởi lễ hội bia, khi khách đang uống rượu. Những người tham gia bữa tiệc đã gấp - mỗi người mang theo mật ong, bột nghiền hoặc bia. Sau khi ngồi trong một hoặc hai giờ với một chủ sở hữu, những người khách đi đến một túp lều khác. Các bài hát trữ tình nhất thiết phải được vang lên tại những lễ hội này.

Ca khúc trữ tình "Núi mát trời vui" do P.N thể hiện. Varankina từ làng Ichetovkiny, quận Afanasyevsky, vùng Kirov

Schedrovki ở làng Kamen

Truyền thống bài hát của vùng Bryansk được đặc trưng bởi sự thống trị của đám cưới, khiêu vũ tròn và các bài hát trữ tình muộn. Các bài hát đám cưới, múa vòng, lời ca và lịch vẫn còn phổ biến ở làng Kamen. Chu kỳ lịch được thể hiện ở đây bằng các thể loại của thời kỳ Christmastide - sự hào phóng và các bài hát đi kèm với việc lùa dê, và các bài hát Shrovetide được biểu diễn trong lễ hội Maslenitsa.

Thể loại thường thấy nhất ở quận Starodubsky là các bài hát đám cưới. Một trong số ít thể loại "sống" được hiện nay là các ca khúc trữ tình. Ca sĩ trong nước tin rằng họ có một vẻ đẹp không thể phủ nhận, họ nói: "Những bài hát đẹp!"

Bài hát đám cưới "Ôi mẹ chồng đợi bữa tối" do cư dân làng Kamen, quận Starodubsky, vùng Bryansk biểu diễn

Tiểu sử của Marina Devyatova, một nghệ sĩ biểu diễn các bài hát Nga, bắt đầu vào tháng 12 năm 1983. Khi đó, ca sĩ tương lai được sinh ra trong gia đình của Nghệ sĩ Nhân dân Vladimir Devyatov, ở Moscow. Khả năng nghệ thuật của Marina bộc lộ khi mới ba tuổi. Giọng hát trẻ con của cô bé nghe rất hài hòa, cô bé cảm nhận được âm sắc và nhịp điệu của giai điệu. Sau khi quan sát con gái một lúc, cha mẹ quyết định gửi đứa trẻ đến trường âm nhạc, được thực hiện vào năm 1990, khi Marina 7 tuổi. Vì vậy, tiểu sử của Marina Devyatova đã mở ra trang tiếp theo.

Học tại một trường âm nhạc

Trong tám năm đầy đủ, cậu sinh viên trẻ đã lĩnh hội những kiến ​​thức cơ bản về khoa học âm nhạc, hòa âm và solfeggio, đồng thời cũng học chỉ huy hợp xướng. Sau giờ học, Marina vào Trường Âm nhạc Schnittke, và bốn năm sau tiếp tục theo học tại Gnesinka, Học viện Âm nhạc nổi tiếng, nơi cô đã học thanh nhạc trong vài năm. Giáo dục âm nhạc cho phép cô gái tin tưởng vào bản thân và tiếp tục cải thiện trong việc trình diễn các bài hát dân ca Nga.

Buổi hòa nhạc đầu tiên

Vào tháng 10 năm 2008, nữ ca sĩ Marina Devyatova, người có tiểu sử được cập nhật liên tục với những trang mới, đã tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên của mình, được tổ chức dưới sự chỉ dẫn của truyền thống ca hát Nga. Thành công rực rỡ, sau đêm diễn, cô ca sĩ trẻ quyết định dành toàn bộ tâm huyết cho dân ca Nga và nghiên cứu văn hóa dân gian. Và vào tháng 3 năm 2009, tiểu sử của ca sĩ Marina Devyatova được đánh dấu bằng một sự kiện khác khiến cô gái phấn khích tột độ, cô nhận được lời mời tham gia tiệc chiêu đãi do Bộ Ngoại giao Nga tổ chức để vinh danh Nữ hoàng Elizabeth của Anh. và toàn bộ gia đình của cô ấy.

Album solo

Đúng một năm rưỡi sau, Marina trình bày chương trình của riêng mình, với cái tên hấp dẫn "Tôi sẽ đi, tôi sẽ đi chơi," tại Nhà hát Đa dạng Mátxcơva. Sau đó, album "I Did not Think, I Did not Wonder" của cô được phát hành. Các nhà phê bình nhất trí cho rằng Marina Devyatova không nghĩ và cũng không thắc mắc rằng các bài hát Nga do cô trình diễn sẽ nhận được sự yêu thích rộng rãi như vậy. Và vào cuối năm 2011, album tiếp theo của Marina mang tên "I am happy" được phát hành, không ai có thể nghi ngờ rằng nữ ca sĩ nói chung đã thấy mình và sẽ tiếp tục phát triển trong lĩnh vực dân ca Nga.

Buổi hòa nhạc ở nước ngoài

Marina thường xuyên đến thăm các quốc gia khác nhau trên thế giới với các buổi hòa nhạc, và cô đã được coi là "đại sứ" của văn hóa Nga. Đồng thời, tiểu sử của Marina Devyatova phát triển theo một hướng nhất định và những trang sáng tạo mới xuất hiện trong đó. Nữ ca sĩ thích làm việc với các nhóm nhạc thiếu nhi, những chàng trai tài năng sẽ thêm một nốt nhạc hay vào phần trình diễn của cô, và Marina cũng rất vui vì điều này, giống như những trợ lý nhỏ của cô. Cô cũng được hỗ trợ trong chuyến lưu diễn của mình bởi một nhóm múa dân gian Nga, chương trình múa ba lê "Young Dance", bao gồm các vũ công được đào tạo chuyên nghiệp, những người thành thạo các kỹ thuật múa nguyên thủy của Nga.

Tín ngưỡng tôn giáo

Tiểu sử của Marina Devyatova, ngoài những trang sáng tạo của cô, còn chứa thông tin về niềm tin tôn giáo của nữ ca sĩ. Theo lời thừa nhận của chính mình, Marina là một phụ nữ Hare Krishna. Là một người ăn chay trường, nữ ca sĩ cố gắng truyền niềm tin của mình đến mọi người, những người mà số phận đưa đẩy cô theo cách này hay cách khác. Marina Devyatova, trong số những thứ khác, gặp khó khăn, nhưng tìm thấy thời gian để tập yoga, theo cô đảm bảo, là chìa khóa cho sức khỏe thể chất và tinh thần.

Các nhóm văn hóa dân gian - hương vị của bất kỳ sự kiện nào!

Bạn đang chuẩn bị cho một đám cưới, lễ kỷ niệm, buổi hòa nhạc, tiệc công ty hoặc các sự kiện quan trọng khác đối với bạn? Ngày nay, không có lễ kỷ niệm nào có thể trọn vẹn nếu không có nhạc đệm và chương trình giải trí. Và âm nhạc được lựa chọn chính xác trở thành đảm bảo chính cho sự thành công của bất kỳ kỳ nghỉ nào!

Nhưng ở đây nảy sinh một tình huống khó xử - làm thế nào để làm hài lòng tất cả khách mời và những người có mặt, khác nhau về tuổi tác, địa vị, giới tính, sở thích âm nhạc. Và chúng tôi đã tìm ra một giải pháp phổ quát cho chính mình - đó là tổ chức một buổi biểu diễn của các nghệ sĩ biểu diễn dân gian Nga. Có lẽ, rất khó để tìm thấy một người như vậy nếu không phải là một người sành sỏi về truyền thống, không tôn trọng nghệ thuật dân gian và không quan tâm đến lịch sử. Ngoài ra, văn học dân gian luôn mang trong mình một sức tải ngữ nghĩa thú vị, truyền tải một cách hoàn hảo những trải nghiệm, niềm vui những người bình thường, và phần đệm bằng nhạc cụ sẽ không khiến bất cứ ai thờ ơ. Đó là lý do tại sao buổi biểu diễn hòa tấu các bài hát dân gian Nga sẽ là giải pháp tốt nhất cho một sự kiện ở bất kỳ hình thức nào.

Các bài hát dân ca Nga đại diện cho một lớp rất quan trọng của văn hóa dân gian dân tộc và bắt nguồn từ thời cổ đại. Một số người trong số họ có nguồn gốc ngoại giáo, và một số phát sinh dưới ảnh hưởng của Cơ đốc giáo. Các bài hát cũ được sáng tác bởi các bộ tộc Đông Slav sống trên lãnh thổ của Nga. Điều này có thể được đánh giá dựa trên kết quả của các cuộc khai quật khảo cổ học và một số yếu tố sáng tạo còn sót lại trong văn hóa dân gian sau này. Vào thời điểm nhà nước Nga cổ đại được thành lập, những bài hát hay đã chiếm một vị trí quan trọng trong văn hóa của người Nga, nhưng với sự ra đời của Cơ đốc giáo, văn hóa dân gian bắt đầu suy tàn. Các bài hát cho khiêu vũ và nhạc cụ không được các nhà chức trách chính thức hoan nghênh, và thậm chí thường bị cấm là ngoại giáo. Nhạc cụ dân gian bắt đầu trải qua thời kỳ thịnh vượng tiếp theo gần hai trăm năm sau khi Cơ đốc giáo được áp dụng.

Hướng dẫn chính

Các thể loại chính của âm nhạc dân gian ở Nga bao gồm các bài hát múa, các bài hát múa tròn, đám cưới, nghi lễ và các bài hát trữ tình. Vào thế kỷ 19, những chiếc áo khoác dạ trở nên phổ biến. Ngoài ra, âm nhạc dân gian Nga nổi tiếng với nhiều nhạc cụ đệm. Đàn dây và nhạc cụ hơi đã trở nên phổ biến, và những bài hát dân gian đi kèm với đàn accordion đã trở thành dấu ấn của đất nước. Nhưng, bất chấp điều này, các bài hát của Nga vẫn dựa nhiều hơn vào giọng hát. Rõ ràng, điều này có liên quan đến việc nhà thờ đưa ra một số hạn chế đối với việc sử dụng nhạc cụ... Những bài hát vui nhộn trong những ngày đó không được hoan nghênh, mặc dù cũng không có lệnh cấm nghiêm ngặt nào đối với chúng.

Những người biểu diễn hiện đại các bài hát dân gian của Nga nổi tiếng khắp thế giới. Nổi tiếng như vậy trước hết là nhờ vào giọng hát độc đáo. Bản hòa tấu dân ca "" đã nổi tiếng khắp hành tinh trong nhiều năm. Những người tham gia của nó đã nhiều lần trở thành người đoạt giải của nhiều cuộc thi âm nhạc với nhiều đề cử khác nhau. Ngoài ra, những người biểu diễn các bài hát dân gian Nga như Nikolai Ermilin, Larisa Kurdyumova, v.v. đã trở nên rất phổ biến. Trên trang web Zaitsev.net, bạn có thể nghe trực tuyến hoặc tải về miễn phí bất kỳ bài hát nào bạn thích bộ sưu tập âm nhạcở định dạng mp3. Tại đây bạn có thể tìm thấy âm nhạc cho mọi sở thích - nhanh nhất có thể, miễn phí và không cần đăng ký trên trang web.