Có vẻ như M.B. Piotrovsky đã không trả lời được câu hỏi về việc các giá trị đã biến mất đi đâu và tại sao các bộ sưu tập kiệt tác lại đi triển lãm mà không có bảo hiểm.
Và nói chung, bản gốc hay đồ giả đã trở lại từ các "cuộc triển lãm"? Theo chúng tôi được biết, không có ai thực hiện giám định?
Chúng tôi cần một cuộc kiểm tra có chọn lọc, và sau đó là tổng kiểm tra vào năm 2013 đối với Hermitage về tính an toàn của các kiệt tác và tính xác thực của chúng, đồng thời đối với toàn bộ hoạt động tài chính và kinh tế của ban quản lý bảo tàng nói trên.
Sau đó, sẽ rõ ràng người ta có thể nói chuyện với vị giám đốc kỳ lạ này bằng giọng điệu nào và về những vấn đề thời sự nào. "

http://blog.fontanka.ru/posts/122586/#comments
(bình luận từ người dùng BigNode)

http://karpovka.net/2013/01/19/92033/#comments
http://forum.rosbalt.ru/index.php?showtopic=1083328&st=20
http://www.baltinfo.ru/2013/01/19/Piotrovskii-otka...bne-v-stenakh-Ermitazha-330911

P.S. - THÔNG BÁO TRONG CHỦ ĐỀ:

LỊCH SỬ DYNAMITE

"ĐỨC CHÚA TRỜI ĐÃ TIN LÀNH",
hoặc
TẠM BIỆT KHỦNG HOẢNG

Những tên tay sai [của Cung điện Mùa đông], và quả thực là những người hầu cận của cung điện nói chung, đã thực sự “sống mòn”. Từ những thông điệp còn sót lại của A.I. Zhelyabov và S.N. Khalturin, người ta biết rằng khi bước vào Cung điện Mùa đông, Khalturin đã bị ảnh hưởng bởi đạo đức và phong tục của các cộng sự mới của mình. Một sự rối loạn đáng kinh ngạc ngự trị trong sự quản lý của cung điện. Việc trộm cắp tràn lan của các bộ trưởng vượt quá khả năng tất cả. Các đồng nghiệp trong cung điện của Khalturin tổ chức các bữa tiệc linh đình, hàng chục người quen của họ tự do đi qua mà không có sự kiểm soát và giám sát. Mặc dù không có quyền ra vào miễn phí cho các quan chức cấp cao nhất từ ​​các lối vào trước vào cung điện, nhưng các cửa sau vẫn mở ngày đêm cho bất kỳ chủ quán trọ nào của người hầu cuối cùng trong cung điện. Du khách thường ở lại và qua đêm trong cung điện.

Các vụ trộm cắp tài sản trong cung điện đã buộc Khalturin phải ăn cắp nguồn cung cấp thực phẩm để không bị nghi ngờ. Anh ta đã ăn trộm bát đĩa sứ hai lần. Tuy nhiên, các bộ trưởng cho rằng chính Chúa đã ra lệnh cho họ ăn trộm, bởi vì, ví dụ, các tay sai trong cung điện chỉ nhận được 15 rúp mỗi tháng ...

Trộm cắp trong cung điện đến mức Khalturin (trong một cuộc trò chuyện với AA Kvyatkovsky trong Di chúc Nhân dân) tự hỏi tại sao chiếc vương miện gần như không được bảo vệ của Catherine II, ước tính khoảng một triệu rúp, lại không bị đánh cắp ở tầng một của cung điện. .. bị cướp bóc - Tôi không để tâm đến nó à? ”- Khalturin nói.

Chuẩn bị cho vụ nổ, Khalturin yêu cầu Ủy ban điều hành của "Narodnaya Volya" giúp đỡ với nhiều thông tin tình báo khác nhau, và quan trọng nhất là cung cấp thuốc nổ cho nó.

Pavel Kann.
Đi bộ từ Cung điện Mùa hè đến Cung điện Mùa đông
dọc theo Kè Cung điện của St.Petersburg.
SPb., "Petrogradskiy và K °", 1996, trang 180-181.

TẠI SAO GIÁM ĐỐC CỦA HERMITAGE M. PIOTROVSKY,
CHUYÊN GIA VỀ ISLAM VÀ QURAN,
KHÔNG CHO PHÉP CHRISTIANS
CẦU NGUYỆN TRONG CÁC GIÁM ĐỐC MÙA ĐÔNG?

Từ lâu, người ta đã biết rằng trong ruột của Bảo tàng State Hermitage, trực thuộc Bộ Văn hóa Nga, đã có những hành động ngầm sâu bên trong, như trong thời kỳ kẻ khủng bố các tín đồ Cơ đốc giáo, hoàng đế La Mã tàn bạo Nero, một cộng đồng Cơ đốc giáo Chính thống giáo. , về mặt pháp lý - theo sắc lệnh của Tổng thống Nga - yêu cầu giải phóng khỏi các nhà thờ "Triển lãm trên thế giới" nơi ở chính thức của các Hoàng đế Nga (nhà của những người đứng đầu nhà nước Nga - các hoàng đế và hoàng hậu) - Cung điện Mùa đông.

Các tín đồ Cơ đốc giáo thúc giục thực hiện các Nghị định của Tổng thống về việc trả lại các đồ thờ của Cơ đốc giáo cho Nhà thờ Chính thống Nga. Mikhail Piotrovsky, Giám đốc Bảo tàng Nhà nước, không chú ý đến các yêu cầu pháp lý của Chính thống giáo, ông không muốn thực hiện các sắc lệnh của Tổng thống Nga.

Tại sao?

Là một cựu cộng sản vô thần cha truyền con nối?

Hay vì một số lý do khác?

Hay công dân MB Piotrovsky, người đã lên "rất cao", không còn thời gian để ý đến những người "đứng dưới" Orthodox Petersburgers, bởi vì anh ta (đã hay vẫn còn?) Là tổng giám đốc của Bảo tàng State Hermitage, một thành viên tương ứng của Viện Hàn lâm Khoa học Nga, thành viên Viện Hàn lâm Nghệ thuật, thành viên Viện Hàn lâm Nhân văn, Trưởng phòng Công tác Bảo tàng và Bảo tồn Di tích, Giáo sư Khoa Triết học Đại học St.Petersburg, Giáo sư Khoa. Khoa Đông phương học của Đại học St.Petersburg, Trưởng Bộ môn Lịch sử Phương Đông Cổ đại của Khoa Đông phương Đại học St. Hội đồng Bảo tàng Quốc tế, thành viên Đoàn Chủ tịch Ủy ban UNESCO Liên bang Nga, hoa khôi Tổng thống Liên bang Nga về lĩnh vực văn học nghệ thuật, v.v.

Nhưng cho đến nay ông, M.B. Piotrovsky, vẫn chưa phải là một hoàng đế bảo tàng! ngày càng có nhiều vị trí mới ...

Phải chăng người đồng chí vô thần cộng sản trước đây, và bây giờ là ông MB Piotrovsky, là một thiên tài đến mức, khi được chính thức đảm nhiệm chức vụ tổng giám đốc Bảo tàng State Hermitage, ông ấy có thể đồng thời thực hiện công việc có trách nhiệm ở các vị trí khác - lớn hơn mười lần, so với chính Tổng thống Liên bang nga Vladimir Putin?

Bộ trưởng Bộ Văn hóa Liên bang Nga Vladimir Rostislavovich Medinsky có biết rằng một trong những giám đốc bảo tàng thuộc cấp của ông, người đeo chiếc khăn bất biến quanh cổ và nhân cách hóa xu hướng tư tưởng “chiếc khăn thanh lịch với đôi chân ngắn của người da trắng” trong tư tưởng chính trị Nga , ngoài chức vụ tổng giám đốc Bảo tàng State Hermitage, có thể đồng thời thực hiện nhiều chức năng và tư cách thành viên khác không?

Đã đến lúc chính khách Nga nổi tiếng, bác sĩ trưởng bộ phận vệ sinh của Nga Gennady Grigorievich Onishchenko phải kiểm tra lý do tại sao ông Piotrovsky không chăm sóc sức khỏe của mình, thực hiện một cách cẩn thận nhiều nhiệm vụ quan trọng cùng một lúc. Chắc chắn điều này vi phạm Bộ luật Lao động của Liên bang Nga ...

Mikhail Borisovich không nhận tiền với tư cách là Tổng giám đốc của Bảo tàng State Hermitage, là “biên tập viên” và “biên dịch viên”, tác giả của “lời nói đầu” và “lời nói sau”? Có lẽ anh ta giao chúng cho những người hưu trí - những người trông coi hội trường, các nhà nghiên cứu cấp dưới và nhân viên của Hermitage, những người nhận được một mức lương ít ỏi? Cung cấp cho họ một danh sách những người đã được ban phước!

Nhưng tại sao điều này lại xảy ra?

Anh ta có phải là một người đàn ông rất giàu không?

Trên mũi là kỷ niệm năm mươi năm trị vì (1964-2014) của "ngôi nhà của Piotrovskys" ở State Hermitage, về một cuốn sách đặc biệt đã được viết bởi bác sĩ-cantor, "The Hermitage. Piotrovskie ”(St.Petersburg, 2004, 170 p.), Trùng với dịp kỷ niệm 40 năm ngày nhà khoa học và khảo cổ học xuất sắc Mikhail Illarionovich Artamonov (1898-1972) bị sa thải khỏi chức vụ giám đốc của Hermitage vào năm 1964.

Việc từ chức của Artamonov xảy ra "nhờ" các hoạt động triển lãm của Shemyakin Mishka khét tiếng, hiện đang ở nước ngoài, và là một người đam mê nghệ thuật (như ông được gọi trong "Sài Gòn").

Như bạn đã biết, Giáo sư và Viện sĩ Piotrovsky không liên quan đến cái chết của Larisa Zavadskaya, người đã cướp tiền của Bảo tàng State Hermitage (điều này đã được tòa án chứng minh). Anh ta, là tổng giám đốc của Bảo tàng State Hermitage, không có tội với cái chết của tên trộm Larisa Zavadskaya tại trụ sở bảo tàng đang làm việc!

Một tên trộm hoặc những tên trộm đã đánh cắp các vật trưng bày trị giá hàng trăm triệu rúp từ quỹ của Bảo tàng State Hermitage. Mikhail B. Piotrovsky, Giám đốc Bảo tàng State Hermitage, Giáo sư và Thành viên tương ứng, vì vụ trộm lớn nhất trong lịch sử của Hermitage, mà chẳng bao lâu nữa, vào năm 2014, sẽ bước sang một phần tư thiên niên kỷ, chỉ phải chịu sự khiển trách từ người nói chuyện trên các dịp khác nhau và trên kênh Kultura »Cựu Bộ trưởng Bộ Văn hóa Mikhail Shvydkoy.

Nhân tiện, họ hàng cũ của Piotrovsky M.B. Dementyeva Natasha (vợ cũ của anh họ anh) dưới quyền Bộ trưởng Bộ Văn hóa Yeltsin và được tôn vinh trong lễ chôn cất cái gọi là "hài cốt Yekaterinburg" của Yeltsin, vốn không được Giáo hội Chính thống Nga công nhận là thi hài thực sự của gia đình của vị hoàng đế cuối cùng của Nga.

Một trong những cấp phó của Natasha là Misha, tên là Shvydkoi, người đã ngồi chung ghế với Natasha, người đã trở thành bộ trưởng, đã được thông báo với Piotrovsky MB. đối với "chiến tích" của tên trộm Larisa Zavadskaya chỉ là một lời khiển trách.

Nhưng đối với tội danh tương tự (giám sát trộm cắp), Bộ trưởng Quốc phòng Serdyukov đã mất ngôi cao cách đây chưa lâu thì… M.B. Piotrovsky đang “ngồi chơi xơi nước”! Hãy thêm vẫn ...

"Công dân Thế giới St. người đứng đầu cấp trên của mình với những bài hát, câu chuyện và câu chuyện cười không khoa học về “ di sản văn hóa và vai trò vô song của Hermitage trong lịch sử nước Nga ”.

Nói chung, không phải Dostoevsky - một biểu tượng của văn hóa Nga, mà là Piotrovsky!

Tuy nhiên, như bạn đã biết, khái niệm văn hóa, giống như bất kỳ phạm trù nào khác, là điều mong muốn, tạo cơ sở cho suy đoán của đồng chí (cựu cộng sản) Mikhail Piotrovsky.

Mọi người đều biết rằng Mikhail Piotrovsky là một nhà khoa học, một chuyên gia về Hồi giáo (và do đó là người quảng bá cho các ý tưởng của Kinh Koran - người không thực sự yêu thích kiến ​​thức chuyên môn của mình để nhận tiền?).

Nhưng vì lý do nào đó, anh ta cũng là một người đoạt nhiều giải thưởng, đồng thời là con trai của một phụ nữ Armenia và một người cộng sản Nga cực đoan BB Piotrovsky, một anh hùng lao động xã hội chủ nghĩa của Liên Xô và một người mang mệnh lệnh (ba Mệnh lệnh của Lenin và một trong Cách mạng Tháng Mười , ba Biểu ngữ Đỏ Lao động; cũng có các giải thưởng khác từ ủy ban khu vực của CPSU, cơ quan đã phê duyệt danh sách giải thưởng), một thành viên của ủy ban khu vực của CPSU, người đã tự lừa dối mình về "tương lai tươi sáng của cả nhân loại - chủ nghĩa cộng sản ”!

Tôi cũng xin hỏi: người điều hành trang thông tin của Bảo tàng State Hermitage không phải là Giáo sư hay Viện sĩ Mikhail Piotrovsky, mà chính là Piotrovsky. Anh ấy có phải là người thân không? cho giám đốc điều hành của Bảo tàng State Hermitage?

Và làm sao chúng ta có thể không nhớ lại những lời của Adlai Stevenson, người đã từng nói với một quý ông như thế này:

"NẾU BẠN KHÔNG NGỪNG NGHE VỀ TÔI
- TÔI SẼ KHÔNG NGỪNG NÓI SỰ THẬT VỀ BẠN!

... SẼ ĐƯỢC PHÉP VẬY
DỊCH VỤ VĨNH VIỄN
Trong sự miệt thị của những người cộng sản
MUA HÀNG ORTHODOX
MÙA ĐÔNG IMPERIAL?
THỰC SỰ VẪN PHỤ THUỘC
TỪ MỘT CỘNG ĐỒNG CỘNG TÁC VIÊN ATHEIST
PIOTROVSKOGO M.B. ?

Nhìn bên trong
Nhà thờ lớn của Cung điện Mùa đông
ở St.Petersburg

Thời gian đọc:

Tôi không thể chỉ hỏi hai câu hỏi: tại sao tôi quàng khăn và bức tranh yêu thích của tôi là gì.

The Hermitage là một trò chơi trượt băng. Đối với hầu hết mọi người, đây là một nơi để đi và nơi để trốn.

Chúng tôi rất nghi lễ. Các cuộc triển lãm của chúng tôi không có sự thiên vị đế quốc vì chúng tôi rất tự hào. Chúng ta chỉ cần phải giữ nó: không có vua, nhưng nhiều truyền thống vẫn còn. Có một ngôi nhà vua. Và chúng tôi không hẳn là tôi tớ của anh ấy, nhưng chúng tôi đang giúp truyền bá tinh thần của ngôi nhà. The Hermitage là một cung điện nhớ về chính nó một cách đáng kinh ngạc. Và mọi thứ xung quanh nên được xác định bởi cung điện, phong cách và hương vị của nó.

Văn hóa và chính trị có mối liên hệ với nhau. Chỉ có văn hóa mới đứng trên chính trị. Khi mọi thứ trong chính trị sụp đổ, văn hóa vẫn là cầu nối giữa mọi người, là cầu nối cuối cùng sẽ nổ tung.

Nếu không có triển lãm ở Versailles, sẽ không có cuộc gặp giữa Putin và Macron. Chủ tịch mới Pháp sẽ không tổ chức một cuộc họp mà không có lý do. Nghệ thuật đoàn kết các dân tộc luôn có chức năng ngoại giao. Các cuộc khủng hoảng đã được khắc phục với sự trợ giúp của nghệ thuật. Xin hãy nhớ Thời Xô Viết: Đầu tiên họ gửi triển lãm, và sau đó mối quan hệ được khôi phục.

Khi rõ ràng rằng Palmyra cổ đại không còn nữa, tôi cảm thấy tức giận. Rõ ràng là các di tích và kho báu có thể đã được bảo vệ.

Bất kỳ cuộc chiến nào ở Trung Đông cũng giống như một cuộc thập tự chinh. Chuyện được biết, như trong chiến tranh Nga-Thổ, Catherine I đã thu hết đồ trang sức, hối lộ quân Thổ, họ mở hành lang, quân Nga bỏ vòng vây. Bạn chỉ có thể chiến đấu cho các di tích và bảo vệ chúng.

Bảo tàng sẽ không bao giờ trở nên hoàn toàn ảo. Bây giờ, và không có điều đó, nó có đầy đủ các loại đỉnh lớn, nơi tất cả các bức tranh của Van Gogh được hiển thị cùng một lúc. Không có gì sai với điều đó, ngoại trừ việc định dạng này không thể được gọi là bảo tàng, nơi có năng lượng của một thứ chân chính.

Chúng tôi được cho biết: của bạn đây, bạn đã chuyển sang nghệ thuật đương đại! Nhưng điều này không có gì mới. Các hoàng đế mua nghệ thuật đương đại. Và triển lãm đầu tiên nghệ thuật đương đại diễn ra ở Petrograd năm 1918 trong Cung điện Mùa đông. Làm thế nào chúng ta có thể được bên lề ngày hôm nay?

Chúng tôi không chỉ làm hài lòng du khách mà còn phải giới thiệu cho họ những điều mới mẻ. Khi chúng tôi đặt những chiếc đầu lâu và nhồi bông Fabre trong Snyders Hall, mọi người bắt đầu chú ý đến Snyders, mặc dù họ thường đi qua rất nhanh.

Không có sự phấn khích lớn nào liên quan đến triển lãm Jan Fabre. Có nhiều khách hơn một chút, nhưng điều này không thể so sánh được với Serov hoặc Aivazovsky, điều này đã tăng đáng kể lượng người tham dự Phòng trưng bày Tretyakov... Nhiệm vụ là đảm bảo rằng Fabre được nhìn thấy bởi những người sẽ không bao giờ đến với anh ta.

Niềm tin không phải là dân chủ. Đây là một dấu hiệu của sức mạnh.

Trong những điều kiện khó khăn, như bạn biết, nhà thơ làm thơ hay, nghệ sĩ vẽ tranh đẹp, và khi mọi thứ đều tự do, không có chuyện chết tiệt nào xảy ra.

Tôi hoàn toàn chấp nhận chế độ hiện có. Tôi không muốn nhận bất kỳ vị trí nào, nhưng đôi khi nó cần phải được thực hiện và giúp đỡ. Đối với tôi, được bầu vào Duma Quốc gia năm 2011 cũng giống như việc viết một lá thư cho tộc trưởng về Nhà thờ St. Isaac. Có những tình huống bạn phải bước ra khỏi hàng và nói điều gì đó.

Sẽ tệ hơn nhiều nếu không ai quan tâm đến ý kiến ​​của bạn.

Nhiều quá trình đang diễn ra trong xã hội và thế giới ngày nay được giải thích bằng một biểu hiện: Trở lại Liên Xô. Tên bài hát của The Beatles rất hợp thời cơ. Hơn nữa, nó nhại lại Chuck Berry's Back in USA. Và đây, ở St.Petersburg, chúng tôi đang cố gắng sống như trong bài hát của Simon & Garfunkel Bridge bắc qua dòng nước rắc rối.

Petersburg ít nhất phải được yêu thích để nó không bị chết chìm. Nó rất dễ bị hỏng. Thành phố được xây dựng trên đầm lầy, thành phố có những lời tiên tri, thành phố bị ghét bỏ. Anh ta có thể đi dưới nước bất cứ lúc nào.

Tôi có một cuộc sống phong phú và đa dạng. Tôi sống trong nhiều thế giới và tiếp tục là một người theo chủ nghĩa phương Đông. Tôi không có thời gian để hối tiếc vì đã xảy ra sự cố. Sự đa dạng tạo nên sự hoàn hảo.

Bảo tàng là một công cụ thanh lọc mạnh mẽ.

Mikhail Piotrovsky trong tiền sảnh Nhà hát Hermitage.

Từ "Hermitage" bây giờ nghe có vẻ thời thượng. Vào mùa hè, bảo tàng lâu đời nhất của Nga nổi tiếng với một cuộc triển lãm của Annie Leibovitz. Sau đó, tôi đến Venice Biennale của Nghệ thuật Đương đại. Hơn nữa, may mắn không phải là niềm tự hào của một số người ở Petersburg như các nhà tân học thuyết Novikov, mà là tài liệu lưu trữ của nhà khái niệm Moscow Prigov. Và bây giờ anh ấy đã mở cửa và đang trưng bày cho đến giữa tháng Giêng trong các hội trường Hy Lạp-La Mã của anh ấy một cuộc triển lãm các tác phẩm điêu khắc trừu tượng của nhà tượng đài người Anh còn sống Anthony Gormley. "Cửa hàng cổ vật" của Dickensian đã thực sự sụp đổ, nơi mà trong nhiều thế hệ, họ đã đến xem những tấm thảm của Catherine, "Danae" của Rembrandt và "Vũ điệu" của Matisse? Và giám đốc, Mikhail Piotrovsky, đang tìm kiếm ở đâu?

Chủ sở hữu toàn năng của Cung điện Mùa đông và Quảng trường Cung điện, cấm sân trượt băng và cho phép tổ chức các buổi hòa nhạc của Madonna, "người trùm khăn", Mikhail Piotrovsky từ lâu đã không chỉ là giám đốc bảo tàng. Và bây giờ anh ấy ngắm nhìn những mái vòm và ngọn tháp của Pháo đài Peter và Paul qua cửa sổ phòng tiếp tân của anh ấy: một mặt bằng đá, một tay nắm thành nắm đấm, tay kia - một tập tài liệu văn phòng, kính hình chữ nhật trong khung kim loại, màu xanh lam đậm. Bộ đồ với cà vạt để phù hợp với ... Piotrovsky sau đó cho dù pho tượng là Peter Đại đế được thực hiện bởi nghệ sĩ Simonov yêu thích thời Stalin, hay "đạo diễn đỏ" của thời đại Chernomyrdin.

Mikhail Borisovich, cần phải làm gì để anh cởi khăn?

Tôi có nên cởi khăn quàng cổ của mình không? Vui lòng! - Piotrovsky ngay lập tức kéo chiếc khăn đen huyền thoại của mình ra.

Bạn có thể đan như thời trẻ không? Chà, một cái kẹp?

Các nhiếp ảnh gia chụp một bức ảnh gần như lịch sử. Và tôi đang trích dẫn cho Piotrovsky câu trả lời của dịch vụ báo chí Hermitage trong lá thư của tôi, liệu đạo diễn của họ có đồng ý thay quần áo cho cảnh quay cho VOGUE hay không: "Không, anh ấy còn hơn cả một người nghiêm túc." Người nghiêm túc bắt đầu mỉm cười.

Nhà tạo mẫu của tôi là vợ tôi, cô ấy gợi ý, tôi đồng ý nếu tôi thích. Đây là một chiếc khăn. Mọi người đều không ngừng thắc mắc tại sao tôi lại mặc nó. Đơn giản là tôi thích nó. Tôi không cởi nó ra mười lăm năm trước. Khi ra khỏi nhà, tôi luôn quàng một chiếc khăn. Vào sảnh đi, chỉ cần tôi khóa cửa là được.

Và Piotrovsky tự nhiên lấy một chùm chìa khóa trong túi ra, đẩy chúng tôi ra khỏi phòng chờ, tự nhốt mình vào trong và xuất hiện từ cửa sau từ một góc.

Các trợ lý của anh ấy có một ngày nghỉ (chúng ta gặp nhau vào Chủ nhật), và Piotrovsky, người bước sang tuổi 67 vào tháng 12, đã ghé lại để nói chuyện với các sinh viên. The Hermitage đã đưa ra một chương trình mới dành cho những người trẻ tuổi - với các bài giảng, các lớp học thạc sĩ và các cuộc thi như “Đoán xem kiệt tác nào nằm trong hội trường nào”.

Vẫn còn thời gian cho đến khi diễn thuyết, và giám đốc sẽ đưa tôi đến xem triển lãm của Gormley. Qua Sảnh Augustus, nơi bên cạnh tượng bán thân của Tiberius và Nero, người tiên phong của nghệ thuật đương đại, Louise Bourgeois, được trưng bày vĩnh viễn bên cạnh tượng bán thân của Tiberius và Nero, đến Sảnh đường Dionysus và sân La Mã .

Đầu tiên, các vị thần trên đỉnh Olympian được tháo rời khỏi bệ và đặt trực tiếp trên sàn. Và mười bảy tác phẩm điêu khắc bằng gang của Gormley đã được lắp đặt ở sân lân cận. Tại sao phải hy sinh như vậy?

Người xem đi đến cơ thể trừu tượng, thô thiển của con người Gormley thông qua một loạt cơ thể hoàn hảo của các vị thần - nhưng ngang bằng với anh ta, người xem. Anh ấy đã quen với việc họ coi thường anh ấy.

Nhưng bạn đã không bắt đầu quá muộn? Và tại sao từ Bourgeois, Gormley - những cựu chiến binh được vinh danh ...

Câu hỏi sai. Hermitage luôn tham gia vào nghệ thuật đương đại. Bộ sưu tập của Catherine II, mà bảo tàng bắt đầu là gì? Cô cũng sưu tầm nghệ thuật đương đại - cô đặt hàng Chardin, Houdon, Reynolds. Nguyên tắc của chúng tôi chỉ là nghệ thuật và không có cuộc cách mạng nào trong đó.

Trong phòng tiếp tân của anh ấy nhìn ra Neva.

Vào năm 1930-1940, Hermitage được trao một phần trong bộ sưu tập tư nhân đã được quốc hữu hóa của Shchukin và Morozov, những nhà sưu tập của các nghệ sĩ trường phái Ấn tượng đương thời. Đây là cách Van Gogh, Cezanne, Kandinsky xuất hiện trong bảo tàng. Năm 1956, một buổi tưởng niệm bức tranh Pablo Picasso vẫn còn sống đã được tổ chức và tầng ba được mở ra, đặc biệt dành cho nghệ thuật châu Âu của thế kỷ XX. Năm 1967, dưới thời Boris Piotrovsky, cha của giám đốc hiện tại - thần đồng khảo cổ học của Stalin, viện sĩ, Anh hùng lao động xã hội chủ nghĩa, người đứng đầu Hermitage trong hai mươi sáu năm - Lydia Delektorskaya đã giao lại cho bảo tàng một bộ sưu tập các tác phẩm của Matisse . Mười một năm sau, chính tại đây đã diễn ra cuộc triển lãm Andy Warhol đầu tiên ở Nga.

Nhưng cánh cửa thực sự đến Châu Âu và Châu Mỹ đã bị Piotrovsky II cắt bỏ. Năm 2000, Hermitage đã tổ chức cuộc hồi tưởng Warhol đầu tiên và trưng bày những kiệt tác mới nhất của Jackson Pollock. Năm 2004, các cuộc triển lãm đầu tiên ở Nga của những người đắt giá nhất - nghệ sĩ underground người Nga, người Muscovite-di cư Kabakov và nhà trừu tượng người Mỹ Rothko - đã được tổ chức tại đây. Moscow sẽ chỉ nhìn thấy chúng vào cuối những năm 2000 trong "Nhà để xe".

Với "Nhà vệ sinh trong góc" và "Cô đơn trong tủ" của Kabakov mà anh ấy tặng cho Hermitage, chúng tôi bắt đầu hình thành một bộ sưu tập nghệ thuật đương đại ", Piotrovsky nhớ lại.

Kể từ đó, Bourgeois và Rauschenberg, Polke và Soulages đã xuất hiện trong bộ sưu tập của dự án Hermitage 20/21, trong khuôn khổ các cuộc triển lãm nghệ thuật đương đại được tổ chức. Nhưng người Nga - chỉ có Tselkov và Novikov. Nhưng nó đã bắt đầu tốt. Năm 1964, một cuộc triển lãm trong viện bảo tàng về các tác phẩm của tập thể đã được tổ chức, bao gồm cả Mikhail Shemyakin bị thất sủng, người lúc đó đang làm nghề gian lận.

Cuộc triển lãm đó dẫn đến đàn áp chính trị, giám đốc Artamonov từ chức ... Họ đã vật lộn với nhau cả năm trời. Đó là một bi kịch cho bảo tàng và cho nghệ thuật của chúng tôi nói chung. Sau đó, nó trở nên rõ ràng gây sốc nguy hiểm như thế nào đối với bảo tàng. Và rằng Hermitage cần có cách riêng để đối phó với nghệ thuật đương đại.

Trong khi chúng tôi dạo quanh bảo tàng như "Chiếc hòm Nga" của Sokurov - không hề bị gián đoạn, tôi nói với Piotrovsky rằng đối với tôi, trước hết anh ấy là một học giả Ả Rập, được trích dẫn rất nhiều trong bằng tốt nghiệp viện của tôi.

Đôi khi tôi nói đùa rằng một nhà đông y là nghề của tôi, và làm việc ở đây là một sở thích: không thể có người khác có công việc như vậy. Nhân tiện, trong gần tám mươi năm, Hermitage đã được đứng đầu bởi các nhà phương đông hoặc các nhà khảo cổ học. Tôi là một nhà khảo cổ học phương Đông. Một nhà phương đông có nghĩa vụ phải sống trong một số thế giới, một nhà khảo cổ học là người hiểu về nơi tiêu tiền và cách tính tiền: bạn sống trong những chuyến thám hiểm. Gần đây tôi đã được hỏi, "Tại sao bộ phận nghệ thuật Hồi giáo của bạn lại có hình dạng tồi tệ nhất?" Đây là sự thật. Thật bất tiện khi đặt lợi ích của bạn lên hàng đầu.

Ông nhớ lại thời gian thực tập của mình ở Nasser Ai Cập, vào những năm bảy mươi ông đã dạy lịch sử như thế nào cho các cấp bậc của Nam Yemen xã hội chủ nghĩa - và nói rằng các cuộc cách mạng hiện nay ở phương Đông là một nỗi đau cá nhân đối với ông. Và sau đó ông chuyển sang nghệ thuật đương đại: nó có tương lai, và một điều thú vị, Piotrovsky tin rằng, chỉ ở phương Đông Hồi giáo.

Hồi giáo không hoan nghênh hình ảnh của con người, mà là sự trừu tượng - vâng. Việc thành lập một bảo tàng nghệ thuật đương đại ở Dubai hoặc Baghdad sẽ dễ dàng hơn, và nó sẽ phát triển mạnh mẽ.

Trên cầu thang của Liên Xô của Hermitage.

Với điều này và tiểu sử của ông, ông sinh ra ở Yerevan, ông cố của ông là một người Công giáo, cha ông là người Nga gốc Ba Lan, "con rể của người Armenia", người đã dành nửa cuộc đời của mình ở Caucasus khám phá bang Urartu, mẹ anh, một người Armenia, Piotrovsky giải thích tính phổ quát của Hermitage của anh và cô.

Đây không phải là bảo tàng nghệ thuật, đây là bảo tàng văn hóa thế giới.

Mọi chuyện bắt đầu như vậy đối với Piotrovsky, khi mới 4 tuổi - không phải với "Danae", mà là với trống quân sự phương Đông trong Arsenal và bức tranh khảm trên sàn gỗ.

Có phải là điều đáng tiếc khi con trai của bạn không thể thay thế bạn ở vị trí này không? Nhân tiện, bạn đã quyết định cho mình khi nào sẽ nghỉ hưu chưa?

Những điều như vậy là do số phận quyết định, và những câu hỏi như vậy là không đứng đắn. Vào năm 2014, Hermitage là hai trăm năm mươi. Đặc biệt, một bảo tàng của thế kỷ 19-20 sẽ mở tại Cánh Đông của Tòa nhà Bộ Tổng tham mưu, và cũng sẽ có nghệ thuật đương đại - trình diễn nghệ thuật video, biểu diễn. Và con trai tôi, một nhà kinh tế, tham gia vào lĩnh vực xuất bản. Ông cũng xuất bản sách về Hermitage. Con gái tôi sống ở Mátxcơva, cháu là chủ ngân hàng, tôi tham khảo ý kiến ​​của cháu về mọi vấn đề kinh tế. Có thể bọn trẻ sẽ tiếp tục tham gia vào cuộc sống của bảo tàng. Nhưng Hermitage không chỉ có gia đình Piotrovsky. Theo thói quen, chúng tôi phải làm việc với gia đình - đối với nhân viên, người chăm sóc.

Vì Hermitage vừa là gia đình vừa là nhà, nên nơi nào bạn yêu thích nhất ở đây bây giờ?

Tôi sẽ nói với bạn ngay bây giờ, và sau đó mọi người sẽ đến và yêu cầu tôi chụp ảnh ở đó. Một lần tôi đến Nhật Bản và ở đâu đó đã đề cập rằng tôi yêu bia đen. Vì vậy, sau đó ở tất cả các thành phố nơi chúng tôi ở, người Nhật chạy khắp nơi để tìm bia đen cho tôi. Và tôi không thể uống nó nhiều như vậy. Bây giờ tôi đang đi - Tôi ngưỡng mộ Cầu thang Jordan. Chúng tôi vừa khôi phục nó.

Cuối cùng thì chúng tôi cũng đến được Nhà hát Hermitage. Giảng đường bảy dãy chật ních học sinh và sinh viên. Piotrovsky gợi ý: “Hãy ngồi xuống trong hố của dàn nhạc. Từ đó, bạn không thể thấy cách anh ấy nói, và do đó bạn đặc biệt lắng nghe những lời anh ấy nói. Ví dụ, không có giám tuyển trong bảo tàng, những người này “luôn luôn là những người thông minh nhất trong bảo tàng,” nhưng lại có những người làm công tác khoa học. Rằng không phải Hermitage có vinh dự tham gia Venice Biennale cuối cùng, mà là Biennale - tổ chức Hermitage. Piotrovsky - lại là trụ cột để sánh vai với Alexandria.

Bạn có nghiêm túc về vinh dự được tổ chức Hermitage tại Biennale không? Tôi hỏi khi chúng tôi ngồi xuống phòng làm việc của anh ấy dưới bức chân dung của cha anh ấy.

Chà, cái này để tuổi trẻ thấm nhuần, - đạo diễn cười. - The Hermitage at the Biennale là một thể loại khác đối với chúng tôi, chúng tôi đã trình diễn một cách thiếu tự tin và thiếu tự tin. Nói chung, tôi thích mạo hiểm, chịu sốc. Một năm trước, chúng tôi đã thực hiện một cuộc triển lãm về Picasso - chúng tôi chưa bao giờ có một cuộc triển lãm lớn như vậy trong các hội trường của bang chúng tôi. Các đồng nghiệp ở Bảo tàng Paris khi nhìn thấy tất cả những cột vàng này đều sững sờ, tìm cách che lại. Nhưng tôi đã chống lại nó. Chúng tôi làm mọi thứ để, trong mọi trường hợp, tất cả những thứ của chúng tôi hoặc hoàn toàn do chúng tôi phát minh ra, hoặc với giọng Hermitage nhạy cảm.

Tác phẩm "Apollo" của nghệ sĩ chính ở St.Petersburg của những năm 1990, người sáng lập chủ nghĩa tân học, Timur Novikov, được trưng bày trong tòa nhà Bộ Tổng tham mưu - nhìn ra Cột Alexandria, cách diễn giải của Montferrand về cột La Mã của Trajan. Khi quyết định triển lãm nhiếp ảnh vào năm 1998, họ bắt đầu (dưới sự phản đối của các nhà phê bình, những người tin rằng nhiếp ảnh không thuộc về hội họa) với một cuộc hồi tưởng của Irwin Penn. Họa sĩ chân dung hiện đại của Picasso, Stravinsky, Duchamp, cha đẻ của nhiếp ảnh thời trang hiện đại, tác giả của các trang bìa VOGUE của Mỹ những năm 50 và những bức tĩnh vật có tính nghệ thuật cao - tức là một người sáng tạo gần với những gì đã được treo trong Hermitage. Và khi những tấm polaroids đen trắng sau này của người mẫu khỏa thân, hoa lan và các ngôi sao của Robert Mapplethorpe cổ điển dưới lòng đất được mang đến, người ta treo chúng xen kẽ với các bản khắc của những người thợ sửa chữa người Hà Lan của thế kỷ 16. Những người xem cuộc triển lãm đó khẳng định rằng họ hiểu được sự sùng bái vẻ đẹp cơ thể hoàn hảo, vốn ngự trị trong thời trang và bóng bẩy vào những năm tám mươi, đến từ đâu.

Tại sao không thực hiện một cuộc triển lãm thời trang hoàn toàn về trang phục? Chanel và Dior đã được trưng bày tại Bảo tàng Pushkin. Và lần cuối cùng của bạn là vào năm 1987 - một hồi tưởng về Yves Saint Laurent ...

Câu hỏi sai một lần nữa! Chúng tôi cũng là những người tiên phong trong lĩnh vực này. Ở đây cũng giống như nghệ thuật đương đại - chúng ta cần những câu chuyện của mình, Hermitage. Trong những năm 2000, chúng tôi trưng bày các tác phẩm của Lamanova và Charles Worth: họ đã may cho các nữ hoàng - đây là câu chuyện của chúng tôi. Hay như với triển lãm ảnh Annie Leibovitz. Nó bao gồm hai phần: một - những bức chân dung "nghi lễ" huyền thoại của các ngôi sao cho Vanity Fair và VOGUE. Bức thứ hai - hình ảnh những đứa trẻ mới sinh của Leibovitz, cha, người bạn đồng hành trong cuộc đời Susan Sontag, bao gồm cả quãng thời gian cô chống chọi với căn bệnh ung thư. Và những bức ảnh hoàn toàn mang tính cá nhân này, chúng tôi đã đặt trong phòng làm việc của Alexander II: ông được đưa đến căn phòng này sau vụ ám sát, ông đã chết trong đó, và ở đây mọi thứ được bảo quản dưới dạng đó. Những bức tường này đã chứng kiến ​​sự sinh ra, lớn lên, sự sống và cái chết. Nơi nào khác có thể làm được điều này, ngoài Hermitage?

"Triết lý nghỉ ngơi" đầu tiên của Mikhail Piotrovsky với tôi trong dịp này đã được con trai ông Boris nói với tôi rằng: bạn không thể bắt bạn nghỉ ngơi, bạn không thể ra ngoài đi dạo, một chồng sách trước ghế sofa. và không cần gì khác.

Nhà khác biệt

Tôi không thích nhà nghỉ? - Piotrovsky hỏi. - Chà, có lẽ là nhà gỗ của cuối thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20, khi phải mất vài tuần để chuẩn bị sẵn sàng, hãy ra khỏi thị trấn và bắt đầu một cuộc sống đặc biệt ở đó. Và một căn nhà gỗ hiện đại đối với tôi cũng giống như một căn hộ ở St.Petersburg. Vào mùa hè, tôi cố gắng qua đêm ở đây bất cứ khi nào có thể. Chúng tôi không có hoạt động tiểu mùa hè đặc biệt. Đi dạo trong rừng (ở đây thú vị là rừng), xuống biển. Nhưng điều quan trọng nhất đối với tôi tại nhà nghỉ là ngồi bên cửa sổ lớn và nhìn ra bãi cỏ.

Đây là bãi cỏ, - nói rõ người vợ xinh đẹp của anh ta.

Và theo ý kiến ​​của tôi, một bãi cỏ, - chủ sở hữu trả lời với sự cứng đầu nam tính không dễ dàng đầu hàng. - Và đây là một vấn đề hoàn toàn khác so với việc nhìn vào tấm thảm trong nghiên cứu Hermitage. Quả việt quất mọc ở đây trên trang web. Boris đến đây thường xuyên hơn. Chúng ta gặp nhau vào những buổi tối muộn, chúng ta rời đi. Rốt cuộc, trong thành phố, vẻ đẹp của các cuộc gặp gỡ không giống nhau, nhưng tại dacha, chiến thắng của sự trở lại là có thể: các cánh cổng mở ra, và tại các cánh cổng có một người đàn ông.

Tôi đã tự mình trải nghiệm điều đó, cánh cổng mở ra, bạn bước vào vương quốc của cây thông, cây bạch dương và quả việt quất, và những người chủ - với một cái gật đầu nhẹ nhưng thừa nhận - đã chào đón bạn từ hiên nhà. Và vì một lý do nào đó mà bạn bắt đầu lo lắng.

Biệt thự Piotrovsky nằm ở Komarovo nổi tiếng, địa điểm của các biệt thự học thuật Leningrad cũ. Sau chiến tranh và nghị quyết của Hội đồng nhân dân "Về việc xây dựng các khu nhà mùa hè cho các thành viên đầy đủ của Viện Hàn lâm Khoa học Liên Xô", một khu đất trong biệt thự Kellomäki đã được tặng "cho quyền sở hữu cá nhân" cho 25 viện sĩ. Và ngôi làng đã sớm được đổi tên để vinh danh Chủ tịch Viện Hàn lâm Khoa học, nhà thực vật học Komarov, người không có thời gian sống tại nhà gỗ. Akhmatova, Shostakovich, Likhachev, Schwartz, Cherkasov, Srugatskys, người Đức sống và nghỉ ngơi ở Komarovo.

Dmitry Likhachev có một đoạn nhật ký khá thú vị: Tôi có một người bạn, cậu ấy bốn tuổi, tên là Boris. Đó là cậu bé Boris Piotrovsky, con trai của Mikhail Borisovich và cháu của Boris Borisovich, người hàng xóm bốn tuổi, thường xuyên đến nhà nghỉ của Likhachevs. (“Ira, đừng lo lắng nếu bà ấy không có bữa ăn tối vào buổi tối,” con gái của Likhachev thì thầm với mẹ của cậu bé, cậu ấy đã ăn hai miếng cốt lết một cách vui vẻ ”). Boris Borisovich Piotrovsky mua căn biệt thự học thuật muộn, nó là một căn hộ trong một ngôi nhà phố hai tầng với một bồn hoa trước cửa ra vào. Và gia đình đã từng đi hái quả việt quất ở nơi mà bây giờ là nhà gỗ của họ.

“Tôi có thể hình dung ra sự khác biệt giữa ngôi nhà của tôi và ngôi nhà của Piotrovsky,” cư dân mùa hè, người đã tiếp tôi trước đây, nói một cách mỉa mai. "Không thể tưởng tượng được," tôi cười. Nhà gỗ của Piotrovsky trực tiếp vuông góc với khuôn sáo quán tính-tiêu cực của những ý tưởng philistine - một tầng, hữu cơ với khu rừng xung quanh, một nơi trú ẩn tối ưu cho một trí thức chưa bao giờ lạc đường trong bất cứ điều gì không cần thiết. Còn nhà trai ở góc lô cũng vậy.

Thời gian để suy nghĩ

Chủ sở hữu đang đi nghỉ, và chỉ bận rộn với công việc kinh doanh nhà gỗ chính - anh ta ngồi vào chiếc bàn trước cửa sổ lớn, nhìn vào bãi cỏ và tiếp tục chứng minh căn nhà gỗ trong mắt mình.

Tư duy chiến lược trong nước là điều tốt. Nhàn nhã. Và viết chậm. Một cái gì đó không khẩn cấp. Bây giờ tôi đang viết "Lựa chọn của Giám đốc". Đây là một dự án dành cho các giám đốc của các viện bảo tàng thế giới - chọn 30 thứ và bức tranh, nhưng không phải những thứ yêu thích mà là những thứ bạn muốn nói đến. Trong số các mục yêu thích của tôi, sẽ có một. Và vì vậy, ví dụ, tôi đã chọn "Annica" của Simone Martini.

Có rất nhiều người trong thành phố gần anh ấy! - Irina Leonidovna thì thào. - Và ở đây đôi khi - tôi cố gắng - không một liên hệ nào.

Nhưng “sự bình tĩnh của Komarov” vẫn chỉ là tương đối. Tuyệt đối là trong quá khứ, bây giờ họ lái xe máy, xây dựng cái gì đó mọi lúc, xây dựng hàng rào. Piotrovsky không thích hàng rào cao, nhưng khi người Anh bắt đầu chỉ chúng cho anh ta, anh ta bắt bẻ: khi chúng tôi đến gặp Chúa tể So-and-so, tất nhiên, không có hàng rào, mà là an ninh điện tử trên toàn bộ 40 ha. , cố gắng nhập. Không ai muốn xâm phạm quyền riêng tư.

Piotrovsky tiếp tục. - Bạn chuyển sang suy nghĩ. Nói chung, đối với tôi, thú vui quan trọng nhất là suy nghĩ. Và nhiều nhất vấn đề chính- không có thời gian cho việc đó.

Đồng thời, anh ta có một trong những kỹ năng hiện đại quan trọng nhất - khả năng giải quyết vấn đề nhanh chóng. Anh ta chắc chắn biết làm thế nào để làm điều đó (Trong một phút - và không bỏ qua ý kiến ​​của người khác - anh ta có thể quyết định, ví dụ, làm hoặc không làm triển lãm này hoặc triển lãm kia). Nhưng thời gian suy nghĩ chậm lại có giá trị hơn tất cả.

Anh bước tới bàn, mở cuốn nhật ký - dòng bút dạ dài màu xanh đã ghi sẵn "thời gian để suy nghĩ" trong đó.

Nhưng anh ấy có những suy nghĩ nặng nề.

Điều đó trong thời gian gần đây vì một số lý do, số lượng - gần như của Liên Xô - các lệnh cấm, và - gần như từ những năm 90 - các mối đe dọa đã tăng mạnh. Các mối đe dọa đối với các bộ sưu tập bảo tàng đến từ cả chủ sở hữu tư nhân và bộ máy hành chính. Số lượng các hạn chế và sự thúc đẩy quan liêu để tìm kiếm trật tự tuyệt đối là hoang dã đến mức nhận xét từ Bộ "Bạn đã đánh giá thấp rủi ro tài chính" phải được viết thẳng rằng những rủi ro chính của Hermitage liên quan đến việc nhận tiền từ nhà nước và tham ô , "hiến dâng" (nếu bạn nhìn kỹ) chỉ bởi các quan chức ...

Hermitage là nơi mà dù có buồn tẻ đến đâu, họ cũng sẵn sàng đưa ra 150 câu trả lời trực tiếp và công bằng cho các mệnh lệnh vô tận của Bộ. Ví dụ, thực tế là báo cáo theo yêu cầu của Bộ rất dễ bị làm sai lệch và các vụ trộm diễn ra chính xác ở cấp độ báo cáo của nhà nước quan liêu. Đó là "kế toán điện tử" áp đặt từ trên là dễ dàng nhất để làm giả. Việc không tính đến đặc thù của một bảo tàng như Hermitage là rất nguy hiểm.

Xa hơn nữa, suy nghĩ "dacha" chậm chạp của anh ta đi vào thuyết âm mưu - nhưng anh ta chắc chắn có quyền đối với nó, bởi vì anh ta nhận thức rõ về nó. Đằng sau hành vi gần như độc hại (do quan liêu) của nhà nước - đẩy các viện bảo tàng hướng tới các hình thức tồn tại tư nhân. Đằng sau thói quen "Bạn báo cáo kém, lưu trữ kém, kho hàng của bạn đang bùng phát, hãy để chúng tôi ra lệnh," kế hoạch phân phối lại bảo tàng của ai đó không thể bị che giấu? Có lợi cho thương nhân tư nhân hay bảo tàng tỉnh nghèo?

Và chỉ để tôi chạm vào bộ sưu tập của bảo tàng ... Vào những năm 1920, mọi thứ bắt đầu với những sửa đổi ngây thơ, nhưng nhanh chóng có được cảm hứng về văn hóa chỉ huy, các quan chức đã bán hàng nghìn tác phẩm trưng bày từ Hermitage ra nước ngoài. Hôm qua - đối với tất cả những điều cấm kỵ và hôm nay - rút tiền và bán hàng tại các cuộc đấu giá.

Trong suốt 25 năm làm giám đốc, Piotrovsky nhìn thấy mối đe dọa chính trong vụ ám sát bộ sưu tập, và kết nối mọi thứ với nó - những tấm séc kỳ lạ của Hermitage, vụ trộm tối kỳ lạ từ bảo tàng và các cuộc đột kích liên quan đến các cuộc triển lãm về nghệ thuật đương đại, và nỗ lực tái tạo Bảo tàng Nghệ thuật Phương Tây Mới ở Mátxcơva để kể về Hermitage.

Trong khi câu nói đùa nổi tiếng của tổng thống “thậm chí đến gặp Piotrovsky với một khẩu súng trường - anh ta vẫn sẽ không cho bất cứ thứ gì từ bảo tàng” - đã sửa chữa chính nghĩa và chiến thắng của anh ta.

Không tin vào mối nguy lớn? Nhưng hãy lắng nghe - một sự kiện đã được Mikhail Piotrovsky nhìn thấy một cách cẩn thận. “Đây là luật xuất nhập khẩu. Chúng tôi (Liên hiệp các Viện bảo tàng) đầu tiên tham gia thảo luận, sau đó chúng tôi bị gạt sang một bên và rất mạnh mẽ đưa nó qua Duma Quốc gia (Ủy ban Duma về Văn hóa phản đối, nhưng vô ích ) .Có nhiều cái hay, nhưng ngoài cái ra, nó đã được tạo điều kiện ... xuất khẩu tài sản văn hóa Từ Nga. Và bên cạnh đó, khi các cuộc triển lãm từ nước ngoài đến với chúng tôi, đến các viện bảo tàng nhà nước, giờ đây chúng tôi phải trả nhiều loại thuế hải quan mà trước đây chúng tôi chưa nộp. Bộ Văn hóa đã cấp cho chúng tôi giấy chứng nhận "đây là những thứ thuộc về văn hóa, không được lấy một thứ gì đó từ chúng", và luật mới bây giờ bộ đã hạn chế và chứng chỉ phải được cung cấp bởi một ủy ban độc lập, mà không tồn tại. "

Và kết quả là, các viện bảo tàng tư nhân (mà về nguyên tắc, Piotrovsky yêu thích và ủng hộ), thu được một thứ gì đó, còn các viện bảo tàng của nhà nước thì mất đi những gì họ có. Trong khi đó, chính nền văn hóa được nhà nước bảo hộ lại cần những đặc quyền - cả thuế và đạo đức.

Vì vậy, những gì Piotrovsky nghĩ về từ từ thực sự khó nghĩ.

Nhận ra rằng Mikhail Borisovich rất có thể sẽ không để tôi đến nhà gỗ, nếu tôi chỉ quan tâm đến cuộc sống trong nhà gỗ, hoa và bướm, tôi vẫn có nguy cơ thoát khỏi chế độ suy nghĩ chậm chạp khó hiểu của anh ấy và hỏi một câu đơn giản với Irina Leonidovna "Và dacha bạn đã nghĩ ra? "

Đúng, cô ấy, - Mikhail Borisovich sẽ không chịu thua vợ mình. - Tất cả - từ ý tưởng đến sự quản lý tuyệt vời của công trường.

Bạn không can thiệp?

Không. Ngay cả khi thỉnh thoảng cô ấy hỏi tôi lời khuyên, cô ấy vẫn sẽ làm theo những gì cô ấy thấy phù hợp.

Nhưng kết quả là bạn có thích sự lựa chọn của cô ấy không?

Tất nhiên tôi làm. Nói chung, tôi thích mọi thứ mà Irina Leonidovna làm (bạn nên nghe nó được nói hay như thế nào. - Khoảng. Auth.). Tất cả điều này được quyết định bởi mối quan tâm mà tất cả chúng ta cảm thấy tốt. Nhưng trước hết - với tôi. Đầu tiên cô ấy chăm sóc tôi - sau đó là về những đứa trẻ. (Bình tĩnh-bình tĩnh, trung lập-trung lập, Irina Leonidovna im lặng.)

Bảy điều từ nhà gỗ của Piotrovsky

Muốn ở lại căn nhà gỗ này lâu hơn, tôi yêu cầu những người chủ chỉ cho tôi 7 thứ mang tính biểu tượng và đặc trưng nhất trên đó. Cá nhân tôi sẽ là người đầu tiên đưa bức tranh "Cậu bé quàng khăn" treo phía trên cầu thang vào bộ sưu tập bảy điều biểu tượng của đất nước. ("Tác phẩm của Alexander Zadorin, - làm rõ Irina Leonidovna. - Và đây là chân dung của Mishin").

"Chủ đề của chiếc khăn", vâng, sùng bái Piotrovsky ("Bạn đang chụp ảnh tôi - và tôi không có khăn?"), Nhưng không phải ở dacha. Thực tế là ở nhiệt độ trên 23 độ, anh ấy cởi khăn quàng cổ, nhưng hôm nay (và thực sự là thường xuyên) tại nhà nghỉ 29. Nhưng bức ảnh của Zadorin thật tuyệt vời.

Mikhail Borisovich chặn đứng sáng kiến ​​của chúng tôi để tìm kiếm bảy điều nói về anh ấy nhiều nhất.

Thứ nhất, đây là một đống sách mà tôi từ từ - từng trang - đọc tại dacha. Tôi ném một cái và bắt đầu cái khác. Đôi khi tôi xem một bộ phim song song. Ví dụ, tôi đọc "Fima" của Amos Oz và ngay lập tức xem "Fouda", bộ phim truyền hình nổi tiếng của Israel về khủng bố.

Tôi biết chắc chắn một bí mật về cách đọc sách của Mikhail Piotrovsky: trong chồng sách anh ấy đọc chắc chắn sẽ có một cuốn về kinh tế và tài chính, lần cuối cùng anh ấy gọi là "Thiên nga đen" của Nasim Taleb, bây giờ - tôi đoán rồi, có một cuốn sách - đây là "Odysseus chống lại những con chồn" của Georg von Walwitz - về thị trường tài chính.

Nhà gỗ là nơi Piotrovsky cởi khăn quàng cổ. Và thu thập những chồng sách cao - để đọc và suy nghĩ chậm lại

- "Những tấm gương cho Sheikh" của Alexander Kazerooni - một cuốn sách hoàn toàn tuyệt vời về việc tạo ra các bảo tàng ở Vịnh Ba Tư - Tôi cần báo cáo tiếp theo của mình. Cuốn sách "Nhà nước hay cái giá của trật tự" của tân hiệu trưởng trường đại học châu Âu Vadim Volkov cũng rất đáng để bạn quan tâm. "Thời Trung Cổ Đau Khổ" bây giờ ai cũng đọc. "Lịch sử của nhà nước Lakhmids" là về người Ả Rập tiền Hồi giáo, vì vậy tôi chỉ đọc nó trên trang. "Mùa hè lạnh" - một bài bình luận từng chữ về văn xuôi của Mandelstam. Và ở dưới cùng - luôn luôn! - cuốn sách về sự trở lại vĩnh viễn, "Những câu chuyện ở St.Petersburg" của Gogol. Tôi có một chồng sách khác trên tầng hai, bạn có muốn chỉ cho tôi không?

Trong gói mới "Envy" của Olesha, "Abnormal" của Michel Foucault, "In Memory of Catalonia" của Orwell và ... "Hoa của Francis of Assisi".

Borya đã đến Ý ở đây và trong một lần đến Assisy, tham gia cuộc hành hương đến St. Phanxicô. Nhưng chúng tôi bình tĩnh cho anh ta: cựu chủng sinh Sergei Shnurov giải thích cho anh ta những gì có thể và không được phép trong Công giáo.

Câu chuyện hóa ra khá nghiêm trọng. Khi có một cuộc triển lãm của Fabre trong Hermitage và sự bất mãn của "người dân" xuất hiện, bảo tàng tự hỏi ai có thể tham gia đối thoại với người dân. Kết quả là Sergey Shnurov được mời đến triển lãm, anh ấy thích Fabre, anh ấy nói - không phải người lạ, của chính anh ấy - nhưng những từ đúng, và cuộc triển lãm diễn ra tương đối bình lặng. Sức mạnh của văn hóa mua sắm - và người bán hàng hiệu hầu như luôn luôn thông minh - là rất tốt trong một tình huống ngặt nghèo.

Nhưng, hãy chú ý, chiếc bàn duy nhất mà tôi quản lý để trống, - Mikhail Borisovich tiếp tục chuyến du ngoạn. ("Irina Leonidovna khăng khăng?", "Không, Irina Leonidovna không can thiệp vào những việc như vậy"). Tất nhiên, thật tốt khi có nhiều hơn một chiếc bàn sạch, nhưng nó không hoạt động. Và ở đây chỉ hôm nay là các bài báo, bởi vì tôi đang viết. Con dao để cắt các trang sách này do đại sứ của chúng tôi ở Oman tặng cho tôi, tôi rất sợ họ lấy mất nó ở biên giới, nó giống như một con dao găm.

Irina Leonidovna và tôi cung cấp, như một biểu tượng của ngôi nhà, chân dung của các nhà toán học vĩ đại - Newton, Descartes, Laplace, Euler, vẫn được treo trong nhà của ông nội Mikhail Borisovich, một lính pháo binh và giáo viên toán học, tác giả của những cuốn sách giáo khoa xuất sắc. . Tôi quan tâm đến các hạt sáng. Mikhail Borisovich đồng hành cùng khám phá của mỗi chúng ta bằng một câu chuyện, một tình tiết.

Tôi mang theo chuỗi tràng hạt của Cơ đốc nhân Liban, và bố tôi đến từ Châu Đại Dương mang theo chuỗi hạt có vỏ.

Những điều của người cha quá cố là một “chủ đề” riêng. Trên tầng hai, ở nơi danh giá nhất, có một chiếc máy đánh chữ cũ được tặng cho cha ông nhân dịp sinh nhật lần thứ 50 của ông, và Piotrovsky yêu cầu đưa nó vào 7 thứ tượng trưng của ngôi nhà. Cũng như chiếc ghế bành cổ đã được phục hồi (Irina Leonidovna đã tham gia vào việc này) ở phía trước bàn.

Và cũng cần thiết - một ngôi nhà búp bê từ văn phòng của bạn. Nó được làm bởi một nhà buôn nghệ thuật rất lớn; nhiều giám đốc nổi tiếng của các viện bảo tàng thế giới đều có những ngôi nhà búp bê như vậy.

Cung điện Hoàng gia trên mặt bàn ở Amsterdam cũng được ông yêu quý, bởi một lần, khi Nữ hoàng tới khai mạc triển lãm Hermitage ở thủ đô Hà Lan, bà đã không được phép mở vì có nguy cơ bị tấn công khủng bố. Và hoàng hậu nói, "Vậy thì tất cả hãy đến với tôi," cung điện của cô ấy là đối diện. Nữ hoàng không thường xuyên sống trong cung điện, không thực sự biết kính của mình để ở đâu, và bà đã mở tủ bằng chìa khóa. Gần đây, trong một cuộc gặp với Piotrovsky (bà ấy bây giờ là nữ hoàng đã nghỉ hưu), tôi nhớ lại điều này. Và anh ấy giữ chiếc bàn đặt ở Cung điện Hoàng gia Amsterdam, được tặng cho anh ấy để tưởng nhớ điều này. Và đây chắc chắn là một thứ tượng trưng cho ngôi nhà của anh ấy.

Có thể nó không giống như vậy, nhưng một chiếc ghế thu nhỏ - bằng ngón tay út - mang đậm dấu ấn lịch sử của nó, một trong những chiếc ghế do nhà hát của Valery Fokin làm ra, tái hiện lại "Lễ hội hóa trang" nổi tiếng của Meyerhold.

Tôi bắt đầu nghĩ rằng Piotrovsky không có thứ gì trong nhà mà không có câu chuyện - tất cả các chuỗi hạt Mân Côi đều đến từ Châu Đại Dương, tất cả các ghế đều từ Meyerhold. Ví dụ như những chiếc giỏ trên sàn, nơi thuận tiện để đặt cả sách và chai rượu, đã được "theo dõi" trong ngôi nhà của nhà xuất bản người Ý Leonardo Montadori. (" Người giàu nhất, - Irina Leonidovna nhớ lại, - nhưng tôi đã cất giữ những cuốn sách lộng lẫy như thế này, trong những chiếc giỏ, và chúng tôi thích ý tưởng này ").

Piotrovsky thu hút sự chú ý của chúng tôi đến biểu tượng - đây là Thánh John (Steblin-Kamensky), vị thánh tử đạo và là người giải tội mới của Nga, người đã bị bắn vào năm 1930 gần Voronezh. Ông là tổ tiên thời trẻ của người bạn thân nhất của Piotrovsky, một nhà ngôn ngữ học nổi tiếng, nhà Iran học, viện sĩ Ivan Steblin-Kamensky, người đã qua đời vào tháng 5 năm nay.

Biểu tượng đã được tặng cho tôi bởi vợ tôi và con gái Vanya. Con gái của ông là một họa sĩ biểu tượng.

Tôn sùng cá nhân

Tất nhiên, chúng tôi có một sự sùng bái nhân cách ở đây, Piotrovsky nói, khi tự mình trưng bày con búp bê.

Không thể không kể đến câu chuyện ngược đời và trớ trêu trong ngôi nhà của anh - bức ảnh chụp một chú khỉ từ vườn bách thú mà vẽ ("The Hermitage không bỏ lỡ những thứ điên rồ như vậy"), một lời chúc mừng sinh nhật truyện tranh được chủ nhân từ các Đại học Châu Âu "Gửi bạn, chàng trai và chánh án của quốc vương Yermitazhny ..."

Nhưng những câu chuyện cười hết nhanh chóng, và tôi muốn xem kỹ những cuốn sổ cũ, trong đó vẫn còn những bản phác thảo của anh ấy về các chữ khắc và hình vẽ cổ đại của Yemen, mà anh ấy đã làm với tư cách là thành viên và trưởng đoàn thám hiểm khoa học Yemen nổi tiếng, vẫn còn. Theo đánh giá của cuộc chiến tranh hiện đại ở Yemen, đây có thể là kho lưu trữ duy nhất của họ trên thế giới, và sau đó không có giá cho những cuốn sổ tay này. Một cuốn sách nên được viết về điều này. Nhưng khoa học.

Điều này thực sự làm tôi chậm lại, - Mikhail Borisovich nói, khi ngồi xuống bàn trên sân thượng. - Công việc khoa họcđòi hỏi phải ngâm mình sâu trong tất cả các loại vật liệu so sánh, và không có thời gian cho việc đó.

Irina Leonidovna mang đến những cuốn sổ khác, không kém phần thú vị - chúng chứa những bức vẽ cuối cùng của chồng cô. "Đây là" Sự hy sinh của Abraham "- giải thích, trong khi mắt tôi bối rối trong những dòng khác thường, - và đây là" Madonna ".

Tôi đang thử thách thức phương pháp "đọc rách rưới" của anh ấy - một trang từ những cuốn sách khác nhau. Đây là cùng một "tư duy clip", tai họa thế giới hiện đại và ý thức.

Nhưng khi bạn đọc một chút, sau đó bạn chỉ bắt đầu đọc và suy nghĩ chậm rãi, - anh ấy phản đối. - Ira, tại sao không có đường trên bàn?

Chúng tôi không có đường trong nhà của chúng tôi. Tôi đặt kẹo vào.

Làm thế nào mà chúng ta không có đường trong nhà của chúng ta? - Đi vào bếp và trở lại với một bát đầy hai loại đường.

Có phải anh đang giấu em không?! - người vợ ngạc nhiên, và một cuộc đối thoại bình tĩnh đầy yêu thương về lợi ích và nguy hiểm của đường bắt đầu, bao gồm một nửa quan điểm và dường như là bài kiểm tra tốt nhất về chủ đề bạn có nhìn thấy gia đình trước mặt mình hay không.

Trước khi rời đi, chúng tôi đứng cùng Mikhail Borisovich ở cổng, và Irina Leonidovna đang đóng cửa nhà và lặng lẽ đi về phía chúng tôi dọc theo con đường, tôi sẽ nói với anh ấy rằng tôi sẽ không ngừng ngạc nhiên về nghệ thuật làm vợ - im lặng khi có điều gì đó để nói, để nhớ điều quan trọng nhất, nhưng liên quan đến chồng, chứ không phải bạn, từ bỏ việc riêng của mình vì lợi ích của chồng (Irina Leonidovna làm việc trong Ủy ban Quan hệ Kinh tế Đối ngoại của Petersburg dưới sự giám sát của Phó Thị trưởng khi đó là Vladimir Putin, cô ấy đã làm được điều đó và cô ấy có thể có một sự nghiệp tuyệt vời).

Tôi nghĩ làm vợ là một tài năng, Piotrovsky nói. - Hơn nữa, bẩm sinh.

Để ăn trưa, Boris đến một nhà hàng đồng quê trên sông Sestra. Vừa vặn, vui vẻ, hạnh phúc. Anh ấy nói rằng anh ấy đã thực hiện hai cuộc phỏng vấn, chiếu một đoạn video mới được quay trên điện thoại di động.

Tự tin, - Mikhail Borisovich nói sau bữa tối, nửa ngưỡng mộ, nửa ngượng ngùng.

Vâng, không, chỉ cần tự tin, chúng tôi phản đối.

Vâng, có lẽ, sự tự tin là quan trọng, - Piotrovsky đồng ý khi đã ngồi trên xe.

Ngày nghỉ hè của tôi với công nhân viện bảo tàng vĩ đại của thế giới sẽ kết thúc tuyệt đối không bằng một ngôi nhà tranh mùa hè. Một cuộc triển lãm "Đồ nội thất cho tất cả những điều kỳ quặc của cơ thể" sẽ mở ra ở Hermitage. Nó sẽ được mở bởi phó giám đốc, vì giám đốc đang đi nghỉ, nhưng Piotrovsky tại triển lãm với sự dai dẳng của ong bắp cày xâm chiếm nhà gỗ của Komarovo năm nay sẽ bị mọi người đeo bám. Nhưng Irina Leonidovna vẫn cố gắng chiến đấu với ong bắp cày, nhưng ở đây, như với đường ...

Và sau đó là văn phòng, nơi cần gấp rút trả lời những bức thư của “nữ diễn viên thiên tài” Helen Mirren với yêu cầu cho phép cô làm phim trong Hermitage (tất nhiên là từ chối) và một người bạn cũ, một nhân viên bảo tàng người Anh. , đặt một câu hỏi cá nhân (ảnh hưởng khắc nghiệt của các biện pháp trừng phạt đối với ý thức con người) không nguy hiểm liệu có nên đến Rostov-on-Don để tham dự một hội nghị khoa học hay không. "Tôi viết thư cho anh ấy: anh bị điên à?"

Và để không mất trí nhớ về dacha, tôi chỉ có thể rút lui.