קורס הידע הבית ספרי בדיסציפלינה "ספרות" אינו יכול לכסות את כל נושאי ביקורת הספרות הרלוונטיים לתלמיד. קורסים אופציונליים שמציע בית הספר מכוונים יותר לרכישת מיומנויות קריאה אקספרסיביות ופיתוח כישרון בימתי. עם זאת, תלמידי בית ספר ותלמידים זקוקים לידע מונחים ספרותיים, שכן הבחינה מחכה להם קדימה, וקשה מאוד לעשות זאת ללא ידע מסוים. אני מציע חומר שיעזור לתלמידים לגבש מונחים ספרותיים ולשוניים בדוגמה של I.A. בונין (מבוסס על הסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו").

הורד:

תצוגה מקדימה:

"המחקר של מונחים ספרותיים ולשוניים בדוגמה של I.A. בונין (לפי הסיפור"אדוני מסן פרנסיסקו").

בארגונים לא ממשלתיים מודרניים ובבתי ספר מקצועיים בכיתות "שפה וספרות רוסית" אין את הזמן הדרוש ללימוד מונחים ספרותיים ולשוניים, למרות שהתלמידים מגיעים מ בתי ספר לחינוך כלליעם ידע ומיומנויות מסוימים בביקורת ספרות. קורס הידע הבית ספרי בדיסציפלינה "ספרות" אינו יכול לכסות את כל נושאי ביקורת הספרות הרלוונטיים לתלמיד. קורסים אופציונליים שמציע בית הספר מכוונים יותר לרכישת מיומנויות קריאה אקספרסיביות ופיתוח כישרון בימתי. עם זאת, תלמידי בית ספר ותלמידים זקוקים לידע במונחים ספרותיים, שכן הבחינה לפניהם, וקשה מאוד לעשות זאת ללא ידע מסוים.

לדעתי, המורה מחויב למצוא זמן בכיתה כדי לתת לתלמידיו אפשרות לגבש את הידע שלהם ולהשלים את משימות ה-USE במידת הצורך. אני מציע לשקול דרך שבה תוכל להיזכר במונחים הבסיסיים של ביקורת ספרות ובלשנות, לגבש ידע על ידי לימוד סיפורו של I.A. בונין "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו". נתעניין בעיקר במונחים של ביקורת ספרות ובלשנות, שבהם השתמש י.א. בונין בסיפור הזה. ראשית, נזכיר בקצרה את ההיסטוריה של יצירת הסיפור ונעבור לנושא המרכזי של המאמר.

הסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" הוא אחד מהסיפורים שבהם עבודות מפורסמותא.א. בונין ונחשב על ידי מבקרים רבים כשיא היצירתיות שלו לפני אוקטובר. פורסם ב-1915, הסיפור נוצר במהלך מלחמת העולם הראשונה, כאשר המניעים של טבעם הקטסטרופלי של החיים, חוסר הטבעיות והאבדון של הציוויליזציה הטכנוקרטית גברו באופן ניכר ביצירתו של הסופר.

כַּתָבָה "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" מלא במספר עצום של טרופים אמנותיים ודמויות סגנוניות. בואו ננסה למצוא את המפורסם שבהם.מקביליות תחבירית משמשת באופן פעיל.מקבילות ( מיוונית - הליכה זה לצד זה) - סידור זהה או דומה של מרכיבי דיבור בחלקים סמוכים של הטקסט, היוצר תמונה פואטית אחת.

(הוא רץ במהירות... הוא מיהר קדימה... הוא נלחם בהתמדה במוות... הוא הניד בראשו...)

אנפורות בעיקר של מילות שירות.אנפורה (אנפורה יוונית - הגייה) - חזרה על מילים ראשוניות, שורות, בתים או ביטויים.

(ושוב היא התפתלה בכאב ולפעמים התנגשה בעוויתות בין הקהל הזה, ואף אחד לא ידע משהו שהיה מזמן משעמם...)

מצד שני, "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" הוא אולי היצירה היחידה של בונין שבה נמצאים לעתים קרובות תרומות אמנותיות חסרות יומרות כמו כינוניות, השוואות ומטאפורות.

תוֹאַר (מצורף יוונית) - זהו אחד הטרופים, שזו הגדרה אמנותית, פיגורטיבית.

שמות תואר משמשים כינויים:מדשאת אזמרגד, אובך קפוא וכן הלאה.

השוואה - מילה או ביטוי המכילים השוואת אובייקט אחד למשנהו, מצב אחד למשנהו. ("בים התיכון היה גל גדול ופורח, כמו זנב של טווס", "המפקד, כמו אל פגאני רחום" ...).

מֵטָפוֹרָה (העברה יוונית) - סוג של מה שנקרא טרופה מורכבת, תחלופה של דיבור, שבו מועברות תכונות של תופעה אחת (אובייקט, מושג) לאחרת. המטאפורה מכילה השוואה נסתרת, השוואה פיגורטיבית של תופעות תוך שימוש במשמעות הפיגורטיבית של מילים, מה שמשווה האובייקט אליו משתמע רק על ידי המחבר. לא פלא שאריסטו אמר ש"לחבר מטאפורות טובות פירושו להבחין בדמיון".

(קופסאות האש הענקיות, זוללות בפיותיהן הלוהטות, ערימות פחם, רעמו עמום.) (דרך המשקפת נאפולי כבר נראתה בגושי סוכר למרגלות משהו אפור).

בסיפורו של אי.א. בונין, אנו מוצאים האנשות שמקשטות את הטקסט, הופכות אותו לדינמי יותר.

התאמה אישית (פרוסופופואיה, האנשה) - סוג של מטפורה; העברת מאפיינים של עצמים חיים לדוממים (השמש נהנתה, הרצפות נפערו) .

העלילה מבוססת על גורלו של הגיבור - "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו", שיוצא לטיול בעולם הישן ומת במפתיע בקאפרי, כך שיש הרבה משפטים עם היפוך בסיפור.

היפוך (lat. - תמורה) - דמות סגנונית, המורכבת מהפרה של רצף הדיבור הדקדוקי המקובל; סידור מחדש של חלקים מהביטוי נותן לו גוון אקספרסיבי מוזר.

(החיים בנאפולי זרמו מיד לפי השגרה...)

ביטויים (מיוונית - ביטוי) - ביטוי בלקסיקלי בלתי ניתן לחלוקה, יציב בהרכבו ובמבנהו, ביטוי שהוא אינטגרלי במשמעותו, המשוחזר בצורה של יחידת דיבור מוגמרת.

(הוא עבד ללא לאות...).

בדרך זו, הנתיבים מרוכזים במרחב קטן של הטקסט ומשקפים את הריבוי והניידות של נקודות המבט של המחבר, את הדינמיקה של הזמן הנתפסת על ידי צופה ספציפי. כמובן, לא נגענו בכולם.מונחים ספרותיים ולשוניים, אך ניסו לכסות את אלה שנלמדים בבתי ספר ובמוסדות של ארגונים לא ממשלתיים ובתי ספר מקצועיים.

אז, נושא השיחה שלנו היום הוא הניתוח של "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו". בונין, מחבר הסיפור הזה, כמעט מהעמודים הראשונים מעמיד את הקורא מול מציאות אכזרית: אנשים מתייחסים אליהם לא רק כאל אמצעי קיום, אלא גם מקריבים את כל חייהם לטובין חומריים, ואפילו לרגשותיהם של אחרים. אנשים, השליכו את כל כוח הגוף והנפש שלהם על המרדף האינסופי אחר עושר.

התמונה של הדמות הראשית

כך זה מופיע לפנינו דמות ראשיתיצירות - אותו ג'נטלמן מסן פרנסיסקו. מדובר באדם שהפך כסף למטרה, ולא רק אמצעי למימוש חלק מתקוותיו ורעיונותיו. עושר הוא מהות חייו. לא במקרה התיאור של חייו הארוכים למדי (58 שנים!) מתאים לחצי עמוד בלבד. וזו התכונה הראשונה שיש לשים לב אליה כשעורכים ניתוח של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו. בונין מראה לקורא אדם שמעולם לא היו לו חיים מאושרים מלאים.

עם זאת, הגיבור עצמו שם לב לכך, ולכן מחליט לצאת למסע. נדודיו נמשכים שנתיים תמימות. אבל אדם זה מעולם לא הצליח ללמוד ליהנות מדברים קטנים ופשוטים, לחוות תחושות שונות ולהרגיש את החיים רותחים סביבו - הוא משולל מכל זה. העשיר אינו זוכה לתענוג ולרוגע הרצויים במהלך החגים. במשך שנים רבות, בטוח שכסף יכול לקנות הכל, הוא אוכל מנות טעימות, עוצר ב החדרים הטובים ביותר, אבל מהר מאוד שם לב שגם כל החסכונות שלו, ביחד, לא יכולים לתת לו את מה שהוא באמת צריך - אושר.

אסוציאציות מקראיות בעבודתו של א. בונין

מדוע הניתוח של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו כל כך מעניין? בונין, שעובד על עבודה זו, מתייחס שוב ושוב לאסוציאציות מקראיות. באופן מיוחד, במשך זמן רבהסיפור לווה באפיגרף "אוי לך בבל עיר חזקה" - הסופר הסיר מילים משמעותיות מהאפוקליפסה רק במהדורה האחרונה. עם זאת, את שמה של הספינה "אטלנטיס", כאילו מסמל את אבדון קיומו של אותו אדם שחי להנאות רגעיות, הוא שומר.

העולם שבו חי הג'נטלמן מסן פרנסיסקו

היצירה "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" היא מעין מיני-רומן, שהפעולה בו מתרחשת בעולם שבו אין מקום לשום דבר מדהים, יפה, שבו חלומות ופנטזיה לא קיימים. זהו עולם שמדכא את האינדיבידואליות של האדם, "מתאים" אותה לסטנדרטים ולקריטריונים הכלליים. סגנונות לבוש אופנתיים, ארוחות ערב יקרות, שיחות חילוניות ריקות... קל לראות שהטקסט אינו מכיל כמעט תיאורים של נוסעים אחרים באטלנטיס, שמות הדמות הראשית עצמו, בתו ואשתו לעולם אינם מוזכרים. חייהם של ג'נטלמנים עשירים מתנהלים באותה דרך, לפי אותה שגרה, הם למעשה אינם שונים זה מזה.

ג'נטלמן מסן פרנסיסקו הוא אדם שכבר מזמן בחר לעצמו דגם, שלדעתו היה שווה להיות שווה לו. שנים ארוכות של "עבודה קשה" אפשרו לו להשיג את מבוקשו. הוא עשיר. הוא יודע שאנשים מהמעגל שלו הולכים לעתים קרובות לנוח בעולם הישן - הוא גם הולך לשם. הגיבור מקיף את עצמו בנוף בהיר ומגן על עצמו מכל מה שהוא לא רוצה לראות. עם זאת, האמת היא שהחיים - אמיתיים, כנים - נשארים ממש מאחורי הנוף הללו של עולמו המלאכותי, רווי כל הזמן בשקר.

מותו של הגיבור כשיא הסיפור

אנו ממשיכים בניתוח שלנו של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו. בונין הפך את מותו של הגיבור לשיא. ויש בזה מידה מסוימת של אירוניה: כל הזמן לדחות את החיים למועד מאוחר יותר, אף פעם אין לו זמן ליהנות מהם, כי לאף אחד לא ניתן לדעת כמה עוד זמן נשאר לו.

האנטיפוד של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו יכול להיחשב ללורנצו - איש סירה, "איש נאה חסר דאגות וחובב", לא יראת כבוד מכסף ושואף לחיות "במלוא העניינים".

אהבה שנקנה בכסף היא חלק בלתי נפרד מעולמו של הגיבור

לא במקרה מופיע נושא האהבה בסיפור. בונין מדגיש שבעולם שבו הכל נשלט על ידי כסף, אפילו התחושה הגדולה הזו הופכת לטריוויאלית, הופכת למלאכותית. בתו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו נפגשת על ספינה עם נסיך מזרחי עשיר ואציל וכפי שציין קברניט הספינה בעדינות, שוב "משחקת אהבה לכסף".

סיכום

באופן אירוני, הגיבור חוזר למקום הולדתו באותה אטלנטיס. עם זאת, מותו אינו משנה דבר בכל העולם - אנשים ממשיכים לתאר אושר, לפנק את הדחפים הרגעיים שלהם. הג'נטלמן מסן פרנסיסקו לעולם לא יוכל לראות ולהעריך את היופי של הים, ההרים, המישורים האינסופיים. והדרמה כולה טמונה בעובדה שהוא לא יכול היה לעשות זאת אפילו במהלך חייו - התשוקה לעושר מינפה את חוש היופי שלו.

כך מסתיים "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו", שמשמעותו, יש להודות, נותרה רלוונטית ביותר במאה ה-21 שלנו.

נושא השיעור:הדימוי של תרבות "השקיעה" בסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו".

מטרת השיעור: לחשוף את התוכן הפילוסופי של סיפורו של בונין, להראות כיצד מתואמים בו בין הלאומי, החברתי והאוניברסלי.

במהלך השיעורים

אני. הקדמה מאת המורה.

היום אנחנו הולכים לדבר על אחד הסיפורים המפורסמים ביותר, שבו אתה צריך לספר על הקריאה שלך של הסיפור הזה.

אז, המשימה הראשונה היא יותר מפשוטה.

1. חוקר היצירתיות ציין: "מבקרים רבים רואים בסיפור" הג'נטלמן מסן פרנסיסקו "הסיפור המושלם מכולם שנכתב על ידי בונין לפני המהפכה. ואכן, טכניקת הכתיבה מגיעה כאן לברק וירטואוזי. כושר ההבעה של הפרטים ודיוק השפה בולטים. אבל מה שאף אחד מהמבקרים לא ציין היה היעדר מוחלט ויוצא דופן של שירה עבור בונין. האם לדעתך הערת החוקר נכונה? אם כן, איך מסבירים את "חוסר השירה" בדפי הסיפור?

(חומר למורה: קודם כל, האפיגרף מהאפוקליפסה מושך תשומת לב: "אוי לך בבל עיר חזקה!" לפי בבל, "הזונה הגדולה הפכה למשכן שדים ולגן עדן לכל רוח טמאה... אוי אוי לך בבל עיר חזקה כי בשעה אחת בא משפטך" (התגלות, 18). אז, כבר מהאפיגרף, המניע דרך הסיפור מתחיל - מניע מוות, מוות.מאוחר יותר היא מופיעה בשמה של הספינה הענקית - "אטלנטיס", היבשת המיתולוגית האבודה - ובכך מאשרת את מותה הקרוב של הספינה. האירוע המרכזי של הסיפור הוא מותו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו, מהיר ופתאומי, בשעה אחת. כבר מתחילת המסע הוא מוקף בהמון פרטים המבשרים או מזכירים את המוות. ראשית, הוא הולך לרומא כדי להאזין שם לתפילת התשובה הקתולית (שקוראים אותה לפני המוות), אחר כך ספינת הקיטור "אטלנטיס", שהיא סמל כפול בסיפור: מצד אחד, ספינת הקיטור מסמלת ציוויליזציה חדשה, שבה הכוח נקבע על ידי עושר וגאווה, אז היא זו שממנה נספתה בבל. לכן, בסופו של דבר, הספינה, ואפילו בשם זה, חייבת לטבוע. מצד שני, "אטלנטיס" הוא האנשה של גן עדן וגיהנום, ואם הראשון מתואר כגן עדן "מודרני" (גלי עשן חריף, זוהר של אור, קוניאק, ליקרים, סיגרים, אדים משמחים וכו'). , ואז חדר המכונות נקרא ישירות העולם התחתון: "המעגל האחרון והתשיעי שלו היה כמו רחם תת-ימי של ספינת קיטור, שבה קופסאות אש ענקיות, טורפות את שדי הפחם בפיותיהן הלוהטת, בשאגה נזרק(השוו "צלול לתוך גיהנום לוהט") בהם ספוגים בזיעה חריפה ומלוכלכת ועירומים עד המותניים, סגולים מהלהבות..." גיבור סקרן מאוד של הסיפור הוא "נסיך הכתר של מדינה באסיה, נוסע בסתר". בונין מתאר אותו ומדגיש כל הזמן את המראה המוזר שלו, כאילו מת: "השלם עץ, רחב פנים, צר עיניים ... מעט לא נעים - בכך ששפמו השחור הגדול הופיע כאילו מת ... עור כהה ודק על פנים שטוחות נמתח מעט וכאילו מעט לכה ... היה לו ידיים יבשות, עור טהור, שתחתיו זרם הדם המלכותי העתיק...")

2. ניתוח תוכן הסיפור על שאלות.

· מדוע נקרא הסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו"? מה מעידה כותרת הסיפור?

· מהם המאפיינים של סן פרנסיסקו כעיר?

· מדוע בחר הגיבור דווקא בעיר זו לפעילותו?

· למה לגיבור אין שם?

(לגיבור קוראים פשוט "מאסטר" כי זה מה שהוא. לפחות הוא מחשיב את עצמו כמאסטר ומתענג על מעמדו. הוא יכול להרשות לעצמו "רק בשביל הכיף" ללכת "לעולם הישן לשנתיים תמימות", יכול ליהנות מכל ההטבות המובטחות במעמדו, מאמין "בדאגה של כל אלה שהאכילו אותו והשקו אותו, שירתו אותו מבוקר עד לילה, מונעים ממנו את רצונו הקטן ביותר", יכול לזרוק בבוז לראגמאפינס מבעד לשיניו: "לכו מפה ! דרך!" ("הרחק!"))

· מה מדהים בהופעתו של האדון?

(בתיאור הופעתו של האדון משתמש בונין בכינויים המדגישים את עושרו ואת חוסר הטבעיות שלו: "שפם כסף", "סתימות זהב" של שיניים, "ראש קירח חזק" מושווים ל"שנהב ישן". אין שום דבר רוחני ב- ג'נטלמן, המטרה שלו היא להתעשר ולקצור את היתרונות של העושר הזה - התגשם, אבל הוא לא נעשה מאושר יותר בגלל זה. התיאור של האדון מסן פרנסיסקו מלווה כל הזמן באירוניה של המחבר.)

· כיצד מתייחס המאסטר למשפחתו?

· איך המאסטר מרגיש לגבי העבודה?

· דמיינו את עצמכם במקום משרתים, מלצרים, מה אתם זוכרים מהאלוהים?

· האם יש משהו אינדיבידואלי במאסטר, למשל, מנה אהובה, תמונה של בתו על השולחן, או אולי הוא מדבר על משהו עם אשתו או בתו? למה המחבר לא מדבר על זה? על מה הוא אירוני בסתר?(המאסטר הכפיף את חייו לא להנאה, אלא לחיקוי. הוא באמת רצה להיות כמו העשירים יותר. הוא ריק, נשמתו מתה מזמן).

· לאיזו מטרה נסע ה'? האם זהו רצונו האישי - מסע ימי של שנתיים מסביב לעולם?

(האדם מתחיל להתבטא באדון רק במותו: "זה כבר לא היה הג'נטלמן מסן פרנסיסקו שקרקר, הוא כבר לא היה, אלא מישהו אחר." המוות הופך אותו לגבר: "תווי פניו החלו להידלדל, להאיר ... ". "מת", "מת", "מת" - כך קורא לזה מחבר הגיבור כעת. הגישה של הסובבים אותו משתנה באופן דרמטי: יש להוציא את הגופה מהמלון כך לא לקלקל את מצב הרוח של אורחים אחרים, הם לא יכולים לספק ארון מתים - רק קופסה מתחת לסודה ("סודה" היא גם אחד מסימני הציוויליזציה), המשרת, רועד לפני החיים, צוחק בלעג על המתים. בסוף הסיפור מוזכרת "גופתו של זקן מת מסן פרנסיסקו" החוזרת "הביתה, אל הקבר, אל חופי העולם החדש" באחיזה השחורה. כוחו של ה"מאסטר" התברר כאשליה.)

3. מדוע נבחרה הספינה בשם "אטלנטיס"? מה האסוציאציות שלך לגבי זה?

(חומר למורה: סמל החברה נתפס כספינת קיטור אוקיינוס ​​עם השם המשמעותי "אטלנטיס", שעליו מפליג מיליונר אלמוני לאירופה. אטלנטיס היא יבשת אגדית, מיתית שקועה, סמל לציוויליזציה אבודה שיכולה להיות לא להתנגד להתקפה של האלמנטים. יש גם אסוציאציות עם הנפטר בשנת 1912 "טיטאניק" "אוקיינוס ​​שהלך מאחורי חומות" של הספינה - סמל של היסודות, הטבע, הציוויליזציה המתנגדת.

דמותו של הקפטן היא גם סמלית; "איש אדום שיער בגודל ומשקל מפלצתיים, דומה... לאליל ענק ולעתים רחוקות מאוד הופיע לאנשים מחדריו המסתוריים." תמונת דמות הכותרת היא סמלית (התייחסות: דמות הכותרת היא מי ששמו מוצב בכותרת היצירה, ייתכן שהוא אינו הדמות הראשית). הג'נטלמן מסן פרנסיסקו הוא האנשה של איש הציוויליזציה הבורגנית.)

4. קבע את הגישה שלך כלפי ספינה זו:

א) מטעם רב החובל של הספינה;

ב) מטעם נוסעים;

ג) מטעם המאסטר;

ד) בשם המשרתים נוסעים.

(א) "הכל בספינה כפוף ללוח זמנים מחושב היטב, כל הבידור מתוכנן, שום דבר לא יפריע לשלוות הנוסעים"

ב) נוסעים: "זו הספינה הכי נוחה, יקרה, גדולה, מפוארת, כזו שמתאימה למעמד שלנו"

ג) מאסטר: "רק על ספינה כזו ראוי לי לנסוע, זה מגיע לי")

5. הדגש את שלבי פיתוח העלילה. מהי סצנת השיא? כיצד עוזר סיום הסיפור להבין את מהות הסכסוך? מה הפירוש של הופעת דמות השטן בתשחץ ? כיצד חיבור הסיפור עוזר להבין את עמדת המחבר? (הרכב הסיפור מעגלי בחלקו. זה עוזר לחשוף את עמדת המחבר - עמדתו של אדם המתכחש לציוויליזציה הבורגנית, כאשר אנשים חיים רק חיצונית, אך פנימית הם כבר מתים מזמן.)

6. עבודה עם שאלות ספרי לימוד (מס' 10)

1) מהו, לפי בונין, משקל הנגד לתרבות "השקיעה" בסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו"?

2) מה תפקידו של אפיזודה עם תושבי אברוצי, משבחים את "המשכין ללא רבב של כל הסובלים מהרוע והרע הזה עולם יפה»?

3) כיצד ניתן לפרש את הביטוי "גאוותו של אדם חדש עם לב ישן"?

(משאבי מורים:איטליה הופכת בסיפורו של בונין להתגלמות המגוון של העולם הנע ורב הפנים, אנשי איטליה - השייט לורנצו ומטפסי ההרים של אברוצו - מרגישים כמו חלק טבעי מהיקום העצום, אין זה מקרה שבסוף של הסיפור המרחב האמנותי מתרחב בצורה דרמטית, כולל כדור הארץ, האוקיינוס ​​והשמים: "ארץ שלמה, שמחה, יפה, שטופת שמש, פרושה תחתיהם. שכרון חושים ילדותי מיופי העולם, הפתעה נאיבית ויראת כבוד על נס החיים מורגשת בתפילותיהם של תושבי הר אברוצו המופנים לאם האלוהים. הם, כמו לורנצו, הם חלק בלתי נפרד מהעולם הטבעי. לורנצו נאה בצורה ציורית, חופשי, אדיש בכסף מלכותי - הכל בו מתנגד לתיאור הגיבור. בונין מאשרת את גדולתם ויופיים של החיים עצמם, שזרימתם העוצמתית והחופשית מפחידה את אנשי "אטלנטיס" ומערבת את מי שמסוגל להפוך לחלק אורגני ממנו, באופן ספונטני, אך בוטח בה בחוכמה.)

7. אילו יצירות נוספות תוכל למנות בהן מתואר בפירוט מותו של הגיבור? מה המשמעות של "גמר" אלו להבנת הכוונה האידיאולוגית? כיצד באה לידי ביטוי עמדת המחבר בהם?

הסופר "גמל" את הגיבור שלו במוות כה מכוער ובלתי מואר כדי להדגיש שוב את הזוועה של אותם חיים לא צודקים, שיכולים להסתיים רק בצורה כזו. ואכן, לאחר מותו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו, העולם חש הקלה. קרה נס. כבר למחרת, הבוקר שמיים כחולים, "השקט והשלווה שוב השתקעו על האי", אנשים רגילים זרמו לרחובות, ולורנצו החתיך עיטר בנוכחותו את השוק העירוני, המשמש מודל לציירים רבים וכאילו מסמל את איטליה היפה.

II. תִמצוּת.

בואו נלך לאורך סיפוניה של הספינה, מה הרושם הכללי. הסתכל לתוך החזקות שלו, השווה עם הסיפון העליון.

הנוסעים אינם נחים, אלא עייפים, הם מתעוררים, אוכלים, רוקדים, קוראים עיתונים, הולכים לישון על אות, הם לא שייכים לעצמם, הם כבולים בשגרה מכנית ומווסתת. אפילו בידור בתפקיד - זוג שכיר משחק את תפקיד האוהבים.

החלק העליון הוא מותרות, החלק התחתון הוא העוני, וביניהם יש תהום של אי הבנה. אבל ה"אחיזה" ללא כל הכרת תודה היא שמבטיחה את חיי הסיפון העליון. הגיבורים של בונין לא יודעים להעריך, הם לוקחים הכל כמובן מאליו. הספינה היא חלק מחברה לא הוגנת.

כן, נוסעי הספינה מייצגים את ה"שמנת" חסרת השם של החברה, מעין גן עדן מלאכותי, מוצף באור, חום ומוזיקה. ויש גיהנום.

"הרחם התת ימי של ספינת הקיטור" הוא כמו העולם התחתון. שם, "קופסאות אש ענקיות קישקשו בחירוש, זוללות בפיותיהן הלוהטות ערימות של פחם, עם שאגה שנזרקה לתוכם על ידי אנשים מכוסים בזיעה קאוסטית ומלוכלכת ואנשים עירומים עד מותניים, סגולים מהלהבה".

והתנגדות זו נותנת הבנה מדוע המוות המתואר על ידי המחבר הוא כל כך לא מושך ומכוער.

מותו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו מזעזע עם הכיעור והפיזיולוגיה הדוחה שלו. כעת עושה הסופר שימוש מלא בקטגוריה האסתטית של "מכוער" על מנת להטביע לצמיתות תמונה מגעילה בזיכרון שלנו. בונין לא חוסך בפרטים דוחים כדי לשחזר אדם ששום עושר לא יכול להציל מההשפלה שבאה לאחר מותו. מאוחר יותר זוכה המת גם לתקשורת אמיתית עם הטבע, שנמנעה ממנו, שבהיותו בחיים מעולם לא הרגיש צורך בה: "הכוכבים הביטו בו מהשמיים, הצרצר שר בחוסר זהירות עצוב על הקיר. ."

מטרת השיעור: לחשוף את התוכן הפילוסופי של סיפורו של בונין.

טכניקות מתודולוגיות: קריאה אנליטית.

במהלך השיעורים.

א דבר המורה.

הראשון כבר היה מלחמת העולם, היה משבר של ציוויליזציה. בונין פנה לבעיות הרלוונטיות, אך אינן קשורות ישירות לרוסיה, למציאות הרוסית הנוכחית. באביב 1910 י.א. בונין ביקר בצרפת, אלג'יריה, קאפרי. בדצמבר 1910 - באביב 1911. הייתי במצרים ובציילון. באביב 1912 עזב שוב לקאפרי, ובקיץ של השנה שלאחר מכן ביקר בטרביזונד, קונסטנטינופול, בוקרשט וערים אירופיות נוספות. מדצמבר 1913 שהה חצי שנה בקאפרי. הרשמים של מסעות אלה באו לידי ביטוי בסיפורים ובסיפורים הקצרים שליקטו את האוספים סוחודול (1912), ג'ון הריידאלץ (1913), גביע החיים (1915) והג'נטלמן מסן פרנסיסקו (1916).

הסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" (ששמו במקור "מוות על קאפרי") המשיך את המסורת של ל.נ. טולסטוי, שתיאר מחלה ומוות כ אירועים מרכזיים, חושף את ערכו האמיתי של הפרט ("פוליקושקה", 1863; "מות איבן איליץ'", 1886; "אדון ופועל", 1895). לצד הקו הפילוסופי בסיפורו של בונין, סוגיות חברתיות הקשורות ב גישה ביקורתיתלהיעדר הרוחניות של החברה הבורגנית, לעליית הקידמה הטכנית לרעת השלמות הפנימית.

בונין אינו מקבל את הציוויליזציה הבורגנית כולה. הפאתוס של הסיפור הוא בתחושת הבלתי נמנע של מותו של העולם הזה.

עלילהבנוי על תיאור של תאונה שקטעה באופן בלתי צפוי חיים מבוססים ו תוכניות גיבורשאת שמו "אף אחד לא זוכר". הוא מאלה שעד גיל חמישים ושמונה "עבדו ללא לאות" כדי להיות כמו אנשים עשירים, "שפעם הוא לקח אותם כמודל".

II. שיחת סיפורים.

אילו תמונות בסיפור הן סמליות?

(ראשית, סמל החברה נתפס כספינת קיטור אוקיינוס ​​עם השם המשמעותי "אטלנטיס", שעליו מפליג מיליונר אלמוני לאירופה. אטלנטיס היא יבשת אגדית, מיתית שקועה, סמל של ציוויליזציה אבודה שלא יכלה לעמוד בפני מתקפת האלמנטים.ישנן גם אסוציאציות עם הנפטר בשנת 1912 "טיטאניק" ה"אוקיינוס ​​שהלך מאחורי חומות" של ספינת הקיטור הוא סמל של היסודות, הטבע, המנוגד לציוויליזציה.
דמותו של הקפטן היא גם סמלית, "איש אדום שיער בגודל וכבדות מפלצתיים, הדומה... לאליל ענק ולעתים רחוקות מאוד הופיע בפני אנשים מחדריו המסתוריים". תמונה סמלית של דמות הכותרת ( התייחסות: דמות הכותרת היא זו ששמה מונח בכותרת היצירה, ייתכן שהוא לא הדמות הראשית). הג'נטלמן מסן פרנסיסקו הוא האנשה של איש הציוויליזציה הבורגנית.)

כדי לדמיין בצורה ברורה יותר את טיב היחסים בין "אטלנטיס" לאוקיינוס, ניתן ליישם טכניקה "קולנועית": ה"מצלמה" מחליקה לראשונה לאורך רצפות הספינה, מפגינה עיטור עשיר, פרטים המדגישים את היוקרה, המוצקות. , מהימנות של "אטלנטיס", ולאחר מכן "מפליג משם", מראה את גודלה של הספינה בכללותה; כשהיא מתרחקת יותר, "המצלמה" מתרחקת מספינת הקיטור עד שהיא הופכת כמו קליפת אגוז באוקיינוס ​​סוער ענק שממלא את החלל כולו. (בואו נזכיר את הסצנה האחרונה של הסרט סולאריס, שם, כך נראה, ביתו של האב שנמצא מתברר כבית דמיוני בלבד, שניתן לגיבור בכוחו של האוקיינוס. אם אפשר, תוכלו להראות את הצילומים הללו ב- מעמד).

מה התפאורה המרכזית של הסיפור?

(הפעולה המרכזית של הסיפור מתרחשת על הספינה הענקית המפורסמת "אטלנטיס". מרחב העלילה המצומצם מאפשר להתמקד במנגנון תפקודה של הציוויליזציה הבורגנית. היא מופיעה כחברה המחולקת ל"קומות" עליונות ול"מרתפים" ". בקומה העליונה, החיים נמשכים כמו ב"מלון עם נוחות לכולם", מדודים, רגועים ובטלנים. "נוסעים" חיים "בטוח", "רבים", אבל הרבה יותר - "הרבה מאוד" - אלה שעובדים אצלם "בטבחים, מחצבים" וב"רחם התת-ימי" - ב"תנורי ענק".)

באיזו טכניקה משתמש בונין כדי לתאר את חלוקת החברה?

(לחלוקה יש טבעה של האנטיתזה: מנוחה, חוסר זהירות, ריקודים ועבודה, מתח בלתי נסבל מתנגדים "; "זוהר... של החדר" ו"מעיים קודרים וחונקים של השאול"; "ג'נטלמנים" במעילים ובטוקסידו, גבירות ב"עשירים", "מקסימים" "שירותים" ו"אנשים עירומים מכוסים בזיעה קאוסטית ומלוכלכת ובעד המותניים, סגול מהלהבות". בהדרגה נבנית תמונה של גן עדן וגיהנום.)

איך "טופים" ו"תחתונים" קשורים זה לזה?

(הם קשורים באופן מוזר זה לזה. "כסף טוב" עוזר להגיע לפסגה, ומי שכמו "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" היה "די נדיב" לאנשים מ"העולם התחתון", הם "האכלו ו השקה... מהבוקר עד הערב שירתו אותו, מנעו את רצונו הקל ביותר, שמרו על נקיונו ושלוותו, גררו את חפציו... ".)

למה הדמות הראשית בלי שם?

(הגיבור נקרא פשוט "מאסטר" כי זה מה שהוא. לפחות הוא מחשיב את עצמו כמאסטר ומתענג על עמדתו. הוא יכול להרשות לעצמו "רק לשם הבידור" ללכת "לעולם הישן לשניים שלמים". שנים", יכול ליהנות מכל ההטבות המובטחות לו מעמדו, מאמין "באכפתיות של כל מי שהאכילו והשקו אותו, שירתו אותו מבוקר עד לילה, הזהירו את רצונו הקל ביותר", יכול בזלזול לזרוק לראגמאפינס מבעד לשיניו: "לך מפה! ויה!". ("הרחק!").)

(בתיאור הופעתו של האדון, בונין משתמש בכינויים המדגישים את עושרו ואת חוסר הטבעיות שלו: "שפם כסף", "סתימות מוזהבות" של שיניים, "קרח חזק", מושווה ל"שנהב ישן". אין שום דבר רוחני ב הג'נטלמן, המטרה שלו היא להתעשר ולקצור את היתרונות של העושר הזה - התגשם, אבל הוא לא נעשה מאושר יותר בגלל זה. התיאור של האדון מסן פרנסיסקו מלווה ללא הרף באירוניה של המחבר.)

מתי הגיבור מתחיל להשתנות, מאבד את הביטחון העצמי שלו?

("המאסטר" משתנה רק מול המוות, זה כבר לא הג'נטלמן מסן פרנסיסקו שמתחיל להופיע בו - הוא כבר לא היה שם - אלא מישהו אחר". המוות הופך אותו לגבר: "תווי פניו החלו לרזות, להאיר... "מת", "מת", "מת" - כך קורא כעת מחבר הגיבור. הגישה של הסובבים אותו משתנה באופן דרמטי: יש להוציא את הגופה מהמלון כך כדי לא לקלקל את מצב הרוח של אורחים אחרים, הם לא יכולים לספק ארון מתים - רק קופסה מתוך - מתחת לסודה ("מי סודה" הם גם אחד מסימני הציוויליזציה), המשרת, רועד לפני החיים, צוחק בלעג המתים. בסוף הסיפור מוזכרת "גופתו של זקן מת מסן פרנסיסקו", שחוזרת "הביתה, אל הקבר, אל חופי העולם החדש", באחיזה שחורה. הכוח של "המאסטר" התברר כאשליה.)

כיצד מוצגת החברה בסיפור?

(ספינת הקיטור - המילה האחרונה בטכנולוגיה - היא דגם של החברה האנושית. האחיזות והסיפונים שלה הם השכבות של החברה הזו. בקומות העליונות של הספינה, שנראית כמו "מלון ענק עם כל השירותים", א. חיים עשיריםשהשיגו רווחה מלאה. החיים האלה מצוינים במשפט האישי הארוך ביותר ללא הגבלת זמן, שתופס כמעט עמוד: "לקום מוקדם, ... לשתות קפה, שוקו, קקאו, ... לשבת באמבטיות, לעורר תיאבון ורווחה, לעשות שירותים יומיומיים ו לך לארוחת הבוקר הראשונה...". הצעות אלה מדגישות את חוסר האישיות, חוסר האינדיבידואליות של אלה הרואים עצמם אדוני החיים. כל מה שהם עושים הוא לא טבעי: בידור נדרש רק כדי לעורר תיאבון באופן מלאכותי. "נוסעים" אינם שומעים את היללה הרעה של צפירה, המבשרת את המוות - היא נטבעת על ידי "צלילי תזמורת מיתר יפה".
נוסעי הספינה מייצגים את ה"קרם" חסר השם של החברה: "היה איש עשיר גדול בין הקהל המבריק הזה, ... היה סופר ספרדי מפורסם, היה יופי ברמה עולמית, היה זוג אלגנטי מאוהבים..." הזוג תיאר אהבה, "נשכר על ידי לויד לשחק אהבה בשביל כסף טוב". זהו גן עדן מלאכותי מלא באור, חום ומוזיקה.
ויש גיהנום. "הרחם התת ימי של ספינת הקיטור" הוא כמו העולם התחתון. שם, "קופסאות אש ענקיות קישקשו בחירוש, זוללות בפיותיהן הלוהטות ערימות של פחם, עם שאגה שנזרקה לתוכם על ידי אנשים מכוסים בזיעה קאוסטית ומלוכלכת ואנשים עירומים עד מותניים, סגולים מהלהבה". שימו לב לצביעה המטרידה ולצליל המאיים של התיאור הזה.)

כיצד נפתרים הקונפליקט בין האדם לטבע?

(החברה היא בדיוק כמו מכונה משומנת היטב. הטבע, שנראה כמושא בידור יחד עם "אנדרטאות עתיקות, טרנטלה, סרנדות של זמרים נודדים ו...אהבת נשים נפוליטניות צעירות", מזכיר את האופי ההזוי. של החיים ב"מלון". הוא "עצום", אבל מסביבו - "מדבר המים" של האוקיינוס ​​ו"השמיים המעוננים". הפחד הנצחי של האדם מהיסודות מעומעם על ידי צלילי "תזמורת המיתרים" הוא נזכר ב"קריאה לצמיתות" מהגיהנום, נאנקת "ביסורי מוות" ובצפירת "זדון זועמת", אך הם שומעים אותה "מעטים". כל השאר מאמינים בחסינות קיומם, בשמירה על ידי "הפגאני". אליל" - מפקד הספינה. הספציפיות של התיאור משולבת בסמליות, המאפשרת להדגיש את האופי הפילוסופי של הסכסוך. הפער החברתי בין עשיר לעניים הוא כאין וכאפס לעומת התהום המפרידה בין האדם לטבע. וחיים מחוסר קיום.)

מה תפקידם של גיבורים אפיזודיים של הסיפור - לורנצו והרי אברוצו?

(דמויות אלו מופיעות בסוף הסיפור ואינן קשורות בשום אופן לפעולתו. לורנצו הוא "שייט זקן גבוה, חוגג חסר דאגות ואיש נאה", כנראה בגילו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו. רק מספר שורות מוקדשות לו, אך ניתן שם קולני, בניגוד לדמות הכותרת. הוא מפורסם ברחבי איטליה, שימש מודל לציירים רבים יותר מפעם אחת. "בהרגל מלכותי" הוא מסתכל סביבו, מרגיש באמת "מלכותי", נהנה מהחיים, "מצייר בקרעים שלו, מקטרת חרס וכומתת צמר אדומה מונמכת על אוזן אחת." הזקן העני הציורי לורנצו יחיה לנצח על בדי אמנים, והזקן העשיר מסן פרנסיסקו. נמחק מהחיים ונשכח לפני שהספיק למות.
תושבי אברוצי, כמו לורנצו, מגלמים את הטבעיות והשמחה שבהוויה. הם חיים בהרמוניה, בהרמוניה עם העולם, עם הטבע: "הם הלכו - וארץ שלמה, שמחה, יפה, שטופת שמש, נמתחה תחתיהם: ודבשי האי האבניים, שכמעט כולם מונחים לרגליהם, ו הכחול המופלא הזה, שבו שחה, ואדי הבוקר הזוהרים מעל הים ממזרח, תחת השמש המסנוורת...". חלילית עור עיזים וזרוע העץ של אנשי הרמה עומדים בניגוד ל"תזמורת המיתרים היפה" של ספינת הקיטור. אנשי הרמה נותנים את מוזיקת ​​השבח התוססת והבלתי מתוחכמת שלהם לשמש, הבוקר, "המשכין ללא רבב של כל הסובלים בעולם הרע והיפה הזה, ונולדים מרחמה במערת בית לחם...". זה מה שזה ערכים אמיתייםהחיים, בניגוד לערכים הדמיוניים הנוצצים, היקרים, אך המלאכותיים של "מאסטרים".)

איזה דימוי הוא דימוי מכליל של חוסר המשמעות וההתכלות של העושר והתהילה הארציים?

(זהו גם תמונה חסרת שם, המזהה את הקיסר הרומי החזק שהיה פעם טיבריוס, שחי את שנות חייו האחרונות בקאפרי. רבים "באים להסתכל בשרידי בית האבן שבו התגורר". "האנושות תזכור לעד. אותו", אבל זו תהילתו של הרוסטטראטוס: "אדם שגוי בצורה בלתי ניתנת לביטוי בסיפוק תאוותו ומשום מה היה לו כוח על מיליוני אנשים, שגרמו להם אכזריות לאין שיעור. "במילה "מסיבה כלשהי" - חשיפה של כוח פיקטיבי, גאווה; הזמן שם הכל במקומו: נותן אלמוות לאמיתי ומשליך את השקר לשכחה.)

III. דבר המורה.

בסיפור, הנושא של קץ הסדר העולמי הקיים, גוברת בהדרגה הבלתי נמנע ממותה של ציוויליזציה חסרת נשמה וחסרת נשמה. הוא מוטבע באפיגרף, שהוסר על ידי בונין רק במהדורה האחרונה של 1951: "אוי לך, בבל, עיר חזקה!" הביטוי המקראי הזה, המזכיר את חג בלשאצר לפני נפילת הממלכה הכשדית, נשמע כמו מבשר על אסונות גדולים עתידיים. האזכור בטקסט של וזוב, שההתפרצות שלו הרגה את פומפיי, מחזקת את התחזית האדירה. תחושה חדה של המשבר של ציוויליזציה שנידונה לאי קיום קשורה הרהורים פילוסופייםעל החיים, האדם, המוות והאלמוות.

IV. ניתוח ההרכב והקונפליקט של הסיפור.
חומר למורה.

הרכבהסיפור הוא מעגלי. מסעו של הגיבור מתחיל בסן פרנסיסקו ומסתיים בשיבה "הביתה, אל הקבר, אל חופי העולם החדש". ל"אמצע" הסיפור - ביקור ב"עולם הישן" - בנוסף לספציפי, יש משמעות מוכללת. " אדם חדש", חוזר להיסטוריה, מעריך מחדש את מקומו בעולם. הגעתם של הגיבורים לנאפולי, קאפרי פותחת אפשרות להכללה בטקסט של תיאורי המחבר את הארץ "הנפלאה", "השמחה, היפה, שטופת השמש", שיופייה "חסר כוח לבטא את המילה האנושית" , והסטות פילוסופיות עקב רשמים איטלקיים.
שיאהיא זירת "נפילה בלתי צפויה ובגסות" על "מאסטר" המוות בחדר "הקטן, הגרוע, הלח והקר ביותר" של "המסדרון התחתון".
אירוע זה, רק בצירוף מקרים, נתפס כ"אירוע נורא" ("אם לא היה גרמני בחדר הקריאה" שנמלט משם "בזעקה", הבעלים היה מצליח "להרגיע . .. בהבטחות נמהרות שזה כך, זוטת..."). ההיעלמות הבלתי צפויה לאי-קיום בהקשר של הסיפור נתפסת כרגע הגבוה ביותר של התנגשות ההזוי והאמיתי, כאשר הטבע מוכיח "בגסות" את אומניפוטו. אבל אנשים ממשיכים בקיום ה"חסר דאגות" שלהם, המטורף, וחוזרים במהירות לשקט ושלווה. אי אפשר להעיר אותם לחיים לא רק על ידי הדוגמה של אחד מבני דורם, אלא אפילו על ידי הזיכרון של מה שקרה "לפני אלפיים שנה" בתקופתו של טיבריוס, שחי "באחד המדרונות התלולים" של קאפרי, מי שהיה הקיסר הרומי במהלך חייו של ישוע המשיח.
סְתִירָההסיפור חורג הרבה מעבר להיקף של מקרה מסוים, שבקשר אליו ההכרעה שלו קשורה בהרהורים על גורלו של לא גיבור אחד, אלא של כל הנוסעים בעבר ובעתיד של אטלנטיס. נידונה לדרך ה"קשה" של התגברות על "חושך, אוקיינוס, סופות שלגים", סגורה במכונה החברתית "הגיהנומית", האנושות מדוכאת על ידי תנאי חייה הארציים. רק הנאיביים והפשוטים, כמו ילדים, יכולים ליהנות מחדוות ההתייחדות "עם המשכן הנצחי והמאושר". בסיפור מופיעה דמותם של "שני תושבי אברוצו", חושפים את ראשם מול פסל גבס של "המשכין ללא רבב של כל הסובלים", מזכירים את "בנה המבורך", שהביא את ההתחלה "היפה" של טוב לעולם ה"רע". השטן נשאר הבעלים של העולם הארצי, צופה "משערי האבנים של שני העולמות" במעשיו של "האדם החדש עם הלב הישן". מה יבחר לאן הוא ילךהאנושות, האם היא תצליח להביס את יצר הרע בפני עצמה, היא השאלה שהסיפור נותן לה תשובה "מדכאת ... נשמה". אבל ההפרדה הופכת לבעייתית, שכן בגמר מאושר הרעיון של אדם, ש"גאוותו" הופכת אותו לכוח השלישי של העולם. הסמל לכך הוא דרכה של הספינה בזמן וביסודות: "סופת השלגים נלחמה בציודה ובצינורות רחבי הפה, הלבינו בשלג, אבל היא הייתה איתנה, איתנה, מלכותית ונוראה".
מקוריות אמנותיתהסיפור קשור בשזירת העקרונות האפיים והליריים. מצד אחד, בהתאמה מלאה ל עקרונות מציאותייםתמונות של הגיבור ביחסיו עם הסביבה על בסיס פרטים חברתיים, נוצר טיפוס, שהרקע המזכיר לו, קודם כל, תמונות של " נשמות מתות"(נ"ו גוגול. "נפשות מתות", 1842), יחד עם זאת, ממש כמו זו של גוגול, הודות להערכת המחבר, המתבטאת ב. סטיות, יש העמקה של הבעיה, הסכסוך מקבל אופי פילוסופי.

חומר משלים למורה.

מנגינת המוות מתחילה להישמע בסמוך כבר מהעמודים הראשונים של היצירה, והופכת בהדרגה למניע המוביל. בתחילה, המוות הוא אסתטי במיוחד, ציורי: במונטה קרלו, אחת הפעילויות של לולנים עשירים היא "ירי ביונים, הממריאים יפה מאוד ומתכלאים מעל מדשאת אזמרגד, על רקע ים בצבע שכח-ממני- לא, ומיד להפיל גושים לבנים על הקרקע." (באופן כללי, בונין מתאפיין באסתטיזציה של דברים שהם בדרך כלל מכוערים, שאמורים להפחיד מאשר למשוך את המתבונן - ובכן, מי, מלבדו, יכול היה לכתוב על "פצעונים ורודים מעט אבקתיים, עדינים ליד השפתיים ובין הכתף להבים" בבתו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו, השוו את לובן העיניים של שחורים עם "ביצים קשות מקולפות" או קראו איש צעירבמעיל צר עם זנב ארוך, "גבר נאה שנראה כמו עלוקה ענקית!") ואז מופיע רמז למוות בדיוקן מילולי של נסיך הכתר של אחת ממדינות אסיה, אדם מתוק ונעים באופן כללי, עם זאת, שפמו "נסחף כמו מת" והעור על הפנים "פשוט נמתח". והצפירה באונייה נחנקת מ"יסורי מוות", מבטיחה רוע, והמוזיאונים קרים ו"נקיים קטלניים", והאוקיינוס ​​מהלך "הרים אבלים מקצף כסף" וזמזם כמו "מיסת לוויה".
אך ברור עוד יותר נשימת המוות מורגשת בהופעתה של הדמות הראשית, שבדיוקנה שוררים גווני צהוב-שחור-כסף: פנים צהבהבות, סתימות זהב בשיניים, גולגולת שנהב. תחתוני משי קרמיים, גרביים שחורות, מכנסיים וטוקסידו משלימים את המראה שלו. כן, והוא יושב בזוהר הפנינה הזהוב של אולם חדר האוכל. ונראה שממנו התפשטו הצבעים הללו אל הטבע והכלל העולם. אלא אם יוסיף צבע אדום מדאיג. ברור שהאוקיינוס ​​מגלגל את גליו השחורים, שלהבה ארגמנית בורחת מתנור הספינה, זה טבעי שלאיטלקים יש שיער שחור, שכמיות הגומי של המוניות משחררות שחור, שקהל הלקאים הוא "שחור", ולנגנים אולי יש מעילים אדומים. אבל למה גם האי היפה קאפרי מתקרב עם "השחור שלו", "קדח באורות אדומים", למה אפילו "גלים מפויסים" מנצנצים כמו "שמן שחור", ו"בואה מוזהבת" זורמים עליהם מהפנסים הדולקים על החוף. מזח?
אז בונין יוצר בקורא רעיון של אומניפוטנציה של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו, המסוגל להטביע אפילו את יופיו של הטבע! (...) הרי אפילו נאפולי שטופת השמש לא מוארת על ידי השמש בעוד אמריקאי נמצא שם, והאי קאפרי נראה כסוג של רוח רפאים, "כאילו מעולם לא היה קיים בעולם", כאשר איש עשיר מתקרב אליו...

זכור, ביצירות של סופרים יש "ערכת צבעים מדברת. איזה תפקיד ממלא הצהוב בדמותו של דוסטוייבסקי של פטרבורג? אילו צבעים נוספים חשובים?

בונין זקוק לכל זה כדי להכין את הקורא לשיא הסיפור - מותו של הגיבור, שעליו אינו חושב, שהמחשבה עליו אינה חודרת כלל לתודעתו. ואיזו הפתעה יכולה להיות בעולם המתוכנת הזה, שבו ההלבשה החגיגית לארוחת הערב נעשית בצורה כזו כאילו אדם מתכונן ל"כתר" (כלומר, שיא חייו המאושר!), היכן שיש הוא חוכמה עליזה, אמנם לא צעירה, אבל מגולחת היטב ואיש אלגנטי מאוד שעוקף כל כך בקלות זקנה שמאחרת לארוחת ערב! בונין הציל רק פרט אחד, ש"נדפק" מסדרה של מעשים ותנועות מתוכננות היטב: כאשר ג'נטלמן מסן פרנסיסקו מתלבש לארוחת ערב, חפת צווארו אינו מציית לאצבעותיו. היא לא רוצה להדק בשום צורה... אבל הוא עדיין מביס אותה. נושך בכאב את "עור רפוי בשקע מתחת לתפוח אדם", מנצח "עם עיניים בורקות ממתח", "הכל אפור מהצווארון ההדוק שלחץ את גרונו". ופתאום, באותו רגע, הוא מוציא מלים שלא משתלבות בשום אופן עם אווירת שביעות הרצון הכללית, בהתלהבות שהיה מוכן לקבל. "- הו. זה נורא! - הוא מלמל... וחזר בשכנוע: - זה נורא... "מה שנראה לו בדיוק נורא בעולם הזה שנועד להנאה, האדון מסן פרנסיסקו, שלא היה רגיל לחשוב על דברים לא נעימים, לא עשה זאת. נסה להבין. עם זאת, בולט שאמריקאי שדיבר בעבר בעיקר אנגלית או איטלקית (הערותיו הרוסיות קצרות מאוד ונתפסות כ"עוברות") חוזר על המילה הזו פעמיים ברוסית... אגב, ראוי לציין באופן כללי. המקומט שלו, כמו דיבור נביחות: הוא לא מדבר יותר משתיים או שלוש מילים ברציפות.
"נורא" היה המגע הראשון של המוות, שמעולם לא התממש על ידי אדם שבנפשו "במשך זמן רב... לא נותרו רגשות מיסטיים". הרי כפי שכותב בונין, הקצב האינטנסיבי של חייו לא הותיר "זמן לרגשות והרהורים". עם זאת, כמה רגשות, או ליתר דיוק תחושות, עדיין היו לו, עם זאת, את הפשוטות ביותר, אם לא הבסיסיות... הסופר מציין שוב ושוב שהג'נטלמן מסן פרנסיסקו קם לתחייה רק ​​עם אזכור מבצע הטרנטלה. (השאלה שלו, שנשאלה "בקול חסר הבעה", על בן זוגה: האם הוא לא בעלה - רק מוציא התרגשות סמויה), רק מדמיינת איך היא, "מחורצת, עם עיניים מדומה, כמו מולאטה, בלבוש פרחוני ( ...) ריקודים", רק מצפים ל"אהבתם של נפוליטנים צעירים, אם כי לא לגמרי חסרי עניין", רק מתפעל מה"תמונות החיות" בבתי בושת או מסתכל בכנות כל כך ביופי הבלונדי המפורסם שבתו הרגישה נבוכה. הוא חש ייאוש רק כשהוא מתחיל לחשוד שהחיים יוצאים משליטתו: הוא הגיע לאיטליה כדי ליהנות, והנה גשמים מעורפלים וזינוקים אימתניים... אבל ניתן לו בהנאה לחלום על כפית. של מרק ולגימת יין.
ובשביל זה, כמו גם על כל החיים שחיו, בהם הייתה עסקיות בטוחה בעצמה, וניצול אכזרי של אנשים אחרים, והצטברות אינסופית של עושר, והאמונה שהכל מסביב נקרא "לשרת" אותו, "מנע את רצונותיו הקלים ביותר", "נשא את חפציו", מחוסר כל עיקרון חי, בונין מוציא אותו להורג ומוציא אותו להורג באכזריות, אפשר לומר, ללא רחמים.
מותו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו מזעזע עם הכיעור והפיזיולוגיה הדוחה שלו. כעת עושה הסופר שימוש מלא בקטגוריה האסתטית של "מכוער" על מנת להטביע לצמיתות תמונה מגעילה בזיכרון שלנו. בונין לא חוסך בפרטים דוחים כדי לשחזר אדם ששום עושר לא יכול להציל מההשפלה שבאה לאחר מותו. מאוחר יותר זוכה המת גם לקהילה אמיתית עם הטבע, שנמנעה ממנו, שבהיותו בחיים, מעולם לא הרגיש צורך בה: "הכוכבים הביטו בו מהשמיים, הצרצר שר בחוסר זהירות עצוב על הקיר. ."

אילו יצירות תוכל למנות שבהן מתואר מותו של הגיבור בפירוט? מה המשמעות של "גמר" אלו להבנת הכוונה האידיאולוגית? כיצד באה לידי ביטוי עמדת המחבר בהם?

הסופר "גמל" את הגיבור שלו במוות כה מכוער ובלתי מואר כדי להדגיש שוב את הזוועה של אותם חיים לא צודקים, שיכולים להסתיים רק בצורה כזו. ואכן, לאחר מותו של ג'נטלמן מסן פרנסיסקו, העולם חש הקלה. קרה נס. כבר למחרת, השמים הכחולים של הבוקר "התעשרו", "השקט והשלווה שוב התיישבו על האי", אנשים רגילים זרמו לרחובות, ואת השוק העירוני עיטר בנוכחותו על ידי לורנצו החתיך, המשמש כ מודל לציירים רבים ומסמל, כביכול, את איטליה היפה .. .

שאלות לקראת השיעור

2. מצא את הדמויות בסיפור. שקול איזה ספציפי שכל ישריש להם בסיפור.

3. לשם מה נתן בונין לספינתו את השם "אטלנטיס"?

מדצמבר 1913 שהה בונין שישה חודשים בקאפרי. לפני כן נסע לצרפת ולערים אחרות באירופה, ביקר במצרים, אלג'יריה, ציילון. הרשמים של מסעות אלה באו לידי ביטוי בסיפורים ובסיפורים הקצרים שהרכיבו את האוספים סוחודול (1912), ג'ון הרידלטים (1913), גביע החיים (1915) והג'נטלמן מסן פרנסיסקו (1916).

הסיפור "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" המשיך את המסורת של ל.נ. טולסטוי, שהציג מחלה ומוות כאירועים החשובים ביותר החושפים את ערכו האמיתי של אדם. לצד הקו הפילוסופי בסיפורו של בונין, התפתחו בעיות חברתיות הקשורות בגישה ביקורתית כלפי חוסר רוחניות, לעליית הקידמה הטכנית לרעת השיפור הפנימי.

הדחף היצירתי לכתיבת עבודה זו ניתנה על ידי הידיעה על מותו של מיליונר שהגיע לקאפרי והתארח במלון מקומי. לכן, הסיפור נקרא במקור "מוות על קאפרי". השינוי בכותרת מדגיש כי המחבר מתמקד בדמותו של מיליונר אלמוני בן חמישים ושמונה המפליג מאמריקה לחופשה לאיטליה המבורכת.

הוא הקדיש את כל חייו לצבירה חסרת מעצורים של עושר, ולעולם לא הרשה לעצמו להירגע ולנוח. ורק עכשיו, אדם שמזניח את הטבע ומתעב אנשים, לאחר שהפך ל"רעוע", "יבש", לא בריא, מחליט לבלות בין בני מינו, מוקף בים ועצי אורן.

נדמה היה לו, מעיר המחבר בסרקזם ובצורות, שהוא "רק התחיל לחיות". העשיר אינו חושד שכל הזמן ההבל וחסר הפשר של קיומו, שהוציא מסוגרי החיים, צריך לפתע להתנתק, להסתיים בלא כלום, כך שהחיים עצמם במובן האמיתי שלהם לעולם לא יינתנו לו. לָדַעַת.

שְׁאֵלָה

מה התפאורה המרכזית של הסיפור?

תשובה

הפעולה המרכזית של הסיפור מתרחשת על ספינת הקיטור הענקית אטלנטיס. זהו מעין מודל של חברה בורגנית, שבה יש "קומות" עליונות ו"מרתפים". למעלה החיים ממשיכים, כמו ב"מלון עם כל השירותים", מדוד, רגוע ובטל. "נוסעים" החיים "בטוח", "רבים", אבל הרבה יותר - "הרבה מאוד" - אלה שעובדים אצלם.

שְׁאֵלָה

באיזו טכניקה משתמש בונין כדי לתאר את חלוקת החברה?

תשובה

לחלוקה יש אופי של אנטיתזה: מתנגדים למנוחה, חוסר זהירות, ריקוד ועבודה, "מתח בלתי נסבל"; "זוהר... של החדר" והמעיים הקודרים והחודים של השאול"; "ג'נטלמנים" במעילים ובטוקסידו, גברות ב"שירותים" "עשירים" "מקסימים" ואנשים מכוסים בזיעה קאוסטית ומלוכלכת ואנשים עירומים עד המותניים, סגולים מהלהבות. בהדרגה נבנית תמונה של גן עדן וגיהנום.

שְׁאֵלָה

איך "טופים" ו"תחתונים" קשורים זה לזה?

תשובה

הם קשורים באופן מוזר זה לזה. "כסף טוב" עוזר להגיע לפסגה, ומי שכמו "הג'נטלמן מסן פרנסיסקו" היה "די נדיב" לאנשים מ"העולם התחתון", הם "האכלו והשקו... מבוקר עד ערב הגישו אותו, הזהיר אותו מפני התשוקה הקלה ביותר, שמר על טוהר ושלום שלו, גרר את חפציו...".

שְׁאֵלָה

משרטט מודל מוזר של החברה הבורגנית, בונין פועל עם מספר סמלים מפוארים. אילו תמונות בסיפור הן סמליות?

תשובה

ראשית, ספינת קיטור אוקיינוס ​​עם שם משמעותי נתפסת כסמל של החברה. "אטלנטיס", שעליו מפליג מיליונר אלמוני לאירופה. אטלנטיס היא יבשת אגדית, מיתית שקועה, סמל לציוויליזציה אבודה שלא יכלה לעמוד בפני מתקפת היסודות. יש גם אסוציאציות לטיטאניק שמתה ב-1912.

« אוקיינוס, שצעד מאחורי חומות "ספינת הקיטור, הוא סמל של היסודות, הטבע, הציוויליזציה המתנגדת.

זה גם סמלי תמונה של הקפטן, "איש אדום שיער בגודל ומשקל מפלצתיים, דומה... לאליל ענק ולעיתים רחוקות מאוד הופיע על אנשים מחדריו המסתוריים."

סִמלִי תמונת הדמות הראשית(דמות הכותרת היא זו ששמה מונח בכותרת היצירה, ייתכן שהוא לא הדמות הראשית). הג'נטלמן מסן פרנסיסקו הוא האנשה של איש הציוויליזציה הבורגנית.

הוא משתמש ב"רחם" התת-ימי של הספינה ל"מעגל התשיעי", מדבר על "פיותיהם החמים" של תנורים ענקיים, גורם לקפטן להופיע, "תולעת אדומה בגודל מפלצתי", בדומה ל"אליל ענק. ", ואחר כך השטן על הסלעים של גיברלטר; המחבר משחזר את ה"מעבורת", שיוט חסר משמעות של הספינה, האוקיינוס ​​האימתני והסערות עליו. האפיגרף של הסיפור, המובא באחת המהדורות, הוא גם רב אמנותי: "אוי לך, בבל, עיר חזקה!"

הסמליות העשירה ביותר, קצב החזרות, מערכת הרמזים, הרכב הטבעת, עיבוי השבילים, התחביר המורכב ביותר עם תקופות רבות - הכל מדבר על האפשרות, על הגישה, לבסוף, על מוות בלתי נמנע. אפילו השם המוכר גיברלטר מקבל בהקשר זה את משמעותו המרושעת.

שְׁאֵלָה

למה הדמות הראשית בלי שם?

תשובה

הגיבור נקרא פשוט "מאסטר" כי זו המהות שלו. לפחות הוא מחשיב את עצמו לאדון ומתענג על עמדתו. הוא יכול להרשות לעצמו ללכת "לעולם הישן לשנתיים תמימות רק לשם בידור", הוא יכול ליהנות מכל ההטבות המובטחות על ידי מעמדו, הוא מאמין "בטיפול של כל אלה שהאכילו והשקו אותו, שירתו אותו מהבוקר עד הערב, מזהיר את תשוקתו הקלה ביותר, "עלול לזרוק ragamuffins בבוז בין שיניו: "צא!"

שְׁאֵלָה

תשובה

בתיאור הופעתו של האדון, בונין משתמש בכינויים המדגישים את עושרו ואת חוסר הטבעיות שלו: "שפם כסף", "סתימות מוזהבות" של שיניים, "ראש קירח חזק" מושווה ל"שנהב ישן". אין שום דבר רוחני במאסטר, המטרה שלו - להתעשר ולקצור את פירות העושר הזה - התגשמה, אבל הוא לא נעשה יותר מאושר מכך. התיאור של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו מלווה ללא הרף באירוניה של המחבר.

בתיאור הגיבור שלו, המחבר משתמש במיומנות ביכולת להבחין פרטים(הפרק עם החפת זכור במיוחד) ו קליטה של ​​ניגודיות, תוך ניגוד בין המכובדות והמשמעות החיצונית של המאסטר לבין הריקנות והעליבות הפנימית שלו. הסופר מדגיש את המוות של הגיבור, את דמותו של דבר (ראשו הקירח נצנץ כמו "זקן שֶׁנהָב"), בובה מכנית, רובוט. לכן הוא מתעסק בחפת הידוע לשמצה כל כך הרבה זמן, בצורה מביכה ולאט. זו הסיבה שהוא לא מוציא מונולוג אחד, ושתיים או שלוש מההערות הקצרות שלו חסרות מחשבה דומות דווקא לחריקה ופצפוץ של צעצוע מתפרץ.

שְׁאֵלָה

מתי הגיבור מתחיל להשתנות, מאבד את הביטחון העצמי שלו?

תשובה

ה"מאסטר" משתנה רק מול המוות, האדם מתחיל להופיע בו: "זה כבר לא היה הג'נטלמן מסן פרנסיסקו שהתנשם, הוא כבר לא היה, אלא מישהו אחר". המוות הופך אותו לגבר: תווי פניו החלו להידלדל, להתבהר ... ". "מת", "מת", "מת" - כך קורא כעת מחבר הגיבור.

הגישה של הסובבים אותו משתנה באופן דרמטי: יש להוציא את הגופה מהמלון כדי לא לקלקל את מצב הרוח של האורחים האחרים, הם לא יכולים לספק ארון קבורה - רק קופסת סודה ("סודה" היא גם אחד מסימני הציוויליזציה ), המשרת, המשרת את החיים, צוחק בלעג על המתים. בסוף הסיפור מוזכרת "גופתו של זקן מת מסן פרנסיסקו", שחוזרת הביתה אל הקבר, על חופי העולם החדש, "באחיזה שחורה. כוחו של ה"מאסטר" התברר כאשליה.

שְׁאֵלָה

איך מתוארות הדמויות האחרות בסיפור?

תשובה

לא פחות שקטים, חסרי שם וממוכנים הם אלה שמקיפים את המאסטר על הספינה. במאפיינים שלהם משדר בונין גם חוסר רוחניות: תיירים עסוקים רק באכילה, שתיית קוניאק ומשקאות חריפים ובשחייה "בגלי עשן חריף". המחבר שוב פונה לניגוד, ומשווה את חייהם חסרי הדאגות, המדודים, המווסתים, חסרי הדאגות והחגיגיים שלהם עם עבודתם הקשה של שומרים ופועלים. וכדי לחשוף את הכזב של חג יפה לכאורה, הסופרת מתארת ​​זוג צעיר שכיר המחקה אהבה ורוך עבור הרהור משמח של הציבור הבטלן שלה. בזוג הזה היו "ילדה צנועה בחטא" ו"גבר צעיר עם שיער שחור, כאילו דבוק, חיוור מפודרה", "הדומה לעלוקה ענקית".

שְׁאֵלָה

למה כאלה דמויות אפיזודיותכמו לורנצו והרי אברוצי?

תשובה

דמויות אלו מופיעות בסוף הסיפור ולחוץ אין להן שום קשר לפעולתו. לורנצו הוא "שייט זקן גבוה, חוגג חסר דאגות וגבר נאה", כנראה בגילו של הג'נטלמן מסן פרנסיסקו. רק כמה שורות מוקדשות לו, אך ניתן שם קולני, בניגוד לדמות הכותרת. הוא מפורסם ברחבי איטליה, שימש לא פעם מודל לציירים רבים.

"בהרגל מלכותי" הוא מביט סביבו, מרגיש באמת "מלכותי", נהנה מהחיים, "מצייר עם הקרעים שלו, צינור חרס וכומתת צמר אדומה מונמכת על אוזן אחת". איש עני ציורי, לורנצו הזקן יחיה לנצח על בדים של אמנים, וזקן עשיר מסן פרנסיסקו נמחק מהחיים ונשכח לפני שהספיק למות.

תושבי אברוצי, כמו לורנצו, מגלמים את הטבעיות והשמחה שבהוויה. הם חיים בהרמוניה, בהרמוניה עם העולם, עם הטבע. תושבי הרמה משבחים את השמש, לבוקר עם המוזיקה התוססת וחסרת האמנות שלהם. אלו הם הערכים האמיתיים של החיים, בניגוד לערכים הדמיוניים המבריקים, היקרים, אך המלאכותיים של "מאסטרים".

שְׁאֵלָה

איזו תמונה מסכמת את חוסר המשמעות והתכלות של העושר והתהילה הארציים?

תשובה

זוהי גם תמונה ללא שם, שניתן לזהות אותה כקיסר הרומי החזק שהיה פעם טיבריוס, אשר השנים האחרונותחי את חייו בקאפרי. רבים "באים להתבונן בשרידי בית האבן שבו התגורר". "האנושות תזכור אותו לעד", אבל זו התהילה של הרוסטרטוס: "אדם שפל בצורה בלתי ניתנת לביטוי בסיפוק תאוותו ומשום מה בעל כוח על מיליוני אנשים, לאחר שעשה להם אכזריות רבה". במילה "מסיבה כלשהי" - חשיפת כוח פיקטיבי, גאווה; הזמן מעמיד הכל במקומו: הוא נותן אלמוות לאמיתי וצולל את השקר לתוך השכחה.

בסיפור, הנושא של קץ הסדר העולמי הקיים, גוברת בהדרגה הבלתי נמנע ממותה של ציוויליזציה חסרת נשמה וחסרת נשמה. הוא מוטבע באפיגרף, שהוסר על ידי בונין רק במהדורה האחרונה של 1951: "אוי לך, בבל, עיר חזקה!". הביטוי המקראי הזה, המזכיר את חג בלשאצר לפני נפילת הממלכה הכשדית, נשמע כמו מבשר על אסונות גדולים עתידיים. האזכור בטקסט של וזוב, שההתפרצות שלו הרגה את פומפיי, מחזקת את התחזית האדירה. תחושה חדה של משבר הציוויליזציה, שנדון לאי-קיום, קשורה להרהורים פילוסופיים על החיים, האדם, המוות והאלמוות.

הסיפור של בונין אינו מעורר תחושת חוסר תקווה. בניגוד לעולם המכוער, הזר ליופי (מוזיאונים נפוליטניים ושירים המוקדשים לטבעו של קאפרי ולחיים עצמם), הסופרת מעבירה את עולם היופי. האידיאל של המחבר מתגלם בתמונותיהם של תושבי אברוצו העליזים, ביופיו של הר סולארו, הוא משתקף במדונה שקישטה את המערה, באיטליה שטופת השמש והיפה להפליא, שקרעה את הג'נטלמן מסן פרנסיסקו.

והנה זה, המוות הצפוי, הבלתי נמנע הזה. בקאפרי, ג'נטלמן מסן פרנסיסקו מת בפתאומיות. התחושה המוקדמת שלנו והאפיגרף של הסיפור מתגשמים. הסיפור של הכנסת האדון בקופסת סודה ולאחר מכן בארון מתים מראה את כל חוסר התוחלת וחוסר ההיגיון של אותם הצטברויות, תאוות, אשליות עצמיות שאיתם התקיימה הדמות הראשית עד לנקודה זו.

יש נקודת התייחסות חדשה של זמן ואירועים. מותו של המאסטר, כביכול, חותך את הנרטיב לשני חלקים, וזה קובע את מקוריות החיבור. היחס למנוח ולאשתו משתנה באופן דרמטי. לנגד עינינו, בעל המלון ולואיג'י הפעמון הופכים אדישים וחסרי תחושה. מתגלה הרחמים וחוסר התועלת המוחלט של מי שראה את עצמו כמרכז היקום.

בונין מעלה שאלות על משמעות ומהות ההוויה, על חיים ומוות, על ערך הקיום האנושי, על חטא ואשמה, על פסק דינו של אלוהים בפלילים של מעשים. גיבור הסיפור אינו זוכה להצדקה ומחילה מהמחבר, והאוקיינוס ​​שואג בכעס כאשר ספינת הקיטור עם ארון המתים נעה אחורה.

מילה אחרונה של המורה

פעם, פושקין, בשיר מתקופת גלות הדרום, האדיר באופן רומנטי את הים החופשי, ושינה את שמו, כינה אותו "אוקיינוס". הוא גם צייר שני מיתות בים, מפנה את מבטו אל הסלע, "קבר התהילה", וסיים את השירים בהרהורים על הטוב והעריץ. במהותו, בונין גם הציע מבנה דומה: האוקיינוס ​​הוא ספינה "מאוחסנת בגחמה", "משתה בזמן המגיפה" - שני מקרי מוות (של מיליונר וטיבריוס), סלע עם חורבות ארמון - א. הרהור על הטוב והעריץ. אבל איך הכל חושב מחדש על ידי הסופר של המאה העשרים "ברזל"!

עם יסודיות אפית נגישה לפרוזה, בונין מצייר את הים לא כחופשי, יפה וסורר, אלא כאלמנט אדיר, אכזרי והרסני. "משתה בזמן המגיפה" של פושקין מאבד את איכותו הטראגית וזוכה לאופי פרודי וגרוטסקי. מותו של גיבור הסיפור אינו מתאבל על ידי אנשים. והסלע באי, מקלט הקיסר, הופך הפעם לא ל"קבר של תהילה", אלא לאנדרטה פרודית, מושא לתיירות: אנשים השתרכו כאן על פני האוקיינוס, כותב בונין באירוניה מרה, טיפסו על סלע תלול, שעליו חיה מפלצת שפל ומושחת, נידונה אנשים לאינספור מקרי מוות. חשיבה מחודשת כזו מעבירה את אופיו ההרסני והקטסטרופלי של העולם, שכמו הספינה נמצא על קצה התהום.

סִפְרוּת

דמיטרי בייקוב. איבן אלכסייביץ' בונין. // אנציקלופדיה לילדים "אוונטה +". כרך 9. ספרות רוסית. חלק שני. המאה העשרים. מ', 1999

ורה מורומצבה-בונינה. חייו של בונין. שיחות עם זיכרון. מ.: וגריוס, 2007

גלינה קוזנצובה. יומן גראס. מ.: עובד מוסקבה, 1995

N.V. אגורובה. התפתחויות בשיעורבספרות הרוסית. כיתה יא. אני סמסטר. מ.: VAKO, 2005

ד.נ. Murin, E.D. Kononova, E.V. מיננקו. ספרות רוסית של המאה העשרים. תכנית כיתה יא. תכנון שיעור נושאי. סנט פטרסבורג: SMIO Press, 2001

E.S. רוגובר. ספרות רוסית של המאה העשרים. SP.: Parity, 2002