נתח אותו בכתב על פי התכנית הבאה: 1. מחבר ושם השיר 2. תולדות הבריאה (אם ידוע) 3. נושא, רעיון, רעיון עיקרי.

(במה עוסק השיר, מה מנסה המחבר להעביר לקורא, האם יש עלילה, אילו תמונות יוצר המחבר). 4. הרכב היצירה הלירית. - לקבוע את החוויה, התחושה, מצב הרוח המובילים לידי ביטוי ביצירה הפיוטית; - כיצד המחבר מבטא רגשות אלה, באמצעות אמצעי הקומפוזיציה - אילו תמונות הוא יוצר, איזו תמונה עוקבת אחר מה ומה היא נותנת; - האם השיר מחלחל בתחושה אחת או שאפשר לדבר על הציור הרגשי של השיר (איך תחושה אחת זורמת לשנייה) - האם כל בית מייצג מחשבה שלמה או שחלק מהרעיון המרכזי מתגלה בבית? משמעות הבתים משווים או מנוגדים. האם הבית האחרון משמעותי לחשיפת רעיון השיר, האם הוא מכיל מסקנה? 5. אוצר מילים פואטי מה זה אומר ביטוי אומנותיהאם המחבר משתמש? (דוגמאות) מדוע המחבר משתמש בטכניקה זו או אחרת? 6. דמותו של הגיבור הלירי: מיהו? (המחבר עצמו, הדמות), אל תפחיד אותי בסופת רעמים: שאגת סופות האביב הייתה עליזה! אחרי הסערה על כדור הארץ התכלת זורחת בשמחה רבה יותר, אחרי הסערה, כשהיא נעשית צעירה יותר, בהדר היופי החדש, פרחים פורחים ריחניים ומפוארים יותר! אבל מזג אוויר גרוע מפחיד אותי: מרה לחשוב שהחיים יעברו ללא צער וללא אושר, בהמולה של דאגות יומיומיות, שחיי הכוח יתפוגגו ללא מאבק וללא עבודה, שהערפל הלח יסתיר את השמש העמומה. לָנֶצַח!

סיפור של 12 חודשים, אנא עזרו לי בכל דבר) מי כתב את העבודה הזו? תאר את זה.

2. איזה מקום תופסת היצירה ביצירתו של הסופר?
3. קבעו את ז'אנר היצירה.
4. קבע את נושא היצירה (על מה היא מדברת).
5. מי הדמות הראשית של היצירה?
א) תאר את זה.
ב) כיצד מתבטא דמותו של הגיבור במעשיו.
ג) מה אתה מרגיש כלפיו?
ד) יחסו של המחבר לגיבור.
6. כפי שאתה מבין את התוכנית של הכותב, הרעיון המרכזי של היצירה.
7. מה אתה אוהב במיוחד ביצירה הזו?

ניתוח יצירתו הפיוטית של טברדובסקי יולי הוא כתר הקיץ. על פי תוכנית 1 על ידי מי ומתי היצירה נכתבה 2 באיזו תקופה בחייו של המחבר. 3

מה הנושא של השיר 4 הרעיון המרכזי של היצירה 5 חיבור (מספר הרביעיות, כפי שנבנה,) 6 גיבור לירי (לא המחבר) 7 ניתוח אמצעי הביטוי האמנותי (מדוע לאיזו מטרה) 8 ניתוח הפסוק א) גודל העריכה (iambic, trochee, anapest, dactyl amphibrachium) b) חרוז (זכר, נקבה, מדויק, לא מדויק) c) חרוז (טבעת, זוג, צלב)

יצירות רבות מדורגות בין קלאסיקות הספרות. הערכה ופופולריות גבוהה, כפי שאתה יכול לראות, אינה תלויה כלל בז'אנר, או בכרך, או בפופולריות של הכותב.

הרושם הראשוני מניתוח הספרות מבהיר כי הצלחתו של רומן (סיפור, סאגה או אגדה) נקבעת במקרה - ותו לא. אך אין זה כך.

הערכה גבוהה ליצירה, קודם כל, היא עניין של תנאים מוקדמים חברתיים-תרבותיים.

מה צריך להיות הרעיון, המשמעות של כל יצירה או הרעיון המרכזי של היצירה?

על מנת למשוך את הקורא ולגרום לו לחשוב?

אולי בהתנהגות של כל אחד מהגיבורים הוא אמור לשים כמה מניעים שיהיו מובנים לחברה בשלב זה של התפתחות? אלא שאז גורל היצירות המוגבה לדרגת "אלמוות" אינו ברור לגמרי.

מצד שני, שום מניעים ותזות לא יהיו ברורים לכל קורא - בשל הבדלים אתניים, תרבותיים או חברתיים. יתר על כן, לאחר כמה מאות או אפילו עשרות שנים, פעולותיהם של גיבורי היצירה עשויות להיראות בעיני הקורא נטולות היגיון ומשמעות.

ואם אתה מנסה להתייחס לאמנות (וגם לספרות) מזווית אחרת, ולהגדיר את תפקידה כבידור גרידא?

הסתירות המתוארות לעיל אינן עולות בגישה זו. קריאת ספר או צפייה במחזה הופכת להנאה, באופן עקרוני, מבלי להיות חובה, ופופולריות בקרב דור אחד או שניים משתלבת באופן הגיוני בתיאוריה.

יחד עם זאת, גם הדרגתיות של "מורכבות" ו"עומק "היצירות סבירה למדי: מישהו אוהב רומנים ומלודרמות של נשים, בעוד שמישהו אוהב מסות פילוסופיות וביצועים. יתר על כן, אין זה הכרחי שהפילוסופיה תהיה שימושית יותר - היא רק סוג של ספרות שנועדה לתת הנאה לנרקיסיזם על ידי חיפוש אחר משמעות ועקביות.

אולי האחרון נשמע קטגורי מדי, אך למעשה, כפי שציין אלכסנדר גורדון, תחושת ההבנה של המתרחש דומה לשביעות רצון מינית.

אבל זה לא הכל. הגדרת הפונקציה של יצירות אמנות כבידור גרידא נראית כמעט כמו חילול הקודש, לא?

למה לא לנסות ללכת קצת יותר רחוק?

כנראה שלכל אדם יש ספר שגרם לו לחשוב הרבה זמן. זה יכול להיות יצירות של ג'ק לונדון, הסטרוגצקי, בולגקוב, פלווין, מיטשל, מקיאוולי ... זה יכול להיות הכל.

האם הרגשת את מגע המיתרים הבלתי נראים של נשמתך? כנראה שלא. אף מטאפורה אינה מסוגלת לבטא תחושה יוצאת דופן של הסכמה או, לעומת זאת, הכחשה בוערת וההתרגשות העזה הכרוכה בכך.

על סמך זה, אנו יכולים להניח שהמשמעות העיקרית של כל יצירה קשורה להרהור. זהו מצב שונה מבחינה איכותית מהרהורים על ההיגיון והתמונות של הדמויות. העבודה, למעשה, הופכת לפסיכותרפיסטית שאינה יכולה ולא אמורה להציע פתרון לבעיה. הפסיכותרפיסט מקשיב למטופל - וזה עוזר לארגן מידע ולמצוא פתרון לבעיה או להסתכל על אחרים. העבודות מעוררות מנגנון קצת שונה: נראה שמושכות את הקורא לדמות המספרת את סיפורו.

לכן, אפילו אנשים קרובים מאוד אולי לא יאהבו את אותה עבודה - בתהליך כזה, או שעיקרון ההשלמה (משלימות) פועל - מה שגורם להכחשה, או לעקרון של צירוף מקרים שלם - מה שמוביל להרהורים לגבי הסבירות לפעולות דומות. גם הכחשה וגם הסכמה גורמים לך לחשוב על המניעים שלך.

יצירה, שאת הרעיון המרכזי שלה אפשר לנסח במילים פעם אחת, ולא בכמות לפי מספר הקוראים, לא תמצא תגובה כזו בקרב אנשים כמו יצירה בה הסיפור מסופר ללא סימון ברור וברור. תזות.

מחבר טוב יכול להפוך את הצלחת היצירה לבלתי סבירה וחולפת בדרך אחת בלבד: לבטא ביצירה את יחסו לפעולות מסוימות של הדמויות.

אתה יכול לעצום את עיניך לפרטים הטכניים שהחמיץ אותו בליייב, אך הערכתו של המחבר לגיבורים בולטת מדי, מטבע הדברים, לא רלוונטית מדי כעת. אפשר לספור יצירות כאלה רק כמונומנטים של תקופה שחלפה.

יחד עם זאת, אין הכוונה כלל שרומן (סיפור, מחזה) צריך לתאר את החברה המודרנית. העבודה צריכה להיות כזו שהקורא יכול לגבש דעה משלו ולהעריך את המתרחש. לאחר מכן ניתן יהיה לחפש נקודת מבט שאיתה יסכים הקורא (הצופה). בזה ו הרעיון המרכזיכל עבודה - בחיפוש ובשינוי שעוברת תפיסת עולמו של הקורא.

הנקודה היא לגרום לאדם להמשיך הלאה.

הסיפור הוא צורה יצירה ספרותית... ככלל, סיפורים מתאפיינים בכמות קטנה של טקסט. בדרך זו, הם אינם נראים כרומנים או אפילו סיפורים בעלי נפח גדול בהרבה.

מהו הרעיון המרכזי בסיפור

חשוב להבין שכל סיפור הוא סיפור המסופר בצורה של נרטיב. הסיפור לא יכול להיות חסר משמעות. אחרת, איש לא יפרסם אותו, והוא יישאר רק באוסף האישי של הגרפומן. תוכל לחשוף את מושג הרעיון המרכזי של הסיפור באופן הבא:

• לכל סיפור יש משמעות כלשהי. ביטוי המשמעות, הרעיון הזה הוא שמטרתו של הסופר טמונה. כל הטכניקות הספרותיות בהן השתמשו מכוונות להשגת מטרה זו. יש צורך לבטא את הרעיון המרכזי של הסיפור ולעשות אותו בצורה מעניינת וחיה. אז הקוראים יאהבו את הסיפור, הם יזכרו אותו ויתפסו את הרעיון המרכזי הגלום בו;
• הרעיון המרכזי הוא הרעיון של הסיפור כולו, שהמחבר מעביר לקוראים. הוא משתמש במגוון טכניקות. אחת הטכניקות הללו היא השימוש במילות מפתח. הם, כמו משואות, "מבליטים" את הטקסט כולו, ומעניקים לו טעם וייחודיות. לדוגמה, בסיפור על מסע ימי ישמשו את המינוח המתאים, שמות המדינות והעמים בהם נתקל המטייל. מילות מפתח הופכות את הסיפור למשמעותי ואמין יותר;
• הקוראים חייבים להבין את הנקודה העיקרית. הרי זו מהות הסיפור כולו. מטעמה התיישב הכותב לעבוד.

לפיכך, הרעיון המרכזי של הסיפור הוא הרעיון שהמחבר ניסה לבטא.

מהן המחשבות העיקריות

הרעיון של הסיפור יכול להיות להביע את החשיבות ערכי חיים... אלה סיפורים עמוקים. הם מדגישים את החשיבות של פטריוטיות, אורח חיים בריא, אמת. ישנם גם סיפורים הומוריסטיים רבים. אז אתה צריך לעשות את זה ממש מצחיק. יחד עם זאת, עליך לשמור על הרעיון המרכזי. הרי לכל בדיחה יש משמעות, שמועברת בסיפור.

סופר שלום! ניתוח כל יצירה בדיונית, מבקר / מבקר, ורק קורא קשוב, מתחיל מארבע בסיסיות מושגים ספרותיים... המחבר מסתמך עליהם בעת יצירת שלו עבודת אומנותאלא אם כן, כמובן, הוא גרפומן סטנדרטי, שפשוט כותב כל מה שעולה על הדעת. אתה יכול לכתוב זבל, סטריאוטיפי או מקורי פחות או יותר, מבלי להבין את המונחים האלה. אבל טקסט הראוי לתשומת לב הקורא הוא די קשה. אז בואו נעבור על כל אחד מהם. אשתדל לא לשלוח.

מתורגם מיוונית, הנושא הוא הבסיס. במילים אחרות, הנושא הוא נושא הדימוי של המחבר, אותן תופעות ואירועים שאליהם המחבר רוצה להפנות את תשומת לבו של הקורא.

דוגמאות:

נושא האהבה, הופעתה והתפתחותה, ואולי הסוף.
נושא אבות וילדים.
נושא העימות בין טוב ורע.
נושא הבגידה.
נושא חברות.
נושא היווצרות הדמות.
הנושא של חקר החלל.

הנושאים משתנים בהתאם לעידן בו אדם חי, אך כמה נושאים המלהיבים את האנושות מעידן לעידן נותרים רלוונטיים - הם נקראים " נושאים נצחיים". למעלה רשמתי 6" נושאים נצחיים ", אבל האחרון, השביעי -" הנושא של חקר החלל " - הפך להיות רלוונטי לאנושות לפני זמן לא רב כל כך. אולם, ככל הנראה, הוא יהפוך גם ל"נושא נצחי".

1. המחבר מתיישב על הרומן וכותב כל מה שעולה בדעתך, מבלי לחשוב על נושאים של יצירות ספרותיות.
2. המחבר עומד לכתוב, נניח, רומן מדע בדיוני ומתחיל מהז'אנר. לא אכפת לו מהנושא, הוא לא חושב על זה בכלל.
3. המחבר בוחר בקור רוח נושא לרומן שלו, לומד אותו בקפדנות וחושב על זה.
4. המחבר מודאג מאיזה נושא, שאלות לגביו אינן מאפשרות לו לישון בלילה רגוע, ובמהלך היום הוא חוזר נפשית מדי פעם לנושא זה.

התוצאה היא 4 רומנים שונים.

1.95% (האחוזים משוערים, הם ניתנים להבנה טובה יותר ותו לא) - זה יהיה גרפומני רגיל, סיגים, השתלשלות אירועים חסרת משמעות, עם טעויות לוגיות, חמוציות, טעויות שבהן מישהו תקף מישהו, אם כי לא היה לכך אין סיבה, מישהו התאהב במישהו, למרות שהקורא לא מבין כלל מה הוא מצא בה / בתוכו, מישהו הסתכסך עם מישהו מסיבה לא ידועה (למעשה, כמובן שזה מובן - כך היה הדרוש למחבר, על מנת לפסל בחופשיות את השרבוט שלו)))) וכו '. וכו ' ישנם רוב הרומנים כאלה, אך הם כמעט ולא מתפרסמים, מכיוון שמעטים האנשים שיכולים לשלוט בהם אפילו בכמות קטנה. רונה עמוסה ברומנים כאלה, אני חושב שראיתם אותם יותר מפעם אחת.

2. זוהי מה שמכונה "ספרות הזרמה", היא מתפרסמת לעתים קרובות למדי. לקרוא ולשכוח. פעם אחת. ימשוך עם בירה. רומנים כאלה יכולים לרתק, אם למחבר יש דמיון טוב, אך הם אינם נוגעים, אל תלהיב. גבר מסוים הלך לשם ומצא משהו, ואז נהיה חזק וכו '. גברת צעירה מסוימת התאהבה בגבר נאה, כבר מההתחלה היה ברור שבפרק החמישי או השישי יהיה סקס, ובגמר הם יתחתנו. "בוטנאי" מסוים הפך לנבחר והלך לחלק גזר ומקלות ימינה ושמאלה, לכל אלה שהוא לא אהב ואהב. וכו. באופן כללי, כל ... כאלה. ישנם הרבה רומנים כאלה הן ברשת והן במדפי הספרים, וסביר להניח שבזמן קריאת הפסקה הזו, זכרת כמה C, ואולי תריסר או יותר.

3. מדובר במה שמכונה "עבודת יד" באיכות גבוהה. הכותב הוא מקצוען ומוביל את הקורא במיומנות מפרק לפרק, והסוף מפתיע. עם זאת, המחבר אינו כותב על מה שמדאיג אותו באמת, אך הוא לומד את מצבי הרוח וטעמם של הקוראים וכותב באופן שהקורא מעוניין בכך. ספרות כזו נפוצה הרבה פחות בקטגוריה השנייה. לא אציין את המחברים כאן, אבל אתה בטח מכיר מלאכות מתאימות. אלה סיפורי בלשים מרתקים ופנטזיה מרגשת ויפה סיפורי אהבה... לאחר קריאת רומן כזה, הקורא לרוב מרוצה ורוצה להמשיך ולהכיר את הרומנים של הסופר שהוא אוהב. לעתים נדירות הם נקראים מחדש כיוון שהעלילה כבר מוכרת ומובנת. אבל אם אוהבים את הגיבורים, אז קריאה מחודשת היא בהחלט אפשרית, ואפילו קריאת ספריו החדשים של המחבר היא יותר סבירה (אם יש לו אותם, כמובן).

4. וקטגוריה זו נדירה. רומנים, לאחר קריאה שאנשים הולכים במשך כמה דקות, או אפילו שעות, כמו מטומטם, תחת התרשמות, מהרהרים לעתים קרובות במה שהם כתבו. הם יכולים לבכות. הם יכולים לצחוק. אלה רומנים שמציקים את הדמיון, שעוזרים להתמודד עם קשיי החיים, לחשוב מחדש על זה או אחר. כמעט כל ספרות קלאסית- בדיוק כך. אלה רומנים שאנשים שמים על מדף הספרים כדי לקרוא מחדש ולחשוב מחדש על מה שהם קראו לאורך זמן. רומנים שמשפיעים על אנשים. רומנים שזוכרים. זו ספרות עם אות גדולה.

מטבע הדברים, אני לא אומר שהבחירה וההרחבה של נושא מספיקים בכדי לכתוב רומן חזק. יתר על כן, כדי להיות בוטה, זה לא מספיק. אבל בכל מקרה, אני חושב שברור עד כמה הנושא חשוב ביצירה ספרותית.

הרעיון של יצירה ספרותית קשור קשר בל יינתק לנושא שלה ולדוגמה זו של השפעת הרומן על הקורא שתיארתי לעיל בפסקה 4 אינו מציאותי אם המחבר שם לב רק לנושא ושכח לחשוב עליו הרעיון. עם זאת, אם המחבר מודאג מהנושא, הרי שהרעיון, ככלל, מובן ועובד על ידו באותה תשומת לב.

מה זה - הרעיון של יצירה ספרותית?

הרעיון הוא הרעיון המרכזי של היצירה. הוא מציג את יחסו של המחבר לנושא יצירתו. זה נמצא במיפוי הזה אמצעים אומנותייםושם ההבדל בין הרעיון של יצירת אמנות לבין רעיון מדעי.

"גוסטב פלובר הביע בצורה חיה את האידיאל שלו של סופר, וציין שכמו הקב"ה, גם סופר בספרו לא צריך להיות בשום מקום ובכל מקום, בלתי נראה ובכל מקום. ישנן מספר יצירות חשובות ספרות בדיונית, שבה הנוכחות של המחבר אינה בולטת במידה שפלובר רצה בכך, למרות שהוא עצמו לא הצליח להשיג את האידיאל שלו במדאם בובארי. אך גם ביצירות שבהן המחבר אינו בולט באופן אידיאלי, הוא בכל זאת מפוזר לאורך הספר והיעדרו הופך לסוג של נוכחות קורנת. כמו שהצרפתים אומרים, "il brille par son absence" ("מאיר עם היעדרותו") "© ולדימיר נבוקוב," הרצאות בנושא ספרות זרה ".

אם המחבר מקבל את המציאות המתוארת ביצירה, אזי הערכה אידיאולוגית כזו נקראת אמירה אידיאולוגית.
אם המחבר מגנה את המציאות המתוארת ביצירה, הרי שהערכה אידיאולוגית כזו נקראת שלילה אידיאולוגית.

היחס בין אישור אידיאולוגי לשלילה אידיאולוגית שונה בכל יצירה.

חשוב לא ללכת כאן לקיצוניות, וזה מאוד מאוד קשה. המחבר, שישכח את הרעיון כרגע, הדגש על אמנות יאבד את הרעיון, והמחבר, שישכח מהאומנות, מכיוון שהוא שקוע לגמרי ברעיון, יכתוב עיתונות. זה לא טוב או רע לקורא, כי זה עניין של טעם הקורא - לבחור איך להתייחס אליו, אבל בדיה היא בדיוק מה בדיוניה ומה בדיוק הספרות.

דוגמאות:

שני מחברים שונים מתארים את תקופת ה- NEP ברומנים שלהם. עם זאת, לאחר קריאת הרומן של המחבר הראשון, הקורא חדור זעם, מגנה את האירועים המתוארים ומסיק כי תקופה זו הייתה איומה. ולאחר קריאת הרומן של המחבר השני, הקורא ישמח ויסיק מסקנות כי NEP היא תקופה נפלאה בהיסטוריה ויצטער על כך שהוא אינו חי בתקופה זו. כמובן, בדוגמה זו אני מגזים, כי הביטוי המגושם של הרעיון הוא סימן לרומן חלש, פוסטר, הדפס פופולרי - שיכול לגרום לדחייה מצד הקורא, הסבור שהמחבר כופה עליו את דעתו. אבל אני מגזים בדוגמה זו כדי להבין טוב יותר.

שני מחברים שונים כתבו סיפורים על ניאוף. המחבר הראשון מגנה ניאוף, השני מבין את הסיבות להתרחשותן, וכן הדמות הראשיתשלהיות נשואה התאהבה בגבר אחר - מצדיקה. והקורא חדור או בהכחשה האידיאולוגית של המחבר, או בקביעתו האידיאולוגית.

ספרות ללא רעיון היא פסולת נייר. כי תיאור האירועים והתופעות לשם תיאור אירועים ותופעות הוא לא רק קריאה משעממת, אלא גם טיפשה נדושת. "ובכן, למה התכוון המחבר בכך?" - הקורא הממורמר ישאל וימשך בכתפיו, הוא יזרוק את הספר למזבלה. זבל, כי.

ישנן שתי דרכים עיקריות להצגת רעיון ביצירה.

הראשון הוא באמצעים אמנותיים, באופן מאוד לא פולשני, בצורת טעם לוואי.
השני - דרך פיו של מהוד -אופי או טקסט של מחבר ישיר. חזיתית. במקרה זה, הרעיון נקרא טרנד.

זה תלוי בך כיצד להציג את הרעיון, אך קורא מהורהר בוודאי יבין אם המחבר נמשך לנטייה או לאומנות.

עלילה.

עלילה היא מכלול של אירועים ומערכות יחסים בין דמויות ביצירה, הנפרשות בזמן ובמרחב. במקרה זה, אירועי ויחסי הדמויות אינם בהכרח מוצגים בפני הקורא ברצף סיבתי או זמני. דוגמה פשוטה להבנה טובה יותר היא פלאשבק.

הערה: העלילה מבוססת על הקונפליקט, והסכסוך מתגלה דרך העלילה.

אין קונפליקט - אין עלילה.

חשוב מאוד להבין זאת. ל"סיפורים "רבים ואפילו" רומנים "באינטרנט אין עלילה, ככזו.

אם דמות הלכה למאפייה וקנתה שם לחם, ואז חזרה הביתה ואכלה אותו עם חלב, ואז צפתה בטלוויזיה - זהו טקסט חסר עלילה. פרוזה אינה שירה, וללא עלילה, ככלל, הקורא לא יקבל אותה.

מדוע ה"סיפור "הזה אינו סיפור כלל?

1. אקספוזיציה.
2. העניבה.
3. פיתוח פעולה.
4. שיא.
5. מחלף.

המחבר אינו חייב להשתמש בכל מרכיבי העלילה, ב ספרות עכשוויתמחברים לרוב עושים זאת ללא חשיפה, למשל, אך כלל הבדיון העיקרי הוא שהעלילה חייבת להיות שלמה.

עוד על האלמנטים המרכיבים את העלילה והקונפליקט - בנושא אחר.

אין לבלבל בין העלילה לבין העלילה. אלה מונחים שונים עם משמעויות שונות.
העלילה היא תוכן האירועים בחיבורם הרצף. סיבתי וזמני.
להבנה טובה יותר, אני מסביר: המחבר הגה סיפור, בראשו האירועים מסודרים לפי הסדר, קודם אירוע זה קרה, אחר כך זה, זה נובע מכאן, וזה מכאן. זוהי עלילה.
והעלילה היא איך המחבר הציג את הסיפור הזה בפני הקורא - הוא שתק על משהו, סידר מחדש את האירועים במקומות וכו '. וכו '
כמובן שקורה שהעלילה והעלילה חופפים, כאשר האירועים ברומן בנויים אך ורק על פי העלילה, אך העלילה והעלילה אינם אותו דבר.

הרכב.

הו, הרכב זה! נקודת התורפה של סופרים רבים, ולעתים קרובות של מספרי סיפורים.

קומפוזיציה היא בניית כל מרכיבי היצירה בהתאם למטרתה, אופיה ותכניה, ובהרבה מובנים קובעת את תפישתה.

קשה, הא?

אני אגיד את זה בפשטות.

קומפוזיציה היא המבנה של יצירת אמנות. מבנה הסיפור או הרומן שלך.
זהו בית כה גדול, המורכב מחלקים שונים. (לגברים)
זהו מרק שאין בו מוצרים! (לנשים)

כל לבנה, כל מרכיב מרק הוא מרכיב של הרכב, אמצעי אקספרסיבי.

מונולוג אופי, תיאור הנוף, סטויות ליריותוהוסיפו נובלות, חזרות ונקודת מבט על המתואר, אפיגרפים, חלקים, פרקים ועוד.

ההרכב מחולק לחיצוני ופנימי.

הרכב חיצוני (אדריכלות) הוא כרכים של טרילוגיה (למשל), חלקים ברומן, פרקיו, פסקאות.

הקומפוזיציה הפנימית כוללת דיוקנאות של דמויות, תיאורי טבע ופנים, נקודת מבט או שינוי נקודת מבט, מבטאים, פלאשבקים ועוד ועוד, וכן מרכיבים מחוץ לעלילה - פרולוג, חידושים מוכנסים, סטויות של מחבר ואפילוג.

כל מחבר שואף למצוא את הקומפוזיציה שלו, להתקרב לחיבור האידיאלי שלו ליצירה מסוימת, אולם ככלל מבחינת ההרכב רוב הטקסטים חלשים למדי.
למה זה כל כך?
ובכן, ראשית, ישנם הרבה מרכיבים, שרבים מהם פשוט אינם ידועים למחברים רבים.
שנית, היא בנאלית בגלל אנאלפביתיות ספרותית - מבטאים המונחים ללא מחשבה, הגזמה בתיאורים לרעת דינמיקה או דיאלוגים, או להיפך - קפיצה -ריצה -קפיצה רציפה של כמה פרסים מקרטון ללא דיוקנאות או דיאלוג רציף ללא ייחוס או איתה.
שלישית, בשל חוסר היכולת לכסות את נפח היצירה ולבודד את המהות. במספר רומנים, ללא דעות קדומות (ולעתים קרובות לטובת) העלילה, אפשר לזרוק פרקים שלמים. או, בפרק כלשהו, ​​שליש טוב מקבל מידע שאינו משחק על העלילה ודמויות הדמויות - לדוגמה, המחבר נסחף מתיאור המכונית, עד לתיאור הדוושות ופירוט מפורט סיפור על תיבת ההילוכים. הקורא משועמם, הוא מגולל בתיאורים כאלה ("תקשיב, אם אני צריך להכיר את המכשיר של דגם הרכב הזה - אני קורא את הספרות הטכנית!"), והמחבר סבור כי "זה מאוד חשוב להבנת עקרונות הנהיגה במכוניתו של פיוט ניקאנוריץ '! " ובכך הופך טקסט טוב בדרך כלל למשעמם. באנלוגיה למרק - כדאי להגזים במלח, למשל, והמרק יהפוך למלוח. זוהי אחת הסיבות הנפוצות ביותר מדוע נאצ'יצ'ים מעודדים להתאמן על טופס קטן לפני שהם לוקחים רומנים. עם זאת, הפרקטיקה מראה שרבים מנצ'פיסוב מאמינים ברצינות להתחיל בכך פעילות ספרותיתנובע בדיוק מהצורה הגדולה, כי בדיוק כך מפרסמים זקוקים לזה. אני מבטיח לך שאם אתה חושב שכדי לכתוב רומן קריא כל מה שאתה צריך זה הרצון לכתוב אותו, אתה טועה מאוד. אתה צריך ללמוד לכתוב רומנים. והלמידה קלה ויעילה יותר - באמצעות מיניאטורות וסיפורים. למרות העובדה שהסיפור הוא ז'אנר אחר, אתה יכול ללמוד בצורה מושלמת את ההרכב הפנימי על ידי עבודה בז'אנר זה.

קומפוזיציה היא דרך לגלם את הרעיון של המחבר, ויצירה חיבורית חלשה היא חוסר היכולת של המחבר להעביר את הרעיון לקורא. במילים אחרות, אם הקומפוזיציה חלשה, הקורא פשוט לא יבין מה רצה המחבר לומר ברומן שלו.

תודה על תשומת הלב.

© דמיטרי וישנבסקי

הרעיון העיקרי, המרכזי של היצירה

תיאורים חלופיים

מחשבה נעלה

הרעיון המרכזי, המרכזי של היצירה

מחשבה שלא מגיעה לכולם

מחשבה, כוונה, תכנית, תכנית

הגדרת מושג העומד בבסיס המערכת התיאורטית

הרעיון המרכזי של יצירה ספרותית-אמנותית או מדעית

קונספט, ייצוג, המשקף את הכללת החוויה והבעת היחס למציאות

בין יצירותיו העיקריות של הפילוסוף הרוסי ניקולאי ברדייב הוא "רוסי ..."

מה אי אפשר להסביר לאידיוט, ומה אי אפשר לדפוק לו מהראש

מה שעומד בלב כל התחייבות

השכל שכפי שההיסטוריה הוכיחה חלילה אם היא משתלטת על ההמונים

הצעה טובה

דוֹמִינָנטִי

בשלים בין ההתפתלויות

מחשבה שטוענת שהיא בלעדית

עולה לי בראש, ולפני כן - הוא באוויר

המחשבה טובה ובזמן

העובר בשל בין התפתלויות המוח

מחשבה אדירה

היא טרייה מהחדשן

Idefix

תוצר של חשיבה אנושית

מחשבה מאפילה

מחשבה מוכנה להתגלמות

שם נקבה

קו עלילה ראשי

חשיבה על

אובססיבי ...

מחשבה חדשנית

פרי חשיבה

לְעַצֵב

מחשבה בהירה

תוצר של חשיבה

יְצִירָתִיוּת

מחשבת על

מהו דומיננטי?

הִתפַּלסְפוּת

... "יוריקה!"

הרעיון

מבקר ראש

ביקור השראה

היא באה בגחמה

הבנה פתאומית כיצד להמשיך

קונספט, מצגת, כוונה

מוֹטִיב חוֹזֵר

"מחשבה" מבריקה

הצעה גאונית

הוא אובססיבי

רעיון עיקרי, תכנית, השראה

תמונה מנטלית

פתאום מחשבה מתעוררת

עלה בדעתי

מחשבה בונה אובססיבית

רעיון טוב

מחשבה בונה

מחשבה יפה

מחשבה בונה פתאומית

הרעיון המרכזי

הוא מגיע עם הקידומת "תיקון"

מחשבה נהדרת

תוכנית בהירה

שלל "סיעור מוחות"

הרעיון של העבודה

מחשבה יוצאת דופן

מחשבה נפלאה

עיצוב מעולה

עיצוב נפלא

מחשבה מבריקה

מחשבה מקורית

רציונליזציה ...

הארת מחשבה

מחשבה, כוונה, תכנית

מחשבה, עיצוב, כוונה

דימוי נפשי של משהו, מושג של משהו

... "יוריקה!"

"מחשבה" מבריקה

שלל "סיעור מוחות"

J. lat. מושג של דבר; הבנה, ייצוג, דמיון של אובייקט; תמונה מנטלית. מחשבה, המצאה, המצאה, בדיה; כוונה, עיצוב. אידיאולוגיה w. מילת מחשבה, חלק מהמטאפיזיקה או מהפסיכולוגיה המדברת על חשיבה ומחשבה. האידיאל הוא מודל מנטלי לשלמות של משהו, בדרך כלשהי; אב טיפוס, אב טיפוס, מוצא; נציג; חלום לדוגמא. אידיאלי, יחסית לאידיאל; אידיאלי, דמיוני, מחשבתי, מנטלי; פרימיטיבי, פרימיטיבי או פרימיטיבי. אידיאליות היא ההפך מהמציאות, אב טיפוס שאפשר להעלות על הדעת. אידיאליסט מ. -טקה וו. ספקולציה שנסחפת מהמצאות בלתי ניתנות למימוש; חולם, חולם. אידיאליזם הוא פילוסופיה המבוססת לא על תופעות העולם החומרי, אלא על הרוחני או המנטאלי. הנטייה של האדם לחלומות מהסוג הזה

מחשבה היא תובנה

הוא מגיע עם הקידומת "תיקון"

בין יצירותיו העיקריות של הפילוסוף הרוסי ניקולאי ברדייב הוא "רוסי ..."

מה דומיננטי

תאורה של חומר אפור