כיום בית השחקן בארבאט פועל למען הקהילה התיאטרלית. כאן אנשים תיאטרון נפגשים ומתקשרים. יש לו היסטוריה ארוכה ולא תמיד שמחה. ביתו המרכזי של השחקן בארבאט הוקם על ידי אלכסנדר מויסביץ 'אסקין בשנת 1937. הוא נתמך על ידי דמויות בולטות רבות של התיאטרון. בתחילה הוא נתפס כמעין מועדון בלתי פורמלי לפגישות ותקשורת של אנשי אמנות. למטרות אלה הקצתה והעבירה ממשלת ברית המועצות בניין ברחוב טברסקאיה בבית מספר 16. הוא שוכן (aka אולם הקולנוע), מסעדה, בית קפה, משרדים רבים של עובדים וחדרים נעימים לערבים יצירתיים. אפילו בעידן הסטאליניסטי המאופק, שלטה כאן אווירה של נינוחות, שנינות ויצירתיות.

מועדון החופש והיצירתיות

אווירת החשיבה החופשית, המשחקים וההומור התגבשה במהירות למערכונים, בהם לקחו חלק בהנאה רוסטיסלב פליאט, מריה מירונובה ושחקנים אגדיים רבים אחרים. בשנת 1964 נקרא בית השחקן על שם השחקנית הגדולה אלכסנדרה יבלוצ'קינה, שכן היא לא הייתה רק "שליט הלבבות" על הבמה, אלא גם הרבה זמןעמד בראש הענף המרכזי ומוסקבה של החברה התיאטרלית. אלכסנדר אסקין מאז פתיחת בית השחקן ועד מותו בשנת 1985 היה המנהל הקבוע שלו. מלבדו, בבית היו מאז ומתמיד מנהלי ציבור: יבגני אוזרוב ואחרים. כראש ה- CDA, מרגריטה אסקינה החליפה את אביה.

השריפה בשנת 1991 ותקופה של חוסר זמן

גם הסביבה היצירתית לא נחסכה. בפברואר 1991, בית השחקן היה

הוא הוצת והיה בלתי שמיש לחלוטין. במשך כמעט שנתיים לא הייתה לקהילת התיאטרון מקלט, עד שכמעט שנתיים לאחר מכן הגן עליה משרד התרבות בבנייתו ברחוב העתיק. מאז ידוע בית השחקן בארבאט. ברגע שהעובדים התיישבו בחדר, ברגע שהחדרים עוצבו והחלו הפגישות, הופיעו טענות על העברת הבניין לידיים אחרות: רוסוויאזוהרנקולטורה החליטה להציב את המכשיר שלו ברוב הבניין. רוסיה של בוריס ילצין על העברת הבניין ברחבת העבר הישנה לבית האמנים המרכזי לא פתרה את המצב. הגזירה לא התקבלה להוצאה לפועל על ידי רוסוויאזוהרנקולטורה.

בית חדש בארבט: זמני היווצרות בתנאים חדשים

בית השחקן בארבאט עמד בכל ההתקפות החיצוניות, אך העז חיים יצירתיים: המדינה השתנתה, היסודות השתנו. לא רק סוגים חדשים של אמנות היו נחוצים, בנוסף, בזמנים קשים היה צורך לתמוך בוותיקי הבמה ולסייע בגיבוש צעירים מבטיחים. בית השחקן בארבט נתמך על ידי אנשים יצירתיים מפורסמים רבים, דובר מועצת הפדרציה סרגיי מירונוב והנשיא דמיטרי מדבדב. Rossvyazokhrankultura בוטלה והתביעות בוטלו. מאז, החיים בבית השחקן מתנהלים בצורה חלקה, ונוצרה הזדמנות יציבה להמשיך במסורות התיאטרון הסובייטי וליצור חדשות. ראש ה- CDA היא עדיין מרגריטה אסקינה.

נקודת מפגש: ארבט, בן 35, בית השחקן

כיום, לבני קהילת התיאטרון, לא עולה השאלה היכן להיפגש. המקום ידוע ויקר לכולם: ארבט, בן 35, בית השחקנים. יש מערכונים חובה לפתיחת העונה וליום ההולדת - 14 בפברואר. בית השחקנים בארבאט פוגש כל הזמן עמיתים זרים ומקיים קונצרטים שונים. יש מסעדה ב- CDA, שבה, על פי בקשה מראש, תוכלו לערוך חגיגה אפילו עבור בני תמותה בלבד. אבל העיקר הוא שהבית נשאר ריכוז של אנשים יצירתיים, ובין כותליו נולדו פרויקטים מעניינים רבים, שמשמחים את הקהל של מוסקווה ורוסיה. עובדי תיאטרון מבקרים תמיד מגיעים לבית האמנים המרכזי, כי היכן, אם לא כאן, תוכלו להיפגש עם עמיתים רבים בבת אחת.

ההצגה "אל תיפרד מאהוביך", שהוקמה בבכורה בבית השחקן המרכזי, עשתה רושם עז עם מבט מודרני על גיבורי המחזה הקלאסי של אלכסנדר וולודין. מתחת לשירים הבוערים של זמפירה, תוך שימוש בכמות מינימלית של תפאורה ואביזרים שניתן לספור ממש ממש מצד אחד, שחקנים צעירים מערבים את הקהל בפני עצמו, מלא באירועים סוערים ורגשיים, לא חיים פשוטים... הרקע הוא רצף וידיאו, כמו סרט תיעודי משפחתי. הדמויות הראשיות, רק לאחר שעברו גירושין, סבל וניסיונות בבגידה ובגינוי של אחרים, חוזרות זו לזו, כי הן מבינות את העיקר - הן אוהבות ואינן יכולות לחיות בלי אהבה זו. מיד לאחר הגירושין, קטיה מסתיימת בבית החולים, שם מוצאת אותה מיטיה בעיניים עמומות ושבורה מסבל גופני. אבל גם שם היא עדיין אהובתו, שלא רוצה לתת לו ללכת, כי היא מפחדת לאבד לנצח. הבמאי רומן שבצ'נקו העלה הצגה שנכתבה בשנות ה -70 בצורה דינאמית, מודרנית ורגשית. כעת צעירים חופשיים יותר מדעותיהם של אנשים אחרים, אך הדבר לא הקל על מערכת היחסים בין גבר לאישה. הם סובלים באותה מידה מהפרדה, קנאה ואי הבנה כמו זוגות נשואים רשמיים. זו כנראה הסיבה שהליך הגירושין מוגזם לפארסה ומעוטר, כביכול על אירוע מגעיל למשפחה צעירה. שני השותפים חסרי הגנה מפני כל מה שמפריד ביניהם. ורק האחד הוא הכוח שלהם - הם אוהבים אחד את השני. הסרט בעל אותו שם עם שחקנים טובים היה איכשהו בלתי נראה לי באותה תקופה, רגיל. ולא תשתעמם מההופעה הזו. שעתיים מתח עצביגיבורים, נסיבות מתמודדות, מצחיק ושובר לב, יפה ומכוער. הניגוד של הבגדים הלבנים והרקע השחור של הבמה, שבאמת לא קיים. הושיט יד, עשה צעד, ואתה אחד מהם. עבודת המשחק עוררה רושם עז הדמות הראשיתמשחקת את קטיה. אהבתי מאוד את יריבתה הבהירה, אירינה, בעלת קול יפה. סיפורים מקבילים מחיי הגיבורים היו מה שנקרא צחוק עד דמעות. האם זה בסדר לצחוק כששוטר נאלץ להסתכל על תמונות של ילדים באקדח? כאשר אישה, מיואשת מחוסר תקווה, אזקה את בעלה הישן כדי שלא יברח. ואז מגיע המשפט ובני הזוג לשעבר חולקים את הספה והטלוויזיה. ופתאום - אסון, בית חולים. זה כבר מפחיד. מכיוון שכולנו כבר שם, בתוך הסיפור הזה, שכחנו את הזמן והמציאות. אנחנו מחכים לדבר אחד - הוא יחזור או לא, והוא יחזור. עם תפוזים בשק מחרוזות, בשמלת חלוק על כתפיה, עדיין חלשים בגופם, אבל זה לא משנה. הם ביחד וזה העיקר. השחקנים הצעירים על הבמה כנים ונוגעים ללב להפליא, סיפור האהבה מסופר באירוניה קלה ובהתאמה רגשית למוסיקה המלווה את האקשן. אני אוהב את החזרות האלה לשנות ה -70, שאווירתן הייתה מסוגלת להפליא להעביר למי שמכיר על השנים האלה מתוך ספרים וסרטים, ולא חווה והרגיש באופן אישי. נוער מוזהב ובחורים ובנות פשוטים, מוזיקה של הרכבים ווקאליים וכלים ראשוניים וריקודים בדיסקוטקים, חצאיות מיני ונעלי פלטפורמה. כל זה חזר לזמן קצר, התעורר לחיים ונשמע על במת תיאטרון בית השחקן.

הבית המרכזי של השחקן הוקם בשנת 1937 כמועדון משחק, כמקום בילוי ותקשורת בלתי פורמלית של אנשי תיאטרון. במהלך שנות קיומו, בית השחקן הפך למרכז האינטליגנציה היצירתית, שיש לה חשיבות רבה לתמיכה מקצועית וחברתית של עובדי תיאטרון, צעירים וותיקי הבמה.

לאחר שריפת הבניין בטברסקאיה (רחוב גורקי, 16), בית השחקן תופס בניין ברחוב ארבט 35, שהועבר לבית השחקן לשימוש חופשי על פי צו נשיא רוסיה.

בית זה הפך למקום תקשורת של שחקנים ערים, מרכז אטרקטיבי לאינטליגנציה היצירתית של מוסקבה ורוסיה כולה. בבית בארבאט לא רק כל מה שהיה על טברסקאיה נמשך, אלא יושמו גם מספר עצום של פרויקטים חדשים. בבית השחקן ישנם מועדונים ומדורים רבים לאינטרסים מקצועיים.

בארבאת, 35, נוצרה אווירה של בית נעים, שבו כולם שווים: צעירים ומבוגרים, שחקנים עממיים ורגילים, שבהם כולם מאוחדים בכבוד הדדי.

בית השחקן תורם צוותים יצירתייםהאולמות והבמות שלה לחזרות הופעות והפצתן. הביוגרפיה של אלה שמהווים כיום את הבסיס לתיאטרון המודרני החלה כאן. מתחת לגג ארבט, החלו התיאטרון "סדנה פ. פומנקו", התיאטרון של א 'קליאגין, התיאטרון של א. , T. Dogileva, O. Mysina.

5-6 ערבים יצירתיים של במאים, שחקנים, מחזאים, מבקרים, קבוצות תיאטרון מתקיימים מדי חודש באולם הגדול בלבד. באופן מסורתי מתקיימות ערבי-מצגות של ספרים על עובדי תיאטרון, סמינרים יצירתיים, תערוכות של יצירות אמני תיאטרון, תערוכות שנתיות של יצירות של מחלקות הפקת תיאטרון, ערבים המוקדשים לזכרם של אדונים מצטיינים בבמה הרוסית.

במצב בו פעילות הסיור כמעט מצטמצמת, בית השחקנים מספק אתריו לקבוצות תיאטרון מרוסיה ולשחקנים ממדינות חבר העמים. בית השחקן מקבל אורחים כמעט מדי חודש. לְכָל בתקופה האחרונהשחקנים מסנט פטרבורג, ניז'ני נובגורוד, וורונז ', אורל, קרסנויארסק, טומסק, אירקוצק, פטרוזבודסק, יקטרינבורג, וולוגדה, זלאטאוסט, אולן-אודה, חרקוב, טשקנט, אודסה וערים נוספות הראו את הופעותיהם כאן.

בתורו, בית השחקן ארגן שוב ושוב טיולי צדקה של "כוכבי" הבמה במוסקבה לערים ברוסיה: לנובוסיבירסק, קראסנויארסק, טיומן, אירקוצק, יקטרינבורג, פטרוזבודסק. ההכנסות מההופעות הלכו לתמיכה חומרית לוותיקי הסצינה בערים אלה.

ביום התיאטרון הבינלאומי, 27 במרץ, בית השחקנים מארח את מפגש התיאטרון הבינלאומי של השחקנים המצטיינים של ברית המועצות לשעבר, מחזק את המסורת הארוכה של קשרי תרבות, ומספק הזדמנות לקהילת התיאטרון במוסקבה לתקשר עם חבריהם הוותיקים : Donatas Banionis ו- Regimantas Adomaitis מליטא, Mikk Mikiver מאסטוניה, Vija Artmane ו- Lilita Ozolina מלטביה, Kakha Kavsadze, Sofiko Chaureli, Otar Megvinetukhutsesi מגאורגיה, ג'מאל Seidakhmatova מקירגיזסטן, בודהה רוקובצבה מאוקראינה, אחרים.

בית השחקן הוא מייסד ומשתתף במספר פסטיבלים ותחרויות בינלאומיות ורוסיות: פסטיבל בינלאומיהופעות של שחקן אחד, הפסטיבל הבינלאומי להצגות דיפלומה של בתי ספר לתיאטרון "פודיום", הפסטיבל הרוסי למערכות תיאטרון "העז העליזה", תחרות השירים הרוסים של אנדריי מירונוב.

ו השנים האחרונותבית השחקן משתף פעולה באופן פעיל עם מרכזי המדע והתרבות הזרים הרוסים. בית השחקן מתהווה מדי שנה קבוצות יצירתיותומפנה אותם לדבר עם ארצם. פריז, ברלין, קופנהגן, הלסינקי, פראג, וינה, בודפשט, ברטיסלבה - אלה הן כתובות החוץ הקבועות של חדרי התיאטרון של בית השחקן.

אלינה ביסטריצקאיה, יוליה בוריסובה, ורה וסיליבה, אולגה ארוזבה, אולגה יאקובלבה, סבטלנה נמולאייבה, סבטלנה ורגוזובה, מרגריטה טרחובה, אולגה אוסטרומובה, ולדימיר אטוש, ולדימיר אנדרייב, וסילי לנובוי, אלכסנדר קליאגין, לאזרי וורבייב, ולז'רי ווורבייב, לאז'רי וורבייב, ולז'רי ווורוב, , סרגיי מקובצקי ואחרים. נוער יצירתי תמיד מיוצג באופן נרחב.

מדי שנה מארגן בית השחקן טיול תיירותי לקבוצת שחקנים (עד 40-50 איש) לחו"ל.

בית השחקן דואג לדור הצעיר. מאז 1992, בבית קיים מרכז לפיתוח אינטליגנציה ויצירתיות ילדים לילדים של שחקנים, המספק קורס הרמוני ומקיף של הכשרה לגיל הרך, ולתלמידי בית ספר - שיעורים באולפני תיאטרון.

לאחרונה פותחה תוכנית נוער מיוחדת, שמטרתה לחשוף את האפשרויות היצירתיות של שחקן טירון. הוא כולל סדרת ערבים: "מסירות לאמנים" - מצגת של בוגרים הפותחים את עונתם הראשונה ב- תיאטרון מקצועי, "מסלול" - שמות חדשים שהצהירו על עצמם בבירור, "מערכונים של בוגרים".

שלח לחבר

ביקורות על "בית השחקנים"

המאמצים חסרי התועלת של אהבה.
המחזה הזה עדיין לא פורק לציטוטים, כמו "המלט" או "רומיאו ויוליה", ועדיין לא נעשה עליו סרט, כמו במקרה של "כל דבר, או 12 לילה", הוא לא הועלה. בכלל, אבל מה שראינו, ממש ממש אהבנו את זה!
ניתן לראות את המחזה "אבדן עבודת האהבה" שהועלה על ידי סדנת יצירת התיאטרון של אנדריי שצ'וקין בבית השחקנים המרכזי בארבט. קולקטיב הסדנאות מורכב מבוגרי הפקולטה המגוונת של GITIS, ואולי זה מה שקבע את אופי ההופעה, התברר שלא רק קומדיה מוזיקלית, אלא מערכון תיאטרלי על סף ליצנות.
אני גם רוצה לציין שלמרות גודלו הקטן של האולם (3 שורות בלבד), המוזיקה אמיתית, בשידור חי! לפני תחילת ההופעה הגענו לחזרה של הנגנים, זה היה בונוס נוסף נפלא :)
הרושם של מערכון נוצר גם מהמינימום של הנוף ופשטות התלבושות, אבל על כל זה מאפיל המחזה הכנה והמבריק של כל השחקנים!

בָּרִיא

ההצגה "עבודת האהבה אבדה"
קומדיה זו אינה היצירה החזקה ביותר והלא המפורסמת ביותר של ו 'שייקספיר, אך יחד עם זאת הקומדיה קלה מאוד לתפיסה, מה שכנראה קבע את הבחירה לשחקנים צעירים.
על פי העלילה, מלך נווארה החליט מסיבה כלשהי שהמין ההוגן מסיח את דעתו ואת נתיניו הקרובים ביותר מעניינים חשובים יותר של חשיבות המדינה ומכניס מורטוריום לתקשורת עם נשים. וכפי שבדרך כלל, ברגע זה ממש, אירועים מתפתחים באופן שהנדר יהפוך לבלתי אפשרי.
כשמסתכלים על הצוות הצעיר המעורב בהופעה, מבינים שאתם לא צריכים לדאוג לעתיד התיאטרון.
הביצוע נראה נינוח, בנשימה אחת. אירועים מתפתחים על הבמה, ממש לא מאמצים את הצופה, תוך שהם לא משחררים את תשומת ליבו.
ההופעה משתמשת במוזיקה חיה והציגה רגעים קומיים רבים שהבינו גם הדור הצעיר של הצופים (היו כאלה) וגם הצופים המבוגרים יותר.
עיצוב התפאורה למחזה הוא כצפוי: מחנה הנסיכה המתואר על קנבס שחור ולבן. אבל הפשטות הזו לא מקלקלת את הביצועים כלל.
קירות התיאטרון עצמם תורמים לאווירה טובה ולתחושות נעימות, לאחר שהייתי כאן פעם, אני רוצה לחזור שוב ושוב.

בָּרִיא

המחזה "עכשיו אתה שוב אלוהים"
הופעה עמוקה ולבבית על תלמידי בית ספר, בה כל אחד יכול לראות את עצמו. וזה לא משנה בן כמה אתה, בן 15, 30 או 55. כולנו שאלנו שאלות: "האם יש אלוהים", "למה אני צריך אמונה?", "למה אנשים סובלים?" פשוט מצאנו את עצמנו לבד. זה קורה לגיבורי ההצגה, הם מנסים להבין את עצמם, הם פותחים את ליבם ופתאום מוצאים חבר.
אני ממליץ בחום על הביצוע הזה, הוא לא הותיר אותי אדיש.

בָּרִיא

בחרתי בתיאטרון על מיקומו הנוח - על הארבט, וההצגה "סגנון אידיאלי" - לשחקנים המפורסמים שמשחקים שם. למרות העובדה שיש רק 2 שחקנים על הבמה במהלך האקשן, ההופעה נראית הוליסטית ומעניינת. רק פעם אחת הדואט הגברי ידלל את הגברת, אך זוהי הופעה מביכה יותר מאשר הופעה מלאה שַׂחְקָן... השחקנים משחקים באופן אקספרסיבי, ומעניין במיוחד לצפות בהם באולם הקטן של התיאטרון, כשהם כמעט במרחק של זריקת אבן.

וזה נראה כמו העלאות ספקטליות ממש נושאים עכשווייםמערכות יחסים, קנאה, אהבה וכו ', אבל ... כנראה, לא בדרך הרגילה שלי. לי אישית ההופעה נראתה שגרתית ומודרנית מדי או משהו. במקומות מסוימים הייתה גסות ובדיחות וביטויים וולגריים. אולי זה פשוט מיועד יותר לקהל גברים. צפיתי בהנאה בהצגה של מייקוב ווסקרסנסקי, אבל עצם הנושא של ההופעה לא תפס אותי.

בָּרִיא

תיאטרון "צללים" De Utvalgte (נורבגיה)
למרות השובע הסופר שלי חיי התיאטרון, טרם נתקלתי בתיאטרון נורווגי ולצערי, יצירתו של המחזאי ג'ון פוסה לא הייתה ידועה לי לחלוטין. אבל מכיוון שהם ארגנו פסטיבל שלם על שמו, אז כנראה שג'ון פוס הוא משמעותי עבור הנורבגים, כמו אנטון צ'כוב בשבילנו. אז ההצגה "צללים". בעשר הדקות הראשונות היה אולי קשה להסתבך במשמעות של מה שקורה על הבמה: שני זוגות קשישים בחושך כמעט מוחלט באים והולכים, יושבים על ספסל לבד ולבד, ומעל הבמה, על שישה מסכים בצורת ביצה, פרצופים של ילדים מוקרנים וקולות ילדים מבטאים את הטקסט באופן מונוטוני. הטקסט עם חזרות קבועות וקפיצות זמניות מוצץ בהדרגה את הצופה אל המרחב שלו, אל המרחב שבין חיים ומוות, שם נשמות נופלות, קצת מפוחדות, לא מבינות היכן הן נמצאות ומה קורה סביבן. אבל כאן הם פוגשים חברי ילדות, מאהבים אבודים והורים שנפטרו מזמן. הרעיון לגלם נשמות אלמותיות בדמות ילדים מוצלח מאוד: נשמות מתנקות מרבדי החיים, מזיכרונות קשים, ורק צללים של רגשות נותרים איתם. ליוצרי ההצגה יש חלום מטורף למחצה: לחכות עד שהילדים, שפניהם וקולם יוקלטו בוידאו, יגדלו עד גיל הזוגות המבוגרים שנמצאים על הבמה, אז המחזה יקבל את התגלמותו האידיאלית. ובכן, נשאר לחכות כשבעים שנה ...

בָּרִיא

אל תיפרד מאהוביך
המחזה "אל תיפרד מאהוביך" נכתב על ידי אלכסנדר וולודין בתחילת שנות ה -70, ולכאורה, מה אכפת לנוער כיום מבעיותיהם של זוגות נשואים באותן שנים, שחלקו ספה וטלוויזיה צבעונית במהלך לְהִתְגַרֵשׁ. אך כנראה שסיפורה של קטיה ומיטיה, שנפרדו בטפשות בשל בגידה דמיונית, אך כפי שהתברר, לא יכלו לחיות זה בזו, ועכשיו מרגשת לבבות. הבמאי רומן שבצ'נקו העלה את המחזה הסובייטי הישן באופן דינמי מאוד, וממלא אותו בשירי זמפירה וברצפי וידאו פסאודו-תיעודיים. מתוך הנוף, רק כיסאות אדומים נמצאים על הבמה, ומוסיפים דינמיקה נוספת לסיפורי הפרידה שהתגלו על הבמה. כפי שהבנתי, את כל התפקידים ממלאים סטודנטים של המכון לאמנויות התיאטרון (ITI), הם משחקים באומנות, בנשמה, במסירות מלאה. ההופעה, המוצגת על הבמה הקטנה של בית השחקן, משאירה את הצופה במתח מהראשון ועד ברגע אחרון, לא נותן הפרעה לשנייה. לרוע המזל, לא הייתה תוכנית, ולכן שמות השחקנים נותרו עלומים לי, אבל אני מקווה שלכולם יהיה עתיד יצירתי נפלא.

בָּרִיא

בשנת 1937 הופיע מועדון משחק, בו דמויות תיאטרליותבילה זמן למנוחה ולשיחות לא פורמליות. בית השחקן המרכזי נוסד על ידי א.מ. אסקין, מסוף שנות ה -80 הייתה בתו, מרגריטה, ראש.

המוסד שונה בשנת 1964 ל"בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלצ'קינה "לכבוד שחקנית התיאטרון המפורסמת. אלכסנדרה יבלוצ'קינה הייתה אחת מאלה שקידמו באופן פעיל את הרעיון של יצירת בית שחקנים, במשך שנים רבות היא הובילה את החברה לתיאטרון הרוסי. במשך רוב חייה הופיעה אלכסנדרה אלכסנדרובנה על במת תיאטרון מאלי.

הכתובת הראשונה של האגודה היצירתית הייתה בית ברחוב טברסקאיה. אבל שנה לאחר השריפה ב -1990, ביתו של השחקן במוסקבה נמצא במספר 35 ב. עַכשָׁיו קבוצות תיאטרוןיכולים להתאמן כאן על הופעותיהם ללא תשלום. שחקנים, תיאטראות ופרויקטים ידועים רבים החלו את דרכם פעילות יצירתיתבאולמות אלה.

תיאטראות מערים אחרות ברוסיה מגיעים לכאן לפסטיבל Arbat Meetings. קבוצות נשלחות גם מבית השחקן המרכזי בארבאט להופעה מרכזי תרבותמדינות אחרות. בית השחקנים המרכזי במוסקבה מקיים "התכנסויות שחקנים" - אלה מעין מערכונים לעובדים מתיאטראות שונים. ההופעות מתקיימות באווירה נינוחה וחופשית מאוד.

אולפנים בבית השחקן המרכזי

עוד בשנת 1992 נפתח כאן המרכז לפיתוח אינטליגנציה ויצירתיות ילדים. כעת פותחו תוכניות לילדים בגילאים שונים. אולפני הילדים הבאים של בית השחקן המרכזי מתפקדים:

• לגיל הרך: השיעורים מתקיימים בימי שבת או ראשון, הם מכוונים לפיתוח יצירתיות ויכולות אינטלקטואליות, דמיון, זיכרון וכישורים אחרים. התוכניות מכינות גם ילדים לחינוך רגיל.
• לתלמידי בית ספר: אולפני התיאטרון של בית השחקן המרכזי מיוצגים במגוון רחב. ילדים כאן לומדים משחק, דיבור ותנועה במה, שירה, ריקוד וכו '.

פּוֹסטֵר

לבית השחקן במוסקבה יש מספר מקומות בהם מתקיימים אירועי תיאטרון: אלה שלושה אולמות - בולשוי, מאלי וקמרני, כמו גם הסלון וסלון האמנות. פסטיבלים, ערבים, תערוכות, כיתות אמן, סמינרים ומצגות מאורגנים כאן באופן קבוע. הפוסטר של בית השחקן במוסקבה נרקם בדרך כלל 1-2 חודשים מראש. ניתן לרכוש כרטיסים מקומיים, בקופות, או להזמין באינטרנט יום אחד לפני האירוע.

נוף פנורמי של בית השחקן המרכזי במוסקבה:

ההיסטוריה של הבניין

בית השחקן בארבאט מאוכלס כעת על ידי אחוזה הדומה לטירה. הבית נבנה בשנת 1913 על ידי האדריכל ו 'דובובסקי בסגנון ניאו-גותי. הלקוחה לבנייה היא אנה פילטובה. על המגדלים הצדדיים, מחבר הפרויקט החליט להתקין דמויות של שני אבירים בשריון, מה שהפך את הבית לזיהוי. יש הסבורים כי האביר על הקיר הוא אב הטיפוס של הבאסון מתוך הרומן של ב 'בולגקוב המאסטר ומרגריטה, והמסעדה של בית השחקן בארבט טועה כמסעדה של חברת התיאטרון הכל רוסית מאותה יצירה. .

הבניין תפס כמעט את כל הבלוק. הוא כולל אולם התעמלות, פנסיון ובית דירות. פנים הבית היו מפוארים למדי: מדרגות שיש עם מעקות עץ אלון, מעליות חשמליות, ביוב ומים זורמים לחדר הרחצה של כל דירה.

לאחר מהפכת 1917 נכבשו דירות עשירות על ידי דמויות בולטות של המשטר הסובייטי, וחלק מהדירות נעשו קהילתיות. עבודות שיפוץ רחבות היקף בוצעו בשנות ה -70, וכתוצאה מכך נהרס חלק ניכר מעיצוב הפנים. המקום נכבש על ידי משרד התרבות של ברית המועצות, חנות תכשיטים הייתה ממוקמת בקומת הקרקע. מאז תחילת שנות ה -90, "בית עם אבירים" הועבר לשימוש בבית המרכזי של השחקן.

איך מגיעים לבית השחקן בארבאט

כתובת: ארבט, 35, בין נתיבי קלושין וקריוווארבאצקי. אתה יכול להגיע לכאן בתחבורה ציבורית. התחנה הקרובה ביותר היא "Kinoteatr Oktyabr", היא ממוקמת ברחוב מקביל -. אוטובוסים מס 'M27, M2, 39 עוקבים אחריו, כדי לרדת לבית השחקן המרכזי, עליך לרדת לכיוון בולשוי ניקולופסקובסקי.

מכיוון שהבניין ממוקם בחלק המרכזי של המדרחוב, תוכל להגיע לכאן באוטובוסים מכיוונים שונים:

• לתחילת רחוב ארבט:מס 'm2, m27, n2, A, 15, תחנה "Arbatskiye Vorota".
• לקראת סוף הארבט:מס 'B, C12, t10, t39, t79, 64, עצירה "סמולנסקאיה פלושאד".

תחנת המטרו סמולנסקאיה של קו ארבאטסקו-פוקרובסקיה נמצאת 700 מטרים מבית השחקן המרכזי. א.א יבלוצ'קינה, בקצה המדרחוב. בתחילת הארבט יש את תחנת ארבטסקאיה של קו פילבסקיה, כ- 800 מטרים ממנה לבית השחקן במוסקבה.

אתה יכול להגיע לבית השחקן בארבאט במונית: במוסקבה שירותי Yandex מציעים את שירותיהם. מונית, אובר, גט, מקסים, מונית לאקי.

בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה: סרטון

בית השחקן המרכזי הוא עמותה יוצרת ייחודית שאין לה אנלוגים בעולם כולו. הוא אורגן על ידי אלכסנדר מויסביץ 'אסקין בשנת 1937 כמועדון משחק, כמקום בילוי ותקשורת בלתי פורמלית של אנשי תיאטרון.

במהלך שנות קיומו, בית השחקן הפך למרכז חיי היצירה של האינטליגנציה, ומבצע עבודות על תמיכה מקצועית וחברתית של עובדי תיאטרון, מתחילים וותיקים של הבמה. לאחר השריפה בבית בטברסקאיה (רחוב גורקי, 16), בית השחקן תופס חדר ברחוב ארבט 35, שהועבר לבית האמנים המרכזי לשימוש חופשי על פי צו נשיא רוסיה. .

בית זה הפך למקום לתקשורת של שחקנים ערים, מרכז אטרקטיבי לאינטליגנציה היצירתית של מוסקבה ורוסיה כולה: בית השחקן מספק את אולמותיו ובמותיו לחזרות הופעות והפצתן לצוותים יוצרים ללא תשלום. הביוגרפיה של אלה שהם כיום גאוות התיאטרון המודרני החלה כאן.

תיאטרון "סדנה פ 'פומנקו", "רביעייה I", תיאטרון א' קליאגין, תיאטרון א 'דזשיגרחאניאן החל מתחת לגג ארבט. פרויקטים בוצעו על ידי O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

תפקיד חשוב בהקמת הבית מילאה מרגריטה אלכסנדרובנה אסקינה (1933-2009), שהובילה את הבית מ -1987 אליה. יום אחרון... איתה הצליחה קהילת השחקנים להגן על הבניין בארבט, בן 35. חיי היצירה של מועדון המשחק מצאו את ביטויו הייחודי.

כיום בבית האמנים המרכזי פועלים בו זמנית 5 מקומות תיאטרון: האולם הגדול, האולם הקטן, החדר, הסלון, סלון האמנות. חיי היצירה כאן בעיצומם: ערבים, בכורות, מצגות של ספרים חדשים, ימי עיון, תערוכות, כיתות אמן, פסטיבלים.

בית השחקן משתף פעולה באופן פעיל עם מרכזי המדע והתרבות הזרים הרוסים, יוצר מדי שנה קבוצות יצירה ומפנה אותם להופיע מול בני ארצו. פריז, ברלין, קופנהגן, הלסינקי, פראג, וינה, בודפשט, ברטיסלבה הן כתובות חוץ קבועות של טרקליני התיאטרון של הבית.

טרקלין התיאטרון של בית השחקן פועל לא רק במרכזים תרבותיים באירופה. ניתן למצוא את כתובותיה גם במחוזות הרוסים. מדי שנה מתקיימים כאן פסטיבלים של תיאטראות רוסיים, המאחדים את קהילת השחקנים של מדינה ענקית במסגרת פרויקט מפגשי ארבט.

ב- CDA יש לשכת פרויקטים לנוער, שפעילותה נועדה לשחרר את האפשרויות היצירתיות של שחקן טירון. הוא כולל סדרת ערבים: "חניכה טארטיסטית", "מפגש עם תלמידי שנה ראשונה באוניברסיטאות תיאטרון", "סטודנטים צוחקים" - ערבי מסורתי של אפריל.

חייו של שחקן מהשלבים הראשונים לבגרות יצירתית הם מוקד הבית. מדי חודש הוותיקים של הבמה מקבלים עזרה חומרית ויצירתית. בבית השחקן ישנם מועדונים ומדורים רבים לאינטרסים מקצועיים.

פופולרי במיוחד בקרב שחקנים הם "מפגשי השחקנים" שארגן ל 'צ'רנובסקאיה, המאגד שחקנים מתיאטראות שונים. זהו מערכון קלאסי, המבוצע "לחברים" באווירה הנינוחה של מועדון המשחק. מאז 1992, בבית השחקן, קיים מרכז לפיתוח אינטליגנציה ויצירתיות לילדים של שחקנים (בית ספר לילדים), המספק קורס מקיף של הכשרה לגיל הרך.

אפישה - בית השחקן המרכזי על שמו א.א. יבלוצ'קינה

		12+ שירי אהבה מושרים בשפות שונות. שחקנים תיאטרון דרמהכל יצירת מוזיקה מבוצעת בדרכה שלה - מקורית לחלוטין. אמני סדנת מלאכת התיאטרון של אנדריי ... עוד 12+ שירי אהבה מושרים בשפות שונות. שחקני תיאטרון הדרמה מבצעים כל יצירת מוזיקה בדרכם - מקורית לחלוטין. אמני סדנת מלאכת התיאטרון של אנדריי שצ'וקין הפכו כל שיר לביצוע קטן בעל עלילה ותשוקות משלו, מובן לכולם ללא מילים. להיטי עולם בביצוע של לוצ'אנו פבארוטי, אנדראה בוצ'לי, מייקל ג'קסון, אלסנדרו סאפינה, לורה פאוסיני, סטיבי וונדר, כמו גם שירים לאומיים של ג'ורג'יה, ספרד, איטליה ומדינות אפריקה משוחקים כעת בעיבודים של המחברת של המבצעים. הכנות, ההתלהבות וההומור של שחקנים צעירים, קולם המהמם והפלסטיות הייחודית גורמים תמיד לעונג, הערצה ותשואות סוערות מהקהל. מבצעים: א. קיסלבה, א. סלפצ'נקו, א. דיווינה, ר. קגיטה, א. פדורוב, א. דמידובה, ס. קרבצ'נקו, ל. זמולינה, א. ברבקוב, פ. לבדב, ר. סרנאצקי. אנדריי שצ'וקין - במאי, מורה, פרופסור במחלקה לביטוי פלסטי של השחקן, מורה לתנועת במה וגידור מכון התיאטרוןעל שם ב 'שצ'וקין. כבמאי הוא העלה יותר מ -10 הופעות, כבמאי פלסטיק השתתף ביותר מ -60 הצגות תיאטרון. משך ההופעה הוא שעה ו -30 דקות.	כרטיסים: מ 1000 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU	סדנת מלאכת התיאטרון של אנדריי שצ'וקין הופעה מוזיקלית ודרמטית. המלך הצעיר של נווארה פרדיננד ושני אדונים אצילים נשבע במשך שלוש שנים להתמסר כולו למדע ולהתרחק ממנה. סדנת מלאכת התיאטרון של אנדריי שצ'וקין הופעה מוזיקלית ודרמטית. המלך הצעיר של נווארה פרדיננד ושני אדונים אצילים נשבעים במשך שלוש שנים להתמסר כולו למדע ולהתרחק מהחברה הנשית. המלך מוציא צו שהעניש כל אדם על תקשורת עם אישה. זמן קצר לאחר הגזרה, הנסיכה הצרפתית ומשרתות הכבוד שלה מגיעות אל המלך עם שליחות דיפלומטית ... המלך פרדיננד - אלכסיי ליסנקו הנסיכה הצרפתית - אנסטסיה סלפצ'נקו בירון - דמיטרי אלצקי ואנדרי פדורוב לונגוויל - סרגיי קרבצ'נקו רוזלינה - ליליה זמולינה ו אנה קיסלבה מריה - אולגה דמידובה דון אדריאנו דה ארמאדו - אסקר ברבקוב ז'קנטה - אנסטסיה סמינה ואולגה שטנקו מארח, עמוד מוט, רועה בשקה, הדיפלומט הצרפתי בויר, מרקט - רומן סרנאצקי מלחין - דמיטרי וולקוב אמן - סרגיי וינוגרדוב מעצב תלבושות - דריה אליושינה - איוון ראדוסט אנדריי שצ'וקין. צופים יקרים, אנו מפנים את תשומת לבכם לכך שלמנהל יש את הזכות שלא להכניס מאחרים לאולם לאחר תחילת ההופעה. משך ההופעה הוא שעה ו -30 דקות.	כרטיסים: מ 1000 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU	מופע מוזיקלי לילדים ולמבוגרים קיפוד ולילה כוכבי אנדרי שצ'וקין סדנת יצירה בתיאטרון המבוססת על הספר "סיפורי הקיפוד והדוב" מאת סרגיי קוזלוב. הופעה מוזיקלית לילדים ... עוד מופע מוזיקלי לילדים ולמבוגרים קיפוד ולילה כוכבי אנדרי שצ'וקין סדנת יצירה בתיאטרון המבוססת על הספר "סיפורי הקיפוד והדוב" מאת סרגיי קוזלוב. הופעה מוזיקלית לילדים ולמבוגרים על אהבה, חברות ונאמנות. ההופעה הפילוסופית, הנוגעת ללב והרגישות המפתיעה היא הזדמנות מצוינת להירגע עם כל המשפחה. כי כל צופה - בין אם זה ילד, נער או מבוגר - ימצא התאמה עם מחשבותיו ורגשותיו, יזהה את עצמו בגיבורים ... ההופעה מופנית לילדים ששואלים שאלות רבות למבוגרים ומכניסים אפילו את החכמים מביניהם. דרך ללא מוצא. הוא פונה גם למתבגרים שרק מתחילים ללמוד את עולם המבוגרים וחושבים על ערכים מוסריים ורוחניים. זה יהיה מעניין לאותם מבוגרים שיזכרו את ילדותם ... דמויות ומבצעים: קיפוד - גור בר דוב - פ. לבדב באני - א. סלפצ'נקו / א. דיווינה חמור - ר 'סרנצקי ינשוף - א' קיסלבה נמלה - ס. קרבצ'נקו במאי ומחבר ההופעה הבימתית - אנדריי שצ'וקין מלחין - דמיטרי וולקוב אור - א. מטבייב סרגיי קוזלוב (1939–2010) - סופר -סיפורים, משורר ותסריטאי סובייטי. בוגר המכון הספרותי. א.מ. גורקי לכיוון "שירה". הוא עבד כפונה, מורה לזמר, טיפוגרף, כבאי, יצא למסעות גיאולוגיות והיה מדריך טיולים בשמורת פושקין במיכאילובסקי. הוא החל לכתוב אגדות בשנות השישים. הכי הרבה שלה עבודות מפורסמות- סיפור ותסריט לקריקטורה בעלת אותו שם "קיפוד בערפל", כמו גם תסריטים לעוד כמה קריקטורות על הקיפוד והדוב, סיפורים על האריה והצב, שירים לקריקטורה "איך האריה ו הצב שר שיר. " אנדריי שצ'וקין הוא במאי, מורה, פרופסור למחלקה לביטוי פלסטי של השחקן, מורה לתנועת במה וגידור במכון תיאטרון ב 'שצ'וקין. כבמאי הוא העלה יותר מ -10 הופעות, כבמאי פלסטיק השתתף ביותר מ -60 הצגות תיאטרון. צופים יקרים, אנו מפנים את תשומת לבכם לכך שלמנהל יש את הזכות לא להכניס מאחרים לאולם לאחר תחילת ההופעה. משך ההופעה הוא שעה ו -20 דקות.	כרטיסים: מ 500 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU	"למה אני לא בוכה? כי אני צוחק! " קווים אלו של צבטייב הפכו למוטיב המוטיב של ההופעה. לדברי הסופרת אלנה איסאבה, המחזה "על אמי ועליי" הוא "למעשה ראיון עם עצמי". "למה אני לא בוכה? כי אני צוחק! " קווים אלו של צבטייב הפכו למוטיב המוטיב של ההופעה. לדברי הסופרת אלנה איסאבה, המחזה "על אמי ועליי" הוא "כמעט ראיון עם עצמי". מערכת היחסים בין אם ובת, מתחמי מתבגרים וכיצד להתמודד איתם, פסיכולוגית ההישרדות, החיפוש אחר עצמך נתיב חיים, אהבה ראשונה ואהבה אחרונה - זה מסופר בחיוך אדיב ובעצב מוסתר. הופעת הרדיו המבוססת על מחזה זה הפכה לזוכה בפסטיבל הבינלאומי של איגוד השידור האירופי "פרס אירופה" בברלין. הגרסה, שנכתבה במיוחד עבור Teatr.doc, הייתה אחד משיאי ליובימובקה - 2003 וצמחה להופעה שתראו. החלטת הבמאית של אלנה מורוזובה ודיאנה ראחימובה. שחקנים: אמא - דיאנה ראחימובה, לנה - פולינה רייקינה. אלנה איזייב (נולדה ב -1966) - משוררת, מחזאית, תסריטאית. היא סיימה את הפקולטה לעיתונאות של אוניברסיטת מוסקבה, עבדה בעיתונים וברדיו. מחבר שבע אוספי שירה ושני אוספי מחזות. יצירותיה מתפרסמות במגזינים Druzhba Narodov, Novy Mir, Yunost, Modern Drama. מחזות מאת אלנה אייזייב הועלו ומבוצעים בהצלחה לא רק ב תיאטראות רוסייםאלא גם בחו"ל. מזכיר איגוד סופרי מוסקבה, ראש הסטודיו הספרותי "קורובי ברוד" באוניברסיטה הטכנית של מדינת מוסקבה. באומן. צופים יקרים, אנו מפנים את תשומת לבכם לכך שלמנהל יש את הזכות לא להכניס מאחרים לאולם לאחר תחילת ההופעה. משך ההופעה הוא שעה ו -30 דקות.	כרטיסים: מ 300 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU		כרטיסים: מ 500 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU		כרטיסים: מ 300 ₽
	בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה בית השחקן המרכזי על שם א.א יבלוצ'קינה מוסקווה, רחוב סטארי ארבט, 35 מ 'סמולנסקאיה, מ' ארבטסקאיה,, RU	פנטזיה אקסצנטרית מוזיקלית ששיחקה עם מסמרים, סכינים ושואב אבק. כַּיוֹם טכנולוגיות מודרניות מוזיקה אלקטרוניתממלא תיאטראות, אולמות קונצרטים ומועדוני לילה. פנטזיה אקסצנטרית מוזיקלית ששיחקה עם מסמרים, סכינים ושואב אבק. בתקופת הטכנולוגיה המודרנית שלנו, מוסיקה אלקטרונית ממלאת תיאטראות, מקומות קונצרט ומועדוני לילה. יחד עם זאת, יש לנו רצון הולך וגדל לשמוע משהו אמיתי, שהמוסיקה שאת יצירתה אפשר לראות כרגע, עדים להופעתה! בהצגה "פסקול" מתחילים להישמע האובייקטים הרגילים ביותר בהם אנו משתמשים מדי יום. ובאורח פלא, הצלילים הללו מסתכמים במנגינות האהובות על להיטי העולם. מבצעים: א 'ברבקוב, פ' לבדב, ר 'סרנאצקי, א' קיסלבה, א 'קליניצ'נקו, א' סומוב, א 'סקיפין, א' סלפצ'נקו. אלכסנדר ז'יגאלקין (נולד ב -1968) הוא שחקן ובמאי תיאטרון, קולנוע וטלוויזיה, תסריטאי ומפיק רוסי. פרופסור חבר במחלקה למשחק, הפקולטה לפופ, RATI. חבר באקדמיה לטלוויזיה הרוסית. הוא ידוע בעיקר בזכות עבודות הבימוי שלו בפרויקטים הפופולאריים של הטלוויזיה "6 מסגרות", "תודה לאל שבאת!", "בנותיו של אבא" "וורונין". אנדריי שצ'וקין הוא במאי, מורה, פרופסור למחלקה לביטוי פלסטי של השחקן, מורה לתנועת במה וגידור במכון תיאטרון ב 'שצ'וקין. כבמאי הוא העלה יותר מ -10 הופעות, כבמאי פלסטיק השתתף ביותר מ -60 הצגות תיאטרון. משך ההופעה הוא שעה ו -20 דקות. לגלגל עוד סדנת מלאכת התיאטרון של אנדריי שצ'וקין הסיפור שלנו על שלושה אנשים מוכשריםאשר בתחילת דרכם סבלו מנפילות בקריירה היצירתית. טכנאי כותב מוזיקה, אבל אף מפיק לא רוצה לקחת על עצמו את הקידום שלה. הגברת הניקיון חולמת להיות שחקנית, אך בכל ליהוק היא נדחית, ומסבירה את הסירוב בכך שהיא לא יפה מספיק. המלצרית ממלאת תפקידים לא בולטים בתיאטראות ובקושי מסתדרת. כל אחד מהם הולך בעקשנות למטרה שלו, ויום אחד הגורל נתן להם הזדמנות, וחיבר אותם יחד בעזרת קסם המוזיקה. שחקנים: רומן סרנאצקי, דריה פיציק, אנסטסיה ליפיאנסקאיה, אנסטסיה סמינה, יקטרינה פרולובה. אנדריי שצ'וקין הוא במאי, מורה, פרופסור במחלקה לביטוי פלסטי של השחקן, מורה לתנועת במה וגידור במכון התיאטרון ב 'שצ'וקין. כבמאי הוא העלה יותר מ -10 הופעות, כבמאי פלסטיק השתתף ביותר מ -60 הצגות תיאטרון. צופים יקרים, אנו מפנים את תשומת לבכם לכך שלמנהל יש את הזכות שלא להכניס מאחרים לאולם לאחר תחילת ההופעה. משך ההופעה הוא שעה 10 דקות.	כרטיסים: מ 800 ₽

אין אירועים

אין אירועים

אין אירועים

אין אירועים