» טבלה השוואתית מוצרט וסליירי. כפי ש. פושקין "מוצרט וסליירי": תיאור, דמויות, ניתוח המחזה. ראיית הנולד קטלנית ומחווה לאמנות

טבלה השוואתית מוצרט וסליירי. כפי ש. פושקין "מוצרט וסליירי": תיאור, דמויות, ניתוח המחזה. ראיית הנולד קטלנית ומחווה לאמנות

גאונים ונבלים -

שני דברים אינם מתאימים.

א.פושקין. מוצרט וסליירי

ה"טרגדיה הקטנה" של פושקין על מוצרט וסליירי מבוססת על האגדה הידועה על מותו של המלחין המפורסם בידי חבר מוזיקאי המקנא בתהילתו ובכישרונו.

לפנינו שני אנשים שחייהם קשורים קשר הדוק למוזיקה, אבל המטרות והמניעים של היצירתיות שונים. סליירי החל להתעניין במוזיקה מילדות ושם לעצמו למטרה להבין את סוד הצלילים הנפלאים שגורמים לאנשים לבכות ולצחוק. אבל, לומד קשה, מנסה לתת לאצבעותיו "רהיטות צייתנית, יבשה ונאמנות לאוזן", בחר בדרך המלאכה:

הרגתי את הצלילים, קרעתי את המוזיקה כמו גופה. האמנתי בהרמוניה לפי אלגברה.

רק לאחר שהשיג את התוצאות המיועדות, המוזיקאי "העז... להתמכר לאושר של חלום יצירתי". לאחר שסבל תלאות ותלאות רבות במהלך לימודיו, סליירי מתייחס לכתיבת יצירות כעבודה קשה וקפדנית, פרס ראוי להצלחה ותהילה.

בעמידות חזקה ומתוחה הגעתי סוף סוף לדרגה גבוהה באמנות חסרת הגבולות. תהילה חייכה אליי...

לכן הוא אינו מקבל את יחסו "קל הדעת" של מוצרט כלפי כישרונו הרב. אבל עבור מוצרט, מוזיקה היא תמיד השמחה של יצירתיות, חופש פנימי. הוא בלתי תלוי בדעות של אחרים. בקלות, ללא כפייה, ניתן לו אמנות קסומה, מה שגורם לקנאה ולעצבנות של סאליירי:

איפה הצדק, מתי מתנה קדושה, כשגאון בן אלמוות - לא כגמול של אהבה בוערת, חוסר אנוכיות, יצירות, להט, תפילות שנשלחו - אבל מאיר את ראשו של משוגע, חוגגים בטלים? ..

עבור סליירי הגאה והגאה, לא מובן שמלחין שניחן במתנה אלוהית יכול לעצור להאזין לנגינה חסרת אמנות של מוזיקאי רחוב עיוור ועדיין למצוא בה הנאה. סליירי מיואש ומתעצבן מההצעה של מוצרט לחלוק את שמחתו:

אני לא מוצא את זה מצחיק כשצייר חסר ערך אני מלכלך את המדונה של רפאל, אני לא מוצא את זה מצחיק כשבופון נתעב מבזה את אליגיירי בפרודיה.

פושקין מתנגד למגבלות המוסריות של סליירי לתפיסה הישירה והעליזה של חייו של מוצרט, מה שמוביל אותו לרעיון של הרעלת המלחין הגדול. סליירי מצדיק את קנאתו וקנאתו בדאגה כוזבת לגבי גורלה של האמנות, אשר, לאחר שהועלתה על ידי מוצרט לגובה בלתי ניתן להשגה, נידונה ליפול שוב לאחר מותו: חומר מהאתר

נבחרתי לעצור אותו - אחרת כולנו נספנו, כולנו, כמרים, שרי מוזיקה, אני לא לבד עם תהילת החרשים שלי...

עמדתו של סליירי מתנגדת להרשעתו של מוצרט כי "גאונות ונבל הם שני דברים שאינם עולים בקנה אחד". מוצרט זר לנרקיסיזם ולגאווה, הוא לא מרומם, אלא משווה את עצמו לכל מי שיודע להרגיש את "כוח ההרמוניה":

מעטים מאיתנו נבחרים, בטלנים מאושרים, מזניחים יתרונות בזויים, הכוהנים היפים היחידים.

אני חושב שכשרון אמיתי וחופש פנימי הם שמעמידים את מוצרט מעל סליירי, שיפסיד לנצח לאחר מות חברו הנפלא, כי עם מצפון רע לעולם לא ייגעו בסודות העל-אנושיים...

תשובה נשארת אוֹרֵחַ

MOZART הוא הדמות המרכזית בטרגדיה של א.ס. פושקין "מוצרט וסליירי" (1830). פושקינסקי מ' רחוק מוולפגנג אמדאוס מוצרט האמיתי (1756-1791) כמו כל עלילת הטרגדיה, המבוססת על האגדה (המופרכת כעת) לפיה מוצרט הורעל על ידי אנטוניו סאליירי, שקנאה בוערת בו. הערתו של פושקין בנוגע לתככים של הטרגדיה ידועה: "אדם קנאי שיכול לשריין בוז לדון חואן יכול להרעיל את יוצרו". בהצהרה זו, מילת המפתח היא "יכול" ההיפותטי, המצביע על בדיה. אינדיקציה דומה מצויה ב"טעויות" של פושקין לגבי יצירותיו של מוצרט המוזכרות בטרגדיה (לדוגמה, אחרי המילים "הכנר העיוור ניגן voi che sapete בטברנה", ההערה "הזקן מנגן אריה מדון ג'ובאני" להלן; למעשה, זה הקו של האריה של צ'רובינו מ"נישואי פיגארו". ללא קשר למקורן של טעויות כאלה (בשוגג או מכוון), האפקט שהן יוצרות שולל את האופי התיעודי של מה שמתואר. דמותו של מ' מוצגת בטרגדיה בשני אופנים: ישירות בפעולה ובמונולוגים של סליירי, שחושב רק עליו, בהיותו לבדו עם עצמו, אכול מקנאה של "החובב הבטל", המואר על ידי הגאון האלמותי. "לא כפרס" על עבודה וחריצות. מ', כפי שהוא מוצג בפעולה, קרוב לדיוקן המילולי שצייר סאליירי. הוא גם חוגג וגם "משוגע", מוזיקאי שיוצר באופן ספונטני, ללא כל מאמץ נפשי. למ' אין אפילו צל של גאווה לגבי גאונותו, אין תחושה של בחירתו שלו, מה שמציפה את סליירי ("אני נבחר..."). דבריו הפתטיים של סליירי: "אתה, מוצרט, אתה אל" - הוא משיב בהערה אירונית ש"האל שלי רעב". מ' כל כך נדיב לאנשים שהוא מוכן לראות גאונים כמעט אצל כולם: בסאליירי ובבומרצ'ס, אבל בשביל החברה ובעצמו. אפילו כנר הרחוב האבסורדי בעיני מ' הוא נס: הוא נפלא מהמשחק הזה, סליירי שואב השראה נפלאה ממ' מבוזה. נדיבותו של מ' דומה לתמימותו ולפתיחותו הילדותית. לילדות במ' של פושקין אין שום קשר לילדותיות המנומסת של גיבור המחזה אמדאוס של פ' שפר, האופנתי בשנות ה-80, שבו גידלו מ' כילד קפריזי ואבסורד, מעצבן בגסות ובנימוסים רעים. בפושקין מ' פתוחה וחסרת אמנות באופן ילדותי. תכונה בולטת היא שלמ' אין העתקים-אפרטים המבוטאים "לצד" ובדרך כלל מבטאים "מחשבות אחוריות". למ' אין מחשבות כאלה לגבי סליירי, וכמובן, הוא לא חושד ש"גביע הידידות" המוצע על ידו מורעל. בדמותו של מ' מצא את ביטויו האידיאל של פושקין של "משורר סטרייט", ש"מתלונן בנפשו על המשחקים המפוארים של מלפומנה ומחייך לנוכח הכיף שבכיכר וחירויות סצנת הדפוס הפופולרית". היה זה "המשורר הישיר" בדמותו של מ' שזכה לחוכמה הגבוהה ביותר ש"... גאונות ונבל הם שני דברים שאינם עולים בקנה אחד" - אמת שסליירי לא הבין.

במחזה הקצר של פושקין מוצרט וסליירי משלב המשורר את המיתוס ההיסטורי של היריבות בין שני המלחינים האוסטרים הגדולים עם הבנה פילוסופית של יצרים בוערים, דחיפה לבגידה ולרצח.

בקשר עם

דמויות היסטוריות בטרגדיה

טרגדיה פואטית אלכסנדר סרגייביץ' פושקין כתב בשנת 1830בתקופה הרומנטית של הסתיו הבולדין. בזמן הזה, המשורר הרוסי הגדול חיבר ארבעה יצירות ספרותיותמחזור "טרגדיות קטנות", אחד מהם היה המחזה "מוצרט וסליירי" עם הכותרת המקורית "קנאה".

הדרמה השייקספירית הקלאסית, שבה משתוללים תשוקות אנושיות טרגיות, היא קצרה מאוד, תמציתית ומורכבת משתי פעולות קצרות. גיבורים של זה עבודה דרמטיתהם דמויות היסטוריות אמיתיות - אלו שני מלחינים ומוזיקאים אוסטרים מפורסמים ומצליחים - וולפגנג אמדאוס מוצרט ואנטוניו סאליירי.

תולדות הבריאההיצירה הפואטית היא כדלקמן: המיתוס האגדי של חיסולו הבוגדני של יריב באמצעות הרעלה אומץ על ידי פושקין כבסיס לעלילה דרמטית.

הדמות הראשית, המלחין האוסטרי והאיטלקי סליירי, מדקלמת:

"ועכשיו - אני עצמי אגיד - אני עכשיו

מְקַנֵא. אני מקנאה; עָמוֹק,

אני נורא מקנא..."

מלחין מנוסה ופעיל רואה במוצרט הצעיר, המוכשר וקל הדעת, יקיר הגורל, שאינו ראוי לגאונות שלו.

תשומת הלב!סליירי מצדיק את מעשה החטא שלו בכך שגאונותו של וולפגנג אמדאוס חסרת תועלת.

אנטוניו רואה בעבודת ההלחנה היומיומית של מוזיקאי יצירתי קפדנית ונבונה, בכפוף לחוקי ההרמוניה: "הצבתי מלאכה כהדום לאמנות."

ביוגרפיה קצרה של סליירי

המלחין, המנצח והמורה האיטלקי והאוסטרי, אנטוניו סאליירי היה אחד המלחינים שבהם מוצלח ומוכרמלחינים מוזיקליים בני זמנם. הוא נולד ב-1750 בסביבת ורונה במשפחתו של סוחר עשיר. הצעיר המחונן למד מוזיקה בוונציה במשך זמן מה, ואז בשנת 1766 עבר אנטון סליירי (הגרסה הגרמנית של צליל השם) לווינה, בירת אוסטריה.

לאחר פרסום האופרה "ארמידה" הפך למדי מלחין מפורסם, מחברן של יצירות ווקאליות ואינסטרומנטליות רבות. במהלך שלו תקופת יצירהכתב יותר מארבעים אופרות וזכה להצלחה גדולה לא רק באוסטריה אלא גם בצרפת.

מאז 1774 מונה המוזיקאי למלחין החצר, ובין 1778 ל-1824 הוא שימש כמנהל הלהקה המלכותי, בעל תכונות דיפלומטיות מעולות וכישרון מוזיקלי.

קריירה מקצועיתהמלחין היה מוצלח ביותר - הוא החזיק בתפקיד האירופי הגבוה ביותר בסביבה המקצועית. המלחין שרד שלושה קיסרים, והשתתף תמיד בכל האירועים המשמעותיים במרחב הציבורי והמוזיקלי של אירופה. הוא היה אדם עשיר.

פעילות פדגוגית

תלמידיו של המורה-מלחין הדגול היו:

  • לודוויג ואן בטהובן;
  • פרנץ פיטר שוברט;
  • פרנץ ליסט;
  • קרל צ'רני;
  • יאן נפומוק הומל;
  • לואיג'י צ'רוביני.

חָשׁוּב!המוזיקאי נפטר בשנת 1825 בווינה, לאחר שעשה קריירה מצוינת לא רק כמלחין ומנצח, אלא גם כמורה ואיש ציבור. המאסטרו התממש במלואו במקצוע והצליח באמנות.

מתנה ומסורות אלוהיות

סיכוםהיצירה כוללת גם את היחס המתנשא של סליירי למוזיקאים "לא עילית". מתעב פשוטי העם, מנהל להקת החצר רואה באמנות ובכישרון מוזיקלי את מנת חלקם של אנשי מקצוע נבחרים היוצרים את יצירות המופת שלהם על פי הכללים הנוקשים של המסורת המתמטית.

בסביבה מסוגו, המוזיקאי מרגיש בטוח ויהיר, כיוון שהוא רואה את הדרך הקוצנית הזו כאחת האפשרית באמנות.

עם הופעתו של מוצרט הצעיר בסביבת המלחין המקצועי, אנטוניו סליירי מעריץ את גאונותו ואת "הניצוץ האלוהי" האורב במוזיקה הקלילה והחופשית שלו.

טרגדיה בלתי נמנעת

עלילת המחזה מבוססת על קונפליקט של פולחן וקנאה לכישרון של חבר צעיר. סליירי צועק: "אתה, מוצרט, לא ראוי לעצמך". קריאה זו מבטאת בו זמנית גם הנאה וגם הערצה לגאונות, חוסר זהירות ואהבת החיים של עמית, אבל רגשות קנאהלדחוף את המאסטרו לפשע. טרגדיה אכזרית מתפתחת לנגד עיני הקורא. המונולוג הרגשי של אנטוניו המקומם, המצדיק את עצמו כמושיע האליטה של ​​המלחין, מלא בצבעים וחוויות רגשיות. הנאום הקצר של מוצרט של פושקין בטקסט המחזה אינו ודאי ומצומצם - הוא מדבר בשברי ביטויים.הגיבור מבולבל ומדוכא.

דמויות שנויות במחלוקת

המחזה די קצר ומורכב משתי סצנות. הדמויות הראשיות לוקחות חלק בפעולה התיאטרלית:

  • מוצרט;
  • סאליירי;
  • הזקן הוא כנר (מוזיקאי רחוב).

דמותו האגדית של וולפגנג אמדאוס מוצרט מתוארת על ידי פושקין כגאון מבריק, "המלחין מוזיקה כמו ציפורים שרות". נראה שהכישרון הצעיר הוא גאון מחונן ושלו, שאינו מכיר את ייסורי היצירתיות. סליירי מכנה בציניות את הדימוי העדין הזה "חובב סרק", שאינו מודע למתנתו האלוהית ומכנה את הרעיונות המוזיקליים שלו בזוט.

קונפליקט כישרונות

הבעייתיות של מערכות יחסים שליליות מתעצמת על ידי ה"אוכל הכל" של מוצרט, שמרוצה מהביצוע של הלחן של מחברו על ידי מוזיקאי רחוב לא כשיר. הוא משועשע מהסאונד החובבני, יותר כמו חריקה מאשר מוזיקה עליזה.

אנטוניו מתקומם ולא מרוצה מהעובדה שהכנר העיוור מנגן את הלחן של מוצרט, ולא את הלחן של מחברו. מהסצנה המגוחכת הזו ו מתגלה תוצאה טרגיתמחזות - המאסטרו מחליט להציל את בית המלאכה של המלחין על ידי היפטרות מ"רועה הצאן" הרשלני.

צדק וקנאה שחורה

בהתאם לכוונה אמנותיתמחזותיו של פושקין, מאסטרו אנטוניו מגלם רוח מרדנית המוחה נגד עוולות הארץ והשמים. הוא מתייסר בספקות ובקנאה שחורה בכך שלא הוא זוכה לגאונות - עובד קשה צנוע, אלא "חובב סרק" - לא ראוי.

כלפי חוץ, מערכת היחסים בין וולפגנג העליז והמתחכם לאנטוניו הכפול נראית כמו מערכת יחסים ידידותית. לפי הרעיון של פושקין, מוצרט בוטח, פשוט לב ולא מודע לסכנה בגלל חוסר ניסיונו, מה שמאשר את ז'אנר המחזה.

המאסטרו השיג את השיאים וההכרה המקצועית, החברתית שלו באמצעות עבודה ארוכה וחסרת אנוכיות ומשמעת אישית. סליירי נכנס לעימות עם מוזיקאי בעל כישרון על-טבעי, ומגיע לתככים טרגיים.

סצנת ההרעלה מלווה בדיאלוג בין הדמויות הראשיות, כאשר סליירי אומר לוולפגנג אמדאוס שמי הוא הורעל על ידי חברו בומרשה. וברגע זה, מוצרט המבריק משמיע משפט שהפך ל"בעל כנף": "גאונות ונבל הם שני דברים שאינם תואמים".

מלחין מתוחכם מנוסה, רגיל להגיע לגבהים אמנות מוזיקליתבחריצות יצירתית, הוא דמיין שמוצרט הצעיר והעליז הוא כמו כרוב שמימי. המוזיקאי המלאכי האיר את העולם החוטא בצלילים העדינים של יצירותיו האלוהיות. לכן, הגיבור הערמומי מחליט "להחזיר" את המלאך הקטן הזה לעולם גן העדן המופלא שלו.

על פי העלילה של יצירתו הפואטית של אלכסנדר פושקין סליירי הרעיל את מוצרטעל ידי הזמנתו לסעוד בפונדק אריה הזהב.

מוזיקאי מחשבון שופך רעל,נשמר אצלו במשך שמונה עשרה שנים, לתוך כוס הידידות, מקרב את הסוף הטרגי.

ראיית הנולד קטלנית ומחווה לאמנות

בהבנה פילוסופית, אלכסנדר סרגייביץ' פושקין שוקל בעיות אוניברסליות עמוקות:

  • אַחֲרָיוּת;
  • מוסר של איש אמנות;
  • שירות לאמנות.

מה מוסרי יותר - כישרון או אמנות? הרעיון של צדק אוניברסלי הופך לקנאה אישית ולנבל שחור.

פשע באריה הזהב

בשני ו סצנה אחרונהההצגה מתרחשת בחדר נפרד בטברנת אריה הזהב, שם נמצאים סליירי ומוצרט. המלחין הצעיר מנגן בפסנתר קטעים נפרדים מיצירתו החדשה. המלחין, שהיה זקוק כל הזמן לכספים, קיבל הזמנה לחבר רקוויאם (גדול קטע מוזיקלילמקהלה ותזמורת בטקס הלוויה). הגאון הצעיר מדוכא ומבולבל.

רקוויאם הוזמן אדם אלמוני בשחור, ששילם טוב למלחין על החיבור הנוגה המורכב הזה. מוצרט החל להופיע, אבל בשלושת השבועות האחרונים כרסמה אותו המחשבה ש"האיש השחור" רודף אחריו ללא הפוגה. המוזיקאי שותה את היין שהורעל על ידי חברו ויוצא, מרגיש את התקרבות המוות.

חָשׁוּב!נראה כי דמותו של אדם אלמוני בשחור כוונה אמנותיתהגאונות של פושקין היא התגלמותו של עולם עוין. אסוציאציה אימתנית כזו מתעוררת בהכרח לאורך כל הדרך סצנה אחרונההמחזה הטרגי האגדי הזה.

דרמה א.ס. פושקין "מוצרט וסליירי" ניתוח קצר, תוכן הטרגדיה

מספרים מחדש של פושקין א.ס. "מוצרט וסליירי"

סיכום

וולפגנג אמדאוס מלחין רקוויאם לטקס הלוויה של הנפטר, נכנע לגורל טרגי ונכנע לגורל האלוהי. סופה העצוב של היצירה השירית מלווה בדמעות ערמומיות של אנטוניו – דמעות של חובה ושחרור.

MOZART הוא הדמות המרכזית בטרגדיה של א.ס. פושקין "מוצרט וסליירי" (1830). פושקינסקי מ' רחוק מוולפגנג אמדאוס מוצרט האמיתי (1756-1791) כמו כל עלילת הטרגדיה, המבוססת על האגדה (המופרכת כעת) לפיה מוצרט הורעל על ידי אנטוניו סאליירי, שקנאה בוערת בו. ההערה של פושקין בנוגע לתככים של הטרגדיה ידועה: "אדם קנאי שיכול לבשר בוז על דון חואן יכול להרעיל את יוצרו". בהצהרה זו, מילת המפתח היא ה"יכול" ההיפותטי, המצביע על בדיה. אינדיקציה דומה מצויה ב"טעויות" של פושקין לגבי יצירותיו של מוצרט המוזכרות בטרגדיה (לדוגמה, אחרי המילים "הכנר העיוור ניגן voi che sapete בטברנה", ההערה "הזקן מנגן אריה מדון ג'ובאני" להלן; למעשה, זהו הקו של האריה של צ'רובינו מ"נישואי פיגארו".

ללא קשר למקורן של טעויות כאלה (בשוגג או מכוון), האפקט שהן יוצרות שולל את האופי התיעודי של מה שמתואר. דמותו של מ' מוצגת בטרגדיה בשני אופנים: ישירות בפעולה ובמונולוגים של סליירי, שחושב רק עליו, בהיותו לבדו עם עצמו, אכול מקנאה של "החובב הבטל", המואר על ידי הגאון האלמותי. "לא כפרס" על עבודה וחריצות. מ', כפי שהוא מוצג בפעולה, קרוב לדיוקן המילולי שצייר סאליירי. הוא גם חוגג וגם "משוגע", מוזיקאי שיוצר באופן ספונטני, ללא כל מאמץ נפשי. למ' אין אפילו צל של גאווה לגבי גאונותו, אין תחושה של בחירתו שלו, מה שמציפה את סליירי ("אני נבחר..."). דבריו הפתטיים של סליירי: "אתה, מוצרט, אתה אל" - הוא משיב בהערה אירונית ש"האל שלי רעב". מ' כל כך נדיב לאנשים שהוא מוכן לראות גאונים כמעט אצל כולם: בסאליירי ובבומרצ'ס, אבל בשביל החברה ובעצמו. אפילו כנר הרחוב האבסורדי בעיני מ' הוא נס: הוא נפלא מהמשחק הזה, סליירי שואב השראה נפלאה ממ' מבוזה. נדיבותו של מ' דומה לתמימותו ולפתיחותו הילדותית. לילדות במ' של פושקין אין שום קשר לילדותיות המנומסת של גיבור המחזה אמדאוס של פ' שפר, האופנתי בשנות ה-80, שבו גידלו מ' כילד קפריזי ואבסורד, מעצבן בגסות ובנימוסים רעים. בפושקין מ' פתוחה וחסרת אמנות באופן ילדותי. תכונה בולטת היא שלמ' אין העתקים-אפרטים המבוטאים "לצד" ובדרך כלל מבטאים "מחשבות אחוריות". למ' אין מחשבות כאלה לגבי סליירי, וכמובן, הוא לא חושד ש"גביע הידידות" המוצע על ידו מורעל. בדמותו של מ' מצא את ביטויו האידיאל של פושקין של "משורר סטרייט", ש"מתלונן בנפשו על המשחקים המפוארים של מלפומנה ומחייך לנוכח הכיף שבכיכר וחירויות סצנת הדפוס הפופולרית". היה זה "המשורר הישיר" בדמותו של מ' שזכה לחוכמה הגבוהה ביותר ש"... גאונות ונבל הם שני דברים שאינם עולים בקנה אחד" - אמת שסליירי לא הבין.

אי אפשר לומר שהעלילה מבוססת על סיפורו של פושקין. אבל גם אמיתי עובדה היסטוריתגם הרעלת מלחין אחד על ידי אחר אינה. העלילה הזו מבוססת על רכילות מגזין. בידיעה כיצד נוצרת רכילות זו, ניתן להניח כי פרסום מגזין כלשהו באוסטריה, שרצה לצבור פופולריות, כתב שסליירי הרעיל את מוצרט. עיתונאים אחרים קלטו וניפחו את ה"תחושה" הזו למימדים מדהימים. זה רק ידוע שסליירי האומלל במשך שנים רבות לא יכול היה לשטוף את התווית של אדם קנאי ומרעיל. המקור לרכילות זו אינו ידוע. אבל זה השתרש, ולאחר מותו של סליירי, דווח שסליירי הודה ברצח על ערש דווי.

כמה סופרים מאשימים את פושקין בהשמצת המלחין האיטלקי המפורסם. לא נאשים בכך את המשורר שלנו, שיצר טרגדיה כה יוצאת דופן בפסיכולוגיות שלה. יתרה מכך, אגדה זו לא הייתה בדיה מצידו. זו לא אשמתו שהוא הסתמך על שמועות מגזין, שבזכותן, יש לציין, נולדו שני גיבורים ספרותיים יפהפיים מעטו של המשורר הגדול - התמונות של סליירי ומוצרט.

בטרגדיה "מוצרט וסליירי" הדמויות הראשיות מנוגדות זו לזו. על המאפיינים ההשוואתיים של מוצרט עם סליירי - אבות הטיפוס באותו שם של המלחינים הגדולים והשיחה תלך. בסקירה זו, יהיה קצת קשה להפריד גיבורים ספרותייםמאבות הטיפוס האמיתיים שלהם, שכן פושקין ביקש לשחזר את התמונות של אנשים חיים.

אחד מהם - סליירי מגלם את גאונות הרוע, שנחנק מקנאה. הוא מבין שהוא צריך לעבוד קשה כדי להצליח. האיטלקי ביקורתי עצמית יתר על המידה כלפי עצמו ואחרים, מתוח. והמתח הזה פורץ דרך המוזיקה שלו.

בניגוד לכך, יחס שונה לחיים וליצירתם בקרב הדמויות הראשיות נמצא ביחס לכנר הזקן. מוצרט צוחק בהופעה שלו. הוא שמח שהמוזיקה שלו הלכה לאנשים. ולא אכפת לו כלל שהכנר מנגן רע, לעתים קרובות לא מכוון.

סליירי רואה רק שהכנר מעוות ללא בושה יצירה גאונית. ואין ספק שאם הכנר היה מנגן אריה מאיזו אופרה של סליירי, הוא היה חונק את המוזיקאי בשביל הופעה כזו. אבל המוזיקה של סליירי, שנכתבה על פי הקנונים של הרמוניה ואוריינות מוזיקלית, לא עזבה את בימת התיאטרון, וכנרי רחוב לא ביצעו אותה.
מוצרט בן 35, הוא מלא באנרגיה, בשיא היכולות והכישרון שלו. הוא נהנה מהחיים, מתייחס לכל דבר בהומור.

סליירי נשא איתו רעל כבר 18 שנים. המונולוג מודה שבשלב מסוים הוא גם קינא בקלילות ובמוזיקליות של היידן (פרנץ). יוסף היידן, (1732-1809) - מלחין אוסטרי, בן זמנם של גיבורי הטרגדיה). אבל אז הוא הצליח להטביע את הפיתוי בחלום שמאסטר חזק מגיידן עשוי להופיע. היו רגעים שסליירי רצה להתאבד, וזה גם חטא לפני אלוהים. אבל מהצעד הזה הוא נעצר על ידי תקווה, כדי לשרוד את רגעי ההנאה וההשראה שלו. במוצרט מצא סליירי את האויב הגרוע ביותר שלו. במהלך ארוחת צהריים בטברנה, הוא מזג רעל לכוס של מוצרט.

הרוצח תמיד מוצא תירוץ לנבל שלו. ההצדקה לסליירי היא ישועה דמיונית.

אני נבחרתי לזה
תפסיק - אחרת כולנו מתנו,
כולנו כמרים, שרי מוזיקה,
אני לא לבד עם תהילת החירשים שלי....
מה התועלת אם מוצרט חי
והאם זה יגיע לגבהים חדשים?
האם הוא יגדל אמנות? לֹא;
זה ייפול שוב כשהוא ייעלם:

דמותו של מוצרט מייצגת גאון. לומר שמדובר בגאונות לטובה יהיה פשטני מדי. מוצרט הוא גאון אלוהי, שהכישרון והקלות במוזיקה ניתנים לו מאלוהים. הוא אדם מאוד קליל ועליז. הוא אוהב את החיים ומבקש ליהנות מהם. והתכונה הזו של המלחין הצעיר מעצבנת גם את סאליירי. הוא לא יכול להבין איך אפשר, שיש לו כישרון כזה, כאלה יכולות, להתבזבז על זוטות. "אתה, מוצרט, לא ראוי לעצמך", אומר סליירי.

אבל ימים אחרוניםמוצרט התערפל. נדמה לו שהוא נרדף על ידי "האיש בשחור" שהזמין את הרקוויאם. ידוע כי לאחר שהחל לעבוד על הרקוויאם, מוצרט האמיתי (לא הספרותי) חלה. העבודה הייתה אינטנסיבית ולקחה ממנו את הכוחות. למוצרט הייתה הרגשה שהרקוויאם הורג אותו. ברור שהמידע, שהוגש תחת רוטב מיסטי, הודלף לעיתונות, ופושקין ידע על כך. האדם השחור בטרגדיה הוא תמונת המוות המרחפת מעל המלחין המבריק.

סליירי לא חי מספיק כדי להיות בן 75. הוא ידוע בתור המנטור הגדול ביותר שגידל מלחינים גדולים. ביניהם ל' בטהובן, פ' ליסט, פ' שוברט. הוא כתב יותר מ-40 אופרות, יצירות קטנות. אבל העבודות של סאליירי רציניות מדי עבור "המוחות הממוצעים", ב יותרידוע למומחים. האופרות של מוצרט מועלות בבתי הקולנוע. המוזיקה שלו מתנגנת בקונצרטים. אנשים נהנים להאזין למוצרט בהקלטות, ולפעמים, בלי לחשוב על יצירתיות, הם מכניסים לטלפונים שלהם מנגינות יפות ממוצרט כרינגטונים.