המושג פרוזה "כפר" הופיע בתחילת שנות ה-60. זה אחד הכיוונים הכי פוריים אצלנו ספרות ביתית. הוא מיוצג על ידי יצירות מקוריות רבות: "כבישי הארץ של ולדמיר" ו"טיפת טל" מאת ולדימיר סולוחין, "העסק הרגיל" ו"סיפורי הנגר" מאת וסילי בלוב, " חצר מטרנין» אלכסנדר סולז'ניצין, הקידה האחרונה של ויקטור אסטפייב, סיפורים מאת ואסילי שוקשין, יבגני נוסוב, סיפורים מאת ולנטין רספוטין ולדימיר טנדריאקוב, רומנים מאת פיודור אברמוב ובוריס מוז'ייב. בני האיכרים הגיעו לספרות, כל אחד מהם יכול היה לומר על עצמו את אותם מילים שכתב המשורר אלכסנדר יאשין בסיפור "אני מטפל באפר ההר": "אני בן של איכר... כל מה שנעשה על הארץ הזאת נוגעת לי, שאני לא לבד בה דפקתי את השביל בעקבים חשופים; על השדות שעדיין חרש במחרשה, על הזיפים שהלך בחרמש ושם זרק חציר לערימות.

"אני גאה שעזבתי את הכפר", אמר פ' אברמוב. ו' רספוטין הדהד לו: "גדלתי בכפר. היא האכילה אותי, וחובתי לספר עליה". בתשובה לשאלה מדוע הוא כותב בעיקר על אנשי הכפר, אמר ו' שוקשין: "לא יכולתי לדבר על שום דבר, בהכרת הכפר... הייתי אמיץ כאן, הייתי כאן כמה שיותר עצמאי". ש' זליגין כתב ב"ראיון עם עצמי": "אני מרגיש את שורשי האומה שלי ממש שם - בכפר, בארץ העיבוד, בלחם היומיומי ביותר. כנראה שהדור שלנו הוא האחרון שראה במו עיניו את אותו אורח חיים בן אלף שנים, שממנו יצאנו כמעט כולם וכולם. אם לא נספר עליו ועל העיבוד המכריע שלו תוך זמן קצר - מי יגיד?

לא רק זיכרון הלב הזין את הנושא" מולדת קטנה", "מולדת מתוקה", אבל גם כאב להווה שלה, חרדה לעתידה. בבחינת הסיבות לשיחה הנוקבת והבעייתית על הכפר, שניהלה הספרות בשנות ה-60-70, כתב פ' אברמוב: "הכפר הוא מעמקי רוסיה, האדמה עליה צמחה ושגשגה התרבות שלנו. יחד עם זאת, המהפכה המדעית והטכנולוגית בה אנו חיים נגעה מאוד בכפר. הטכניקה שינתה לא רק את סוג הניהול, אלא גם את סוג האיכר... יחד עם אורח החיים הישן, הטיפוס המוסרי נעלם אל תוך השכחה. רוסיה המסורתית הופכת את הדפים האחרונים בהיסטוריה בת אלפי השנים שלה. ההתעניינות בכל התופעות הללו בספרות היא טבעית... המלאכות המסורתיות הולכות ונעלמות, מאפיינים מקומיים של בתי איכרים שהתפתחו במשך מאות שנים הולכים ונעלמים... אבדות חמורות נושאות בשפה. הכפר תמיד דיבר בשפה עשירה יותר מהעיר, עכשיו הרעננות הזו מושחתת החוצה, נשחקת..."

הכפר הציג את עצמו בפני שוקשין, רספוטין, בלוב, אסטפייב, אברמוב כהתגלמות מסורות החיים העממיים - מוסריים, יומיומיים, אסתטיים. בספריהם יש צורך לעיין בכל מה שקשור במסורות הללו ובמה ששבר אותן.

"הדבר הרגיל" - זה שמו של אחד מסיפוריו של ו' בלוב. מילים אלו יכולות להגדיר את הנושא הפנימי של יצירות רבות על הכפר: החיים כעבודה, החיים בעבודה הם דבר נפוץ. סופרים מציירים את המקצבים המסורתיים של עבודת איכרים, דאגות וחרדות משפחתיות, ימי חול וחגים. יש הרבה נופים ליריים בספרים. לכן, ברומן של ב' מוזהייב "גברים ונשים" מושך תשומת לב התיאור של "כרחי שיטפונות מדהימים בסמוך לאוקה" ומיוחדים בעולם, עם "הפורבים החופשיים" שלהם: "אנדריי איבנוביץ' אהב את כרי הדשא. איפה עוד בעולם יש מתנה כזו מאלוהים? כדי לא לחרוש ולזרוע, ויגיע הזמן - לצאת עם כל העולם, כאילו בחג, לתוך הרעמות הרכות הללו וזו מול זו, חרמש בשובבות, לבד בעוד שבוע לפתות חציר סוער עבור כל החורף לבהמות... עשרים וחמש! שלושים עגלות! אם חסד אלוהים נשלח אל האיכר הרוסי, אז הנה הוא כאן, כאן, מתפשט לפניו, לכל הכיוונים - אתה לא יכול לכסות אותו בעין.

בגיבור הרומן מאת ב' מוז'ייב מתגלה האינטימי ביותר, מה שייחס הסופר למושג "קריאת האדמה". באמצעות שירת עבודת האיכרים, הוא מראה את המהלך הטבעי של חיים בריאים, מבין את ההרמוניה של עולמו הפנימי של אדם שחי בהרמוניה עם הטבע, שמח ביופיו.
הנה עוד מערכון דומה - מתוך הרומן של פ' אברמוב "שני חורפים ושלושה קיצים": "... דיבור נפשי עם הילדים, ניחוש לפי הפסים, איך הם הלכו, איפה הם עצרו, אנה לא שמה לב איך היא יצאה. לסינלגה. והנה זה, החג שלה, היום שלה, הנה זה, שמחת הסבל: חטיבת פריאסלין בפתח! מיכאיל, ליסה, פיטר, גריגורי... היא התרגלה למיכאיל - מגיל ארבע עשרה היא מכסחת לאיכר ועכשיו אין מכסחות שוות לו בכל פקשין. וליזקה גם מחליפה - תקנא. לא בה, לא באמה, בסבתא מטריונה, אומרים, בטריק. אבל קטן, קטן! שניהם בחרמשים, שניהם מכים את הדשא בחרמשיהם, לשניהם דשא מונח מתחת לחרמשיהם... אדוני, האם חשבה אי פעם שהיא תראה נס כזה!

סופרים מרגישים בעדינות את התרבות העמוקה של האנשים. מתוך הבנת החוויה הרוחנית שלו, מדגיש ו' בלוב בספר לאד: "עבודה יפה היא לא רק קלה יותר, אלא גם נעימה יותר. כישרון ועבודה אינם ניתנים להפרדה. ועוד משהו: "לנפש, לזכרון, היה צורך לבנות בית עם גילופים, או מקדש על הר, או לטוות תחרה כזו שתעצור את הנשימה ותאיר את עיניו של גדול רחוק- נינה. כי האדם אינו חי על לחם לבדו".
על האמת הזו מודים מיטב הגיבורים של בלוב ורספוטין, שוקשין ואסטפייב, מוז'ייב ואברמוב.

ביצירותיהם יש לשים לב גם לתמונות ההרס האכזרי של הכפר, תחילה במהלך הקולקטיביזציה ("חוה" מאת ו' בלוב, "גברים ונשים" מאת ב' מוז'ייב), אחר כך במהלך שנות המלחמה ("אחים ו. אחיות" מאת פ' אברמוב), בשנים שלאחר המלחמה בזמנים קשים ("שני חורפים ושלושה קיצים" מאת פ. אברמוב, "מטריאונה דבור" מאת א. סולז'ניצין, "עסק רגיל" מאת ו' בלוב).

סופרים הראו חוסר שלמות, אי-סדר חיי היום - יוםגיבורים, העוול שנעשה להם, חוסר ההגנה המוחלט שלהם, שלא יכול היה אלא להוביל להכחדת הכפר הרוסי. "כאן לא מפחיתים ולא מוסיפים. כך היה עלי אדמות", יאמר על כך א' טווארדובסקי. ה"מידע להרהור" הכלול ב"מוסף" לנזאוויסימאיה גזטה (1998, מס' 7) הוא רהוט: "בטימוניך, כפר הולדתו של הסופר ואסילי בלוב, מת האיכר האחרון פאוסט סטפנוביץ' צווטקוב. לא איש אחד, אף לא סוס אחד. שלוש זקנות.
קצת קודם לכן פרסם נובי מיר (1996, מס' 6) את בבואתו המרירה והכבדה של בוריס אקימוב "בצומת דרכים" בתחזיות איומות: "החוות הקיבוציות העניות כבר אוכלות מחר ומחרתיים, גורמות לאבדון את מי שיחיה. ביום הזה לעוני גדול עוד יותר.אדמה אחריהם... השפלת האיכר גרועה מההשפלה של האדמה. והיא שם".
תופעות כאלה אפשרו לדבר על "רוסיה, שאיבדנו". אז הפרוזה של "הכפר", שהחלה בפיוטיזציה של הילדות והטבע, הסתיימה בתודעה של אובדן גדול. לא במקרה המניע של "פרידה", "קידה אחרונה", משתקף בכותרות העבודות ("פרידה מאטרה", " מועד אחרון"ו' רספוטין, "הקידה האחרונה" מאת ו' אסטפייב, "הסבל האחרון", "הזקן האחרון של הכפר" מאת פ' אברמוב), ובסיטואציות העלילה העיקריות של היצירות, ומבשרי הבמה של הכפר. תווים. פ' אברמוב אמר לא פעם שרוסיה נפרדת מהכפר כאילו היא אמא.
בספרות הרוסית, ז'אנר הפרוזה הכפרית שונה באופן ניכר מכל שאר הז'אנרים. מה הסיבה להבדל זה? אפשר לדבר על זה זמן רב במיוחד, אבל עדיין לא להגיע למסקנה סופית. הסיבה לכך היא שהיקף הז'אנר הזה עשוי שלא להתאים לתיאור החיים הכפריים. יצירות המתארות את מערכת היחסים בין אנשי העיר והכפר, ואף יצירות בהן דמות ראשיתלא כפרי בכלל, אבל ברוח וברעיון, היצירות הללו אינן אלא פרוזה כפרית.
IN ספרות זרהיש מעט מאוד עבודות מסוג זה. יש עוד הרבה כאלה בארצנו. מצב זה מוסבר לא רק על ידי המוזרויות של היווצרות מדינות, אזורים, הספציפיות הלאומיות והכלכליות שלהן, אלא גם על ידי האופי, "הדיוקן" של כל עם המאכלס אזור נתון. במדינות מערב אירופה, מילא האיכרים תפקיד חסר חשיבות, וכל חיי העם היו בעיצומם בערים. ברוסיה, מאז ימי קדם, הכיבוש האיכרים תפקיד ראשיבהיסטוריה. לא מכוח הכוח (להיפך - האיכרים היו חסרי הזכויות ביותר), אלא ברוחה - האיכרים הייתה וכנראה עדיין נותרה הכוח המניע של ההיסטוריה הרוסית. מהאיכרים האפלים והבורים יצאו סטנקה רזין, ואמליאן פוגצ'וב ואיבן בולוטניקוב, דווקא בגלל האיכרים, ליתר דיוק בגלל צמיתות, התחולל מאבק אכזרי, שקורבנותיו היו צארים, ומשוררים, וחלק מהאינטליגנציה הרוסית המצטיינת של המאה ה-19. בשל כך, יצירות המכסות נושא זה תופסות מקום מיוחד בספרות.
מוֹדֶרנִי פרוזה כפריתממלא תפקיד חשוב בימינו תהליך ספרותי. הז'אנר הזה תופס היום בצדק את אחד המקומות המובילים מבחינת קריאות ופופולריות. הקורא המודרני מודאג מהבעיות המועלות ברומנים של ז'אנר זה. אלו שאלות של מוסר, אהבה לטבע, יחס טוב ואדיב לאנשים ובעיות אחרות שכל כך רלוונטיות היום. בין הסופרים בני זמננו שכתבו או כותבים בז'אנר הפרוזה של הכפר, את המקום המוביל תופסים סופרים כמו ויקטור פטרוביץ' אסטפייב ("הדג הצאר", "הרועה והרועת"), ולנטין גריגוריביץ' רספוטין. ("חיה וזכור", "פרידה ממאטרה"), ואסילי מקארוביץ' שוקשין ("כפריים", "לובווינס", "באתי לתת לך חופש") ואחרים.

ואסילי מקרוביץ' שוקישין תופס מקום מיוחד בסדרה זו. יצירתו המקורית משכה ותמשוך מאות אלפי קוראים לא רק בארצנו, אלא גם בחו"ל. אחרי הכל, לעתים רחוקות אפשר לפגוש אמן כזה של המילה העממית, מעריץ כה כנה של ארץ הולדתו, כמו זה סופר מצטיין.
וסילי מקארוביץ' שוקישין נולד ב-1929 בכפר סרוסטקי שבטריטוריית אלטאי. ובמשך כל חייו של הסופר העתידי, היופי והחומרה של אותם מקומות עברו כחוט אדום. הודות למולדתו הקטנה למד שוקשין להעריך את הארץ, את עבודתו של אדם על פני האדמה הזו, למד להבין את הפרוזה הקשה של החיים הכפריים. כבר בראשית דרכו היצירתית גילה דרכים חדשות בדמותו של אדם. הגיבורים שלו התבררו כיוצאי דופן מבחינת מעמדם החברתי, בגרות חייהם וניסיונם המוסרי. לאחר שכבר הפך לצעיר בוגר לחלוטין, שוקישין הולך למרכז רוסיה. בשנת 1958, הוא ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט ("שני פדורים"), וכן בספרות ("סיפור בעגלה"). בשנת 1963 הוציא שוקשין את האוסף הראשון שלו, "תושבי הכפר". ובשנת 1964, סרטו "חי בחור כזה" זכה בפרס הראשי בפסטיבל ונציה. שוקשין מגיע לתהילה עולמית. אבל הוא לא עוצר שם. שנים של עבודה קשה וקפדנית לאחר מכן. לדוגמה: ב-1965 יצא לאור הרומן שלו "לובינס" ובמקביל מופיע על מסכי הארץ הסרט "חי בחור כזה". רק על פי דוגמה זו בלבד ניתן לשפוט באיזו מסירות ובעוצמה פעל האמן.
או אולי זה חיפזון, חוסר סבלנות? או הרצון להתבסס מיד בספרות על הבסיס הכי מוצק - "רומן"? בוודאי שלא. שוקשין כתב רק שני רומנים. וכפי שאמר וסילי מקרוביץ' עצמו, הוא התעניין בנושא אחד: גורל האיכרים הרוסים. שוקשין הצליח לגעת בעצב, לפרוץ לנפשנו ולגרום לנו לשאול בהלם: "מה קורה לנו"? שוקשין לא חס על עצמו, הוא מיהר להספיק לומר את האמת, ולקרב אנשים עם האמת הזו. הוא היה אובססיבי למחשבה אחת שהוא רצה לחשוב בקול רם. ולהיות מובן! כל מאמציו של שוקשין - היוצר כוונו לכך. הוא האמין: "האמנות היא, כביכול, להיות מובנת..." כבר מהצעדים הראשונים באמנות, הסביר, טען, הוכיח וסבל שוקשין כשלא הבינו אותו. נאמר לו שהסרט "יש גבר כזה" הוא קומדיה. הוא נבוך וכותב מילה אחרונה לסרט. בפגישה עם מדענים צעירים נזרקת לעברו שאלה בעייתית, הוא דוחה אותה, ואז מתיישב לכתוב מאמר ("מונולוג במדרגות").

פרוזה "כפר" של שנות ה-60-80

המושג פרוזה "כפר" הופיע בתחילת שנות ה-60. זוהי אחת המגמות הפוריות ביותר בספרות הביתית שלנו. הוא מיוצג על ידי יצירות מקוריות רבות: "כבישי ארץ ולדמיר" ו"טיפת טל" מאת ולדימיר סולוחין, "העסק הרגיל" ו"סיפורי נגר" מאת ואסילי בלוב, "חצר מטרנין" מאת אלכסנדר סולז'ניצין, "קידה אחרונה" מאת ויקטור אסטפייב, סיפורים מאת ואסילי שוקשין, יבגני נוסוב, סיפורים מאת ולנטין רספוטין ולדימיר טנדריאקוב, רומנים מאת פיודור אברמוב ובוריס מוז'ייב. בני האיכרים הגיעו לספרות, כל אחד מהם יכול היה לומר על עצמו את אותם מילים שכתב המשורר אלכסנדר יאשין בסיפור "אני מטפל באפר ההר": "אני בן של איכר... כל מה שנעשה על הארץ הזאת נוגעת לי, שאני לא לבד בה דפקתי את השביל בעקבים חשופים; על השדות שעדיין חרש במחרשה, על הזיפים שהלך בחרמש ושם זרק חציר לערימות.

"אני גאה שעזבתי את הכפר", אמר פ' אברמוב. ו' רספוטין הדהד לו: "גדלתי בכפר. היא האכילה אותי, וחובתי לספר עליה". בתשובה לשאלה מדוע הוא כותב בעיקר על אנשי הכפר, אמר ו' שוקשין: "לא יכולתי לדבר על שום דבר, בהכרת הכפר... הייתי אמיץ כאן, הייתי כאן כמה שיותר עצמאי". ש' זאליגין כתב ב"ראיון עם עצמי": "אני מרגיש את שורשי האומה שלי ממש שם - בכפר, בארץ העיבוד, בלחם היומיומי ביותר. כנראה שהדור שלנו הוא האחרון שראה במו עיניו את אותו אורח חיים בן אלף שנים, שממנו יצאנו כמעט כולם וכולם. אם לא נספר עליו ועל העיבוד המכריע שלו תוך זמן קצר - מי יגיד?

לא רק זיכרון הלב הזין את נושא "מולדת קטנה", "ארץ מולדת מתוקה", אלא גם כאב על ההווה שלה, חרדה לעתידה. בבחינת הסיבות לשיחה הנוקבת והבעייתית על הכפר, שניהלה הספרות בשנות ה-60-70, כתב פ' אברמוב: "הכפר הוא מעמקי רוסיה, האדמה עליה צמחה ושגשגה התרבות שלנו. יחד עם זאת, המהפכה המדעית והטכנולוגית בה אנו חיים נגעה מאוד בכפר. הטכניקה שינתה לא רק את סוג הניהול, אלא גם את סוג האיכר... יחד עם אורח החיים הישן, הטיפוס המוסרי נעלם אל תוך השכחה. רוסיה המסורתית הופכת את הדפים האחרונים בהיסטוריה בת אלפי השנים שלה. ההתעניינות בכל התופעות הללו בספרות היא טבעית... המלאכות המסורתיות הולכות ונעלמות, מאפיינים מקומיים של בתי איכרים שהתפתחו במשך מאות שנים הולכים ונעלמים... אבדות חמורות נושאות בשפה. הכפר תמיד דיבר בשפה עשירה יותר מהעיר, עכשיו הרעננות הזו מושחתת החוצה, נשחקת..."

הכפר הציג את עצמו בפני שוקשין, רספוטין, בלוב, אסטפייב, אברמוב כהתגלמות מסורות החיים העממיים - מוסריים, יומיומיים, אסתטיים. בספריהם יש צורך לעיין בכל מה שקשור במסורות הללו ובמה ששבר אותן.

"הדבר הרגיל" - זה שמו של אחד מסיפוריו של ו' בלוב. מילים אלו יכולות להגדיר את הנושא הפנימי של יצירות רבות על הכפר: החיים כעבודה, החיים בעבודה הם דבר נפוץ. סופרים מציירים את המקצבים המסורתיים של עבודת איכרים, דאגות וחרדות משפחתיות, ימי חול וחגים. יש הרבה נופים ליריים בספרים. אז, ברומן של ב' מוזהייב "גברים ונשים" מושך תשומת לב התיאור של "כרחי שיטפונות מדהימים ליד האוקה" ומיוחדים בעולם, עם "הפורבס החופשיים" שלהם: "אנדריי איבנוביץ' אהב את כרי הדשא. איפה עוד בעולם יש מתנה כזו מאלוהים? כדי לא לחרוש ולזרוע, ויגיע הזמן - לצאת עם כל העולם, כאילו בחג, לתוך הרעמות הרכות הללו וזו מול זו, חרמש בשובבות, לבד בעוד שבוע לפתות חציר סוער עבור כל החורף לבהמות... עשרים וחמש! שלושים עגלות! אם חסד אלוהים נשלח אל האיכר הרוסי, אז הנה הוא כאן, מתפשט לפניו, לכל הכיוונים - אתה לא יכול לכסות אותו בעין.

בגיבור הרומן מאת ב' מוז'ייב מתגלה האינטימי ביותר, מה שייחס הסופר למושג "קריאת האדמה". באמצעות שירת עבודת האיכרים, הוא מראה את המהלך הטבעי של חיים בריאים, מבין את ההרמוניה של עולמו הפנימי של אדם שחי בהרמוניה עם הטבע, שמח ביופיו.

הנה עוד מערכון דומה - מתוך הרומן של פ' אברמוב "שני חורפים ושלושה קיצים": "... דיבור נפשי עם הילדים, ניחוש לפי הפסים, איך הם הלכו, איפה הם עצרו, אנה לא שמה לב איך היא יצאה. לסינלגה. והנה זה, החג שלה, היום שלה, הנה זה, שמחת הסבל: חטיבת פריאסלין בפתח! מייקל, ליסה, פיטר, גריגורי...

היא התרגלה למיכאיל - מגיל ארבע עשרה היא מכסחת לאיכר ועכשיו אין מכסחות שוות לו בכל פקשין. וליזקה גם מחליפה - תקנא. לא בה, לא באמה, בסבתא מטריונה, אומרים, בטריק. אבל קטן, קטן! שניהם בחרמשים, שניהם מכים בעשב בחרמשיהם, לשניהם דשא מונח מתחת לחרמשיהם... אדוני, האם חשבה פעם שהיא תראה נס כזה!

סופרים מרגישים בעדינות את התרבות העמוקה של האנשים. מתוך הבנת החוויה הרוחנית שלו, מדגיש ו' בלוב בספר לאד: "עבודה יפה היא לא רק קלה יותר, אלא גם נעימה יותר. כישרון ועבודה אינם ניתנים להפרדה. ועוד דבר: "לנפש, לזכרון, היה צורך לבנות בית עם גילופים, או מקדש על ההר, או לארוג תחרה כזו שתעצור את הנשימה ותאיר את עיניו של גדול רחוק- נינה.

כי האדם אינו חי על לחם לבדו.

על האמת הזו מודים מיטב הגיבורים של בלוב ורספוטין, שוקשין ואסטפייב, מוז'ייב ואברמוב.

בעבודותיהם יש לשים לב גם לתמונות ההרס האכזרי של הכפר, תחילה במהלך הקולקטיביזציה ("חוה" מאת ו' בלוב, "גברים ונשים" מאת ב' מוז'ייב), אחר כך במהלך שנות המלחמה ("אחים ו. אחיות" מאת פ' אברמוב), בשנים שלאחר המלחמה בזמנים קשים ("שני חורפים ושלושה קיצים" מאת פ. אברמוב, "מטריאונה דבור" מאת א. סולז'ניצין, "עסק רגיל" מאת ו' בלוב).

הסופרים הראו את חוסר השלמות, אי-הסדר בחיי היום-יום של הגיבורים, את העוול שנעשה להם, את חוסר ההגנה המוחלט שלהם, שלא יכול היה אלא להוביל להכחדת הכפר הרוסי. "כאן לא מפחיתים ולא מוסיפים. כך היה עלי אדמות", יאמר על כך א' טווארדובסקי. ה"מידע להרהור" הכלול ב"מוסף" לנזאוויסימאיה גזטה (1998, מס' 7) הוא רהוט: "בטימוניך, כפר הולדתו של הסופר ואסילי בלוב, מת האיכר האחרון פאוסט סטפנוביץ' צווטקוב.

לא איש אחד, אף לא סוס אחד. שלוש זקנות.

קצת קודם לכן פרסם נובי מיר (1996, מס' 6) את בבואתו המרירה והכבדה של בוריס אקימוב "בצומת דרכים" בתחזיות איומות: "החוות הקיבוציות העניות כבר אוכלות מחר ומחרתיים, גורמות לאבדון את מי שיחיה. ביום הזה לעוני גדול עוד יותר.אדמה אחריהם... השפלת האיכר גרועה מההשפלה של האדמה. והיא שם".

תופעות כאלה אפשרו לדבר על "רוסיה, שאיבדנו". אז הפרוזה של "הכפר", שהחלה בפיוטיזציה של הילדות והטבע, הסתיימה בתודעה של אובדן גדול. מוטיב "פרידה", "קידה אחרונה", המשתקף בכותרות העבודות ("פרידה מאטרה", "דדליין" מאת ו' רספוטין, "קידה אחרונה" מאת ו' אסטפייב, "סבל אחרון", "אחרון". זקן הכפר") אינו מקרי. » פ. אברמוב), ובסיטואציות העלילה הראשיות של היצירות, ומבשרי הדמויות. פ' אברמוב אמר לא פעם שרוסיה נפרדת מהכפר כאילו היא אמא.

להדגיש סוגיות מוסריותיצירות של פרוזה "כפר", נציב את השאלות הבאות לתלמידי כיתה י"א: - אילו דפי רומנים וסיפורים קצרים מאת פ. אברמוב, ו. רספוטין, ו. אסטפייב, ב. מוז'ייב, ו. בלוב נכתבים באהבה. , עצב וכעס? - מדוע הפך אדם "הנפש החרוץ" לגיבור המתוכנן הראשון של הפרוזה של "הכפר"? ספר על זה. מה מדאיג, מדאיג אותו? אילו שאלות שואלים את עצמם ואותנו הקוראים הגיבורים של אברמוב, רספוטין, אסטפייב, מוזהייב?

פרוזה כפרית— משמעותי, יעיל מבחינה רוחנית ואסתטית כיוון נושאיבספרות 1960 - מוקדם. שנות ה-80, מבינים את הדרמטי. גורל הצלב, רוס. כפרים במאה ה-20, בסימן תשומת לב מוגברת לנושאי מסורת, Nar. מוסר, היחס בין האדם לטבע. מכריזה על עצמה ב"חתונת וולוגדה" (1962) מאת א' יאשין, במיוחד בסיפורו של א' סולז'ניצין "מטרנין דבור" ("אין כפר בלי צדיק") (1963), פרוזה זו מיוצגת על ידי יצירותיהם של V. Belov, V. Shukshin, F. Abramova, V. Lipatova, V. Astafiev, E. Nosova, B. Mozhaeva, V. Rasputin, V. Lichutin ומחברים אחרים. נוצר בעידן שבו המדינה הפכה לפריים. עירוני ונעלם אל השכחה, ​​הצלב שמתעצב כבר מאות שנים. דרך חיים, ד.פ. ספוגה במניעים של פרידה, "דדליין", "קידה אחרונה", הרס בית כפרי, כמו גם געגוע למוסר אבוד. ערכים שהורה הפטריארך. חיים, אחדות עם הטבע. על פי רוב, מחברי הספרים על הכפר הם ילידי הארץ, אינטלקטואלים בדור הראשון: בפרוזה שלהם, החיים של תושבי הכפר מבינים את עצמם. מכאן הליריקה. האנרגיה של הנרטיב, ה"חלקיות" ואפילו אידיאליזציה מסוימת של הסיפור על גורלו של הרוסי. כפרים.

ח הרבה לפני השירה של שנות השישים, בספרות הרוסית היה החזק ביותר במובן הבעייתי והאסתטי כיוון ספרותינקרא פרוזה כפרית. הגדרה זו קשורה ליותר מנושא אחד של תיאור החיים בסיפוריהם וברומנים של הסופרים המקבילים. המקור העיקרי למאפיין טרמינולוגי כזה הוא מבט על העולם האובייקטיבי ועל כל האירועים האקטואליים מנקודת מבט כפרית, איכרית, כפי שנאמר לרוב, "מבפנים".

ספרות זו הייתה שונה במהותה מהסיפורים הפרוזים והפואטיים הרבים על חיי הכפר שצמחו לאחר תום המלחמה ב-1945 והיו אמורים להראות את התהליך המהיר של שיקום כל אורח החיים - הכלכלי והמוסרי בכפר שלאחר המלחמה. . הקריטריונים העיקריים בספרות ההיא, אשר, ככלל, קיבלו הערכה רשמית גבוהה, היו יכולתו של האמן להראות את תפקיד הטרנספורמציה החברתית והעבודה של המנהיג והעובד הרגיל. הפרוזה הכפרית, בהבנה המבוססת כיום, הייתה קרובה לפאתוס של "השישים" עם התנצלותם על אישיות בעלת ערך ועצמה. יחד עם זאת, ספרות זו סירבה אפילו לניסיון הקל ביותר ללטש את החיים המתוארים, והציגה את הטרגדיה האמיתית של האיכרים המקומיים באמצע המאה ה-20.

פרוזה כזו, וזו הייתה רק פרוזה, יוצגה על ידי אמנים מוכשרים מאוד והוגים אנרגטיים ונועזים. מבחינה כרונולוגית, השם הפרטי כאן צריך להיות שמו של פ' אברמוב, שסיפר ברומנים שלו על החוסן והדרמה של האיכרים בארכנגלסק. פחות חריפים מבחינה חברתית, אבל מבחינה אסתטית ואמנותית, חיי האיכרים מוצגים בצורה אקספרסיבית עוד יותר ברומנים ובסיפוריהם של י' קזקוב ו-ו' סולוכין. הם נשמעו הדים לפאתוס הגדול של חמלה ואהבה, הערצה והכרת תודה, הנשמעים ברוסיה מאז המאה ה-18, עוד מתקופתו של נ' קרמזין, שבסיפורו " ליסה המסכנה"הלייטמוטיב המוסרי הוא המילים:" אפילו איכרים יודעות לאהוב.

בשנות ה-60, הפאתוס האצילי והמוסרי של הסופרים הללו הועשר בחריפות חברתית חסרת תקדים. בסיפורו של ש' זאליגין "על האירטיש" מושר האיכר סטפן חאוזוב, שהסתבר שהוא מסוגל להישג מוסרי שלא נשמע כמותו באותה תקופה: הוא הגן על משפחתו של איכר שהואשם בעוינות כלפיו. כוח סובייטיונשלח לגלות על ידה. ספרי הפרוזה הכפריים המפורסמים ביותר הופיעו בפני האיכר בספרות הלאומית בפאתוס גדול של כפרה על אשמת האינטליגנציה. כאן בולט סיפורו של א' סולז'ניצין "מטריונה דבור" על צדיקה כפרית רוסית, כמעט קדושה, ועל איכר איבן שוכוב, שנפל לגולאג הסטליניסטי הנורא, אך לא נכנע לכוח ההרס השטני של שלו. לְהַשְׁפִּיעַ. סיפורו של סולז'ניצין "יום אחד בחייו של איבן דניסוביץ'" היה תחילתו, בעצם, של עידן חדש בתיאור האיכרים הרוסים.

הספרות הרוסית קיבלה גלקסיה שלמה של אמנים מצטיינים של המילה: B. Mozhaev, V. Shukshin, V. Belov, V. Rasputin, V. Astafiev, V. Likhonosov, E. Nosov ואחרים. אין זה סביר ששום לאומי אחר בספרות יש קבוצה כזו של שמות יצירתיים. בספריהם, האיכרים הרוסים הופיעו לא רק כמוסריים מאוד, אנשים נחמדיםמסוגלים להקרבה עצמית, אבל גם כמדינאים גדולים שהאינטרסים האישיים שלהם לעולם אינם חורגים מאינטרסים ביתיים. בספריהם הופיעה תמונה קולקטיבית של איכר רוסי אמיץ, אשר הגן על המולדת בזמנים קשים במלחמה, יצר משק בית ואורח חיים משפחתי חזק בתקופה שלאחר המלחמה, גילה את הידע על כל סודות הטבע והאיץ להתחשב בחוקיה. סופרים איכרים אלה, שחלקם היו במלחמה, הביאו משם תחושת חובה צבאית ואחוות חיילים, וסייעו להזהיר את המדינה ואת בעלי השלטון מפני ניסויים הרפתקניים (העברת נהרות צפון סיביר לדרום).

עולם האיכרים בספריהם אינו מבודד ממנו חיים מודרנים. המחברים ודמויותיהם משתתפים פעילים בתהליכים המתמשכים של חיינו. עם זאת, היתרון העיקרי של החשיבה האמנותית שלהם היה בעקבות האמיתות המוסריות הנצחיות שנוצרו על ידי האנושות לאורך ההיסטוריה בת מאות השנים. ספריהם של V. Rasputin, V. Astafiev ו-V. Belov משמעותיים במיוחד מבחינה זו. ניסיונות המבקרים להצביע על האחידות הסגנונית בפרוזה הכפרית אינם משכנעים. פאתוס הומוריסטי, סיטואציות קומיות בעלילות הסיפורים וסיפורים קצרים מאת ו' שוקשין, ב' מוז'ייב מפריכים השקפה חד-צדדית שכזו.

פרוזה כפרית של שנות ה-60-90.

1. ההשלכות הטרגיות של הקולקטיביזציה ("על האירטיש" מאת ס' זאליגין, "מוות" מאת ו' טנדריאקוב, "גברים ונשים" מאת ב' מוז'ייב, "חוה" מאת ו' בלוב, "קטרטים" מאת מ' אלכסייב, וכו.).

1. הדימוי של העבר הקרוב והרחוק של הכפר, דאגותיו הנוכחיות לאור בעיות אוניברסליות, ההשפעה ההרסנית של הציוויליזציה ("הקשת האחרונה", "קינג פיש" מאת ו' אסטפייב, "פרידה מאטרה", " דדליין" מאת V. Rasputin, "Bitter Herbs » P. Proskurin).

1. ב"פרוזה הכפרית" של תקופה זו יש רצון להכיר את הקוראים מסורות עממיות, להביע הבנה טבעית של העולם ("הוועדה" מאת ש' זליגין, "לאד" מאת ו' בלוב).

תמונות נשים בפרוזה כפרית.

שנות ה-50 וה-60 הן תקופה מיוחדת בהתפתחות הספרות הרוסית. התגברות על ההשלכות של פולחן האישיות, התקרבות למציאות, חיסול אלמנטים של אי-קונפליקט, כמו אבני תכשיטים לקישוט החיים - כל זה אופייני לספרות הרוסית של תקופה זו.

בשלב זה מתגלה תפקידה המיוחד של הספרות כצורת הפיתוח המובילה של התודעה החברתית. זה משך סופרים לסוגיות מוסריות. דוגמה לכך היא "פרוזה כפרית".

המונח "פרוזה כפרית", הכלול בתפוצה מדעית ובביקורת, נותר שנוי במחלוקת. ולכן אנחנו צריכים להחליט. קודם כל, ב"פרוזה כפרית" אנו מתכוונים לקהילה יוצרת מיוחדת, כלומר, קודם כל, אלו יצירות המאוחדות על ידי נושא משותף, ניסוח של בעיות מוסריות, פילוסופיות וחברתיות. הם מתאפיינים בדימוי של עובד גיבור לא בולט, שניחן בחכמת חיים ובתוכן מוסרי רב. כותבי מגמה זו שואפים לפסיכולוגיזם עמוק בתיאור דמויות, לשימוש באמירות מקומיות, בדיאלקטים ובמילות מפתח אזוריות. על בסיס זה, גדל העניין שלהם במסורות ההיסטוריות והתרבותיות של העם הרוסי, בנושא המשכיות הדורות. נכון, כאשר משתמשים במונח זה במאמרים ובמחקרים, המחברים תמיד מדגישים שיש בו אלמנט של קונבנציונליות, שהם משתמשים בו במובן צר.

עם זאת, זה לא מתאים לכותבי הנושא הכפרי, משום שמספר יצירות חורגות בהרבה מתחום הגדרה כזו, ומפתחות את בעיות ההבנה הרוחנית. חיי אדםבכלל, ולא רק תושבי הכפר.

סיפורת על הכפר, על איש האיכר ובעיותיו במהלך 70 שנות היווצרות והתפתחות מסומנת בכמה שלבים: 1. בשנות ה-20 היו יצירות בספרות שהתווכחו ביניהן על דרכי האיכרים. , על הארץ. ביצירותיהם של I. Volnov, L. Seifullina, V. Ivanov, B. Pilnyak, A. Neverov, L. Leonov, שוחזרה המציאות של אורח החיים הכפרי מעמדות אידיאולוגיות וחברתיות שונות. 2. בשנות ה-30 וה-50 כבר שררה שליטה הדוקה על היצירה האמנותית. ביצירותיהם של פ.פנפרוב "סורגים", "צלעות פלדה" מאת א. מקרוב, "בנות" מאת נ. קוצ'ין, שולוחוב "אדמה בתולה התהפכות", באו לידי ביטוי מגמות שליליות בתהליך הספרותי של שנות ה-30-50. 3. לאחר חשיפת פולחן האישיות של סטלין והשלכותיו, מופעלים החיים הספרותיים במדינה. תקופה זו מאופיינת בגיוון אמנותי. אמנים מודעים לזכותם לחופש מחשבה יצירתית, לאמת היסטורית.

מאפיינים חדשים, קודם כל, באו לידי ביטוי במאמר הכפר, המציב בעיות חברתיות חריפות. ("ימי חול אזוריים" מאת ו' אובצ'קין, "ברמה האמצעית" מאת א. קלינין, "נפילת איבן צ'ופרוב" מאת ו' טנדריאקוב, "יומן כפר" מאת א. דורוש ").

ביצירות כמו "מרשימותיו של אגרונום", "מיטריך" מאת ג' טרפולסקי, "מזג אוויר גרוע", "מחוץ לבית המשפט", "ידיות" מאת V. Tendryakov, "מנופים", "חתונה וולוגדה" מאת א. יאשין, הכותבים יצרו תמונה אמיתית של אורח החיים היומיומי של הכפר המודרני. תמונה זו גרמה לנו לחשוב על ההשלכות המגוונות של התהליכים החברתיים של שנות ה-30-50, על היחס של החדש עם הישן, על גורלה של תרבות האיכרים המסורתית.

בשנות ה-60 הגיעה "פרוזה הכפרית" לרמה חדשה. הסיפור "מטרנין דבור" מאת א' סולז'ניצין תופס מקום חשוב בתהליך ההבנה האמנותית של חיי העם. הסיפור מייצג שלב חדש בהתפתחות "הפרוזה הכפרית".

סופרים מתחילים לפנות לנושאים שהיו בעבר טאבו:

לפיכך, דמותו של אדם מהעם, הפילוסופיה שלו, עולם רוחניכפרים, התמקדו במילה העממית - כל זה מאחד כאלה סופרים שונים, כמו פ' אברמוב, ו' בלוב, מ' אלכסייב, ב' מוז'ייב, ו' שוקשין, ו' רספוטין, ו' ליכונוסוב, א' נוסוב, ו' קרופין ואחרים.

הספרות הרוסית תמיד הייתה משמעותית בכך שכמו שום ספרות אחרת בעולם, היא עסקה בשאלות של מוסר, שאלות על משמעות החיים והמוות והציבה בעיות גלובליות. ב"פרוזה הכפרית" קשורות שאלות המוסר בשימור כל דבר בעל ערך במסורות הכפריות: החיים הלאומיים העתיקים, דרכו של הכפר, המוסר העממי ועקרונות המוסר העממיים. נושא המשכיות הדורות, יחסי העבר, ההווה והעתיד, בעיית המקורות הרוחניים של חיי העם נפתרת בדרכים שונות על ידי סופרים שונים.

לכן, בעבודותיהם של אובצ'קין, טרופולסקי, דורוש, העדיפות היא הגורם הסוציולוגי, הנובע מאופי הז'אנר של החיבור. יאשין, אברמוב, בלוב מחברים בין המושגים "בית", "זיכרון", "חיים". הם מקשרים את היסודות הבסיסיים של חוזק החיים של אנשים עם השילוב של עקרונות רוחניים ומוסריים והתרגול היצירתי של האנשים. נושא חיי הדורות, נושא הטבע, אחדות העקרונות השבטיים, החברתיים והטבעיים בעם מאפיין את עבודתו של ו' סולוכין. יו. קוראנובה, ו. אסטפייבה.

יוצרים וגיבורים.

כעת לא ידוע בדיוק על ידי מי ומתי הוצג המונח "פרוזה כפר", שהשתרש לאחר מכן, ומציין מספר יצירות שונות מאוד של מחברים שונים מאוד המספרים על תושבי הכפר. אחד המחברים הללו, בוריס מוז'ייב, העיר פעם על חלוקת הסופרים ל"עירוני" ו"כפר": "אבל טורגנייב הוא "כפר" שלם?! אבל האם טורגנייב נראה כמו דוסטוייבסקי עם "הכפר סטפנצ'יקובו" שלו או טולסטוי עם "המאסטר והפועל" שלו? , אמנים... "אלוהים יודע על מי לא כתבתי!" למעשה, יצירות נפלאות על האיכרים הושארו, למשל, על ידי צ'כוב ובונין, פלטונוב ושלוכוב - אבל משום מה לא נהוג לקרוא להם כפריים.

כשם שסולז'ניצין לא נקרא כזה, למרות שרבים מאמינים שתחילתו של כיוון "הפרוזה הכפרית" בספרות הסובייטית הונחה דווקא על ידי סיפוריו "יום אחד בחייו של איבן דניסוביץ'" ו"מטריונין דבור", אשר הופיע בתחילת שנות ה-60 במגזין "נובי מיר"... לדברי המבקר ל' וילצ'ק, בתקופה מסוימת הייתה חוסר שביעות רצון מכמה סופרים, "נעלבו מהשם" כפריים, ורמזו בנימוס: האם הביקורת לא צריכה למצוא כותרת משמיעה יותר. בשבילם?" אמנם, כמובן, אין שום דבר מזלזל בשם המותנה "פרוזה כפרית" ואינו יכול להיות; הוא תוקן ליצירות שהופיעו לאחר המלחמה (אגב, לפני המלחמה, בשנות ה-20-30, הביקורת פעלה בהגדרה דומה - "ספרות איכרים", שכללה מחברים כמו פיודור פנפרוב, צ'פיגין, נוביקוב- פריבוי, וגם קליצ'קוב, קליויב, יסנין...). עבור יצירות ספציפיות, אבל לא תמיד עבור מחבריהן.

לדוגמה, בנוסף לדברים שסולז'ניצין הזכיר, יצירות כאלה של ויקטור אסטפייב כמו "הקשת האחרונה", "אודה לגן הרוסי", "הצאר-דג" שייכות לפרוזה של הכפר, אם כי הוא עצמו הוא לעתים קרובות יותר (שוב בתנאי. ) המכונה נציגים של " פרוזה צבאית"; היצירה המקורית של סופרים כמו ולדימיר סולוחין, סרגיי זאליגין אינה מתאימה לשום מסגרת קפדנית... ובכל זאת, למרות הטיעונים בעד ונגד, מעגל "אנשי הכפר" הוגדר פחות או יותר בבירור.

זה כולל מחברים כמו A. Yashin, V. Tendryakov, F. Abramov, V. Belov, V. Rasputin, B. Mozhaev, V. Shukshin, E. Nosov, I. Akulov, M. Alekseev, V. Lichutin, V. כמו כן, כיוון שספרות בברית המועצות נחשבה לספרות סובייטית יחידה, סדרה זו הזכירה בדרך כלל את המולדבית I. Druta, הליטאי J. Avizhius, G. Matevosyan הארמני, A. Aylisli האזרבי ונציגים נוספים. רפובליקות אחים כותבות על נושא זה. בנוסף לסופרי פרוזה, יחצנים ידועים מילאו תפקיד חשוב בפיתוח בעיות כפריות. היצירה הבולטת ביותר הייתה מחזור של מאמרים מאת ולנטין אובצ'קין, מאוחדים תחת הכותרת הכללית "ימי חול אזוריים", שפורסם בשנות ה-50. הם סיפרו על מאבקם של שני מזכירי הוועדה המחוזית של המפלגה, "שמרנית" ו"מתקדמת", על סגנון ניהול החקלאות שלהם. אולם לפי אותו ל' וילצ'ק (שאגב, מתעקש שאובצ'קין הוא האב הקדמון של הפרוזה של הכפר), הפובליציזם שלו היה שם רק מכשיר: החיים האמיתיים", וזה "אפשר לצייר תמונה שלא הייתה מתקבלת על הדעת באותן שנים בצורה רומן". כך או כך, גם אובצ'קין וגם יפים דורוש עם "יומן הכפר" המפורסם שלו פעם (1956-1972), וגם ק' בוקובסקי, ואחר כך יו' צ'רניצ'נקו, א' סטרליאני ויחצנים נוספים השאירו עקבות בספרות על נושא כפרי.

לכן, המוקד של ספרות זו היה הכפר שלאחר המלחמה - עני וחסר זכויות (כדאי לזכור שעד תחילת שנות ה-60, לחקלאים קיבוציים, למשל, לא היו אפילו דרכונים משלהם ולא יכלו לעזוב את " מקום הרישום" ללא אישור מיוחד מהממונים עליהם). דימוי אמיתי של מציאות כזו בסיפורי א' יאשין "מינוף" (1956) ו"חתונת וולוגדה" (1962), הסיפורים "מסביב לשיח" (1963) מאת פ' אברמוב, "מאף היא מאה קצרה" " (1965) מאת V. Tendryakov, "מחייו של פיודור קוזקין" (1966) מאת B. Mozhaev וביצירות דומות אחרות היווה ניגוד בולט לספרות הריאליסטית הסוציאליסטית המצחיקה של אותה תקופה ולעתים גרמה להתקפות ביקורתיות זועמות (עם מחקרים עוקבים של המחברים, כולל אלה על קו המפלגה, ואחרים).

"מטריונין דבור" ו"יום אחד בחייו של איבן דניסוביץ'" מאת סולז'ניצין תיארו לא כל כך חיי כפר חווה קולקטיביים כמו דימויים קונקרטיים של שני אנשים "מהאדמה": בסיפור הראשון, שכותרתו המקורית "כפר לא יכול" עמוד בלי צדיק", הוא סיפר על הקשים והמכובדים ביותר נתיב חייםאישה רוסייה פשוטה; השני ייצג את הפסיכולוגיה של האיכר, שהיה כלוא בגולאג ללא אשמה. באותה צורה נוצרו יצירות של ו' רספוטין כמו "כסף למרי" (1967), "דדליין" (1970), "פרידה ממטיורה" (1976), שבהן לא רק בעיות חברתיותכפרים ובעיות ערכים מוסרייםאנשים בעולם משתנה; הגדרות של "טבעי-פילוסופי" ו"אונטולוגי" ניתנו בפרוזה מסוג זה.

לאחר שהאיכרים קיבלו סוף סוף דרכונים והצליחו לבחור באופן עצמאי את מקומות מגוריהם ופעילותם, החלה יציאה מאסיבית של האוכלוסייה מהכפר אל הערים; זה היה נכון במיוחד לגבי מה שנקרא אזור הלא-צ'רנוזם. נותרו כפרים ריקים למחצה, או אפילו נטולי אוכלוסין לחלוטין, שבהם שלטו ניהול כושל במשק קולקטיבי ושכרות כמעט כללית בקרב התושבים שנותרו... מהן הסיבות לצרות כאלה? בניסיון למצוא תשובה לשאלות אלו, חזרו המחברים לזכרם בשנות המלחמה, כאשר כוחו של הכפר נקרע (הרומנים של פ. אברמוב "אחים ואחיות" ו"שני חורפים ושלושה קיצים" (1958) ו-1968, בהתאמה), סיפורו של V. Tendryakov "שלוש שקיות של חיטה עשבים שוטים" (1973) ואחרים), ונגע בתופעה כה הרסנית במדע האגרונומי כמו "Lysenkoism" ששגשגה במשך שנים רבות של זיכרון רע (B. Mozhaev's). סיפור "יום ללא סוף וללא קצה", 1972, V. Tendryakov ", 1968), או היו עסוקים בתקופות היסטוריות רחוקות עוד יותר - למשל, הרומן של ש. זאליגין על מלחמת האזרחים "Salty Pad" (1968) או ספרו של ו' בלוב "נער. מאמרים על אסתטיקה עממית" (1981), המוקדש לחיי הקהילה הטרום-מהפכנית של הצפון...

עם זאת, הסיבה העיקרית לדה-איכרזציה של האדם עלי אדמות נבעה מ"הפריצה הגדולה" ("שבירת עמוד השדרה של העם הרוסי", לפי סולז'ניצין), כלומר הקולקטיביזציה הכפויה של 1929-1933. וסופרי הכפר היו מודעים לכך היטב, אך לפני ביטול הצנזורה, היה להם קשה ביותר להעביר לקורא את כל האמת או לפחות חלק מהאמת על התקופה הטרגית ביותר הזו. אף על פי כן, כמה יצירות כאלה שהוקדשו לכפר עוד לפני תחילת הקולקטיביזציה ובשלב הראשון שלה עדיין הצליחו לצאת לדפוס. אלה היו סיפורו של ש' זאליגין "על האירטיש" (1964), הרומנים של ב' מוזהייב "גברים ונשים", "חוה" של ו' בלוב (שניהם - 1976), "קסיאן אוסטודני" של י. אקולוב (1978). בתקופת הפרסטרויקה והגלסנוסט פורסמו סוף סוף כתבי היד ה"בלתי אפשריים" שהיו מונחים קודם לכן על השולחנות: החלק השני של "גברים ונשים" של מוז'ייב, שנת ההפסקה הגדולה של בלוב (שניהם 1987), סיפורי טנדריאקוב לחם לכלב ו-A זוג מפרץ" (1988, כבר לאחר מותו) ואחרים.

בהסתכלות על מערך הפרוזה הכפרית מהיום, ניתן לטעון שהיא נתנה תמונה ממצה של חיי האיכרים הרוסים במאה העשרים, המשקפת את כל האירועים המרכזיים שהשפיעו ישירות על גורלה: מהפכת אוקטובר ו מלחמת אזרחים, קומוניזם מלחמה ו-NEP, קולקטיביזציה ורעב, בניית חוות קולקטיבית ותיעוש כפוי, קשיים צבאיים ואחרי-מלחמה, כל מיני ניסויים על חקלאות והשפלה הנוכחית... היא הציגה לקורא אדמות רוסיות שונות, לפעמים מאוד שונות ב מבחינת אורח חייהם: הצפון הרוסי (לדוגמה, אברמוב, בלוב, יאשין), אזורי מרכז המדינה (מוז'ייב, אלכסייב), אזורי הדרום ואזורי הקוזקים (נוסוב, ליכונוסוב), סיביר (רספוטין, שוקשין, אקולוב) ... לבסוף, היא יצרה מספר סוגים בספרות הנותנים הבנה של הדמות הרוסית ושל אותה "נשמה רוסית מסתורית". אלו הם ה"פריקים" המפורסמים של שוקישין, ונשות רספוטין הזקנים והחכמים, ו"ארחרובצי" המסוכנת שלו, ובלובסקי איוון אפריקנוביץ' בעל הסבל הארוך, ומוז'ייבסקי קוזקין הלוחם, המכונה ז'יבוי ...

ו' אסטפייב סיכם את התוצאה המרה של הפרוזה של הכפר (אנחנו חוזרים, גם הוא תרם לה תרומה משמעותית): "שרנו את הצעקה האחרונה - כחמישה עשר איש נמצאו אבלים על הכפר הקודם. שרנו אותו במקביל. כמו שאומרים, בכינו טוב, ברמה הגונה, ראויה להיסטוריה שלנו, לכפר שלנו, לאיכרים שלנו. אבל זה נגמר. עכשיו יש רק חיקויים פתטיים של ספרים שנוצרו לפני עשרים או שלושים שנה. תחקו את אותם אנשים תמימים שכותבים על הכפר שכבר נכחד. הספרות חייבת כעת לפרוץ את האספלט".




נשים מגיעות לקדמת הבמה. הדימוי שלהם, תפקידם, הולך ומתבהר. כך זה ב"פרוזה הכפרית" - נשים מרבות לנגן בכינור ראשון ביצירות. נשים רוסיות נמצאות במרכז תשומת הלב, מכיוון שהן קשורות לכפר הרוסי, הוא מונח על כתפיהן. בשנות הגדול מלחמה פטריוטיתכדור הארץ מדולדל מאנשים. רבים לא חזרו כלל, רבים נותרו נכים, אך עוד יותר - אנשים שבורים מבחינה רוחנית.

בתת מודע או די מודע, תושבי הכפר בוחרים בנשים כדמויות הראשיות. ואכן, בכפרים באותה תקופה היו די הרבה אנשים פגועים: נישול, לא אחיזה, לא נחלה. סוג אחד של גברים נתן את כולו לעבודה, מנסה לבנות "עתיד מזהיר", הסוג השני שתה וסוער.

נשים זקנות, צעירות, נשים "בתוך המיץ" - אלו שעבדו ללא לאות בשדות, ביערות, בחוות קיבוציות ובמשקי מדינה.

קראנו אישור לכך בסיפורו של א. סולז'ניצין "יום אחד בחייו של איבן דניסוביץ'": "... מאז המלחמה עצמה, אף לא אחד נשמה חיההיא לא צורפה לחווה הקיבוצית: כל החבר'ה וכל הבנות, שאיכשהו ממציאים, אבל הולכים בהמוניהם או לעיר למפעל, או למיצוי הכבול. מחצית מהאיכרים לא חזרו כלל מהמלחמה, ומה שחזר - הם לא מכירים במשק הקיבוצי: הם גרים בבית, עובדים בצד. (....) החווה הקיבוצית נמשכת על ידי אותן נשים שמונעות משנת השלושים, וכאשר הן נופלות, החווה הקיבוצית תמות "(א. סולז'ניצין אסף יצירות. כרך ג' עמ' 28, מ' . 1990)

דמותן של נשים חזקות, מפותחות פיזית, חכמות, אמיצות, מופיעה כמעט בכל היצירות של "פרוזה כפרית". כאלה, למשל, אנו מוצאים את לוקאשינה ברומן "אחים ואחיות" של פ. אברמוב. היא זו, ללא חשש, מספרת את כל האמת למזכיר הראשון של הוועדה המחוזית, פודרזוב, בעוד שאפילו בעלה, יו"ר המשק הקיבוצי, מנסה לשתוק על הקשיים, למצוא מוצא בשלו. שֶׁלוֹ. לוקאשינה עמד בראש החווה הקיבוצית בשנות המלחמה. היא זו שגידלה יחד עם הנשים את החווה הקיבוצית, עשתה את כל העבודה, לרוב הראשונה לצאת לקרב בשדות, הראשונה שהגיעה לאותם בתים שבהם זכו היום ל"לוויה". נגד אופיה החזק של האישה הזו, אפילו בעלה הפסיד, ששאף לפעול במסגרת החוק, אך לא תמיד הצליח למצוא שפה הדדיתעם תושבי הכפר.

לבבם, במילים פשוטות, היה גורל קשה. אבל אי אפשר לומר שכל הנשים המתוארות ביצירות המוקדשות לכפר הן חזקות, צעירות. בסיפורו של V. Rasputin "The Deadline" אנו פוגשים את הזקנה אנה על ערש דווי. מאבדת את כוחותיה האחרונים, חיה רק ​​הודות לזריקות הפרמדיק והציפייה הפנימית של בתה של טנצ'ורה, הגיבורה מאוייתת על ידי הסופרת עד הפרט הקטן ביותר: "היא התייבשה והצהיבה לקראת הסוף - המת הוא מת, רק שהנשימה לא יצאה". (V. Rasputin "פרידה מאמא" מ' 1987 עמ' 10)

כמעט כבר מהעמוד הראשון של הסיפור, הקורא מתוודע לכך שעוד מעט הזקנה תמות. אבל כעת, מגיעים ילדיה, הם מתאספים סביב מיטת האם ואיתם, במשך זמן מה, חי הקורא בציפייה למוות.

"תראו את וארורה, היא נראתה להם כמו אמא, ולמרות שרק בשנה שעברה היא הייתה בשנות השישים לחייה, היא נראתה הרבה יותר גרוע מזה וכבר נראתה כמו אישה זקנה בעצמה, ויותר מכל אחד אחר במשפחתה, היא הייתה שמנה ואיטית היא לבדה אימצה מאמה: גם היא ילדה הרבה, בזו אחר זו, אבל עד שהחלה ללדת למדו להגן על הילדים ממוות, ועדיין לא הייתה להם מלחמה - לכן כולם היו בריאים ושלמים, רק בחור אחד ישב בווארווארה ראה מעט שמחה בילדיה: היא סבלה והסתכסכה איתם בזמן שהם גדלו, היא סובלת ומתקוטטת עכשיו כשהם גדלו. בגללם, היא התבגרה לפני שנותיה. 1987 עמ' 12-13)

אנה חיה בציפייה לילדים. חי את השמחות, העצב, האושר שלהם. סוג זה של נשים נפוץ. ולא רק בכפר: אם ארוכת סבל הסובלת מהילד שלה אדישות, כעס, עוצמת עיניים לחסרונותיו הרבים ומחכה שהילד ישתפר עוד קצת.

הקרבה עצמית היא המניע העיקרי של הנשמה הרוסית.

אותו דבר, אנו רואים את הזקנה קתרינה בסיפורו של V. Rasputin "פרידה מאטרה". היא נבדלת מוארווארה רק בעובדה שקתרינה לא עושה שערורייה, לא צורחת, אלא רק מקווה שבנה, פטרוקה, הוא שיכור, בטלן ובדיחן, שימצא את הכוח בעצמו "להיות גבר". ." קתרינה בעצמה רואה שהבן שלה חסר תקנה, לא יהיה שום הגיון ממנו, אבל היא תופסת כל ביטוי, כאילו היה זה תקווה שניתנה על ידי זרים.

נשים ביצירותיו של ו' רספוטין מנגנות בכינור הראשון. עליהם הכל נשען. הזקנה דריה - הדמות הראשית בסיפור "פרידה מאטרה" עם מחשבותיה ורגשותיה מובילה אותנו הקוראים להבנה שארץ המולדת, בה קבורים סבים וסבים, קשורה באדם. על ידי חוטים דקים ובלתי נראים. לא משנה כמה שנים עוברות, לא משנה באילו מדינות אדם חי, אבל בגיל מבוגר, כשמגיעה הבנת החיים שחיו, האדמה עצמה מדברת באדם. היא קוראת לו, קורצת, ואם יש הזדמנות ליפול אליה, נשמתו של אדם נרגעת.

זוכרים את הסרט "Kalina Krasnaya"? הרגע שבו יגור הלך לאמו - קודליך בצריף. עם שובו, יגור נופל ארצה, מגרף את הדשא באגרופו ומתייפח... כנסייה נראית ברקע הרחוק. קצת יותר קרוב, כל כך אהוב על יגור ליבנה.

מדוע מדבר הסופר שוקשין על דפי סיפור הסרט "קלינה קרסניה" בשפה שונה מזו שמדבר הבמאי וסילי שוקשין בסרט באותו השם? בתסריט לסרט אנו קוראים שיגור עוצר את המכונית, משעין את מצחו על ההגה ובקול נפול אומר לחברתו שזו אמו. בסרט רואים תמונה שלמה יותר... ובכן, זה לא העניין עכשיו.

אז שוקשין מראה לנו את דמותה של אם ארוכת סבל, שילדיה שלה מביאים לה כאב. זה מופיע בצורה מוזרה, דרך הבן שסוף סוף הצליח להבין מהי אמא. שהיא ממשיכה לאהוב את בנה. שהיא לא יכולה לשכוח ממנו לשנייה.

"הזקנה הינהנה שוב בראשה היבש, כנראה רצתה להחזיק את עצמה ולא לבכות, אבל דמעות זלגו על ידיה, ועד מהרה ניגבה את עיניה בסינר. (...) דממה כבדה הייתה תלויה בבקתה. .." (ו' שוקשין. מלא יצירות אסופות, כרך 1. עמ' 442. מ., 1994)

זהה לאמו של יגור - Kudelikh, אנו רואים את הדמות הראשית ליובה. מבין, אנושי, אדיב. היא מקבלת את יגור "הנופל", מרחמת עליו, ברגשות אימהיים היא מקווה ל"החלמה" של נשמתו.

דמויות נשים במרכז תשומת הלב של כותבי ה"כפריים". לא ידועים, פשוטים, אבל גדולים במעשיהם, ברגשותיהם ובמחשבותיהם. הקשר בין האם לילדים בא לידי ביטוי בעבודות רבות. בנוסף לאמור לעיל, נוכל למצוא את השורות הבאות בסיפור "סוסי עץ" מאת פ' אברמוב:

"כל היום ישבה מילנטייבנה בחלון, וחיכתה לבנה מדקה לדקה. במגפיים, בצעיף צמר חם, עם צרור מתחת לזרוע - כדי שלא יהיה עיכוב בגללה". (פ' אברמוב. אסף יצירות, כרך א' עמ' 32, מ' 1987)

באיזו כושר, חזק ועוצמתי מצליחה האמנית להראות לא רק את דמותה של הגיבורה עצמה, אלא גם את יחסה לבנה. עם זאת, באותו סיפור, אנו קוראים את הדברים הבאים:

"תחשוב על איזו ילדה היא הייתה. אני מת בעצמי, הורס את חיי הצעירים, אבל אני זוכר את אמא שלי. אתה יודע איך זה היה עם מגפיים במלחמה. סניושקה נפרדת מחייה, אבל היא לא שוכחת על אמה, הדאגה האחרונה שלה. היא הולכת יחפה להוצאה להורג. אז אמה, בעקבות עקבותיה, רצה לגורן. זה לא היה מוקדם מדי, למחרת של ההשתדלות - ניתן לראות כל אצבע בשלג ." (פ' אברמוב. יצירות אסופות כרך 1. עמ' 31, מ' 1987)

הילדה הצעירה סניה דואגת לאמה. על כך שהיא קיבלה את המגפיים שלה וצעיף חם וז'קט מרופד... "תלבשי, יקירי, לבריאותך, תזכרי אותי, אומלל" ...

מילנטייבנה מגיבה לבתה באכפתיות ובאהבה: "... אומרים שהיא לא נתנה לאף אחד להתקרב לבתה המתה. היא הוציאה את זה מהלולאה בעצמה, היא רחצה את זה בארון בעצמה..." (עמ' 30) היא רצתה להסתיר את ה"בושה" של בתה מאנשים.

בשורות ספורות, פ' אברמוב מראה לא רק את היחסים בין אנשים, אלא גם את חוזק האופי, את עומק רגשותיהם.

"נושא הכפר" מוצא את מקומו לא רק בספרות. זכור את הסרטים הישנים והטובים: "זה היה בפנקובו", "היה בחור כזה...", "יושב ראש", "Evdokia", "אהבה ויונים". מבוים ומגולם נפלא על ידי שחקני התמונה. דמויות ותמונות בהירות.

עם זאת, הבה נחזור לסיפורו של V. Rasputin "The Deadline". הבת ליוסיה, שחיה בעיר שנים רבות, כבר אימצה את הרגלים והליכות של תושבי העיר. אפילו שפתה שונה מזו המדוברת בכפר. ורווארה מתביישת בעצמה מול אחותה. וכן הזקנה אנה. היא מתביישת שבתה תראה את אמה חלשה, זקנה, מתפוגגת.

אבל עכשיו, לוסי הולכת ליער לחפש פטריות כדי להירגע, בוא מצב הרמוני. יתר על כן, V. Rasputin מתארת ​​לא כל כך את זיכרונותיה הקשורים למקומות אלה, אלא את השינויים הרוחניים המתרחשים בגיבורה שהצליחה להפוך לגיבורה "עירונית". נראה שהאדמה עצמה מדברת אל הצעירה. היא מדברת עם הקריאה שלה, ברגשות שלה, בזיכרון שלה. לוסי מבולבלת: איך היא יכלה לשכוח מכל זה?!

הודות לשורות אלו, נוכל להסיק את מה שנכתב קודם לכן: עירוני, לרוב קדחתני וקצר מועד. כפרי - קשור לאדמה. זה נצחי, כי בזה טמונה ידיעת החיים. אי אפשר להבין את זה עד הסוף, אפשר רק לגשת אליו.

על התנגדות הדמויות של האם והבת, נשמרים הסיפורים "פלג'יה" ו"אלקה" מאת פ. אברמוב.

פלאג'יה הוא טבע חזק ורעב לחיים. ובכל זאת טראגי. היא מדכאת את הטבע שלה כי היא חונכה ברוח החובה, כמו רבים מבני גילה.

אלקה היא פיצוץ של הטבע של פלאגיה. גמול להורים על הסגפנות הכפויה שלהם. סוף סוף הוא משביע את הצמא לחיים, שדוכא בשרשרת של דורות רבים של בני עמוסוב. ומכאן האנוכיות. לפי שעה הכל מביא לסיפוק רצונות אנושיים אלמנטריים - רוחב החיים, הנאה מהחיים וכו'.

"ב-3 בספטמבר 1969 כתב ו' בולקין מניז'ני תגיל: "אני בן 22. אני משרת בצבא. את ילדותי העברתי בכפר... קראתי את הסיפור בהנאה רבה. עדיין לא היה ספר כזה..." הקוראים העמידו את "פלג'יה" בשורה אחת עם נשים רוסיות שנוצרו בספרות הרוסית והסובייטית, השוו אותה לגיבורת הסיפור "מטרנין דבור" מאת סולז'ניצין, עם דריה מסיפורו של ו' רספוטין. "מועד אחרון".מתנקז מבפנים, לא חיצוני. היא, כמו גיבורות אחרות המתוארות על ידי "כפריים", שואבת כוח, מפיגה עייפות, במגע עם הטבע.

היא משתחווה לממונים עליה, אבל האם זה לא אותו הדבר שאנחנו יכולים לראות היום? ממסכי טלוויזיה, דפי עיתונים, ספרים? לפלאגיה הייתה מטרה בחיים. וזה חיזק אותה, כמו (אני חוזר) הדור של אותן נשים שעברו את המלחמה, ששרדו את השנים הקשות, העניות, שלאחר המלחמה. לפי רצון הגורל, פלאגיה נאלצה ללכת ל"עדר" החווה הקיבוצית. אבל היא לא רצתה, בכל מחיר שרצתה לשרוד, להאכיל את משפחתה.

בבתה אלקה ניתן לאתר מאפיינים מודרניים. משימותיה המיידיות - לחם, אוכל - נפתרות. היא מורדת באמה ומפרה סגפנות חיצונית.ו' שוקשין, כאילו במשיכות, - בציוריות, כתב את יצירותיו. עוד ועוד - דיאלוגים, צבעים, פרטים.

מוטיב הפרוזה הכפרית.

מוקדם של סופרי "הכפר" היה הכפר שלאחר המלחמה, עני וחסר זכויות (עד תחילת שנות ה-60, לחקלאים הקיבוציים לא היו אפילו דרכונים משלהם ולא יכלו לעזוב ללא אישור מיוחד.

"מקומות מוצא"). הסופרים עצמם היו בעיקר מהכפר. המהות של כיוון זה הייתה תחיית המוסר המסורתי. זה היה בקנה אחד עם "פרוזה הכפר" שפיתחו אמנים גדולים כמו וסילי בלוב, ולנטין רספוטין, וסילי שוקשין, ויקטור אסטפייב, פדור אברמוב, בוריס מוז'ייב. הם קרובים לתרבות הפרוזה הרוסית הקלאסית, הם משחזרים את מסורות הדיבור מהאגדות, מפתחים את מה שנעשה על ידי "ספרות האיכרים" של שנות ה-20.

לאחר שהאיכרים קיבלו סוף סוף דרכונים והצליחו לבחור באופן עצמאי את מקום מגוריהם, החל יציאה מאסיבית של האוכלוסייה, בעיקר צעירים, מהכפר אל הערים. נותרו כפרים ריקים למחצה, או אפילו נטולי אוכלוסין לחלוטין, שבהם ניהול כושל בוטה ושיכרות כמעט מוחלטת שלטו בקרב התושבים שנותרו.

"פרוזה כפרית" נתנה תמונה של חיי האיכרים הרוסים במאה ה-20, המשקפת את האירועים העיקריים שהשפיעו על גורלה: מהפכת אוקטובר ומלחמת האזרחים, קומוניזם מלחמה והמדיניות הכלכלית החדשה, קולקטיביזציה ורעב, חווה קולקטיבית. בנייה ותיעוש, קשיים צבאיים ואחרי המלחמה, כל מיני ניסויים על הכלכלה הכפרית וההידרדרות הנוכחית שלה. היא המשיכה במסורת של חשיפת האופי הרוסי, יצרה מספר סוגים של "אנשים רגילים".

ויקטור אסטפייב סיכם את התוצאה המרה של "פרוזה הכפר": "שרנו את הצעקה האחרונה - כחמישה עשר איש נמצאו אבלים על הכפר הקודם. שרנו אותו במקביל. כמו שאומרים, בכינו טוב, ברמה הגונה, ראויה להיסטוריה שלנו, לכפר שלנו, לאיכרים שלנו. אבל זה נגמר. עכשיו יש רק חיקויים פתטיים של ספרים שנוצרו לפני 20-30 שנה. תחקו את אותם אנשים תמימים שכותבים על הכפר שכבר נכחד. הספרות חייבת כעת לפרוץ את האספלט".

שלח את העבודה הטובה שלך במאגר הידע הוא פשוט. השתמש בטופס למטה

סטודנטים, סטודנטים לתארים מתקדמים, מדענים צעירים המשתמשים בבסיס הידע בלימודיהם ובעבודתם יהיו אסירי תודה לכם.

פורסם ב http://www.allbest.ru/

סטברופול

GBOU SPO "מכללת סטברופול לתקשורת על שם גיבור ברית המועצות V.A. פטרוב"

בדיסציפלינה "שפה וספרות רוסית"

על הנושא: "פרוזה כפרית"

הושלם:

תלמיד קבוצה C-133

אושקוב אולג סרגייביץ'

בָּדוּק:

מורה לשפה וספרות רוסית

דולוטובה טטיאנה ניקולייבנה

פרוזה כפר שוקשין

מבוא

1. פרוזה כפרית של שנות ה-50-80 של המאה העשרים

2. תמונה של הכפר הסובייטי מאת ואסילי שוקשין

סיכום

רשימה ביבליוגרפית

מבוא

בספרות הרוסית, ז'אנר הפרוזה הכפרית שונה באופן ניכר מכל שאר הז'אנרים. מה הסיבה להבדל זה? אפשר לדבר על זה זמן רב במיוחד, אבל עדיין לא להגיע למסקנה סופית. הסיבה לכך היא שהיקף הז'אנר הזה עשוי שלא להתאים לתיאור החיים הכפריים. ז'אנר זה יכול לכלול גם יצירות המתארות את מערכת היחסים בין אנשי העיר לכפר, ואף יצירות שבהן הדמות הראשית אינה כפרי כלל, אך ברוח וברעיון, יצירות אלו אינן אלא פרוזה כפרית.

יש מעט מאוד יצירות מסוג זה בספרות הזרה. יש עוד הרבה כאלה בארצנו. מצב זה מוסבר לא רק על ידי המוזרויות של היווצרות מדינות, אזורים, הספציפיות הלאומיות והכלכליות שלהן, אלא גם על ידי האופי, ה"דיוקן" של כל עם המאכלס אזור נתון. בארצות מערב אירופה מילא האיכרים תפקיד חסר חשיבות, וכל חיי העם היו בעיצומם בערים. ברוסיה, מאז ימי קדם, הכפרים הרוסיים תפסו את התפקיד החשוב ביותר בהיסטוריה. לא מכוח הכוח (להיפך - האיכרים היו חסרי הזכויות ביותר), אלא ברוחה - האיכרים הייתה וכנראה עדיין נותרה הכוח המניע של ההיסטוריה הרוסית. מהאיכרים האפלים והבורים יצאו סטנקה רזין, ואמליאן פוגצ'וב ואיבן בולוטניקוב, דווקא בגלל האיכרים, ליתר דיוק בגלל צמיתות, התחולל מאבק אכזרי, שקורבנותיו היו צארים, ומשוררים, וחלק מהאינטליגנציה הרוסית המצטיינת של המאה ה-19. בשל כך, יצירות המכסות נושא זה תופסות מקום מיוחד בספרות.

פורסם ב http://www.allbest.ru/

סטברופול

לפרוזה כפרית עכשווית יש תפקיד גדול בתהליך הספרותי כיום. הז'אנר הזה תופס היום בצדק את אחד המקומות המובילים מבחינת קריאות ופופולריות. הקורא המודרני מודאג מהבעיות המועלות ברומנים של ז'אנר זה. אלו שאלות של מוסר, אהבה לטבע, יחס טוב ואדיב לאנשים ובעיות אחרות שכל כך רלוונטיות היום. בין הסופרים בני זמננו שכתבו או כותבים בז'אנר הפרוזה הכפרית, את המקום המוביל תופסים סופרים כמו ויקטור פטרוביץ' אסטפייב ("הדג הצאר", "הרועה והרועת"), ולנטין גריגוריביץ' רספוטין. ("חיה ותזכור", "פרידה מאמא"), וסילי מקארוביץ' שוקשין ("כפריים", "לובווינס", "באתי לתת לך חופש") ואחרים.

ואסילי מקרוביץ' שוקישין תופס מקום מיוחד בסדרה זו. יצירתו המקורית משכה ותמשוך מאות אלפי קוראים לא רק בארצנו, אלא גם בחו"ל. אחרי הכל, רק לעתים רחוקות אפשר לפגוש אמן כזה של המילה העממית, מעריץ כה כנה של ארץ הולדתו, כפי שהיה הסופר המצטיין הזה.

מטרת עבודתנו היא להגדיר את עולמו של הכפר הרוסי באותם ימים.

1. פרוזה כפרית של שנות ה-50-80 של המאה העשרים

1.1 תיאור הדמות הלאומית הרוסית ביצירותיהם של סופרים

ילידי העורף הרוסי מאז ומתמיד האדירו את הארץ הרוסית, שולטים בשיא המדע והתרבות העולמיים. הבה נזכיר לפחות את מיכאילו ואסילביץ' לומונוסוב. כך גם בני דורנו ויקטור אסטפייב, וסילי בלוב. ולנטין רספוטין, אלכסנדר יאשין, וסילי שוקשין, נציגי מה שמכונה "הפרוזה של הכפר", נחשבים בצדק לאוסטרים של הספרות הרוסית. יחד עם זאת, הם נשארו לנצח נאמנים לבכורת הכפר שלהם, "מולדתם הקטנה".

תמיד התעניינתי בקריאת יצירותיהם, במיוחד סיפורים ורומנים מאת ואסילי מקארוביץ' שוקישין. בסיפוריו על בני הארץ רואים אהבת סופר גדולה לכפר הרוסי, חרדה לאדם של היום וגורלו העתידי.

לפעמים אומרים שהאידיאלים של הקלאסיקה הרוסית רחוקים מדי מהמודרניות ואינם נגישים לנו. אידיאלים אלה אינם יכולים להיות בלתי נגישים לתלמיד בית הספר, אך הם קשים עבורו. קלאסיקות - וזה מה שאנחנו מנסים להעביר למוחם של תלמידינו - זה לא בידור. חקר אמנותי של החיים ברוסית ספרות קלאסיתמעולם לא הפך לעיסוק אסתטי, הוא תמיד רדף אחר מטרה רוחנית ומעשית חיה. V.F. אודויבסקי ניסח, למשל, את מטרת עבודת כתיבתו כך: "אני רוצה לבטא באותיות שחוק פסיכולוגי, לפיו אף מילה אחת שנאמרה על ידי אדם, אף מעשה אחד לא נשכח, אינו נעלם. בעולם, אבל בהחלט מייצר איזושהי פעולה, כך שהאחריות קשורה לכל מילה, עם כל מעשה חסר חשיבות לכאורה, עם כל תנועה של נפש האדם.

כאשר לומד את יצירות הקלאסיקה הרוסית, אני מנסה לחדור אל "המקומות הנסתרים" של נשמתו של התלמיד. הנה כמה דוגמאות לעבודה כזו. מילולית רוסית - יצירתיות אומנותיתוהתחושה הלאומית של העולם נטועה כל כך עמוק באלמנט הדתי, שאפילו זרמים שנשברו כלפי חוץ עם הדת עדיין מתגלים כקשורים עמה פנימית.

F.I. טיוצ'ב בשיר "דממה" ("דממה!" - לט.) מדבר על המיתרים המיוחדים של נפש האדם, ששותקים בחיי היומיום, אך מצהירים בבירור על עצמם ברגעי שחרור מכל דבר חיצוני, עולמי, לשווא. פ.מ. דוסטוייבסקי ב"האחים קרמזוב" מזכיר את הזרע שזרע אלוהים בנשמת האדם מעולמות אחרים. זרע או מקור זה נותן לאדם תקווה ואמונה באלמוות. I.S. טורגנייב חריף יותר מאשר סופרים רוסים רבים הרגיש את משך הזמן הקצר ואת השבריריות של חיי האדם על פני כדור הארץ, את הבלתי ניתנת לביטול ובלתי הפיך של ריצה המהירה של הזמן ההיסטורי. רגיש לכל דבר אקטואלי ורגעי, מסוגל לתפוס את החיים ברגעיהם היפים, I.S. טורגנייב ניחן בו זמנית בתכונה הגנרית של כל סופר קלאסי רוסי - התחושה הנדירה ביותר של חופש מכל דבר זמני, סופי, אישי ואגואיסטי, מכל דבר מוטה סובייקטיבית, חדות ראייה מעיבה, רוחב ראייה, שלמות. תפיסה אמנותית. בשנים בעייתיות עבור רוסיה, I.S. טורגנייב יוצר שיר בפרוזה "שפה רוסית". התודעה המרה של המשבר הלאומי העמוק ביותר שחוותה רוסיה באותה תקופה לא שללה את I.S. טורגנייב של תקווה ואמונה. השפה שלנו נתנה לו את האמונה והתקווה הזו.

אז, התיאור של הדמות הלאומית הרוסית מבדיל את הספרות הרוסית בכללותה. החיפוש אחר גיבור הרמוני מבחינה מוסרית, המדמיין בבירור את גבולות הטוב והרע, הקיימים על פי חוקי המצפון והכבוד, מאחד סופרים רוסים רבים. המאה העשרים (המחצית השנייה המיוחדת), אפילו יותר חריפה מהמאה התשע-עשרה, חשה את האובדן אידיאל מוסרי: חיבור הזמנים התפרק, המיתר פרץ, שנתפס ברגישות כה רבה על ידי א.פ. צ'כוב (מחזה) בוסתן הדובדבנים"), ומשימת הספרות היא להבין שאיננו "איוואנים שאינם זוכרים קרבה." הייתי רוצה במיוחד להתעכב על התמונה שלום האנשיםבעבודותיה של V.M. שוקשין. בין הסופרים של סוף המאה העשרים, היה זה V.M. שוקשין פנה לאדמת העם, מתוך אמונה שאנשים ששמרו על "שורשיהם", אמנם בתת מודע, אך נמשכו לעיקרון הרוחני הגלום בתודעת העם, מכילים תקווה, מעידים שהעולם עדיין לא מת.

אם כבר מדברים על הדימוי של עולם העם V.M. שוקשין, אנו מגיעים למסקנה שהסופר הבין לעומק את טבעו של הדמות הלאומית הרוסית והראה ביצירותיו לאיזה סוג אדם הכפר הרוסי מייחל. על נשמתו של אדם רוסי V.G. רספוטין כותב בסיפור "הצריף". הכותב מושך את הקוראים לנורמות הנוצריות של חיים פשוטים וסגפניים ובד בבד לנורמות של עשייה אמיצה, אמיצה, יצירה, סגפנות. ניתן לומר שהסיפור מחזיר את הקוראים למרחב הרוחני של עתיק יומין , תרבות האם. מסורת הספרות ההגיוגרפית ניכרת בנרטיב. חייה הקשים והסגפניים של אגפיה, עבודתה חסרת האנוכיות, אהבתה ל ארץ מוצא, לכל טוסיק ולכל עלה דשא, הקימו "אחוזות" במקום חדש - אלו רגעי התוכן שהופכים את סיפור חייה של איכרה סיבירית לקשור לחיים. יש גם נס בסיפור: למרות ה"סחיטה", אגפיה, לאחר שבנתה צריף, מתגוררת בה "ללא שנה אחת במשך עשרים שנה", כלומר, היא תזכה לאריכות ימים. כן, והצריף, שהוקם על ידיה, לאחר מותה של אגפיה תעמוד על החוף, ישמור על היסודות של חיי איכרים בני מאות שנים במשך שנים רבות, לא ייתן להם למות גם היום.

עלילה, דמות דמות ראשית, נסיבות חייה, ההיסטוריה של המעבר הכפוי - הכל מפריך את הרעיונות הנפוצים על עצלות ומחויבות לשכרות של אדם רוסי. יש לציין גם את המאפיין העיקרי של גורלה של אגפיה: "כאן (ב-Krivolutskaya) התיישבה משפחת אגפיה של הוולוגז'ינים מההתחלה וחיה במשך מאתיים וחצי, והשתרשה בחצי כפר". כך מסביר הסיפור את עוצמת האופי, ההתמדה, הסגפנות של אגפיה, שמקימה את ה"אחוזה" שלה, צריף, במקום חדש, שעל שמו נקרא הסיפור. בסיפור איך אגפיה שמה את הצריף שלה במקום חדש, סיפורו של V.G. רספוטין מתקרב לחייו של סרגיוס מראדונז'. קרוב במיוחד - בהאדרת הנגרות, שהייתה בבעלותו של עוזרו הוולונטרי של אגפיה, סאולי ודרניקוב, שזכה להגדרה מוגדרת היטב מחבריו הכפריים: יש לו "ידי זהב". כל מה ש"ידי הזהב" של סאבלי עושות זוהר ביופי, משמח את העין, זוהר. עץ לח, ואיך הלוח נשכב אל הלוח בשני מדרונות מבריקים, משחק בלובן וחידוש, איך זה האיר כבר בשעת בין ערביים, כאשר לאחר שהקיש על הגג בפעם האחרונה עם גרזן, סאבלי ירד, כאילו האור זרם מעל הצריף והיא קמה בשיא הצמיחה, נכנסה מיד לסדר המגורים.

לא רק חיים, אלא גם אגדה, אגדה, משל מגיבים בסגנון של סיפור. כמו באגדה, לאחר מותה של אגפיה, הצריף ממשיך את חייהם המשותפים. קשר הדם בין הצריף לאגאפיה, ש"סבל" אותו, אינו נשבר, ומזכיר עד היום את הכוח וההתמדה של גזע האיכרים.

בתחילת המאה כינה את עצמו ש' יסנין "המשורר של בקתת עץ הזהב". בסיפורו של V.G. רספוטין, שנכתב בסוף המאה ה-20, הצריף עשוי מבולי עץ שהחשיכו עם הזמן. רק שיש זוהר מתחת לשמי הלילה מגג קרש חדש לגמרי. איזבה - מילה-סמל - קבועה בסוף המאה ה-20 במשמעות של רוסיה, מולדת. רובד המשל של הסיפור מאת V.G. רספוטין.

אז, המוקד של הספרות הרוסית נשאר באופן מסורתי סוגיות מוסריות, המשימה שלנו היא להעביר לתלמידים את יסודות החיים של היצירות הנלמדות. הדימוי של הדמות הלאומית הרוסית מייחד את הספרות הרוסית בחיפוש אחר גיבור הרמוני מבחינה מוסרית, המדמיין בבירור את גבולות הטוב והרע, הקיימים על פי חוקי המצפון והכבוד, מאחד סופרים רוסים רבים.

2. תמונה של הכפר הסובייטי מאת ואסילי שוקשין

2.1 ואסילי שוקשין: חיים ועבודה

וסילי מקארוביץ' שוקישין נולד ב-1929 בכפר סרוסטקי שבטריטוריית אלטאי. ובמשך כל חייו של הסופר העתידי, היופי והחומרה של אותם מקומות עברו כחוט אדום. הודות למולדתו הקטנה למד שוקשין להעריך את הארץ, את עבודתו של אדם על פני האדמה הזו, למד להבין את הפרוזה הקשה של החיים הכפריים. כבר בראשית דרכו היצירתית גילה דרכים חדשות בדמותו של אדם. הגיבורים שלו התבררו כיוצאי דופן מבחינת מעמדם החברתי, בגרות חייהם וניסיונם המוסרי. לאחר שכבר הפך לצעיר בוגר לחלוטין, שוקישין הולך למרכז רוסיה. ב-1958 ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט ("שתי פדורות"), וכן בספרות ("הסיפור בעגלה"). ב-1963 הוציא שוקשין את האוסף הראשון שלו "כפריים". ובשנת 1964, סרטו "חי בחור כזה" זכה בפרס הראשי בפסטיבל ונציה. שוקשין מגיע לתהילה עולמית. אבל הוא לא עוצר שם. שנים של עבודה קשה וקפדנית לאחר מכן. למשל: ב-1965 יצא לאור הרומן שלו "לובינס" ובמקביל הופיע על מסכי הארץ הסרט "חי בחור כזה". רק על פי דוגמה זו בלבד ניתן לשפוט באיזו מסירות ובעוצמה פעל האמן.

או אולי זה חיפזון, חוסר סבלנות? או הרצון להתבסס מיד בספרות על הבסיס הכי מוצק - "רומן"? בוודאי שלא. שוקשין כתב רק שני רומנים. וכפי שאמר וסילי מקרוביץ' עצמו, הוא התעניין בנושא אחד: גורל האיכרים הרוסים. שוקשין הצליח לגעת בעצב, לפרוץ לנו בנשמה ולגרום לנו לשאול בהלם: "מה קורה לנו"? שוקשין לא חס על עצמו, הוא מיהר להספיק לומר את האמת, ולקרב אנשים עם האמת הזו. הוא היה אובססיבי למחשבה אחת שהוא רצה לחשוב בקול רם. ולהיות מובן! כל מאמציו של שוקשין - היוצר כוונו לכך. הוא האמין: "אמנות - כביכול, להיות מובנת..." כבר מהצעדים הראשונים באמנות, הסביר שוקשין, טען, הוכיח וסבל כשלא הובן. מספרים לו שהסרט "בחור כזה חי" הוא קומדיה. הוא נבוך וכותב מילה אחרונה לסרט. בפגישה עם מדענים צעירים נזרקת לעברו שאלה בעייתית, הוא מכבה אותה ואז מתיישב לכתוב מאמר ("מונולוג על המדרגות").

2.2 מקוריותם של גיבורי שוקשין

שוקשין הפך לאחד מיוצרי הפרוזה של הכפר. הסופר פרסם את יצירתו הראשונה, הסיפור "שניים על עגלה", ב-1958. אחר כך במשך חמש עשרה שנים פעילות ספרותיתהוא פרסם 125 סיפורים קצרים. באסופת הסיפורים "כפריים" כלל הסופר את המחזור "הם מהקטון", בו דיבר באהבה על בני ארצו ועל ארץ הולדתו.

יצירותיו של הסופר היו שונות ממה שכתבו בלוב, רספוטין, אסטפייב, נוסוב במסגרת הפרוזה הכפרית. שוקשין לא העריץ את הטבע, לא נכנס לדיונים ארוכים, לא העריץ את האנשים ואת חיי הכפר. שֶׁלוֹ סיפורים קצרים- אלו פרקים שנחטפים מהחיים, סצנות קצרות שבהן הדרמטי משובץ בקומי.

גיבורי הפרוזה של הכפר של שוקשין שייכים לרוב לסוג ספרותי ידוע " איש קטן". הקלאסיקה של הספרות הרוסית - גוגול, פושקין, דוסטויבסקי - הביאו לא פעם סוגים דומים ביצירותיהם. תמונה בפועלולפרוזה כפרית. בעוד הדמויות אופייניות, גיבוריו של שוקשין נבדלים בהשקפה עצמאית של הדברים, שהייתה זרה לאקאקי אקקייביץ' גוגול או למנהל התחנה של פושקין. גברים מרגישים מיד חוסר כנות, הם לא מוכנים להיכנע לערכי עיר פיקטיביים. אנשים קטנים מקוריים - זה מה ששוקשין עשה.

האקסצנטרי מוזר לתושבי העיר, יחסה של כלתו אליו גובל בשנאה. יחד עם זאת, הבלתי רגיל, המיידיות של חודיק ושל אנשים כמוהו, על פי הרשעה העמוקה של שוקשין, הופכת את החיים ליפים יותר. המחבר מדבר על הכישרון והיופי של הנשמה של הדמויות המוזרות שלו. הפעולות שלהם לא תמיד עולות בקנה אחד עם דפוסי ההתנהגות הרגילים שלנו, והערכים שלהם מדהימים. הוא נופל ישר, אוהב כלבים, מתפעל מרושע אנוש, וכילד רצה להפוך למרגל.

על אנשי הכפר הסיבירי הסיפור "כפריים". העלילה פשוטה: המשפחה מקבלת מכתב מבנם עם הזמנה לבוא לבקר אותו בבירה. סבתא מלניה, נכדו של שורק והשכנה ליזונוב מייצגים טיול כזה כאירוע עידנים באמת. תמימות, נאיביות וספונטניות גלויות בדמויות הגיבורים, הן מתגלות באמצעות דיאלוג על איך לנסוע ומה לקחת איתך לדרך. בסיפור זה נוכל להתבונן במיומנותו של שוקשין מבחינת הקומפוזיציה. אם ב"הפריק" היה מדובר בהתחלה לא טיפוסית, הרי שכאן נותן המחבר סוף פתוח, שבזכותו יכול הקורא עצמו להשלים ולסיים את העלילה, לתת הערכות ולסכם.

קל לראות עד כמה הכותב מתייחס בקפידה לבניית דמויות ספרותיות. תמונות עם כמות קטנה יחסית של טקסט הן עמוקות ופסיכולוגיות. שוקשין כותב על הישג החיים: גם אם לא קורה בו שום דבר יוצא דופן, קשה באותה מידה לחיות כל יום חדש.

החומר לסרט "חי בחור כזה" היה סיפורו של שוקשין "גרינקה מאליוגין". בו, נהג צעיר מבצע הישג: הוא לוקח משאית בוערת לנהר כדי שחביות בנזין לא יתפוצצו. כשעיתונאי מגיע לבית החולים לראות את הגיבור הפצוע, גרינקה נבוכה ממילים על גבורה, חובה והצלת אנשים. הצניעות הבולטת של הדמות גובלת בקדושה.

כל סיפוריו של שוקשין מתאפיינים באופן דיבור הדמויות ובסגנון בהיר, עשיר מבחינה סגנונית ואמנותית. גוונים שונים של דיבור חי בעבודותיו של שוקשין נראים בניגוד לקלישאות הספרותיות של הריאליזם הסוציאליסטי. הסיפורים מכילים לרוב קריאות ביניים, קריאות קריאה, שאלות רטוריות, אוצר מילים מסומן. כתוצאה מכך, אנו רואים דמויות טבעיות, רגשיות וחיות.

האופי האוטוביוגרפי של רבים מסיפוריו של שוקשין, הידע שלו על החיים הכפריים והבעיות העניקו אמינות לצרות שעליהן כותב המחבר. הניגוד בין העיר לכפר, יציאת הצעירים מהכפר, גסיסה מכפרים - כל הבעיות הללו מכוסות רבות בסיפוריו של שוקשין. הוא משנה את סוגו של אדם קטן, מכניס תכונות חדשות למושג האופי הלאומי הרוסי, וכתוצאה מכך הוא מתפרסם.

מהיכן השיג הסופר את החומר ליצירותיו? בכל מקום, איפה שאנשים חיים. באיזה חומר מדובר, באילו דמויות? החומר הזה, והגיבורים האלה שלעתים רחוקות נפלו לתחום האמנות לפני כן. והיה צריך כישרון גדול לבוא ממעמקי העם, לומר את האמת הפשוטה והקפדנית על בני ארצו באהבה ובכבוד. והאמת הזו הפכה לעובדה של אמנות, עוררה אהבה וכבוד למחבר עצמו. הגיבור של שוקשין התברר לא רק לא מוכר, אלא גם לא מובן במקצת. חובבי פרוזה "מזוקקת" דרשו "גיבור יפה", דרשו מהסופר להמציא משהו כדי שחלילה לא יפריע לנפשו שלו. קוטביות הדעות, חדות ההערכות עלו, באופן מוזר, דווקא בגלל שהגיבור לא הומצא. וכאשר הגיבור הוא אדם אמיתי, זה לא יכול להיות רק מוסרי או רק לא מוסרי. וכשהגיבור מומצא כדי לרצות מישהו, הנה חוסר מוסריות מוחלט. האם מכאן, מחוסר הבנה של עמדתו היצירתית של שוקשין, נובעות שגיאות יצירתיות בתפיסת גיבוריו. ואכן, בגיבוריו בולטים מיידיות המעשה, חוסר החיזוי ההגיוני של המעשה: או שפתאום הוא משיג הישג, ואז הוא בורח לפתע מהמחנה שלושה חודשים לפני תום כהונתו.

שוקשין עצמו הודה: "הכי מעניין אותי לחקור את דמותו של אדם לא דוגמטי, אדם שאינו נטוע במדע ההתנהגות. אדם כזה הוא אימפולסיבי, נכנע לדחפים, ולכן הוא בצורה קיצונית. טבעי. אבל תמיד יש לו נשמה סבירה". הדמויות של הסופר הן באמת אימפולסיביות וטבעיות ביותר. והם עושים זאת מכוח מושגים מוסריים פנימיים, אולי הם עצמם עדיין לא מודעים להם. יש להם תגובה מוגברת להשפלה של אדם על ידי אדם. תגובה זו לובשת מגוון צורות. מוביל לפעמים לתוצאות הכי לא צפויות.

הכאב מהבגידה של אשתו, סריוגה בזמנוב, בער, והוא חתך לו שתיים מאצבעות ("ללא אצבעות").

המוכר העליב את הממושקף בחנות, ובפעם הראשונה בחייו השתכר והגיע לתחנת פיכחון ("ובבוקר התעוררו...") וכו'. וכו '

במצבים כאלה, הגיבורים של שוקשין יכולים אפילו להתאבד ("סוראז", "אשתו של הבעל נראתה לפריז"). לא, הם לא יכולים לסבול עלבונות, השפלה, טינה. הם פגעו בסאשה ארמולייב ("טינה"), הדודה-מוכר ה"לא גמישה" הייתה גסה. אז מה? זה קורה. אבל גיבור שוקשין לא יחזיק מעמד, אלא יוכיח, יסביר, יפרוץ את חומת האדישות. ו...תפוס את הפטיש. או שיעזוב את בית החולים, כפי שעשה ואנקה טפליאשין, כפי שעשה שוקשין (לשון הרע). תגובה טבעית מאוד של אדם מצפוני ואדיב...

לא, שוקשין לא עושה אידיאליזציה לגיבורים המוזרים, חסרי המזל שלו. האידיאליזציה בדרך כלל סותרת את אמנות הסופר. אבל בכל אחד מהם הוא מוצא משהו שקרוב לעצמו. ועכשיו, כבר אי אפשר להבחין מי קורא לאנושות - הסופר שוקשין או ונקה טפליאשין.

גיבורו של שוקשין, מול "גורילה צרת אופקים", בייאוש, הוא עצמו תופס פטיש כדי להוכיח את עניינו על טעותו, ושוקשין עצמו יכול לומר: "כאן יש להכות מיד שרפרף בראש - הדרך היחידה להגיד לבור שלא יצא לו טוב" ("בוריה"). זהו קונפליקט "שוקשין" גרידא, כאשר האמת, המצפון, הכבוד אינם יכולים להוכיח שהם הם. וזה כל כך קל לבור, כל כך קל להטיל דופי באדם מצפוני. ולעתים קרובות יותר ויותר, העימותים של גיבוריו של שוקשין הופכים דרמטיים עבורם. שוקשין נחשב בעיני רבים לכותב קומיקס, "צוחק", אבל עם השנים, החד-צדדיות של אמירה זו, כמו גם אחרת - על "אי-הסכסוך המיטיב" של יצירותיו של וסילי מקארוביץ', הלכה והתגברה. נחשף בבירור. הסיטואציות העלילה של סיפוריו של שוקשין חוזרות על עצמן בצורה חדה. במהלך התפתחותם, ניתן להמחיז סיטואציות קומיות, ובסיטואציות דרמטיות נמצא משהו קומי. עם תמונה מוגדלת של נסיבות חריגות וחריגות, המצב מרמז על התפוצצותם האפשרית, קטסטרופה, אשר לאחר שפרצה, שוברת את מהלך החיים הרגיל של הדמויות. לרוב, מעשי הגיבורים קובעים את התשוקה החזקה ביותר לאושר, לכינון צדק ("בסתיו").

האם שוקשין כתב על הבעלים האכזריים והקודרים של הליובבים, המורד אוהב החופש סטפן רזין, זקנים ונשים, האם הוא דיבר על שבירת המסדרון, על עזיבתו הבלתי נמנעת של אדם ועל פרידתו מכל הארציים , האם הוא עשה סרטים על פשקה קוגולניקוב, איבן רסטוגב, האחים גרמוב, יגור פרוקודין , הוא תיאר את גיבוריו על רקע דימויים ספציפיים ומוכללים - נהר, דרך, מרחב אינסופי של אדמה ניתנת לעיבוד, בית יליד, לא ידוע קברים. שוקשין מבין את זה תמונה מרכזיתתוכן מקיף, פתרון הבעיה הקרדינלית: מהו אדם? מהי מהות קיומו על פני כדור הארץ?

חקר האופי הלאומי הרוסי, שהתפתח במשך מאות השנים והשינויים בו הקשורים לשינויים הסוערים של המאה העשרים, הוא הצד החזק ביצירתו של שוקשין.

כוח המשיכה והמשיכה של כדור הארץ היא התחושה החזקה ביותר של החקלאי. נולד יחד עם האדם, ייצוג פיגורטיבי של גדולתה וכוחה של האדמה, מקור החיים, שומרי הזמן והדורות שחלפו איתה באמנות. האדמה היא דימוי משמעותי מבחינה פואטית באמנותו של שוקשין: בית, אדמה לעיבוד, ערבה, ארץ האם, אמא אדמה... אסוציאציות ותפיסות עממיות-פיגורטיביות יוצרות מערכת אינטגרלית של מושגים לאומיים, היסטוריים ופילוסופיים: על אינסוף החיים והעולם. מטרה של דורות שנמוגים אל העבר, על ארץ האם, על קשרים רוחניים. הדימוי המקיף של כדור הארץ - המולדת הופכת למרכז הכובד של כל התוכן של יצירתו של שוקשין: ההתנגשויות העיקריות, המושגים האמנותיים, האידיאלים המוסריים והאסתטיים והפואטיקה. העשרה והתחדשות, אפילו הסיבוך של המושגים המקוריים של כדור הארץ, הבית ביצירתו של שוקשין הוא טבעי למדי. השקפת עולמו, ניסיון חייו, תחושת המולדת המוגברת, החדירה האמנותית, שנולדו בעידן חדש בחיי העם, הביאו לפרוזה כה מוזרה.

2.3 דמותו של הכפר הרוסי בעבודותיו של V.M. שוקשינה

בסיפוריו של שוקשין מתבסס הרבה על ניתוח ההתנגשות של העיר והכפר, שתי פסיכולוגיות שונות, רעיונות על החיים. הכותב אינו מתנגד לכפר לעיר, הוא רק מתנגד לקליטת הכפר על ידי העיר, כנגד אובדן השורשים ההם, שבלעדיו אי אפשר לשמר את העיקרון המוסרי בעצמו. סוחר, הדיוט - זהו אדם חסר שורשים, שאינו זוכר את קרבתו המוסרית, משולל "חסד נפש", "רוח אינטליגנטית". ובכפר הרוסי עדיין נשמרים גם התעוזה וגם תחושת האמת וגם השאיפה לצדק - מה שנמחק, מעוות באנשי המחסן העירוני. בסיפור "חתני גנב מכונית עצי הסקה" חושש הגיבור מהפרקליטות, אדם אדיש לגורלו; פחד והשפלה מדכאים בהתחלה את ההערכה העצמית של הגיבור שוקשין, אבל את המולד כוח פנימי, תחושת האמת השורשית גורמת לגיבור הסיפור להתגבר על פחד, לפחד מבעלי חיים לעצמו, לזכות בניצחון מוסרי על יריבו.

היחסים בין העיר לכפר תמיד היו מורכבים וסותרים. איש הכפר מרבה להגיב ל"התפארות" הציוויליזציה של העיר בגסות, להגן על עצמו בחומרה. אבל, לפי שוקשין, אנשים אמיתיים מאוחדים לא על ידי מקום המגורים, לא על ידי הסביבה, אלא על ידי חוסר הפרה של המושגים של כבוד, אומץ, אצילות. הם קשורים ברוחם, ברצון לשמור על שלהם בכל מצב. כבוד אנושי- ובמקביל לזכור את כבודם של אחרים. אז, גיבור הסיפור "הפריק" כל הזמן שואף להביא שמחה לאנשים, לא מבין את הניכור שלהם ומרחם עליהם. אבל שוקשין אוהב את הגיבור שלו לא רק בגלל זה, אלא גם בגלל העובדה שהאישי, האינדיבידואלי, המבדיל בין אדם למשנהו, לא נמחק בו. "תמהונים" נחוצים בחיים, כי הם אלה שהופכים אותם לחביבים יותר. וכמה חשוב להבין זאת, לראות אישיות בבן השיח שלך!

בסיפור "הבחינה" דרכיהם של שני זרים הצטלבו בטעות: הפרופסור והסטודנט. אבל למרות המצב הפורמלי של הבחינה, הם התחילו לדבר - וראו אנשים אחד בשני.

שוקשין הוא סופר לאומי. זה לא רק שהדמויות שלו פשוטות, לא בולטות והחיים שהם חיים רגילים. לראות, להבין את הכאב של אדם אחר, להאמין בעצמך ובאמת זה דבר שכיח. לראות, להבין את הכאב של אדם אחר, להאמין בעצמך ובאמת הן התכונות העממיות המקוריות. לאדם יש זכות לייחס את עצמו לעם רק אם יש לו חוש מסורת רוחנית, הצורך המוסרי להיות אדיב. אחרת, גם אם הוא לפחות "במקור" כפרי, נשמתו עדיין חסרת פנים, ואם יש הרבה אנשים כאלה, אז העם מפסיק להיות עם והופך להמון. איום כזה היה תלוי עלינו בעידן הקיפאון. אבל שוקשין אהב את רוסיה בכל ליבו. הוא האמין בבלתי ניתן להכחדה של מצפון, טוב לב ותחושת צדק בנפש הרוסית. למרות הזמן, בהתגברות על הלחץ שלו, הגיבורים של שוקשין נשארים אנשים, נשארים נאמנים לעצמם ולמסורות המוסריות של בני עמם...

הניסיון הראשון של ו' שוקשין להבין את גורל האיכרים הרוסים בהפסקות היסטוריות היה הרומן "לובווינס". זה היה בערך בתחילת שנות ה-20 של המאה שלנו. אבל הדמות הראשית, ההתגלמות העיקרית, המוקד של הדמות הלאומית הרוסית עבור שוקשין היה סטפן רזין. לו, ההתקוממות שלו, מוקדש הרומן השני והאחרון של שוקשין "באתי לתת לך חופש". מתי שוקשין התעניין לראשונה באישיותו של רזין, קשה לומר. אבל כבר באוסף "תושבי הכפר" מתחילה עליו שיחה. היה רגע שבו הסופר הבין שסטפן רזין היה מודרני לחלוטין בכמה היבטים של דמותו, שהוא המוקד מאפיינים לאומייםאנשים רוסים. ואת הגילוי הזה, היקר לעצמו, רצה שוקשין להעביר לקורא. האדם של היום מודע היטב לאופן שבו "המרחק בין המודרניות להיסטוריה הצטמצם". סופרים, המתייחסים לאירועי העבר, לומדים אותם מנקודת המבט של אנשים מהמאה העשרים, מחפשים ומוצאים את אותם ערכים מוסריים ורוחניים הדרושים בזמננו.

מספר שנים חולפות לאחר סיום העבודה על הרומן "ליובבין", ושוקשין על חדש רמה אמנותיתמנסה לחקור את התהליכים המתרחשים באיכרה הרוסית. זה היה החלום שלו לעשות סרט על סטפן רזין. הוא המשיך לחזור אליה. אם ניקח בחשבון את אופי הכישרון של שוקשין, בהשראתו וניזון מהחיים, בהתחשב בכך שהוא עצמו עומד לגלם את התפקיד של סטפן רזין, אז ניתן לצפות מהסרט לחדירה עמוקה חדשה לדמות הלאומית הרוסית. אחד מספריו הטובים ביותר של שוקשין נקרא בדיוק כך - "דמויות" - והשם הזה עצמו מדגיש את נטייתו של הסופר למה שהתפתח בתנאים היסטוריים מסוימים.

בסיפורים שנכתבו ב השנים האחרונות, לעתים קרובות יותר ויותר נשמע קולו של מחבר נלהב וכנה, המופנה ישירות אל הקורא. שוקשין דיבר על הדבר החשוב ביותר, הכואב ביותר, שחשף את עמדתו האמנותית. נראה היה שהוא חש שהגיבורים שלו לא יכולים לבטא הכל, אבל הם בהחלט חייבים. מופיעים יותר ויותר סיפורים "פתאומיים", "פיקטיביים" מאת וסילי מקארוביץ' שוקשין עצמו. תנועה כה פתוחה לעבר "פשטות שלא נשמעה", מעין עירום - במסורת הספרות הרוסית. כאן, למעשה, זו כבר לא אמנות, החורגת מגבולותיה, כשהנשמה צורחת על כאבה. עכשיו הסיפורים הם מילה מוצקה של מחבר. הראיון הוא גילוי עירום. ושאלות, שאלות, שאלות בכל מקום. הכי חשוב לגבי משמעות החיים.

אמנות צריכה ללמד טוב. שוקשין ראה את העושר היקר ביותר ביכולתו של לב אנושי טהור לעשות טוב. "אם אנחנו חזקים במשהו וחכמים באמת, זה במעשה טוב", אמר.

הוא חי עם זה, ואסילי מקארוביץ' שוקישין האמין בזה.

סיכום

בהסתכלות על מערך הפרוזה הכפרית מהיום, ניתן לטעון שהיא נתנה תמונה מקיפה של חיי האיכרים הרוסים במאה העשרים, המשקפת את כל האירועים המרכזיים שהשפיעו ישירות על גורלה: מהפכת אוקטובר ו. מלחמת האזרחים, הקומוניזם המלחמתי והמדיניות הכלכלית החדשה, קולקטיביזציה ורעב, בניית חוות קולקטיבית ותיעוש כפוי, קשיים צבאיים ואחרי המלחמה, כל מיני ניסויים על חקלאות והשפלה הנוכחית... היא הכירה לקורא את השונות, לעיתים שונות מאוד באורח חייהם, ארצות רוסיה: הצפון הרוסי (לדוגמה, אברמוב, בלוב, יאשין), אזורי מרכז המדינה (מוז'ייב, אלכסייב), אזורי הדרום ואזורי הקוזקים (נוסוב, ליכונוסוב) , סיביר (רספוטין, שוקשין, אקולוב) ... לבסוף, היא יצרה מספר טיפוסים בספרות שנותנים הבנה מהי הדמות הרוסית וכי ה"נשמה הרוסית המסתורית" ביותר. אלו הם ה"פריקים" המפורסמים של שוקישין, ונשות רספוטין הזקנים והחכמים, ו"ארחרובצי" המסוכנת שלו, ובלובסקי איוון אפריקנוביץ' בעל הסבל הארוך, ומוז'ייבסקי קוזקין הלוחם, המכונה ז'יבוי ...

ו' אסטפייב סיכם את התוצאה המרה של הפרוזה של הכפר (אנחנו חוזרים, גם הוא תרם לה תרומה משמעותית): "שרנו את הצעקה האחרונה - כחמישה עשר איש נמצאו אבלים על הכפר הקודם. שרנו אותו במקביל. כמו שאומרים, בכינו טוב, ברמה הגונה, ראויה להיסטוריה שלנו, לכפר שלנו, לאיכרים שלנו. אבל זה נגמר. עכשיו יש רק חיקויים פתטיים של ספרים שנוצרו לפני עשרים או שלושים שנה. תחקו את אותם אנשים תמימים שכותבים על הכפר שכבר נכחד. הספרות צריכה לפרוץ את האספלט"

רשימה ביבליוגרפית

1. ארסנייב ק.ק. נוף ברומן הרוסי המודרני // ארסנייב ק.ק. מחקרים ביקורתיים בספרות רוסית. ת.1-2. ת.2. SPb.: טיפ. מ.מ. סטסיולביץ', 1888;

2. Gorn V.F. "וסילי שוקשין" ברנאול, 1990;

3. זרחנוב V.A. נוף מופיע ב סיפורים מוקדמים V.M. Shukshina: אוסף מאמרים בין אוניברסיטאי. ברנאול, 2006;

4. קוזלוב ש.מ. "פואטיקה של סיפורים מאת V.M. שוקשין" ברנאול, 1992;

5. Ovchinnikova O.S. "אנשי הפרוזה של שוקשין" בייסק 1992;

6. יצירתיות V.M. שוקשין. מילון אנציקלופדי - ספר עיון, כרך 1, 2.3 ב.

7. V. Gorn "נשמה מופרעת"

8. V. Gorn "גורל האיכרים הרוסים"

9. http://allbest.ru/

מתארח ב- Allbest.ru

...

מסמכים דומים

מקוריות ז'אנרית של יצירותיו הסאטיריות של V. Shukhin. טיפוסים סאטיריים של דמויות ביצירותיו של ו' שוקשין. מאפיינים אידיאולוגיים ואמנותיים של הסאטירה של ו' שוקשין וטכניקות ליצירת קומיות. ניתוח אמנותירומן סאטירי מאת V. Shukshin.

תקציר, נוסף 27/11/2005


"פרוזה כפרית" כתנועה ספרותית. חקר המצב החברתי של התקופה 60-80 שנה. דמותה של מטריונה בסיפור מאת א.י. סולז'ניצין "מטרנין דבור" ויגור פרוקודין בסיפורו של ו.מ. שוקשין "קלינה אדום". דרכי הבעת עמדת הכותב.

עבודת קודש, התווסף 09/04/2014


"פרוזה כפרית" - יצירות המספרות על תושבי הכפר. הכפר שלאחר המלחמה מרושש ונטול זכויות בסיפוריהם של סופרים סובייטים. חיי הכפר קולחוז בעבודותיו של סולז'ניצין. התוצאה המרה של פרוזה הכפרית של V. Astafiev.

תקציר, נוסף 06/10/2010


סקירה של כמה עובדות מהביוגרפיה של וסילי שוקשין - סופר סובייטי מפורסם, במאי קולנוע ותסריטאי רוסי. דרך יצירתיתו' שוקשין, הערכת מורשתו היצירתית. וסילי שוקשין - "פסיכולוג סודי" בסיפור הסרט "קלינה קרסניה".

תקציר, נוסף 28/08/2011


מרחב אמנותי של אגדות מאת ואסילי מקארוביץ' שוקישין (1929-1974). אגדות ומרכיבי אגדה בפרוזה של סופר רוסי: תפקידם ומשמעותם. מאפיינים אמנותייםו מקורות עממייםסיפורי-סיפורים "נקודת מבט" וסיפורי אגדות "עד שלישי תרנגולים".

עבודת גמר, נוספה 28/10/2013


היכרות עם ניב הילידים של ו' שוקשין וק' פאוסטובסקי. תכונות הניב במרכז רוסיה ובטריטוריית אלטאי. זיהוי דיאלקטיזם ביצירותיהם של סופרים המשתמשים ביצירתם בניבים טריטוריאליים הפוכים ישירות.

עבודת קודש, התווספה 23/10/2010


בעיית האופי הלאומי הרוסי בפילוסופיה הרוסית ו ספרות XIXמֵאָה. יצירתיות נ.ש. לסקוב, מציג את בעיית הדמות הלאומית הרוסית בסיפור "הנודד המכושף", ב"סיפורו של השמאלני האלכסוני של טולה ופרעוש הפלדה".

עבודת קודש, התווספה 09/09/2013


ביוגרפיה קצרהואסילי מקארוביץ' שוקישין (1929-1974), סקירה על יצירתו. נושא איש הכפר כאחד המרכזיים בסיפוריו של שוקשין. ניתוח הסיפורים "פריקים", "מיקרוסקופ" ו"קאט", וכן את תכונות ההשתקפות בהם של בעיות זמנם.

תקציר, נוסף 11/12/2010


ביוגרפיה קצרה של V.M. שוקשין. הגדרת המונח "מוזר". מאפיינים של הדמויות הראשיות מהסיפורים "ארכובה", "מיקרוסקופ", "תן את הלב", המאפיינים המשותפים שלהן (פשטות, פתיחות, טוב לב, חולמנות) והבדלים (יעדים וערכי חיים).

מצגת, נוספה 22/12/2012


סיפור חייו ויצירתו של הסופר והבמאי הרוסי וסילי מקארוביץ' שוקשין. סקר יצירתיות: נושאים ועבודות בסיסיות. מקומו של הסיפור "Kalina Krasnaya" ביצירתו של הסופר. ניתוח היצירה: נושא איש כפר, גיבורים ודמויות.

המושג פרוזה "כפר" הופיע בתחילת שנות ה-60. זוהי אחת המגמות הפוריות ביותר בספרות הביתית שלנו. הוא מיוצג על ידי יצירות מקוריות רבות: "כבישי ארץ ולדמיר" ו"טיפת טל" מאת ולדימיר סולוחין, "העסק הרגיל" ו"סיפורי נגר" מאת ואסילי בלוב, "חצר מטרנין" מאת אלכסנדר סולז'ניצין, "קידה אחרונה" מאת ויקטור אסטפייב, סיפורים מאת ואסילי שוקשין, יבגני נוסוב, סיפורים מאת ולנטין רספוטין ולדימיר טנדריאקוב, רומנים מאת פיודור אברמוב ובוריס מוז'ייב. בני איכרים הגיעו לספרות, כל אחד מהם יכול היה לומר על עצמו את אותם מילים שכתב המשורר אלכסנדר יאשין בסיפור "אני מטפל ברוואן": "אני בן איכר. כל מה שנעשה על הארץ הזאת, ב אשר אינני נתיב אחד, נוגע בי. דפוק בעקבים חשופים; על השדות שעדיין חרש במחרשה, על הזיפים שהלך בחרמש ושם זרק חציר לערימות.

"אני גאה שעזבתי את הכפר", אמר פ' אברמוב. ו' רספוטין הדהד לו: "גדלתי בכפר. היא האכילה אותי, וחובתי לספר עליה". בתשובה לשאלה מדוע הוא כותב בעיקר על אנשי כפר, אמר ו' שוקשין: "לא יכולתי לדבר על שום דבר, בהכרת הכפר. הייתי אמיץ כאן, הייתי כאן כמה שיותר עצמאי". ש' זליגין כתב ב"ראיון עם עצמי": "אני מרגיש את שורשי האומה שלי ממש שם - בכפר, בארץ העיבוד, בלחם היומיומי ביותר. כנראה שהדור שלנו הוא האחרון שראה במו עיניו את אותו אורח חיים בן אלף שנים, שממנו יצאנו כמעט כולם וכולם. אם לא נספר עליו ועל העיבוד המכריע שלו תוך זמן קצר - מי יגיד?

לא רק זיכרון הלב הזין את נושא "מולדת קטנה", "ארץ מולדת מתוקה", אלא גם כאב על ההווה שלה, חרדה לעתידה. בבחינת הסיבות לשיחה הנוקבת והבעייתית על הכפר, שניהלה הספרות בשנות ה-60-70, כתב פ' אברמוב: "הכפר הוא מעמקי רוסיה, האדמה עליה צמחה ושגשגה התרבות שלנו. יחד עם זאת, המהפכה המדעית והטכנולוגית בה אנו חיים נגעה מאוד בכפר. הטכניקה שינתה לא רק את סוג הניהול, אלא גם את סוג האיכר, יחד עם אורח החיים הישן, הטיפוס המוסרי נעלם אל תוך השכחה.

רוסיה המסורתית הופכת את הדפים האחרונים בהיסטוריה בת אלפי השנים שלה. ההתעניינות בכל התופעות בספרות היא טבעית. מלאכות מסורתיות הולכות ונעלמות, מאפיינים מקומיים של בית האיכרים, שהתפתחו במשך מאות שנים, הולכים ונעלמים. הפסדים חמורים נושאים בשפה. האזור הכפרי תמיד דיבר בשפה עשירה יותר מהעיר, עכשיו כשהרעננות נשטפת החוצה, נשטפת".

הכפר הציג את עצמו בפני שוקשין, רספוטין, בלוב, אסטפייב, אברמוב כהתגלמות מסורות החיים העממיים - מוסריים, יומיומיים, אסתטיים. בספריהם יש צורך לעיין בכל מה שקשור במסורות הללו ובמה ששבר אותן.

"הדבר הרגיל" - זה שמו של אחד מסיפוריו של ו' בלוב. מילים אלו יכולות להגדיר את הנושא הפנימי של יצירות רבות על הכפר: החיים כעבודה, החיים בעבודה הם דבר נפוץ. סופרים מציירים את המקצבים המסורתיים של עבודת איכרים, דאגות וחרדות משפחתיות, ימי חול וחגים. יש הרבה נופים ליריים בספרים. אז, ברומן של ב' מוזהייב "גברים ונשים" מושך תשומת לב התיאור של "כרחי שיטפונות מדהימים ליד האוקה" ומיוחדים בעולם, עם "הפורבס החופשיים" שלהם: "אנדריי איבנוביץ' אהב את כרי הדשא. איפה עוד בעולם יש אלוהים כזה? כדי לא לחרוש ולזרוע, ויגיע הזמן - לעזוב עם כל העולם, כאילו על, ברעמות הרכות הללו וזו מול זו, חרמש בשובבות, לבד בעוד שבוע לפתות חציר סוער לכל כולו. בקר חורף עשרים וחמש! שלושים עגלות! אם חסד אלוהים נשלח אל האיכר הרוסי, אז הנה הוא כאן, מתפשט לפניו, לכל הכיוונים - אתה לא יכול לכסות אותו בעין.

בגיבור הרומן מאת ב' מוז'ייב מתגלה האינטימי ביותר, מה שייחס הסופר למושג "קריאת האדמה". באמצעות שירת עבודת האיכרים, הוא מראה את המהלך הטבעי של חיים בריאים, מבין את ההרמוניה של עולמו הפנימי של אדם שחי בהרמוניה עם הטבע, שמח ביופיו.

הנה עוד מערכון דומה - מתוך הרומן של פ' אברמוב "שני חורפים ושלושה קיצים": "מדברים נפשית עם הילדים, מנחשים לפי הפסים, איך הם הלכו, איפה הם עצרו, אנה לא שמה לב איך היא יצאה לסינלגה. והנה זה, החג שלה, היום שלה, הנה זה, שמחת הסבל: חטיבת פריאסלין בפתח! מיכאיל, ליסה, פיטר, גריגורי

היא התרגלה למיכאיל - מגיל ארבע עשרה היא מכסחת לאיכר ועכשיו אין מכסחות שוות לו בכל פקשין. וליזקה גם מחליפה - תקנא. לא בה, לא באמה, בסבתא מטריונה, אומרים, בטריק. אבל קטן, קטן! שניהם בחרמשים, שניהם מכים בעשב בחרמשים שלהם, לשניהם יש עשב מתחת לחרמשים, אלוהים, האם חשבה פעם שהיא תראה נס כזה!

סופרים מרגישים בעדינות את התרבות העמוקה של האנשים. מתוך הבנת החוויה הרוחנית שלו, מדגיש ו' בלוב בספר לאד: "עבודה יפה היא לא רק קלה יותר, אלא גם נעימה יותר. כישרון ועבודה אינם ניתנים להפרדה. ועוד דבר: "לנפש, לזכרון, היה צורך לבנות בית עם גילופים, או מקדש על ההר, או לארוג תחרה כזו שתעצור את הנשימה ותאיר את עיניו של גדול רחוק- נינה.

כי האדם אינו חי על לחם לבדו.

על האמת הזו מודים מיטב הגיבורים של בלוב ורספוטין, שוקשין ואסטפייב, מוז'ייב ואברמוב.

ביצירותיהם יש לשים לב גם לתמונות ההרס האכזרי של הכפר, תחילה במהלך הקולקטיביזציה ("חוה" מאת ו' בלוב, "גברים ונשים" מאת ב' מוז'ייב), אחר כך במהלך שנות המלחמה ("אחים ו. אחיות" מאת פ' אברמוב), בשנים שלאחר המלחמה בזמנים קשים ("שני חורפים ושלושה קיצים" מאת פ. אברמוב, "מטריאונה דבור" מאת א. סולז'ניצין, "עסק רגיל" מאת ו' בלוב).

הסופרים הראו את חוסר השלמות, אי-הסדר בחיי היום-יום של הגיבורים, את העוול שנעשה להם, את חוסר ההגנה המוחלט שלהם, שלא יכול היה אלא להוביל להכחדת הכפר הרוסי. "כאן לא מפחיתים ולא מוסיפים. כך היה עלי אדמות", יאמר על כך א' טווארדובסקי. ה"מידע להרהור" הכלול ב"מוסף" לנזאוויסימאיה גזטה (1998, 7) הוא רהוט: "בטימוניך, כפר הולדתו של הסופר ואסילי בלוב, מת האיכר האחרון סטפנוביץ' צווטקוב.

לא איש אחד, אף לא סוס אחד. שלוש זקנות.

וקצת קודם לכן פרסם נובי מיר (1996, 6) את בבואתו המרירה והכבדה של בוריס אקימוב "בצומת דרכים" בתחזיות איומות: "החוות הקיבוציות העניות כבר אוכלות מחר ומחרתיים, גורמות לאבדון את מי שיחיו. האדמה הזו לעוני עוד יותר אחריהם השפלת האיכר גרועה מההשפלה של האדמה. והיא שם".

תופעות כאלה אפשרו לדבר על "רוסיה, שאיבדנו". אז הפרוזה של "הכפר", שהחלה בפיוטיזציה של הילדות והטבע, הסתיימה בתודעה של אובדן גדול. מוטיב "פרידה", "קידה אחרונה", המשתקף בכותרות העבודות ("פרידה מאטרה", "דדליין" מאת ו' רספוטין, "קידה אחרונה" מאת ו' אסטפייב, "סבל אחרון", "אחרון". זקן הכפר") אינו מקרי. » פ. אברמוב), ובסיטואציות העלילה הראשיות של היצירות, ומבשרי הדמויות. פ' אברמוב אמר לא פעם שרוסיה נפרדת מהכפר כאילו היא אמא.

על מנת להדגיש את הבעיות המוסריות של יצירות הפרוזה של "כפר",

בואו נציב את השאלות הבאות לתלמידי כיתות י"א:

אילו דפי רומנים וסיפורים קצרים מאת פ' אברמוב, ו' רספוטין, ו' אסטפייב, ב' מוז'ייב, ו' בלוב נכתבים באהבה, בעצב ובכעס?

מדוע הפך אדם "הנשמה החרוץ" לגיבור המתוכנן הראשון של פרוזה "כפר"? ספר על זה. מה מדאיג, מדאיג אותו? אילו שאלות שואלים את עצמם ואותנו הקוראים הגיבורים של אברמוב, רספוטין, אסטפייב, מוזהייב?